【淺談如何通過(guò)對(duì)感情的精準(zhǔn)把握來(lái)提高舞臺(tái)劇完整性8000字（論文）】

淺談如何通過(guò)對(duì)感情的精準(zhǔn)把握來(lái)提高舞臺(tái)劇完整性目錄TOC\o"1-2"\h\u27241摘要 I11722一、舞臺(tái)劇作品的共鳴概述 130814（一）情感表達(dá)基本概念 17595（二）舞臺(tái)劇是情感的藝術(shù) 15396二、如何增強(qiáng)角色塑造和表演意識(shí) 221915（一）怎樣了解觀眾對(duì)角色的需求 218865（二）如何從音樂(lè)中提高自身表演力 33743（三）如何詮釋舞臺(tái)劇才能深入表達(dá)感情 421942三、在《棗樹(shù)》舞臺(tái)上角色創(chuàng)作的“真實(shí)情感” 54732（一）運(yùn)用想象力和營(yíng)造規(guī)定情境發(fā)掘舞臺(tái)上角色“真實(shí)情感” 527383（二）演員和角色進(jìn)行“對(duì)話(huà)”產(chǎn)生共鳴 79814（三）豐富自身情感的體驗(yàn)控制舞臺(tái)上角色的“真實(shí)情感” 84662四、如何通過(guò)對(duì)感情的精準(zhǔn)把握來(lái)提高舞臺(tái)劇完整性 1028490（一）鑒賞國(guó)內(nèi)外現(xiàn)當(dāng)代代表性舞劇提升演員感情 1017892（二）如何使演員快速投入感情 1118627（三）用感情、肢體心理的結(jié)合提高舞臺(tái)劇的質(zhì)量 1231632結(jié)論 13671參考文獻(xiàn) 14摘要摘要：現(xiàn)當(dāng)代舞臺(tái)劇是一種表演的藝術(shù)，熱愛(ài)舞臺(tái)劇的人會(huì)覺(jué)得舞臺(tái)劇是生活中很大的樂(lè)趣，讓心情舒暢愉快，讓生命煥發(fā)生機(jī)。一段好的舞臺(tái)劇作品，不但融入其中的演員自身會(huì)如癡如醉，就連一旁觀賞的觀眾也會(huì)心曠神怡，流連忘返。舞臺(tái)劇流傳至今，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，其中分為很多種類(lèi)，這各個(gè)種類(lèi)聚集在一起，相互扶持相互襯托，從而形成了舞臺(tái)劇這個(gè)大家族?，F(xiàn)當(dāng)代舞主要要求感情投入與肢體的配合，從而釋放身心表現(xiàn)的一種舞臺(tái)劇形式。關(guān)鍵詞：舞臺(tái)??；情感因素；情感投入一、舞臺(tái)劇作品的共鳴概述（一）情感表達(dá)基本概念情感表達(dá)也稱(chēng)為情感上的共鳴，在物理學(xué)名詞中的解釋是，物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象。而在舞臺(tái)劇中共鳴的解釋是，一部?jī)?yōu)秀的舞臺(tái)劇作品所塑造的鮮明藝術(shù)形象和所表現(xiàn)的思想感情在激發(fā)出觀眾的思想感情浪花時(shí)，能與觀眾產(chǎn)生默契的溝通，讓觀眾不自覺(jué)地進(jìn)入角色，和舞臺(tái)上的人同喜同悲。舞臺(tái)劇是一門(mén)視覺(jué)藝術(shù)，而它的主要傳遞媒介是欣賞主體者——觀眾。（二）舞臺(tái)劇是情感的藝術(shù)舞臺(tái)劇內(nèi)在的本質(zhì)屬性――抒情。每一種藝術(shù)都有其不同的本質(zhì)屬性視覺(jué)特征是現(xiàn)代繪畫(huà)的本質(zhì)屬性而記錄性則是影視藝術(shù)的本質(zhì)屬性之一?