杜可風(fēng)攝影中的表現(xiàn)主義風(fēng)格呈現(xiàn)

第第頁杜可風(fēng)攝影中的表現(xiàn)主義風(fēng)格呈現(xiàn)摘要本文分析了電影攝影師杜可風(fēng)的攝影美學(xué)與風(fēng)格。通過對其作品進(jìn)行深入研究和分析，揭示了杜可風(fēng)在光和色彩運用上的藝術(shù)表現(xiàn)。他獨特的光影處理技巧，不僅突出了畫面的層次感和立體感，還為影片賦予了獨特的情緒和氛圍。在運動鏡頭下的影像風(fēng)格方面，杜可風(fēng)善于運用鏡頭語言來傳達(dá)情感，通過鏡頭的動態(tài)變化和運動軌跡，使觀眾更加身臨其境地感受到故事情節(jié)的發(fā)展。在構(gòu)圖與景別的視覺韻律方面，杜可風(fēng)注重畫面的整體布局和結(jié)構(gòu)，通過精心設(shè)計的構(gòu)圖和景別搭配，呈現(xiàn)出視覺上的和諧與美感。通過對杜可風(fēng)的攝影作品進(jìn)行系統(tǒng)分析，揭示了他獨特的攝影美學(xué)和風(fēng)格，為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展提供了有益的借鑒。關(guān)鍵詞：電影攝影師；杜可風(fēng)；風(fēng)格；處理技巧；構(gòu)圖

一光和色彩呈現(xiàn)的表現(xiàn)主義風(fēng)格（一）光影疏離的迷魅影像杜可風(fēng)作為電影攝影師，以其獨特的攝影美學(xué)和風(fēng)格在電影界享有盛譽。在他的作品中，光影的疏離呈現(xiàn)出一種迷魅的影像效果，引領(lǐng)觀眾進(jìn)入一個充滿藝術(shù)感和思想深度的世界。通過對杜可風(fēng)作品中光影疏離的表現(xiàn)進(jìn)行深入解析，我們可以更好地理解他的攝影藝術(shù)。杜可風(fēng)在光線運用上具有獨特的迷人之處。他不僅對光線有著宗教般的迷戀，而且善于通過光線來表達(dá)時間、空間和人物的情緒。在他的作品中，光線并非僅是照亮畫面的工具，更多的是成為情感和故事的表達(dá)方式。通過精心的光影設(shè)計，杜可風(fēng)創(chuàng)造出一種獨特的氛圍和情緒，使得觀眾在觀影過程中能夠深入體驗到影像背后的情感張力。杜可風(fēng)善于運用疏離的光影效果來突出畫面的層次感和立體感。在他的攝影作品中，光影的疏離不僅賦予畫面以神秘感和迷幻感，還能夠使得畫面更具有質(zhì)感和深度。通過對光線的精準(zhǔn)控制和運用，杜可風(fēng)打造出具有強(qiáng)烈視覺沖擊力的影像，使得觀眾仿佛置身于畫面之中，身臨其境地感受到故事情節(jié)的發(fā)展。在構(gòu)圖和景別的視覺韻律方面，杜可風(fēng)同樣注重整體的布局和結(jié)構(gòu)。他通過精心設(shè)計的構(gòu)圖和景別搭配，營造出一種視覺上的和諧與美感。光影疏離的效果與畫面的構(gòu)圖相互輝映，使得整個畫面呈現(xiàn)出一種獨特的藝術(shù)氛圍。觀眾在欣賞杜可風(fēng)的作品時，不僅能夠感受到畫面所傳達(dá)的情感，還能夠被視覺上的美感所打動，進(jìn)而對影片產(chǎn)生更深層次的共鳴和思考。總的來說，杜可風(fēng)在光影疏離的迷魅影像中展現(xiàn)出了其獨特的攝影美學(xué)和風(fēng)格。通過對他作品中光影的運用進(jìn)行深入剖析，我們可以更好地理解他的攝影藝術(shù)所蘊含的豐富內(nèi)涵和藝術(shù)價值。（二）“光線是唯一的表現(xiàn)方式”在電影攝影藝術(shù)中，光線被視為至關(guān)重要的元素，杜可風(fēng)深諳此道，將光線視作唯一的表現(xiàn)方式。他獨具慧眼，善于運用光線來揭示故事情節(jié)中的情感和內(nèi)在含義。通過對光線的精準(zhǔn)捕捉和巧妙運用，杜可風(fēng)創(chuàng)造出了獨特的影像風(fēng)格，為電影注入了深厚的藝術(shù)內(nèi)涵。杜可風(fēng)擅長通過光線來表現(xiàn)人物的情感和內(nèi)心世界。在《末代皇帝》中，他通過光線的變化和運動，巧妙地詮釋了主人公的成長歷程和內(nèi)心掙扎。光線的柔和與強(qiáng)烈在影片中交相輝映，猶如人物內(nèi)心的起伏波動，為影片增添了一層更深的情感厚度。杜可風(fēng)深刻理解光線與情感之間的關(guān)聯(lián)，通過對光線的細(xì)膩把握，成功地傳達(dá)了人物的心理變化和情感表達(dá)。如圖1圖1電影(末代皇帝)劇照杜可風(fēng)以其獨特的光影處理技巧和對光線藝術(shù)的深刻理解，創(chuàng)造出了一系列充滿藝術(shù)魅力的攝影作品。他將光線視作唯一的表現(xiàn)方式，通過對光線的精準(zhǔn)運用，成功地傳達(dá)了故事情節(jié)中的情感和內(nèi)在含義。杜可風(fēng)的作品不僅是視覺的盛宴，更是情感和思想的深刻探討，為電影藝術(shù)的發(fā)展開拓出全新的可能性。（三）場景光線的營造在杜可風(fēng)眼中燈光師是最有潛力成為一名出色的攝影師的，他認(rèn)為好的燈光師能夠利用燈光來講故事?？梢姸趴娠L(fēng)對于光線的處理是十分的重視的。杜可風(fēng)認(rèn)為要成為一名出色的攝影師首先要學(xué)習(xí)好如何運用光線來表意。光可以形成詩意的空間。攝影師所做的就是把想法用畫面演繹出來。比如影片中用藍(lán)光，可以讓女演員的皮膚更顯白。