考研筆記分享：中國文學(xué)史-魏晉南北朝文學(xué)(含名詞解釋-簡答題、論述題)

中國文學(xué)史——魏晉南北朝文學(xué)（名詞解釋、簡答題、論述題）魏晉風(fēng)流：魏晉風(fēng)流是魏晉士人所追求的一種人格美，或者說是他們所追求的藝術(shù)化的人生，用自己的言行、詩文使自己的人生藝術(shù)化。構(gòu)成魏晉風(fēng)流的條件是玄心、洞見、妙賞、深情，而魏晉風(fēng)流表現(xiàn)在外的特點(diǎn)是穎悟、曠達(dá)、真率．電可以說是追求藝術(shù)化的人生。這種藝術(shù)必須是自然的，是個(gè)人本性的自然流露。陶淵明可以說是魏晉風(fēng)流的杰出代表，《世說新語》可以說是魏晉風(fēng)流的故事集。而從深層看來，魏晉風(fēng)流下那種對人生藝術(shù)化的自覺追求，那種對個(gè)性化的向往，那種無拘無束的氛圍，正是文學(xué)成長的良好氣候。魏晉風(fēng)流不僅對魏晉這兩代文學(xué)產(chǎn)生影響，也對魏晉以后整個(gè)中國古代文學(xué)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，它已成為一個(gè)美好的影像，映在后人的心里，不斷激發(fā)出文學(xué)的靈感。建安風(fēng)骨：這是對漢末魏初時(shí)期的優(yōu)秀詩歌創(chuàng)作特色所作出的概括。建安文學(xué)以曹魏集團(tuán)為中心，主要成就在詩歌。建安詩人直承漢樂府民歌的現(xiàn)實(shí)主義精神，真實(shí)而廣泛地反映了動亂的社會現(xiàn)實(shí)和人民的苦難，展示了廣闊的時(shí)代生活畫面。后人把建安詩歌的獨(dú)特風(fēng)格稱為“建安風(fēng)骨”，其內(nèi)涵主要有政治理想的高揚(yáng)、人生短暫的哀嘆、強(qiáng)烈的個(gè)性表現(xiàn)和濃郁的悲劇色彩。“建安風(fēng)骨”被后世的詩人們追慕著，并成為反對浮靡柔弱詩風(fēng)的一面旗幟。三曹：指建安文學(xué)的代表作家曹操與其子曹丕、曹植，他們的創(chuàng)作對當(dāng)時(shí)的文壇有很大影響，故后人合稱為“三曹”。曹操是建安時(shí)期杰出的文學(xué)家和建安文學(xué)新局面的開創(chuàng)者，開創(chuàng)了建安文學(xué)的新風(fēng)氣，濤文俱佳，風(fēng)格清峻通脫。曹丕擅長詩、文及辭賦，其名作有《燕歌行》、《與吳質(zhì)書》等，其中《燕歌行》全詩均用七言，句句押韻，在中國七言詩的發(fā)展史上占有重要地位。曹植是第一個(gè)大力寫五言詩的作家，他把文人五言詩的發(fā)展推向了前所未有的高峰，標(biāo)志著文人五言詩的完全成熟，鐘嶸稱他“骨氣奇高，辭采華茂，情兼雅怨，體被文質(zhì)”。他的散文和辭賦也表現(xiàn)出很高的思想性和藝術(shù)性，著名的《洛神賦》美不勝收．《與吳季重書》和《與楊德祖書》是兩篇有名的散文書札。建安七子：建安是漢獻(xiàn)帝的年號，“七子”指孔融、陳琳、王粲、徐干、阮瑀、應(yīng)玚、劉楨七位作家，因曹丕在《典論。論文》中曾以七人并舉，故稱“建安七子”。除“三曹”和蔡琰外，“七子”是建安詩壇最具代表性的人物。七子中孔融年輩較長，且在建安十三年就被殺，因此實(shí)際上只有六人參加當(dāng)時(shí)的文學(xué)活動，都是曹氏父子的僚屬和鄴下文人集團(tuán)的重要作家。他們的作品反映了動亂的現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)了建功立業(yè)的精神，具有建安文學(xué)的共同特征。其中王粲成就最突出，被稱為“七子之冠冕”，鐘嶸《詩品》列之于上品。正始之音：正始是魏齊王曹芳的年號。曹魏后期。政局混亂，因而正始時(shí)期的詩人政治理想落潮，普遍出現(xiàn)危機(jī)感和幻滅感。此時(shí)的詩歌也與建安詩壇風(fēng)貌迥異．反映民生疾苦和抒發(fā)豪情壯志的作品減少了，抒寫個(gè)人憂憤的詩歌增多了，由于正始玄風(fēng)的影響，詩歌逐漸與玄理結(jié)合。詩風(fēng)由建安時(shí)的慷慨悲壯變?yōu)樵~旨淵永、寄托遙深，因而正始詩歌也體現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌，被稱為“正始之音”。嵇康、阮籍是正始時(shí)期的代表詩人。竹林七賢：三國魏正始時(shí)期七位名士的合稱，即嵇康、阮籍、山濤、向秀、劉伶、阮咸、王戎。七人常集于山陽竹林之下，肆意酣暢，故世稱“竹林七賢”。他們的政治思想和生活態(tài)度不同于建安七子，他們大都棄經(jīng)典而尚老莊，蔑禮法而崇放達(dá)。在文學(xué)創(chuàng)作上。以阮籍、嵇康最為著名。代表作品有嵇康的《與山巨源絕交書》、阮籍的《大人先生傳》、劉伶的《酒德頌》、向秀的《思舊賦》等。太康詩風(fēng)：太康是晉武帝的年號，所謂太康詩風(fēng)就是指以陸機(jī)、潘岳為代表的西晉詩風(fēng)。由于時(shí)代的原因，潘、陸諸人不可能唱出建安詩歌的慷慨之音，也不會寫出阮籍那種寄托遙深的作品，他們的努力表現(xiàn)在兩個(gè)方畫，一是擬占，二是追求形式技巧的進(jìn)步，并表現(xiàn)出繁縟的詩風(fēng)。而追求華辭麗藻、描寫繁復(fù)詳盡及大量運(yùn)用排偶，是太康詩風(fēng)“繁縟”特征的主要表現(xiàn)。這一時(shí)期詩壇出現(xiàn)了三張二陸兩潘一左，但除左思的作品反映了一定的現(xiàn)實(shí)內(nèi)容，成就較高外，大都有形式主義傾向，內(nèi)容稍顯貧乏，追求詞藻的華美，注重藝術(shù)形式技巧。