人教版八年級(jí)美術(shù)下冊(cè)教案全集

八年級(jí)上冊(cè)美術(shù)教案

第一單元教案設(shè)計(jì)

總課題：藝術(shù)表現(xiàn)的深層意蘊(yùn)和審美價(jià)值（欣賞、評(píng)述）

單元目標(biāo)：

1.通過(guò)本單元的欣賞、評(píng)述活動(dòng)，能夠在感受、理解和體驗(yàn)的過(guò)程中，發(fā)現(xiàn)與描述美術(shù)作

品某些層次的深層意蘊(yùn)。

2.通過(guò)欣賞、評(píng)述活動(dòng)，能初步了解不同美術(shù)作品的審美文化價(jià)值和社會(huì)價(jià)值，并能進(jìn)

行判斷、交流與評(píng)價(jià)。

單元課時(shí)分配：本單元包括四步學(xué)習(xí)活動(dòng)，可用3-5課時(shí)進(jìn)行教學(xué)。

第一課時(shí)：欣賞與評(píng)述（活動(dòng)一）

教學(xué)目標(biāo)：

1.通過(guò)本課欣賞，使學(xué)生初步學(xué)習(xí)運(yùn)用直覺(jué)感受和形象思維來(lái)發(fā)現(xiàn)和認(rèn)識(shí)在各種美術(shù)形

象或藝術(shù)形式、藝術(shù)語(yǔ)言的深層所蘊(yùn)涵的內(nèi)在含義、意義或意味，并可以進(jìn)行初步的表述

與交流。

教學(xué)重點(diǎn)：使學(xué)生初步學(xué)習(xí)運(yùn)用直覺(jué)感受和形象思維來(lái)發(fā)現(xiàn)和認(rèn)識(shí)在各種美術(shù)形象或藝術(shù)

形式、藝術(shù)語(yǔ)言的深層所蘊(yùn)涵的內(nèi)在含義、意義或意味，并可以進(jìn)行初步的表述與交流。

教法選擇：

借助多媒體教學(xué)，采用多種方法，使學(xué)生思維的流暢性、靈活性和獨(dú)特性得到發(fā)展。

過(guò)程與方法：

欣賞、思考、討論、表述

學(xué)法引導(dǎo)：通過(guò)欣賞與分析感受，引導(dǎo)學(xué)生在具體情景中探究與發(fā)現(xiàn)，找到不同的裝點(diǎn)居

室的美術(shù)作品的表現(xiàn)形式。

組織形式：引導(dǎo)學(xué)生在教師指導(dǎo)下主動(dòng)地、富有個(gè)性地學(xué)習(xí)。

課前準(zhǔn)備

教師準(zhǔn)備教具：欣賞掛圖或其他影像資料。選擇題材內(nèi)容類(lèi)型相近而意蘊(yùn)各異，或形式風(fēng)

格不同但意蘊(yùn)相近的作品。

學(xué)具準(zhǔn)備：課本、自己收集的中外美術(shù)作品圖片和文獻(xiàn)資料摘錄。

教學(xué)過(guò)程

一組織教學(xué)

二啟發(fā)引導(dǎo)階段

美術(shù)作品是如何表現(xiàn)作者的思想內(nèi)涵的，通過(guò)什么形式？

（設(shè)疑，引起學(xué)生的思考，教師引入本節(jié)課的教學(xué)主題）

三新授

油畫(huà)棒砂紙畫(huà)是用油畫(huà)棒在打磨用的砂紙（砂布）的磨面所作的畫(huà)。油畫(huà)棒色彩鮮艷,

顆粒細(xì)膩，質(zhì)地柔軟：砂紙的磨面較為粗糙，有利于油畫(huà)棒色附著在畫(huà)面上，而且砂紙較

深的底色更能襯托出油畫(huà)棒的色彩。因此，油畫(huà)棒砂紙畫(huà)色彩明快，畫(huà)面統(tǒng)一，工具簡(jiǎn)單,

是孩子們易學(xué)樂(lè)學(xué)的一種兒童畫(huà)，深受廣大師生的喜愛(ài)。中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)繪畫(huà)充分地發(fā)揮了

線(xiàn)描的表現(xiàn)力，不僅可以精確描繪具有空間深度和透視變形的物象，而且可以達(dá)到狀物抒

情、生動(dòng)傳神的境界。

文藝復(fù)興首先發(fā)端于意大利，然后逐漸傳播到歐洲其他國(guó)家，在不同地區(qū)、不同國(guó)家

表現(xiàn)的形式也不盡相同，在意大利表現(xiàn)為繪畫(huà)和雕刻、建筑的成就，而在德國(guó)則表現(xiàn)為農(nóng)

民戰(zhàn)爭(zhēng)和宗教改革運(yùn)動(dòng)。意大利位于地中海區(qū)域中央、中古時(shí)期世界上最大貿(mào)易地區(qū)的心

臟位置。佛羅倫薩、米蘭和威尼斯都是當(dāng)時(shí)水陸交通樞紐和貿(mào)易的集散地，在那里最早出

現(xiàn)工商業(yè)、萌芽資本主義，所以也是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的發(fā)祥地。所謂文藝復(fù)興，是新興資

產(chǎn)階級(jí)針對(duì)在中世紀(jì)被宗教所扼殺的

古代希臘羅馬以人為本的科學(xué)文化走向復(fù)興而掀起的一場(chǎng)意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域的革命。

藝術(shù)作品的意蘊(yùn)大致可分為四個(gè)層次：

物質(zhì)材料形式構(gòu)成作品中的物象文化意義

2主要教學(xué)手段

根據(jù)藝術(shù)作品的意蘊(yùn)四個(gè)層次學(xué)生討論、競(jìng)說(shuō)課本中的美術(shù)作品，教師共同和學(xué)生進(jìn)

行。

3幾種美術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言形式

建筑、雕塑、繪畫(huà)、園林

四小結(jié)

總結(jié)本節(jié)課的內(nèi)容

課后反思

1學(xué)生能認(rèn)真配合教師的活動(dòng)，對(duì)教材內(nèi)容感興趣；

2這一課的主要內(nèi)容，含量重、密度大，但教材編寫(xiě)簡(jiǎn)單，為講課帶來(lái)較大的困難；

3根據(jù)教材簡(jiǎn)化的特點(diǎn)，根據(jù)學(xué)生的思想，知識(shí)基礎(chǔ)狀況，對(duì)一些重要的、比較難的知

識(shí)點(diǎn)注意了內(nèi)涵的挖掘和適度的延伸，讓學(xué)生更好地理解，掌握有關(guān)知識(shí)；

4學(xué)生能根據(jù)自己的情況選擇感興趣的內(nèi)容尋找資料

第二課時(shí)：欣賞與評(píng)述（活動(dòng)二）

教學(xué)目標(biāo)：

1.通過(guò)本課欣賞活畫(huà)，使學(xué)生進(jìn)一步學(xué)習(xí)以審美感受為基礎(chǔ)并結(jié)合理性分析與綜合

的研究方法進(jìn)行欣賞，以加深對(duì)美術(shù)作品深層意蘊(yùn)和審美價(jià)值的認(rèn)識(shí)理解與體驗(yàn)領(lǐng)悟。

教學(xué)重點(diǎn)：使學(xué)生進(jìn)一步學(xué)習(xí)以審美感受為基礎(chǔ)并結(jié)合理性分析與綜合的研究方法進(jìn)行欣

賞，以加深對(duì)美術(shù)作品深層意蘊(yùn)和審美價(jià)值的認(rèn)識(shí)理解與體驗(yàn)領(lǐng)悟。

教法選擇：

借助多媒體教學(xué)，采用多種方法，使學(xué)生思維的流暢性、靈活性和獨(dú)特性得到發(fā)展。

過(guò)程與方法：

欣賞、思考、討論、表述

學(xué)法引導(dǎo)：通過(guò)欣賞與分析感受，引導(dǎo)學(xué)生在具體情景中探究與發(fā)現(xiàn)，找到不同的裝點(diǎn)居

室的美術(shù)作品的表現(xiàn)形式。

課堂組織形式：引導(dǎo)學(xué)生在教師指導(dǎo)下主動(dòng)地、富有個(gè)性地學(xué)習(xí)。

教學(xué)過(guò)程：

課前準(zhǔn)備

教師準(zhǔn)備教具：欣賞掛圖或其他影像資料。選擇題材內(nèi)容類(lèi)型相近而意蘊(yùn)各異，或形

式風(fēng)格不同但意蘊(yùn)相近的作品。

學(xué)生準(zhǔn)備學(xué)具：課本、自己收集的中外美術(shù)作品圖片和文獻(xiàn)資料摘錄。

課堂教學(xué)

一組織教學(xué)

二導(dǎo)入（啟發(fā)引導(dǎo)階段）

1、展示一些可能引起學(xué)生不同審美反應(yīng)，即有的認(rèn)為美，有的認(rèn)為不美的作品，讓他們

進(jìn)行欣賞和評(píng)述。

2、通過(guò)談話(huà)說(shuō)明，理性知識(shí)基礎(chǔ)或理性認(rèn)知與感性知覺(jué)的緊密聯(lián)系，從而指出在美術(shù)欣

賞中也在進(jìn)行分析與研究，討論與解釋?zhuān)拍苡斜容^深刻的體驗(yàn)和比較準(zhǔn)確的評(píng)價(jià)。

三授新課

啟發(fā)引導(dǎo)階段

1、先擇如《米洛斯的阿芙羅蒂德》、《最后的晚餐》、等作品，結(jié)合希臘神話(huà)和基督教《圣

經(jīng)》的有關(guān)知識(shí)，來(lái)分析和討論作品通過(guò)什么樣的人物形象，表現(xiàn)了什么理念和意蘊(yùn)。

（教學(xué)參考資料）

《米洛斯的阿芙羅蒂德》雕像的欣賞

舉世聞名的古希臘雕刻杰作《米洛斯的阿芙羅蒂德》或譯《米羅的維納斯》，一直被

西方藝術(shù)學(xué)者尊為古希臘最優(yōu)秀的雕刻作品之一，被認(rèn)為是西方雕塑作品中表現(xiàn)女性美的

精湛典范。覆蓋著線(xiàn)條舒卷下垂的衣褶的下半身，結(jié)合得十分自然，并構(gòu)成巧妙的對(duì)比，

不僅更顯出女神的健壯豐滿(mǎn)，而且使整座雕像十分穩(wěn)定而富于變化。

雕像中女神動(dòng)作幅度不大，但異常含蓄微妙，直立而又略為傾斜，靜止而又稍有轉(zhuǎn)

