劇本規(guī)范寫作及基礎(chǔ)常識(shí)

劇本規(guī)范寫作及基礎(chǔ)常識(shí)第一篇：劇本規(guī)范寫作及基礎(chǔ)常識(shí)創(chuàng)作劇本會(huì)出現(xiàn)的問題一、微電影劇本格式不規(guī)范格式不規(guī)范是新手作品常出現(xiàn)的問題，很多人甚至搞不清劇本跟小說的寫法到底有什么不同。微電影劇本怎么寫、如何寫好微電影劇本是一部優(yōu)秀微電影成功的關(guān)鍵，愛微網(wǎng)（197）藉此推出微電影劇本作基礎(chǔ)教程。微電影本并沒有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)格式，但仍存在被廣泛認(rèn)可的格式。其中認(rèn)可程度最高的規(guī)范格式是（以某微電影本《混混》開場為例））：1、商業(yè)步行街，日，外行人三三兩兩地穿梭著。馬小帥慢騰騰地走著，不時(shí)東張西望。對(duì)面漂亮的女孩甲走過來，馬小帥迎上去。馬小帥：（壓低聲音，一本正經(jīng)地）小姐……女孩甲下意識(shí)地往旁邊讓了讓，沒吭聲。馬小帥：請(qǐng)問你媽單身嗎？二、人物的言談舉止不符合人物性格及身份我們知道，不同性格、不同身份的人說出的話是不一樣的，但很多微電影本都忽略了這一點(diǎn)。在這些作品中，或者不同身份、不同背景的人操著相同的口頭禪、有著相同的語氣（其實(shí)是作者自己的口頭禪和語氣），或者農(nóng)村人說出的話文縐縐的像知識(shí)分子，或者孩子說的是大人話，等等。在設(shè)置人物的時(shí)候，我們應(yīng)該充分了解他們，我們要明確地知道他們的身份、性格，同時(shí)要清楚這種身份、這種性格的人是怎么說話的、怎么做事的，并在劇本中一絲不茍地體現(xiàn)這一點(diǎn)。如果你要給他們一個(gè)口頭禪、一個(gè)小動(dòng)作也不要緊，但一個(gè)口頭禪、一個(gè)小動(dòng)作最好只給一個(gè)人物，這才能體現(xiàn)出人物的個(gè)性，當(dāng)然，為營造喜劇效果而進(jìn)行的設(shè)置則不受此限。三、微電影對(duì)白不夠生活化、口語化微電影是一種非常生活化的文藝作品，這就要求人物對(duì)白要口語化、生活化（古裝劇除外），換言之，就是要求劇中人物說出的話要像我們生活中說話一樣。關(guān)于這一點(diǎn)，常犯的錯(cuò)誤是對(duì)白文學(xué)化，或者句子很長。這樣的對(duì)白呈現(xiàn)出來的常常是文學(xué)人物，而不是生活中的人物。在構(gòu)思人物對(duì)白時(shí)，微電影編劇要常問自己：生活中，我會(huì)這么說話嗎？如果不會(huì)，那就應(yīng)該改掉。例如：“這事有點(diǎn)不妥，會(huì)給我爸帶來不好的影響！”這句對(duì)白就不夠口語，如果你換成“不太好，對(duì)我爸影響不好?！边@就是生活中的語言。對(duì)白中有些句子盡管不是文學(xué)語言，但句子太長，也不行。長句子很容易讓人覺得拗口，影響演員發(fā)揮，也會(huì)影響觀眾的理解。四、微電影劇本無法用于實(shí)際拍攝微電影劇本的最終目的是用于拍攝，所以你寫出的劇本必須是可以拍攝的（換言之，必須是演員能表現(xiàn)出來的），如果寫出的東西無法拍攝，那么就不合規(guī)范。舉例說明：“老張五十多歲，人很善良”。這句話中“五十多歲”可以用鏡頭表現(xiàn)，但“人很善良”卻無法拍出來，你必須通過他的處事去體現(xiàn)。“小李抿著嘴，美得像三月的桃花。”這句話中，“美得像三月的桃花”是拍不出來的。“老馬心里罵了句娘，轉(zhuǎn)身離去?！边@句話中“心里罵了句娘”沒法拍，如果你一定要讓老馬罵娘，可以讓他小聲罵，這樣觀眾才能聽到?！岸昼姾螅麄兊诌_(dá)山河村?！逼渲械摹岸昼姾蟆币脖仨殦Q成一種可拍攝的鏡頭語言（如果時(shí)間概念不是必須的，“二十分鐘后”可以刪除）。五、細(xì)節(jié)描寫不夠細(xì)節(jié)描寫是體現(xiàn)人物內(nèi)心及性格的最佳方式，同時(shí)也是檢閱微電影編劇功力的一個(gè)重要方面。但很多微電影編劇沒有通過細(xì)節(jié)表現(xiàn)人物的意識(shí)。記得有一次我在一個(gè)電視臺(tái)的欄目劇中演一個(gè)40多歲、很迂腐的男主人公。有一場戲是吃飯的時(shí)候跟老婆意見不合，老婆一怒之下把我的筷子和沒吃完的飯收走了。在表演的時(shí)候，我突然想到了一個(gè)表現(xiàn)人物的細(xì)節(jié)：等老婆把飯端走以后，我憤憤地扭頭看著她離去的背影，然后轉(zhuǎn)過頭，猛地用手從盤子里抓了一把土豆絲塞進(jìn)嘴里，又扭頭看著老婆，示威一樣地大口嚼起來。這個(gè)細(xì)節(jié)很好地表現(xiàn)了一個(gè)對(duì)老婆敢怒不敢言的形象，但這是演員的創(chuàng)作，如果微電影編劇在寫劇本的時(shí)候能多構(gòu)思一些這樣的細(xì)節(jié)，人物就會(huì)非常生動(dòng)。六、忽略人物肢體語言表達(dá)很多微電影編劇只會(huì)用對(duì)白去表達(dá)人物，卻忽略了肢體語言（包括人物表情）的巨大作用。影視作品是一種影像藝術(shù)，如果可以不用對(duì)白，那么你就盡量不要用。肢體語言的內(nèi)涵及表現(xiàn)力遠(yuǎn)比對(duì)白要強(qiáng)大得多。不僅如此，在很多時(shí)候，對(duì)白反而會(huì)大大削弱人物內(nèi)心情緒的表達(dá)。我們假設(shè)一個(gè)情境：男主人公要遠(yuǎn)行，他的女友為他送行。在最后分別時(shí)刻，女主人公緊緊抓著男友的手，淚流滿面，想說什么但最終什么也說不出，要比她對(duì)男友說一句“我會(huì)想你的，你要早點(diǎn)回來”的表現(xiàn)力更加深刻。七、不注意平衡很多微電影編劇都有這樣一種情況：有靈感的時(shí)候?qū)懫饋硎詹蛔」P，因而那場就顯得比較臃腫，而當(dāng)沒有靈感的時(shí)候筆下無物，于是絞盡腦汁寫了點(diǎn)東西，算是對(duì)自己的一個(gè)交代。這種情況造成了劇本的一種不平衡：場與場之間的不平衡。需要說明的是，場與場之間的平衡并不是要求每一場的長度都差不多（場的長度是根據(jù)劇情來定的），而是要求該長的長，該短的短，微電影編劇要懂得控制。除此之外，劇本中經(jīng)常出現(xiàn)的幾種不平衡現(xiàn)象有以下幾種：風(fēng)格的不平衡。比如一個(gè)喜劇劇本，前面一直很搞笑，突然有很長一段（或者是電視連續(xù)劇的一集劇本）沒有笑料了，這就是風(fēng)格的平衡把握的不夠好。本人的《混混》也存在這個(gè)問題，前半部分喜劇成分很足，但后半部分笑料相對(duì)就顯得少了很多。主要人物與次要人物戲份的不平衡。如劇本中很長的篇幅內(nèi)找不到主要人物了。矛盾沖突設(shè)置的平衡。如果你的電視連續(xù)劇劇本有的劇集沖突很多，懸念很足，但有幾集連續(xù)的很平淡，幾乎沒什么懸念，那就是矛盾沖突設(shè)置的不夠平衡，應(yīng)該將沖突進(jìn)行相對(duì)均勻的設(shè)置，不要太偏。八、多余的元素有些微電影編劇喜歡在劇本中表現(xiàn)自己的“全能知覺”，比如加入一些諸如“音樂起”、“音樂止”、“高機(jī)位”、“特寫”、“鏡頭推”等不必要的元素。影視是一個(gè)典型的團(tuán)隊(duì)藝術(shù)，她需要不同方面的人才共同完成一個(gè)最終的作品，每個(gè)角色各司其職，有著自己明確的工作內(nèi)容。微電影編劇的任務(wù)是給導(dǎo)演、演員寫出一個(gè)可供拍攝的精彩的故事藍(lán)本，至于音樂、鏡頭等方面的工作會(huì)有其他專門的人去完成。如上所述，即使你標(biāo)出了什么地方啟用音樂，什么地方用什么鏡頭，最后也幾乎不會(huì)被采用——除非你在這方面確實(shí)很有建樹。-------------------------劇本創(chuàng)作，該怎么樣寫劇本寫作基礎(chǔ)：劇本的格式。首先明確一點(diǎn)，劇本區(qū)別于任何一種文體形式，我經(jīng)?？吹接械呐笥寻褎”緦懗闪诵≌f或人物傳記，這是不對(duì)的，至少是不專業(yè)的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個(gè)技術(shù)活。寫劇本也不是什么很崇高的藝術(shù)創(chuàng)作，這只是一個(gè)普通的工種，劇作家和清潔工人沒什么區(qū)別，都是很普通的工作而已，所以每個(gè)人都可以寫劇本，每個(gè)人都可以當(dāng)導(dǎo)演。當(dāng)然，既然是一個(gè)工種，就有自己的規(guī)范。這些規(guī)范也許不會(huì)讓你迅速變成一個(gè)專家，但至少能使你看上去像一個(gè)專家?；蛘?，不至于讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因?yàn)橐粋€(gè)審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎么專業(yè)的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落里涼快。先來看看劇本寫作常犯的錯(cuò)誤：1：把劇本寫成了小說剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個(gè)是文學(xué)劇本，根本不能用來指導(dǎo)拍攝和制作。舉個(gè)例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個(gè)人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現(xiàn)在電影屏幕上的。你的劇本就是一個(gè)屏幕，你所要表現(xiàn)的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動(dòng)這類東西是無法很好的表現(xiàn)出來的。加旁白？當(dāng)然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動(dòng)不動(dòng)的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達(dá)情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機(jī)的角度來寫，這可能引起第二個(gè)問題。2：不必要的攝象機(jī)標(biāo)注如果你這樣寫劇本：在5號(hào)升降臺(tái)，用盤納為升70型相機(jī)，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對(duì)焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關(guān)，你的劇本也會(huì)被導(dǎo)演扔掉。你不需要教他怎么拍，這不是你的事。你在寫劇本的時(shí)候完全不用擔(dān)心相機(jī)的事。但是不是劇本就不要考慮相機(jī)了呢？也不是，你需要考慮相機(jī)的關(guān)系而不是位置。劇本里有自己的專用相機(jī)術(shù)語，多多使用這些術(shù)語，能讓你的劇本很專業(yè)，至少看上去很專業(yè)。1.Angleon角度對(duì)準(zhǔn)：比如BILL走出便利店，相機(jī)對(duì)準(zhǔn)BILL。2.Favoring主要表現(xiàn)：BILL在一個(gè)大廣場，人很多，但主要表現(xiàn)BILL。3.Anotherangle另一個(gè)角度：換個(gè)角度的相機(jī)表現(xiàn)BILL在大廣場玩的很開心。4.Wilderangle更寬的角度：先表現(xiàn)BILL在廣場的一角喝可樂，然后鏡頭拉遠(yuǎn)，表現(xiàn)BILL所在的廣場。5.Newangle新角度：換個(gè)角度表現(xiàn)BILL喝可樂，使鏡頭豐富6.POV視點(diǎn)：從BILL的視點(diǎn)看東西。就是第一人稱視角。7.Reverseangle反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。8.Overshoulderangle過肩鏡頭：相機(jī)越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。