左思風(fēng)力：是對西晉太康時(shí)期詩人左思詩歌風(fēng)格的形象概括。左思志高才雄，胸懷豪邁，是西晉最杰出的詩人，其詩情調(diào)高昂，辭采壯麗，形成獨(dú)有的豪壯風(fēng)格，鐘嶸《詩品》稱之為“左思風(fēng)力”。他的代表作《詠史》八首雖云詠史，實(shí)則借詠史來抒發(fā)他對現(xiàn)實(shí)的不滿，因而在內(nèi)容與風(fēng)格上都是對“建安風(fēng)骨”的繼承和發(fā)揚(yáng)，和當(dāng)時(shí)流行的華麗詩風(fēng)迥然不同。玄言詩：西晉末至東晉時(shí)期所出現(xiàn)的一種詩體，在東晉百年間占據(jù)主導(dǎo)地位，代表作家是孫綽、許詢。玄言詩興盛于東晉，一方面是魏晉玄學(xué)及清談之風(fēng)興盛的結(jié)果，另一方面也與東晉政局及由此而形成的士人心態(tài)有關(guān)。它在內(nèi)容上宣揚(yáng)老莊哲學(xué)，在藝術(shù)上缺乏形象，鐘嶸《詩品》稱之“理過其辭，淡乎寡味”。玄言詩中也有形象性較強(qiáng)的作品，大都借山水以抒情。東晉玄言詩本身的藝術(shù)價(jià)值并不高，但它對后世的影響卻相當(dāng)深遠(yuǎn)。田園詩：是指由晉末詩人陶淵明開創(chuàng)的以描寫鄉(xiāng)村風(fēng)光、農(nóng)田勞動生活為主要內(nèi)容的詩歌流派。陶淵明厭惡官場的污濁，親自參加勞動體驗(yàn)，他以自己的田園生活為內(nèi)容，真切地寫出躬耕之甘苦，他的田園詩有的通過描寫田園景物的恬美、田園生活的簡樸，表現(xiàn)自己悠然自得的心境；有的著重寫躬耕的生活體驗(yàn)，這是其田園詩最有特點(diǎn)的部分，也是最為可貴的部分。其詩質(zhì)樸自然而又韻味雋永，反映了詩人的社會理想，對唐以后的詩歌創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。鼓角橫吹曲：“橫吹曲”，原是南北朝時(shí)北方民族在馬上演奏的一種軍樂，因演奏的樂器有鼓有號角，所以叫“鼓角橫吹曲”。鼓角橫吹曲現(xiàn)存歌詞六十多首，多半是北魏以后的作品。它們與漢樂府民歌十分相似，富有戰(zhàn)斗性，語言質(zhì)樸，風(fēng)格剛健明快。隨著南北文化的交流，北方的歌曲陸續(xù)傳到南方，齊、梁以后也常用于宮中娛樂，并由梁代的樂府機(jī)關(guān)保留下來，所以義叫“梁鼓角橫吹曲”。山水詩：是指以山水風(fēng)景為主要描寫對象的詩歌。曹操的《觀滄?！匪闶侵袊姼枋飞系谝皇淄暾纳剿?，但真正大力創(chuàng)作山水詩并對后世產(chǎn)生巨大影響的則是南朝宋時(shí)的謝靈運(yùn)，他開創(chuàng)了山水詩派。山水詩的出現(xiàn)，不僅使山水成為獨(dú)立的審美對象，為中國詩歌增加了一種題材，而且開啟了南朝一代新的詩歌風(fēng)貌。劉勰說“莊老告退，而山水方滋”，山水詩的產(chǎn)生，與當(dāng)時(shí)盛行的玄學(xué)和玄言詩有著密切的關(guān)系。元嘉三大家：“元嘉”是南朝宋文帝的年號，此時(shí)文壇上鮑照、謝靈運(yùn)、顏延之三人齊名，有“元嘉三大家”之稱。就詩歌創(chuàng)作而言，他們的共同點(diǎn)是描寫山水都講究詞藻和對偶，但詩風(fēng)差異明顯，謝詩富艷精工，顏詩華美典雅，鮑詩雄恣奔放。在賦與文的創(chuàng)作中，謝靈運(yùn)以《嶺表賦》、《山居賦》等作品為代表，狀物寫景的巧似，選字修辭的清新，與其山水詩的成就互為呼應(yīng)。顏延之的駢文以典麗縝密見長，用典繁博，修辭巧麗．代表作有《赭白馬賦》等。鮑照以奇峭之風(fēng)運(yùn)妍麗之辭，代表作是《蕪城賦》與《登大雷岸與妹書》。新體詩：齊梁陳三代是新體詩形成和發(fā)展的時(shí)期。所謂“新體詩”，是與古體詩相對而言，其主要特征是講究聲律和對偶。因?yàn)檫@種新體詩最初形成于南朝齊永明年間，故又稱“永明體”，代表作家是沈約、謝胱、王融。永明體的產(chǎn)生，標(biāo)志著中國古典詩歌的一大進(jìn)步，為后來律詩的成熟及唐詩的繁榮奠定了基礎(chǔ)。但由于其過分追求形式的華美，再加上聲病的限制，產(chǎn)生了“文貴形似”和“文多拘忌，傷其真美”的弊端。宮體詩：南朝梁代在宮廷中所形成的一種詩風(fēng)。就其內(nèi)容而言，主要是以宮廷生活為描寫對象，具體的題材不外乎詠物與描寫女性，在情調(diào)上傷于輕艷，風(fēng)格上比較柔靡緩弱。這類詩歌共同的藝術(shù)特點(diǎn)是注重詞藻、對偶與聲律。詠物之作在官體詩中所占的比重相當(dāng)大，這些詩的共同特點(diǎn)是內(nèi)容貧乏，單純詠物而毫無寄托，只講究詞藻與對偶。宮體詩發(fā)展了吳歌西曲的藝術(shù)形式，并繼續(xù)了永明體的藝術(shù)探索而更趨格律化。梁武帝蕭衍、梁簡文帝蕭綱、梁元帝蕭繹，徐、庾父子及陳后主等人，都是宮體詩創(chuàng)作的突出代表。徐庾體：所謂“徐庾體”，是指徐、庾父子置身東宮時(shí)所作的風(fēng)格綺艷流麗的詩歌，隨著蕭綱的入主東宮才正式獲得了“宮體”的名稱。徐，是指徐摘、徐陵父子；庾，是指庾肩吾、庾信父子。他們都是宮體詩的代表作家，創(chuàng)作風(fēng)格流麗輕艷。《劇書·庾信傳》記載：“（徐、庾父子）既文并綺艷，故世號為‘徐庾體’焉。”詩體賦：是齊梁文章新變的成果，是對賦的抒情化或詩化的進(jìn)一步嘗試。如沈約《愍衰草賦》有一半的篇幅使用五言詩句式，顯示出五言詩與賦的有機(jī)融合。另外還有一些作家將五言與七言詩句式錯(cuò)雜地用于賦體，如蕭愨《春賦》有“二月鶯聲才欲斷，三月春風(fēng)已復(fù)流”之句。其后庾信把詩體賦運(yùn)用得更為嫻熟，使形式更為唇吻遒會。是對詩賦界域的一種消解。