動(dòng)，加上人體各部分之間的高低起伏、強(qiáng)弱交替的節(jié)奏感，形成了整座雕像婀娜向上的優(yōu)

美體態(tài)。雕像中女神的橢圓形的面龐，簡(jiǎn)單的發(fā)髻、平平額頭、筆直的鼻子、豐滿(mǎn)的下巴、

安詳?shù)哪抗夂臀⑽⒐钠鸬淖旖?，表現(xiàn)出嫻靜、端莊、凝重的神情。

雕像中女神既不妖艷惑人、亦非纖巧嬌柔，既無(wú)媚態(tài)、也非羞澀，而是落落大方。雕

像中女神洋溢著生命的活力，充滿(mǎn)了質(zhì)樸典雅之美，給人以純潔、崇高的感覺(jué)。

古希臘人崇尚身心健康，要求健美的體魄和內(nèi)在的美德相結(jié)合的審美觀念，可以說(shuō)在《米

洛斯的阿芙羅蒂德》中得到了充分的體現(xiàn)。

1.關(guān)于“殘缺美

斷臂的維納斯一出土，就得到了世人的普遍的贊譽(yù)。19世紀(jì)一些頂尖的藝術(shù)家、文學(xué)

家更是極口贊美它。比如，羅丹說(shuō)：“撫摸這座像的時(shí)候，幾乎會(huì)覺(jué)得是溫暖的”，“這是

神品中之神品！……這是中正和平的肉感，經(jīng)理智熏染過(guò)的生之喜悅車(chē)爾尼雪夫斯基說(shuō)：

“她的輪廓的美勝過(guò)活人的美?！笨偟膩?lái)看，這一時(shí)期人們欣賞的焦點(diǎn)有二：一是形體美，

一是由節(jié)制的表情與動(dòng)作體現(xiàn)出來(lái)的理性美。對(duì)于斷臂，則沒(méi)有特別留意。從維納斯的斷

臂中領(lǐng)悟到“殘缺美”，應(yīng)該是比較靠后的事情。法國(guó)作家讓?艾卡爾在《鑒賞力的批評(píng)》

一書(shū)中曾說(shuō)：“說(shuō)真的，如果《米洛斯的阿芙羅蒂德》所呈現(xiàn)在我們面前的是完好無(wú)損的

形象，她仍然拿著一只表示榮譽(yù)的蘋(píng)果，那么她就不會(huì)像現(xiàn)在那樣去支配現(xiàn)代精神。而且

她的作者的象征手法也不會(huì)被廣大的觀賞者所認(rèn)識(shí)，在我們的眼里，她也不再是美的普遍

典型，而僅僅是一個(gè)簡(jiǎn)單的人物，即帕里斯的裁判中的女主角。”（編者注：流行說(shuō)法認(rèn)為，

維納斯手里拿著的后來(lái)成為特洛亞戰(zhàn)爭(zhēng)導(dǎo)火索的金蘋(píng)果。）現(xiàn)在，由斷臂的維納斯雕像引

發(fā)出來(lái)的“殘缺美”的概念，已普遍地為人們接受。因此，本文作者的觀點(diǎn)其實(shí)算不上標(biāo)

新立異。

此外要注意的是，“殘缺美”僅只能作為一種類(lèi)型，它并不就是創(chuàng)造藝術(shù)品時(shí)必須追

求的。比如繪畫(huà)名作《蒙娜麗莎》，它的畫(huà)面基本沒(méi)有什么毀損，但同樣向欣賞者們暗示

了豐富的內(nèi)容，在美術(shù)史上它的地位和影響絲毫不亞于斷臂的維納斯。

2.維納斯雕像失去的只能是雙手

作者認(rèn)為，只有失去的是雙手，才能喚起大家的豐富的想像，雕像也從而獲得無(wú)窮的

生命；失去其他任何部分，都不可能獲得這樣的藝術(shù)效果。對(duì)于很多事情，我們不能在假

設(shè)中作出判斷。但是，從一些事實(shí)來(lái)看，作者的話(huà)失之于武斷。比如，收藏在盧浮宮內(nèi)的

勝利女神雕像，頭顱部分失去了，卻和維納斯雕像及《蒙娜麗莎》并稱(chēng)為盧浮宮的“鎮(zhèn)宮

三寶二對(duì)于維納斯失去了雙臂不僅無(wú)損其美，甚至更增添了美，有人則這樣認(rèn)為，雙臂

失去，如同芟除多余的枝葉，使維納斯整個(gè)身體的優(yōu)美的曲線(xiàn)表現(xiàn)得更清楚，給人的印象

更鮮明。

有關(guān)資料

一、愛(ài)和美的永恒象征

《米羅斯的阿芙羅蒂德》（或譯《米洛斯的維納斯》），一般認(rèn)為是公元前3世紀(jì)到公元

前1世紀(jì)''希臘時(shí)期”的作品，作者生平不詳。這個(gè)雕像是西方美術(shù)史中最著名的杰作之

一，歷來(lái)被視為希臘雕刻藝術(shù)的珍寶和西方藝術(shù)中表現(xiàn)女性美的典范。阿芙羅蒂德是古希

臘神話(huà)中愛(ài)與美的女神（在古羅馬神話(huà)中稱(chēng)作維納斯），傳說(shuō)她誕生于大海之中，一出生

便成年。其美麗無(wú)與倫比。西方文藝作品常取材有關(guān)她的傳說(shuō)故事，在雕刻、繪畫(huà)中更為

常見(jiàn)，許多歌頌和表現(xiàn)女性美的作品，往往以維納斯命名。而最為人們所熟悉、最負(fù)盛名

的，當(dāng)屬這尊《米羅斯的阿芙羅蒂德》。

這尊雕像首先是由希臘米洛斯島上的一個(gè)叫約爾哥斯的農(nóng)民發(fā)現(xiàn)的，并由此得名。

1820年4月8日，約爾哥斯在整地時(shí)無(wú)意中挖掘出這座雕像的各個(gè)斷塊。他隨即報(bào)告當(dāng)時(shí)

法國(guó)駐該島的領(lǐng)事。經(jīng)過(guò)一番周折，這座雕像終于被法國(guó)買(mǎi)下，運(yùn)到巴黎，獻(xiàn)給國(guó)王路易

十八。于是《米羅斯的阿芙羅蒂德》便成為盧浮宮藝術(shù)博物館最珍貴的寶藏之一，辟專(zhuān)室

陳列。

約爾哥斯挖掘出這座雕像時(shí)，雕像斷裂成幾個(gè)部分：上半身、下半身、發(fā)髻的下垂部

分、右腰部的斷塊、刻著銘文的臺(tái)座，以及拿蘋(píng)果的手臂斷片。由于手臂斷片技藝粗俗，

很快被鑒定不屬于這尊雕像的原物，明顯是后人的復(fù)制品。這說(shuō)明雕像很早就已失去雙臂。

雕像斷去的雙臂原來(lái)究竟如何，一直是雕刻史上的一個(gè)謎。許多專(zhuān)家提出過(guò)各種假設(shè)，試

圖恢復(fù)雕像的原來(lái)面貌，但都?xì)w于失敗，都未能取得令人信服和滿(mǎn)意的效果。圍繞所缺兩

臂的爭(zhēng)論，最有意思的是下列幾種說(shuō)法：一說(shuō)左手拿蘋(píng)果，右手抓住圍布；二說(shuō)維納斯的

雙手拿著勝利花環(huán)；三說(shuō)右手拿著鴿子，左手拿著蘋(píng)果；四說(shuō)維納斯準(zhǔn)備入浴，右手抓住

似乎要滑落的圍布，空手撫握著一束頭發(fā)；五說(shuō)她站在戰(zhàn)神馬爾斯的身旁，右手握住馬爾

斯的右腕，左手溫柔地?cái)R在馬爾斯的肩上。真是眾說(shuō)紛紜，莫衷一是。好在雕像雖然是斷

臂的，但并不給人以殘缺不全的感覺(jué)，無(wú)損于觀賞，反倒更能激起人們豐富的想像力。雕

像可供四面觀賞，無(wú)論從哪個(gè)角度看去，都是十分相宜的。與雕像同時(shí)發(fā)現(xiàn)的底座，多數(shù)

專(zhuān)家認(rèn)為是屬于這尊雕像的。臺(tái)座上刻有“美安得羅河畔安屈克拉亞的亞X山德?tīng)栕鞔恕?/p>

的模糊字跡。根據(jù)銘文和書(shū)體，專(zhuān)家們推斷雕像是公元前3世紀(jì)到公元前1世紀(jì)的作品（因

為安屈克拉亞是公元前3世紀(jì)時(shí)建起的市鎮(zhèn)）。作者名字中殘缺的字，一般認(rèn)為是“歷”

或“格”，因此雕像作者是亞歷山德?tīng)柣騺喐裆降聽(tīng)?。但是仍有一些學(xué)者認(rèn)為這個(gè)臺(tái)座不

一定屬于這個(gè)雕像。他們從雕像所具有的典雅、端莊、崇高的藝術(shù)風(fēng)格來(lái)看，認(rèn)為雕像應(yīng)

屬更早的“古典時(shí)期”（公元前5——公元前4世紀(jì)）的作品。而不是希臘化時(shí)期的。有的

學(xué)者還認(rèn)為不一定是阿芙羅蒂德，而可能是海神阿姆菲德里特或勝利女神。雖然有這些爭(zhēng)

