中外美術(shù)史知識(shí)要點(diǎn)

中外美術(shù)史學(xué)問要點(diǎn)中國(guó)部分一、對(duì)于設(shè)計(jì)專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，學(xué)習(xí)中外美術(shù)史的重要意義：1.中外美術(shù)史是一門理論性較強(qiáng)的課程，它記錄了各個(gè)歷史時(shí)期重要的美術(shù)遺存，闡述歷史上各個(gè)時(shí)期經(jīng)典美術(shù)風(fēng)格與重要美術(shù)流派的藝術(shù)特色及其形成變更規(guī)律。2.美術(shù)史是一門人文學(xué)科，它以視覺呈現(xiàn)的方式，記錄社會(huì)開展的歷程，學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，不僅理解藝術(shù)造型、裝飾風(fēng)格、美術(shù)思潮的更迭與變遷，而且是理解中外文化特質(zhì)的重要媒介。3.設(shè)計(jì)的本質(zhì)在于創(chuàng)立，而這種創(chuàng)立又經(jīng)常根植于對(duì)中外民族文化特質(zhì)的理解。只有具備優(yōu)秀的文化底蘊(yùn)，才能產(chǎn)生優(yōu)秀的設(shè)計(jì)。中國(guó)美術(shù)史是人物畫、山水畫、花鳥畫三個(gè)頂峰遞次運(yùn)動(dòng)的歷史：中國(guó)繪畫開展的第一個(gè)頂峰——人物畫中國(guó)古代繪畫理論主見繪畫具有“成教化、助人倫〞的道德教化功能。中國(guó)繪畫開展的第二個(gè)頂峰——山水畫中國(guó)“天人合一〞的道家哲學(xué)思想影響了山水畫的旺盛。中國(guó)繪畫開展的第三個(gè)頂峰——花鳥畫狹義的花鳥畫，指繪畫的題材是花鳥。廣義的花鳥畫，指繪畫的題材不僅包括花鳥，還包括松竹梅蘭、魚蟲禽獸、蔬菜瓜果等，即除人物山水之外全部的動(dòng)植物。花鳥畫的主流是文人寫意花鳥，追求崇高品德。在中國(guó)美術(shù)開展的過(guò)程中，美術(shù)的創(chuàng)作隊(duì)伍經(jīng)過(guò)了分化，形成了民間畫工、宮廷畫師與文人畫家三種美術(shù)創(chuàng)作者，與此形成了三個(gè)畫種：畫工畫、院體畫與文人畫。從目的上說(shuō)，畫工畫主見祈福避禍，滿意世俗須要；院體畫主見成教化、助人倫；文人畫主見自我表現(xiàn)，聊以自?shī)?。從題材上說(shuō)，畫工畫主要表現(xiàn)民間世俗生活，代表作有；院體畫主要表現(xiàn)宮廷生活，代表作有；文化畫主要表現(xiàn)山水花鳥，代表作有；。從種類上說(shuō)，畫工畫主要是畫像磚、畫像石、敦煌石窟藝術(shù)與畫；院體畫主要是人物畫、工筆花鳥畫與青綠山水畫；文人畫主要是水墨山水畫與寫意花鳥畫。大約在五十萬(wàn)前，“北京人〞創(chuàng)立了人體裝飾品，是中國(guó)史前美術(shù)初創(chuàng)的標(biāo)記。史前美術(shù)旺盛的標(biāo)記是彩陶的產(chǎn)生。史前美術(shù)衰落的標(biāo)記是玉器的出現(xiàn)。玉鉤龍是紅山文化的玉器中最具代表性的作品。人面魚紋彩陶盆：半坡遺址出土的人面含魚紋彩陶盆，以圖案構(gòu)造線作為抓形的根底，畫面簡(jiǎn)潔有力，所以有人把它看作是半坡人的巫術(shù)圖騰，象征其氏族人丁興盛的場(chǎng)面。饕餮紋：商周青銅器上文飾母題，以獸面牛首為主體，左右對(duì)稱綻開蘗龍或蘗鳳圖案。其形象獰厲可怖，是用來(lái)"辯神奸"的符號(hào)，到春秋時(shí)代就根本消逝。夏商周時(shí)代，也稱作青銅時(shí)代。其主要功能不是滿意人們實(shí)際生活的須要，它的主要用處是祭祀與禮儀。秦朝美術(shù)的風(fēng)格是“大〞，漢朝美術(shù)的特征是“孝〞，漢代美術(shù)主要的種類是畫像石與畫像磚。魏晉美術(shù)的特征，是美術(shù)的自覺。