，F(xiàn)今出現(xiàn)的被稱(chēng)為“心理舞劇”的作品更是為表達(dá)人物內(nèi)心情感而服務(wù)。例如英國(guó)獨(dú)幕芭蕾舞劇《丁香花園》，詩(shī)人聞一多說(shuō)過(guò)“舞是生命情調(diào)最直接、最尖銳、最單純而又最充足的表現(xiàn)?！?，由此我們可以看出從古至今舞臺(tái)劇藝術(shù)中蘊(yùn)藏的強(qiáng)烈抒情性。內(nèi)心情感最直接的表達(dá)方式――舞臺(tái)劇。如果世界上沒(méi)有語(yǔ)言，那么肢體將成為代替語(yǔ)言的溝通方式，這種最為直接、簡(jiǎn)易和古老的溝通方式也稱(chēng)為人們將隱藏的情感外化的體現(xiàn)形式，于是舞臺(tái)劇就當(dāng)之無(wú)愧的成為人們宣泄、表達(dá)情感的工具，在升華后形成一門(mén)獨(dú)具特色的藝術(shù)。“有的詩(shī)人和藝術(shù)家，根據(jù)舞臺(tái)劇的強(qiáng)烈的表達(dá)內(nèi)心情感的特點(diǎn)，稱(chēng)它為動(dòng)態(tài)的形象詩(shī)歌，這是非常了不起的，因?yàn)槲枧_(tái)藝術(shù)反映了客觀的生活，而不僅僅是模擬和再現(xiàn)生活。一般來(lái)說(shuō)，這與舞臺(tái)劇和其他藝術(shù)不同，它們可以展示詳細(xì)的過(guò)程和情節(jié)，也可以展示更復(fù)雜的內(nèi)容。它用非常復(fù)雜和通俗的舞臺(tái)劇語(yǔ)言用獨(dú)特的表達(dá)方式深刻地反映了人們豐富的內(nèi)心世界。舞臺(tái)劇是人生的寫(xiě)照，也是一個(gè)靈魂的升華和顯現(xiàn)。（三）舞臺(tái)劇中情感表達(dá)的重要意義1.增加作品的藝術(shù)性舞臺(tái)上的藝術(shù)也是最懂抒情的藝術(shù)也是表達(dá)情感的藝術(shù)。不管演員表現(xiàn)出什么樣的舞臺(tái)劇形式，最初的目的都是表達(dá)演員對(duì)特定生活內(nèi)容的感受，對(duì)書(shū)法的喜悅、憎恨、悲傷和喜悅的感受從內(nèi)心感受到具體的、可見(jiàn)的意象，再通過(guò)所表達(dá)的情感引起共鳴。舞者不僅僅是動(dòng)作演員，她更是情感的載體，她必須時(shí)刻告訴其他人，舞臺(tái)是為我服務(wù)的。因此，如果藝術(shù)需要情感來(lái)感動(dòng)人，藝術(shù)家必須先有情感。羅馬著名詩(shī)人賀拉斯說(shuō)“你自己先要笑，才能引起別人臉上的笑?！蔽枧_(tái)藝術(shù)也是視覺(jué)藝術(shù)，因?yàn)樗鼘?duì)觀眾的影響是最直觀、最快的。演員的情感是通過(guò)表達(dá)方式、動(dòng)作方式、情感方式等向觀眾呈現(xiàn)的，使觀眾能夠通過(guò)演員的表達(dá)方式看到角色的內(nèi)在情感和意識(shí)形態(tài)功能。比如說(shuō)，歌劇演員認(rèn)為自己的長(zhǎng)相非常重要，他們經(jīng)常強(qiáng)調(diào)“全身的戲在臉上，全臉的戲在眼上?！睘榱俗屪约猴@得更富有，歌劇演員經(jīng)常練習(xí)他們的眼睛，強(qiáng)調(diào)他們的眼睛是用手和手移動(dòng)的，演員也是如此。他們的表達(dá)技巧非常細(xì)致。演員必須從角色開(kāi)始，這樣感情就能貫穿整個(gè)過(guò)程。2.增強(qiáng)作品感染力在上世紀(jì)80年代，舞臺(tái)劇進(jìn)入了情感寫(xiě)作的時(shí)代我們稱(chēng)之為"核攻擊"。