中國藝術(shù)歌曲在教學中實踐的問題探討 論文

中國藝術(shù)歌曲在教學中實踐的問摘要：高中音樂教學中從學生、學科性以及教師教學方面來說都會存在或多或少的問題，學生對于中國藝術(shù)歌曲的了解甚少。本文將從中國藝術(shù)歌曲的角度科以及教學出現(xiàn)的基本問題以及經(jīng)驗總結(jié)與應對辦法。關(guān)鍵詞：中國藝術(shù)歌曲；高中音樂；基本問題引言：中國藝術(shù)歌曲對于高中生來講很陌生并且不感興趣，教學過程中會出現(xiàn)一些常見的問題，本文以中國藝術(shù)歌曲為切入口，從學生音樂課堂中容易出現(xiàn)的以及教師實際上課中出現(xiàn)的問題進行歸納總結(jié)并提出對應的辦法。中國藝術(shù)歌曲淵源流長，從最初歐洲藝術(shù)歌曲發(fā)展借鑒而來，通常都是以名人詩詞為歌詞，作曲家進行譜曲。中國藝術(shù)歌曲作為音樂與詩、詞相聲樂體裁，兼具詩和詞，兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式的功能。那么在高中音樂課堂中對于中國藝術(shù)歌曲的教學有一定的難度，在近一年的教學實踐中以中國主，從學生、學科以及自身教學方面總結(jié)了一些問題僅供參考，并談一談我對這些問題的見解。一、學生在音樂課堂中把握音準我們都知道想唱好一首歌曲，音準是最基礎的。藝術(shù)歌曲音準的重要性是基于藝術(shù)歌曲有一定的難度，因此對音準的要求很高，這就要求學生把握好音準，從而對演唱中國藝術(shù)歌曲有進一步的提升。在藝術(shù)歌曲教授課堂中，準的把握會存在以下問題：1、學生容易出現(xiàn)的問題：(1)、結(jié)合音頻的印象化學唱。大多學生對于藝術(shù)歌曲都是結(jié)合音頻去聽會的，會存在滑音以及音高的不確定等問題。(2)、日積月累的音高模糊化。部分學生從接觸音樂開始，對于不準確的音高并沒有及時的糾正，日積月累導致聽覺上的習慣從而會陷入音高的誤區(qū)。(3)、自信心不夠。會存在一些學生因為膽怯或者固化思維的影響，不敢表現(xiàn)自己，畏懼音高，比如到了一定的高度，認為自己唱不上去從而造定的問題。2、解決問題的策略(1)、對音樂基礎知識的強化。想要解決聽會歌曲的問題，首先學生們可以學會簡譜及五線譜、節(jié)拍等基本樂理知識。雖然對于高中生來說這些小學或者初中解決，但并不是所有的學生小學初中都好好上了音樂課，所以部分學生對于音樂基礎知識的了解微乎其微。因此可以在每節(jié)音樂課上課這些理論知識結(jié)合動畫的形式展開來講，結(jié)合課本中的案例，學生們可以進行討論，并且在課后根據(jù)學生的接受程度留下小練習進行強化。(2)、那么對于音高模糊化這一問題，并不是短期內(nèi)所能解決的。前期可以通過單音的練習，比如標準音la的模唱，慢慢進行一個八度內(nèi)的聽音以及模唱循環(huán)練習。當班里大部分學生都能準確模唱和聽辨時，可以慢慢延伸，學生進行簡單的創(chuàng)編，全體學生模唱，慢慢的解決音高模糊化問題。這樣，我基礎下，進入高二音準問題會有一個質(zhì)的提高。(3)、自信心，教師可以通過慢慢引導，給予這類學生鼓勵，并且多給他們展現(xiàn)自己的機會。記得上一學期班里有學生從開始拿到話筒就緊張到手心冒汗，到后面勇于表現(xiàn)自己。教師需結(jié)合問題給予肯定和建議，這樣學生會礎上結(jié)合建議更加用心的解決問題，并且會想要去展示從而得到教師自己班級學生的刮目相看。當然這也是一種激勵方式和心理暗示。二、音樂教學中的學學生對于中國藝術(shù)歌曲的了解不多，如果說單純的講述藝術(shù)歌曲的起源發(fā)展他們不會很感興趣。在課堂中如何將藝術(shù)歌曲講的透徹是需要我們的事情。藝術(shù)歌曲最重要的是歌詞與音樂的結(jié)合，教師可以從歌詞入手，提到藝術(shù)歌曲的歌詞，我們可以將音樂與語文學科中的詩歌進行融合講解。的解讀，學生感受中國藝術(shù)歌曲的魅力所在，并且可在已學知識的基礎上小組探討自己的見解。從音樂與語文學科上探索學科奧秘。那么在課堂中，些歌曲，例如《關(guān)雎》、《水調(diào)歌頭》、《知否知否》等。學生去總結(jié)它們共同的特點，并且對詩詞進行剖析。