9.Movingshot運(yùn)動(dòng)鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運(yùn)動(dòng)的，至于具體怎么動(dòng)，還不是現(xiàn)在考慮的問題。10.Twoshot雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機(jī)不要隨意移動(dòng)，防止“越軸”。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機(jī)只能在軸線一側(cè)運(yùn)動(dòng)，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會(huì)左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。11.Closeshot近景：強(qiáng)調(diào)SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。12.Insert插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點(diǎn)了，BILL抬起手來，接下來可以接一個(gè)BILL手表的特寫，當(dāng)然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手表時(shí)攝象機(jī)里看到的已經(jīng)是夜晚的舞會(huì)了。以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個(gè)例子就明白了。這是具體的寫作格式：場景說明要黑體，時(shí)間地點(diǎn)要黑體，居左場景中出現(xiàn)的音效要黑體標(biāo)出第一次出現(xiàn)的人物名要黑體居中人物的對(duì)話要居中，兩邊留空，不同人物的對(duì)話要另起一行標(biāo)明攝象機(jī)的關(guān)系標(biāo)明場景的切換，“切至”就是硬切，“化至”就是加轉(zhuǎn)場的效果，全部居右如有特效運(yùn)用，也要用黑體標(biāo)出二劇本寫作入門這是我在大學(xué)修讀劇本寫作課程時(shí)所得到的體會(huì)。記得當(dāng)年導(dǎo)師和我們說：「要想寫好劇本，就必須懂得劇本的基本知識(shí)和理論，搞明白電影的規(guī)律！」今天，身為其中的一員，有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識(shí)，如有錯(cuò)漏，還望大家多多包容。簡單來說，要寫好一個(gè)故事，首先要構(gòu)思好你的故事走向，人物關(guān)系，情節(jié)高潮，主題思想等……美國好萊塢有一套編劇規(guī)律：即開端、設(shè)置矛盾、解決矛盾、再設(shè)置矛盾，直至結(jié)局。中國也有自己的編劇規(guī)律：起、承、轉(zhuǎn)、合。在下面的文字，本人會(huì)分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述，并會(huì)舉出實(shí)例加以說明。<第一節(jié)>劇本基本理論：態(tài)度、主題<<態(tài)度(Attitude)>>寫故事最重要的是對(duì)故事的態(tài)度，不同的態(tài)度會(huì)產(chǎn)生不同的效果。舉一個(gè)簡單的例子，同樣是寫一個(gè)青樓女子的故事，如果作者是以一個(gè)淫穢、色情的態(tài)度去寫，故事自然集中于男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個(gè)同情、尊重的態(tài)度去寫，故事便會(huì)集中于描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈……<<主題(Theme)>>在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個(gè)怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnightcowboy)，男女之間的愛情(鐵達(dá)尼號(hào)—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰(zhàn))，還是一個(gè)控訴戰(zhàn)爭的故事(殺戮戰(zhàn)場—platon)等。這就是主題。主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰(zhàn)爭片段，一時(shí)就懷疑戰(zhàn)爭，一時(shí)就歌頌戰(zhàn)爭。主題有如一支指南針，它會(huì)引導(dǎo)你創(chuàng)作故事，和貫穿故事中的枝節(jié)。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個(gè)殺弟、殺父奪位，強(qiáng)奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個(gè)好皇帝。因?yàn)樽髡叩闹黝}是要寫一個(gè)好皇帝，所以在故事中只會(huì)見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農(nóng)民、減稅、推行德政等場面，并沒有殺弟、殺父等場面。所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完后，清楚明白作者想表達(dá)的思想和主題。<第二節(jié)>創(chuàng)造角色沖突(createcharacterconflict)角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價(jià)值觀的沖突等。<<方法一：PotogonistVsAntogonist>>故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist/Antogonist例如電影怒火風(fēng)暴(FallingDown)故事中，主角剛剛經(jīng)歷完痛苦的勞獄生涯，當(dāng)他出獄時(shí)，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認(rèn)他，而四周的人也因他的犯罪紀(jì)錄而歧視他(Antogonist，阻止他達(dá)到目的的力量)。<<方法二：不能分解的關(guān)系(unbreakablebonding)>>當(dāng)角色和角色之間存在沖突，而且有一個(gè)不能分開的結(jié)把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個(gè)簡單的例子，男主角的妻子是個(gè)三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親則是個(gè)守禮節(jié)的傳統(tǒng)婦女。因?yàn)榄h(huán)境的因素，主角和他的妻子必須搬進(jìn)家里和媽媽一起住。試想兩個(gè)完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個(gè)unbreakablebond拉在一起時(shí)，會(huì)是怎樣。<第三節(jié)>創(chuàng)造表面張力(createdramatictension)<<方法一：讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的>>例如故事中的主角闖進(jìn)了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準(zhǔn)著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔(dān)心。<<方法二：讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯(cuò)誤的路上>>主角的母親病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹場碰碰運(yùn)氣。很好運(yùn)地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫(yī)藥費(fèi)了。但他竟然貪勝不知輸，繼續(xù)賭下去，結(jié)果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯(cuò)誤的路上)。最后連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯(cuò)誤的方法企圖達(dá)到目的)。<<方法三：時(shí)間限制(deadline)>>故事中某些事件若存著時(shí)間的限制，或計(jì)時(shí)炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，并且這股緊張情緒能維持一段長時(shí)間。還有十二個(gè)小時(shí)，隕石便會(huì)撞擊地球，地球上超過一半的生物會(huì)死亡。(電影--隕石撞地球)這輛巴士必須維持在時(shí)速一百二十公理，否則車上的炸彈便會(huì)爆炸。(電影--生死時(shí)速)<<方法四：轉(zhuǎn)折點(diǎn)(TurningPoint)>>使用轉(zhuǎn)折點(diǎn)能制造意外的效果，引起觀眾的預(yù)期心理，加強(qiáng)情節(jié)張力，從而持續(xù)觀眾對(duì)故事的興趣。轉(zhuǎn)折點(diǎn)最常出現(xiàn)于故事的前段和后段。劇本前段的轉(zhuǎn)折點(diǎn)一般用于開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項(xiàng)選擇。至于后段的轉(zhuǎn)折點(diǎn)則指向主角解決危機(jī)，收攏故事。例如著名電影「生于七月四日」(BornonthefourthofJuly)，主角在故事開始面臨第一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)：是否要參加越戰(zhàn)。主角最后選擇參戰(zhàn)，走上戰(zhàn)場。但好景不常，在戰(zhàn)爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰(zhàn)的他經(jīng)歷了多件事件后，改變了他的想法。導(dǎo)致故事結(jié)局出現(xiàn)了很出人意表的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，他由主戰(zhàn)派變成反戰(zhàn)派，從而帶出反戰(zhàn)的主題。<第四節(jié)>其它技巧<<伏筆(Planting)>>相信有作文的人都會(huì)知道什么叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計(jì)中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發(fā)展到他殺了有錢人迪奇后，觀眾憑借伏線已經(jīng)估到主角會(huì)假冒迪奇。<<關(guān)鍵匙(Payoff)>>所謂Payoff，就是最能象征整個(gè)故事的對(duì)象。例如在電影”Apartment”中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。<<蒙太奇(montage)>>有兩個(gè)畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會(huì)里正在舉行的神圣儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉(zhuǎn)接地播出教會(huì)中邪惡的一面，例如教會(huì)中的領(lǐng)袖為求奪權(quán)，去反對(duì)他的人的住所，不停地大開殺戒。蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關(guān)系的畫面,當(dāng)他們剪接在一起的時(shí)候,會(huì)產(chǎn)生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一只手正在投球,而另一畫面是另外一只手接到一個(gè)球,然而球不見得是同一個(gè),但當(dāng)兩個(gè)畫面前在一起的時(shí)候,就是一個(gè)人把球投給另外一個(gè)人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了！(注：這一段蒙太奇的文字解釋由網(wǎng)友「貝戈」提供)<第五節(jié)>劇本三大忌：１、<<寫劇本變寫小說>>劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達(dá)一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠?qū)崟r(shí)聯(lián)想到一幅圖畫，將他們帶到動(dòng)畫的世界里。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內(nèi)心世界的描述。這些在劇本里是不應(yīng)有的。舉一個(gè)簡單的例子，在小說里有這樣的句子：「今天會(huì)考放榜，同學(xué)們都很緊張地等待結(jié)果，小明別過父母后，便去學(xué)校領(lǐng)取成績通知書。老師派發(fā)成績單，小明心里想：如果這次不合格就不好了。他十分擔(dān)心，害怕考試失敗后不知如何面對(duì)家人……』試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動(dòng)作去表達(dá)。如果要用劇本去表達(dá)同樣的意思，就只有寫成如下：「在課室里面，學(xué)生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻走出去領(lǐng)取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當(dāng)日早上時(shí)的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，準(zhǔn)備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴(yán)肅的臉孔，不知該說些什么。小明的父親說：「會(huì)合格嗎？」小明說：「會(huì)……會(huì)的?！埂戈愋∶?！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現(xiàn)實(shí)。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會(huì)，才快步走出去領(lǐng)取……』２、<<用說話去交待劇情>>劇本里不宜有太多的對(duì)話(除非是劇情的需要)，否則整個(gè)故事會(huì)變得不連貫，缺乏動(dòng)作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現(xiàn)在要寫的是電影語言，而不是文學(xué)語言。只適合于讀而不適合于看的便不是好劇本。所以，一部優(yōu)秀的電影劇本，對(duì)白越少，畫面感就越強(qiáng)，沖?力就越大。舉一個(gè)簡單的例子，比如你寫一個(gè)人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動(dòng)，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調(diào)。３、<<故事太多枝節(jié)>>很多人寫劇本都寫得太多枝節(jié)，在枝節(jié)中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復(fù)雜化，觀眾可能會(huì)看得不明白，不清楚作者想表達(dá)什么主題。試想如果在一幕電影中同時(shí)有十幾個(gè)重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時(shí)間里那能把每一個(gè)角色記得這么清楚。其實(shí)，寫劇本有一句格言：「Simpleisthebest!」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達(dá)尼號(hào)(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當(dāng)中男女主角產(chǎn)生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報(bào)紙短評(píng)用短短幾十個(gè)字就能講出故事大綱。但是，簡單永遠(yuǎn)是最困難的當(dāng)你學(xué)不進(jìn)去的時(shí)候，試試“普瑞馬法則”一般在學(xué)習(xí)和生活中，我們都可能有這樣的經(jīng)驗(yàn)，就是當(dāng)說想要作某件事情的時(shí)候，但過了好久發(fā)現(xiàn)還是沒有做；或者覺得有力氣使不出來；或者總覺得生活是灰色和抑郁的，等等。這類情況反映在生活中，就是生活好像總是被一種惰性纏繞，知道那不好，但又不知道從何處入手來改變。以心理學(xué)操作性反射的原則為基礎(chǔ)，對(duì)于人類的行為方式進(jìn)行觀察后，心理學(xué)家提出這樣一種改進(jìn)方式，以糾正惰性生活方式，并由這種惰性生活方式的結(jié)束而帶來整個(gè)人生的良性改變。這也叫普瑞馬法則。你如果有興趣堅(jiān)持嘗試一周以下方式，你會(huì)發(fā)現(xiàn)你整個(gè)人會(huì)很不同了，如果能繼續(xù)堅(jiān)持，那惰性生活方式就會(huì)永遠(yuǎn)不敢再接近你，而你將在人生獲得你愿意的成就。先可以用一天到兩天時(shí)間給自己做一個(gè)行為記錄，把你通常每天要做的事情記下來，包括記錄你所有的生活活動(dòng)。這樣，即使粗粗地記，大約也會(huì)有幾十件。然后把其中一些吃飯穿衣等必須完成的事情剔除。此后，你把剩余下來的幾十件事情按照你的興趣排列，把你最不喜歡做的事情放在第一位，把你最喜歡做的事情放在最后一位。最后，你就可以在以后一周內(nèi)進(jìn)行行動(dòng)了。每天一早起來，從你最不喜歡的事情開始做起，并且堅(jiān)持做完第一件事情，再做第二件事情??一直做到最后一件你喜歡的事情。在整個(gè)過程中，你開始會(huì)稍覺得困難，但你只要花很少的力氣稍稍堅(jiān)持，你就能順利進(jìn)行下去。千萬在中途不要跳躍那些你不喜歡做的事情。這種方式是一種強(qiáng)化作用的方式———先處理困難的事情，再處理稍困難的事情，那是一種對(duì)于前面行動(dòng)的強(qiáng)化，然后繼續(xù)，強(qiáng)化的效果會(huì)越來越大，一直大到你覺得你有力量來完成任何事情。對(duì)于改變惰性生活方式，這種方式具有很大的效果。而對(duì)于經(jīng)常有抑郁心情的人，這種生活方式將直接改變表現(xiàn)為抑郁的行為，而很容易地使抑郁的情緒結(jié)束，而只要堅(jiān)持，抑郁的生活方式就會(huì)永遠(yuǎn)結(jié)束。通過結(jié)束惰性或抑郁的行為，而結(jié)束惰性或抑郁的心理。如果你試試，并且多一些堅(jiān)持，你將發(fā)現(xiàn)，生活著，工作著，是多么輕松有趣的事情！當(dāng)你學(xué)不進(jìn)去的時(shí)候，不妨看看大腦是怎么想的？盡管科學(xué)家一個(gè)接一個(gè)的科研成果讓我們對(duì)記憶有了越來越多的了解，但直到今天，科學(xué)家所發(fā)現(xiàn)的所謂大腦的秘密也只是冰山一角，在很大程度上，大腦和記憶仍是神秘的。研究人員認(rèn)為，記憶是一個(gè)過程，并且當(dāng)你記憶的時(shí)候，實(shí)際上就是你把保存在大腦中零零碎碎的信息進(jìn)行重建。但讓人不解的是，究竟是什么東西引發(fā)大腦開始這個(gè)重建過程？這個(gè)謎團(tuán)繼續(xù)等待科學(xué)家們?nèi)ふ掖鸢?，但?0個(gè)事實(shí)是已經(jīng)科學(xué)家證實(shí)了的。1.大腦喜歡色彩。平時(shí)使用高質(zhì)量的有色筆或使用有色紙，顏色能幫助記憶。2.大腦集中精力最多只有25分鐘。這是對(duì)成人而言，所以學(xué)習(xí)20到30分鐘后就應(yīng)該休息10分鐘。你可以利用這段時(shí)間做點(diǎn)家務(wù)，10分鐘后再回來繼續(xù)學(xué)習(xí)，效果會(huì)更好。3.大腦需要休息，才能學(xué)得快，記得牢。如果你感到很累，先拿出20分鐘小睡一會(huì)兒再繼續(xù)學(xué)習(xí)。4.大腦像發(fā)動(dòng)機(jī)，它需要燃料。大腦是一臺(tái)珍貴而復(fù)雜的機(jī)器，所以你必須給它補(bǔ)充“優(yōu)質(zhì)燃料”。垃圾食品、劣質(zhì)食品、所有化學(xué)制品和防腐劑，不僅損害身體，還削弱智力。英國一項(xiàng)新研究顯示，飲食結(jié)構(gòu)影響你的智商。5.大腦是一個(gè)電氣化學(xué)活動(dòng)的海洋。電和化學(xué)物質(zhì)在水里能更好地流動(dòng)，如果你脫水，就無法集中精力。專家建議，日常生活要多喝水，保持身體必需的水分，而且一天最好不要飲用相同的飲料，可以交換著喝礦泉水、果汁和咖啡等。另外，研究資料顯示，經(jīng)常性頭痛和脫水有關(guān)。6.大腦喜歡問題。當(dāng)你在學(xué)習(xí)或讀書過程中提出問題的時(shí)候，大腦會(huì)自動(dòng)搜索答案，從而提高你的學(xué)習(xí)效率。從這個(gè)角度說，一個(gè)好的問題勝過一個(gè)答案。7.大腦和身體有它們各自的節(jié)奏周期。一天中大腦思維最敏捷的時(shí)間有幾段，如果你能在大腦功能最活躍的時(shí)候?qū)W習(xí)，就能節(jié)省很多時(shí)間，會(huì)取得很好的學(xué)習(xí)效果。8.大腦和身體經(jīng)常交流。如果身體很懶散，大腦就會(huì)認(rèn)為你正在做的事情一點(diǎn)都不重要，大腦也就不會(huì)重視你所做的事情。所以，在學(xué)習(xí)的時(shí)候，你應(yīng)該端坐、身體稍微前傾，讓大腦保持警覺。9.氣味影響大腦。香料對(duì)保持頭腦清醒有一定功效。薄荷、檸檬和桂皮都值得一試。10.大腦需要氧氣。經(jīng)常到戶外走走，運(yùn)動(dòng)運(yùn)動(dòng)身體。11.大腦需要空間。盡量在一個(gè)寬敞的地方學(xué)習(xí)，這對(duì)你的大腦有好處。12.大腦喜歡整潔的空間。最近的研究顯示，在一個(gè)整潔、有條有理的家庭長大的孩子在學(xué)業(yè)上的表現(xiàn)更好。為什么，因?yàn)榻邮芰税才磐獠凯h(huán)境的訓(xùn)練后，大腦學(xué)會(huì)了組織內(nèi)部知道的技巧，你的記憶力會(huì)更好。13.壓力影響記憶。當(dāng)你受到壓力時(shí)，體內(nèi)就會(huì)產(chǎn)生皮質(zhì)醇，它會(huì)殺死海馬狀突起里的腦細(xì)胞，而這種大腦側(cè)面腦室壁上的隆起物在處理長期和短期記憶上起主要作用。因此，壓力影響記憶。最好的方法就是鍛煉。14.大腦并不知道你不能做哪些事情，所以需要你告訴它。用自言自語的方式對(duì)大腦說話，但是不要提供消極信息，用積極的話代替它。15.大腦如同肌肉。無論在哪個(gè)年齡段，大腦都是可以訓(xùn)練和加強(qiáng)的。毫無疑問，不要尋找任何借口。不要整天呆在家里無所事事，這只能使大腦老化的速度加快。專業(yè)運(yùn)動(dòng)員每天都要訓(xùn)練，才能有突出表現(xiàn)。所以你一定要“沒事找事”，不要讓大腦老閑著。16.大腦需要重復(fù)。每一次回顧記憶間隔的時(shí)間越短，記憶的效果越好，因?yàn)槎啻慰赐皇挛锬芗由钣∠螅豢匆淮螀s往往容易忘記。17.大腦的理解速度比你的閱讀速度快。用鉛筆或手指輔助閱讀嗎？不，用眼睛。使用這種方法的時(shí)候，需要你的眼睛更快地移動(dòng)。18.大腦需要運(yùn)動(dòng)。站著辦公效率更高。19.大腦會(huì)歸類，也會(huì)聯(lián)系。如果你正在學(xué)習(xí)某種東西，不妨問問自己：它讓我想起了什么？