觀眾可以通過(guò)演員的表達(dá)感受和思維活動(dòng)。舞臺(tái)演員必須走出角色，讓他們的情感貫穿演出。形象化和藝術(shù)化的結(jié)合方式必須讓他們能夠看到風(fēng)景和山脈。舞臺(tái)表演的吸引力大部分是在課堂上表現(xiàn)出來(lái)的。舞臺(tái)劇本身的技巧不能反映出舞臺(tái)劇的藝術(shù)情感。如果這出戲能讓觀眾大開(kāi)眼界震撼到讓人難忘的話(huà)這出戲一定會(huì)上演的。它包含了非常豐富的情感，這讓人們難以忘懷。演員們?cè)诒硌葜谐休d著豐富的情感，將這些情感融入他們的每一個(gè)動(dòng)作和表現(xiàn)中，在舞臺(tái)上徹底搖擺自己的情緒，并將這些情感傳達(dá)給觀眾。舞臺(tái)劇不僅僅是藝術(shù)，它也是我們生活中許多現(xiàn)實(shí)生活中的身體意象。如此表現(xiàn)出來(lái)的情感吸引力是巨大的，它使人感到更加適宜和真實(shí)。3.樹(shù)立正確的人生觀、價(jià)值觀在舞臺(tái)劇中，情感可以說(shuō)是整個(gè)舞臺(tái)情節(jié)發(fā)展的線(xiàn)索-好吧不同的情節(jié)和場(chǎng)景必須和不同的情感聯(lián)系在一起才能讓情感真正地傳遞。它可以幫助人們樹(shù)立正確的人生觀和價(jià)值觀。沒(méi)有情感的舞臺(tái)劇是不成功的因?yàn)樗鄙凫`魂它將成為一種純粹的表演藝術(shù)。除了表演舞臺(tái)上的高技術(shù)水平演員的情感表達(dá)也是至關(guān)重要的。如果舞臺(tái)劇是舞臺(tái)劇，那么情感戲就像一個(gè)故事，故事情節(jié)和任務(wù)感隨著故事的發(fā)展而下降，但卻隨著故事的發(fā)展而上升。它控制著觀眾的思維，人們的主觀思維決定著人們識(shí)別事物的能力，而人們的情感則是進(jìn)化的動(dòng)作行尸走肉不能給人帶來(lái)心靈上的感動(dòng)。二、如何增強(qiáng)角色塑造和表演意識(shí)（一）怎樣了解觀眾對(duì)角色的需求想要更好的展現(xiàn)現(xiàn)當(dāng)代舞，在舞臺(tái)上發(fā)揮最佳狀態(tài)，讓觀眾們?nèi)谌肫渲腥ジ惺芪枧_(tái)劇演員的思想和舞臺(tái)劇想表達(dá)的情感，首先要抓住觀眾的心理。要明白觀眾的需求，然后投其所好，舞臺(tái)劇只有能和觀眾進(jìn)行交流，才能說(shuō)是真正的完成。欣賞表演和受眾是雙向的信息交流，在創(chuàng)作舞臺(tái)劇時(shí)，必須考慮到受眾的理解、想象力和受阻礙的需要和習(xí)慣。捕捉觀眾的心理會(huì)讓觀眾更感興趣不經(jīng)意地投入到表演中。跟隨表演者的動(dòng)作、感情、甚至舞臺(tái)的燈光道具配合而撥動(dòng)著自己的感情。觀看者與表演者在情感上相互交流，舞臺(tái)劇才能表現(xiàn)的更加淋漓極致，觀眾的投入也會(huì)使整個(gè)舞臺(tái)劇更具有魅力，推動(dòng)舞臺(tái)劇在藝術(shù)界更好的傳承發(fā)展。（二）如何從音樂(lè)中提高自身表演力一個(gè)完整的舞臺(tái)劇，少不了與其的配的音樂(lè)。都說(shuō)音樂(lè)舞臺(tái)劇不分家，的確是這樣，舞臺(tái)劇之所以能夠完美的表現(xiàn)。一方面靠演員的技術(shù)，另一方面也得有好的外部配合，這里的外部配合指的就是音樂(lè)。