議，但都不妨礙對(duì)雕像所具有的高度藝術(shù)成就的肯定和贊賞。

在古希臘雕刻中，阿芙羅蒂德的形象改由裸體出現(xiàn)，大致始于“古典時(shí)期”盛期的著

名雕刻家普拉西特列斯（活動(dòng)期為公元前375—公元前330年），由此成為一個(gè)傳統(tǒng)，直到

近代。《米羅斯的阿芙羅蒂德》是一尊半裸雕像。用巴洛斯島盛產(chǎn)的優(yōu)質(zhì)大理石雕鑿而成。

雕像裸露的上身和覆蓋著線(xiàn)條舒卷下垂的衣褶的下半身，結(jié)合得十分自然，并構(gòu)成巧妙的

對(duì)比，不僅更顯示女神的健壯豐滿(mǎn)，而且使整座雕像十分穩(wěn)定而富于變化。雕像動(dòng)作幅度

不大，但異常含蓄微妙，直立而又略為傾斜，靜止而又稍有轉(zhuǎn)動(dòng)，加上人體各部分之間的

高低起伏，強(qiáng)弱交替的節(jié)奏感，形成整座雕像轉(zhuǎn)折有致、婀娜向上的優(yōu)美體態(tài)。雕像身高

2.04米，胸圍1.21米，腰圍0.91米，臀圍1.29米，頭長(zhǎng)0.267米，約占全身的八分之

一，是極為勻稱(chēng)的身材比例。據(jù)測(cè)定，維納斯從頭頂?shù)蕉悄毜母叨扰c肚臍至腳底的高度之

比約為1：1.6,而從肚臍到腳底的高度與全身的高度之比，其比值也是1：1.6,正符合

古希臘畢達(dá)哥拉斯所確立的，后來(lái)被柏拉圖所稱(chēng)謂的“黃金分割”比例。雕像佇立在一塊

厚約7厘米的臺(tái)座上，所以整座雕像的高度為2.112米。雕像的臉型呈現(xiàn)出典型的希臘特

征：橢圓形的面龐，樸素的波浪式的發(fā)髻，平額，筆直的希臘鼻子，豐滿(mǎn)的下巴，安詳?shù)?/p>

目光和微微鼓起的嘴角，表現(xiàn)出沉靜、端莊、凝重的神情。雕像的整個(gè)形象既不妖艷惑人,

亦非纖巧嬌柔，既無(wú)媚態(tài)，也非羞澀；而是落落大方，洋溢著生命的活力，充滿(mǎn)質(zhì)樸典雅

之美，給人以純潔、崇高的感覺(jué)。古希臘人所崇尚的身心健康、要求健美的體貌和內(nèi)在的

美德相結(jié)合的審美觀念、以及古代大師精湛的藝術(shù)技巧，在《米羅斯的阿芙羅蒂德》中得

到了充分的體現(xiàn)?！睹琢_斯的阿芙羅蒂德》也和古希臘其他許許多多以神命名的雕刻一樣,

無(wú)疑是現(xiàn)實(shí)生活中人的美質(zhì)的集中。對(duì)神的歌頌也就是對(duì)人的力量和美的肯定。古希臘雕

刻中的神像沒(méi)有絲毫脫離世俗的神秘感和程式化，而是為人們所理解、所欣賞，從中獲得

鼓舞和力量。”米羅斯的阿芙羅蒂德”已成為人類(lèi)美和愛(ài)的永恒象征。從對(duì)《米羅斯的阿

芙羅蒂德》雕像的欣賞中說(shuō)明，對(duì)于西方雕刻繪畫(huà)中的大量女性裸體形象，不能簡(jiǎn)單的加

以否定、排斥。而是應(yīng)該區(qū)別對(duì)待，把像《米羅斯的阿芙羅蒂德》那樣的健康、具有高度

美學(xué)和藝術(shù)價(jià)值的作品與那些只注意表現(xiàn)外在感官因素，一味追求刺激的庸俗的作品，甚

至是宣揚(yáng)低級(jí)、色情、黃色的作品要嚴(yán)格地區(qū)分開(kāi)來(lái)。

德國(guó)古典派評(píng)論家溫克爾曼用這樣兩句話(huà)來(lái)贊賞希臘雕像的美：“崇高的莊嚴(yán)、偉大

的靜穆阿芙羅蒂德正是通過(guò)特定的形體結(jié)構(gòu)，造成安寧、優(yōu)美、平衡和理想的視覺(jué)形

象，顯得崇高而靜穆。俄羅斯作家屠格涅夫在一篇小說(shuō)里說(shuō)：“《米羅的維納斯》比法國(guó)大

革命的《人權(quán)宣言》更不容懷疑?！边@意思是說(shuō)，在保衛(wèi)“人性的尊嚴(yán)”方面，它也許更

有力量。維納斯那轉(zhuǎn)折有致的身姿，顯得大方甚至“雄偉沉靜的表情里有一種坦蕩而

又自尊的神態(tài)。在她面前，人們感到的是親切、喜悅以及對(duì)于完美的人和生命自由的向往,

這也許就是屠格涅夫把她和《人權(quán)宣言》相比的理由吧。

總之，這座雕像是現(xiàn)存美神中最稀有的珍品，其軀體及衣裙，具有古典的節(jié)度，容貌

與發(fā)型具有希臘化的甘美，宛若一首好詩(shī)。19世紀(jì)法國(guó)大雕刻家羅丹，對(duì)這件不朽杰作贊

嘆說(shuō)：“看！奇跡中的奇跡！她是古典靈悟中的杰作，是理與情的結(jié)構(gòu)，知與靈的合成，生

命的樂(lè)章高潔而優(yōu)雅地飄散著?，F(xiàn)代學(xué)院派的雕刻，既不了解希臘，也不了解自然，多么

美麗的希臘女人！活在雕刻家的心境里?！保ā锻鈬?guó)雕塑掇英》，上海教育出版社1987年版）

二、千古美談的思考——話(huà)說(shuō)“斷臂美人”

不同民族，不同國(guó)家，不同時(shí)代的審美習(xí)慣是各不相同的，審美個(gè)體之間的美感更是

千差萬(wàn)別。所以，美是相對(duì)的，可變的，流動(dòng)的，千姿百態(tài)的。然而，美又有絕對(duì)性的一

面。在社會(huì)生活中，不同階級(jí)的人，在特定環(huán)境中，由于共同的社會(huì)實(shí)踐，產(chǎn)生一種公認(rèn)

的美，這樣或那樣地體現(xiàn)著生活中某種真理。美的絕對(duì)性是美之所以為美的品質(zhì)，是確定

美的本質(zhì)的固有屬性，是客觀的，物質(zhì)的，具有永恒性、穩(wěn)定性，因而它是不朽的，具有

永不枯竭的美的魅力。

美的相對(duì)性和絕對(duì)性，在不同的美的形態(tài)中，其表現(xiàn)方法又是多種多樣的。有的美的

形態(tài)兩者都能充分顯示，如大海的波濤，既有驚濤駭浪的恐怖，又有平波展鏡的朗麗。它

時(shí)美時(shí)不美，呈現(xiàn)出相對(duì)性，然而在相對(duì)性中又表現(xiàn)出它那氣勢(shì)壯闊的美的絕對(duì)性。有的

美的形態(tài)相對(duì)性很強(qiáng)，絕對(duì)性異常弱，如人的裝飾美，千姿百態(tài)，五彩繽紛，人們對(duì)它的

審美，也往往眾說(shuō)紛紜，并隨著時(shí)空的改變而改變。有的美的形態(tài)絕對(duì)性非常明顯，相對(duì)

性比較隱晦，如火紅的朝陽(yáng)，皓潔的明月，雄偉的長(zhǎng)城、秀麗的黃山等，古今中外的觀賞

者都是贊美的。產(chǎn)生于古希臘時(shí)期的雕像《米洛斯的維納斯》，能成為舉世公認(rèn)的精美絕

倫的藝術(shù)品，被不同國(guó)家，不同民族，不同時(shí)代的人們共賞，可謂流傳千古，家喻戶(hù)曉，

就在于美的絕對(duì)性表現(xiàn)得非常明顯和強(qiáng)大。它體現(xiàn)了不同時(shí)代、不同階級(jí)的某些共同利益、

心理和要求，具有超越于時(shí)代的共同美的特點(diǎn)。

（一）高潔的精神美

“維納斯”是古希臘神話(huà)傳說(shuō)中的美神，也是愛(ài)神。主管愛(ài)情、婚姻和保護(hù)家庭。她

天生麗質(zhì)，心地善良，熱心助人。但自身卻很不幸，沒(méi)有幸福的愛(ài)情和家庭。人們出于同

情、感激和美好的愿望，崇拜她，把她視為“美好、善良、正義”的象征。由此，產(chǎn)生過(guò)

許多以她為題材的藝術(shù)品?！睹茁逅沟木S納斯》這座雕像，雖然借助于神的名義，而實(shí)際

表現(xiàn)的是一種“社會(huì)理想”，是古希臘“神人同形同性說(shuō)”的產(chǎn)物，即神都具有人的外形

和性格，只是神是最完美的人。因此，雕像不像歐洲中世紀(jì)和東方古代同類(lèi)題材的藝術(shù)品

那樣充滿(mǎn)宗教的神秘色彩，神都是頭頂光環(huán)或三頭六臂，而是極富有人情味。從而不但受

到人們的普遍喜愛(ài)，還鼓舞著人的斗志。屠格涅夫說(shuō)：“米洛斯的維納斯比1789年的原則

（指法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命時(shí)期的人權(quán)宣言）更不容懷疑意即：在“保衛(wèi)人性的尊嚴(yán)”方

面，它也許更有力量。19世紀(jì)俄國(guó)作家烏斯賓斯基在小說(shuō)中描繪了一個(gè)潦倒的教師從維納

斯美麗動(dòng)人的形象中，喚起生的欲望和力量，改變了對(duì)人的看法。認(rèn)識(shí)到人是美的，是有

力量的，是能得到幸福的，為了人類(lèi)的幸福，必須進(jìn)行不屈的斗爭(zhēng)。馬克思也對(duì)它作過(guò)很

高的評(píng)價(jià)：《米洛斯的維納斯》展露著希臘人的思想、意志和品格。雖有著時(shí)代的局限（未

直接表現(xiàn)人與社會(huì)的矛盾），但仍然能夠給我們以藝術(shù)享受，具有很大的美學(xué)價(jià)值，而且

就某些方面說(shuō)，還是一種規(guī)范和高不可及的范本。

雕像半裸的身軀，肌體圓潤(rùn)、豐滿(mǎn)、優(yōu)雅、健康，洋溢著青春的活力。表現(xiàn)了女性的

純潔和健美，體現(xiàn)著一個(gè)民族的教養(yǎng)與美德。顯得落落大方，既莊重典雅，舒暢自由而又

節(jié)制有度，給人以“雄偉”和“溫暖”感。全著裝不能充分展露“美神”與“愛(ài)神”之美,

全裸又有放蕩之嫌?！读_丹藝術(shù)論》中說(shuō)：“這是古代的神品，給人以被抑制了的熱情、理

智所調(diào)節(jié)了的生的愉快?！币馑际钦f(shuō)：透過(guò)她嫵媚嫻雅的形體，表現(xiàn)了內(nèi)在的人性精靈之

美。雕像的頭部微微昂起，眼睛凝視前方，專(zhuān)注沉靜，面部流露出智慧、矜持的表情，給

人以坦蕩無(wú)邪、自尊而又自信。無(wú)故意挑逗獻(xiàn)媚，矯揉造作之感，也毫無(wú)裝腔作勢(shì)盛氣凌

人之態(tài)，溫煦親切的美，純正而耐看，使內(nèi)在美與外在美達(dá)到了完整的統(tǒng)一。在它的面前,

人們感到的是親切、喜悅及對(duì)于完美的人和生命自由的向往。

（二）理想的造型美

感人的題材內(nèi)容與高潔的精神，要通過(guò)恰當(dāng)完美的藝術(shù)形式來(lái)體現(xiàn)。形式美也是藝術(shù)

