現(xiàn)代設計美學論文范文

現(xiàn)代設計美學論文范文第一篇現(xiàn)代設計美學論文范文第一篇一、共生美學為契機的平面設計本土化

如何將中國平面設計國際化，這個問題困擾著很多優(yōu)秀的設計師，經(jīng)過幾十年的探索與研究，我們發(fā)現(xiàn)越是民族的，反而越是世界的，中國不缺乏優(yōu)秀的設計人才，而缺乏的是一種優(yōu)秀的設計文化，中國設計的國際化離不開中國豐富文化的支撐，同時也離不開人們對這種文化的發(fā)掘與探究。共生作為一種有著豐厚文化底蘊的特殊美學符號，其與中國之傳統(tǒng)文化息息相關，而可悲的是這種手法的設計引入并不是中國設計師完成的，這也正是中國設計發(fā)展的可悲之處，平面設計的國際化趨勢中不乏這種具有典型中國傳統(tǒng)文化特征的視覺符號，但是往往存在如此的尷尬。因此，筆者認為有必要以共生美學為契機，總結(jié)平面設計國際化背景下中國平面設計與傳統(tǒng)文化的結(jié)合，從而深層次探究中國平面設計的本土化與國際化之路。

(一)共生美學在平面設計本土化中的應用背景

當今社會是一個科技飛速發(fā)展的時代，隨著物質(zhì)文化交流的頻繁，外來文化不斷侵蝕，一些新技術、新載體、新思維不斷進入，這個中國傳統(tǒng)文化帶來了極大的沖擊，而中國的平面設計卻因此落入了一個怪圈中，很多國內(nèi)設計師面對如此深厚的文化熟視無睹，而國外設計師卻紛紛在中國傳統(tǒng)文化中尋找靈感，這不僅僅是設計行業(yè)的悲哀，也是一種文化發(fā)展的悲哀。在當今社會背景下，設計師應當擔負起中國設計國際化的重任，同時在文化傳承中尋找靈感。共生美學便是一個契機，是打開中國傳統(tǒng)文化與平面設計結(jié)合的鑰匙，那么應當如何在現(xiàn)代設計中汲取中國傳統(tǒng)共生思想的養(yǎng)分呢?首先我們應當把握中華民族幾千年來的“天人合一”思想，實現(xiàn)傳統(tǒng)思想與現(xiàn)代設計的結(jié)合，同時在傳統(tǒng)圖形中尋找設計靈感，融入現(xiàn)代設計，但是這個過程并不是一蹴而就的，需要設計師有著深厚的文化底蘊及刻苦的鉆研精神，在此基礎上進行長期的鉆研，這樣才能對中國傳統(tǒng)文化有深刻的理解，才能將中國傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大。另外，設計師也需要把握住共生的相關基礎，對共生的要素、類型及方式有深刻的把握，在原有的形體上進行再設計、再創(chuàng)造，形成一種新的圖形，而這種圖形在保證原有文化意蘊的基礎上融入了新的意義。再次，這個再創(chuàng)造的過程需要繼承共生的神韻與氣質(zhì)，并且運用的現(xiàn)代設計中，讓設計在發(fā)展創(chuàng)新的同時立足根本，通過新形式、新載體宣揚中國傳統(tǒng)文化，高瞻遠矚，實現(xiàn)中華民族的的文化復興。

(二)共生美學在平面設計本土化中的應用策略

1．以形體為基礎的設計發(fā)展

設計的全球化使得中國設計師接觸到了一些新技術、新載體、新思維，但是因此也導致了部分設計師的迷失，設計一味追求科技化、國際化，而忽略了中華之根，忽略了中國傳統(tǒng)文化符號這一豐腴土壤。中華之設計必然離不開中華之文化，而以中華之文化符號化的視覺形象是中華之設計的基礎。中國傳統(tǒng)共生圖形采用正負形、同構(gòu)、偏旁部首組合等方式共生，這不僅是一種典型的化繁為簡的設計手段，同時也是設計師常用的設計手法之一，而將這種形體抽象手法與一些新的技術、思維及手段相結(jié)合，勢必會創(chuàng)造出更多的具有典型中國特色的平面設計作品。漢字分為獨體字及合體字，最小的構(gòu)成單元是點與線，而且一個復雜漢字可以拆分為幾部分，其中有承擔造字語義支撐的部分，也有承擔發(fā)音聲部的部分，一個最復雜的漢字有六十多筆，上百個點、線組成，可見漢字的復雜程度。而以漢字的偏旁部首進行打散重組，組合為一種新的藝術形式，稱之為偏旁共生，這也是形體共生的一種形式。這種共生形式多見于民間，深受老百姓的喜愛，比如“招財進寶”“日進斗金”等。當然這種巧妙的設計思路也被很多設計師所接受，并且逐漸發(fā)揚光大。比如劉小康的海報設計“愛心自然”便是一種巧妙的字體組合，他將這些傳統(tǒng)的偏旁共生進行了再創(chuàng)造。傳統(tǒng)意義上偏旁共生一般是將一些文字打散，進行重新組合，而他采用了取舍的辦法，將“安心自然”四個字的優(yōu)秀部分或者整體部分組合起來，從而構(gòu)成一個新的字體形式，將“心、自、然”融入“愛”，達到了能指與所指的高度一致性，最終為宣傳環(huán)保主題服務。

2．以意義為契機的設計

深化德國著名平面設計師霍爾?馬蒂斯教授曾經(jīng)說過:“一副好的設計應是靠圖形語言，而不是靠文字來注解?！痹O計中圖形的傳達顯然高于其他任何元素，同樣圖形也飽含著設計師的情感與期許。圖形的符號化是一個復雜的過程，是人類將自己的情感移植到圖形中，同時經(jīng)過幾百年甚至上千年的傳承整合，最終形成的一種獨特的視覺文化符號。中國之傳統(tǒng)和諧共生形以和諧為主旨，以共生為形態(tài)，是當時人們的精神感情及審美趨向的集合體。當今中國之平面設計不乏新穎的形式、也不乏巧妙的構(gòu)思，但是整體上缺乏了一種文化性，缺乏一種共性，而這種共性正是以中華傳統(tǒng)歷史文化為基礎的意義拓展。設計離不開文化，正如魚兒離不開水一樣。值得慶幸的是，中國之設計并非無水之源，僅僅是設計師陷入了“只緣身在此山中”的尷尬。當今社會，隨著科技的發(fā)展，平面設計也不再單純限定于一個平面中，特別是平面與媒體的結(jié)合，使得設計形式發(fā)生了質(zhì)的飛躍。利用新媒體技術來傳達共生理念的廣告也是對共生形的拓展，圖形的設計手段逐漸由平面的繪、寫、刻、印擴展到攝像、電腦等;信息的載體也由平面的印刷品擴展到電影、電視等立體的、聲光綜合的活動形象，從而使圖形設計超出了平面設計的范圍。①在科技中，為實現(xiàn)某種工具的功能，常常采用仿生學的手法，比如飛機、汽車的流線形設計的靈感來自于鳥、魚;人們利用蝙蝠的超聲波原理發(fā)明了雷達。平面設計同樣如此，為了表現(xiàn)一種東西的某種特性，會使用仿生學的手法，構(gòu)成一種生物或者一種生物某種特性與設計主題的融合，比如用豹子的奔跑形容車速，在很多廣告中經(jīng)常看到向前奔跑的豹子與車子的組合，這邊是一種仿生學層面的共生應用，也是新媒體技術引導下的共生。

二、基于共生美學的平面設計發(fā)展展望

中國傳統(tǒng)共生以共生意念為基礎，通過幾千年發(fā)展不斷衍生出豐富的視覺形式，并且搭配移情的表現(xiàn)手法，在中和共生中不斷發(fā)展，是天人合一思想的直觀表現(xiàn)，同樣也是中華民族設計表現(xiàn)中不重“寫實”重“傳神”，不重“再現(xiàn)”而重“表現(xiàn)”的設計觀的綜合表現(xiàn)。共生文化在設計中的應用并不深入，大部分還是停留在形體共生層面上，對于意義共生的挖掘存在明顯的不足，甚至很多外國設計師已經(jīng)意識到這種設計的優(yōu)勢，在某些方面的應用優(yōu)于國內(nèi)設計師，不過外國某些設計師的共生作品設計在形體和意義上雖然達到了高度統(tǒng)一，但是因其對中國傳統(tǒng)文化的一知半解，其設計還是存在極大的缺陷，而這一點便是國內(nèi)設計師需要努力的。中國傳統(tǒng)文化只有中國人自己能更好地理解把握，因此中國傳統(tǒng)文化為基點的平面設計也需要中國人自己發(fā)展深化，并且逐漸推向世界。作為一個中國設計師，我們有必要不斷在傳統(tǒng)藝術文化中汲取營養(yǎng)，通過對其理解分析，得其形，解其意，傳其神，并應用到自己的平面設計創(chuàng)意中去，結(jié)合當今的新媒體及新手段進行再創(chuàng)造，才能完成更多的、更具有中國典型本土化特色的優(yōu)秀作品。而中國之設計才能走上國際設計舞臺。