王家衛(wèi)曾說過杜可風(fēng)對光線充滿了宗教般的迷戀和虔誠。他豐富曲折的人生閱歷，使得其作品也充滿了深厚的人文氣息。他在作品中通過用光、構(gòu)圖、色彩、鏡頭運動等方式來呈現(xiàn)他自己對于生活的獨特見解與感悟。如圖2圖2電影(春光乍泄)劇照杜可風(fēng)在光線的處理上相對于其他的攝影師來說顯得極其的大膽，他的光線處理往往帶有一種魅惑性。杜可風(fēng)在光線的處理上有自己獨特的方式，他喜歡利用局部打光和假定性照明，光線的處理很大膽，使畫面往往呈現(xiàn)出大的反差。他還善于設(shè)計和借用自身發(fā)光的道具作為主光源，再在局部加以修飾，在整體用光上呈現(xiàn)出一種表現(xiàn)主義的視覺風(fēng)格，給觀眾留下一種意猶未盡的視覺感受。（四）特殊光線的運用及表現(xiàn)意向首先，對于不同的時空，杜可風(fēng)選擇采用了不同的光線效果，以區(qū)分不同的時空。在《中國合伙人》中，對于80年代的主人公們用光多采用柔和的順光和暖光，使得整個畫面色調(diào)偏暖，表現(xiàn)出學(xué)生時代主人公們的青澀與友誼的純潔。而在后來主人公們進(jìn)入社會后，一起創(chuàng)業(yè)一起打拼后，用光則多為側(cè)逆光、硬光和冷色調(diào)的光。使整個畫面的色調(diào)偏冷，人物的臉部有時還出現(xiàn)了陰影，表現(xiàn)出主人公們進(jìn)入社會后，變得更加現(xiàn)實，朋友之間出現(xiàn)了隔閡，友誼受到了社會現(xiàn)實無情的摧殘。其次，對于不同的人物，杜可風(fēng)也采用了不同的燈光效果，以表現(xiàn)不同的人物形象。在《重慶森林》中，對于林青霞所扮演的毒販，經(jīng)常采用側(cè)逆光拍攝，使其形成一個剪影或者是看不清臉部表情，從而增添了她的神秘感和孤獨感。對于梁朝偉所扮演的警察多采用偏冷的光，逆光拍攝，表現(xiàn)出人物失戀后的痛苦與失落。而對于王菲所扮演的便利店的女職員則多采用柔和的順光，將其敢愛敢恨，對于愛情的渴望及其陽光開朗的個性充分展現(xiàn)在觀眾面前。另外，根據(jù)影片中人物內(nèi)心情緒的差異，也采用不同的燈光效果。在《風(fēng)月》中，成年后的如意第一次見到忠良的那場戲中，采用一個長鏡頭，攝影機(jī)跟隨如意從樓下追到樓上，穿過走廊，來到藏書樓。這里演員經(jīng)過的場景的光線都經(jīng)過了精心的布置，使得如意時而處在黑暗中，形成一個剪影，甚至處在全部的黑暗中看不見人，時而又處在從窗戶外照進(jìn)來的暖光中。這里忽明忽暗的光線的處理，將如意見到心上人時的那種緊張、興奮，小鹿亂撞的心境表現(xiàn)的淋漓盡致。如圖3圖3電影(風(fēng)月)劇照（五）色彩是影片的情緒元素杜可風(fēng)擅長運用冷暖色調(diào)來營造影片的情緒氛圍。在他的作品中，冷色調(diào)常常被運用于表現(xiàn)孤獨、憂郁、沉重的情感，如在《花樣年華》中，藍(lán)色的冷調(diào)營造出一種憂郁的氛圍，與主人公內(nèi)心的掙扎和迷茫相呼應(yīng)。而暖色調(diào)則常常被用來表現(xiàn)溫暖、激情、活力的情感，如在《重慶森林》中，紅色的暖調(diào)強(qiáng)化了主人公之間的愛恨情仇，熱烈而激烈。通過對比和運用冷暖色調(diào)，杜可風(fēng)巧妙地營造出影片情緒的層次和變化，使觀眾更深入地感受到故事的內(nèi)涵。如圖4圖4電影(重慶森林)劇照杜可風(fēng)善于運用色彩對比來突出影片的主題和情感。在他的作品中，色彩對比不僅僅是簡單的色彩搭配，更是通過對比來凸顯人物關(guān)系、情感沖突和劇情發(fā)展。例如，在《2046》中，黑白色調(diào)的對比突出了主人公內(nèi)心的矛盾和追憶，黑色代表過去的陰影，白色象征未來的希望，二者形成鮮明的對比，引導(dǎo)觀眾深入思考人生的選擇和抉擇。通過色彩對比的巧妙運用，杜可風(fēng)使影片的主題更加飽滿，情感更加深刻。如圖5圖5電影(2046)劇照杜可風(fēng)還注重色彩與人物情感的呼應(yīng)與對應(yīng)。在他的作品中，色彩不僅僅是靜態(tài)的視覺元素，更是與人物情感息息相關(guān)的表達(dá)方式。通過色彩的選擇和運用，他能夠準(zhǔn)確捕捉到人物內(nèi)心的情感變化，使色彩成為人物情感的外化表現(xiàn)。比如在《東邪西毒》中，紅色代表著愛情與欲望，綠色象征著嫉妒與復(fù)仇，通過對不同人物的服裝、背景色彩的巧妙組合，杜可風(fēng)巧妙地展現(xiàn)了人物之間錯綜復(fù)雜的情感糾葛，使影片更具戲劇性和張力。如圖6圖6電影(東邪西毒)劇照色彩在杜可風(fēng)的影片中扮演著不可或缺的角色，它不僅是視覺的享受，更是情感的傳達(dá)。通過冷暖色調(diào)的運用、色彩對比的突出、色彩與人物情感的呼應(yīng)，杜可風(fēng)賦予影片以豐富的情感內(nèi)涵和深刻的主題思考。他的作品中色彩的運用不僅僅是技術(shù)手段，更是對人性、情感、人生的深刻探討，為影片增添了獨特的藝術(shù)魅力和思想內(nèi)涵。通過對色彩的精準(zhǔn)把握和巧妙運用，杜可風(fēng)讓影片的情感更加豐富、立體，使觀眾在色彩的世界中感受到更多的思考與共鳴。