是美術(shù)開展過(guò)程中劃時(shí)代的轉(zhuǎn)變。魏晉以前，美術(shù)主要依附于陶器、青銅、磚石。魏晉以后美術(shù)，特殊是繪畫，依附于紙張，才有了今日的卷軸繪畫。略談秦始皇陵兵馬俑的藝術(shù)特色：兵馬俑雕塑的藝術(shù)特色，主要是繪塑結(jié)合，留意傳神，構(gòu)圖奇異，技法靈敏，形式與內(nèi)容統(tǒng)一，既富真實(shí)性也富裝飾性。正因?yàn)槿绱耍R俑在中國(guó)的雕塑史上占有重要的地位，完全可以與希臘、羅馬的雕塑媲美?？傮w而言就是：雕刻手法寫實(shí)，留意微小環(huán)節(jié)刻畫。

秦始皇陵兵馬俑在整體的動(dòng)靜與諧統(tǒng)一中，蘊(yùn)含著無(wú)窮的威力，它既表達(dá)了統(tǒng)治者的所要的軍威，又表現(xiàn)了一般人的活力。中國(guó)人物畫成熟的標(biāo)記是顧愷之“以形寫神〞理論的提出,，其中以曹植寫的傷感詩(shī)篇的代表作是洛神賦圖。畫品是中國(guó)現(xiàn)存最早的一部完好的繪畫品評(píng)論著，由南朝齊梁間畫家、理論家謝赫撰寫。畫品最重要的價(jià)值在于“六法〞的提出，即“氣韻生動(dòng)〞、“骨法用筆〞、“應(yīng)物象形〞、“隨類賦彩〞、“經(jīng)營(yíng)位置〞、“傳移模寫〞。唐代初，人物畫壇上代表畫家是閻立本與尉遲乙僧?！皡菐М?dāng)風(fēng)〞、“曹衣出水〞款式的創(chuàng)立者分別是吳道子與曹不興。曹衣出水：是歷史上對(duì)早期人物畫風(fēng)格的一種約定俗成的稱呼，歷來(lái)被當(dāng)作北齊畫家曹仲達(dá)的繪畫風(fēng)格的稱呼。曹仲達(dá)用筆其體稠疊而衣服緊窄，故稱"曹衣出水"。吳帶當(dāng)風(fēng)：指唐代吳道子的人物衣紋程式。他的用筆其勢(shì)圓轉(zhuǎn)而衣服飄舉，故稱之，與北齊畫家曹仲達(dá)的畫法相對(duì)。盛唐時(shí)期描繪仕女生活情態(tài)的風(fēng)俗畫也得到開展。張萱、周昉是這一時(shí)期這一題材方面的代表畫家，前者的代表作是虢國(guó)夫人游春圖，后者的代表作是簪花仕女圖。晚唐時(shí)期人物畫的代表是孫位及其作品高逸圖。五代花鳥畫家黃筌與徐熙分別創(chuàng)立了不同的繪畫風(fēng)格，人稱“黃家富貴，徐家野逸〞。隋唐五代時(shí)期，山水畫壇上出現(xiàn)了荊浩、關(guān)仝與董源、巨然等畫家，創(chuàng)始了南北山水畫兩大體系，對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。北方山水以荊浩、關(guān)仝為代表創(chuàng)立了北方山水畫的風(fēng)格：雄奇險(xiǎn)峻。南方山水以董源、巨然為代表，創(chuàng)立了南方山水畫的風(fēng)格：平淡天真。荊浩的代表作是匡廬圖，關(guān)仝的代表作是關(guān)山行旅圖；董源的代表作是瀟湘圖，巨然的代表作是秋山問道圖。展子虔的游春圖表現(xiàn)了士人盡情山水、歡快游樂的場(chǎng)景，表達(dá)了青綠山水畫的藝術(shù)形式由初創(chuàng)漸漸走向成熟。王維是劃時(shí)代的宏大畫家，是文人畫、水墨山水畫的開山鼻祖。文人畫的根本特征有三條：1.自?shī)剩?.造理入神，炯得天意；3.詩(shī)、畫統(tǒng)一。敦煌莫高窟佛教藝術(shù)的特征：第一，健特羅藝術(shù)風(fēng)格的影響。第二，印度與西域藝術(shù)風(fēng)格的影響。伊斯蘭藝術(shù)風(fēng)格的影響。敦煌莫高窟藝術(shù)的旺盛主要表如今：第一，宏大的塑像。第二，精致的塑像。第三，漂亮的塑像。李成、范寬，是北宋初期最著名的山水畫家，也是中國(guó)山水畫開展史上“百代標(biāo)程〞的重要人物。北宋王希孟把青綠山水推向了頂峰，代表是千里江山圖。南宋山水畫的代表人物是南宋四大家：李唐、劉松、馬遠(yuǎn)、夏圭。李唐的山水畫風(fēng)格由寫實(shí)向?qū)懸廪D(zhuǎn)變。