作品抓住觀賞者的第一要素。人們感受外物刺激和形成主觀反映的生理器官，機(jī)制是基本

相同的。從而人們心理結(jié)構(gòu)和心理活動(dòng)的規(guī)律，也就會(huì)有共同之處。在正常的，不同的審

美主體身上，就會(huì)體現(xiàn)出某些共同美感。這一點(diǎn)，尤其突出地反映在對(duì)形式美的欣賞方面。

如和諧、勻稱(chēng)、對(duì)比、節(jié)奏、韻律、多樣、統(tǒng)一等。由物質(zhì)實(shí)體性所決定，要求雕塑比繪

畫(huà)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行更集中更概括的反映，更多地運(yùn)用寓意、暗示、象征性的手法，在更大

程度上追求從個(gè)別到一般，以有限見(jiàn)無(wú)限的藝術(shù)效果。雕像采用無(wú)襯景、無(wú)道具、無(wú)裝飾、

無(wú)大的動(dòng)態(tài)的極其簡(jiǎn)練的造型手法，讓觀賞者在沒(méi)有任何干擾的情況下，集中品味主體的

外在美以及通過(guò)外在美傳達(dá)出來(lái)的內(nèi)在美。讓人感覺(jué)增之一分太多，減之一分太少，精練

含蓄，言有盡而意無(wú)窮。雕像遵循雕塑創(chuàng)作以整個(gè)形體為藝術(shù)語(yǔ)言這一特殊規(guī)律，利用和

強(qiáng)調(diào)體積的組合變化，造成體積感，以傳達(dá)特定的思想感情。在體積變化上形成四個(gè)面的

轉(zhuǎn)換，重心在一腳，另一只腳是“稍息”狀態(tài)；兩個(gè)膝蓋一前一后，組成一個(gè)面；骨盆轉(zhuǎn)

向相反方向，又是一個(gè)面；頭側(cè)向另一方，是第四個(gè)面。動(dòng)作的轉(zhuǎn)折很小，很微妙，很協(xié)

調(diào)，表現(xiàn)了女性靜穆的美，含蓄地透露出溫柔典雅的氣質(zhì)。

法國(guó)美學(xué)家笛卡兒認(rèn)為：美是“一種恰到好處的協(xié)調(diào)和適中:英國(guó)美學(xué)家夏夫茲博

里認(rèn)為：凡是美的都是和諧的，比例合度的。雕像以完全立體的造型（圓雕），細(xì)膩潔白

的質(zhì)地（大理石），與真人類(lèi)似的高度，給人以真實(shí)的生命感；她體型修長(zhǎng)健美，勻稱(chēng)和

諧，符合形體美的尺度“黃金分割律”，上身與下身之比為1：1.618；豐滿(mǎn)的胸部，婀娜

的腰身，潤(rùn)腴的臀部，構(gòu)成標(biāo)準(zhǔn)的三圍，體現(xiàn)出女性體型鮮明的曲線(xiàn)美，曲立凝視，全身

呈S形，從各個(gè)角度看，姿態(tài)生動(dòng)，富于變化，靜中顯動(dòng)；衣紋柔和飄動(dòng)，疏密有致，顯

示出體形線(xiàn)條的優(yōu)美，與裸露光潔的身軀形成鮮明的對(duì)照，富有韻律和節(jié)奏感，體現(xiàn)著青

春和旺盛的生命力；發(fā)型柔美，面龐娟秀，可親又可愛(ài)。整個(gè)雕像簡(jiǎn)潔優(yōu)美，生動(dòng)自然，

形體語(yǔ)言豐富多彩，既不錯(cuò)亂，又不生硬。車(chē)爾尼雪夫斯基贊揚(yáng)《米洛斯的維納斯》說(shuō)：

“她的輪廓的美勝過(guò)活人的美”。這就是說(shuō)，雕像的形體美，是一種藝術(shù)的真實(shí)，一種理

想的美，是健與美的統(tǒng)一，是真實(shí)生活中的人體美不可比擬或難以達(dá)到的，但它確實(shí)存在

于每一個(gè)人的目前尚未充分展開(kāi)的本性之中。藝術(shù)家力求抓住人性的美，并予以真實(shí)的表

現(xiàn)，充分體現(xiàn)人的尊嚴(yán)和崇高，激發(fā)人們?nèi)ゾS護(hù)和追求。因此，這種“標(biāo)準(zhǔn)的”美是永恒

的，不朽的。人們觀賞它，是接受一次美的洗禮。

（三）完整的藝術(shù)美

《米洛斯的維納斯》在發(fā)現(xiàn)時(shí)就沒(méi)有雙臂，所以又稱(chēng)‘'斷臂美人手臂的殘缺，在

現(xiàn)實(shí)生活中，當(dāng)然不能說(shuō)它是美的，但作為藝術(shù)美中的殘缺，就要另當(dāng)別論了。藝術(shù)美所

描繪的對(duì)象不僅是自然美和社會(huì)美，而且也可以反映自然丑和社會(huì)丑。有的是對(duì)于丑的再

現(xiàn)，有的是作為美的對(duì)照而存在的。羅丹的《歐米哀爾》就是通過(guò)重點(diǎn)表現(xiàn)老妓的干癟和

衰老，來(lái)揭示一個(gè)老妓衰亡的自然規(guī)律和對(duì)任人欺凌的妓女年老色衰后悲慘處境的同情，

被譽(yù)為“丑得如此精美"。外貌奇丑的鐘靖，也使他匡扶正義，嫉惡如仇的內(nèi)在美更加崇

高和悲壯，以至世人發(fā)出“誰(shuí)道先生不美容”的贊嘆?！睹茁逅沟木S納斯》是原本就沒(méi)有

塑手，還是挖掘時(shí)打斷了，已無(wú)法考證，也無(wú)需考證，因不管是有意，還是無(wú)意，斷臂已

成為這一雕像主體美的對(duì)照，是塑造目的的美和塑造手段的美，使身軀美更突出，更鮮明。

羅丹也曾把一座雕像的雙手砍掉，原因是那雙手太突出，影響了雕像的主體美。雕塑的特

點(diǎn)是以整個(gè)形體為藝術(shù)語(yǔ)言，內(nèi)在的精神性的東西都溶化在形象的整體里，而不是集中到

一個(gè)點(diǎn)上，否則，會(huì)使局部與全身處于對(duì)立的地位。所以，杰出的雕塑作品即使局部殘缺，

也無(wú)損其整體美。我國(guó)晉代哲人葛洪說(shuō)：“西施有所惡而不能減其美者，美多也；姨母有

所善而不能救其丑者，丑篤也?！鼻f子也有“德有所長(zhǎng)，而形有所忘”之說(shuō)。雕像的內(nèi)在

美與主體美的強(qiáng)大、突出，反過(guò)來(lái)又掩蓋了局部的缺陷，使之“視而不見(jiàn)”。

有人認(rèn)為：斷臂的維納斯是美的，不斷臂的維納斯會(huì)更美。其實(shí)不然，肢體健全的維

納斯雕像還有很多，有的也很美，但無(wú)一能與《米洛斯的維納斯》媲美，像它那樣讓人刻

骨銘心。高明的藝術(shù)家，總是讓藝術(shù)作品給觀賞者留下想像的余地，造成一種懸念和遺憾，

讓人們永遠(yuǎn)為她牽腸掛肚。斷臂比完美無(wú)缺更具有一種藝術(shù)魅力，誘發(fā)人們?nèi)グl(fā)揮自己的

想像，通過(guò)想像獲得“全”的效果。倘若修復(fù)雙臂，它的“全”就會(huì)使欣賞者的情緒達(dá)到

了頂點(diǎn)，想像的翅膀便捆住了，少有回味，過(guò)后便忘，從而降低了作品的魅力，這種“全”

實(shí)為藝術(shù)的不全。況且，修復(fù)后，手只能保持一種姿態(tài)，不能滿(mǎn)足所有審美個(gè)體的要求，

仁者見(jiàn)仁，智者見(jiàn)智。所以，各種修復(fù)方案都告失敗，保持原貌成了最佳選擇。

羅丹說(shuō)：“在藝術(shù)中，有性格的作品，才算是美的?！彼€說(shuō)：“自然中認(rèn)為丑的，往往要

比那認(rèn)為美的更顯露出它的性格斷臂是《米洛斯的維納斯》美的一種個(gè)性，使它具有

自己獨(dú)特的性格和面貌，是不可重復(fù)的“這一個(gè)“。西方美學(xué)史上有“美人的黑痣”的觀

點(diǎn)，即美麗的臉上最好長(zhǎng)有一顆黑痣，或一條小小的疤痕。中國(guó)美學(xué)史上也有“美人方有

一陋處”之說(shuō)。金無(wú)足赤，人無(wú)完人。西施有病，楊貴妃肥胖，史湘云咬舌，這就是美的

個(gè)性。千人一面，既單調(diào)乏味，也缺少真實(shí)感和可信性。因此，《米洛斯的維納斯》不僅

給人們帶來(lái)永遠(yuǎn)的美的享受，而且也留下永遠(yuǎn)的思考。她凈化著人們的靈魂，也提醒著我

們的藝術(shù)家：完整的藝術(shù)美，必須由藝術(shù)作品和欣賞者共同來(lái)完成，藝術(shù)作品要具有充分

發(fā)展的美，必須選擇能夠最充分地發(fā)揮欣賞者想像力的形式，達(dá)到“破而愈完，半多于全”