吳均體：南朝梁代吳均善為文、工寫景，尤以小品書札見稱，他的作品“清拔有古氣”，被稱為“吳均體”。吳均體的“古氣”，是對齊梁翰藻的一種變化，是對以謝靈運(yùn)為代表的山水文學(xué)的一種回應(yīng)。由于其辭筆工麗而不拘忌、簡淡而清新，江南山水的清秀之美得到傳神寫照。其代表性作品有《與宋元思書》等。志怪小說：魯迅最早將魏晉南北朝小說分為“志怪小說”和“志人小說”。志怪是記神鬼怪異之事的小說，是在當(dāng)時(shí)盛行的神仙方術(shù)之說以及侈談鬼神、稱道靈異的社會風(fēng)氣的影響下形成的。志怪小說的內(nèi)容很龐雜，大致可分為三類，一、炫耀地理博物的瑣聞，如托名東方朔的《神異經(jīng)》等；二、講說鬼神怪異的故事，如東晉干寶的《搜神記》等；三、記述佛法靈異的，如王琰的《冥祥記》等。志怪小說對唐代傳奇產(chǎn)生了直接的影響。志人小說：是指魏晉南北朝流行的專記人物言行或記載歷史人物傳聞軼事的一種雜錄體小說，又稱“清談小說”、“軼事小說”。志人小說的興盛與士族文人之間品評人物和崇尚清談的風(fēng)氣有很大關(guān)系。按其內(nèi)容也可分為三類：一為笑話，如魏邯鄲淳《笑林》；二為野史，如東晉葛洪偽托劉歆所作《西京雜記》；三為逸聞軼事，這是志人小說的主要部分，劉義慶的《世說新語》是成就和影響最大的一部，這類小說篇幅短小，敘事簡單，只是粗陳故事梗概．而且基本上按傳聞加以直錄．沒有藝術(shù)的想象和細(xì)節(jié)的描寫。雖有人物性格的刻畫，但并不成熟。不過在中國小說發(fā)展史上，它是不可缺少的一環(huán)，在許多方面為唐傳奇積累了經(jīng)驗(yàn)。 滋味說：這是南朝梁代著名的詩評家鐘嶸最早在《詩品序》里提出的說法。他說“五言居文詞之要，是眾作之有滋味者也”，他認(rèn)為只有“指事造形．窮情寫物，最為詳切者”，才是“詩之至也”，也才是有“滋味”的作品。為了使詩歌有“滋味”，鐘嶸認(rèn)為關(guān)鍵在于如何綜合運(yùn)用賦、比、興的方法，他將“興”放在第一位，突出了詩歌的藝術(shù)思維特征。鐘嶸的滋味說，既體現(xiàn)了他對詩歌藝術(shù)特征的認(rèn)識，也體現(xiàn)了他對詩歌藝術(shù)的美學(xué)要求，對后代詩歌的創(chuàng)作及文學(xué)批評理論都有深遠(yuǎn)的影響。

魯迅曾說過:“用近代的文學(xué)眼光來看,曹丕的一個(gè)時(shí)代可說是文學(xué)的自覺時(shí)代’,或如近代所說的是為藝術(shù)而藝術(shù)的一派”。請簡述這一時(shí)期文學(xué)的自覺的主要表現(xiàn)。 答:“魏晉是中國文學(xué)的自覺時(shí)代”這一說法最早是由日本學(xué)者提出的,魯迅在他的《魏晉風(fēng)度及文章與藥及酒之關(guān)系》中也提到了這一觀點(diǎn)。但文學(xué)的自覺是個(gè)相當(dāng)漫長的過程,它貫穿于整個(gè)魏晉南北朝,是經(jīng)過大約三百年才實(shí)現(xiàn)的。所謂文學(xué)的自覺大體表現(xiàn)在: 一、文學(xué)從廣義的學(xué)術(shù)中分化出來,成為獨(dú)立的一個(gè)門類。漢朝人所謂的文學(xué)是指學(xué)術(shù),特別是儒學(xué)。到了南朝,文學(xué)有了新的獨(dú)立于學(xué)術(shù)的地位。宋文帝立四學(xué),文學(xué)與人學(xué)、玄學(xué)、史學(xué)并立,這是重要的標(biāo)志。同時(shí),這一時(shí)期又有文筆之分?！段男牡颀?總術(shù)》中說:“今之常言,有文有筆,以為無韻者筆也,有韻者文也。”梁元帝蕭繹在《金樓子?立言篇》中對文筆之分有進(jìn)一步的說明:“…至如文者,惟須綺觳紛披,宮徵靡曼,唇吻遒會,情靈搖蕩。”他所說的文筆之別已不限于有韻無韻,而是強(qiáng)調(diào)了文之抒發(fā)感情、以情動人的特點(diǎn),且更廣泛地注重語言的形式美,已接近我們今天所說的文學(xué)了。 二、對文學(xué)的各種體裁有了比較細(xì)致的區(qū)分,并對各種體裁的體制和風(fēng)格特點(diǎn)有了比較明確的認(rèn)識。文體辨析可上溯至《漢書?藝文志》,而更為明晰而自的文體辨析則始自曹丕的《典論?論文》,他將文體分為四科,并指出它們各自的特點(diǎn):奏議宜雅”,“書論宜理”,“銘誄尚實(shí)”,“詩賦欲麗”?！段馁x》進(jìn)一步將文體分為十類,對每一類的特點(diǎn)也有所論述。且將詩和賦分開,指出“詩緣情而綺靡,賦體物而瀏亮”的特點(diǎn)。西晉摯虞的《文章流別論》,論及十二種文體,對各種文體追溯其起源,考察其演變,并舉出一些作品加以討論,比曹丕和陸機(jī)又進(jìn)了一步。東晉李充的《翰林論》聯(lián)系風(fēng)格來辨析文體,是對文體風(fēng)格的進(jìn)一步探討?！段男牡颀垺泛汀段倪x》則對文體有著十分系統(tǒng)的區(qū)分和深的討論。 三、對文學(xué)的審美特性有了自覺的追求。文學(xué)的自覺,最重要的或者說最終還是表現(xiàn)在對審美特性的自覺追求上。到了南朝,四聲的發(fā)現(xiàn)及其在詩歌中的運(yùn)用，對用事和對偶的講究,表明人們對語言的形式美有了更自覺的追求,這對中國文學(xué)包括詩歌、駢文、詞和曲的發(fā)展具有極其重要的影響。而《文心雕龍》對文學(xué)作品藝術(shù)特征的論述,更是文學(xué)自覺的標(biāo)志。試分析建安詩歌創(chuàng)作的時(shí)代特征。(或簡述建安風(fēng)骨的內(nèi)涵,答案同) “風(fēng)骨”是中國文學(xué)批評史上的一個(gè)重要概念，它一直是人們品評文學(xué)的重要標(biāo)準(zhǔn)。