這個時候會發(fā)現(xiàn)，學并且對藝術(shù)歌曲將有一個初步的了解，我們可以把定義交給學生去總而補充。再比如在講解枯燥的樂理知識時，如果能跟美術(shù)作品相聯(lián)系，將別有一番情趣。老師對于學科融合可以多方面發(fā)散思維，多請教學科專業(yè)老師，并不一定局限于某一個學科，實現(xiàn)學科融合。三、課堂中教師容易出現(xiàn)的問題及1、容易出現(xiàn)的問題：(1)、上課模式的傳統(tǒng)化。我們采用的上課模式會受到傳統(tǒng)上課模式的固化影響，但由于如今新教材的變化和大單元背景影響，上課模式也在不統(tǒng)化的上課模式不太符合以學生為主體的理念。上課模式固然還是會受到之前模式影響，對于藝術(shù)歌曲還是會以聆聽演唱為主。(2)、對于音樂作品中的文化理解不夠。所謂文化理解并不是指將作品最后提升到一個高度，對于中國藝術(shù)歌曲來講，不僅僅對于歌詞要進行深于一個時代的背景都要有所了解。并且作曲家和詞作者的心境是怎樣的，為何會創(chuàng)作出這樣的藝術(shù)歌曲是值得我們?nèi)ニ伎嫉摹?3)、藝術(shù)表現(xiàn)。我們想象中的音樂課堂無非是唱唱歌，但是藝術(shù)表現(xiàn)僅僅就是通過學生唱幾句就能凸顯出來的嗎？太多的課堂都是先聆聽再教唱從而結(jié)束。中國藝術(shù)歌曲強調(diào)的是情感與歌詞以及旋律的結(jié)合，對于演唱上需要很深的功底。(4)、設置教學難點的目的不明確。很多老師在設置教學難點時，主體并不是學生，而是老師本身，是他們覺得棘手的問題。2、應對辦法：(1)、對于上課模式來說，并不是完全拋棄以前傳統(tǒng)的上課模式，而是在以前基礎上結(jié)合新教材以及大單元背景進行調(diào)整。由于新教材涉及到的作品太多，為了突出單元主題，通常會選擇一個作品進行深挖。比如說之前上課們初聽、復聽甚至三聽，那么在中國藝術(shù)歌曲教在實踐中聆聽、在實踐中感受呢？藝術(shù)歌曲對于情感的表現(xiàn)要求很高息與咬字要求很嚴謹。我們可以結(jié)合學唱或者模仿人物心境將自己代入歌詞，引導學生從模仿開始，進而有自己的見解進行二度創(chuàng)作。又或者我們是不是一定要從音樂元素入手，作為音樂課堂的切入口呢？通過課堂實踐，音樂元素于大多數(shù)學生來講都是能分辨的出，于我們老師而言，需要引導他們?nèi)绾翁岣咔蔫b賞能力并且此基礎上進行創(chuàng)造?？梢酝ㄟ^分組合作探究，不同學生會給予不同的驚喜。(2)、文化理解，對于文化理解而言更多地應滲透在作品中。中國藝術(shù)歌曲中的文化理解其實有很大的難度，更多涉及到一些名人的詩詞和曲作的心境。那么在教授此類歌曲，可以更多地可以讓學生說，學生總結(jié)。在新課改背景下，學生的主體性越來越重要。我們永遠不要小看學生的想象力與創(chuàng)造力，在他們身上我們會發(fā)現(xiàn)不同的驚喜。以”，如今多地強調(diào)學生的主體性與自主性。那么以中國藝術(shù)歌曲《大江東去》為例，當學生第一次聆聽到這首作品，他們會被歌詞所吸引，認為這是一首改編?赤壁懷古》的一首歌曲。那么第二遍聆聽時，學生們更多就會去聆聽演唱者的音色，甚至會去模仿。對于《念奴嬌?赤壁懷古》這首詞及詩人，學生展現(xiàn)出來的解析也很精彩，那么《大江東去》的文化背景，學生會有不同的見解。(3)、藝術(shù)表現(xiàn)，對于藝術(shù)歌曲來說，它是聲樂歌曲里最難表現(xiàn)的，不僅僅是技巧上，情感上也很難把握。聲樂藝術(shù)的美是需要唱與情相結(jié)合，加一些表演的環(huán)節(jié)。我們在課堂中對于演唱與情感的把握并不是簡簡單單的強弱快慢符號，而是對于詞曲作者內(nèi)心深處的表達。需要我們有一定的共藝術(shù)歌曲表現(xiàn)出來。(4)、教學難點是指學生的難點，教師在設置難點時，不是指自己比較難教的部分，而是如何去解決難點。比如中國藝術(shù)歌曲教學的難點是如何受歌曲中表達的情感，情感是很難講出來的?？梢酝ㄟ^一些小故事、情景再現(xiàn)，給學生畫面感，引導他們將自己代入角色中，提升對于中國藝術(shù)歌曲的共情能力和欣賞能力。結(jié)語音樂教學中必然會有很多坎坷，對于高中生的音樂審美以