的藝術(shù)效果；少一些功利主義，少一些趕時(shí)髦，少一些浮躁，按照藝術(shù)美的規(guī)律去創(chuàng)造藝

術(shù)，精品方能出，千古不朽之作才有可能。

三、缺損中見(jiàn)完整

據(jù)說(shuō)維納斯的胳膊在19世紀(jì)出土?xí)r還完好無(wú)損，右手提著將要滑落的裙裾，左手托

著一只蘋(píng)果?？刹恢诤螘r(shí)何地兩條胳膊神秘地失蹤，給世人帶來(lái)無(wú)限惋惜。后來(lái)，“斷

臂的維納斯”成了“缺憾的美”或“美的缺憾”的代名詞。

不過(guò)維納斯的塑像還是太美了。她除了損失兩條胳膊外，別無(wú)所損，渾身透散著柔美、

靜穆、高雅的氣質(zhì)，代表了古希臘雕像藝術(shù)的最高成就。她太有名了，以致人們要用筆正

面描寫(xiě)和議論她，都是一件很難的事。其難處一是“肉眼凡胎”的觀者何敢一窺光焰輝煌

的美神而遽下斷語(yǔ)；二是自從她二度出生以來(lái)，一代代人的文字記錄數(shù)不勝數(shù)，后生晚輩

何能超越前賢。該說(shuō)的都說(shuō)完了，在她面前難道只有保持緘默、靜穆？不是的，今有日本

的清岡卓行，獨(dú)具新銳的藝術(shù)感受力，從美神肩下本應(yīng)伸展或彎曲的兩條玉臂的空蕩處放

任想像，揮灑筆墨，縱情謳歌維納斯極至的美麗，謳歌人類(lèi)的藝術(shù)創(chuàng)造力。清岡卓行兩眼

凝視著“虛無(wú)”，他看見(jiàn)了什么？

第一，他看見(jiàn)了藝術(shù)的奧秘?！叭焙兜拿馈币彩且环N美，一種具有特殊意義的美，它

“借舍棄部分來(lái)獲取完整”。在藝術(shù)領(lǐng)域，“缺憾的美”就是完整的美?！巴暾敝甘裁?？

“那失去了的雙臂正濃濃地散發(fā)著一種難以準(zhǔn)確描繪的神秘氣氛”，指一種莊嚴(yán)肅穆的“神

秘氣氛”；“正深深地孕育著具有多種多樣可能性的生命之夢(mèng)”，指一種具有原創(chuàng)性的生命

力量。這讓我們聯(lián)想到東方神秘哲學(xué)：“惚兮恍兮”“窈兮冥兮””微妙玄通，深不可測(cè)”（《老

子》），這便是“神秘”；“萬(wàn)物生于有，有生于無(wú)”（《老子》），“虛而待物”（《莊子》），這

便是生命自無(wú)至有的誕生?！叭焙丁闭纭盁o(wú)“，"無(wú)”何異于"有"？“無(wú)物之象”“大象

無(wú)形”（《老子》），這是至德至善至美的一種更高級(jí)的存在。也就是說(shuō)，清岡卓行作為一個(gè)

東方哲學(xué)、東方文學(xué)藝術(shù)精神哺育成長(zhǎng)的作家，以他獨(dú)有的藝術(shù)敏感，目光越過(guò)藝術(shù)的“實(shí)

有“、外在形式，窺見(jiàn)到藝術(shù)最深?yuàn)W的“道"，或曰藝術(shù)領(lǐng)域的特殊規(guī)律：從虛無(wú)中見(jiàn)出豐

盈，見(jiàn)出無(wú)限生機(jī)、無(wú)限神秘和無(wú)限的美。

第二，他看見(jiàn)了無(wú)數(shù)雙眼睛。清岡卓行根本不在意美神玉臂的原始狀樣，甚至厭恨和

恐懼原臂的復(fù)殖，因?yàn)樗氲搅藷o(wú)數(shù)雙富有創(chuàng)造力的眼睛注視之下的“可能存在的無(wú)數(shù)雙

秀美的玉臂”，認(rèn)為“她是為了自己的麗姿，無(wú)意識(shí)地隱藏了那兩條玉臂，為了漂向更遠(yuǎn)

更遠(yuǎn)的國(guó)度，為了超越更久更久的時(shí)代?！本褪钦f(shuō)斷臂的維納斯，維納斯的斷臂，激發(fā)起

多少不同時(shí)代、不同國(guó)度、不同膚色的人的美好想像！在一千個(gè)觀眾心目中就有一千雙完

美的玉臂。斷臂仿佛成為神奇的藝術(shù)符碼，隨千萬(wàn)觀眾的解讀而時(shí)時(shí)翻新。她永遠(yuǎn)生活在

當(dāng)代。在此作者又為我們揭示了一條藝術(shù)規(guī)律：藝術(shù)形象的意義應(yīng)由讀者、觀眾來(lái)填補(bǔ)、

完善和闡釋。正如接受美學(xué)家所言：”闡釋似乎正試圖補(bǔ)償藝術(shù)已經(jīng)失去的東西?！薄氨疚?/p>

的一致性意義——它并沒(méi)有為本文所系統(tǒng)表述——與其說(shuō)是本文暗含的內(nèi)容，不如說(shuō)是出

于讀者的建構(gòu)?！保鄣聡?guó)］沃?伊瑟爾《閱讀行為》第14頁(yè)、20頁(yè)，湖南文藝出版社1991

年版。（著重號(hào)系原文所有）在作者、作品那兒忽略、遺忘、喪失的東西，正好由讀者、

觀眾拾起并重新建構(gòu)、放大、美化而成無(wú)數(shù)同質(zhì)異構(gòu)的嶄新東西。這就是藝術(shù)的神妙功能。

第三，他看見(jiàn)了對(duì)象化的自身形象。藝術(shù)是人類(lèi)自身本質(zhì)力量的對(duì)象化，人類(lèi)可以從中照

見(jiàn)自己創(chuàng)造力，照見(jiàn)自己的趣味、人格、理想。這關(guān)乎藝術(shù)創(chuàng)造，其實(shí)鑒賞又何嘗不是如

此！藝術(shù)鑒賞是一個(gè)無(wú)限大的空間，任人依自己的眼力與心界在這一空間的某維度上凝定

自己的水準(zhǔn)，找到自己的感悟結(jié)點(diǎn)。人們的文化水準(zhǔn)高低、心胸廣狹、人格優(yōu)劣在藝術(shù)鑒

賞中都毫無(wú)遮攔地顯露出來(lái)。正如馬克思所說(shuō)：“因?yàn)槿魏我粋€(gè)對(duì)象對(duì)我的意義（它只是

對(duì)那個(gè)與它相適應(yīng)的感覺(jué)說(shuō)來(lái)才有意義）都以我的感覺(jué)所及的程度為限。"（《1844年經(jīng)濟(jì)

學(xué)哲學(xué)手稿》，《馬克思恩格斯全集》第42卷，第126頁(yè)。）奉讀《米洛斯的維納斯》，撲

面而來(lái)的是發(fā)自作者人格境界的一股強(qiáng)烈感染力，感受夏日海邊狂野而溫暖的風(fēng)暴。

這風(fēng)暴里挾著美好的情感、意志，那是作者自始至終動(dòng)情地訴說(shuō)自己的真切感受，言語(yǔ)間

透露出對(duì)藝術(shù)的最徹底的鐘愛(ài)，體現(xiàn)他的高尚情懷，他的赤子之心；這風(fēng)暴里挾著清新的

靈氣、悟性，那是作者從一個(gè)意想不到的角度揭示人類(lèi)藝術(shù)杰作的感染力、震撼力，并用

文字準(zhǔn)確而暢快地描述自己的感受，印證他的藝術(shù)領(lǐng)悟力卓爾不群。斷臂維納斯賜予了清

岡卓行坦露心跡的激情，為我們留下一篇優(yōu)美的散文；清岡卓行的散文留給我們醇濃的美

味，啟發(fā)和激勵(lì)我們對(duì)藝術(shù)的敏感、熱愛(ài)。

達(dá)芬奇：《最后的晚餐》(1495—1497)濕壁畫(huà)460X880公分

收藏地點(diǎn)：米蘭格拉契修道院

1495年，達(dá)芬奇接受米蘭攝政洛多維柯.莫羅的委托，繪制大型壁畫(huà)《最后的晚餐》。

作品描繪了福音書(shū)故事中一個(gè)關(guān)鍵的時(shí)刻，達(dá)芬奇獨(dú)具匠心，選擇了耶穌用餐時(shí)，宣布在

座有人要出賣(mài)他，眾門(mén)徒大為吃驚的情形。眾門(mén)徒震驚的情緒不僅流露在臉上，也表現(xiàn)在

手部。在畫(huà)中，達(dá)芬奇用了許多細(xì)致的手部動(dòng)作：有人雙手按在桌上、有人豎指發(fā)問(wèn)、有

人捫心自問(wèn)，而判徒猶大則是雙手緊握著錢(qián)袋，身體略微向后仰，下意識(shí)想要逃避。

達(dá)芬奇對(duì)這幅壁畫(huà)人物心理變化的掌握極為傳神，在此之前，從沒(méi)有畫(huà)家為了表現(xiàn)人物而

去研究人物的心理，所以達(dá)芬奇被視為這種新觀念的創(chuàng)始人，為世人證實(shí)“藝術(shù)家也可以

是沉思與創(chuàng)造的思想家，與哲學(xué)家沒(méi)有兩樣”，這也是《最后的晚餐》之所以被稱(chēng)為曠世

杰作的原因之一。

達(dá)?芬奇

萊昂納多?達(dá)?芬奇是意大利文藝復(fù)興時(shí)期第一位畫(huà)家，也是整個(gè)歐洲文藝復(fù)興時(shí)期

最杰出的代表人物之一。他是一位思想深邃、學(xué)識(shí)淵博、多才多藝的藝術(shù)大師、科學(xué)巨匠、

文藝?yán)碚摷?、大哲學(xué)家、詩(shī)人、音樂(lè)家、工程師和發(fā)明家。他在幾乎每個(gè)領(lǐng)域都做出了巨

大的貢獻(xiàn)。后代的學(xué)者稱(chēng)他是“文藝復(fù)興時(shí)代最完美的代表”，是“第一流的學(xué)者”，是一

位“曠世奇才所有的，以及更多的贊譽(yù)他都當(dāng)之無(wú)愧。

一、天才少年

萊昂納多?達(dá)?芬奇(Leonardodavinci,1452-1519)誕生在意大利芬奇鎮(zhèn)附近

的安基亞諾村，芬奇鎮(zhèn)靠近佛羅倫薩。達(dá)?芬奇是非婚生子，他的童年是在祖父的田莊里

度過(guò)的。孩提時(shí)代的達(dá)?芬奇聰明伶俐，勤奮好學(xué)，興趣廣泛。他歌唱得很好，很早就學(xué)