這樣做能幫助你記憶，因?yàn)榇竽X能把你以前知道的知識(shí)和新知識(shí)聯(lián)系起來。20.大腦喜歡開玩笑。開心和學(xué)習(xí)效率成正比，心情越好，學(xué)到的知識(shí)就越多，所以，讓自己快樂起來吧??！第二篇：劇本寫作常識(shí)劇本寫作基礎(chǔ)：劇本的格式首先明確一點(diǎn)，劇本區(qū)別于任何一種文體形式，我經(jīng)?？吹接械呐笥寻褎”緦懗闪诵≌f或人物傳記，這是不對(duì)的，至少是不專業(yè)的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個(gè)技術(shù)活。寫劇本也不是什么很崇高的藝術(shù)創(chuàng)作，這只是一個(gè)普通的工種，劇作家和清潔工人沒什么區(qū)別，都是很普通的工作而已，所以每個(gè)人都可以寫劇本，每個(gè)人都可以當(dāng)導(dǎo)演。當(dāng)然，既然是一個(gè)工種，就有自己的規(guī)范。這些規(guī)范也許不會(huì)讓你迅速變成一個(gè)專家，但至少能使你看上去像一個(gè)專家?；蛘?，不至于讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因?yàn)橐粋€(gè)審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎么專業(yè)的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落里涼快。先來看看劇本寫作常犯的錯(cuò)誤：1：把劇本寫成了小說剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個(gè)是文學(xué)劇本，根本不能用來指導(dǎo)拍攝和制作。舉個(gè)例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個(gè)人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現(xiàn)在電影屏幕上的。你的劇本就是一個(gè)屏幕，你所要表現(xiàn)的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動(dòng)這類東西是無法很好的表現(xiàn)出來的。加旁白？當(dāng)然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動(dòng)不動(dòng)的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達(dá)情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機(jī)的角度來寫，這可能引起第二個(gè)問題。2：不必要的攝象機(jī)標(biāo)注如果你這樣寫劇本：在5號(hào)升降臺(tái)，用盤納為升70型相機(jī)，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對(duì)焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關(guān)，你的劇本也會(huì)被導(dǎo)演扔掉。你不需要教他怎么拍，這不是你的事。你在寫劇本的時(shí)候完全不用擔(dān)心相機(jī)的事。但是不是劇本就不要考慮相機(jī)了呢？也不是，你需要考慮相機(jī)的關(guān)系而不是位置。劇本里有自己的專用相機(jī)術(shù)語，多多使用這些術(shù)語，能讓你的劇本很專業(yè)，至少看上去很專業(yè)。1.Angleon角度對(duì)準(zhǔn)：比如BILL走出便利店，相機(jī)對(duì)準(zhǔn)BILL。2.Favoring主要表現(xiàn)：BILL在一個(gè)大廣場，人很多，但主要表現(xiàn)BILL。3.Anotherangle另一個(gè)角度：換個(gè)角度的相機(jī)表現(xiàn)BILL在大廣場玩的很開心。4.Wilderangle更寬的角度：先表現(xiàn)BILL在廣場的一角喝可樂，然后鏡頭拉遠(yuǎn)，表現(xiàn)BILL所在的廣場。5.Newangle新角度：換個(gè)角度表現(xiàn)BILL喝可樂，使鏡頭豐富。6.POV視點(diǎn)：從BILL的視點(diǎn)看東西。就是第一人稱視角。7.Reverseangle反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。8.Overshoulderangle過肩鏡頭：相機(jī)越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。9.Movingshot運(yùn)動(dòng)鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運(yùn)動(dòng)的，至于具體怎么動(dòng)，還不是現(xiàn)在考慮的問題。10.Twoshot雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機(jī)不要隨意移動(dòng)，防止“越軸”。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機(jī)只能在軸線一側(cè)運(yùn)動(dòng)，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會(huì)左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。11.Closeshot近景：強(qiáng)調(diào)SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。12.Insert插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點(diǎn)了，BILL抬起手來，接下來可以接一個(gè)BILL手表的特寫，當(dāng)然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手表時(shí)攝象機(jī)里看到的已經(jīng)是夜晚的舞會(huì)了。以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個(gè)例子就明白了。這是具體的寫作格式：場景說明要黑體，時(shí)間地點(diǎn)要黑體，居左場景中出現(xiàn)的音效要黑體標(biāo)出第一次出現(xiàn)的人物名要黑體居中人物的對(duì)話要居中，兩邊留空，不同人物的對(duì)話要另起一行標(biāo)明攝象機(jī)的關(guān)系標(biāo)明場景的切換，“切至”就是硬切，“化至”就是加轉(zhuǎn)場的效果，全部居右如有特效運(yùn)用，也要用黑體標(biāo)出二劇本寫作入門這是我在大學(xué)修讀劇本寫作課程時(shí)所得到的體會(huì)。記得當(dāng)年導(dǎo)師和我們說：「要想寫好劇本，就必須懂得劇本的基本知識(shí)和理論，搞明白電影的規(guī)律！」今天，身為其中的一員，有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識(shí)，如有錯(cuò)漏，還望大家多多包容。簡單來說，要寫好一個(gè)故事，首先要構(gòu)思好你的故事走向，人物關(guān)系，情節(jié)高潮，主題思想等……美國好萊塢有一套編劇規(guī)律：即開端、設(shè)置矛盾、解決矛盾、再設(shè)置矛盾，直至結(jié)局。中國也有自己的編劇規(guī)律：起、承、轉(zhuǎn)、合。在下面的文字，本人會(huì)分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述，并會(huì)舉出實(shí)例加以說明。<第一節(jié)>劇本基本理論：態(tài)度、主題<<態(tài)度(Attitude)>>寫故事最重要的是對(duì)故事的態(tài)度，不同的態(tài)度會(huì)產(chǎn)生不同的效果。舉一個(gè)簡單的例子，同樣是寫一個(gè)青樓女子的故事，如果作者是以一個(gè)淫穢、色情的態(tài)度去寫，故事自然集中于男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個(gè)同情、尊重的態(tài)度去寫，故事便會(huì)集中于描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈……<<主題(Theme)>>在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個(gè)怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnightcowboy)，男女之間的愛情(鐵達(dá)尼號(hào)—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰(zhàn))，還是一個(gè)控訴戰(zhàn)爭的故事(殺戮戰(zhàn)場—platon)等。這就是主題。主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰(zhàn)爭片段，一時(shí)就懷疑戰(zhàn)爭，一時(shí)就歌頌戰(zhàn)爭。主題有如一支指南針，它會(huì)引導(dǎo)你創(chuàng)作故事，和貫穿故事中的枝節(jié)。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個(gè)殺弟、殺父奪位，強(qiáng)奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個(gè)好皇帝。因?yàn)樽髡叩闹黝}是要寫一個(gè)好皇帝，所以在故事中只會(huì)見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農(nóng)民、減稅、推行德政等場面，并沒有殺弟、殺父等場面。所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完后，清楚明白作者想表達(dá)的思想和主題。<第二節(jié)>創(chuàng)造角色沖突(createcharacterconflict)角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價(jià)值觀的沖突等。<<方法一：PotogonistVsAntogonist>>故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist/Antogonist例如電影怒火風(fēng)暴(FallingDown)故事中，主角剛剛經(jīng)歷完痛苦的勞獄生涯，當(dāng)他出獄時(shí)，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認(rèn)他，而四周的人也因他的犯罪紀(jì)錄而歧視他(Antogonist，阻止他達(dá)到目的的力量)。<<方法二：不能分解的關(guān)系(unbreakablebonding)>>當(dāng)角色和角色之間存在沖突，而且有一個(gè)不能分開的結(jié)把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個(gè)簡單的例子，男主角的妻子是個(gè)三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親則是個(gè)守禮節(jié)的傳統(tǒng)婦女。因?yàn)榄h(huán)境的因素，主角和他的妻子必須搬進(jìn)家里和媽媽一起住。試想兩個(gè)完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個(gè)unbreakablebond拉在一起時(shí)，會(huì)是怎樣。