現(xiàn)代設計美學論文范文第二篇一、當代平面設計與文化問題

文化環(huán)境對人們思想的影響持久而深遠，而中國傳統(tǒng)文化博大而精深。中國傳統(tǒng)文化的精髓在于“天人合一”，講求尊重自然，與自然和諧相處，才能達到長久發(fā)展的目的，這是與旨在征服自然的西方文明不同的地方。中國傳統(tǒng)美學形成、發(fā)展，與中國上下五千年的政治文化背景和地域環(huán)境是密切聯(lián)系在一起的，同時，社會風氣、社會制度、外來文化、輿論導向等都是其影響因素，而歸根結(jié)底，其思想根源在于受儒學和道教思想的影響?！八囆g文本的生成表明，藝術及其文本是基于文化語境的，同時它們又處于不斷的生成之中，并由此敞開與彰顯出屬于藝術的美的世界?！盵1]因此當下的藝術創(chuàng)作與中國傳統(tǒng)美學思想是密切聯(lián)系的，藝術創(chuàng)作離不開中國傳統(tǒng)文化這一語境，藝術創(chuàng)作是在這個特殊的語境中生成的。當代平面設計也是這樣，其設計的文化韻味亦受中國傳統(tǒng)美學思想的影響。中國當代平面設計傳承了中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的思想，使人們重新反思自身，進而重新融入自然，回歸自然。在當今社會，社會資源消耗與社會發(fā)展是成正比的，尤其是從事設計行業(yè)，要更加注重對資源環(huán)境的保護，堅持環(huán)保節(jié)能的設計思想，以減少不必要的消耗與浪費，從而實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。中國傳統(tǒng)美學在當代以嶄新的姿態(tài)融入現(xiàn)代設計理念，在時展的洪流中有其適用性。中國傳統(tǒng)的美學思想也適用于平面設計領域，其精髓在于對和諧、和善以及中庸之道等理念的追求，“中國美學更多地與藝術相聯(lián)系，美學家多是藝術家。他們側(cè)重于從藝術的角度看待審美。”[2]因此將中國傳統(tǒng)美學運用于現(xiàn)代藝術設計領域是可行的。若將現(xiàn)代設計理論的方法諸如綜合、移植、雜交、改變、擴大、縮小、轉(zhuǎn)換、代替、倒轉(zhuǎn)、重組等基本原理，與中國傳統(tǒng)美學思想相融合則其所形成的設計作品將具有創(chuàng)新性，亦將具有一定的民族特征；同時，現(xiàn)代設計原則包括功能性原則、經(jīng)濟性原則、藝術性原則、主體性原則、合理規(guī)范性原則、科技性原則、創(chuàng)新性原則以及安全性原則，這與中國傳統(tǒng)美學中的人本主義精神有相通之處。黑格爾說：“我們的這門科學的正當名稱卻是‘藝術哲學’，或者更切確一點，‘美的藝術的哲學’?！盵3]傳統(tǒng)美學與藝術創(chuàng)作息息相關，因此對中國傳統(tǒng)美學的深入研究勢必會涉及藝術創(chuàng)作?！八囆g存在自身是不可能得到全面而完整的敞開的，它的任何一次敞開無疑都是視角性的，而且還涉及到視界之間的交匯與融合。”[4]這種融合催生了新的設計理念，在新的時代背景下產(chǎn)生了創(chuàng)新性的作品。中國傳統(tǒng)文化在平面設計領域的運用表明，這種相互交融并沒有脫離人們對藝術與審美之間各個具體問題的探討。比如說中國傳統(tǒng)美學中提及的“中庸之道”，運用于平面設計領域中就應當以具體的語境來解釋。在平面設計中的“中庸”應當是“適當?shù)摹被蛘呤恰扒∪缙浞帧?，并不是“中立的”、“不偏不倚的”；而“和諧”的理念則更好理解，即藝術作品中具體的元素應當與創(chuàng)作環(huán)境相互適應，若各個創(chuàng)作元素顯得突兀則違反了和諧的原則；“和善”在中國傳統(tǒng)文化中被簡單地闡釋為“善良美好”、“和睦相處”，而在藝術創(chuàng)作中則應指作品中體現(xiàn)出的“真、善、美”之價值，能傳播積極向上的正能量。因此，傳統(tǒng)美學在藝術設計中的解釋勢必要與具體語境相聯(lián)系，這樣才能避免偏頗。在中國傳統(tǒng)美學思想指引下的藝術創(chuàng)作，作品必然會有其鮮明的民族特征，這種指引應當是開放性的，與具體創(chuàng)作手法息息相關的，黑格爾明白地表達了這一觀點，他認為：“其實藝術哲學沒有任務要替藝術家開方劑，而是要闡明美一般來說究竟是什么，它如何體現(xiàn)在實際藝術作品里，卻沒有意思要定出方劑式的規(guī)則。”[5]正因如此，藝術創(chuàng)作與傳統(tǒng)美學之間的交融有了一種張力，這種張力更多地體現(xiàn)于設計領域的不斷創(chuàng)新與進步中。

二、設計的藝術、文化與人文關懷

三、設計的文化韻味及其審美生成

現(xiàn)代設計美學論文范文第三篇摘要：

現(xiàn)代藝術設計發(fā)展過程中，在隨著新理念以及新技術與之相結(jié)合，就對創(chuàng)新現(xiàn)代藝術設計提供了支持。但是在現(xiàn)代藝術設計過程中，也要充分重視對傳統(tǒng)美學科學運用，這樣就比較有助于現(xiàn)代藝術設計符合國人的審美，并能將這一美學元素得以科學性呈現(xiàn)。本文主要就傳統(tǒng)美學的現(xiàn)實性意義以及對現(xiàn)代藝術設計的影響詳細分析，然后結(jié)合實際對傳統(tǒng)美學在現(xiàn)代藝術設計中的具體應用詳細探究，希望能通過此次理論研究，有助于現(xiàn)代藝術設計的進一步發(fā)展。

關鍵詞：

傳統(tǒng)美學;現(xiàn)代藝術設計;影響

一、傳統(tǒng)美學的現(xiàn)實性意義及對現(xiàn)代藝術設計的影響

1、傳統(tǒng)美學的現(xiàn)實性意義分析

我國有著幾千年的歷史文化，在不斷的發(fā)展中就形成著獨特的美學理論，并影響了一代又一代人。傳統(tǒng)美學在當前的社會發(fā)展中也有著現(xiàn)實性意義。經(jīng)濟文化的全球化發(fā)展環(huán)境下，在傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代藝術設計的結(jié)合就是創(chuàng)新的體現(xiàn)，美學通過知識論方式形成了獨立學科，通過籠統(tǒng)的語言對美學概念進行解釋，就可運用崇高以及藝術等來簡單闡述，但是這一解釋并不準確[1]。中國的傳統(tǒng)美學是綜合性的，是和人生體驗以及這些進行綜合起來的，從精神層面來說是通過藝術活動體會以及心靈修養(yǎng)，來對大自然中的快樂和自由進行感悟。中國的傳統(tǒng)美學在當前的時代發(fā)展背景下，并沒有失去其存在的價值，并能通過傳統(tǒng)美學的運用，和現(xiàn)代藝術設計進行結(jié)合，創(chuàng)造出新的事物。

2、傳統(tǒng)美學對現(xiàn)代藝術設計的影響分析

在實際的設計過程中，也會受到傳統(tǒng)美學文化的影響，并會在設計師的思路當中產(chǎn)生影響，在設計的對象色彩以及造型等方面，也會選擇傳統(tǒng)個性表達。這些現(xiàn)代藝術的設計過程中，對傳統(tǒng)美學的融入是比較明顯的。傳統(tǒng)美學對現(xiàn)代藝術的設計影響還體現(xiàn)在思維方式層面?，F(xiàn)代藝術設計中，會有著新的設計思維，和時代發(fā)展的步伐相結(jié)合，這樣才能滿足實際的需求。在傳統(tǒng)美學的融入下，對現(xiàn)代藝術設計人員的設計思維就會產(chǎn)生相應影響。

設計藝術繼承會將傳統(tǒng)美學思想形式實施有效推廣，在新設計形式當中，就是對傳統(tǒng)文化以及情感的融入，在這些內(nèi)容的影響下，對設計人員自身的設計思維也會發(fā)生轉(zhuǎn)變。在這一形式下的現(xiàn)代藝術設計的作品，也會對欣賞著對作品的評判標準發(fā)生變化，傳統(tǒng)美學會直接影響欣賞者的思維。

傳統(tǒng)美學對現(xiàn)代藝術設計的形式方面也會產(chǎn)生影響。在現(xiàn)代藝術設計的迅速發(fā)展過程中，會有多方面的形式運用，而傳統(tǒng)美學的運用就會在設計形式上發(fā)生變化。不同的風格的設計人員在設計的形式上都有著明顯的痕跡，這一痕跡就是自己通過獨特性的文化內(nèi)涵以及個人的修養(yǎng)等形成的[3]。傳統(tǒng)美學對國人的影響比較深遠，在現(xiàn)代藝術設計中的傳統(tǒng)美學運用，就能對設計人員的設計形式發(fā)生變化。

二、傳統(tǒng)美學在現(xiàn)代藝術設計中的具體應用

如將傳統(tǒng)美學在現(xiàn)代廣告招貼設計中應用，就產(chǎn)生了很大影響，中國傳統(tǒng)美學的簡單明了的特性比較突出。廣告設計和架上油畫以及版畫有著不同，對簡潔明確以及一目了然有著強調(diào)。所以在具體的設計中，通常會采取系列假定手法運用，從而來對重點進行突出，也能將多個不同比例在不同時間以及空間發(fā)生的活動進行有機組合，以及對象征手法進行應用來啟迪人產(chǎn)生聯(lián)想。在具體的構(gòu)圖中，通過簡練夸張的手法運用，再運用鮮明的色彩進行突出等，這樣就能達到宣傳事物的作用[4]。

例如香港的平面設計大師靳埭強就創(chuàng)作了大量文化招貼，在其美學理念當中認為，美的原則有三條，就是立意、創(chuàng)新、活用。這是對中國山水畫表現(xiàn)意境的時候所強調(diào)的內(nèi)容。通過簡化的藝術表現(xiàn)，就能在形色上形成對比，也能加強視覺沖擊力?，F(xiàn)代藝術設計過程中對傳統(tǒng)美學的運用體現(xiàn)在多個層面，如將傳統(tǒng)美學在產(chǎn)品設計中加以運用，就能改變產(chǎn)品的設計效果。在當前的新技術的廣泛應用下，一些電子產(chǎn)品也受到大眾的歡迎，電子產(chǎn)品在傳統(tǒng)美學的原理下極性設計生產(chǎn)，對客戶的印象也能加深。將傳統(tǒng)美學在現(xiàn)代藝術設計當中進行運用，在家具設計中也能發(fā)揮積極作用[5]。

中式家具的設計在當前市場中受到人們的追捧，能夠通過中式的家具設計可反映出主人的品味。實際設計過程中對文化內(nèi)涵的融入成為增強作品藝術設計魅力的重要舉措。復古風對人們對過去歷史的回味有著反映，傳統(tǒng)美學在家具設計中的應用，就是積極的設計態(tài)度?，F(xiàn)代藝術設計過程中對傳統(tǒng)美學的運用中，涉及到的元素比較多樣化。在裝飾和色彩的運用過程中，就能改變現(xiàn)代藝術設計的質(zhì)量水平。中國傳統(tǒng)美學在其中進行科學運用，要充分注重其延伸發(fā)展，不能照搬，要注重創(chuàng)新。只有如此才能有助于現(xiàn)代藝術設計的整體水平提高。

三、結(jié)語

總而言之，現(xiàn)代藝術設計的發(fā)展對人們的影響比較大，在將傳統(tǒng)美學與之相結(jié)合下，就能有助于現(xiàn)代藝術設計的優(yōu)化，從而帶動現(xiàn)代藝術設計的進一步發(fā)展。傳統(tǒng)美學對人們的影響是潛移默化的，為能充分的掌握傳統(tǒng)美學的精髓，現(xiàn)代藝術設計人員就要能充分在理論支持上以及新技術的學習上不斷深化，為現(xiàn)代藝術設計的技能提高打下基礎，希望能通過此次理論研究有助于實際設計發(fā)展。

參考文獻

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現(xiàn)代設計美學論文范文第四篇1建筑設計和美學的有效結(jié)合