也就是從北宋向南宋轉(zhuǎn)變。馬遠(yuǎn)、夏圭并稱“馬夏〞。以“馬一角、夏半邊〞的作品相貌，引領(lǐng)了南宋大筆觸的山水簡(jiǎn)括新風(fēng)。元代之前山水畫的主流是宮廷的青綠山水，從元代開始變成文人的水墨山水畫，以寫意、摹古為主。倪瓚使水墨山水到達(dá)了開展的頂峰。黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙在元末脫穎而出，合稱“元四家〞。倪瓚的藝術(shù)風(fēng)格：一、“一河兩岸式〞的構(gòu)圖。二、用筆極簡(jiǎn)。三、用墨極淡。四、意境極遠(yuǎn)。五、志向極高。六、詩(shī)畫統(tǒng)一。北宋中期以后，除了沿襲這一傳統(tǒng)外，李公麟的"白描"與梁楷的“減筆〞是其中最有代表性的新創(chuàng)。在內(nèi)容上出現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活氣息深厚的風(fēng)俗人物畫與借古諷今的歷史故事畫。吳門畫派：明代中期興起的山水畫派，以沈周、文徵明、唐寅、仇英為代表。屬于文人畫的體系，成員都是具有詩(shī)文素養(yǎng)的飽學(xué)之士，過(guò)著閑云野鶴般的歸隱生活。在風(fēng)格淵源上，吳門畫派以元四家為宗，推崇尚意趣、精筆墨、饒“士氣〞，進(jìn)而開展成為安靜高雅、平淡蘊(yùn)藉的藝術(shù)典范。松江派：明代后期的山水畫，吳門諸家積習(xí)成弊，相繼走弱。山水畫壇各家競(jìng)走、各派紛爭(zhēng)，呈現(xiàn)了多樣化的風(fēng)格。以董其昌為首的“松江派〞聲名顯著。在董其昌的畫風(fēng)與“南北宗論〞的帶動(dòng)下，中國(guó)文人畫的體系得到了接著開展與充溢。他的繪畫成就集中表達(dá)在水墨寫意山水畫方面。畫風(fēng)清潤(rùn)靈秀，講求筆墨韻致，追求寫意效果?！扒嗵俟P墨人間寶，數(shù)十來(lái)無(wú)此道。〞這是清代畫家石濤贊頌明代精彩畫家徐渭的詩(shī)句?！八耐酲暜嬇桑骸八耐酲暿侵竿鯐r(shí)敏、王鑒、王翚、王原祁，領(lǐng)袖是王時(shí)敏。藝術(shù)主見是摹古。他們的藝術(shù)觀點(diǎn)是：1.摹古是繪畫的最高原則，是區(qū)分繪畫作品凹凸的標(biāo)準(zhǔn)。2.摹古的根本內(nèi)容就是要學(xué)習(xí)古人的思想感情。3.反對(duì)表達(dá)自己思想感情的創(chuàng)新。“四僧〞畫派：“四僧〞指朱耷、石濤、髡殘與弘仁四位遁跡空門的畫家。他們?cè)诠P墨之中抒發(fā)激越、壓抑的情感。繪畫形式不守前人標(biāo)準(zhǔn)，風(fēng)格奇肆，筆情恣縱，有猛烈的特性。情恣縱，有猛烈的特性。在藝術(shù)上髡殘與弘仁尤精山水，而八大山人、石濤又兼工花卉、蟲鳥。四僧繼承的傳統(tǒng)，仍屬文人畫的范疇，講求筆情墨趣、詩(shī)書畫相結(jié)合，有真山水之趣，迥異于“四王〞為代表的正統(tǒng)派的情感內(nèi)容。郎世寧：郎世寧，意大利人，康熙五十三以傳教士身份來(lái)到中國(guó)，78歲分開北京。郎世寧為中國(guó)與歐洲的藝術(shù)溝通做出了重要奉獻(xiàn)。他將西洋繪畫中的焦點(diǎn)透視、明暗調(diào)子、色彩空間等形式與中國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)容相結(jié)合，形成一種新的“中西合璧〞的藝術(shù)風(fēng)格，創(chuàng)立了新的院體畫。齊白石的繪畫主見：畫與客觀對(duì)象的關(guān)系，既不能畫得太像，也不能畫得太不像，要在“似與不似之間〞。太似就是媚俗，太不似就是欺世。徐悲鴻：徐悲鴻是中國(guó)藝術(shù)巨匠中的全才。從傳統(tǒng)藝術(shù)來(lái)說(shuō)，詩(shī)書畫印，無(wú)一不精；從西方藝術(shù)來(lái)說(shuō)，素描、油畫，無(wú)一不能。