建安時(shí)代的文學(xué)尤以五言詩為主，，以風(fēng)骨遒勁著稱，這就是文學(xué)史上常說的“建安風(fēng)骨”，也是建安時(shí)期詩歌創(chuàng)作的主要特征。 答:一、政治理想的高揚(yáng)。東漢末年的動亂,使建安文人飽受亂離之苦,也激起他們的政治熱情,建功立業(yè)、揚(yáng)名后世,成為他們共同的追求。曹操以天下為己任,其政治理想最具代表性,對同時(shí)代的文人有著很大的影響。曹丕、曹植也有著“救民涂炭”之志,而“七子”更是都有卓爾不凡的氣質(zhì)。建安文人政治熱情的普遍高揚(yáng),造成了當(dāng)時(shí)詩歌雅好慷慨、志深筆長、梗概多氣的特點(diǎn)。建安詩歌這種悲涼慷慨的精神,具有鮮明的時(shí)代特色。 二、人生苦短的哀嘆。當(dāng)時(shí)社會動亂,生靈涂炭。面對短促而又多艱的人生,建安詩人采取了三種不同的態(tài)度:第一種是單純的哀嘆,如徐于《室思詩》中的“人生一世間,忽若暮春草”。第二種是慨嘆歲月短促、功名未立,卻仍努力追求,曹操的《短歌行》是這方面的典型。第三類是努力突破天命的限制,在有生之年追求更高的人生價(jià)值,這在曹操的《龜雖壽》等詩中得到充分體現(xiàn)。后兩種思想體現(xiàn)了建安詩人積極的人生觀,對后世有志之士有很大的激勵(lì)作用。 三、強(qiáng)烈的個(gè)性表現(xiàn)。建安時(shí)代是文學(xué)開始走向自覺的時(shí)代,也是詩人創(chuàng)作個(gè)性高揚(yáng)的時(shí)代。建安詩人多高自標(biāo)置,以文才武略自負(fù),在進(jìn)行詩歌創(chuàng)作時(shí),不肯踵武前賢或效法同輩,而是另辟蹊徑,努力展現(xiàn)自己獨(dú)特的風(fēng)貌,如曹操詩古直悲涼,氣韻沉雄;曹丕便娟婉約,有文土氣;曹植詩“骨氣奇高,辭采華茂,情兼雅怨,體被文質(zhì)”。在詩體的運(yùn)用上,建安詩人也各具匠心。曹操的四言詩獨(dú)擅一時(shí);曹不的《燕歌行》二首被譽(yù)為七言之祖;曹植、王粲、劉楨、蔡琰則以五言詩名世。鮮明的個(gè)性色彩,是建安詩歌獨(dú)具魅力的標(biāo)志。 四、濃郁的悲劇色彩。由于世積亂離,風(fēng)衰俗怨,建安詩歌帶有濃郁的悲劇色彩,劉勰《文心雕龍?樂府》中說他們“或述酣宴,或傷羈成,志不出于慆蕩,辭不離于哀思”。建安詩人處于時(shí)代與個(gè)人雙重悲劇的交匯點(diǎn)上,他們敢于正視苦難的社會與人生,勉勵(lì)自己及他人惜時(shí)如金,及早建功立業(yè),贏得不朽的名聲。

簡析曹植詩的風(fēng)格特征與藝術(shù)成就。 答:曹植既不同于曹操的古直悲涼,又不同于曹丕的便娟婉約,而能兼有父兄之長,達(dá)到風(fēng)骨與文采的完美結(jié)合,成為當(dāng)時(shí)詩壇最杰出的代表,被稱為“建安之杰”。鐘嶸在《詩品》中說曹植詩“骨氣奇高,辭采華茂,情兼雅怨,體被文質(zhì)”。具體來說,他一生熱衷功名,追求理想,遭遇挫折后,壯志不衰,多憤激之情,所以詩歌的內(nèi)容充滿追求與反抗,富有氣勢和力量,形成了“骨氣奇高”的一面;他的詩歌雖脫胎于漢樂府,但吸收漢末文人古詩的成就,講究藝術(shù)表現(xiàn),已完全文人化了,其描寫的細(xì)致和詞藻的華麗,形成了“辭采華茂”的一面;他的詩歌,既體現(xiàn)了《詩經(jīng)》“哀而不傷”的莊雅又蘊(yùn)含著《楚辭》窈窕深邃的奇譎,既繼承了漢樂府反映現(xiàn)實(shí)的筆力又保留了《古詩十九首》溫麗悲遠(yuǎn)的情調(diào),這一切凝聚在其詩歌創(chuàng)作上形成了自己的風(fēng)格,可謂“情兼雅怨,體被文質(zhì)”。 曹植是第一位大力寫作五言詩的文人,他的詩歌成就也主要表現(xiàn)在五言詩方面,為五言詩的發(fā)展莫定了基礎(chǔ)。中國詩歌從“言志”到“緣情”,從尚質(zhì)樸到重藻飾,建安詩歌是一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn),而曹植的詩歌正是這一轉(zhuǎn)折的標(biāo)志,完成了樂府民歌向文人詩的轉(zhuǎn)變。 曹植詩歌不僅進(jìn)一步開辟了文學(xué)抒情化的道路,也極大地豐富了我國的詩歌藝術(shù),主要表現(xiàn)在:一、詩歌風(fēng)格的多樣化和個(gè)性化。曹植詩歌既有豪氣縱橫如(白馬篇》者,也有哀怨纏綿如《七哀詩》者,總體風(fēng)格是剛健和柔美的統(tǒng)一。悲涼慷慨、風(fēng)格剛健,是建安詩人的共性,而曹植詩歌精工富麗、骨氣奇高,使其具有獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性。二、注重對偶、煉字和生色。如《公宴》詩中“明月澄清景,列宿正參差。秋蘭被長坂,朱華冒綠池。潛魚躍清波,好鳥鳴高枝”,接連三聯(lián)對偶,十分工整。其中,“被”、“冒”將靜態(tài)景物賦予動感,足見詩人煉字功夫。曹植這類詩已暗合律詩的平仄,富有音樂性,孕育了新體詩的因素。三、工于起調(diào),善于警句。如《七哀詩中的“明月照高樓,流光正徘徊”等,這些警句或在篇首或在篇中,為全詩增色。四、發(fā)展了《詩經(jīng)》比興手法,并融合了《離騷》象征手法,如以轉(zhuǎn)蓮比喻流徙生活,以女無所歸比喻懷才不遇等。 曹植對詩歌的發(fā)展做出了杰出的貢獻(xiàn),后人也給予了極高的評價(jià),張戒在《歲寒堂詩話》中說:“韓退之之文,曹子建、杜子美之詩,后世所以莫能及也?！?/p>