二運動鏡頭呈現(xiàn)的表現(xiàn)主義風(fēng)格（一）非常態(tài)的運動攝影運用杜可風(fēng)在電影攝影領(lǐng)域的獨特貢獻(xiàn)之一是他非常態(tài)的運動攝影風(fēng)格。通過對他在影片中的運動鏡頭處理方式的深入分析，可以看出他在運動鏡頭下的影像風(fēng)格獨具匠心，為影片注入了強(qiáng)烈的視覺沖擊力和情感張力。杜可風(fēng)擅長運用手持?jǐn)z影和晃動鏡頭的技巧，在運動鏡頭中營造出一種真實、生動的現(xiàn)場感。他不拘泥于固定的攝影方式，而是通過鏡頭的動態(tài)變化和移動來增強(qiáng)觀眾的沉浸感，使他們更加身臨其境地感受到影片中的情節(jié)發(fā)展。這種非常態(tài)的運動攝影方式不僅使畫面更加生動，還為影片賦予了一種獨特的動感，使觀眾能夠更加深入地體驗到情節(jié)的張力和情感的傳達(dá)。杜可風(fēng)的獨特視角和對光線的敏銳捕捉也為他在運動鏡頭下的影像風(fēng)格增添了獨特的藝術(shù)美感。他善于利用鏡頭語言來傳達(dá)情感，通過不同的視角和鏡頭運動軌跡來展現(xiàn)人物內(nèi)心的變化和情感的起伏。在運動鏡頭下，他能夠捕捉到人物的微表情和情緒變化，通過光線的變化和運動來加強(qiáng)人物形象的立體感和情感表達(dá)，使得影片更加具有戲劇性和張力。杜可風(fēng)在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中還體現(xiàn)出他對構(gòu)圖與景別的視覺韻律的注重。他精心設(shè)計的畫面布局和結(jié)構(gòu)，以及對景別的精準(zhǔn)搭配，使影片呈現(xiàn)出一種視覺上的和諧與美感。在運動鏡頭中，他巧妙地運用鏡頭語言來打造出視角的層次感和畫面的動感，為影片賦予了一種獨特的藝術(shù)氛圍。在電影攝影領(lǐng)域，手持?jǐn)z影是一種常見但技術(shù)要求極高的拍攝方式，而杜可風(fēng)作為一位具有獨特攝影美學(xué)和風(fēng)格的攝影師，其手持?jǐn)z影的視覺沖擊力備受矚目。通過對他在電影作品中運用手持?jǐn)z影的技巧和效果進(jìn)行深入分析，可以看出他在這一領(lǐng)域的獨特貢獻(xiàn)和創(chuàng)新。杜可風(fēng)在手持?jǐn)z影中的獨特視角和光影處理技巧也為影片賦予了獨特的藝術(shù)感染力。他善于運用攝影語言來傳達(dá)情感和表達(dá)主題，通過鏡頭的動態(tài)變化和運動軌跡，呈現(xiàn)出視覺上的和諧與美感。在《東邪西毒》和《2046》等影片中，杜可風(fēng)的手持?jǐn)z影不僅展現(xiàn)了對光影的敏銳捕捉，還體現(xiàn)了對角度和構(gòu)圖的精心設(shè)計。他的鏡頭語言既傳達(dá)了角色的情感內(nèi)核，又展現(xiàn)了導(dǎo)演的敘事意圖，使影片更加具有藝術(shù)性和思考性。如圖7圖7電影(東邪西毒)劇照杜可風(fēng)作為一位在電影攝影領(lǐng)域享有盛譽的藝術(shù)家，通過其獨特的手持?jǐn)z影技巧和視覺沖擊力，為電影語言的表達(dá)開辟了新的可能性。他的作品不僅是視覺的盛宴，更是情感和思想的深刻探討，對電影藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。杜可風(fēng)的手持?jǐn)z影風(fēng)格不僅突出了影片的層次感和立體感，還為影片賦予了獨特的情緒和氛圍，使其作品成為經(jīng)典中的經(jīng)典，影響著后世的電影攝影創(chuàng)作。（二）高速攝影的鏡頭追憶與運動攝影的常態(tài)杜可風(fēng)善于利用高速攝影技術(shù)來表達(dá)情感和情節(jié)發(fā)展。通過鏡頭的動態(tài)變化和運動軌跡，他能夠巧妙地傳達(dá)人物內(nèi)心的起伏和情感變化。在與導(dǎo)演王家衛(wèi)的合作中，《阿飛正傳》中的打斗場面、《花樣年華》中的旋轉(zhuǎn)舞臺等鏡頭都展現(xiàn)了他對高速攝影的獨特運用。這種技術(shù)手法不僅增強(qiáng)了影片的戲劇張力，也為故事情節(jié)賦予了更加生動的表現(xiàn)形式。如圖8圖8電影(阿飛正傳)劇照杜可風(fēng)在高速攝影中的鏡頭追憶方面表現(xiàn)出色。他善于捕捉瞬間的美感和情感張力，在高速移動的鏡頭下展現(xiàn)出獨特的視角和構(gòu)圖。在《重慶森林》中，他運用高速攝影技術(shù)捕捉了角色的瞬間情感變化，通過鏡頭的晃動和變焦，為影片營造出一種迷幻的氛圍，使觀眾仿佛置身其中。這種鏡頭追憶的手法不僅展現(xiàn)了杜可風(fēng)的攝影功底，也為影片增添了獨特的藝術(shù)魅力。杜可風(fēng)在高速攝影的鏡頭追憶中展現(xiàn)出了其獨特的攝影美學(xué)和風(fēng)格。通過對鏡頭動態(tài)的把握和對光線運用的精準(zhǔn)控制，他創(chuàng)造出了一系列令人印象深刻的影像作品，為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。他的作品不僅是視覺上的享受，更是情感和思想的深刻表達(dá)，影響著觀眾的心靈和思緒。在未來的電影創(chuàng)作中，高速攝影技術(shù)將繼續(xù)發(fā)揮重要作用，而杜可風(fēng)的作品也將成為后人學(xué)習(xí)和借鑒的典范。杜可風(fēng)通過變速效果來強(qiáng)調(diào)人物情感和內(nèi)心變化。在運動鏡頭下，人物的情感表達(dá)往往需要通過鏡頭語言來傳達(dá)。杜可風(fēng)善于利用變速效果來突出人物的情緒變化，通過鏡頭的動態(tài)變化和運動軌跡，使人物內(nèi)心世界得以更加真實地展現(xiàn)在觀眾面前。