均衡穩(wěn)定性結(jié)合

美學在建筑設計中的應用還表現(xiàn)在建筑個體的大小、高低、色彩的選擇、虛實效果等方面，建筑設計要根據(jù)建筑個體的實際情況進行色彩選擇，想要實現(xiàn)建筑設計和美學的有效結(jié)合，必須實現(xiàn)結(jié)合的穩(wěn)定性和均衡性，這樣才能使建筑達到平穩(wěn)安定的效果。人們對建筑均衡性的要求是比較高的，必須在建筑設計中應用美學，實現(xiàn)均衡性，保證建筑的穩(wěn)定性。目前，世界上已經(jīng)設計出了很多底層架空的建筑。

序列性結(jié)合

建筑學和美學的結(jié)合突出了一種空間藝術美，建筑結(jié)構(gòu)序列包括結(jié)構(gòu)功能序列和審美序列。只有保證建筑序列的完整性和自然性，才能實現(xiàn)美學和建筑設計的有效結(jié)合。

2美學在建筑設計中的表現(xiàn)

隨著社會的不斷進步，美學在建筑設計中的作用越來越大。美學思想在建筑設計中的運用是美學在建筑設計中的主要表現(xiàn)。建筑美學是美學和建筑學的結(jié)合體，是對建筑領域中審美問題進行探究的新型學科。建筑美學包含科學和人文學，是在建筑空間系統(tǒng)上建立起來的，科學的建筑技術美學是建筑美學的主要價值體現(xiàn)，建筑美學還具有藝術美學的價值和人文特色。建筑設計要遵循美學中的適用性和美觀性的原則，建筑設計要根據(jù)美學的規(guī)律對建筑進行創(chuàng)造，實現(xiàn)建筑主體、建筑客體、建筑本體、建筑受體等之間的美學關系。美學中的審美本質(zhì)和特征、美學中的審美創(chuàng)造和生活關系等都在建筑設計中有了很好的表現(xiàn)。美學創(chuàng)造的形式美法則、藝術創(chuàng)造規(guī)律、美學品格、藝術的審美功能、藝術鑒賞方法等都被運用到了建筑設計當中。

目前，美學在建筑設計中的應用主要體現(xiàn)在建筑和城鄉(xiāng)環(huán)境關系、園林關系等方面。美學使得建筑具備了審美效應，把建筑美深深植入了自然當中，美化了環(huán)境，美學在不同的建筑形式設計中，表現(xiàn)出了不同的審美效果，賦予建筑不同的風格，形成了一種融于自然環(huán)境的美的語言。

美學的作用主要表現(xiàn)在人和自然環(huán)境、人和社會的關系上面，當美學賦予建筑設計詩意的時候，建筑設計中就出現(xiàn)了生態(tài)美學和可持續(xù)發(fā)展的美學。美學可以折射出建筑設計的傳統(tǒng)文化，可以豐富建筑語言?？傊缹W在建筑設計中的表現(xiàn)主要有三大方面：第一是可以反映出建筑設計所處的時代和社會形態(tài)，反映出社會的科技進步狀況和創(chuàng)新能力。第二是可以體現(xiàn)出建筑設計的適用性，可以體現(xiàn)出建筑美，激發(fā)出建筑美感，可以讓人感受到美，實現(xiàn)建筑的價值。第三是可以體現(xiàn)出建筑的鑒賞價值，只有設計出具備美感的建筑，才能把建筑融入所處的環(huán)境當中，形成美好的建筑景觀，建筑才能具備較高的鑒賞價值。

3結(jié)語

美學在建筑設計中的作用是比較大的，建筑美不僅表現(xiàn)在建筑外形、色彩、結(jié)構(gòu)上，與人們的聽覺、視覺、觸覺和心理感受息息相關，還表現(xiàn)建筑技術、理念、自然環(huán)境和藝術審美等方面，與生態(tài)環(huán)境和社會融為一個完整的系統(tǒng)。人和自然、社會和諧依賴是建筑審美的最終理想，相信隨著社會發(fā)展要求的不斷改變，可持續(xù)發(fā)展的建筑設計美學觀將成為建筑審美的重要標準。

現(xiàn)代設計美學論文范文第五篇【主題】：京劇的發(fā)展前景——是博物館還是舞臺？

【目的】：運用美學思想及社會公共態(tài)度對京劇進行分析，將流行音樂與京劇進行比較，指出京劇所面臨的種種問題，探討它的出路在哪里以及今后發(fā)展（改革）的可能。

【調(diào)查報告】（綜合正文與結(jié)語）

未來的京劇

——將在何處？

引言：京劇作為中國的國粹，當前卻面臨這嚴峻的考驗，它的未來是令國人擔憂的。甚至有人妄言：“如果xxx不在北京，京劇不會是國粹，也只是普通劇種之一，有水分的國粹不會長久，如果北京不是國都，遷都別處，京劇很快就沒戲了，現(xiàn)在國家每年為京劇是補貼好多銀子來維持，給足鏡頭讓它顯.”如今的京劇迷大多都是中老年人群，年輕人卻是對京劇“敬而遠之”，雖然央視和教育部都開始注意到了京劇的“危險”，但究竟會有多大的成效卻還在等著時間的見證。

隨著時代的變遷，社會的進步，漸漸已經(jīng)有很多東西被我們中國人忽略或是遺忘……雖然有些已經(jīng)被重新拾起，但也因為塵封已久，而失去了往日的風采！

中國的戲曲是伴隨著封建王朝的發(fā)展而成長起來的，到了現(xiàn)在卻不知是該說它是處于鼎盛時期還是已經(jīng)被國人所冷落，面對這一切，作為戲劇之首的京劇又該身處何處？難道真的會應驗盛極而衰的發(fā)展規(guī)律？我想這是國人所不愿看見的……

京劇是中國的“國粹”，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。京劇形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀三、四十年代，時有“國劇”之稱,已有近200年歷史?，F(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，京劇經(jīng)xxx批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

如果說中國的社會在進步，卻不如說中國人在變。自從改革開放以來，國人對西方的崇拜變得愈深，對中國的傳統(tǒng)文化開始冷落……

這是與中國不同年齡的人的審美心理有關系的。06年的超女在中國掀起了什么樣的浪潮，已經(jīng)不用我們?nèi)フf了，就連李宇春也十分榮幸的上了美國時代周刊的封面，“筆迷”、“涼粉”等各色粉絲也在中國年輕一代中產(chǎn)出，對這些我并不想評論什么，我只是在想京劇什么時候也會創(chuàng)造出這樣的奇跡，或是哪位京劇演員會上美國時代周刊，也許你會覺得可笑，超女和國粹怎么能相提并論呢？但很遺憾的是事實已經(jīng)很清楚的表明國粹已經(jīng)被超女壓倒……現(xiàn)在的中國年輕一代又有多少深深的為京劇癡迷？流行音樂在中國年輕一代中已經(jīng)占據(jù)了大半壁的江山，年輕人中學習并能堅持走戲曲道路的更是寥寥無幾，現(xiàn)在的曲迷基本上都是些老年人，而中國將是屬于年輕人的世界，那是不是就意味著京劇這個國粹必然會在今后中國的博物館中出現(xiàn)呢？也許現(xiàn)在這很難想象，但也許有一天它真的只能在博物館中出現(xiàn)！

在京劇與流行音樂的對比之下，我們顯而易見的是現(xiàn)代中國年輕人的審美大多都是在基于社會的普遍審美外表之上的主觀心理審美，他們追求的美在于“新穎”、“流行”、“適用”，他們追求時尚，所以京劇正缺少了這三種元素，以至于不能吸引年輕人。

京劇四大名旦：程硯秋、荀慧生、梅蘭芳、尚小云，也已經(jīng)成為了京劇的神話，人們所尊敬的為中國國粹的發(fā)展做出自己貢獻的人……現(xiàn)在的戲曲表演者能超越他們的又能有幾個？甚至可以問—還有嗎？值得深思……京劇在現(xiàn)代已經(jīng)陷入了困境，少有人在真正喜歡京劇了。只有一些京劇的執(zhí)著守舊者還在自以為是的沉迷其中，認為現(xiàn)在的京劇已經(jīng)是改無可改的，沒有任何缺點的了。我個人認為京劇必將斷送在這些執(zhí)迷者手中。京劇在長期發(fā)展中，在程硯秋、荀慧生、梅蘭芳、尚小云等老一輩大師的變革發(fā)展中而成為國粹。中國人從不屈服，一直都在不斷努力，不斷在為振興中華而努力，而作為國粹的京劇怎么能不發(fā)展，不變革呢？我想程硯秋、荀慧生、梅蘭芳、尚小云等老一輩大師如果還在世，一定會改革京劇，把京劇以發(fā)展成為“世粹”為目標，這并不是沒有可能（國外有相當多的曲迷），而是沒有人去做，而是就連中國的年輕一代都開始將其冷漠，留下的只有無奈和遺憾。

雖然教育部將戲曲納入小學課本，而如今培養(yǎng)的只是興趣，我們可以試想小學生是處于對社會中各項事物好奇的階段，興趣十分寬泛，而且據(jù)調(diào)查真正喜歡京劇的小學生依然很少，大多都是專注于偶像明星的流行歌曲。央視雖然已經(jīng)開始重視戲曲，并單獨成立了戲曲頻道，而且在春晚中極力推崇戲曲，但僅僅單調(diào)的所謂經(jīng)典曲目只能帶給觀眾乏味的感覺，對年輕人更是毫無吸引力，現(xiàn)在的世界是一個不斷創(chuàng)新的世界，中國的年輕一代也更重視這些，他們喜歡的是新鮮的，流行的，時尚的東西。為什么央視沒有發(fā)現(xiàn)這些呢？如果發(fā)現(xiàn)了，為什么央視不帶頭做一個支持改革京劇的先鋒傳播平臺呢?