會(huì)彈琵琶，他的即興演唱，不論歌詞還是曲調(diào)，都讓人驚嘆。他尤其喜愛(ài)繪畫(huà)，常為鄰里

們作畫(huà)，有''繪畫(huà)神童"的美稱(chēng)。達(dá)?芬奇的家庭是當(dāng)時(shí)佛羅倫薩有名的望族，父親皮埃

羅希望達(dá)?芬奇象自己一樣當(dāng)律師，可后來(lái)由于發(fā)生了一件事情而使皮埃羅改變了想法，

決定讓小芬奇學(xué)畫(huà)。當(dāng)時(shí)，皮埃羅受一位農(nóng)民的委托，要畫(huà)一幅盾面畫(huà)。他聽(tīng)說(shuō)兒子會(huì)畫(huà)

畫(huà)，想試試兒子的畫(huà)藝，便將這任務(wù)交給了小芬奇。小芬奇憑借自己豐富的想象力，用了

一個(gè)月的時(shí)間，畫(huà)成了一個(gè)駭人的妖怪。這妖怪長(zhǎng)著火球般的眼睛，張著血盆大口，鼻孔

中噴出火焰和毒氣，樣子十分的恐怖。

達(dá)?芬奇并不滿(mǎn)足他的這些才干，他要掌握人類(lèi)思想的各個(gè)領(lǐng)域。他眼光獨(dú)到，做事

干練，具有藝術(shù)的靈魂。有一次，他在山里迷了路，走到了一個(gè)漆黑的山洞前。他在后來(lái)

回憶這段經(jīng)歷時(shí)說(shuō)：“我突然產(chǎn)生了兩種情緒一一害怕和渴望：對(duì)漆黑的洞穴感到害怕，

又想看看其中是否會(huì)有什么怪異的東西?！彼簧急贿@兩種情緒所羈束一一對(duì)生活之不

可知或無(wú)力探知的神秘感到害怕，而又想把這個(gè)神秘之不可知性加以揭露，加以研究，解

釋其含義，描繪其壯觀。他很早就下定決心，要做一個(gè)研究者、一個(gè)教師、尤其是一個(gè)藝

術(shù)家。

二.科學(xué)巨匠

達(dá)?芬奇無(wú)論是在藝術(shù)領(lǐng)域，還是在自然科學(xué)領(lǐng)域，都取得了驚人的成就。他的眼光與科

學(xué)知識(shí)水平超越了他的時(shí)代。在文藝復(fù)興早期，人們盲目地接受傳統(tǒng)觀念，崇拜古代權(quán)威

和古典著作。人們學(xué)習(xí)科學(xué)知識(shí)也只是學(xué)習(xí)象《圣經(jīng)》一樣的亞里士多德的理論，只相信

文字記載。達(dá)?芬奇反對(duì)經(jīng)院哲學(xué)家們把過(guò)去的教義和言論作為知識(shí)基礎(chǔ)，他鼓勵(lì)人們向

大自然學(xué)習(xí)，到自然界中尋求知識(shí)和真理。他認(rèn)為知識(shí)起源于實(shí)踐，只有從實(shí)踐出發(fā)，通

過(guò)實(shí)踐去探索科學(xué)的奧秘。他說(shuō)“理論脫離實(shí)踐是最大的不幸”，“實(shí)踐應(yīng)以好的理論為基

礎(chǔ)”。

三.藝術(shù)大師

說(shuō)到藝術(shù)創(chuàng)作，在文藝復(fù)興時(shí)期當(dāng)數(shù)達(dá)?芬奇、米開(kāi)朗基羅和拉斐爾的成就最高。他

們的藝術(shù)成就達(dá)到了西方造型藝術(shù)繼古希臘之后的第二次高峰，僅繪畫(huà)而言，則達(dá)到了歐

洲的第一次高峰。其中尤以達(dá)?芬奇最為突出，恩格斯稱(chēng)他是巨人中的巨人。在藝術(shù)創(chuàng)作

方面，達(dá)?芬奇解決了造型藝術(shù)三個(gè)領(lǐng)域一一建筑、雕刻、繪畫(huà)中的重大課題：1、解決

了紀(jì)念性中央圓屋頂建筑物設(shè)計(jì)和理想城市的規(guī)劃問(wèn)題；2、完成了15世紀(jì)以來(lái)雕刻家深

感棘手的騎馬紀(jì)念碑雕像的課題；3、解決了當(dāng)時(shí)繪畫(huà)中兩個(gè)重要領(lǐng)域一紀(jì)念性壁畫(huà)和祭

壇畫(huà)的問(wèn)題。達(dá)?芬奇的藝術(shù)作品不僅象鏡子似的反映事物，而且還以思考指導(dǎo)創(chuàng)作，從

自然界中觀察和選擇美的部分加以表現(xiàn)。壁畫(huà)《最后的晚餐》、祭壇畫(huà)《巖間圣母》和肖

像畫(huà)《蒙娜麗莎》是他一生的三大杰作。這三幅作品是達(dá)?芬奇為世界藝術(shù)寶庫(kù)留下的珍

品中的珍品，是歐洲藝術(shù)的拱頂之石。

四.文藝復(fù)興精神的代表

達(dá)?芬奇比之文藝復(fù)興時(shí)期中的任何一人，有更多的、領(lǐng)域更廣的幻想。他思想深邃、

博學(xué)多才。他懷著永無(wú)休止的探索精神去研究自然和人生的一切奧秘，他把藝術(shù)和科學(xué)、

理智和情感、形體和精神熔于一爐，繼承和發(fā)揚(yáng)了前人的人文主義思想和現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)手

法，把藝術(shù)推進(jìn)到一個(gè)前所未有的高度，為自然科學(xué)的發(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn)。達(dá)?芬奇是

當(dāng)之無(wú)愧的“文藝復(fù)興時(shí)代最完美的代表人物

四小結(jié)

總結(jié)本節(jié)課的內(nèi)容

課后反思

1學(xué)生能認(rèn)真配合教師的活動(dòng)，對(duì)教材內(nèi)容感興趣；

2這一課的主要內(nèi)容，含量重、密度大，但教材編寫(xiě)簡(jiǎn)單，為講課帶來(lái)較大的困難；

3根據(jù)教材簡(jiǎn)化的特點(diǎn)，根據(jù)學(xué)生的思想，知識(shí)基礎(chǔ)狀況，對(duì)一些重要的、比較難的知識(shí)

點(diǎn)注意了內(nèi)涵的挖掘和適度的延伸，讓學(xué)生更好地理解，掌握有關(guān)知識(shí)；

第二單元裝點(diǎn)我的居室

教材分析：本單元為造型.表現(xiàn)領(lǐng)域，引導(dǎo)學(xué)生利用不同形式的美術(shù)作品去裝點(diǎn)自己的居

室，能夠?qū)W以致用。與此同時(shí)，學(xué)習(xí)中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)、版畫(huà)、裝飾畫(huà)、鉛筆淡彩畫(huà)等畫(huà)種

和掛畫(huà)的形式美要求。最后進(jìn)行展示交流并總結(jié)。通過(guò)本單元的學(xué)習(xí)，可以樹(shù)立學(xué)生美化

生活的意識(shí)，并在交流中取長(zhǎng)補(bǔ)短，提高自己。

單元總目標(biāo)：

1、通過(guò)欣賞、感受、認(rèn)識(shí)、評(píng)述，了解運(yùn)用美術(shù)作品進(jìn)行居室裝飾的多種表現(xiàn)方法和不

同特點(diǎn)，認(rèn)識(shí)和感受不同表現(xiàn)形式和人文特點(diǎn)的美術(shù)作品對(duì)居室裝飾的影響。

2、通過(guò)學(xué)習(xí)居室裝飾設(shè)計(jì)和學(xué)習(xí)創(chuàng)作適合居室裝飾的美術(shù)作品，提高造型表現(xiàn)能力及審

美表現(xiàn)能力，增強(qiáng)與他人進(jìn)行合作藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)鑒賞的交流能力。

活動(dòng)一

課題：居室裝飾欣賞與感受

課時(shí)：1課時(shí)

課業(yè)類(lèi)型：欣賞評(píng)述

教學(xué)目標(biāo)：

1、通過(guò)搜集不同風(fēng)格、不同功能的居室裝飾資料，認(rèn)識(shí)居室裝飾的特色。

2、通過(guò)分析和評(píng)述，認(rèn)識(shí)和感受不同表現(xiàn)形式和人文特色的美術(shù)作品對(duì)居室裝飾的影響。

3、結(jié)合實(shí)際，通過(guò)分析和評(píng)述提高審美實(shí)踐能力。

教學(xué)方法：講述、討論

教學(xué)重點(diǎn)：認(rèn)識(shí)居室裝飾特點(diǎn)，提高學(xué)生審美實(shí)踐能力。

教學(xué)難點(diǎn)：認(rèn)識(shí)和感受不同表現(xiàn)形式和人文特色的美術(shù)作品對(duì)居室裝飾的影響。

教學(xué)準(zhǔn)備：

教具一一欣賞用掛圖或其他影像資料。盡可能選擇居室類(lèi)型（如書(shū)房或?qū)W生房）相同、但

表現(xiàn)方法和人文特點(diǎn)不同的居室設(shè)計(jì)作品。

學(xué)具一一課本，自己搜集的中外不同風(fēng)格、不同功能的居室裝飾資料。

教學(xué)過(guò)程：

一、組織教學(xué)：

引導(dǎo)階段：（展示裝飾畫(huà)圖片、學(xué)生欣賞）

二、講授新課：

1、你家里有裝飾畫(huà)嗎？

就如眼睛讓人充滿(mǎn)智慧與靈氣一樣，裝飾畫(huà)也賦予居室靈性、智慧和思想。家里的裝飾畫(huà)