在外國(guó)，古代就有詩(shī)歌、舞臺(tái)劇、樂(lè)曲與一體，春秋時(shí)期，音樂(lè)與舞臺(tái)劇統(tǒng)稱(chēng)樂(lè)舞，人們稱(chēng)音樂(lè)為舞臺(tái)劇的靈魂，舞臺(tái)劇是音樂(lè)的回聲。從起源的角度看，舞臺(tái)劇早于音樂(lè)，與音樂(lè)有著密切的關(guān)系，舞臺(tái)劇自音樂(lè)以來(lái)，就成為了彼此不能放棄的靈魂。劇歷史記載，人類(lèi)還不會(huì)語(yǔ)言的時(shí)候，就會(huì)用肢體動(dòng)作來(lái)表達(dá)心情或者傳遞信息，因此他們便用肢體語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行日常的交流，最后成了生活中的重要形式?，F(xiàn)如今，各大文藝演出中，音樂(lè)與舞臺(tái)劇是必不可少的，音樂(lè)漸漸成了舞臺(tái)劇的靈魂，一個(gè)好的舞臺(tái)劇作品，與之配合的音樂(lè)極其重要，若是舞臺(tái)劇與音樂(lè)不想搭，節(jié)奏不同，感覺(jué)差異過(guò)大那么這將是一個(gè)失敗的舞臺(tái)劇作品，舞臺(tái)劇演員自身表演不會(huì)舒暢，就連觀眾也會(huì)覺(jué)得不能融入其中。舞臺(tái)劇演員在舞臺(tái)劇的過(guò)程中，應(yīng)該隨著音樂(lè)，去投入并且融入音樂(lè)當(dāng)中，例如舒緩、節(jié)奏慢的音樂(lè)就不可以搭配力度過(guò)硬，幅度過(guò)大的動(dòng)作，相反節(jié)奏迅速，音樂(lè)帶感時(shí)，就不能配合太過(guò)于緩慢柔情的動(dòng)作?？偠灾魳?lè)與舞臺(tái)劇是息息相關(guān)的，通常情況都是音樂(lè)緩慢，動(dòng)作抒情，音樂(lè)帶感，動(dòng)作幅度加大。感情上也是一樣，在憂(yōu)傷緩慢抒情的曲子下，隨著舞臺(tái)劇動(dòng)作的降慢速度，將每一個(gè)動(dòng)作慢而精細(xì)的做到位的同時(shí)，也要和舞臺(tái)劇演員自身的情感、面部的表情相配合，這樣才能起到烘托氣氛的作用。在音樂(lè)油慢變快或者由快變慢的過(guò)程中，要根據(jù)舞臺(tái)劇的需要，進(jìn)行慢速的改變動(dòng)作，或者戛然而止的轉(zhuǎn)換，只有將舞臺(tái)劇演員自身的表演與音樂(lè)完美的配合，讓舞臺(tái)劇與音樂(lè)相互襯托相互照應(yīng)，這樣才能展現(xiàn)出一個(gè)最完整的舞臺(tái)劇作品。（三）如何詮釋舞臺(tái)劇才能深入表達(dá)感情觀看優(yōu)美的舞臺(tái)劇表演，臺(tái)下的觀眾會(huì)有一種視覺(jué)的享受，通過(guò)投入的觀看，將自己代入場(chǎng)景之中，觀眾們便能通過(guò)演員的神情神態(tài)去感受其內(nèi)心世界和舞臺(tái)劇想呈現(xiàn)的意義。那么完全不相識(shí)的演員和觀眾怎樣才能做到相互交流呢，這一點(diǎn)就要靠舞臺(tái)劇演員自身的表現(xiàn)力和感情的投入和帶動(dòng)性了。想做到這點(diǎn)，就要求舞臺(tái)劇演員在平日里，對(duì)每種情感能有深刻的認(rèn)識(shí)，從而在舞臺(tái)劇表演中隨性的將自身喜怒哀樂(lè)展現(xiàn)出來(lái)，投入感情，將觀眾帶到表演者的世界，如果沒(méi)有這項(xiàng)本領(lǐng)，舞臺(tái)劇作品將很難與觀眾產(chǎn)生共鳴，將會(huì)留下舞臺(tái)劇作品的遺憾。