尤其難能珍貴的是他可以將西方繪畫的優(yōu)長(zhǎng)，比方解剖、明暗、焦點(diǎn)透視等科學(xué)原理運(yùn)用于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫，從而創(chuàng)始了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的新風(fēng)格。所以說(shuō)徐悲鴻是中國(guó)現(xiàn)代繪畫的奠基人。被國(guó)際評(píng)論界譽(yù)為“中國(guó)近代繪畫之父〞。其國(guó)畫代表作有，油畫代表作有。徐悲鴻在中國(guó)繪畫史上的地位：從中國(guó)繪畫的整個(gè)開展歷程來(lái)看，徐悲鴻是一個(gè)劃時(shí)代的畫家。他對(duì)中國(guó)現(xiàn)代繪畫的開展主要有以下精彩奉獻(xiàn)：1.復(fù)原了求真寫實(shí)的繪畫傳統(tǒng)。唐代以前繪畫追求求真寫實(shí)——文人畫否認(rèn)求真寫實(shí)，追求“逸筆草草，不求形似〞——徐悲鴻再次回復(fù)繪畫中求真寫實(shí)的追求，藝術(shù)的開展證明“否認(rèn)之否認(rèn)〞規(guī)律的普遍性。2.徐悲鴻復(fù)原了人物畫在繪畫中的主導(dǎo)地位。唐宋以前繪畫以人物畫為主——唐宋以后人物畫在繪畫中主導(dǎo)地位不在——徐悲鴻再次復(fù)原人物畫的主導(dǎo)地位，藝術(shù)的開展證明“否認(rèn)之否認(rèn)〞規(guī)律的普遍性?！爸形骱翔胆暤乃囆g(shù)風(fēng)格。一方面，他吧西方繪畫的精華與國(guó)畫的形式結(jié)合起來(lái)。另一方面，他又力求把西方的藝術(shù)種類與中國(guó)的繪畫的民族形式結(jié)合起來(lái)，表現(xiàn)中國(guó)的民族情感與審美情趣。4.徐悲鴻建立了現(xiàn)代繪畫教化體系。西方部分西方美術(shù)主要涉及三大類型的款式，即繪畫、雕塑與建筑。古希臘美術(shù)開展史分期為〔愛琴文明時(shí)代、荷馬時(shí)期、古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期、希臘化時(shí)期〕五個(gè)階段。古希臘建筑的風(fēng)格主要是“柱式〞，分別是多利克、愛奧尼式、科林斯式。米羅島維納斯：它是世界上最負(fù)盛名的雕像。其藝術(shù)魅力永久無(wú)限：端莊的身材，豐艷的肌膚，高雅的面龐，娟美的笑容，微微變更的站姿。這一切構(gòu)成特殊與諧而漂亮的體態(tài)。雕像上身赤裸，起伏變更的玉肌似丘如谷，臂部富有肉感的曲線與腰際的淺渦令人消魂。雕像真實(shí)得似有體溫的胴體散發(fā)出醉人的芳香，但仍不失端莊高雅與崇高漂亮。整個(gè)形象給人以矜持而才智的親切感。米羅島維納斯交融了希臘古典雕刻中的漂亮與崇高兩種風(fēng)格。她的體形符合希臘人關(guān)于美的志向與標(biāo)準(zhǔn)，身長(zhǎng)比例接近志向的人體美標(biāo)準(zhǔn)，即頭與身之比為8∶1。由于8為3加5之與，這就可以分割成1∶3∶5，這就是“黃金分割律〞，這個(gè)比數(shù)成為后代藝術(shù)家創(chuàng)立人體美的準(zhǔn)則。拉奧孔雕像取材于希臘神話特洛伊斗爭(zhēng)。拉奧孔是特洛伊城阿波羅神廟的祭司。他在特洛伊斗爭(zhēng)中警告同胞千萬(wàn)不要中希臘人設(shè)下的木馬計(jì)謀，因此得罪了希臘疼惜神雅典娜。雅典娜為了懲罰拉奧孔，馬上派兩條巨蟒從直奔特洛伊，首先咬死了拉奧孔的兩個(gè)兒子，然后又纏圍著拉奧孔，用毒液浸透他的肉體。群雕表現(xiàn)的就是這一悲劇情景。拉奧孔的形象上所表達(dá)的美學(xué)意義在于：在古希臘藝術(shù)家看來(lái)美是藝術(shù)家的最高法律，他們?yōu)榱朔乐乖诒憩F(xiàn)苦痛時(shí)顯示的丑態(tài)，有時(shí)往往完全回避激情或加以沖淡，為的是不影響美。