這種變速處理不僅可以增加影片的藝術(shù)感染力，還可以讓觀眾更加深入地理解人物的內(nèi)心世界。杜可風(fēng)在變速處理中注重節(jié)奏和節(jié)奏感的控制。他能夠根據(jù)情節(jié)需要和影片整體氛圍，靈活地調(diào)整變速效果的使用，使之與故事情節(jié)緊密結(jié)合。這種對節(jié)奏感的把握，不僅可以增加影片的緊湊感和流暢感，還可以讓觀眾在觀影過程中產(chǎn)生更加強(qiáng)烈的情緒共鳴?？偟膩碚f，杜可風(fēng)將變速作為運動攝影的常態(tài)，通過對變速效果的巧妙運用，他不僅增強(qiáng)了影片的動感和節(jié)奏感，還突出了人物情感和內(nèi)心變化。這種技巧的運用不僅豐富了影片的表現(xiàn)形式，還為電影語言的發(fā)展開辟了新的可能性。杜可風(fēng)在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中展現(xiàn)出了獨特的藝術(shù)魅力，為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展提供了有益的借鑒。（三）運動攝影的藝術(shù)表現(xiàn)及節(jié)奏的創(chuàng)造杜可風(fēng)在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中善于運用鏡頭語言來傳達(dá)情感。通過鏡頭的動態(tài)變化和鏡頭運動的設(shè)計，他能夠精準(zhǔn)地捕捉到人物內(nèi)心的情感變化，使觀眾更加深入地理解和感受到故事中人物的心理變化。這種鏡頭語言的運用不僅增強(qiáng)了影片的表現(xiàn)力，也為影片賦予了更加豐富的內(nèi)涵和情感張力。在構(gòu)圖與景別的視覺韻律方面，杜可風(fēng)同樣展現(xiàn)出了其在運動攝影中的藝術(shù)表現(xiàn)力。他注重畫面的整體布局和結(jié)構(gòu)，通過精心設(shè)計的構(gòu)圖和景別搭配，呈現(xiàn)出視覺上的和諧與美感。在運動鏡頭下，他能夠巧妙地捕捉到人物與環(huán)境之間的關(guān)系，營造出一種動態(tài)的視覺效果，使整個畫面更加生動和具有沖擊力。總的來說，杜可風(fēng)在運動攝影的藝術(shù)表現(xiàn)力方面展現(xiàn)出了非凡的才華和創(chuàng)造力。通過鏡頭語言的精準(zhǔn)運用、構(gòu)圖與景別的巧妙搭配以及光影的獨特處理，他創(chuàng)造出了一種既具有現(xiàn)場感又充滿藝術(shù)魅力的電影語言。他的作品不僅展現(xiàn)了攝影的技術(shù)和美學(xué)，更深刻地探討了人物情感和故事內(nèi)涵，為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展提供了有益的借鑒，同時也為觀眾呈現(xiàn)了一場視聽盛宴。在《阿飛正傳》中，杜可風(fēng)運用移鏡頭的手法，通過鏡頭的變焦和移動，刻畫了主人公阿飛內(nèi)心世界的變化和情感起伏。在片中，鏡頭從遠(yuǎn)處緩緩拉近，將阿飛置于孤獨的背景中，突出了他內(nèi)心的孤獨和無助。隨著鏡頭的移動和變焦，觀眾可以清晰地感受到主人公情感的起伏，仿佛置身其中，與主人公共鳴共情。這種移鏡頭的技巧不僅展現(xiàn)了杜可風(fēng)對鏡頭語言的熟練運用，更加豐富了影片的情感表達(dá)，使影像更加生動和具有共鳴力。如圖9圖9電影(阿飛正傳)劇照在《2046》中，杜可風(fēng)再次展現(xiàn)了其獨特的移鏡頭技巧。在片中，他通過鏡頭的移動和變焦，巧妙地刻畫了男女主角之間復(fù)雜的情感糾葛和內(nèi)心掙扎。在一場對話中，鏡頭隨著男主角的目光移動，交替聚焦于他和女主角的表情，捕捉到了二人之間微妙的情感變化。這種移鏡頭的手法不僅展現(xiàn)了杜可風(fēng)對情感細(xì)膩描繪的功力，更加增強(qiáng)了影片的情感氛圍，使觀眾更加投入到故事情節(jié)中，體驗到其中的情感共鳴。除此之外，在《春光乍泄》和《花樣年華》等影片中，杜可風(fēng)也運用移鏡頭的方式，巧妙地營造出影片中的情緒氛圍和視覺效果。通過鏡頭的變焦和移動，他創(chuàng)造出了一種獨特的視角和情感表達(dá)方式，使影片更富有層次感和藝術(shù)感。這種移鏡頭與情緒氛圍的渲染的手法，成為了杜可風(fēng)作品中不可或缺的重要元素，為影片增添了獨特的藝術(shù)魅力和觀賞價值。杜可風(fēng)在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中，通過移鏡頭與情緒氛圍的渲染，展現(xiàn)了其獨特的攝影美學(xué)和風(fēng)格。他運用鏡頭的動態(tài)變化和運動軌跡，巧妙地傳達(dá)情感，使觀眾更加身臨其境地感受到故事情節(jié)的發(fā)展。移鏡頭的技巧不僅豐富了影片的情感表達(dá)，更加增強(qiáng)了影片的視覺效果，使作品更加具有藝術(shù)感和表現(xiàn)力。杜可風(fēng)以其獨特的視角和對情感的深刻理解，創(chuàng)造出了一種充滿現(xiàn)場感和藝術(shù)魅力的電影語言，為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展提供了有益的借鑒。杜可風(fēng)善于運用跟鏡頭技巧來傳達(dá)情感。