試論述三曹在文學(xué)史上的貢獻(xiàn)及其詩風(fēng)差異。 答:“三曹”指三國時(shí)期的曹操、曹丕、曹植父子三人。首先，曹操以相王之尊,愛好文學(xué),延攬文士,為建安文學(xué)的興盛莫定了基礎(chǔ)。其次,曹操開學(xué)習(xí)樂府的風(fēng)氣,以樂府舊題寫時(shí)事,富于創(chuàng)新精神。曹操詩繼承漢樂府的傳統(tǒng),既反映現(xiàn)實(shí),又有很深的感慨,語言古樸率真,所以胡應(yīng)麟說曹操《短歌行》等詩是“漢人樂府本色尚存”。再次,他多以四言詩寫漢末動亂,抒發(fā)理想和壯志,就藝術(shù)形式而言,曹操的四言詩也為已經(jīng)板滯僵化了的四言詩體注入了活力,使四言詩重放光輝,開創(chuàng)“建安風(fēng)骨新詩風(fēng)。此外,曹操還開創(chuàng)了清峻、通脫的散文新風(fēng)氣。 曹丕是建安文學(xué)的組織者與倡導(dǎo)者,他留守鄴城時(shí),常與文士們相聚宴游,詩酒競豪。首先，曹丕與這些文人詩酒唱和,開創(chuàng)了文人雅集的先河,已具備了文人集團(tuán)的性質(zhì)。其次,他的《典論?論文》開文學(xué)批評和文學(xué)理論自覺的先聲,是在文藝思想和文學(xué)理論批評方面具有重大轉(zhuǎn)折意義的一篇綱領(lǐng)性文獻(xiàn)。再次,他對古代七言詩的發(fā)展做出了貢獻(xiàn),其《燕歌行》是我國現(xiàn)存第一首成熟的七言詩,對后代歌行體詩的發(fā)展產(chǎn)生了重大的影響。 曹植既不同于曹操的古直悲涼,又不同于曹丕的便娟婉約,而能兼有父兄之長,達(dá)到風(fēng)骨與文采的完美結(jié)合,成為當(dāng)時(shí)詩壇最杰出的代表。首先,他繼承漢樂府緣事而發(fā)的精神,推動了建安風(fēng)骨的形成。其次,他是第一個(gè)大力寫五言詩的詩人。他在五言詩的創(chuàng)作上,形成了他自己的風(fēng)格,完成了樂府民歌向文人詩的轉(zhuǎn)變。這是一個(gè)時(shí)代的事業(yè),卻通過了曹植才獲得完成。再次,他注意詩的詞彩美和氣韻美。鐘嶸在《詩品》中評價(jià)他的詩說:“骨氣奇高,辭采華茂,情兼雅怨,體被文質(zhì)?！贝送?曹植也是建安文學(xué)的積極推動者。 在詩風(fēng)上,曹操的詩歌富有抒情化、個(gè)性化的特色,充滿積極進(jìn)取的精神,語言古樸蒼勁,風(fēng)格悲涼慷慨、雄健沉郁。曹丕的詩多寫游子思婦題材,兼有年命之悲和行樂之情,充滿亂離時(shí)代的哀怨之音,詩風(fēng)清麗哀婉。曹植是第一個(gè)大力寫作五言詩的作家,其詩歌加強(qiáng)了抒情化色彩;描寫細(xì)致,善用比喻,增強(qiáng)了形象性和生動性;詞藻豐富華美,講究對偶、煉字,語言綺麗而自然,的律、色調(diào)和諧;講究謀篇布局,風(fēng)格”骨氣奇高,辭采華茂”?？傮w說來,三曹打破了漢代文人詩歌消沉的局面,第一次掀起了文人詩歌的高潮。他們直接繼承了漢樂府民歌的現(xiàn)實(shí)主義精神,反映了豐富的社會生活,表現(xiàn)了新的時(shí)代精神,具有“慷慨悲涼”的獨(dú)特風(fēng)格,形成了建安風(fēng)骨”這一優(yōu)良傳統(tǒng),是“建安文學(xué)”的杰出代表。試舉例簡要說明陶淵明田園詩的風(fēng)格和影響。 答:陶淵明的作品以風(fēng)格平淡自然、語言質(zhì)樸凝煉、意境雋永而為人所稱道,尤其是大量以田園生活為內(nèi)容的作品,更是詩壇上一枝秀麗的奇葩。 陶淵明的田園詩,在人讀來初覺平淡,再詠則有“平中蘊(yùn)奇、枯木茂秀”之感,詩人對于語言文字的提煉運(yùn)用達(dá)到了很高的造詣,他把自己對自然和田園生活的熱愛之情融到詩作之中,使人讀之仿佛身臨其境,給人無窮的遐想,正所謂“看似尋常最奇崛,成如容易卻艱辛”。如《飲酒》之五,透過文字我們看到面山結(jié)廬、抱膝吟歌、采菊觀日的隱者形象。靜謐的山林與倦飛的鳥兒與詩人問答,這時(shí)作者的心境不是用語言所能描述的。詩人不愿與世俗同流,極力向往自然和田園生活的愿望由此也可見一斑。同時(shí)也可以看出詩人對于事物表現(xiàn)手法和意境的延伸把握是非同尋常的,寥寥數(shù)字將詩人對生活的態(tài)度、對自然的熱愛、對世事的洞徹,表現(xiàn)得覽無余。 陶淵明開創(chuàng)了田園詩一體,把古典詩歌發(fā)展到了一個(gè)新的境界,至唐朝已形成了以王維、孟浩然為代表的山水田園詩派,王維善于表現(xiàn)自然中靜態(tài)事物的動態(tài)之美,如“明月松間照,清泉石上流”,就可以看出陶詩的影子,南北朝詩人謝靈運(yùn)一句池塘生春草,園柳變鳴禽”就是他刻意模仿陶詩的杰作,及至后代許多大詩人詞人如白居易、蘇軾等,無不受到陶淵明詩風(fēng)的影響。陶淵明開創(chuàng)了田園詩一派,但有人認(rèn)為其田園詩沒有反映現(xiàn)實(shí),沒有反映人民的疾苦,抒發(fā)的只不過是士大夫的閑情逸致。你是怎么看待陶淵明的田園詩的,請簡要談一下。 答:在中國文學(xué)史上,陶淵明第一個(gè)以田園景色和田園生活為題材進(jìn)行了大量的詩歌創(chuàng)作。他的田園詩創(chuàng)立了古典詩歌的一個(gè)新流派,被歷代詩人推崇備至。但也有不少人認(rèn)為陶淵明的田園詩沒有反映現(xiàn)實(shí),沒有反映人民的疾苦,抒發(fā)的只不過是士大夫的閑情逸致。 魯迅先生說:陶淵明“正因?yàn)椴⒎菧喩硎庆o穆,所以他偉大”,這是非常精當(dāng)?shù)脑u語。每個(gè)詩人的生活經(jīng)歷、思想個(gè)性不同,使他們在反映生活時(shí)往往會采用各自不同的題材。陶淵明的田園詩是抒情詩,作為抒情詩,反映現(xiàn)實(shí)的方式、途徑自然與杜甫的“三吏”、“三別”這樣的敘事詩有所不同,它主要是通過主觀感受,形象地來反映現(xiàn)實(shí)生活。