三、在《棗樹(shù)》舞臺(tái)上角色創(chuàng)作的“真實(shí)情感”（一）運(yùn)用想象力和營(yíng)造規(guī)定情境發(fā)掘舞臺(tái)上角色“真實(shí)情感”演員的“表演”是一個(gè)非常重要的過(guò)程，演員通過(guò)自己的語(yǔ)言和情感行為將劇本中的文本從平面圖像轉(zhuǎn)換為三維圖像，從而使人物形象生動(dòng)地出現(xiàn)在舞臺(tái)上。在表演中，演員們使用自己的行為，如眼睛、身體的動(dòng)作，甚至包括自己的特征，來(lái)詮釋劇本中人物的感受。書(shū)中的文字可以用言語(yǔ)描述人物內(nèi)在的力量和情緒變化，但當(dāng)演員離開(kāi)書(shū)中人物后，描寫(xiě)的后半部分，這篇文章就在觀眾面前消失了。，角色的內(nèi)在活動(dòng)和精神世界的外在行為和特征都是肉眼可見(jiàn)的，否則人們會(huì)失去活動(dòng)能力，所以演員能夠正確地理解角色是非常重要的。在《棗樹(shù)》舞臺(tái)發(fā)揮作用的過(guò)程中,情感因素的作用是幫助演員迅速進(jìn)入角色,進(jìn)入角色,專(zhuān)業(yè)演員知道應(yīng)該使用行為將成為這個(gè)角色,從而逐漸進(jìn)入角色,并最終可能達(dá)到的最高水平的人物即我,我是人物。在表演和創(chuàng)作的過(guò)程中，認(rèn)知者扮演著重要的角色，它激活了人物的靈魂，為他們提供了生命的基礎(chǔ)，并使他們活生生地站在觀眾面前。只有準(zhǔn)確地創(chuàng)造出人物真實(shí)細(xì)膩的情感，觀眾才能感受到人物的真實(shí)與新鮮，才能有人物形象的“這一個(gè)”，才能避免類(lèi)型化的人物和類(lèi)型化的表演。演員需要?jiǎng)?chuàng)造情感的能力。演員要有清晰的形象意境，才能塑造自己的角色。營(yíng)造規(guī)定情境不是一個(gè)行動(dòng)，而是一個(gè)過(guò)程。它是情感從產(chǎn)生、傳遞到接受、體驗(yàn)的過(guò)程。演員角色創(chuàng)造的外在體現(xiàn)應(yīng)該是劇中人物所獨(dú)有的，但屬于角色的角色不能隨時(shí)隨地使用。它們可以在這個(gè)人面前使用，但不能在其他人面前使用。因此，當(dāng)采用什么樣的外在體現(xiàn)以及如何把握動(dòng)作的自由裁量權(quán)時(shí)，演員應(yīng)根據(jù)劇中具體情況進(jìn)行詳細(xì)的設(shè)計(jì)、組織和選擇。如果構(gòu)思選擇不當(dāng)會(huì)令人不解?？傊囆g(shù)之美首先是情感的真誠(chéng)，表演中的表演者應(yīng)重視作品的情感作用，重視對(duì)作品情感內(nèi)涵的研究，善于積極感受和體驗(yàn)作品的情感。結(jié)合作品的語(yǔ)言和旋律，處理與意志和情感的密切關(guān)系，使所有的積極因素都能與作品“融為一體”。在精神上，實(shí)現(xiàn)卓越的舞臺(tái)效果。（二）演員和角色進(jìn)行“對(duì)話(huà)”產(chǎn)生共鳴在演員和角色進(jìn)行對(duì)話(huà)時(shí)，語(yǔ)言表達(dá)可以充分展現(xiàn)演員的內(nèi)在思想。在舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)作中，演員要想使自己的臺(tái)詞在角色和觀眾面前顯得豐富、深刻、有趣，就必須學(xué)會(huì)運(yùn)用語(yǔ)言進(jìn)行表演。舞臺(tái)語(yǔ)言是一種富有魅力、起主導(dǎo)作用的語(yǔ)言。斯坦尼斯拉夫斯基認(rèn)為“對(duì)話(huà)也是行動(dòng)，借助言語(yǔ)去行動(dòng)﹐就是把自己的視象灌輸給別人”。