應(yīng)當(dāng)既能體現(xiàn)主人的個(gè)性、品位和風(fēng)格，又能點(diǎn)綴居室的色彩，調(diào)和室內(nèi)氣氛。

裝飾畫(huà)的品種

常見(jiàn)的裝飾畫(huà)有油畫(huà)、水彩畫(huà)、動(dòng)感畫(huà)、烙畫(huà)、鑲嵌畫(huà)、攝影畫(huà)、掛毯畫(huà)、丙烯畫(huà)、銅板

畫(huà)、玻璃畫(huà)、竹編畫(huà)、抽紗畫(huà)、剪紙畫(huà)、木刻畫(huà)、繩結(jié)畫(huà)、磨漆畫(huà)等。

找一找第6頁(yè)的圖片中的裝飾畫(huà)有哪些品種？

3、裝飾畫(huà)的風(fēng)格。裝飾畫(huà)風(fēng)格大體上分為六種：

熱情奔放型鑲嵌畫(huà)、丙烯畫(huà)、玻璃畫(huà)：具有色彩鮮艷奪目，易表現(xiàn)熱烈感情的新生活特點(diǎn)，

適宜新婚家庭布置。

古樸典雅型掛毯畫(huà)、竹編畫(huà)、繩結(jié)畫(huà)：古樸端莊、富于韻味、藝術(shù)氣氛濃厚，適宜和顏

色較深的中式家具配套。

貴族氣質(zhì)型油畫(huà)：是裝飾畫(huà)中最具有貴族氣息的一種，它屬純手工制作，同時(shí)可根據(jù)消

費(fèi)者的需要臨摹或創(chuàng)作，風(fēng)格比較獨(dú)特?，F(xiàn)在市場(chǎng)上比較受歡迎的油畫(huà)題材一般為風(fēng)景、

人物和靜物。適宜于“海歸派”等具有西方學(xué)識(shí)與情結(jié)的人士。

現(xiàn)代新貴型動(dòng)感畫(huà)：是裝飾畫(huà)中的新貴，以?xún)?yōu)美的圖案，清亮的色彩，動(dòng)感的效果贏得

了眾多消費(fèi)者的青睞。動(dòng)感畫(huà)也以風(fēng)景為主，高山流水，古樸典雅。

現(xiàn)代時(shí)尚型攝影畫(huà)：具有畫(huà)面明朗、層次清晰、視野開(kāi)闊的特點(diǎn)，特別是大幅攝影畫(huà)，

適宜與組合家具襯托，可增強(qiáng)家庭居室中的觀賞性和時(shí)代感。適宜于喜愛(ài)追逐潮流的現(xiàn)代

都市人。

古色古香型烙畫(huà)：在木板上經(jīng)高溫烙制而成，色彩稍深于木原色。圖案的線(xiàn)條較細(xì)，

效果也就更加細(xì)致入微。烙畫(huà)多采用國(guó)畫(huà)筆法，一般為傳統(tǒng)山水或動(dòng)物畫(huà)，古色古香。

4、欣賞：

三、學(xué)生活動(dòng)：

1、你最喜歡課本中哪幅圖片中的裝飾畫(huà)？為什么？

2、你覺(jué)得哪些圖中的畫(huà)可以互換，哪些不可以，為什么？

（1）結(jié)合欣賞，引導(dǎo)學(xué)生討論分析如何根據(jù)居室的特定空間選擇合適的裝飾風(fēng)格。教師

可有意識(shí)地提供幾種不同的居室空間圖片資料，或由同學(xué)們畫(huà)出自己的居室空間草圖，以

供分析、比較并提出各自的建議。

（2）結(jié)合欣賞，引導(dǎo)學(xué)生討論分析如何根據(jù)居室人文特色選擇合適的裝飾風(fēng)格。教師可

有意識(shí)的提供不同身份人物的居室圖片，或由同學(xué)們給出自己的居室圖片，以供分析、比

較并提出各自的建議。

（3）欣賞和討論最好分組（至少兩個(gè)小組）進(jìn)行。一組側(cè)重從空間角度進(jìn)行分析，但也

要注意人文特色。另一組則著重注意對(duì)人文特色的分析，但也不應(yīng)忽視空間特點(diǎn)。

四、課后學(xué)習(xí)

觀察自己臥室或家里的環(huán)境，感覺(jué)比較適合掛什么樣的裝飾畫(huà)？

（1）、可以讓每位同學(xué)都根據(jù)自己的認(rèn)識(shí)進(jìn)行一次摸擬的居室裝飾設(shè)計(jì)。（可以模擬

以任何藝術(shù)大師的作品和任何材質(zhì)的裝飾材料作為自己居室裝飾的元素、材料。）

（2）、如可能，可以運(yùn)用電腦圖像處理的方式，對(duì)自己的進(jìn)行裝飾設(shè)計(jì)；或者對(duì)自

己搜集的居室裝飾資料進(jìn)行再創(chuàng)作。

板書(shū)：

裝飾畫(huà)的品種

裝飾畫(huà)的風(fēng)格欣賞

活動(dòng)二

課題：寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)

課時(shí)：1—2課時(shí)

課業(yè)類(lèi)型：繪畫(huà)習(xí)作課

教學(xué)目標(biāo)：

1、認(rèn)識(shí)和理解寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)特色和人文特點(diǎn)。認(rèn)識(shí)和理解寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)與靜物畫(huà)、動(dòng)

物畫(huà)的關(guān)系。

2、了解、學(xué)習(xí)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的基本表現(xiàn)技法。

3、結(jié)合寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的特點(diǎn)分析其對(duì)居室裝飾的影響。

教學(xué)重點(diǎn)：了解寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的基本表現(xiàn)技法。

教學(xué)難點(diǎn)：認(rèn)識(shí)和理解寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)特色和人文特點(diǎn)。認(rèn)識(shí)和理解寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)與靜物

畫(huà)、動(dòng)物畫(huà)的關(guān)系。

教學(xué)方法：示范演示、講授、討論

教學(xué)準(zhǔn)備：

教具一一欣賞用掛圖；不同題材的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)小品（圖片），與這些花鳥(niǎo)畫(huà)小品題材相同

的景物畫(huà)和動(dòng)物畫(huà)作品（圖片）；懸掛寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)小品的居室圖片；畫(huà)寫(xiě)意水墨畫(huà)所需的

工具。

學(xué)具一一課本；自己收集的中外美術(shù)作品圖片；畫(huà)寫(xiě)意水墨畫(huà)所需的工具。

教學(xué)過(guò)程：

一、組織教學(xué)：

引導(dǎo)階段：中國(guó)花鳥(niǎo)在我國(guó)民族繪畫(huà)中，有著悠久的歷史和深遠(yuǎn)的社會(huì)影響，花鳥(niǎo)畫(huà)早在

唐代便獨(dú)立成科，后經(jīng)五代的“徐黃異體”和宋代院體派、文人畫(huà)的推陳出新，使花鳥(niǎo)畫(huà)

得到了空前的繁榮和發(fā)展。明代以陳淳、徐渭為代表的一批畫(huà)家，把筆線(xiàn)與書(shū)法結(jié)合起來(lái),

粗筆狂縱，豪放恣肆，開(kāi)創(chuàng)了大寫(xiě)意畫(huà)風(fēng)的鮮明特色。清代的“四僧"和''揚(yáng)州八怪”寄

情于物，怪誕不經(jīng)，強(qiáng)調(diào)個(gè)性化極強(qiáng)的個(gè)人風(fēng)格，尤其是晚期的吳昌碩，他們都能熔詩(shī)、

畫(huà)、印為一爐，獨(dú)樹(shù)一幟，面目一新，影響了近百年的繪畫(huà)發(fā)展。

如若每一位學(xué)生都能把握住花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展脈絡(luò)，仔細(xì)品味浩如煙海的藝術(shù)精品，認(rèn)真感受

每位畫(huà)家緣物寄情的思想感情，審美能力自然隨之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而

生。

二、新課學(xué)習(xí)：

1、作品欣賞：

（1）展示懸掛寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)小品的居室圖片讓同學(xué)們感受運(yùn)用寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)小品裝飾居室的

效果。請(qǐng)同學(xué)們談?wù)勛约旱闹饔^感受。

（2）結(jié)合同學(xué)們的直觀感受引入花鳥(niǎo)畫(huà)小品的介紹，側(cè)重講述其人文特色，如獨(dú)特的內(nèi)

容和詩(shī)、書(shū)的結(jié)合等。并以靜物畫(huà)、動(dòng)物畫(huà)相對(duì)照，請(qǐng)同學(xué)們結(jié)合居室裝飾的特點(diǎn)談?wù)勛?/p>

己的觀點(diǎn)。

（3）結(jié)合同學(xué)們的觀點(diǎn)，從不同文化的角度分析寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)小品與靜物畫(huà)、動(dòng)物畫(huà)的異

同。

2、技法學(xué)習(xí)：

結(jié)合演示，介紹幾種寫(xiě)意水墨畫(huà)的章法特點(diǎn)和用筆用墨方法。

“畫(huà)之氣韻出于筆墨筆墨技法是中國(guó)畫(huà)的核心所在，是構(gòu)成中國(guó)畫(huà)技法要素的基礎(chǔ)。

黃賓虹語(yǔ)“畫(huà)重蒼潤(rùn)，蒼是筆力，潤(rùn)是墨彩。筆墨功深，氣韻生動(dòng)”。中國(guó)畫(huà)是一種“線(xiàn)

造型”為主的藝術(shù)，學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)首先要掌握的就是筆法與墨法。

A筆法?中鋒側(cè)鋒逆鋒拖鋒

黃賓虹曾M"筆"厚則神愈清:使筆要提得起，則緩處不妨愈緩，快處可更快，自然變化

靈活，剛健中含有婀娜之致，勁利中帶知厚之氣

B.墨法：“墨分五彩”-----------焦、濃、重、淡、清

“墨著繚素，籠統(tǒng)一片，是為死墨。濃淡分明，便是活墨，死墨無(wú)彩，活墨有光”。初學(xué)