陶淵明田園詩的獨(dú)特意義就在于,他從自己“躬耕自資”的生活實(shí)踐出發(fā),選取了前代詩人從未采用的題材,從田園生活這個(gè)獨(dú)特的角度抒寫了他對于社會生活的種種感受。而且在一定程度上可以說陶淵明的歸隱具有反抗現(xiàn)實(shí)的積極意義,他的田園詩同樣表現(xiàn)出對趨炎附勢的官場生活的極大憎惡,包含著實(shí)迷途其未遠(yuǎn),覺今是而昨非”的深長感慨。如《歸園田居》第一首,在詩人的筆下,農(nóng)村是那么恬美寧靜,與喧終日的官場十分不同,在充滿了詩情畫意的田園中,詩人“俯仰終宇宙,不樂復(fù)何如”,就像鳥兒在盛夏的濃蔭中找到了依托,詩人也從耕讀生活中找到了人生的歸宿。 此外,陶淵明這些田園詩有一個(gè)很突出的特點(diǎn),即“詩以寄其意”。這就是元好問說的“此翁豈作詩,直寫胸中天”,指出了陶淵明寫田園之景乃是寄托胸中之“意”。這個(gè)“意”,從本質(zhì)上講,就是詩人所追求的一種理想生活境界。他反對欺詐和虛偽,向往一個(gè)世風(fēng)淳樸的社會,認(rèn)為人與人之間應(yīng)當(dāng)真誠友愛,“落地為兄弟,何必骨肉親”;他反對浮虛放縱,提倡過儉樸而充實(shí)的生活。這樣的理想境界與他從小熟悉、喜愛的田園情景十分相近。 陶淵明歸隱早期的田園詩在反映現(xiàn)實(shí)的時(shí)候,往往采用一種特殊的方式,他筆下的田園風(fēng)光既是正常的農(nóng)村生活中的尋常景象,又無一不經(jīng)過詩人生活理想的洗滌。這些和諧自然的田園詩篇,反映著詩人對理想境界的不追求。而他歸隱后期的詩歌則在一定程度上反映了農(nóng)村凋零殘破的情景?？梢哉f陶淵明的田園詩真實(shí)地反映了他半生躬耕不懈的生活,其中有勞動的甘苦,也有勞動者的希望和憂慮,他不是站在旁觀者的角度去寫農(nóng)村景象。這就是陶淵明的田園詩高出于后來王維、孟浩然等人的田園山水詩之處。當(dāng)然,由于歷史的局限,陶淵明的田園詩不可避免地存在著一些不足之處。他在詩歌中所表達(dá)的“田家風(fēng)味”,雖然有不少新鮮的、獨(dú)特的體驗(yàn),但是士大夫思想意識、情趣的影響還是比較明顯的。他的悲苦和希望,與農(nóng)民的生活實(shí)際還有一定的距離。但這并不足以抹煞其田園詩的積極意義。 總之,陶淵明的田園詩以其嶄新的內(nèi)容和淳厚自然的風(fēng)格,像一顆耀眼的明星出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)玄風(fēng)彌漫、令人窒息的詩壇上,這在文學(xué)史上具有不容忽視的意義

簡述陶淵明詩的藝術(shù)特色。 答:“自然”是陶淵明詩歌的總體藝術(shù)特征。陶淵明的詩坦誠地記錄了他內(nèi)心細(xì)微的波瀾,沒有奪人的氣勢,沒有雄辯的力量,也沒有軒昂的氣象,卻如春雨一樣慢慢地滲透到讀者的心中。他的詩不追求強(qiáng)烈的刺激,沒有濃重的色彩,沒有曲折的結(jié)構(gòu),純是自然流露,但因其人格清高超逸,生活體驗(yàn)真切深刻,所以只要原原本本地寫出來就有感染力。具體地說,陶詩的藝術(shù)特色可概括為以下幾點(diǎn): 一、情、景、事、理的渾融。陶淵明描寫景物并不追求物象的形似,敘事也不追求情節(jié)的曲折,而是透過人人可見之物,普普通通之事,表達(dá)高于世人之情,寫出人所未必能夠悟出之理。陶淵明的詩重在寫心,寫那種與景物融而為一的、對人生了悟明徹的心境。陶詩發(fā)乎事,源乎景,緣乎情,而以理為統(tǒng)攝。在他筆下常常出現(xiàn)的青松、秋菊、孤云、飛鳥,都已不是尋常的事物,它們既是客觀的又是體現(xiàn)了詩人主觀感情與個(gè)性的,既是具象的又是理念的。陶詩中的“理”不是抽象的哲學(xué)說教,而是在生活中親自體驗(yàn)到的,其中包含著生活的情趣。陶詩表現(xiàn)了他對宇宙、歷史和人生的認(rèn)識,是探求其奧秘和意義的結(jié)晶?！凹皶r(shí)當(dāng)勉勵(lì),歲月不待人”這樣既有情趣又有理趣的語言在陶詩中比比皆是,有著言有盡而意無窮的效果。 二、平淡中見警策,樸素中見綺麗。陶詩所描寫的對象,往往是最平常的事物,如村舍、雞犬、豆苗、桑麻、窮巷、荊扉,而且一切如實(shí)說來,沒有什么奇特之處。然而一經(jīng)詩人筆觸,往往出現(xiàn)警策。陶詩很少用華麗的辭藻、夸張的手法,只是白描樸樸素素,如“種豆南山下”、“秋菊有佳色”等都是明白如話。然而,平淡之中可見綺麗。關(guān)于陶詩的這個(gè)特點(diǎn),蘇軾概括為“質(zhì)而實(shí)綺,而實(shí)腴”,十分精辟。 三、陶詩的語言不是未經(jīng)錘煉的,只是不露痕跡,顯得平淡自然。正如元好問所說:“一語天然萬古新,豪華落盡見真淳?！崩纭凹皶r(shí)當(dāng)勉勵(lì),歲月不待人”、“日月擲人去,有志不獲騁”、“藹藹堂前林,中夏貯清陰,“待”、“擲”、“貯”這三個(gè)動詞都是常見的,看似平淡卻很精彩,不可更易。鐘嶸指出其“文體省凈，殆無長語言”，即簡潔而無冗長蕪雜之弊。