<第三節(jié)>創(chuàng)造表面張力(createdramatictension)<<方法一：讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的>>例如故事中的主角闖進(jìn)了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準(zhǔn)著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔(dān)心。<<方法二：讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯(cuò)誤的路上>>主角的母親病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹場碰碰運(yùn)氣。很好運(yùn)地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫(yī)藥費(fèi)了。但他竟然貪勝不知輸，繼續(xù)賭下去，結(jié)果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯(cuò)誤的路上)。最后連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯(cuò)誤的方法企圖達(dá)到目的)。<<方法三：時(shí)間限制(deadline)>>故事中某些事件若存著時(shí)間的限制，或計(jì)時(shí)炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，并且這股緊張情緒能維持一段長時(shí)間。還有十二個(gè)小時(shí)，隕石便會(huì)撞擊地球，地球上超過一半的生物會(huì)死亡。(電影--隕石撞地球)這輛巴士必須維持在時(shí)速一百二十公理，否則車上的炸彈便會(huì)爆炸。(電影--生死時(shí)速)<<方法四：轉(zhuǎn)折點(diǎn)(TurningPoint)>>使用轉(zhuǎn)折點(diǎn)能制造意外的效果，引起觀眾的預(yù)期心理，加強(qiáng)情節(jié)張力，從而持續(xù)觀眾對(duì)故事的興趣。轉(zhuǎn)折點(diǎn)最常出現(xiàn)于故事的前段和后段。劇本前段的轉(zhuǎn)折點(diǎn)一般用于開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項(xiàng)選擇。至于后段的轉(zhuǎn)折點(diǎn)則指向主角解決危機(jī)，收攏故事。例如著名電影「生于七月四日」(BornonthefourthofJuly)，主角在故事開始面臨第一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)：是否要參加越戰(zhàn)。主角最后選擇參戰(zhàn)，走上戰(zhàn)場。但好景不常，在戰(zhàn)爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰(zhàn)的他經(jīng)歷了多件事件后，改變了他的想法。導(dǎo)致故事結(jié)局出現(xiàn)了很出人意表的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，他由主戰(zhàn)派變成反戰(zhàn)派，從而帶出反戰(zhàn)的主題。<第四節(jié)>其它技巧<<伏筆(Planting)>>相信有作文的人都會(huì)知道什么叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計(jì)中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發(fā)展到他殺了有錢人迪奇后，觀眾憑借伏線已經(jīng)估到主角會(huì)假冒迪奇。<<關(guān)鍵匙(Payoff)>>所謂Payoff，就是最能象征整個(gè)故事的對(duì)象。例如在電影”Apartment”中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。<<蒙太奇(montage)>>有兩個(gè)畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會(huì)里正在舉行的神圣儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉(zhuǎn)接地播出教會(huì)中邪惡的一面，例如教會(huì)中的領(lǐng)袖為求奪權(quán)，去反對(duì)他的人的住所，不停地大開殺戒。蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關(guān)系的畫面,當(dāng)他們剪接在一起的時(shí)候,會(huì)產(chǎn)生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一只手正在投球,而另一畫面是另外一只手接到一個(gè)球,然而球不見得是同一個(gè),但當(dāng)兩個(gè)畫面前在一起的時(shí)候,就是一個(gè)人把球投給另外一個(gè)人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了！(注：這一段蒙太奇的文字解釋由網(wǎng)友「貝戈」提供)<第五節(jié)>劇本三大忌<<寫劇本變寫小說>>劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達(dá)一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠?qū)崟r(shí)聯(lián)想到一幅圖畫，將他們帶到動(dòng)畫的世界里。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內(nèi)心世界的描述。這些在劇本里是不應(yīng)有的。舉一個(gè)簡單的例子，在小說里有這樣的句子：「今天會(huì)考放榜，同學(xué)們都很緊張地等待結(jié)果，小明別過父母后，便去學(xué)校領(lǐng)取成績通知書。老師派發(fā)成績單，小明心里想：如果這次不合格就不好了。他十分擔(dān)心，害怕考試失敗后不知如何面對(duì)家人……』試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動(dòng)作去表達(dá)。如果要用劇本去表達(dá)同樣的意思，就只有寫成如下：「在課室里面，學(xué)生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻走出去領(lǐng)取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當(dāng)日早上時(shí)的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，準(zhǔn)備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴(yán)肅的臉孔，不知該說些什么。小明的父親說：「會(huì)合格嗎？」小明說：「會(huì)……會(huì)的?！埂戈愋∶?！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現(xiàn)實(shí)。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會(huì)，才快步走出去領(lǐng)取……』<<用說話去交待劇情>>劇本里不宜有太多的對(duì)話(除非是劇情的需要)，否則整個(gè)故事會(huì)變得不連貫，缺乏動(dòng)作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現(xiàn)在要寫的是電影語言，而不是文學(xué)語言。只適合于讀而不適合于看的便不是好劇本。所以，一部優(yōu)秀的電影劇本，對(duì)白越少，畫面感就越強(qiáng)，沖?力就越大。舉一個(gè)簡單的例子，比如你寫一個(gè)人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動(dòng)，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調(diào)。<<故事太多枝節(jié)>>很多人寫劇本都寫得太多枝節(jié)，在枝節(jié)中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復(fù)雜化，觀眾可能會(huì)看得不明白，不清楚作者想表達(dá)什么主題。試想如果在一幕電影中同時(shí)有十幾個(gè)重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時(shí)間里那能把每一個(gè)角色記得這么清楚。其實(shí)，寫劇本有一句格言：「Simpleisthebest!」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達(dá)尼號(hào)(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當(dāng)中男女主角產(chǎn)生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報(bào)紙短評(píng)用短短幾十個(gè)字就能講出故事大綱。但是，簡單永遠(yuǎn)是最困難的：「Simpleisdifficult?！沟谌簞”緦懽骰A(chǔ)劇本寫作基礎(chǔ)首先明確一點(diǎn)，劇本區(qū)別于任何一種文體形式，我經(jīng)?？吹接械呐笥寻褎”緦懗闪诵≌f或人物傳記，這是不對(duì)的，至少是不專業(yè)的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個(gè)技術(shù)活。寫劇本也不是什么很崇高的藝術(shù)創(chuàng)作，這只是一個(gè)普通的工種，劇作家和清潔工人沒什么區(qū)別，都是很普通的工作而已，所以每個(gè)人都可以寫劇本，每個(gè)人都可以當(dāng)導(dǎo)演。當(dāng)然，既然是一個(gè)工種，就有自己的規(guī)范。這些規(guī)范也許不會(huì)讓你迅速變成一個(gè)專家，但至少能使你看上去像一個(gè)專家?；蛘?，不至于讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因?yàn)橐粋€(gè)審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎么專業(yè)的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落里涼快。先來看看劇本寫作常犯的錯(cuò)誤：1：把劇本寫成了小說剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個(gè)是文學(xué)劇本，根本不能用來指導(dǎo)拍攝和制作。舉個(gè)例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個(gè)人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現(xiàn)在電影屏幕上的。你的劇本就是一個(gè)屏幕，你所要表現(xiàn)的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動(dòng)這類東西是無法很好的表現(xiàn)出來的。加旁白？當(dāng)然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動(dòng)不動(dòng)的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達(dá)情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機(jī)的角度來寫，這可能引起第二個(gè)問題。2：不必要的攝象機(jī)標(biāo)注如果你這樣寫劇本：在5號(hào)升降臺(tái)，用盤納為升70型相機(jī)，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對(duì)焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關(guān)，你的劇本也會(huì)被導(dǎo)演扔掉。