畫(huà)者，最難掌握是水與墨的比例，須經(jīng)長(zhǎng)期的探索和練習(xí)數(shù)量的積累才能熟練駕馭。

3、怎樣畫(huà)梅花：（以梅花為題，講解示范梅花小品的畫(huà)法）

枝干蒼勁曲折，側(cè)鋒挫出，漸轉(zhuǎn)中鋒。

注意：枝干水份不要多?；ㄒ獔A、不露鋒、花瓣墨色有濃淡。最后點(diǎn)花心、花蒂。

三、臨摹練習(xí)

以梅花為素材進(jìn)行組合訓(xùn)練。練習(xí)過(guò)程中，要求學(xué)生仔細(xì)體會(huì)筆墨的應(yīng)用變化，構(gòu)圖的基

本常識(shí)和用筆墨造型的基本規(guī)律。

四、作業(yè)布置

完成以梅花為主要內(nèi)容的寫(xiě)意畫(huà)一幅。

要求：1.能運(yùn)用幾種國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)方法（如用墨、用色、造型、構(gòu)圖、題字等）來(lái)完成作業(yè)。

2.能表達(dá)畫(huà)題的意境。

3.注意構(gòu)圖，畫(huà)面要求完整，包括落款題字。

五、課堂小結(jié)：

理解掌握了基本的筆墨陳式后，還要經(jīng)過(guò)一定數(shù)量的臨摹練習(xí)，方能熟練應(yīng)用；花朵五瓣

是五福的象征，即快樂(lè)、幸運(yùn)、長(zhǎng)壽、順利、和平。

梅花集高潔、秀雅、堅(jiān)毅于一身，其色、香、韻、姿俱佳，特別是在水中孕蕾、雪

中開(kāi)花的品格，更為無(wú)數(shù)仁人志士所喜愛(ài)。古往今來(lái)有很多的文人墨客都留下了對(duì)梅的贊

美之言。課后同學(xué)們可創(chuàng)作一幅小梅花小品，來(lái)裝飾你的居室，學(xué)習(xí)梅的品質(zhì)，奮發(fā)圖強(qiáng)。

活動(dòng)三

課題：版畫(huà)制作一體驗(yàn)印刷的樂(lè)趣

教材分析：紙版畫(huà)是凸版畫(huà)的一種，是繪畫(huà)和手工相結(jié)合畫(huà)種，它利用最簡(jiǎn)便的材料（各

種紙張）和工具（剪刀），剪貼成具有一定高低層次的版面，通過(guò)拓印可以獲得多份相同

的紙版畫(huà)作品，很容易激發(fā)學(xué)生的興趣，制作過(guò)程較為簡(jiǎn)便，動(dòng)手又動(dòng)腦，對(duì)中學(xué)生創(chuàng)造

型思維的培養(yǎng)有一定的作用。

課業(yè)類(lèi)型：繪畫(huà)習(xí)作課

教學(xué)目標(biāo)：

1、認(rèn)識(shí)和理解版畫(huà)的藝術(shù)特色和材料特點(diǎn)；

2、結(jié)合一種版畫(huà)的制作，了解版畫(huà)的特點(diǎn)和制作過(guò)程，初步掌握制版與印刷的技法。

3、培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣和對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛(ài)。

教學(xué)重點(diǎn)：了解學(xué)習(xí)版畫(huà)的基本表現(xiàn)技法。

教學(xué)難點(diǎn)：結(jié)合版畫(huà)的特點(diǎn)分析其對(duì)居室裝飾的影響。

教學(xué)方法：講授、示范演示、討論合作

教學(xué)準(zhǔn)備：

教具一一欣賞用掛圖或其他影像資料；不同題材、不同版種的版畫(huà)作品(圖片)；以版畫(huà)

作品作為裝飾的居室圖片；制作一種版畫(huà)所需的工具。

學(xué)具一一課本；自己搜集的中外版畫(huà)作品圖片，制作一種版畫(huà)所需的工具。

課時(shí)：1課時(shí)

教學(xué)過(guò)程：

一、組織教學(xué)：檢查學(xué)生用具準(zhǔn)備情況。

二、教學(xué)過(guò)程：

1、引導(dǎo)階段--作品欣賞：

(1)展示懸掛寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)小品的居室圖片和以版畫(huà)作品作為裝飾的居室圖片，請(qǐng)同學(xué)們

相互比較并談?wù)勛约旱闹饔^感受。

(2)結(jié)合同學(xué)們的直觀感受引入對(duì)版畫(huà)的介紹，側(cè)重對(duì)版畫(huà)不同制版材料和由此產(chǎn)生的

不同效果的介紹。

(3)結(jié)合版畫(huà)的特點(diǎn)，結(jié)合前一個(gè)活動(dòng)對(duì)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)小品的認(rèn)識(shí)和理解，著重從材料特

點(diǎn)對(duì)居室裝飾的影響和由此產(chǎn)生的人文特點(diǎn)進(jìn)行介紹。

2、制作過(guò)程

1),畫(huà)稿

選擇一個(gè)你喜歡的題材設(shè)計(jì)一個(gè)畫(huà)稿。注意選擇突出凹凸特點(diǎn)的題材。

2)、制版

用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用膠水貼在一底板上。

3)、印刷

鋪上紙后均勻的磨平。(中間可看看印刷的效果，如果不夠再涂墨印刷，注意紙的位

置不能移動(dòng))

4)、完成

請(qǐng)同學(xué)們根據(jù)自己的認(rèn)識(shí)和理解，根據(jù)自己收集的圖片素材或事先準(zhǔn)備的畫(huà)稿，結(jié)合所學(xué)

版種的特點(diǎn)進(jìn)行修改和創(chuàng)作。既可以完全依自己的認(rèn)識(shí)和理解進(jìn)行創(chuàng)作，也可以根據(jù)自己

的認(rèn)識(shí)和理解將現(xiàn)成的素材重新組合后創(chuàng)作。注重利用版畫(huà)的材料特色，黑白或色彩版畫(huà)

均可。

3、作業(yè)

由于創(chuàng)作套色版畫(huà)需要較高的技巧和較長(zhǎng)的時(shí)間，可以先制作黑白或其他單色的版畫(huà)作

品，然后逐幅著色。也可以分工合作，有的同學(xué)刻板印刷，有的同學(xué)專(zhuān)門(mén)著色，共同用黑

白效果創(chuàng)作一幅風(fēng)景紙版畫(huà)。

要求：構(gòu)圖中黑白灰組合合理，或有簡(jiǎn)潔的顏色關(guān)系。

三、展示點(diǎn)評(píng)：

可以結(jié)合作品的創(chuàng)作，以書(shū)面的形式，比較版畫(huà)和寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)小品對(duì)居室裝飾影響的異同，

談?wù)勛约旱母惺堋?/p>

板書(shū)設(shè)計(jì)：版畫(huà)

版畫(huà)特點(diǎn)

作品欣賞

版畫(huà)制作過(guò)程

活動(dòng)四課題：變廢為寶——布帖畫(huà)

教材分析：

不同質(zhì)地、不同色澤、不同花紋的布角料，運(yùn)用不同的剪裁法，可獲得各種各樣生動(dòng)有趣

的形象，將這些形象加以拼巾貼，用這種方法制作出來(lái)的畫(huà)，就稱(chēng)之為布貼畫(huà)。布貼畫(huà)由

于其選材獨(dú)特，因此更具有獨(dú)到的藝術(shù)效果，受到大眾的喜愛(ài)。

課時(shí)：1課時(shí)

課程類(lèi)型：造型表現(xiàn)

教學(xué)目標(biāo)：

1、認(rèn)識(shí)和理解裝飾畫(huà)的裝飾表現(xiàn)形式和獨(dú)特的材料特點(diǎn)帶來(lái)的裝飾美感。

2、運(yùn)用自己能收集到的廢舊材料，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和動(dòng)手能力，教會(huì)學(xué)生利用生活

中常見(jiàn)的東西來(lái)創(chuàng)造美，以拼貼的形式進(jìn)行裝飾畫(huà)創(chuàng)作，學(xué)習(xí)拼貼裝飾畫(huà)的基本技法。

3、結(jié)合裝飾畫(huà)的特點(diǎn)分析其對(duì)居室裝飾的影響。

教學(xué)重點(diǎn)：以拼貼的形式進(jìn)行裝飾畫(huà)創(chuàng)作，學(xué)習(xí)拼貼裝飾畫(huà)的基本技法。

教學(xué)難點(diǎn)：結(jié)合裝飾畫(huà)的特點(diǎn)分析其對(duì)居室裝飾的影響。

教學(xué)方法：講授、討論合作、個(gè)別輔導(dǎo)

教具準(zhǔn)備：

范作、布角料、剪刀、膠水。

教學(xué)過(guò)程：

一、導(dǎo)入

欣賞一些優(yōu)秀裝飾畫(huà)作品，師生共議：用具有裝飾風(fēng)格繪畫(huà)來(lái)裝點(diǎn)居室，以各種特殊材

料制成的畫(huà)或壁飾來(lái)裝點(diǎn)居室，不僅會(huì)使你的家別具一格，獨(dú)創(chuàng)新意，而且在裝飾過(guò)程中，

將真正體會(huì)到發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造的愉快。今天我們利用不同質(zhì)地、不同色澤、不同花紋的布角料,

運(yùn)用不同的剪裁法，變廢為寶，創(chuàng)造生活中的美。

二、新課講授。

1、布料與紙相比，有什么不同？（老師提問(wèn)，歸納）

質(zhì)地不同，紋理不同，厚薄不同，花紋不同。（學(xué)生活動(dòng)）

2、布貼畫(huà)圖稿的選色設(shè)計(jì)，根據(jù)現(xiàn)有布料的不同色樣和紋理，設(shè)計(jì)出與之相附的底稿。

3、欣賞范作，講解布貼畫(huà)的制作方法：

打底稿。將自己設(shè)計(jì)的畫(huà)面構(gòu)思用鉛筆畫(huà)在白紙上。

布料剪裁。按照畫(huà)面不同的部位采用不同的顏色進(jìn)行裁剪，裁剪時(shí)把所畫(huà)的底稿放在

布料上操作，以確保造型的準(zhǔn)確；同時(shí)在裁剪時(shí)要注意到布料的紋理朝向。

拼貼畫(huà)面。將裁剪好的