陶淵明的詩歌以平淡自然見長,卻也有“金剛怒目式”的豪放之作。請對此談一下自己的看法。 答:平淡自然是陶淵明詩歌尤其是田園詩的總體藝術(shù)特征,但也往往于平淡中見警策,樸素中見綺麗。魯迅所說的“金剛怒目式”的作品,主要是指陶淵明在歸隱后期所作的《詠貧士》、《詠荊軻》、《讀山海經(jīng)》等作品。這“金剛怒目”的一面是詩人性格和創(chuàng)作中不可分割的一個(gè)重要方面。 晉宋易代之際,陶淵明的生活境況非常艱難。他對現(xiàn)實(shí)的認(rèn)識更加清醒,人生體味更加深刻,他歸隱田園、醉酒忘世也不能完全消除壯志未遂的苦悶和改變矛盾不安的心境,因而,詩人借詠史或借神話傳說中失敗的英雄人物,婉曲地表達(dá)自己被壓迫而不屈的心志,“其人雖已沒,千載有余情”。詩中的精衛(wèi)填海、刑天不屈,正是詩人自己嫉惡抗暴精神的生動表現(xiàn),也是他不為五斗米折腰,不向污濁現(xiàn)實(shí)屈服的高尚品格在詩中的體現(xiàn),是他濟(jì)世之志至老不衰的證明。詩人少時(shí)“猛志逸四?！?思有作為;中年歸隱,“有志不獲騁”;晚年決意仕進(jìn),“猛志固常在”。其匡時(shí)濟(jì)世的熱情貫注在詩篇中,形成了“金剛怒目式”的作品,能讓人觸摸到詩人崇高而痛苦的心。李白、辛棄疾、陸游、龔自珍等無數(shù)仁人志士,正是從這類詩篇中獲得教益,受到勵(lì)。辛棄疾說“須信此翁未死,到如今凜然生氣,吾儕心事,古今常在”。龔自珍則清楚地看到了陶詩中的郁勃不平之氣,“陶潛酷似臥龍豪,萬里潯陽松菊高,莫信詩人竟平淡,二分梁甫一分騷”。而且這類詩雖豪放有力,卻又“豪放得來不覺”,與田園詩的平淡自然仍有相同之處。

簡要談一下陶淵明在我國文學(xué)史上的影響。 答:陶淵明的影響是隨著歷史的發(fā)展而逐漸擴(kuò)大的。在他生活的時(shí)代,他只是作為一個(gè)合于雅道的隱士而引起人們的注意。在宋齊山水詩盛行的時(shí)代,他的淳樸淡泊的田園風(fēng)光也不合于貴族欣賞名山大川的口味,而他的平淡自然的風(fēng)格同樣和當(dāng)時(shí)富艷雕琢的文風(fēng)大相徑庭,所以仍然得不到重視。到了梁陳時(shí)期,鐘嶸、蕭統(tǒng)才開始重視他。從唐以后,陶淵明才越來越得到人們的重視,在我國文學(xué)史上有著深廠廣的影響。陶淵明在文學(xué)史上的地位和影響,可從兩方面言之。 其一、就人格而言,陶淵明蔑視富貴,不與黑暗污濁之世俗同流合污的高尚品德,給后代有進(jìn)步理想的作家以積極的影響。后代的進(jìn)步作家往往從他身上找到精神的寄托。詩人高適在看不慣官場中的腐朽與統(tǒng)治者殘虐人民時(shí),寫出了“轉(zhuǎn)憶陶潛歸去來”的詩句。在強(qiáng)敵壓境或政治十分黑暗、社會變革即將到來的時(shí)候,他的“金剛怒目式”的作品,他的疾惡除暴的精神,也給作家以巨大的支持與鼓舞。近代詩人龔自珍曾在《舟中讀陶詩三首》中說:“陶潛詩喜詠荊軻,想見《停云》發(fā)浩歌吟到恩仇心事涌,江湖俠骨恐無多?！笨梢哉f,陶淵明是中國士大夫精神上的一個(gè)歸宿其二就詩歌藝術(shù)而言約有三個(gè)方面的重要影響。第一,他打破了玄言詩統(tǒng)治詩壇的局面。 第二,開創(chuàng)了田園詩創(chuàng)作的道路。在陶淵明之前,還沒有一個(gè)詩人寫過這樣多的詩歌來歌詠農(nóng)村的田園生活。他將自己新穎的思想、人格和田園生活完美地結(jié)合起來,為詩歌的發(fā)展開辟了一個(gè)新的天地,從此田園詩成為中國詩歌史上個(gè)重要的題材領(lǐng)域。第三,他創(chuàng)造了一種平淡自然而又雋永的風(fēng)格,后代不少詩人都將陶詩作為一種范式加以模仿,出現(xiàn)了不少“擬陶”、“和陶”的作品,如白居易有《效陶體詩》十六首。 此外,他的桃花源理想對后代也有積極的影響。還有,陶淵明詩中平靜安謐的境界也影響了后世許多文人。唐代詩人白居易在晚年退隱生活中,宋代文學(xué)家蘇軾在謫居海南時(shí)期酷愛陶淵明,實(shí)際是在他那超脫現(xiàn)實(shí)的態(tài)度中尋求精神的安慰。

簡要比較一下南北朝民歌的不同。 答:南朝民歌和北朝民歌由于產(chǎn)生的地域和社會環(huán)境不同,故而在內(nèi)容與風(fēng)格上就呈現(xiàn)出不同的風(fēng)貌。 南朝民歌多產(chǎn)生于商業(yè)發(fā)達(dá)的都市,主要反映城市中下層居民的生活和思想慼情,而且統(tǒng)治者采錄民歌僅僅是為了聲色娛樂,在收集時(shí)按照他們的趣味進(jìn)行選擇,因此,現(xiàn)存南朝樂府民歌的內(nèi)容比較狹窄,絕大多數(shù)是情歌,且多是女性口吻,如《西洲曲》寫ー個(gè)女子懷人,情思纏綿。此外,某些情歌還有較重的色情成分和胭脂氣,很少泥土氣息。 南朝民歌在形式上的特點(diǎn),一是體制小巧,大多為五言四句,語言清新自然,正如《大子夜歌》所說“慷慨吐清音,明轉(zhuǎn)出天然”,“不知歌謠妙,聲勢出心。清妙的歌謠隨口唱來,不雕飾,不做作,便將內(nèi)心深處細(xì)膩纏綿的情感真切地表現(xiàn)出來。二是大量運(yùn)用雙關(guān)語,也是南朝民歌尤其是吳歌的顯著特點(diǎn)，并形成了嚴(yán)格的表達(dá)形式：“上句述其語，下句釋其義?！?。雙關(guān)語大致可分兩類:一類是同音異字的,如以“蓮”雙關(guān)“憐”,以“絲”雙關(guān)“思”等;另一類是同音同字的,如以布匹之“匹”雙關(guān)匹偶之“匹,以藥名或曲名之“散”雙關(guān)取散之“散”等。這些巧妙的雙關(guān)語的運(yùn)用,不僅使得語言更加活潑,而且在表情達(dá)意上也更加含蓄委婉。 北朝樂府民歌,現(xiàn)存只有六十余首。由于北朝樂府民歌產(chǎn)生于長期處于混戰(zhàn)狀態(tài)的北方,又出于多個(gè)民族,因此反映現(xiàn)實(shí)生活比南朝要遠(yuǎn)為深廣。其中以反映戰(zhàn)爭徭役和人民流離失所的詩篇最多;其次是反映北方民族的尚武精神,表現(xiàn)壯烈犧牲、歌頌戰(zhàn)斗英雄的,如《木蘭詩》;還有少數(shù)詩篇寫婚姻戀愛和北國風(fēng)光的,如《敕勒歌》?？梢?北朝民歌數(shù)量雖然比南朝民歌少,但題材廣泛,內(nèi)容豐富,是南朝民歌所不能比的。北朝民歌語言樸素,感情直率,就是情歌也大都大膽潑辣,這就形成了北朝民歌剛健豪放的風(fēng)格,與南朝民歌的艷麗柔弱迥然不同,顯示出北方民族獨(dú)有的特色。