古羅馬：萬(wàn)神殿是拱券建筑的精彩代表。紀(jì)念柱是羅馬帝國(guó)紀(jì)念性建筑的另一種形式，圖拉真紀(jì)念柱是其代表作。拱券建筑：把拱頂?shù)闹亓考械剿慕堑亩兆由?，無(wú)需連續(xù)的承重墻，空間因此更為開敞。歐洲中世紀(jì)美術(shù)特點(diǎn)：1.歐洲中世紀(jì)藝術(shù)稱為基督教藝術(shù)。2.基督教起源于中東，當(dāng)它作為一種文化形態(tài)在歐洲確立時(shí)，也帶來(lái)東方的一些文化特征。3.公元10世紀(jì)前后，才形成了相對(duì)統(tǒng)一的基督教藝術(shù)風(fēng)格。其建筑藝術(shù)風(fēng)格的主要代表拜占庭建筑、羅馬式建筑、哥特式建筑哥特式建筑的特點(diǎn)：第一、尖角拱門、肋形拱頂與飛拱，全部的門窗券頂都設(shè)計(jì)成尖拱狀。第二、鐘塔與教堂敏捷、垂直的形體一樣，高聳云霄。第三、以高、直、尖與具有猛烈的向上動(dòng)勢(shì)為特征的造型風(fēng)格，是教會(huì)獨(dú)特的宗教思想的表達(dá)。意大利文藝復(fù)興盛期的美術(shù)：15世紀(jì)末到16世紀(jì)中葉，是意大利文藝復(fù)興的全盛時(shí)期在藝術(shù)上形成了以羅馬為中心的“羅馬畫派〞：1.達(dá)·芬奇:是整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期最卓越的代表人物之一，宏大的現(xiàn)實(shí)主義畫家最終的晚餐.蒙娜麗莎2.米開朗基羅:雕塑家與畫家，藝術(shù)作品上傾注了滿腔悲劇性的激情:.雕像大衛(wèi):a.表現(xiàn)的是建功立業(yè)以前的大衛(wèi)，一個(gè)充溢生氣的青人。b.這種力氣是人文主義者憧憬的自由的人所具有的宏大潛力，成為文藝復(fù)興時(shí)代英雄的象征。其他的作品：壁畫創(chuàng)世紀(jì)雕塑摩西、晨、暮、晝、夜3.拉斐爾:<1>畫面洋溢明凈的色彩，柔與的光線與安靜優(yōu)雅的節(jié)奏感:雅典學(xué)院:表現(xiàn)了一個(gè)人文主義者對(duì)于真理與華蜜的追求，人物形體具有猛烈的紀(jì)念碑傾向，標(biāo)記著人文主義思想在文藝復(fù)興時(shí)代美術(shù)中的最終成功。<2>他是描繪女性形象的大師:A.圣母是平民婦女的形象，表達(dá)出慈愛，親善，和順的高尚品質(zhì)，引起對(duì)生活的憧憬。B.圣母形象是世俗的，但帶上了幾分貴族氣派。<3>以漂亮的，詩(shī)一般的繪畫語(yǔ)言表達(dá)了人文主義的志向，他所確立的美的款式成為后來(lái)學(xué)院派古典主義的標(biāo)準(zhǔn)之一。巴洛克藝術(shù)巴洛克藝術(shù)是17世紀(jì)廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格。古典主義者認(rèn)為巴洛克是一種墮落瓦解的藝術(shù)。最早產(chǎn)生于意大利，是為教會(huì)效勞，具有以下特點(diǎn):<1>豪華的特色:既有宗教的特色，又有享樂主義色彩。<2>是一種激情的藝術(shù):打破理性的與諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力。<3>強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng):運(yùn)動(dòng)與變更是巴洛克藝術(shù)的靈魂。<4>關(guān)注空間感與立體感。<5>綜合性:強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段。<6>濃重的宗教色彩:宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占主導(dǎo)地位,遠(yuǎn)離生活與時(shí)代的傾向。巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼:A.