年輕人喜歡流行音樂并不是沒有道理的，不僅因為其音響效果還是音樂內(nèi)容、MV等都是不斷改變，不斷發(fā)展的，而且偶像們和唱片公司也注意到了并抓住了年輕人的心理，定期的有歌曲或是專輯發(fā)行并注重不同音樂風格，從中從事京劇表演的人員為什么就不能看出什么呢？換而言之，京劇為什么總是反復唱著經(jīng)典，而并沒有出現(xiàn)新的曲目呢？沒有編曲，沒有編段，更沒有像周杰倫等人一樣有影響力和號召力的明星。如果讓年輕人說流行音樂的偶像明星一定能說出很多，如果說戲曲明星，我想結(jié)局是不言而喻的……最可笑的是一些明星都知道改變風格，對自己的歌曲加入中國戲曲的成分，而他們的唱功卻顯示出他們并不是純正的戲曲唱腔，竟還能讓這種歌曲在歌曲排行榜上遙遙領先，我們戲曲的專業(yè)人士確并沒有從中看出中國戲曲的出路，還是一味的重復唱著……重復唱著……也許某一天就會成為絕唱！事實證明如果不能吸引年輕人的目光那國粹的命運將是可悲的！前人所做的努力只能付之流水！

京劇，你的未來在哪里？誰能告訴中國人……如果連國粹都陳列在了博物館，那中國還會有未來嗎？接著，又會有什么將成列在博物館？永遠封存……

我們不能在博物館中見證國粹的精彩，而要在發(fā)展中領略國粹在舞臺上的風采

現(xiàn)代設計美學論文范文第六篇1裝飾材料的種類與美學特征

噴砂玻璃、拉絲玻璃，玻璃磚及玻璃馬賽克的運用則是設計師塑造虛擬空間、增加了空間的層次感和靈活感的重要物質(zhì)材料手段。如將華麗高檔的噴花玻璃、絢麗多彩的鐳射玻璃用于客廳端景及廳間隔斷，在光源的照射下，煥發(fā)出美妙、夢幻般的視覺效應，高貴而不失內(nèi)涵。家居裝飾織物屬于室內(nèi)軟裝飾的一部分，和主人的生活起居較為密切。如窗簾、地毯、陳設品披覆、床上用品等。織物大多具有柔軟的質(zhì)地，豐富的色彩，可以中和家居空間的生硬感，平添出舒適、溫馨、親切的居室氣氛，使人和空間的關系更為融洽?？椢镞€具有較好的可變動性，隨著季節(jié)的變換，設計師可根據(jù)主人的要求改變不同織物的布置來調(diào)整室內(nèi)空間的色調(diào)與氣氛，更好地適應人們在不同時間、不同年齡的居住及心理需求。

2裝飾材料的綜合美學應用

家居室內(nèi)設計是以不同種類的裝飾材料為基本載體的綜合藝術創(chuàng)作活動，設計師只有通過恰當有效的設計手段，對各類裝飾材料加以整體的把握和運用，才能創(chuàng)造出符合視覺審美感受，滿足審美心理的人居環(huán)境。在實際應用中，應把握好以下幾個方面。

協(xié)調(diào)與變化

協(xié)調(diào)是家居設計中所運用裝飾材料的統(tǒng)一與和諧。強調(diào)材料表現(xiàn)效果趨向一致性，紋飾一致，色彩多使用同類色，傳達出居室空間的整體感與融合感。如楓木家具和竹地板相配合，二者同為相近似材質(zhì)，具有自然、質(zhì)樸的共同性，能使空間顯得祥和、溫馨。臥室、書房等私密空間常用使用這種表現(xiàn)形式。但是過分的統(tǒng)一會使空間顯得單調(diào)、乏味，這就需要運用變化的手法來調(diào)和。變化是家居設計整體和局部材質(zhì)效果的對比，是不同的裝飾材料并置在一起時，其形象既不相同也不近似，有著明顯的差異，形成較為強烈的感官對照。這種對照具有較強的美學效應，易使人產(chǎn)生活躍、興奮的心理感受。裝飾效果鮮明、生動。如在客廳造型墻上使用天然毛石與金屬、玻璃相結(jié)合，這種人造材料與天然材料的對比，粗糙與光滑肌理對比；華麗與樸素對比；厚重與輕盈對比；無不烘托出客廳作為開放空間的熱鬧、歡快的家居氣氛。當然，家居材料的協(xié)調(diào)與變化要結(jié)合起來綜合設計，那就是在協(xié)調(diào)中求變化，在變化中求協(xié)調(diào)。

節(jié)奏與韻律

節(jié)奏與韻律源于音樂節(jié)拍輕重緩急的變化和重復，體現(xiàn)在視覺美學中，指形象周期性的連續(xù)、交叉、重疊，由此產(chǎn)生大小、強弱、明暗的變化。在現(xiàn)代簡約風格的居室設計中，各功能空間通過反復使用玻璃、金屬、復合裝飾板等材料，并經(jīng)過組合、變形、扭曲、折斷等方式，使材料構(gòu)成更加豐富、更有層次，呈現(xiàn)出強烈的節(jié)奏感與韻律感，如在藻井式吊頂中利用木條或玻璃鑲嵌，形成方向感強烈的線條圖案，搭配燈池的裝飾燈具，從而產(chǎn)生視覺上的律動感。

比例與尺度

比例與尺度在居室室內(nèi)設計中指形態(tài)或空間內(nèi)各部分裝飾材料的安排得體，形成合理的尺度關系，如大小、長短、高低、寬窄等。常見的比例有：黃金分割、數(shù)列比、斐波那契數(shù)列、模數(shù)等。如在設計中木質(zhì)材料作為主材時，應從紋理、色彩方面確定主要花色與紋理，其他作陪襯作用或輔助作用的裝飾材料在色澤和紋理等方面都應該從屬于主要材質(zhì)，形成明確的主次材料比例。另一方面在設計中應把握裝飾材料對空間比例與尺度的影響，如同一面墻，深色的壁紙與淺色的壁紙相比較，由于淺色的墻面具有擴張感，感覺空間會變得更開闊。這時，比例關系在實際尺度上沒有改變，但在人的視覺心理中產(chǎn)生了變化。同樣的，居室吊頂往往也采用淺色涂料以避免深色造成空間尺度的壓抑感。所以，裝飾材料的運用不僅體現(xiàn)在視覺表現(xiàn)中。還可以在一定條件下改變空間的比例與尺度。

現(xiàn)代設計美學論文范文第七篇橋梁美學的屬性和設計原則

橋梁美學的屬性包括其客觀性、主觀性、相對性、社會性、創(chuàng)造性。橋梁美學的客觀性是指橋梁美學是客觀存在的，其客觀基礎具體指其結(jié)構(gòu)形態(tài)、材料、技術和功能要求等。很多杰出的橋梁即使經(jīng)歷了幾百甚至上千年后依然被認為是美麗的，正是因為美具有客觀性，才使橋梁美學的研究具有理論依據(jù)和現(xiàn)實意義。橋梁美學的主觀性是指在審美過程中有主觀意識的參與，同時結(jié)合客觀審美對象而得出美與丑的判斷。如對爭議頗多的英國福斯橋的評價，有人說它是“丑陋的極品”，而有的人則贊嘆其宏偉的外觀氣勢，同一座橋可能引起完全相反的議論，可見人們的審美觀念帶有一定的主觀性。橋梁美學的相對性是指在不同的時代人們的審美觀念不同；即使在同一時代，不同地區(qū)和民族在不同的社會政治、經(jīng)濟文化背景下，人們也會有不同的審美觀；另外，美是相對于丑而言，美和丑相比較才顯出美。如中國古代橋梁欄桿上?？逃歇{、龍等，而西方古代橋梁常用神和偉人作為雕飾，正是這種審美觀念的差異性，才會造就多樣化的世界。橋梁美學的社會性是指盡管對于美的認識可以仁者見仁，智者見智，但由于人類是聚集在一起生活的，在一定時期內(nèi)，一定社會里，存在著能為社會公眾普遍接受的審美標準。如文藝復興時期，人們普遍認為裝飾是美不可或缺的因素；現(xiàn)在簡潔明快、纖細流暢的橋梁被認為是美麗的。橋梁美學的創(chuàng)造性是指由于主客觀條件的不斷變化使得創(chuàng)造美成為可能，美需要不斷創(chuàng)新，才有生命力?，F(xiàn)代由于科技的進步，人們審美觀念的變化，橋型不斷豐富，這些都是美的創(chuàng)造性在橋梁領域的表現(xiàn)。橋梁美學的設計原則包括環(huán)境的協(xié)調(diào)、主從與對稱、韻律、均衡與穩(wěn)定、色彩、風格六個方面。環(huán)境的協(xié)調(diào)要求橋梁與橋址處的自然景觀以及人文建筑能夠協(xié)調(diào)一致，互相映襯，融為一體，構(gòu)成讓人賞心悅目的整體景觀。主從與對稱是在橋梁型體的安排上突出中心部位為“主”，兩側(cè)部位起襯托作用為“從”，并以中軸線對稱布置，從而使整個橋梁體型關系主次分明；同時有時候在不規(guī)則環(huán)境中，可以不用拘泥于嚴格意義上的對稱。韻律常指建筑型體中的變化與重復形成的有節(jié)奏的韻律感，給人們帶來一種鮮明、生動、富有活力的美感，能非常顯著的統(tǒng)一橋梁建筑的整體形象。均衡與穩(wěn)定表現(xiàn)出橋梁建筑的穩(wěn)固和耐用，反映橋梁建筑的基本功能，是宏偉建筑物完美布局的基礎，是橋梁美學設計的基石。色彩是審美對象的視覺屬性之一，是橋梁建筑的一種表現(xiàn)手段，新型色彩材料和涂料的發(fā)展，使橋梁更加瑰麗多姿。風格是一座橋梁的各種因素的整體特點，體現(xiàn)設計構(gòu)思的特色和特征，表現(xiàn)出時代的、民族的、社會的文化思想，往往成為欣賞者審美的主要方面。橋梁工程師要提升審美情趣和藝術素養(yǎng)，重視橋梁的美學設計原則，使橋梁具有使用和欣賞的雙重作用。

橋梁的經(jīng)濟性

進入21世紀，由于對可持續(xù)發(fā)展、低碳經(jīng)濟和全壽命設計理念的重視，橋梁設計中遵循的“安全、適應、經(jīng)濟、美觀、耐久、環(huán)?！绷椩瓌t已成為大家的共識［7］。然而，隨著中國經(jīng)濟的發(fā)展和國家投入的增加，經(jīng)濟性原則在中國橋梁界似乎越來越被忽視。一些不經(jīng)濟和不合理的大跨度方案，常常因業(yè)主的“好大喜功”和設計者的盲目追求大跨度，追求世界第一而被采用，甚至有些工程技術人員認為跨度的突破就是“創(chuàng)新”，并為此付出成倍的代價，甚至造成嚴重的比例失調(diào)?？鐝皆酱?，造價越高。經(jīng)濟性作為判定一個橋梁設計是否成功的基本標準，決定了我們必須將造價保持在一個合理的范圍內(nèi)。如果一座橋梁的價值大于其造價，那么就可以認為這座橋的經(jīng)濟效益是合理的。通常橋梁的價值有以下幾個要素構(gòu)成：功能價值、社會價值和美學價值。橋梁的功能價值是非常明顯的，它跨越障礙、溝壑，使交通運輸便利，節(jié)約了時間，尤其在當代信息時代，時間就是金錢，節(jié)約了時間也就相當于創(chuàng)造了財富。橋梁的社會價值不局限于某種表現(xiàn)形式，通常橋梁象征著和諧、統(tǒng)一、友誼和交流溝通，這種象征的價值很難用具體的數(shù)字來量化，但在某些情況下意義重大。如位于南美洲的巴拉圭－巴西友誼大橋（圖7）就象征著兩國的交流溝通，友誼長存，同時中國也與周邊國家建造了不少類似的橋梁，如中越友誼大橋、中朝友誼大橋等。橋梁的美學價值也不能用數(shù)字來量化，但卻極具價值，類似于衣食住行，為了更高的美學享受，我們愿意為美付出一定的代價。但為了追求美，我們不一定必須付出昂貴的代價。有時，我們只需在細節(jié)問題上給予更多的重視，就能讓結(jié)構(gòu)物的外形大為改觀。真正美麗的橋梁是生動而有氣勢的，同時也是優(yōu)雅而有詩意的，能夠超越時間和潮流的。通過正確理解橋梁功能價值、社會價值和美學價值，一定可以建造出經(jīng)濟美觀的橋梁。