通過鏡頭的動態(tài)變化和運動軌跡，他能夠?qū)⒂^眾帶入故事情節(jié)中，使他們更加身臨其境地感受到角色之間的情感交流和沖突。在他與導(dǎo)演王家衛(wèi)合作的影片中，跟鏡頭的運用常常是情感傳遞的關(guān)鍵，例如在《阿飛正傳》中，鏡頭隨著主人公的情感起伏而變化，交代出了一段扣人心弦的愛情故事。這種跟鏡頭的靈活運用不僅展現(xiàn)了杜可風(fēng)對情感細(xì)膩的把握，更讓整個影片充滿了生動感和張力。在畫面視覺節(jié)奏的創(chuàng)造方面，杜可風(fēng)注重鏡頭語言的節(jié)奏與節(jié)奏感。通過精心設(shè)計的畫面構(gòu)圖和景別搭配，他能夠在影片中營造出一種獨特的視覺韻律，使整個影片呈現(xiàn)出一種和諧與美感。在《花樣年華》中，杜可風(fēng)運用快速剪輯和鏡頭切換，創(chuàng)造出一種獨特的畫面流暢感，使觀眾仿佛置身其中，與角色一同感受時間的流逝與情感的變遷。這種畫面節(jié)奏的創(chuàng)造不僅增強(qiáng)了影片的視聽效果，更讓觀眾對故事情節(jié)產(chǎn)生更深層次的共鳴?？偟膩碚f，杜可風(fēng)在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中，通過跟鏡頭與畫面視覺節(jié)奏的創(chuàng)造，展現(xiàn)出了其獨特的攝影美學(xué)和風(fēng)格。他不僅注重情感的傳達(dá)和故事張力的建構(gòu)，更在細(xì)節(jié)處理和光影運用上下足功夫，使其作品既具有現(xiàn)場感又充滿藝術(shù)魅力。這種多維度的創(chuàng)作風(fēng)格，為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展提供了有益的借鑒，也為觀眾帶來了更加豐富和深刻的視聽體驗。（四）兩極鏡頭的展現(xiàn)及闡釋杜可風(fēng)善于運用兩種截然不同的鏡頭語言來營造截然不同的畫面效果。通過將兩種風(fēng)格對比呈現(xiàn)在觀眾面前，不僅增加了畫面的層次感和立體感，還使得影片更加具有張力和吸引力。這種對比不僅體現(xiàn)在畫面色彩的對比上，還體現(xiàn)在光影的對比和構(gòu)圖的對比上，使得觀眾在觀影過程中能夠感受到強(qiáng)烈的視覺沖擊和情感共鳴。兩極鏡頭的魅力展現(xiàn)在沖突之中。杜可風(fēng)善于通過兩極鏡頭的沖突來突出影片中人物關(guān)系的復(fù)雜性和故事情節(jié)的發(fā)展。他常常將兩個截然相反的鏡頭對比呈現(xiàn)在同一畫面中，通過鏡頭語言的沖突來傳達(dá)人物內(nèi)心的掙扎和矛盾，使得觀眾更加深入地理解故事背后的情感沖突和人物性格。這種沖突不僅體現(xiàn)在鏡頭的運動和構(gòu)圖上，還體現(xiàn)在人物的表演和情緒上，使得影片更加引人入勝和耐人尋味。在杜可風(fēng)的攝影作品中，兩極鏡頭的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致。他善于運用兩種對立的鏡頭語言來營造截然不同的畫面效果，通過對比和沖突來突出影片的主題和情感，為觀眾呈現(xiàn)出豐富多彩的視聽盛宴。在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中，杜可風(fēng)以其獨特的攝影技巧和深刻的情感表達(dá)贏得了廣泛的贊譽，為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展貢獻(xiàn)了獨特的藝術(shù)價值。在杜可風(fēng)的攝影理念中，他強(qiáng)調(diào)通過對比和對立來營造戲劇性的效果。這種對比不僅體現(xiàn)在畫面的構(gòu)圖和色彩對比上，更體現(xiàn)在情感和氛圍的對立表達(dá)中。在運動鏡頭下，杜可風(fēng)善于運用“兩極鏡頭”的手法，通過鏡頭語言來傳達(dá)情感的沖突和碰撞，使觀眾更加深入地感受到角色內(nèi)心世界的復(fù)雜性和多維度。動軌跡，巧妙地構(gòu)建了影片中的時空感。在他與導(dǎo)演王家衛(wèi)合作的作品中，如《阿飛正傳》和《重慶森林》，兩極鏡頭的運用為影片賦予了獨特的時間感和空間感。觀眾在觀影過程中，會感受到角色之間情感的距離和接近，時空的錯綜復(fù)雜，從而更加身臨其境地融入故事情節(jié)之中。如圖10如圖10電影(重慶森林)劇照總的來說，通過對“兩極鏡頭”的概念闡釋與時空建構(gòu)的深入探討，我們更加深入地理解了杜可風(fēng)在電影攝影領(lǐng)域的獨特貢獻(xiàn)。他不僅在視覺上創(chuàng)造出獨特的藝術(shù)效果，更通過鏡頭語言的運用，呈現(xiàn)出角色情感的復(fù)雜性和豐富性。杜可風(fēng)的作品不僅是視覺的盛宴，更是情感和思想的深刻探討，為電影攝影的發(fā)展開辟出了新的道路。（五）長焦鏡頭與廣角鏡頭的處理及運用在電影攝影中，運用不同焦距的鏡頭是表現(xiàn)影像風(fēng)格的重要手段之一。長焦鏡頭作為其中的一種，具有獨特的特點和應(yīng)用方式。在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中，長焦鏡頭的運用常常能夠帶來獨特的視覺效果，特別是在模糊的空間處理方面。長焦鏡頭的應(yīng)用還可以產(chǎn)生獨特的景深效果。由于長焦鏡頭的特性，它能夠在拍攝時將背景模糊處理，使得被拍攝對象更加突出。