意大利巴洛克藝術(shù)中最著名的雕刻家，建筑家，畫家。代表作大衛(wèi)。魯本斯:佛蘭德斯巴洛克風(fēng)格的代表畫家，譽(yù)滿歐洲的繪畫大師。1〕作品題材廣泛，將巴洛克藝術(shù)與尼德蘭藝術(shù)融為一體，形成具有浪漫主義傾向的獨(dú)特風(fēng)格.2〕作品形象生動(dòng)，色彩光明，裝飾性很強(qiáng)，并有一股澎湃的動(dòng)勢(shì)。發(fā)揮豐富的想象力，大膽的創(chuàng)立精神。代表作品三美神、劫奪呂西普斯的女兒。倫勃朗:現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的大師，英勇堅(jiān)決的堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作道路，為歐洲現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的開展作出了奉獻(xiàn):著名遐邇的夜巡:主題性繪畫，情節(jié)性群像，精彩的處理了明暗關(guān)系，突出表現(xiàn)了不忘前人對(duì)抗西班牙統(tǒng)治者的英勇斗爭(zhēng)，決心保衛(wèi)祖國(guó)的英雄氣概。維米爾:1.風(fēng)俗畫家:作品流露清爽，安靜的詩(shī)意，以一種抒情的情調(diào)給人美的享受。2.風(fēng)景畫:呈現(xiàn)故土的漂亮而安靜的風(fēng)光。3.作品多表現(xiàn)舒適，安閑的中產(chǎn)階級(jí)家庭生活:A.表現(xiàn)四周熟識(shí)的婦女，將通常的家務(wù)勞動(dòng)詩(shī)意化。B.畫面簡(jiǎn)潔，人物很少，大多只描繪一個(gè)婦女:人物神情安詳自然，衣飾樸實(shí)大方。4.寵愛運(yùn)用藍(lán)色與檸檬黃兩種色彩:組成與諧的色彩，賜予畫面以靜謐，優(yōu)雅的氣氛。5.精彩描繪了散射的光線的微妙變更:A.使室內(nèi)充溢和順溫煦的自然光.B.畫面生動(dòng)傳神，充溢安靜，安閑的生活氣息:代表作：帶珍寶耳環(huán)的少女、倒牛奶的女仆。洛可可藝術(shù):1.主宰了18世紀(jì)前半期:以上流社會(huì)的享樂生活為對(duì)象，描繪全裸或半裸的婦女與精致華美的裝飾.2.美化婦女成為壓倒一切的藝術(shù)風(fēng)氣:a.一方面不免浮華做作.b.另一方面以法國(guó)的輕松優(yōu)雅使繪畫完全擺脫了宗教題材。3.歡樂親切，舒適豪華的場(chǎng)景，在反映現(xiàn)實(shí)上向前邁進(jìn)了一步。布歇:運(yùn)用光明色彩與新奇手法:減弱素描明暗比照而加強(qiáng)色彩透亮感，使古典神話題材盡麗極妍裸女。華多發(fā)舟西苔島弗拉戈納秋千法國(guó)新古典主義的代表人物及其藝術(shù)特色：大衛(wèi):歌頌古代英雄，表現(xiàn)志向美:荷拉斯兄弟的宣誓蘇格拉底之死馬拉之死安格爾:1.追求志向化的美，運(yùn)用具有生命的線。3.精于視察，對(duì)形的追求以現(xiàn)實(shí)為根底4.肖像略施明暗，主要靠超群的亮部造型，突出人物特性。泉、大宮女、土耳其浴女、瓦平松浴女法國(guó)浪漫主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色席里柯:梅杜薩之伐:金字塔構(gòu)圖，這位寫實(shí)主義的宏大先驅(qū)扎了真正的木筏在畫室，并請(qǐng)來(lái)模特，把在驚濤駭浪中漂流的苦難表達(dá)得淋漓盡致，具有逼真感。B.被視為是浪漫主義的宏大宣言。德拉克羅瓦:題材多樣:自由指導(dǎo)人民:畫家的想象力到達(dá)頂峰，具有高度的概括與夸張實(shí)力。法國(guó)批判現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色庫(kù)爾貝:<1>畫路寬廣，手法多樣的大師，都能到達(dá)畫品淵懿，精卓宏麗的崇高境界。