你不需要教他怎么拍，這不是你的事。你在寫劇本的時(shí)候完全不用擔(dān)心相機(jī)的事。但是不是劇本就不要考慮相機(jī)了呢？也不是，你需要考慮相機(jī)的關(guān)系而不是位置。劇本里有自己的專用相機(jī)術(shù)語，多多使用這些術(shù)語，能讓你的劇本很專業(yè)，至少看上去很專業(yè)。1.Angleon角度對(duì)準(zhǔn)：比如BILL走出便利店，相機(jī)對(duì)準(zhǔn)BILL。2.Favoring主要表現(xiàn)：BILL在一個(gè)大廣場，人很多，但主要表現(xiàn)BILL。3.Anotherangle另一個(gè)角度：換個(gè)角度的相機(jī)表現(xiàn)BILL在大廣場玩的很開心。4.Wilderangle更寬的角度：先表現(xiàn)BILL在廣場的一角喝可樂，然后鏡頭拉遠(yuǎn)，表現(xiàn)BILL所在的廣場。5.Newangle新角度：換個(gè)角度表現(xiàn)BILL喝可樂，使鏡頭豐富。6.POV視點(diǎn)：從BILL的視點(diǎn)看東西。就是第一人稱視角。7.Reverseangle反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。8.Overshoulderangle過肩鏡頭：相機(jī)越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。9.Movingshot運(yùn)動(dòng)鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運(yùn)動(dòng)的，至于具體怎么動(dòng)，還不是現(xiàn)在考慮的問題。10.Twoshot雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機(jī)不要隨意移動(dòng)，防止“越軸”。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機(jī)只能在軸線一側(cè)運(yùn)動(dòng)，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會(huì)左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。11.Closeshot近景：強(qiáng)調(diào)SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。12.Insert插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點(diǎn)了，BILL抬起手來，接下來可以接一個(gè)BILL手表的特寫，當(dāng)然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手表時(shí)攝象機(jī)里看到的已經(jīng)是夜晚的舞會(huì)了。以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個(gè)例子就明白了。這是具體的寫作格式：場景說明要黑體，時(shí)間地點(diǎn)要黑體，居左場景中出現(xiàn)的音效要黑體標(biāo)出第一次出現(xiàn)的人物名要黑體居中人物的對(duì)話要居中，兩邊留空，不同人物的對(duì)話要另起一行標(biāo)明攝象機(jī)的關(guān)系標(biāo)明場景的切換，“切至”就是硬切，“化至”就是加轉(zhuǎn)場的效果，全部居右如有特效運(yùn)用，也要用黑體標(biāo)出劇本寫作入門這是我在大學(xué)修讀劇本寫作課程時(shí)所得到的體會(huì)。記得當(dāng)年導(dǎo)師和我們說：「要想寫好劇本，就必須懂得劇本的基本知識(shí)和理論，搞明白電影的規(guī)律！」今天，身為其中的一員，有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識(shí)，如有錯(cuò)漏，還望大家多多包容。簡單來說，要寫好一個(gè)故事，首先要構(gòu)思好你的故事走向，人物關(guān)系，情節(jié)高潮，主題思想等……美國好萊塢有一套編劇規(guī)律：即開端、設(shè)置矛盾、解決矛盾、再設(shè)置矛盾，直至結(jié)局。中國也有自己的編劇規(guī)律：起、承、轉(zhuǎn)、合。在下面的文字，本人會(huì)分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述，并會(huì)舉出實(shí)例加以說明。<第一節(jié)>劇本基本理論：態(tài)度、主題<<態(tài)度(Attitude)>>寫故事最重要的是對(duì)故事的態(tài)度，不同的態(tài)度會(huì)產(chǎn)生不同的效果。舉一個(gè)簡單的例子，同樣是寫一個(gè)青樓女子的故事，如果作者是以一個(gè)淫穢、色情的態(tài)度去寫，故事自然集中于男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個(gè)同情、尊重的態(tài)度去寫，故事便會(huì)集中于描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈……<<主題(Theme)>>在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個(gè)怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnightcowboy)，男女之間的愛情(鐵達(dá)尼號(hào)—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰(zhàn))，還是一個(gè)控訴戰(zhàn)爭的故事(殺戮戰(zhàn)場—platon)等。這就是主題。主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰(zhàn)爭片段，一時(shí)就懷疑戰(zhàn)爭，一時(shí)就歌頌戰(zhàn)爭。主題有如一支指南針，它會(huì)引導(dǎo)你創(chuàng)作故事，和貫穿故事中的枝節(jié)。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個(gè)殺弟、殺父奪位，強(qiáng)奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個(gè)好皇帝。因?yàn)樽髡叩闹黝}是要寫一個(gè)好皇帝，所以在故事中只會(huì)見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農(nóng)民、減稅、推行德政等場面，并沒有殺弟、殺父等場面。所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完后，清楚明白作者想表達(dá)的思想和主題。<第二節(jié)>創(chuàng)造角色沖突(createcharacterconflict)角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價(jià)值觀的沖突等。<<方法一：PotogonistVsAntogonist>>故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist/Antogonist例如電影怒火風(fēng)暴(FallingDown)故事中，主角剛剛經(jīng)歷完痛苦的勞獄生涯，當(dāng)他出獄時(shí)，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認(rèn)他，而四周的人也因他的犯罪紀(jì)錄而歧視他(Antogonist，阻止他達(dá)到目的的力量)。<<方法二：不能分解的關(guān)系(unbreakablebonding)>>當(dāng)角色和角色之間存在沖突，而且有一個(gè)不能分開的結(jié)把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個(gè)簡單的例子，男主角的妻子是個(gè)三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親則是個(gè)守禮節(jié)的傳統(tǒng)婦女。因?yàn)榄h(huán)境的因素，主角和他的妻子必須搬進(jìn)家里和媽媽一起住。試想兩個(gè)完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個(gè)unbreakablebond拉在一起時(shí)，會(huì)是怎樣。<第三節(jié)>創(chuàng)造表面張力(createdramatictension)<<方法一：讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的>>例如故事中的主角闖進(jìn)了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準(zhǔn)著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔(dān)心。<<方法二：讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯(cuò)誤的路上>>主角的母親病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹場碰碰運(yùn)氣。很好運(yùn)地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫(yī)藥費(fèi)了。但他竟然貪勝不知輸，繼續(xù)賭下去，結(jié)果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯(cuò)誤的路上)。最后連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯(cuò)誤的方法企圖達(dá)到目的)。<<方法三：時(shí)間限制(deadline)>>故事中某些事件若存著時(shí)間的限制，或計(jì)時(shí)炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，并且這股緊張情緒能維持一段長時(shí)間。還有十二個(gè)小時(shí)，隕石便會(huì)撞擊地球，地球上超過一半的生物會(huì)死亡。(電影--隕石撞地球)這輛巴士必須維持在時(shí)速一百二十公理，否則車上的炸彈便會(huì)爆炸。(電影--生死時(shí)速)<<方法四：轉(zhuǎn)折點(diǎn)(TurningPoint)>>使用轉(zhuǎn)折點(diǎn)能制造意外的效果，引起觀眾的預(yù)期心理，加強(qiáng)情節(jié)張力，從而持續(xù)觀眾對(duì)故事的興趣。轉(zhuǎn)折點(diǎn)最常出現(xiàn)于故事的前段和后段。劇本前段的轉(zhuǎn)折點(diǎn)一般用于開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項(xiàng)選擇。至于后段的轉(zhuǎn)折點(diǎn)則指向主角解決危機(jī)，收攏故事。例如著名電影「生于七月四日」(BornonthefourthofJuly)，主角在故事開始面臨第一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)：是否要參加越戰(zhàn)。主角最后選擇參戰(zhàn)，走上戰(zhàn)場。但好景不常，在戰(zhàn)爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰(zhàn)的他經(jīng)歷了多件事件后，改變了他的想法。