這種模糊的空間處理不僅可以凸顯主體，還能夠營造出一種夢幻和虛幻的氛圍，增強(qiáng)影片的藝術(shù)感染力。在杜可風(fēng)的攝影作品中，長焦鏡頭常常被用于創(chuàng)造出一種朦朧的美感，使得畫面更加具有詩意和抽象性。長焦鏡頭的運用還可以改變觀眾的視覺感知，拉近觀眾與影像之間的距離。通過長焦鏡頭的特殊焦距效應(yīng)，觀眾會感到畫面中的元素仿佛距離自己更加靠近，產(chǎn)生一種身臨其境的感覺。這種視覺沖擊力不僅可以加深觀眾對影片情節(jié)的投入感，還能夠拉近觀眾與電影之間的情感聯(lián)系，使得影片更具觀賞性和親和力?？偟膩碚f，長焦鏡頭在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中扮演著重要的角色，其獨特的視覺效果和空間處理能力為影片的表現(xiàn)增添了更多可能性。通過巧妙地運用長焦鏡頭，攝影師可以創(chuàng)造出更加豐富多彩的視聽體驗，提升影片的藝術(shù)表現(xiàn)力和觀賞性。在杜可風(fēng)的攝影作品中，長焦鏡頭常常被運用于表現(xiàn)情感細(xì)膩、畫面夢幻的場景，為影片增添了獨特的藝術(shù)魅力和情感張力。廣角鏡頭是電影攝影中常用的一種鏡頭類型，其特點是擁有較寬廣的視場，能夠捕捉更多的畫面細(xì)節(jié)。在杜可風(fēng)的攝影作品中，廣角鏡頭的運用尤為突出，既展現(xiàn)了廣闊的視野，又呈現(xiàn)出一種獨特的畫面扭曲效果，為影片營造出獨特的氛圍與視覺沖擊力。廣角鏡頭為觀眾呈現(xiàn)了廣闊的視場，使得畫面中的元素能夠得到更充分的展現(xiàn)。在《阿飛正傳》中，杜可風(fēng)運用廣角鏡頭拍攝街頭追逐戲，通過廣闊的畫面展現(xiàn)了城市的繁華與喧囂，使觀眾身臨其境地感受到角色的奔跑與追逐。廣角鏡頭的廣闊視場也讓觀眾更好地理解角色之間的空間關(guān)系，增強(qiáng)了影片的真實感和代入感。如圖11圖11電影(阿飛正傳)劇照廣角鏡頭的畫面扭曲效果為影片增添了獨特的藝術(shù)感。在杜可風(fēng)的作品中，廣角鏡頭常常被用來營造一種怪誕、扭曲的視覺效果，使得畫面充滿了戲劇性和張力。在《花樣年華》中，廣角鏡頭的畫面扭曲效果被運用得淋漓盡致，營造出一種夢幻般的氛圍，使得觀眾仿佛置身于一個超現(xiàn)實的世界中。這種畫面扭曲效果不僅增強(qiáng)了影片的藝術(shù)感，還為故事情節(jié)增添了更多的戲劇性和張力。杜可風(fēng)在運動鏡頭下的影像風(fēng)格中，廣角鏡頭的運用是他獨特攝影美學(xué)的重要體現(xiàn)之一。通過廣闊的視場、畫面扭曲效果以及動感活力的表現(xiàn)，廣角鏡頭為影片注入了獨特的氛圍與藝術(shù)感，使得觀眾更加沉浸于影片的世界中，體驗到一種超越現(xiàn)實的視覺享受。杜可風(fēng)對廣角鏡頭的巧妙運用，不僅展現(xiàn)了他對攝影語言的深刻理解，也為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展開拓了新的可能性。

三非常規(guī)景別與構(gòu)圖呈現(xiàn)的表現(xiàn)主義風(fēng)格（一）光和色彩呈現(xiàn)的表現(xiàn)主義風(fēng)格杜可風(fēng)擅長通過對稱構(gòu)圖來營造畫面的穩(wěn)定感和平衡感。他善于利用建筑物、道路或其他線條元素來構(gòu)筑對稱結(jié)構(gòu)，使畫面呈現(xiàn)出一種整齊劃一的美感。這種對稱構(gòu)圖不僅能夠引導(dǎo)觀眾的視線，還能夠增強(qiáng)畫面的穩(wěn)定感，讓觀眾在觀影過程中感受到一種內(nèi)在的秩序和諧。杜可風(fēng)在構(gòu)圖中注重畫面的層次感和深度感。他善于利用前景、中景和遠(yuǎn)景的布局，通過不同距離的景物呈現(xiàn)出明暗對比和空間距離感，為畫面增添立體感和視覺深度。這種層次感的構(gòu)圖方式不僅能夠使畫面更加豐富多元，還能夠讓觀眾感受到一種身臨其境的真實感。杜可風(fēng)的構(gòu)圖風(fēng)格還體現(xiàn)在對角度和視角的獨特運用上。他常常選擇非傳統(tǒng)的拍攝角度，如低角度、高角度或側(cè)面角度，來呈現(xiàn)出與眾不同的視角體驗。這種對視角的創(chuàng)新不僅能夠打破傳統(tǒng)的拍攝方式，還能夠為影片注入新鮮感和獨特性，使觀眾對影片有全新的感知和理解。如圖12圖12電影(重慶森林)劇照總的來說，杜可風(fēng)在構(gòu)圖與景別的視覺韻律方面展現(xiàn)出了獨特的藝術(shù)才華和創(chuàng)作思路。他通過對稱構(gòu)圖、層次感構(gòu)圖和獨特視角的運用，為影片營造出別具一格的視覺美感和情感體驗，展現(xiàn)出他在電影攝影領(lǐng)域的獨特貢獻(xiàn)和影響力。他的作品不僅是視覺的享受，更是藝術(shù)的思考和表達(dá)，為電影攝影藝術(shù)的發(fā)展開拓了新的視野和可能性。（二）前景的運用及表現(xiàn)主義風(fēng)格杜可風(fēng)善于利用前景來打造畫面的深度和立體感。通過在鏡頭前放置物體或景物作為前景，他能夠讓觀眾感受到畫面的距離感和立體感，使整個畫面更加生動和真實。在《阿飛正傳》中，杜可風(fēng)巧妙地運用了前景的手法，通過在前景放置物體，使得觀眾仿佛置身于故事發(fā)生的場景之中，增強(qiáng)了情感共鳴和代入感。杜可風(fēng)在前景的選擇上十分講究，他會精心設(shè)計前景元素，以突出影片的主題和情感。