第一個(gè)稱自己是現(xiàn)實(shí)主義的畫家。美術(shù)史上最大膽的作品世界之源。米勒:<1>謳歌農(nóng)村生活的大師，使平凡的農(nóng)村生活場(chǎng)面放稀奇光異彩:扶鋤者、拾穗者、晚鐘。<2>這種充溢憐憫的真實(shí)描繪的深化意義就在于它的質(zhì)樸平凡，是對(duì)勞動(dòng)者最好的頌歌。<3>承受橫的構(gòu)圖，讓紀(jì)念碑一般的人物出現(xiàn)的森林終點(diǎn)的原野上:牧羊女杜米埃:<1>>反映城市生活的巨匠，以漫畫與石版畫進(jìn)展挖苦，油畫詼諧簡(jiǎn)潔:<2>最寵愛主題之一是藝術(shù)愛好者:令人歡樂與憐憫。<3>無(wú)主題沒有干脆關(guān)系的油畫:三等車廂、立法肚子。現(xiàn)實(shí)主義雕塑大師羅丹深思者、地獄之門巴爾扎克像、人間喜劇、青銅時(shí)代印象主義：1〕留意在繪畫中對(duì)外光的探討與表現(xiàn)。2〕印象主義畫家提倡戶外寫生，干脆描繪在陽(yáng)光下的物象。3〕并依據(jù)畫家自己眼睛的視察與干脆感受，表現(xiàn)微妙的色彩變更。印象主義畫派的代表人物及其藝術(shù)特色1〕留意在繪畫中對(duì)外光的探討與表現(xiàn)，無(wú)視物象的形。2〕側(cè)重視覺印象與光色效果:輪廓線減弱，外形朦朧與模糊，進(jìn)而解除黑色，運(yùn)用純色，追求色彩的超群度。3〕提倡戶外寫生:依據(jù)干脆視察與感受，描繪陽(yáng)光下的物象，表現(xiàn)微妙的色彩變更.更多的留意繪畫語(yǔ)言本身。馬奈草地上的午餐、奧林匹亞莫奈的油畫印象·日出“印象主義〞由此得名。印象主義分為兩派：以德加為代表與以莫奈為代表:德加側(cè)重描繪感受到的現(xiàn)實(shí)，記錄瞬間的印象.2〕莫奈.成心不求構(gòu)圖的完好性，追求間或與率真的效果。這群有探究精神與創(chuàng)新精神的青團(tuán)結(jié)在馬奈的四周，形成與官方沙龍相對(duì)立的集團(tuán)，并舉辦展覽，自稱為“無(wú)名的畫家，雕塑家與版畫家協(xié)會(huì)〞。馬奈:畫面光明，有外光簇新感:草地上的午餐、奧林匹亞:a.強(qiáng)調(diào)光影比照，用干脆寫生法畫成，瞬間效果突出.b.色彩精練豐富，尤其留意黑色的作用，顯示了他對(duì)學(xué)院傳統(tǒng)的反叛。莫奈:最典型的印象主義畫家，也是早期印象主義的創(chuàng)始人之一，并一生堅(jiān)持印象主義畫風(fēng)。風(fēng)景畫:打破傳統(tǒng)的題材與構(gòu)圖，以對(duì)母題的視覺閱歷的感知為主要?jiǎng)由睃c(diǎn)，以原色作畫，造成猛烈的效果，且富有寫意性，有印象主義特有的率直與某些奇異色彩:A.印象·日出:視察自然景象的千變?nèi)f化，捕獲陽(yáng)光，空氣氣氛下色彩的美。主要用光線與色彩表現(xiàn)瞬間的印象，追求色彩關(guān)系的獨(dú)立的美。雷諾阿陽(yáng)光下的裸女、包廂德加苦艾酒后印象主義：1〕認(rèn)為繪畫不能單純得像印象主義那樣去仿照客觀世界，而應(yīng)當(dāng)更多地表現(xiàn)畫家對(duì)客觀事物的主觀感受。2〕為了追求心目中永久性的形體與堅(jiān)實(shí)的構(gòu)造，以創(chuàng)立形象的重量感、體積感、穩(wěn)定感與雄偉感，最終到達(dá)簡(jiǎn)潔化與幾何化的效果。3〕主見不要面對(duì)實(shí)物，而憑記憶作畫，提倡綜合與象征的美學(xué)原則。后印象主義畫派的代表人物及其藝術(shù)特色塞尚:<1>專注物質(zhì)的詳細(xì)性，穩(wěn)定性與內(nèi)在構(gòu)造的表現(xiàn)，對(duì)色彩與明暗作冷靜而深化的分析:A.承受色的團(tuán)塊表現(xiàn)法來(lái)描繪物象的體積，深度.B.用色彩的冷暖關(guān)系來(lái)造型。<2>用幾何因素構(gòu)造的形象構(gòu)造:厚實(shí)、嚴(yán)密，予人以沉重，壓抑之感，充溢構(gòu)造與色彩的美與詩(shī)意。