橋梁美學設計和經(jīng)濟性的關系

概述重視橋梁美學，不能片面追求橋梁的造型美、裝飾美，而不惜增加建設投資。一方面目前我國貧富地區(qū)相差還很懸殊，對于經(jīng)濟落后地區(qū)，仍然要在保證質(zhì)量的前提下，注意節(jié)約投資；另一方面，公路橋大都修建在山野郊外，也沒有必要都去刻意美化。橋梁橫跨在祖國的江河之上，閱山川、歷百載，在設計時根據(jù)橋址處的地質(zhì)水文情況和自然景觀，選擇合理的跨徑與橋型，精心設計，做到先進、實用、經(jīng)濟和美觀，并非難事。要想達到橋梁設計中合理的美學設計和經(jīng)濟性，我們要注意下面三點：（1）跨徑與橋型：因地制宜的選擇跨徑與橋型，不趕時髦，不片面盲目追求新橋型和大跨徑。根據(jù)橋址處的具體情況確定一座橋采用哪種結(jié)構(gòu)形式、多大跨徑最為經(jīng)濟合理、協(xié)調(diào)美觀。例如適合建筑在園林之中造型優(yōu)美的玉帶橋，如果把它搬到公路上，不僅會給行車帶來不便，而且由于同現(xiàn)代化的交通運輸方式不相協(xié)調(diào)，也會顯得不倫不類。（2）裝飾：適當?shù)难b飾可以起到錦上添花的效果。過分強調(diào)裝飾以至喧賓奪主是不可取的，同樣，簡簡單單，不加一絲一毫的修飾，甚至施工過程中的印記扔留在其上，也不能不說是憾事。另外，橋梁的裝飾藝術要同橋梁整體的風格和當?shù)氐奶攸c相一致。石獅子雕刻在石拱橋的欄桿上，孔雀圖案刻在西雙版納的橋的欄板上，它們是和諧的、美麗的；但如果將石獅子雕刻在高速公路互通立交橋的欄桿上，就會顯得格格不入，適得其反。（3）城市橋梁、景觀橋的美學“代價”：修建在城市和著名風景區(qū)的大橋，適當增加投資達到造型美、裝飾美是必要的。這類橋梁數(shù)目不多，而且大橋本身投資較大，美學方面花一點錢，在橋梁總投資中所占比例偏小，但它的意義卻很大?？傊瑸榱藢崿F(xiàn)橋梁的美學設計，要在設計時，注意博采眾長，認真鉆研，堅持合理的美學設計和經(jīng)濟性相結(jié)合，真正實現(xiàn)橋梁的使用和觀賞的雙重作用。工程實例我國某城際鐵路跨海灣橋，該海灣區(qū)域的功能定位：打造“幸福海岸，綠色海灣、未來之城”為品牌，橋式方案重視現(xiàn)有及規(guī)劃的周邊環(huán)境，注重景觀要求，合理處理與周邊景觀的銜接。設計提出3個設計方案：（1）主橋采用跨度為（70＋120＋70）m的雙塔雙索面預應力混凝土矮塔斜拉橋，（2）主橋采用跨度為（70＋120＋70）m的上承式變截面鋼桁－混凝土板連續(xù)梁橋，（3）主橋采用跨度為（70＋120＋70）m的預應力混凝土連續(xù)梁橋。：預應力混凝土連續(xù)梁橋的造價最低，混凝土矮塔斜拉橋的造價是其的1．33倍，上承式鋼桁－混凝土板連續(xù)梁橋是其造價的2倍，僅從經(jīng)濟性上來分析預應力混凝土連續(xù)梁橋優(yōu)勢最大，矮塔斜拉橋次之，上承式鋼桁－混凝土板連續(xù)梁橋經(jīng)濟性最差；從橋梁美學來分析預應力混凝土連續(xù)梁的景觀性差，其余兩個方案景觀性好。最后考慮到海灣區(qū)域的功能定位“幸福海岸，綠色海灣、未來之城”，要求橋梁具有比較高的美學欣賞價值，成為地標性的建筑，同時兼顧經(jīng)濟性，推薦采用橋梁美學和經(jīng)濟性合理融合的方案———混凝土矮塔斜拉橋方案。

結(jié)束語

衣食住行中，我們愿意為了美付出合理的代價，建造具有美學價值的橋梁也不例外。但為了追求橋梁的美學，也不能不惜代價，美最重要的是造型和比例，鑲金掛銀不是美，奢侈也不是美［2］，一座簡潔流暢的橋梁可能會更好看更恰當。為了實現(xiàn)橋梁合理的美學設計和經(jīng)濟性，需要綜合考慮多方面的因素，深刻理解橋梁美學的屬性和設計原則，熟知橋梁經(jīng)濟性的內(nèi)涵，并且能夠靈活處理二者之間的關系，才能達到美學設計和經(jīng)濟性完美結(jié)合的效果，為美化祖國的現(xiàn)代化城市和錦繡河山，建造出更多優(yōu)秀的橋梁。

現(xiàn)代設計美學論文范文第八篇中國傳統(tǒng)美學集中體現(xiàn)了中國古代的文化傳統(tǒng)，對中國傳統(tǒng)文化的繼承和借鑒少不了對中國傳統(tǒng)美學的繼承和借鑒。中國傳統(tǒng)美學在室內(nèi)設計中的應用，使得中國風的房屋設計在眾多房屋設計風格中占有一席之地。

一、中國傳統(tǒng)美學

1.起源與內(nèi)涵

儒家、道家思想和佛教思想對中國美學有著深遠的影響。中國傳統(tǒng)美學起源于儒道美學，大多來自藝術創(chuàng)造過程中的欣賞與總結(jié)，注重內(nèi)在的表現(xiàn)形式。幾千年來，無數(shù)的哲學家、美學家、建筑學家、藝術家在這一領域進行持續(xù)深刻的研究，由此形成了獨樹一幟的中國美學體系，其中蘊含了中國傳統(tǒng)文化的精髓，在悠久的歷史發(fā)展過程中使國民從思想到行為都受到了根深蒂固的影響。

2.表現(xiàn)形式與追求

中國傳統(tǒng)美學具有不同的表現(xiàn)形式。一方面表現(xiàn)得莊重典雅、震撼人心；另一方面突出的是瀟灑飄逸、清新脫俗的韻味。傳統(tǒng)美學追求視覺上的震撼與心靈上的慰藉，體現(xiàn)人與自然和諧相處，提倡回歸自然、回歸淳樸，注重內(nèi)在生命的自由和大徹大悟的體驗，因此對藝術家內(nèi)心的情感和精神高度重視。

二、傳統(tǒng)美學中“和”的思想

中國自古以來影響國民最深遠的便是“和”。西方美學中突出的重點是“個體”，強調(diào)具象化，以實為主。而中國傳統(tǒng)美學體系更強調(diào)整體意識，追求的是局部與整體的和諧，追求的是意境美?！昂汀钡乃枷胧沟迷谑覂?nèi)設計時人們偏愛淳樸、自然的色彩，如青磚黑瓦、白墻褐窗。中國傳統(tǒng)室內(nèi)設計取材也大多來自天然，因此古代室內(nèi)設計以木材為主，高級木料素有屬于自己的香味，且氣味不溫不火，沁人心脾，故有“古色古香”之稱。中庸思想用“適度”一詞來概括恰到好處。如室內(nèi)設計，若無任何裝飾便會覺得寒酸，沒有氣質(zhì)；若裝飾太多又會顯得俗氣。恰到好處的裝飾不僅使人身心愉悅，又能襯托出屋主的內(nèi)在精神追求。

三、中國現(xiàn)代室內(nèi)設計的發(fā)展歷程

1.前期發(fā)展

隨著對外經(jīng)濟文化交流的發(fā)展，各國文化開始交匯，其中也包含室內(nèi)設計這一行業(yè)。與國外相比較，中國的室內(nèi)設計行業(yè)起步較晚，且20世紀90年代的室內(nèi)設計在當時只能算是裝修和建筑上的概念，還未跟上人們生活發(fā)展的步伐。

2.近期發(fā)展

近幾年，隨著人們生活水平的提高，人們對居住環(huán)境的要求也越來越高，這給室內(nèi)設計的發(fā)展提供了契機，室內(nèi)設計逐漸深入人們的生活。人們在購置房屋時更加重視室內(nèi)裝修設計，一般會請專業(yè)的室內(nèi)設計師為自己的房屋進行室內(nèi)設計。而室內(nèi)設計也不再局限于滿足居住，已經(jīng)逐漸發(fā)展為一種觀賞性的藝術作品。室內(nèi)設計這一行業(yè)也演變?yōu)榍熬肮饷?、人才輩出的熱門行業(yè)。在這期間，中國的室內(nèi)設計行業(yè)迅猛發(fā)展并獨樹一幟，設計師在各種設計大賽中屢獲佳績，得到了國際同行的認可。

3.未來發(fā)展

隨著現(xiàn)代社會的進步，室內(nèi)設計這一行業(yè)也跟上了時代的步伐，設計所用材料越來越注重綠色、健康和環(huán)保。同時，隨著世界經(jīng)濟一體化格局的形成，各國文化互相交融，中國現(xiàn)代室內(nèi)設計也不免受到外來文化的影響。因此，有中國特色的室內(nèi)設計顯得越發(fā)重要，憑借這一特征才能在國外文化的影響下保持自我、獨樹一幟。

四、室內(nèi)設計蓬勃發(fā)展的原因

隨著當今社會的飛速發(fā)展，人們的生活水平越來越高，人們對生活的要求不再局限于物質(zhì)需求，更加注重精神的享受和心靈的滿足。對于自身的居住環(huán)境，人們不再只要求能夠御風防雨，而是更多地追求視覺上的美感，對房屋舒適度的要求也日益上升。同時，不同的室內(nèi)設計風格可以顯示出房主不同的身份和社會地位，以及不同的審美格調(diào)。室內(nèi)設計已經(jīng)成為一種藝術的表現(xiàn)形式，它不僅可以陶冶人們的情操，還能讓人們在繁雜的社會生活中留有一塊凈土。在一天勞累的工作結(jié)束之后，誰都想回到一個溫馨、美觀的家中。此時，室內(nèi)設計甚至已經(jīng)超越裝飾本身，可以提供給人別樣的審美樂趣和心靈寄托。房屋不再只是一個居住的地方，更是人們內(nèi)心的歸屬，給予人們心靈的慰藉。