在《春光乍泄》中，杜可風(fēng)運用前景的方式獨具匠心，通過在前景放置細(xì)微而富有象征意義的物體，如花朵、燈光等，為影片賦予了深刻的內(nèi)涵和情感張力。這種前景的運用不僅豐富了畫面，也為影片的主題和故事情節(jié)增添了更多的層次和意義。如圖13圖13電影(春光乍泄)劇照杜可風(fēng)還善于運用前景來引導(dǎo)觀眾的視線和注意力，實現(xiàn)畫面的引導(dǎo)和聚焦。通過合理設(shè)置前景元素的位置和形狀，他能夠引導(dǎo)觀眾的視線，使他們更加集中地關(guān)注畫面中的重要元素和情節(jié)，達(dá)到視覺上的引導(dǎo)和情感上的傳達(dá)。在《2046》中，杜可風(fēng)通過前景的設(shè)置，將觀眾的視線引向主角的表情和動作，使觀眾更加深入地理解和感受到主角的內(nèi)心世界?？偟膩碚f，杜可風(fēng)在電影攝影中對前景的運用是極具獨創(chuàng)性和藝術(shù)性的。通過巧妙地設(shè)計和布置前景元素，他不僅增強(qiáng)了畫面的立體感和層次感，豐富了影片的視覺效果，還能夠引導(dǎo)觀眾的視線和情感，使影片更具有感染力和觀賞性。杜可風(fēng)在前景運用的技巧和創(chuàng)意為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展提供了寶貴的借鑒，也為影片的藝術(shù)表現(xiàn)力和觀賞性帶來了全新的可能性。（三）景別的運用及特點在杜可風(fēng)的作品中，景別不僅是背景，更是情感和故事的延伸。他善于利用景別來烘托人物情緒，營造氛圍。通過對景別的選擇和布置，他能夠準(zhǔn)確地表達(dá)電影情節(jié)所需的氛圍和情感。在《重慶森林》中，杜可風(fēng)巧妙地利用重慶這座城市的獨特景色和建筑風(fēng)格，為故事的發(fā)展提供了獨特的背景支撐，增強(qiáng)了電影的真實感和代入感。他通過對景別的精心設(shè)計，將城市的喧囂與角落的靜謐相互交織，創(chuàng)造出一種獨特的視聽效果，使得影片在視覺上更具吸引力。除了城市景別，杜可風(fēng)在自然景觀的運用上也展現(xiàn)出非凡的功力。在《春光乍泄》中，他通過對自然風(fēng)光的捕捉和處理，營造出一種超脫塵世的情感氛圍。在片中，自然景觀常常被用來表達(dá)人物內(nèi)心世界的變化和情感起伏，如大海的波濤洶涌、日落的余暉等，都成為影片情感的載體和表達(dá)方式。杜可風(fēng)通過對自然景別的細(xì)膩刻畫，使影片的情感更加豐富和深刻，觀眾能夠更好地沉浸于故事之中，感受到人物情感的掙扎和蛻變。如圖14圖14電影(春光乍泄)劇照總的來說，杜可風(fēng)在景別的運用上展現(xiàn)出了他對電影攝影的深刻理解和獨特創(chuàng)意。通過精心設(shè)計的景別搭配和構(gòu)圖布局，他為影片營造出獨特的視聽效果，增強(qiáng)了影片的藝術(shù)感染力和觀賞性。景別在他的作品中不僅是背景，更是情感和故事的延伸，為影片賦予了更加豐富和深刻的內(nèi)涵。杜可風(fēng)的景別運用，無疑為電影攝影領(lǐng)域的發(fā)展提供了有益的借鑒，也為觀眾帶來了一場視覺和情感的盛宴。（四）整體色調(diào)的設(shè)計及色彩的處理“我覺得應(yīng)該肯定自己的品味，不管什么樣的創(chuàng)作，如果不是來自自己內(nèi)心的話，不可能是真的，所以大部分人第一部電影是他的自傳，應(yīng)該講一些你熟悉的東西才會講得清楚，所以我的顏色的品味當(dāng)然和我眼睛也有關(guān)系，因為它偏綠?！笨赡芘c他綠色的眼睛有關(guān)，他很多作品中都出現(xiàn)了大量的綠色。而在把握影片的整體的色調(diào)的時候，杜可風(fēng)往往有自己獨特的見解，他善于去挖掘色彩的濃烈度背后更深層次的含義?！栋w正傳》里就出現(xiàn)過大量的綠色和蘭青色調(diào)。主人公的房間、商店、街道等場景都出現(xiàn)過大片大片的綠色調(diào)。《重慶森林》中也出現(xiàn)了許多的綠色調(diào)。夜晚的天空被處理成了綠色，吃罐頭時金城武的房間里也充滿了綠色，林青霞扮演的毒販周圍也常?？M繞著一層淡綠色……這些綠色表現(xiàn)出了那些都市里邊緣小人物的內(nèi)心的孤獨、寂寞、迷茫?！痘幽耆A》中公館的墻壁上的五彩的圖案的處理也是有其深意的：那艷麗的圖案指代的是俗世的眼光，即使是在那個封閉的公館里面也逃不脫世俗的窺探。在那個狹小的空間里，周慕云和蘇麗珍并不知情其實他們的花樣年華就如同公館墻紙上的圖案一樣會隨著時光的消逝慢慢褪去光華。在《英雄》的幾個故事中，很明顯的采用了不同的主色調(diào)來強(qiáng)化和區(qū)分不同的故事之間的真實性。選取的黑色、紅色、藍(lán)色等幾個主色調(diào)都對故事的推進(jìn)起到了潛移默化的作用?！逗Ｑ筇焯谩氛麄€影片采用了藍(lán)色作為主基調(diào)，恰好迎合了影片的主題。淡淡的藍(lán)色始終縈繞著主人公，泛出一種淡淡的憂傷。海水是淡淡的藍(lán)色，而影片取景的地方也是在充盈著藍(lán)色的海洋公園里面，父親的制服是藍(lán)色的，主人公大福經(jīng)常穿的額衣服也是藍(lán)色的，影片開始時他們回家后可以看見墻壁也被淡淡的藍(lán)色所鋪滿，就連墻上的掛鉤都是選用的藍(lán)色的。后來在父親僅有的回憶片段中，小時候的大福也是穿著藍(lán)色條紋的衣服。影片中大量的道具也被處理成了藍(lán)色，這些隨處可見的藍(lán)色，給人以心靈上的平靜感，同時又滲透出一種淡淡的憂傷。