能夠發(fā)揮實(shí)際作用的語(yǔ)言?xún)?nèi)容豐富多彩，演員和角色對(duì)話(huà)時(shí)產(chǎn)生“共鳴”，使人的感情、理智、想象、情感、判斷都會(huì)產(chǎn)生影響。為了使人物語(yǔ)言具有邏輯性和說(shuō)服力，演員應(yīng)該從思維邏輯的角度分析人物角色每一段的語(yǔ)言，尋找出演員和角色語(yǔ)言對(duì)話(huà)中哪些是表現(xiàn)主要思想，哪些表現(xiàn)次要判斷，每句話(huà)語(yǔ)中哪個(gè)詞及其形體動(dòng)作對(duì)于表現(xiàn)人物的思想感情最為重要。在角色創(chuàng)作中，有目的的語(yǔ)言對(duì)話(huà)動(dòng)作可以激發(fā)演員創(chuàng)作和表演的積極性。語(yǔ)言對(duì)于演員而言，不僅是聲調(diào)語(yǔ)氣、話(huà)語(yǔ)還是塑造人物形象的重要因素。恰當(dāng)而準(zhǔn)確的語(yǔ)言動(dòng)作的實(shí)現(xiàn)，一方面需要借助邏輯來(lái)影響他人的理性，另一方面又可以通過(guò)刺激對(duì)方的視覺(jué)形象來(lái)影響對(duì)方的想象力。演員不僅要研究語(yǔ)言行為的邏輯思維，還要研究語(yǔ)言行為的形象內(nèi)容。（三）豐富自身情感的體驗(yàn)控制舞臺(tái)上角色的“真實(shí)情感”一個(gè)能很好地創(chuàng)作和傳達(dá)情感的演員不僅能使角色生動(dòng)，而且能使整個(gè)表演更加流暢、充實(shí)，表現(xiàn)出精彩的表演。觀眾可以更深入地了解節(jié)目的核心，體驗(yàn)每一個(gè)角色的喜悅、悲傷和悲傷，以及體驗(yàn)每一個(gè)生活的復(fù)雜性。演員創(chuàng)建的三維圖像使屏幕顯示效果積極，確保觀眾獲得良好的視覺(jué)體驗(yàn)。演員也可以確保在表演中不會(huì)發(fā)生舞臺(tái)劇效果，并始終保持積極的狀態(tài)和情感，以促進(jìn)角色的塑造和藝術(shù)的發(fā)展，增強(qiáng)演員的角色塑造和舞臺(tái)表演能力。.在《棗樹(shù)》中的人物塑造中，每個(gè)演員都非常重視“情感”的創(chuàng)作。演員們?cè)谖枧_(tái)上捕捉到真實(shí)和完美的情感時(shí)，表現(xiàn)出極大的信心。他們生活在舞臺(tái)上，他們對(duì)周?chē)沫h(huán)境、對(duì)手和情境有著更加敏感和敏感的感情。演員和觀眾之間的互動(dòng)更生動(dòng)，劇場(chǎng)的氣氛也更溫馨我不知道但是，如果人物的情感狀態(tài)不能被準(zhǔn)確地描繪出來(lái)，創(chuàng)作就陷入了困境。演員們?cè)谖枧_(tái)上淹死找不到理性的理由舞臺(tái)上的生活就變成了無(wú)生命的重復(fù)。在舞臺(tái)上創(chuàng)作是一種深刻的情感表達(dá)，它區(qū)別于漫畫(huà)中的鮮明情感，是一種更深刻的情感體驗(yàn)，也是一種普遍的、廣泛的情感表達(dá)。因?yàn)槿嗽谏钪杏懈鞣N各樣的原因來(lái)隱藏自己的情緒，而表演會(huì)調(diào)整演員的時(shí)間和空間，讓演員能夠?qū)⒆约旱那榫w集中在特定的時(shí)間和空間上，使之成為一種表現(xiàn)形式。藝術(shù)的魅力，讓他們能夠創(chuàng)作出具有表演性的人物表演藝術(shù)家通過(guò)直觀的狀態(tài)創(chuàng)建時(shí)間和空間之外的其他時(shí)間和空間，從而使演員能夠直接參與情感活動(dòng)，這也是角色編輯的直接結(jié)果。