導(dǎo)致故事結(jié)局出現(xiàn)了很出人意表的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，他由主戰(zhàn)派變成反戰(zhàn)派，從而帶出反戰(zhàn)的主題。<第四節(jié)>其它技巧<<伏筆(Planting)>>相信有作文的人都會(huì)知道什么叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計(jì)中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發(fā)展到他殺了有錢人迪奇后，觀眾憑借伏線已經(jīng)估到主角會(huì)假冒迪奇。<<關(guān)鍵匙(Payoff)>>所謂Payoff，就是最能象征整個(gè)故事的對(duì)象。例如在電影”Apartment”中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。<<蒙太奇(montage)>>有兩個(gè)畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會(huì)里正在舉行的神圣儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉(zhuǎn)接地播出教會(huì)中邪惡的一面，例如教會(huì)中的領(lǐng)袖為求奪權(quán)，去反對(duì)他的人的住所，不停地大開殺戒。蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關(guān)系的畫面,當(dāng)他們剪接在一起的時(shí)候,會(huì)產(chǎn)生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一只手正在投球,而另一畫面是另外一只手接到一個(gè)球,然而球不見得是同一個(gè),但當(dāng)兩個(gè)畫面前在一起的時(shí)候,就是一個(gè)人把球投給另外一個(gè)人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了！(注：這一段蒙太奇的文字解釋由網(wǎng)友「貝戈」提供)<第五節(jié)>劇本三大忌<<寫劇本變寫小說>>劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達(dá)一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠?qū)崟r(shí)聯(lián)想到一幅圖畫，將他們帶到動(dòng)畫的世界里。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內(nèi)心世界的描述。這些在劇本里是不應(yīng)有的。舉一個(gè)簡單的例子，在小說里有這樣的句子：「今天會(huì)考放榜，同學(xué)們都很緊張地等待結(jié)果，小明別過父母后，便去學(xué)校領(lǐng)取成績通知書。老師派發(fā)成績單，小明心里想：如果這次不合格就不好了。他十分擔(dān)心，害怕考試失敗后不知如何面對(duì)家人……』試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動(dòng)作去表達(dá)。如果要用劇本去表達(dá)同樣的意思，就只有寫成如下：「在課室里面，學(xué)生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻走出去領(lǐng)取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當(dāng)日早上時(shí)的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，準(zhǔn)備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴(yán)肅的臉孔，不知該說些什么。小明的父親說：「會(huì)合格嗎？」小明說：「會(huì)……會(huì)的。」「陳小明！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現(xiàn)實(shí)。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會(huì)，才快步走出去領(lǐng)取……』<<用說話去交待劇情>>劇本里不宜有太多的對(duì)話(除非是劇情的需要)，否則整個(gè)故事會(huì)變得不連貫，缺乏動(dòng)作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現(xiàn)在要寫的是電影語言，而不是文學(xué)語言。只適合于讀而不適合于看的便不是好劇本。所以，一部優(yōu)秀的電影劇本，對(duì)白越少，畫面感就越強(qiáng)，沖?力就越大。舉一個(gè)簡單的例子，比如你寫一個(gè)人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動(dòng)，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調(diào)。<<故事太多枝節(jié)>>很多人寫劇本都寫得太多枝節(jié)，在枝節(jié)中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復(fù)雜化，觀眾可能會(huì)看得不明白，不清楚作者想表達(dá)什么主題。試想如果在一幕電影中同時(shí)有十幾個(gè)重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時(shí)間里那能把每一個(gè)角色記得這么清楚。其實(shí)，寫劇本有一句格言：「Simpleisthebest!」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達(dá)尼號(hào)(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當(dāng)中男女主角產(chǎn)生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報(bào)紙短評(píng)用短短幾十個(gè)字就能講出故事大綱。模式藝術(shù)家與模式從事藝術(shù)行業(yè)的人與從事其它工作的人在一點(diǎn)上是相當(dāng)一致的，那就是他們都希望將復(fù)雜的問題簡化，找出能指導(dǎo)從事那一工作的規(guī)律來，從而能夠更快地成為那個(gè)職業(yè)中的行家里手。比如學(xué)書法的人，會(huì)臨摹顏、歐、柳、趙等不同的字體。他們甚至從描紅模子開始練習(xí)。一個(gè)人最終能夠建立自己的字體風(fēng)格，那是以后的事情。如果連臨帖的階段也沒有就想創(chuàng)造自己的字體，那是不可能的。又比如，唱戲也會(huì)分成梅派、馬派或別的什么派，你先得“師承”一家，然后方有可能漸漸地建立自己的流派，鼓搗出點(diǎn)新鮮玩意兒來。前些天因?yàn)槭?，找出一本《唐五代詞》來讀，卻發(fā)現(xiàn)，那時(shí)的人雖然個(gè)個(gè)想創(chuàng)新，寫出點(diǎn)別人所沒寫過的東西，但他們卻嚴(yán)守格律。最令我驚訝的是，所用的詞匯都大體相同，有著很高的重復(fù)率。比如，詞中抒發(fā)的十之八九都是離愁別恨、游子思鄉(xiāng)之情。借以載情的經(jīng)常就是西風(fēng)落葉、雨打芭蕉或梧桐。而且一傷心就得上樓，隔著小窗或卷簾、畫簾、繡簾什么的遠(yuǎn)眺，然后就開始了“斷腸”過程……我原以為“斷腸”是很高明的創(chuàng)造，可后來才發(fā)現(xiàn)，在同一本書中，隔個(gè)三五頁就會(huì)有人“斷腸”一回哩！細(xì)細(xì)想來，這也沒什么可驚訝的，因?yàn)樘角笫挛飪?nèi)部的規(guī)律是作為高級(jí)動(dòng)物的人類的一種本能，而將事物成功的因素提煉成為規(guī)律，便形成了模式。有人試圖區(qū)分匠人和藝術(shù)家，他們認(rèn)為，所謂匠人，就是只能按照已有模式復(fù)制產(chǎn)品的人；而藝術(shù)家卻是在突破模式，是在創(chuàng)新的人。這樣的說法大體上是不會(huì)有問題的，然而需要看到的是藝術(shù)家和模式之間的關(guān)系。首先，他們必須充分了解和掌握模式，之后才有可能突破模式，否則他們會(huì)自以為是突破了模式，其實(shí)卻仍然在模式中轉(zhuǎn)悠；再有就是，當(dāng)他們創(chuàng)造出了全新的形式之后，那個(gè)新玩藝就會(huì)變成眾人競相摹仿和趨之若鶩的時(shí)髦，于是就形成了新的模式。這就好比，一個(gè)人在大家的頭發(fā)都是黑色的時(shí)候?qū)⒆约旱念^發(fā)染出一縷黃色是個(gè)性化的創(chuàng)造，但你如果去今天的韓國看看，大街上眾多的女性不分老少地都染上一縷黃發(fā)，就不再是追求個(gè)性化，而是趕大眾時(shí)髦了。由此可見，所謂匠人，應(yīng)該理解作僅僅重復(fù)模式創(chuàng)作的人；而藝術(shù)家卻是推進(jìn)創(chuàng)作模式和創(chuàng)作出新模式的人。說來說去，一句話：創(chuàng)作離不開模式和對(duì)模式的研究。實(shí)際上藝術(shù)的發(fā)展完全可以看作是一個(gè)以新的模式代替就的模式的不間斷的過程。電影劇本創(chuàng)作是不是也應(yīng)該在研究模式的基礎(chǔ)上進(jìn)行呢？日本著名劇作家兼導(dǎo)演新藤兼人的說法很坦誠，他認(rèn)為，一個(gè)劇作家首先要有好的“匠人氣質(zhì)”，他說：“要寫出好的電影劇本，首先要有良好的匠人，必須發(fā)揮匠人磨煉出來的技巧。電影劇本的藝術(shù)性，可以說就在于技巧精湛的匠人想什么，選定什么樣的主題。”他的觀點(diǎn)，好象和很多鄙視模式的人相左，然而如果我們考證一下電影劇本創(chuàng)作的實(shí)際情況就會(huì)覺得他的看法真的是很中肯的。電影劇作的傳統(tǒng)模式電影劇本創(chuàng)作是有模式的。我們知道，電影最初是向戲劇藝術(shù)學(xué)習(xí)敘事的。在電影成為藝術(shù)之前數(shù)千年，戲劇已經(jīng)就有著很高明的敘事本領(lǐng)了，電影在脫離雜耍演化成為一門人們心目中認(rèn)可的藝術(shù)種類的時(shí)候，首先就借助了戲劇已經(jīng)積累了數(shù)千年的敘事經(jīng)驗(yàn)。而這些經(jīng)驗(yàn)其實(shí)就是模式。例如，從亞里士多德開始，戲劇就逐漸形成了結(jié)構(gòu)方面的模式：亞里士多德認(rèn)為，戲劇的結(jié)構(gòu)必須分為頭、中、尾這樣的三段式。后來人們感覺在一出戲里高潮特別重要，應(yīng)該強(qiáng)調(diào)，就出現(xiàn)了“啟、承、轉(zhuǎn)、合”的說法。是黑格爾總結(jié)出“沖突律”的結(jié)構(gòu)思想的，他認(rèn)為戲劇沖突是布局的依據(jù)，他進(jìn)一步發(fā)展了亞里士多德關(guān)于“頭、身、尾”的三段式說法：“合式的起點(diǎn)就應(yīng)該在導(dǎo)致沖突的那一個(gè)情境里，這個(gè)沖突盡管還沒有爆發(fā)，但是在進(jìn)一步發(fā)展中卻必然要暴露出來。結(jié)尾則要等到?jīng)_突糾紛都已解決才能達(dá)到。落在頭尾之間的中間部分則是不同的目的和相互沖突的人物之間的斗爭?！逼鋵?shí)，從那以后，直到今天，這已經(jīng)成為包括電影在內(nèi)的劇作藝術(shù)所普遍遵循的結(jié)構(gòu)法則。例如，在著名的劇作理論家勞遜所撰《戲劇與電影的劇作理論與技巧》一書中，即將以“沖突律”為核心的結(jié)構(gòu)原則引入了電影劇作理論。在電影劇作的教學(xué)領(lǐng)域里有一本廣泛流傳的教材：悉德.菲爾德撰寫的《電影劇本的寫作基礎(chǔ)》。其中在論述結(jié)構(gòu)的部分依然將“沖突律”作為劇作家必須嚴(yán)格遵守的定律，他認(rèn)為：一部影片的開端就是建置沖突；中段就是發(fā)展沖突并使沖突雙方反復(fù)地較量；所謂高潮就是沖突的總爆發(fā)是沖突的至高點(diǎn)，因此也就是沖突的決戰(zhàn)時(shí)刻；至于結(jié)尾，無非是沖突過后所產(chǎn)生的最終結(jié)果?？