如圖15圖15電影(海洋天堂)劇照《重慶森林》中林青霞扮演的毒販身邊常常充盈著神秘的黃色調(diào)。影片開頭林青霞扮演的毒販帶領(lǐng)著那群印度人穿梭與那些雜亂的店鋪，苦心經(jīng)營他們的販毒事業(yè)時，他們周邊的背景色始終充斥著霓虹黃，街道上走道上的霓虹燈光染黃了這個女人的假發(fā)和雨衣，這是其內(nèi)心強(qiáng)烈的欲望的象征。后來，印度人偷走了毒品逃走后，林青霞扮演的毒販一個人憤怒地疾走在昏暗狹窄的走道中去找那群投機(jī)的印度人算賬，她拿著手槍在流光溢彩的大街上躲避仇家的追殺，最后躲進(jìn)酒吧才獲得了片刻的安寧，酒吧里她點起的香煙的黃色火光、街道上醒目的黃色地標(biāo)和她身上的那抹黃色始終縈繞在她周圍，影射了她內(nèi)心那股壓抑已久的欲火和復(fù)仇的欲望。最終，林青霞扮演的殺手殺掉了毒販頭目，這時才將頭上的黃色假發(fā)扔掉，而背景深處仍是一群行色匆匆的為欲望奔走的人群。自始至終，那道搶眼的黃色就是欲望的象征?！队⑿邸分械暮谏幚淼脦в泄饬?，發(fā)亮得如銀器一般。秦王的宮殿的主色調(diào)處理為黑色的。不論是上面的屋脊和瓦礫，還是下方的柱子和地面都處理成了深沉的黑色。當(dāng)光線照在這些黑色上面時，便會泛射出一種呈銀色的光亮，看起來顯得十分的厚重。這樣便很好得凸顯出了秦王宮殿的威武莊嚴(yán)之勢?！队⑿邸烽_始的橋段和后面無名覲見秦王的一段戲，整個銀幕充斥著大量的黑色。黑色往往給人的心理聯(lián)想是關(guān)于死亡、悲哀、憂郁、嚴(yán)肅、冷淡、陰郁。一眼望去，除卻士兵帽子和武器上的一點兒紅色之外，秦的整個世界都充滿了大片的黑色：黑色的王宮，黑色的服飾，黑色的地面。這種黑色調(diào)的處理是為了告訴觀眾，秦王朝是建立在黑色背后反映的死亡、悲哀的基礎(chǔ)之上的，那黑壓壓的一切是很多人付出代價而來的。而無名一旦踏入這個黑壓壓的秦王宮最終也是以死亡為代價的。影片結(jié)尾，當(dāng)眾臣懇請秦王赦免無名時，秦王的表情在陰暗之下略顯猶豫，這時我們自然希望會有奇跡出現(xiàn)，而那放眼望去的一片黑色，早就給了我們答案。在那黑色的秦王宮里是不會存在希望可言的，這里的黑色從頭到尾都是死亡的象征?！讹L(fēng)月》的影片結(jié)尾，忠良在碼頭被殺那場戲，整個畫面被金黃色的陽光所覆蓋，逆光拍攝忠良形成一個剪影，金黃色的畫面伴隨著一陣槍聲，忠良應(yīng)聲倒下，在金黃色畫面中整個橋段顯得十分具有儀式感。緊接著在龐府大院里宣布端午為繼承人時，整個大院也被處理成一片金黃色。隨即殘廢的如意被抬上來，整個臉部的特寫也是一片金黃，畫面一切回到小時候他們?nèi)齻€人初次見面的時候，整個畫面的色調(diào)還是一片暖暖的黃色。在影片結(jié)尾這一系列黃色的暖色調(diào)與之前的陰暗的色調(diào)形成鮮明對比，暗示這一場在封建制度下愛情悲劇的落幕，同時引起對于人性的反思。（五）風(fēng)格化的構(gòu)圖及意向在電影藝術(shù)中，構(gòu)圖是影片表達(dá)情感和傳達(dá)信息的重要手段之一。杜可風(fēng)擅長利用不完整的構(gòu)圖來營造一種懸念和神秘感。在他的作品中，經(jīng)常出現(xiàn)畫面只展示了部分景象或人物，而留下了一部分空白，使得觀眾需要通過自己的想象來填補(bǔ)這些空白，從而加深對影片情節(jié)和人物內(nèi)心世界的理解。這種不完整的構(gòu)圖手法不僅增加了觀眾的參與感和思考深度，也為影片賦予了一種獨特的藝術(shù)魅力。在杜可風(fēng)的作品中，不完整的構(gòu)圖還常常與情節(jié)發(fā)展和人物性格相呼應(yīng)。通過刻意隱藏或模糊某些畫面元素，他營造出一種懸念和不確定性，引發(fā)觀眾的好奇心和探索欲。這種不完整構(gòu)圖的設(shè)計不僅使影片更加具有層次感和深度，也為故事情節(jié)增添了更多的戲劇性和張力，使得觀眾更加投入到影片的世界中?？偟膩碚f，杜可風(fēng)在構(gòu)圖與景別的視覺韻律方面展現(xiàn)出了非凡的藝術(shù)才華和創(chuàng)作技巧。通過不完整的構(gòu)圖和精心設(shè)計的景別，他為觀眾呈現(xiàn)了一種充滿想象力和張力的視覺體驗，使影片更具藝術(shù)性和觀賞性。他的作品不僅是視覺的享受，更是思想和情感的交流，為電影攝影藝術(shù)開拓了新的可能性，對整個電影行業(yè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。在未來的創(chuàng)作中，我們可以繼續(xù)借鑒杜可風(fēng)的構(gòu)圖與景別設(shè)計思路，不斷探索和創(chuàng)新，使電影攝影藝術(shù)煥發(fā)出更加絢麗多彩的光芒。杜可風(fēng)覺得“創(chuàng)作者必須要客觀地看待所參與的東西，這是一個創(chuàng)作者必須有的一種心態(tài)。最明顯、最老套的比喻，像畫畫，邊畫邊退一步看一下。一個畫家必須很投入地傳達(dá)一個內(nèi)容或人物空間，杜可風(fēng)在攝影構(gòu)圖上也處理得十分大膽，經(jīng)常采用傾斜構(gòu)圖，將攝像機(jī)傾斜著進(jìn)行拍攝，而不是我們常見的水平視角，對常見攝影要求進(jìn)行了一定程度的顛覆。將人物放置在一個封閉的空間里，呈現(xiàn)出一種不安，不穩(wěn)定的狀態(tài)，從而極具動感美。除了傾斜構(gòu)圖，很多