簡述謝靈運(yùn)山水詩的特點(diǎn)。 答:謝靈運(yùn)所開創(chuàng)的山水詩,把自然界的美景引進(jìn)詩中,使山水成為獨(dú)立的審美對象。他的創(chuàng)作,不僅把詩歌從淡乎寡味的玄理中解放了出來,而且加強(qiáng)了詩歌的藝術(shù)技巧和表現(xiàn)力,并影響了一代詩風(fēng)。這些詩歌在藝術(shù)上大致有以下幾方面的特點(diǎn)： 第一、精工富艷的風(fēng)格。謝靈運(yùn)詩歌給人印象最深的是意象密集,對偶句多,語言深奧典雅,從而在整體上形成富艷精工的風(fēng)格。謝靈運(yùn)習(xí)慣運(yùn)用移換形之法將其所見收入詩中,對景物作全景式的鋪陳,從而形成了他繁富的特點(diǎn)。 第二、生動細(xì)膩的景物刻畫。謝靈運(yùn)詩雖就整體而言頗有雕琢繁蕪之感,但就描寫刻畫自然美而言,卻常給人生動細(xì)膩之感。其詩在寫景上,主要表現(xiàn)為對聲色的追求。對于色的表現(xiàn),如《彭蠡湖》中“春晚綠野秀,巖高白云電”,作者沒有涂抹萬紫干紅,只用綠野作底色,白云作點(diǎn)綴,抓住春天那充滿陽光,洋溢著生命力的特點(diǎn),構(gòu)成了一幅素柔和的圖畫。對于聲的描繪,如《石門巖上宿》“鳥鳴識夜棲,木落知風(fēng)發(fā)”,以動襯靜,寫夜晚深沉,鳥鳴聲、落葉聲格外清越。這種對聲色的描繪,反映出詩歌創(chuàng)作上的一種新的趨向,對后代詩人創(chuàng)作影響很大。就此而言,謝靈運(yùn)可以說是詩歌創(chuàng)作新時(shí)代的開創(chuàng)者。 第三、結(jié)構(gòu)上的程式化特點(diǎn)。謝靈運(yùn)詩歌從整體結(jié)構(gòu)而言,往往先作出游,次寫見聞,末尾談玄說理,拖著一個(gè)玄言的尾巴。這種以敘事一寫景一一說理所形成的結(jié)構(gòu)模式,使謝詩呈現(xiàn)出一種程式化的特點(diǎn)。至于形成這種程式化結(jié)構(gòu)的原因,可以說與謝靈運(yùn)山水審美意識上的局限有關(guān)。謝靈運(yùn)一生都不能忘懷于政治權(quán)勢,當(dāng)他政治失意進(jìn)而游山玩水時(shí),只是把山水作為一種感觀上的刺激,以此掩飾他對權(quán)位的熱衷。故而他在寫景時(shí),并不能真正做到情、景、理三者的完美融合,也無法形成一種完整渾然的意境。

簡述從陶淵明到謝靈運(yùn),詩歌藝術(shù)的轉(zhuǎn)變主要表現(xiàn)在哪些方面。 答:沈德潛曾將謝靈運(yùn)詩歌與陶淵明詩歌作過比較:“陶詩合下自然,不可及處,在真在厚。謝詩經(jīng)營而反于自然,不可及處,在新在俊。陶詩勝人在不排,謝詩勝人正在排?！碧諟Y明是魏晉古樸詩歌的集大成者,謝靈運(yùn)卻另辟蹊徑,開創(chuàng)了南朝的一代新風(fēng)。具體說來,從陶淵明到謝靈運(yùn),詩歌藝術(shù)的轉(zhuǎn)變主要表現(xiàn)在以下兩大方面: 首先是從寫意到象。在謝靈運(yùn)之前,中國詩歌以寫意為主,摹寫物象只占從屬的地位。陶淵明就是一位寫意的能手。他的生活是詩化的,感情也是詩化的,寫詩不過是自然的流露。因此他無意于模山范水,而只是寫與景物融合為一的心境。謝靈運(yùn)則不同,山姿水態(tài)在他的詩中占據(jù)了主要的地位,“極貌以寫物”和“尚巧似”成為其主要的藝術(shù)追求。他盡量捕捉山水景物的客觀美,不肯放過寓目的每一個(gè)細(xì)節(jié),并不遺余力地勾勒描繪,力圖把它們一一真實(shí)地再現(xiàn)出來。謝靈運(yùn)的那些垂范后世的佳句,無不顯示著高超的描摹技巧,如“池塘生春草,園柳變鳴禽”,“野曠沙岸凈,天高秋月明”等猶如一幅幅鮮明的圖畫。如果說陶詩以寫意為主,注重物我合一,表現(xiàn)出整體的自然美,那么謝詩更注重山水景物的描摹刻畫,而這些山水景物又往往是獨(dú)立于詩人性情之外的,因此謝詩很難達(dá)到陶詩那種情景交融、渾然一體的境界。 其次是從啟示性到寫實(shí)性。陶淵明的詩歌,十分注重言外的效果,發(fā)揮語言的啟示性,以調(diào)動讀者的聯(lián)想和想象,去體會那些只可意會而不可言傳的東西。陶詩中的物象描寫,常采用白描的手法,雖然只是淡淡的幾筆,但平淡之中蘊(yùn)含著熾熱的感情和濃郁的生活氣息。如他筆下的青松、秋菊、孤云、歸鳥等意象,無不滲透著詩人的性情與人格,甚至成為詩人的化身和人格的象征。而謝靈運(yùn)的詩歌語言,則更注重寫實(shí)性。他充分發(fā)揮了語言的表現(xiàn)力,增強(qiáng)了語言描寫實(shí)景實(shí)物的效果。他憑著細(xì)致的觀察和敏銳的感受,運(yùn)用準(zhǔn)確的語言,對山水景物作精心細(xì)致的刻畫,力求真實(shí)地再現(xiàn)自然美。因而他筆下的物象,就更多地帶有獨(dú)立性和客觀性。他寫風(fēng)就是風(fēng),寫月就是月寫山就要描盡山姿,寫水就要描盡水態(tài),而且寫來也鮮麗清新、自然可愛。 從陶淵明到謝靈運(yùn)的詩風(fēng)轉(zhuǎn)變,正反映了兩代詩風(fēng)的嬗遞。如果說陶淵明是結(jié)束了一代詩風(fēng)的集大成者的話,那么謝靈運(yùn)就是開啟了一代新詩風(fēng)的首創(chuàng)者。在謝靈運(yùn)大力創(chuàng)作山水詩的過程中,為了適應(yīng)表現(xiàn)新的題材內(nèi)容和新的審美情趣,出現(xiàn)了“情必極貌以寫物,辭必窮力而追新”和“性情漸隱,聲色大開”的新特征。這新的特征乃是伴隨著山水詩的發(fā)展而出現(xiàn)的創(chuàng)新現(xiàn)象。這新的特征成為“詩運(yùn)轉(zhuǎn)關(guān)”的關(guān)鍵因素,它深深地影響著南朝一代詩風(fēng),成為南朝詩風(fēng)的主流。而且這種詩風(fēng)對后來盛唐詩風(fēng)的形成,