五、中國現(xiàn)代室內(nèi)設計對傳統(tǒng)美學的借鑒

中國傳統(tǒng)美學中有大量值得我們借鑒的內(nèi)容。我們需要取其精華，繼承有益于社會發(fā)展的內(nèi)容，摒棄與時代脫節(jié)的思想。中國傳統(tǒng)美學中的思想精華對中國現(xiàn)代室內(nèi)設計產(chǎn)生了極大的影響。

1.對道家思想的借鑒

道家文化是中國主流文化之一。老子認為“道法自然”，一切要順其自然，提倡不留痕跡，化有形為無形，憑借有形的修飾達到無形的效果，營造獨特的意境。就空間而言，老子倡導空間的實體和虛無、設計與功能之間辯證而又統(tǒng)一的關系，認為建筑之內(nèi)的空間中重要的是人們能有效利用的空間，而墻壁、門窗、裝飾等都是次要的，是為了便于人們居住，因為人們使用的只是沒有任何實物擺放的那部分空間。老子和莊子的哲學思想對建筑的藝術設計、人性化設計都有極大的指導意義。因此，當代中國設計師、藝術家甚至西方藝術家都對他們的哲學思想充滿崇敬之情。

2.對儒家思想的借鑒

漢武帝時期罷黜百家、獨尊儒術，由此可見儒家學說的影響極為深遠。儒家思想強調(diào)天、地、人合一，重視人與自然、人與人之間的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，有“天人合一”之說。與大自然的協(xié)調(diào)、因地制宜、就地取材等設計思想如今仍影響著現(xiàn)代室內(nèi)設計，是其不可或缺的指導思想之一。中國建筑中的木質(zhì)結(jié)構(gòu)就和這種理念相契合，創(chuàng)造了大量與大自然融合無間的居住環(huán)境。

3.對禪宗思想的借鑒

禪宗的設計風格在眾多室內(nèi)設計風格中是別具一格的。禪宗提倡個人的知覺感受和處處留白的思維方式，以通過思考實現(xiàn)心理上的灑脫與自由。在禪宗看來，規(guī)模小反而更能擴展人們的想象力。其構(gòu)成元素以沉靜的色彩為主，也以接近自然材質(zhì)的色彩為主。禪宗喜靜，設計風格也如此，以簡約為主；家具設計上提倡干凈利落，不使用繁瑣的線條，讓空間顯得簡潔大方。

六、借鑒傳統(tǒng)美學的方法借鑒

傳統(tǒng)美學的方法有很多種，可以簡述為對傳統(tǒng)類型的積累與傳承、傳統(tǒng)風格的簡化與變化、傳統(tǒng)元素的整合與修正、傳統(tǒng)形式的創(chuàng)新與分離以及傳統(tǒng)意境的創(chuàng)造，逐漸將傳統(tǒng)美學融入現(xiàn)代室內(nèi)設計，不同的方法適用于不同的建筑風格。在中國傳統(tǒng)美學中，室內(nèi)設計的審美意境也有不同的表現(xiàn)方法，但主要集中體現(xiàn)為自然美、形式美兩個方面，其中蘊藏著深刻的文化內(nèi)涵，詩情畫意是其著重描繪的內(nèi)在表現(xiàn)形式之一。

七、借鑒傳統(tǒng)美學的意義

中國傳統(tǒng)文化博大精深，弘揚中國傳統(tǒng)文化是當今社會發(fā)展的要求。在現(xiàn)代室內(nèi)設計中傳承傳統(tǒng)美學，就要先學習中國傳統(tǒng)文化，要對中國古代的文化思想有基本的了解和認知。在現(xiàn)代室內(nèi)設計中借鑒中國傳統(tǒng)美學，有助于為室內(nèi)設計行業(yè)注入新鮮血液，設計出具有中國特色的作品，這樣才能在眾多的室內(nèi)設計風格中獨占鰲頭。結(jié)語中國現(xiàn)代室內(nèi)設計在借鑒中國傳統(tǒng)美學的發(fā)展過程中逐漸形成了高度重視藝術世界中實與虛的關系的特征。在室內(nèi)設計內(nèi)外關系處理、空間比例、空間環(huán)境營造、裝飾擺設等方面形成了具有中國特色的室內(nèi)設計風格。而中國傳統(tǒng)室內(nèi)設計因其建筑色彩受自然材料、設計結(jié)構(gòu)、意識形態(tài)和階級規(guī)范的制約，形成了別具一格的中國風采。

現(xiàn)代設計美學論文范文第九篇一、我國傳統(tǒng)美學色彩觀

（一）儒家五行色彩觀

傳統(tǒng)美學思想中的五行色彩體系由來已久，早在春秋戰(zhàn)國時期的《尚書》里就有記載“黃、白、赤、青、黑，受之于儒家，起于儒家，后言施于繒帛也。”在五行色彩觀中，“赤”對應火，代表了吉祥喜慶之意；“黃”對應土，代表了至高無上；“青”對應木，代表生機和活力；“黑”對應水，代表萬事之源；“白”對應金，代表了執(zhí)著與堅韌。陰陽五行說將五行同五色相配屬，在某種意義上也是為了維護儒家所倡導的尊卑有序的封建等級觀念，五色是正色，而五色之外的其他色彩為間色，被貶稱為卑賤之色?？傊?，由五行說轉(zhuǎn)變而來的這種五行色彩觀賦予了傳統(tǒng)色彩特殊的情感和思想理念。

（二）道家黑白色彩觀

不同于儒家，道家所追求的的人生觀和價值觀是“淡泊無為”和“清心寡欲”，其在色彩上也比較追求簡約的“黑”“白”兩色：“白”表示的是無色、無形；“黑”表現(xiàn)的是有有色、有形?！昂凇迸c“白”是產(chǎn)生其他色的基礎和源頭，“黑”與“白”的結(jié)合也就是“有”與“無”的結(jié)合。道家的黑白色彩觀在中國傳統(tǒng)水墨畫的應用中表現(xiàn)得最為明顯，宣紙為白，墨色為黑，黑白相調(diào)，從而表現(xiàn)出一種簡約平靜的美學效果?？傊兰业暮诎咨视^雖然簡淡，但其在中國傳統(tǒng)美學色彩觀中一直占據(jù)著重要的地位。

（三）佛教美術色彩觀

相比于五行色彩觀和黑白色彩觀，佛教美術色彩觀就變得復雜多了，其不再單單注重單色的使用，而是開始追求混色。佛教在不同的發(fā)展和大融合的進程中也表現(xiàn)出了不同的用色特征，如在盛唐時極力推崇朱砂紅色、青綠色；中唐時期盛行土色、土紅、赤石色；宋元時期的墨綠、磚紅等。雖然各個時期的代表色彩不同，但是其都追求佛教中的“和”的理念，將不同的單色進行調(diào)色進而產(chǎn)生新的混色。佛教美術色彩觀完善了我國傳統(tǒng)美學色彩觀，現(xiàn)代我們使用的好多色彩都是源于佛教美術色彩觀的“和”的造色理念?？傊?，我國傳統(tǒng)美學色彩觀的形成受儒、道、佛三家的影響很大，每一種色彩都被賦予了獨特的文化內(nèi)涵，并在長期的發(fā)展歷程中，具備了深厚的文化底蘊和濃烈的民族特色，具有一種獨特的審美韻味。此外，中國傳統(tǒng)的美學色彩也為現(xiàn)代平面設計提供了較為豐富的素材和創(chuàng)作理念，將這種豐富的傳統(tǒng)美學觀念應用到平面設計中，將會促使我國的平面設計產(chǎn)生質(zhì)的飛躍。

二、我國傳統(tǒng)美學色彩在現(xiàn)代平面設計中的應用

在現(xiàn)代平面設計中，傳統(tǒng)美學色彩已經(jīng)成為了其重要的表現(xiàn)手段之一，本文就從傳統(tǒng)美學色彩的象征性、裝飾性、程式化特征幾方面出發(fā)對其在現(xiàn)代平面設計中的應用進行深入的剖析。

（一）我國傳統(tǒng)美學色彩的象征性特征在平面設計中的應用

在我國傳統(tǒng)美學色彩常被用來表現(xiàn)現(xiàn)實生活和自然界中客觀存在的某些事物，其強烈的視覺沖擊力給受眾帶來了不同的心理體驗，色彩也因此被人類賦予了豐富的象征意義，經(jīng)過長期的發(fā)展逐漸成為一種象征性的符號。傳統(tǒng)美學色彩的象征性意義早在古代就被人們應用到了藝術創(chuàng)作中，發(fā)展到現(xiàn)在，這種象征性意義已經(jīng)在現(xiàn)代平面設計中得到了廣泛、深入的應用。而不同的美學色彩象征著人們不同的心理感受、地位身份、性格特征等，因此設計師在進行現(xiàn)代平面設計時要根據(jù)目標群體的信息需求、文化背景和生活品味來選取與之相符的色彩作為平面設計的主題色彩，這樣才能提升平面作品的吸引力，加深受眾對該平面作品的印象。例如，“黑”“白”兩色在道家思想和佛教思想中象征著萬物之源，象征著陰陽互補的哲學觀。太極圖的設計就是汲取了黑白兩色的這種象征性意義，整個設計采用黑白兩種色彩，用黑白這兩種極色的對比來象征我國古老的哲學思想和宇宙意識，是我國傳統(tǒng)元素中典型的符號之一。其中的白色代表光的顏色，象征著世間萬物的本源；黑色代表光的隱滅，象征著全無，這種黑白兩色的對比的形式共同象征著“陰陽互補”“有無相生”“對立統(tǒng)一”“物極必反”的哲學辯證觀。

（二）我國傳統(tǒng)美學色彩的裝飾性效果在現(xiàn)代平面設計中的應用

我國傳統(tǒng)美學色彩在長期的歷史發(fā)展進程中除了形成了觀念性、文化性的特征之外，還具有鮮明的裝飾性特征，體現(xiàn)在具體的平面設計作品中就是色彩要適宜，既要符合設計主體的形象特征和主觀意圖，又要符合受眾的審美偏好，要具有一定的美學特征，從而起到美化、裝飾的作用。我國傳統(tǒng)美學色彩的裝飾性特征主要表現(xiàn)為色彩對比鮮明、色彩純度和明度較高、色彩較為簡約等，將中國傳統(tǒng)色彩應用在現(xiàn)代平面設計中，不僅可以充分表現(xiàn)出色彩的裝飾性效果，還可以讓平面設計作品表現(xiàn)出濃郁的傳統(tǒng)文化韻味?？梢哉f，傳統(tǒng)美學色彩的這種裝飾性效果對現(xiàn)代平面設計的色彩運用具有很大的提示作用。以日本著名的設計大師杉浦康平設計的京劇海報為例，該海報大量采用黃色和黑色兩種顏色，黃色的京劇服飾和黑色的背景相互搭配使用，具有強烈的對比效果，雖然這張海報用色單純簡練，但是這種極具裝飾性效果的色彩擁有強烈的視覺表現(xiàn)力，不僅突出了該海報的宣傳主題，還在社會大眾心理產(chǎn)生了共鳴。此外，傳統(tǒng)美學色彩的裝飾性效果在書籍裝幀設計中的應用也比較廣泛，許多書籍正是借助封面的裝飾性來吸引受眾注意力、提高銷售量的。