電影、電視人物和舞臺(tái)人物具有明顯的情感特征，吸引觀眾逐漸進(jìn)入角色的內(nèi)心世界。課堂教學(xué)是表演者的重要障礙，也是衡量成績(jī)的重要標(biāo)準(zhǔn)。只有在情感上的表現(xiàn)才具有強(qiáng)大的藝術(shù)吸引力，第二，你必須把你的鞋子去體驗(yàn)它們。在每個(gè)作品中，您都應(yīng)該將自己“融入”到作者的時(shí)代、創(chuàng)作背景和風(fēng)格特征中，并整合不同時(shí)代的有礙觀瞻，以創(chuàng)建自己的特色。此外，還必須融入并融入某些情感。我們必須把握每一部作品的特定情緒狀態(tài)，并注重體驗(yàn)和處理每一種情緒的細(xì)節(jié)。有輕而易舉的演示文稿、強(qiáng)大的和輕型的演示文稿、上、下以及數(shù)千種不同的演示文稿。最后，你必須完全豐富你在舞臺(tái)上的感覺(jué)。四、如何通過(guò)對(duì)感情的精準(zhǔn)把握來(lái)提高舞臺(tái)劇完整性（一）鑒賞國(guó)內(nèi)外現(xiàn)當(dāng)代代表性舞劇提升演員感情說(shuō)起現(xiàn)當(dāng)代舞臺(tái)劇作品，國(guó)外的甌繡代表作也是非常之多，一代一代的人們觀賞流傳，讓觀眾們得到了很美的視覺(jué)享受，也從之當(dāng)中吸取了許多可用之處，讓現(xiàn)當(dāng)代舞的發(fā)展越來(lái)越好。德國(guó)現(xiàn)代舞《任性》，其主演是安婕.夫特娜，此舞劇講述的是一個(gè)倔強(qiáng)并且不聽(tīng)家長(zhǎng)話(huà)胡作非為的孩子，上帝對(duì)此很不滿(mǎn)意，便想要懲罰他，讓他患上了一種醫(yī)生也無(wú)能為力的疾病，不久后這個(gè)孩子便不治身亡了。此舞劇表達(dá)了一個(gè)倔強(qiáng)孩子的個(gè)性和生活方式，也隱含的意欲了過(guò)度倔強(qiáng)和自我，是不好的是要受到懲罰的。安捷.夫特娜表演此舞臺(tái)劇時(shí)，非常有舞臺(tái)劇的表演力，他將自己的舞臺(tái)劇，在虛擬與現(xiàn)實(shí)中充分的結(jié)合，將內(nèi)心深處的情感與肢體動(dòng)作的靈活性相互穿插，融入夸張的表演力來(lái)展現(xiàn)舞臺(tái)劇。法國(guó)代表性舞劇《根》其中融入了雜技、嘻哈、形象藝術(shù)等多種元素，此舞劇的基本特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)身體本身的表現(xiàn)動(dòng)作，從身體作為出發(fā)點(diǎn)去表現(xiàn)舞臺(tái)劇，讓每個(gè)演員去發(fā)掘自己內(nèi)心深處的力量。王玫老師改編的現(xiàn)代舞劇《雷和雨》就是一個(gè)當(dāng)之無(wú)愧的經(jīng)典作品。此舞劇開(kāi)場(chǎng)六人齊坐一排，燈光只照在每個(gè)人的膝蓋處，每個(gè)人的手指都在顫抖，展現(xiàn)出內(nèi)心的不安，之后音樂(lè)響起六人分散在舞臺(tái)中央，混亂的奔波，代表了每個(gè)人對(duì)現(xiàn)實(shí)生活社會(huì)的恐懼與不安，想要掙脫出這種生活卻無(wú)能為力，在這個(gè)封建的社會(huì)中，人們的心靈都在遭受著不同程度的摧殘，逃脫不了的命運(yùn)。