梢哉f，以這樣的原則創(chuàng)作出來的電影劇本在今天仍然是電影結(jié)構(gòu)類型的主流。這種被今天的人們稱作“戲劇式結(jié)構(gòu)”的原則依然是我們進(jìn)行電影劇作教學(xué)的基礎(chǔ)。如果不掌握這樣的結(jié)構(gòu)模式，人們就無法創(chuàng)作出《變臉》、《天地大沖撞》、《生死時(shí)速》、《離開雷鋒的日子》、《三大戰(zhàn)役》、《紅河谷》……數(shù)不勝數(shù)的電影劇本來。北京電影學(xué)院的學(xué)生經(jīng)常會(huì)輕視傳統(tǒng)的東西，然而他們最終在走向社會(huì)之后便發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)的東西會(huì)成為看家的本事為他們謀一碗飯吃。電影劇作情節(jié)的模式似乎比結(jié)構(gòu)的模式復(fù)雜一些，但模式化的傾向卻是再明顯不過的了。早在18世紀(jì)末，西方的戲劇家就將劇作的情節(jié)歸結(jié)為36種情節(jié)模式，這有名的36模式一直傳誦到今天，它依然是人們研究劇作情節(jié)的工具。當(dāng)然，今天的很多電影劇作已經(jīng)超越出36模式之外，但36模式畢竟最大面積地涵蓋了電影劇作的情節(jié)。人們確實(shí)追求著對(duì)傳統(tǒng)情節(jié)模式的突破，例如那些被標(biāo)榜作“新”的一次次電影運(yùn)動(dòng)都是以反叛模式為前提的。但是真正突破模式卻并不象人們想象的那樣容易。例如作為法國“新浪潮”電影主將的戈達(dá)爾，幾乎終生都在干著反情節(jié)劇的事情，但直到最后他也不得不自嘆未能逃出情節(jié)劇的圈子。他的作品《精疲力盡》和《瘋狂的比埃羅》依然是36情節(jié)模式中的第5種“捕逃”，顯然繼承了警匪式的道路片。作為“新德國電影”主將的法斯賓德在這個(gè)問題上似乎更聰明一點(diǎn)，他非常痛快地說自己追求的是拍攝“德國式的情節(jié)劇電影”。他的代表作《瑪麗婭.布勞恩的婚姻》一開始就使用了一個(gè)被人們千百次使用過了的情節(jié)模式：“誤以為丈夫已死而改嫁，其實(shí)未死之類?！边@屬于36情節(jié)模式的第18種。電影藝術(shù)是比之戲劇更加商業(yè)化的形式。有人將好萊塢比喻作制作電影的工廠，人們在這里進(jìn)行著電影的批量生產(chǎn)。為了觀眾口袋里的錢，電影制作者的天才很大程度上表現(xiàn)在對(duì)觀眾喜聞樂見的模式的研究上。一旦某種模式贏得了高票房，那種模式就會(huì)成為大量生產(chǎn)的樣板。說來，電影從某種意義上說就是一種“樣式”的藝術(shù)，例如在戲劇中，你只知道有“古典主義”、“浪漫主義”、“現(xiàn)實(shí)主義”或“自然主義”戲劇等等，卻沒有什么“西部戲劇”、“功夫戲劇”、“驚險(xiǎn)戲劇”……然而，在電影藝術(shù)中，將作品分為“恐怖片”、“驚險(xiǎn)片”、“言情片”卻是天經(jīng)地義的事。藝術(shù)家們可以鄙視模式化生產(chǎn)的電影，但是他們卻無法回避模式化生產(chǎn)帶來的奇跡。好萊塢用模式化生產(chǎn)的方式統(tǒng)治著世界電影市場，創(chuàng)造著一個(gè)又一個(gè)另人目瞪口呆的票房神話！好萊塢最古老的敘事傳統(tǒng)來自于戲劇的“情節(jié)劇”模式，那是一種被稱作西方感傷戲劇的一個(gè)種類。劇中所講的通常是一個(gè)弱女子愛情和婚姻生活的不幸，而造成這種不幸的就常常是門第觀念的障礙。這種情節(jié)模式屬于36種中的第28種“因?yàn)殚T第或地位不同而不能結(jié)為婚姻”。這樣的模式創(chuàng)造出了一部部賺取觀眾眼淚的影片，不久前在全球創(chuàng)造出票房奇跡的《泰坦尼克號(hào)》便是這種模式的最新翻版。模式與創(chuàng)新人人想創(chuàng)新，但真正能夠創(chuàng)新的人絕不是僅僅鄙視模式的人，而是尊重模式并研究模式的人。我在劇作教學(xué)中常常發(fā)現(xiàn)這樣的情況：一個(gè)剛剛從中學(xué)校門踏入北京電影學(xué)院的學(xué)生大多懷著強(qiáng)烈的標(biāo)新立異之心，希望能搞出點(diǎn)驚世駭俗的東西來。他們言必稱伯格曼、基耶斯羅夫斯基，寫出一些哪怕是伯格曼或基耶斯羅夫斯基也無法看懂的劇本來。然而到了大學(xué)三年級(jí)，他們便會(huì)驚慌或抱怨起來，說是基礎(chǔ)的東西都沒學(xué)會(huì)，連基本敘事的技巧也沒有。然而時(shí)不我待，他們常常就在恍惑之中走出了校門，面向了數(shù)億人構(gòu)成的觀眾……說來老師也有責(zé)任，比方說，當(dāng)他們不屑一顧地說“那些東西太傳統(tǒng)”的時(shí)候，我們?nèi)绻茊栆痪洌骸澳悄隳苷f說傳統(tǒng)的意義是什么嗎？”是不是會(huì)給他們一個(gè)提醒？事實(shí)上，我們?nèi)绻?shí)地研究，就會(huì)發(fā)現(xiàn)電影劇作觀念的發(fā)展并不是對(duì)傳統(tǒng)模式的徹底摧毀，而是對(duì)它不合乎時(shí)代要求和觀眾的新的審美習(xí)慣的那些部分的改革。就以前面我們提到過的“情節(jié)劇電影”的模式為例，它實(shí)際上也是隨著時(shí)代而發(fā)生著變化的。當(dāng)?shù)诙问澜绱髴?zhàn)爆發(fā)或剛剛終結(jié)時(shí)，盡管描寫女人在婚姻愛情生活中歷盡磨難的情節(jié)模式依然在《魂斷蘭橋》、《雁南飛》、《鴛夢重溫》、《雨夜物語》、《一江春水向東流》、《白毛女》……一系列影片中重復(fù)著，但如果你再將阻礙兩個(gè)人美好愛情的原因歸結(jié)為門第觀念顯然就太不合時(shí)宜了。因?yàn)槟菚r(shí)人們更加關(guān)心的是戰(zhàn)爭對(duì)人生的影響，所以在那些影片里，戰(zhàn)爭就代替了門第觀念而成為制造愛情悲劇的罪魁禍?zhǔn)住１M管如此，我們依然可以看到門第觀念的影子就象沒有變化完全的猴子留下了尾巴一樣。從結(jié)構(gòu)模式上來看，情節(jié)劇電影太借重于巧合。千載難逢的偶然機(jī)緣幾乎成為制造人物命運(yùn)大起大伏的原因和形成沖突高潮的契機(jī)。在《魂斷蘭橋》和《雁南飛》中，人為制造的誤會(huì)決定了人物愛情的悲劇性命運(yùn)；在《一江春水向東流》中，曠世難尋的巧合使被遺棄在千里之外的妻子恰巧來到了丈夫的豪宅當(dāng)女傭，并恰巧在丈夫的婚禮上認(rèn)出了自己那負(fù)心漢；《鴛夢重溫》更是將偶然的機(jī)緣作為情節(jié)突轉(zhuǎn)的動(dòng)力，一個(gè)在戰(zhàn)爭中失去了記憶的富家男子與一個(gè)歌女結(jié)婚（這里依然保留著門第觀念的尾巴），但當(dāng)他外出尋找工作的時(shí)候卻意外地（這種意外在那時(shí)的影片里卻常常是編劇濫用成癖的）被汽車撞倒，奇跡發(fā)生了——他想起了自己的身世，并回到自己戰(zhàn)前的家中當(dāng)起了富翁，卻把歌女忘記得一干二凈！接下來便是歌女漫長的等待，等待他自己有一天能恢復(fù)記憶回到自己的身邊來。終于那一天到來了，觀眾在大團(tuán)圓的結(jié)局中被感動(dòng)得淚如泉涌……您可以一目了然地看到，這時(shí)雖然把戰(zhàn)爭當(dāng)作了間離情人的罪魁，但實(shí)際上影片對(duì)戰(zhàn)爭并沒有多少批判，相反，故意制造出來的情節(jié)牽引著觀眾的心?，F(xiàn)在，人們都會(huì)將法國“左岸派”電影人看作是對(duì)傳統(tǒng)情節(jié)劇的反叛者。但如果你仔細(xì)解剖一下他們的劇作就會(huì)很容易看到那些故事與傳統(tǒng)模式之間的親近關(guān)系。例如瑪格麗特.杜拉的《長別離》講述的依然是一個(gè)與《鴛夢重溫》幾乎一模一樣的故事：一個(gè)男人在二戰(zhàn)中失去了記憶，一個(gè)女人努力啟發(fā)他回憶過去?？磥硭拇_是熟知那樣的傳統(tǒng)情節(jié)模式的，而且她利用了它來完成自己的創(chuàng)新。她摒棄了在那個(gè)男人身上制造偶然事件的情節(jié)劇方式，而是將注意力和筆墨都集中到表現(xiàn)女人的內(nèi)心創(chuàng)傷上，利用平凡的動(dòng)作和細(xì)節(jié)來展示她可憐的希望，甚至直到最后我們也沒有等來一個(gè)大團(tuán)圓的結(jié)局——那男子依然沒有恢復(fù)記憶。巧合沒有了，人為地煽情沒有了，大團(tuán)圓的結(jié)局也沒有了，但是我們卻看到了對(duì)戰(zhàn)爭更深刻的批判和對(duì)人物更深層次的內(nèi)心的揭示。在她的另外一部名篇《廣島之戀》中，我們依然能夠看到傳統(tǒng)情節(jié)模式清晰的影子：一個(gè)法國女孩在二戰(zhàn)中愛上了一個(gè)德國士兵，女孩被家人關(guān)入地下室，德國士兵卻被打死。這顯然是36情節(jié)模式中的第29模式“愛戀一個(gè)仇敵”，即“被愛者為愛人的親族所仇恨”這一款。蘇聯(lián)電影《第四十一》便是這樣的情節(jié)，甚至在莎士比亞的《羅蜜歐與朱麗葉》時(shí)代這樣的故事已經(jīng)屢見不鮮了。杜拉在這里所做的無非是將情感冷漠化并將這個(gè)故事與廣島發(fā)生的戀情穿插起來，以此制造出一種跨故事和跨時(shí)代的理性思考氛圍。我們很難設(shè)想，如果瑪格麗特.杜拉不了解傳統(tǒng)的情節(jié)模式，她將如何完成自己的創(chuàng)新。也許，我國電影的創(chuàng)新嘗試更能證明創(chuàng)新者與情節(jié)劇電影的聯(lián)系。在文革前的十七年中，我們的觀眾和電影創(chuàng)作者們并沒有對(duì)情節(jié)劇中過于借重巧合的結(jié)構(gòu)模式有什么反感，相反，人們常常會(huì)對(duì)失散多年的親人意外相逢這種“認(rèn)親”模式感興趣。例如《達(dá)吉和她的父親》就是圍繞著“認(rèn)親”展開情節(jié)的。甚至在《英雄兒女》這樣表現(xiàn)戰(zhàn)爭的影片中依然會(huì)有個(gè)兄妹找到親生父親的情節(jié)。應(yīng)該說，直到文革過去的八十年代初期，這樣的觀念依然左右著我們的電影創(chuàng)作，《小花》在“認(rèn)親”，《小街》在“認(rèn)親”，《櫻》也在“認(rèn)親”，甚至在試圖用紀(jì)實(shí)手法講述的《女大學(xué)生宿舍》中，同宿舍的上下鋪女生依然會(huì)突然發(fā)現(xiàn)對(duì)方竟是自己同母異父的姊妹！《紅色戀人》里，國民黨狗特務(wù)竟發(fā)現(xiàn)自己追捕的對(duì)象是自己的女兒！實(shí)際上，在此后第四代、第五代、第六代（如果有所謂“第六代”的話）導(dǎo)演的追求中，我們能夠看到的恰恰是對(duì)情節(jié)劇電影中不符合時(shí)代的部分特征的改革。例如在國產(chǎn)影片的創(chuàng)作中流行著一種情節(jié)模式：無論你歌頌的主角是醫(yī)生、警察還是導(dǎo)彈專家，你都需要將他們放在一種沖突之中：一方面是事業(yè)，而另一方面則是由親人或愛人所構(gòu)成的個(gè)人生活。比如一位警察，他不僅常常顧及不了自己的個(gè)人安危，而且會(huì)顧不上親人病危這樣的重大事情。他無法滿足老婆對(duì)生活的抱怨，甚至還要拒絕身邊年輕女性的追求。而他如果是一位身在邊疆的教師或醫(yī)生，就一定也會(huì)面臨這樣的困境，一方面親人希望他能調(diào)到大城市里生活，一方面他卻無法離開自己的崗位。這便是36情節(jié)模式中的第20種“為了義務(wù)而犧牲了自己的幸?！薄u漸地人們會(huì)感覺這樣的情節(jié)模式太過說教，就希望能將人物犧牲自己個(gè)人生活的過程中設(shè)計(jì)的困境更加自然一點(diǎn)、感情表達(dá)更有分寸一點(diǎn)、最后也不要太明顯的大團(tuán)圓。例如：《沙鷗》寫的是一個(gè)女子為了排球事業(yè)犧牲自己個(gè)人生活的故事，盡管她的男朋友之死依然有人為安排的痕跡，但比以前的影片要自然得多了，而且在沙鷗的情感處理方面也不再象情節(jié)劇電影那樣聲嘶力竭地煽情；張?jiān)某擅鳌秼寢尅芬廊粚懥艘粋€(gè)女人試圖使她所愛的人（盡管這次是兒子）神智康復(fù)的故事，這幾乎就是前邊我們所提到過的杜拉的《長別離》情節(jié)的現(xiàn)代版，而且這依然是一個(gè)“犧牲”模式的變奏——這個(gè)母親為