（三）我國傳統(tǒng)美學色彩的程式化特征在現(xiàn)代平面設計中的應用

在長期的藝術實踐和美學色彩的研究過程中，我國傳統(tǒng)的美學色彩逐漸形成了一種比較程式化的色彩運用規(guī)律，也可稱之為傳統(tǒng)美學色彩的程式化特征，這種程式化主要體現(xiàn)在色彩的搭配使用上。在許多平面設計作品中，看似很隨意的色彩搭配實際上卻蘊含著一種約定成俗的色彩使用規(guī)范，看似很新奇的色彩的創(chuàng)新使用也是建立在色彩程式化的基礎之上的。一般而言，符合色彩程式化的平面設計作品比較容易受到大眾的追捧與喜愛，一旦將這種程式化的關系打破，受眾在視覺和心理上都會產(chǎn)生不舒適的感覺，排斥該作品。所以說，我國傳統(tǒng)美學色彩的程式化特征在現(xiàn)代平面設計中有著很重要的指導意義。例如，純色之間的搭配，尤其是紅與黑、黑與白的搭配一直是我國現(xiàn)代平面設計主流的色彩搭配，能夠產(chǎn)生強烈的視覺對比效果。另外，還有紅綠配、紅黃配等，我國民間就流傳有“要喜慶，紅兼綠；紅兼黃，喜煞娘；要求揚，一片黃”等配色口訣，這種帶有主觀性的程式化的色彩搭配符合大眾的審美需求，增強了視覺表現(xiàn)力和信息傳播效果。將我國傳統(tǒng)的美學色彩應用到現(xiàn)代平面設計中，既有利于改變我國平面設計對傳統(tǒng)文化不重視的現(xiàn)狀，又能賦予我國傳統(tǒng)美學色彩新的藝術內(nèi)涵，從而有力地推動了現(xiàn)代平面設計的發(fā)展。

現(xiàn)代設計美學論文范文第十篇景觀設計與現(xiàn)代美學的淵源

在人類歷史上，任何設計和藝術都是分不開的，美國的湯姆林遜在其20世紀的園林景觀設計中－始于藝術，也在開篇就提到“在整個西方世界的歷史上，園林設計的精髓表現(xiàn)在對同時期藝術、哲學和美學的理解”。意大利文藝復興之后西方園林有著天翻地覆的變化，從圓廳別墅巴西利卡，從法國凡爾賽宮到英國畫家園林都是當時社會、經(jīng)濟、藝術、繪畫、雕塑等的間接體現(xiàn)。其中更是有千絲萬縷的關系，很大程度上每個時期的藝術風格決定了當時園林景觀的設計手法和表現(xiàn)形式。從同時期的藝術風格中獲取靈感也不失為當時景觀設計的一大靈感來源。各個時期的景觀園林設計都受到了當時美學思潮的影響。當代國外的景觀設計中多可找到繪畫上的抽象主義，印象派，后現(xiàn)代主義，結(jié)構(gòu)主義等思潮影響的痕跡。而我國的景觀設計也與國畫、書法等有著不解之緣。例如我國古代名園至今仍是旅游勝地的拙政園即使明朝畫家文徽明為王獻臣設計的一處私家園林，處處體現(xiàn)著國畫之美藝術之精粹。要想充分認識乃至理解一個成功的景觀設計必須先了解設計年代的文化背景、藝術背景、社會背景、人文背景等等，沒有一個成功的景觀設計師是一個毫無藝術修養(yǎng)，孤陋寡聞的白丁。那些已經(jīng)成名的景觀設計大家無不是對多種學科涉獵廣泛，造詣頗深的。

現(xiàn)代藝術影響下的景觀設計

現(xiàn)代藝術對景觀設計的影響主要體現(xiàn)在兩方面。首先是藝術觀念上的影響，其次是藝術形式語言的影響。自莫奈的印象派產(chǎn)生以后，西方藝術的模式和標準不斷受到挑戰(zhàn)，同時藝術家呼吁的要以自由的精神投入藝術創(chuàng)作成為西方藝術發(fā)展的根本驅(qū)動力。最后，單一的標準被推翻，“多元”成為藝術的優(yōu)秀觀念。各種藝術思潮層出不窮，抽象表現(xiàn)主義、波普藝術、極少主義、觀念藝術等都在不同方面拓展當代藝術的內(nèi)涵。在新的藝術觀念的推動下，新的景觀藝術觀念也得到了發(fā)展，相應的新的景觀形式語言也開始在園林設計上的得到不斷的應用。

低碳美學下景觀設計的實際案例

隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展和世界大環(huán)境的不斷惡化，低碳已成為越來越多人提出的觀點和關注所在。從北京奧運到上海世博近幾年國內(nèi)景觀設計一直圍繞著低碳環(huán)?？沙掷m(xù)發(fā)展進行。如何讓自然做功，如何讓景觀設計既保持現(xiàn)代美學的特點又符合當代低碳環(huán)保的概念，對于當下的設計師而言是一重大問題。在這一問題上俞孔堅大師無疑是國內(nèi)低碳景觀的代表人物和領軍人物。從稻田大學到世博會后灘公園等都是一個個低碳美學景觀設計的代表佳作。盡可能地保持原有狀態(tài)最少地進行人工干預，使設計施工中釋放最少的二氧化碳。以生態(tài)為目標的景觀設計和低碳環(huán)保的城市濕地設計是近幾年來的主旋律。在這些方面俞孔堅從切身體會到身體力行，一個個成功的案例使得低碳藝術美學成為影響當下景觀設計的主要因素。當代城市的景觀設計已不僅局限于美，而且要實用要讓設計說話要讓自然做功。使景觀設計不僅僅是紙上談兵的空口號，而是真正作為城市的環(huán)保系統(tǒng)和城市名片的VI系統(tǒng)成為現(xiàn)代生活中的主角。

無論我們是否承認，景觀設計和現(xiàn)代藝術美學之間都必然有著千絲萬縷的關系?，F(xiàn)代藝術的發(fā)展和改革對景觀設計的表現(xiàn)形式和手法有著深遠的影響。千百年的現(xiàn)實告訴我們，現(xiàn)代美學是景觀設計中不可缺少的一部分，是參考是明燈。我們無法想象一個毫無藝術修養(yǎng)和感覺的設計師設計出的景觀設計是怎樣的，我們也無從證實一個毫無美感的景觀場所是多么的晦澀無味。我們知道藝術雖然不是景觀設計的全部但是它是靈魂是生命，它給予景觀設計以無限的想象空間。一個優(yōu)秀的景觀設計師必然會從多方面考量其功能、形式、美感等等，綜合各方面的調(diào)研做出合理的判斷和設計，最終形成出色的設計方案。

現(xiàn)代設計美學論文范文第十一篇1房屋建筑設計中的美學藝術分析

1．1統(tǒng)一協(xié)調(diào)性

總體上來說，房屋建筑藝術設計需要滿足相互統(tǒng)一協(xié)調(diào)性，也就是需要把各類形體要素有機結(jié)合起來使其成為一個整體，進而從整體上凸顯建筑的藝術美。房屋建筑中的藝術的統(tǒng)一協(xié)調(diào)性具有不同的表現(xiàn)形式，可以是利用色彩的對比，來營造出具有戲劇化的效果;可以利用簡單的幾何形狀的統(tǒng)一，使建筑物內(nèi)外變成同一結(jié)構(gòu)圖中的完整整體;可以合理的設計建筑的主次因素，以次襯主，進而突出建筑形體上的統(tǒng)一協(xié)調(diào)的效果?？傊ㄖO計需要具有統(tǒng)一協(xié)調(diào)性，以不同形式藝術上給人們帶來不同美感。

1．2均衡穩(wěn)定性

均衡穩(wěn)定性是建筑中最重要的一部分，房屋建筑設計將各種因素進行合理的搭配和設計，進而實現(xiàn)房屋在建筑設計中的均衡穩(wěn)定性。通常，這種均衡穩(wěn)定性還可以突出突出建筑主題和特色，因此更能體現(xiàn)建筑上特有的設計形式。從而經(jīng)過層次的變化展現(xiàn)出了房屋建筑的主題，帶給人們一種強烈的藝術美感。房屋建筑設計中的穩(wěn)定性在建筑整體上有徑重關系。從普遍的建筑設計規(guī)律上看，一般的建筑是由建筑的底部向上逐漸的變小，這樣就使整個建筑穩(wěn)定性變高，從而達到了穩(wěn)定在建筑設計中的效果。

1．3序列性

將建筑學和美學結(jié)合起來，具有空間藝術美特性。在建筑設計中，需要以建筑序列的完整性和自然性為基礎，科學合理的將美學和建筑設計原理結(jié)合起來。每個序列必須有一個明確的開始和結(jié)尾，房屋建筑的序列在入口處自然而然的開始，也自然而然的引向某種規(guī)定的結(jié)束。這一結(jié)束，必須是序列在藝術上和功能上的高潮。一個貫穿于整個建筑的完整序列，一個貫通于整個建筑的完整序列，還可以通過或越過高潮，可能達到一個自然的出口，也可能達到一個自然的出口，也可能是別的什么應有的次要部位。

1．4韻律之美

可以說各種物體都具有韻律美，房屋建筑同樣如此。房屋建筑設計中的韻律美集中體現(xiàn)在重復上。也就是說，建筑設計師為了增強建筑的視覺效果，在建筑設計中合理應用一些元素，這些元素可以具有相同的形狀，而距離不同;或者，它們也可以是形狀不同、距離之間相同的重復。

2房屋建筑設計中的美學理論的運用的具體表現(xiàn)

美學原理在建筑設計中的應用只要表現(xiàn)在以下幾點:(1)在構(gòu)圖設計中的應用。建筑的安裝和布局設計不僅僅會影響到建筑物功能的發(fā)揮，同時也可以體現(xiàn)建筑的美觀性的。美學理論在構(gòu)圖設計中的應用需要注意要結(jié)合房間的住戶需求、形狀、顏色以及居民生活習慣為基礎進行全面推敲和研究，也只有這樣才能夠組織處科學的空間構(gòu)思圖，并針對這些構(gòu)思圖形成合理的施工方案。(2)透視在建筑繪畫上的應用。在目前的建筑繪畫結(jié)構(gòu)的應用中，通過將輪廓和線條色彩的有效結(jié)合，嚴格控制構(gòu)圖之中存在的各個環(huán)節(jié)，針對繪畫措施和要求確定性及時分析，對個中大型的物體能夠及時有效的處理，建筑繪畫的透視要求嚴格，確保畫面主體形象不斷的準確判定，使得繪畫的過程中對各個基本環(huán)節(jié)控制嚴肅處理，形成系統(tǒng)的管理控制流程和措施。需要注意的是，在色彩的處理之中盡量避免各種特殊色彩的應用，這樣能夠有助于它在處理的過程中保持人們心情的舒暢，避免由于特殊的色彩而造成人們心里和心情的變動。