此舞劇就是以表演的形式來(lái)反應(yīng)現(xiàn)實(shí)生活，用了抽象的表現(xiàn)手法，更明顯的推出了舞劇的藝術(shù)特征，舞劇人物的選定也遵循了觀眾對(duì)人物的需求與理解能力，這樣更能表達(dá)出最佳效果。所以說(shuō)，優(yōu)秀的代表性舞劇都有其特點(diǎn)和表演技巧的方法，最之關(guān)鍵的是如何更好的深層次理解這個(gè)舞劇的意義，如何將多方面的因素相聚一體，讓表演者用完整的肢體語(yǔ)言，夸張且形象的面部表情去投入到舞臺(tái)劇當(dāng)中。演員的情感是最為重要的，情感可以使一個(gè)舞劇具有生命力，從而達(dá)到表演的最佳完整性。（二）如何使演員快速投入感情眾所周知，舞臺(tái)劇表演中，感情的投入已經(jīng)成為決定舞臺(tái)劇好與壞的關(guān)鍵因素嗎，那么怎樣才能使得表演者快速的將自身感情代入，全身心的投入舞臺(tái)劇當(dāng)中也是一個(gè)非常重要的研究課題。要想融入感情首先舞臺(tái)劇演員自身要了解這份感情的抒發(fā)點(diǎn)，對(duì)自身表演的舞臺(tái)劇有一個(gè)全面的認(rèn)識(shí)是必不可少的，再加上深層體會(huì)，領(lǐng)悟舞臺(tái)劇演員中心思想和舞臺(tái)劇的風(fēng)格。舞臺(tái)劇背景是指時(shí)代背景和人物背景，演員扮演的是怎樣性格的人物，開(kāi)朗活潑或是抑郁沉穩(wěn)，還要了解此人物要表達(dá)的感情是什么，是悲傷難過(guò)或是開(kāi)心振奮。將這些必要因素全部了解清楚之后，在加上多次的反復(fù)鑒賞音樂(lè)，將音樂(lè)和舞臺(tái)劇配合，將自己帶入到舞劇的時(shí)代背景中，想象自己就是那個(gè)時(shí)代那個(gè)故事中的主人公，將所有的感情和經(jīng)歷全部加在自己的身上，全身心的放松，心無(wú)雜念這樣才能在舞臺(tái)上完全釋放自我，形神兼?zhèn)涞奈枧_(tái)劇舞臺(tái)劇才是創(chuàng)作的理想境界。舞臺(tái)劇的創(chuàng)作背景也十分重要，了解了當(dāng)時(shí)的背景，才能真正的體會(huì)舞臺(tái)劇演員當(dāng)時(shí)的心理狀況，不同的舞臺(tái)劇就會(huì)反映不同的社會(huì)文化思想。因此作為舞臺(tái)劇演員，對(duì)自身的感情控制和融入，將會(huì)直接性的決定了舞臺(tái)劇的質(zhì)量。（三）用感情、肢體心理的結(jié)合提高舞臺(tái)劇的質(zhì)量舞臺(tái)劇的表現(xiàn)力來(lái)源于舞臺(tái)劇演員的肢體表演，肢體表演又少不了感情的融入配合，肢體表現(xiàn)力在舞臺(tái)劇中代表了很強(qiáng)的情感因素，一個(gè)舞臺(tái)劇是由一個(gè)個(gè)的分解動(dòng)作組合而成的，其中包含了感情，光是動(dòng)作的連接是不夠的，只有情感卻表現(xiàn)不出動(dòng)作也是不行的，只有將情感深刻理解，并用合適的舞臺(tái)劇動(dòng)作與之配合，達(dá)到相互照應(yīng)相互襯托的效果，這樣才能展現(xiàn)出一個(gè)完整的，不光表演者自身享受，并且觀看者為之動(dòng)情的完美的舞臺(tái)劇。結(jié)論舞臺(tái)劇編導(dǎo)在創(chuàng)作作品時(shí)要學(xué)會(huì)站在觀眾的的角度去構(gòu)思作品。優(yōu)秀的舞臺(tái)劇作品只有在表達(dá)觀眾想訴說(shuō)或傾聽(tīng)的內(nèi)容時(shí)，才能真正與觀眾溝通，觀眾才會(huì)給予反應(yīng)，產(chǎn)生同樣的共鳴。任何舞臺(tái)劇作品只有能引起共鳴，打動(dòng)