3房屋建筑設計中的美學理論運用的效果

3．1增加審美效果

美學的重要作用在于協(xié)調(diào)人和自然環(huán)境、人和社會的關系上面，一方面，美學可以使建筑設計跟家具有特色和文化氛圍，另一方面，建筑設計中可以更好的凸顯生態(tài)美學和可持續(xù)發(fā)展的美學。房屋建筑設計中的美學理論的運用更加增強了建筑的審美效應，而且將建筑美和自然有機結(jié)合起來了。在不同的建筑形式設計中，其審美效果也不相同，可以更好的展現(xiàn)建筑的特色和風格。具體來說，美學在建筑設計中的表現(xiàn)主要以下幾點:(1)反映出建筑設計所處的時代和社會形態(tài)，反映出社會的科技進步狀況和創(chuàng)新能力。(2)體現(xiàn)出建筑設計的適用性，可以體現(xiàn)出建筑美，激發(fā)出建筑美感，可以讓人感受到美，實現(xiàn)建筑的價值。(3)體現(xiàn)出建筑的鑒賞價值，只有設計出具備美感的建筑，才能把建筑融入所處的環(huán)境當中，形成美好的建筑景觀，建筑才能具備較高的鑒賞價值。

3．2美化環(huán)境

美學在建筑設計中的應用還可以美化環(huán)境的作用。色彩與造型是建筑設計中的兩大視覺要素，兩者之間相互依存，這兩種要素和諧統(tǒng)一就可以充分表達出建筑的意義。美學色彩具有很強的敏感度，往往會使色彩本身的作用超越造型，它可以調(diào)整建筑造型的比例，還可以掩飾造型上的缺陷。另外還可以利用視覺效應使建筑中各部分的體積發(fā)生改變，從而讓建筑的比例得以調(diào)整。不僅如此，美學元素還可以掩飾建筑中不理想之處，如落水管、通風口等設施，這時，合理的利用色彩可以達到美化的作用。

3．3凸顯地域特色

文化具有地域差異性，建筑設計體現(xiàn)的了當?shù)氐牡赜蛭幕７课萁ㄖO計中的美學理論的運用可以很好地和地域特色結(jié)合起來，例如獨具地方特色的圖案、圖形、色彩等等。這個時候建筑師們除了不要自我設限以外，還要注意不要被外在條件的影響所限。在建筑設計的過程中，要充分考慮到當?shù)氐牡赜蛭幕攸c，并將其中的特有元素融合到建筑設計理念之中，只有克服眼前面臨的設計障礙，才有可能迎來了一片非常廣闊的天地。因此，在設計過程總一定要有足夠的信心，有鍥而不舍的精神。

4結(jié)語

綜上所述，將美學應用在建筑設計中，可以使建筑更具特色，甚至可以作為城市的名片加深人們對城市的印象。美學在建筑設計的色彩方面其中重要的作用，不同顏色的建筑，使城市更加繽紛，也更具藝術感。提高建筑質(zhì)量對建筑設計人員的能力與設計水平提出了更高的要求，設計師也更加需要很好的把控美學與建筑設計的關系。

現(xiàn)代設計美學論文范文第十二篇摘要：創(chuàng)建花園式學校要搞好規(guī)劃設計，加強景觀建設和綠化建設，注重養(yǎng)護管理。搞好校園規(guī)劃設計，要堅持以人為本，要體現(xiàn)校園文化，要追求個性特色。加強景觀建設應遵循適用原則、美觀原則和生態(tài)原則。加強綠化建設要與自然條件相符合、與建筑形式相呼應、與學校特點相協(xié)調(diào)。加強養(yǎng)護管理應健全組織機構(gòu)并落實專人負責，采取先進的養(yǎng)護技術和科學的管理方法，加強宣傳教育與健全規(guī)章制度。

關鍵詞：花園式學校；規(guī)劃設計；景觀建設；綠化建設；養(yǎng)護管理

花園式學校是指校園環(huán)境建設實現(xiàn)生態(tài)化、園林化，校園環(huán)境綠化美化凈化，校內(nèi)無空氣、噪音、水域污染的學校。達到規(guī)定標準的學校，經(jīng)上級教育主管部門和綠化委員會審核，才能被評為“花園式學校”。創(chuàng)建花園式學校要搞好規(guī)劃設計，加強景觀建設和綠化建設，注重養(yǎng)護管理。

搞好規(guī)劃設計是創(chuàng)建花園式學校的前提。規(guī)劃設計的好壞，決定創(chuàng)建花園式學校的成敗。進行校園規(guī)劃設計，要有長遠目標，著眼全局，進行整體安排，突出景觀建設和綠化建設，使校園綠化、美化、凈化。校園綠化美化設計要從實際出發(fā)，結(jié)合學校的基本建設，構(gòu)建一個實用美觀、特色鮮明的學居環(huán)境。通過規(guī)劃設計，使校園總體布局合理、協(xié)調(diào)、有效，形成良好的生態(tài)系統(tǒng)，為師生們創(chuàng)造一個生態(tài)化、園林化的美麗家園，提供一個學習、研究的理想寶地。

校園是育人的場所，應是積極向上、充滿知識和趣味的大課堂。學校要創(chuàng)造良好的自然環(huán)境、人文環(huán)境，寓教于樂，寓教于美，為教學服務，為師生服務。有人對校園環(huán)境建設規(guī)劃的重要性認識不夠，有的學校在規(guī)劃設計中存在著問題，主要表現(xiàn)為缺少人性關懷，缺少文化內(nèi)涵，缺少自身特色。有的學校的同學曾有這樣的感受：陽光明媚的休息日，約幾個知己想到校園里曬曬太陽聊聊天，可是找來找去就是找不到一個理想的去處；期末考試臨近，想到室外找個地方看看書，可是游走了整個校園，最后還是回了寢室。因此，搞好校園規(guī)劃設計，要堅持以人為本，要體現(xiàn)校園文化，要追求個性特色。

校園是一個與人息息相關的環(huán)境。馬克思、xxx說：“人創(chuàng)造環(huán)境，同樣，環(huán)境也創(chuàng)造人。”環(huán)境如何是社會文明程度的標志之一，同時，環(huán)境建設對提高社會文明程度也有重要影響。校園規(guī)劃設計應以人為本，結(jié)合學校實際，充分利用資源，體現(xiàn)對生態(tài)系統(tǒng)完善、功能組織合理、景觀特色鮮明、人文精神彰顯的追求，實現(xiàn)校園環(huán)境、功能、布局的優(yōu)化，使校園具備良好的采光通風條件，可觀、可游、可居、可學。

校園規(guī)劃設計要體現(xiàn)環(huán)境育人的功能。利用環(huán)境藝術，豐富校園文化。通過宏觀層次的總體規(guī)劃和空間布局，中間層次的建筑造型和景觀形態(tài)，以及微觀層次的文化設施、形象標識等去物化和表達學校長期形成并積淀下來的人文精神和價值內(nèi)涵，使其為學生增長知識、陶冶情操、塑造優(yōu)秀品格創(chuàng)造更加良好的環(huán)境。校園建設要融科學性、功能性和藝術性于一體，寓教于景，寓教于境，使校園環(huán)境發(fā)揮較好的生態(tài)效益和社會效益。

每所學校的自然環(huán)境、社會條件、歷史背景等是各不相同的，編制校園規(guī)劃時，要從這些實際情況出發(fā)，注重自然資源和歷史文化保護，充分尊重不同學校在建設規(guī)模、發(fā)展要求、辦學理念等方面的差異，統(tǒng)籌安排好建筑設施、雕塑景觀、環(huán)境綠化、道路交通等各項建設，努力打造具有個性特色的校園風貌。

校園景觀是校園環(huán)境的一個亮點，是校園文化的重要組成部分，搞好校園景觀建設是提高學校整體形象的關鍵。校園景觀設計在我國剛起步不久，如今日益受到人們的重視?，F(xiàn)在新建的大學校園，都十分重視校園環(huán)境建設，并且突出了自然景觀、人文景觀設計。

景觀包括自然景觀和人文景觀。自然景觀是自然界中可供人觀賞的、有意味的景物，如山嶺、水體、石頭、洞穴、花草、樹木等。營造自然景觀，要通過藝術構(gòu)圖體現(xiàn)出自然物的形式美，及人們在欣賞時所產(chǎn)生的意境美。在校園建設中充分利用豐富的自然資源，創(chuàng)造山景、水景、石景、物景等自然景觀，能產(chǎn)生良好的視覺效果和環(huán)境效應。我國傳統(tǒng)大學校園的選址多以遠避塵囂、環(huán)山抱水為佳，在建設和發(fā)展過程中，對山體與水系采取了很好的保護措施，使校園景觀和生態(tài)環(huán)境得到進一步完善。人文景觀是具有文化內(nèi)涵和審美價值的人工景物，如建筑、雕塑、碑刻、壁畫、工具、武器等。建筑是人文景觀的重要因素，它不僅指各類樓房，還包括大門、廣場、橋梁、隧道、河渠、塔等。校園的標志性建筑是一所學校的外在縮影和“商標”，學校大門、透視墻等是一所學校整體形象的“臉面”，應該好好設計和建設。校園雕塑積淀著歷史、傳統(tǒng)、文化和社會價值，蘊含著潛在的教育意義。我國的校園雕塑，一般具有紀念性、象征性、激勵性、裝飾性等特點，是進行道德教育、審美教育的最好素材之一。人文景觀還包括名勝古跡。

校園的一山一水、一花一木、一石一橋，都是具有審美價值的景觀元素，可以構(gòu)成豐富多彩、有意味的校園景觀。有的學校，一塊石頭就是一處風景、一種文化；有的學校，一塊石頭就是一塊石頭、一個靜物，這就是景觀設計和建設有與無的區(qū)別。武漢大學環(huán)繞東湖水，坐擁珞珈山，校園蜿蜒起伏，錯落有致，環(huán)境優(yōu)美，風景如畫，被譽為“中國最美麗的大學”。中西合璧的宮殿式建筑古樸典雅，巍峨壯觀，一批早期建筑被列為“全國重點文物保護單位”。一批當代建成的標志性建筑氣勢雄偉，新老建筑交相輝映，相得益彰。學生住宿區(qū)梅園、櫻園、桂園、楓園因其風景而命名。校內(nèi)四季常青