<3>遵從古典藝術(shù)的原則，對(duì)物象的風(fēng)光 構(gòu)造的探討示意了而后的立體主義理論。凡高:留意進(jìn)步色彩的強(qiáng)度，明度與張力，把色彩與線的表現(xiàn)力進(jìn)步到一個(gè)新的境界，追求單純感與表現(xiàn)力:靜物向日葵室內(nèi)畫夜間咖啡店:充溢對(duì)生命的愛，傾訴了內(nèi)心猛烈的感情。星月夜高更我們是誰(shuí)？我們從哪里來(lái)？我們到那里去？塔西提婦女第二次世界大戰(zhàn)之前的西方現(xiàn)代美術(shù)野獸主義：1〕特殊留意發(fā)揮純色的作用，強(qiáng)調(diào)色彩的表現(xiàn)力。屬于泛表現(xiàn)主義范疇。2〕以馬蒂斯為首的一群輕藝術(shù)家展出自己的油畫作品:他們用光明的色彩與猛烈的造型創(chuàng)立作品，指責(zé)家把這群藝術(shù)家戲謔的稱為“野獸〞，從而“野獸主義〞得名。59、野獸主義的代表人物及特色1)馬蒂斯:野獸主義的主將，探討非洲土著雕刻與近東阿拉伯的藝術(shù)對(duì)他的新畫風(fēng)產(chǎn)生了影響.2〕畫風(fēng)追求原始風(fēng)格:富有幻想意味，用筆快速，粗放有力的筆觸造型，用純粹的色域組織畫面。使畫面充溢律動(dòng)感.畫面特有的阿拉伯飾紋:色彩絢爛，線條流淌，很有裝飾性.追求一種與諧而又安靜的藝術(shù)。舞蹈立體主義：1〕立體主義是富有理念的藝術(shù)流派。追求一種幾何形體的美，追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。它否認(rèn)了從一個(gè)視點(diǎn)視察事物與表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫面歸結(jié)成平面的、兩度空間的畫面。2〕明暗、光線、空氣、氣氛表現(xiàn)的愛好讓位于由直線、曲線所構(gòu)成輪廊、聲面積累與交織的愛好與情調(diào)。不從一個(gè)視點(diǎn)看事物，把不同視點(diǎn)所視察與理解的形諸畫面，從而表現(xiàn)出時(shí)間的特續(xù)性。3〕立體主義被人們看作是現(xiàn)代藝術(shù)的分水嶺。它的出現(xiàn)是因?yàn)樗囆g(shù)受到了現(xiàn)代哲學(xué)、科學(xué)與機(jī)械工程學(xué)的刺激，也受到塞尚晚期繪畫中抽象視覺分析的影響，還受到非洲面具造型的啟發(fā)。立體主義的代表人物及其藝術(shù)特色立體主義的主將是畢加索與布拉克:畢加索創(chuàng)作于1907的亞維農(nóng)少女:是第一件有立體主義傾向的作品。畢加索:<1>廣泛接觸社會(huì)下層，在內(nèi)心世界處于苦悶與愁悶的時(shí)期，曾用藍(lán)色與粉紅色色彩描繪貧困的殘疾人，病患者，老人等，被稱為“藍(lán)色時(shí)期〞“粉紅色時(shí)期〞。<2>A.對(duì)幾何形構(gòu)造的追求推向極致的是亞威農(nóng)少女:被認(rèn)為是立體主義的開端。B.分析立體主義的代表作是:彈曼陀鈴的少女。C.20頭受超現(xiàn)實(shí)主義思潮影響的作品:.大型壁畫格爾尼卡:用半寫實(shí)的象征性手法與單純的黑白灰三色組成的畫面，給人以深厚的藝術(shù)震撼力。表現(xiàn)主義：1〕表現(xiàn)主義美術(shù)的風(fēng)格是從后印象主義演化開展而來(lái)，是對(duì)印象主義忠實(shí)奪描繪現(xiàn)實(shí)的悖逆。它承繼了中古以來(lái)德國(guó)藝術(shù)中重特性、重感情色彩、重主觀表現(xiàn)的特點(diǎn)。2〕在造型上追求猛烈的比照，追求扭曲與變形的美；19世紀(jì)末德國(guó)一些哲學(xué)家與美學(xué)家的理論，對(duì)表現(xiàn)主義運(yùn)動(dòng)起了推動(dòng)作用。表現(xiàn)主義代表畫家及社團(tuán)：挪威畫家蒙克:<1>作品多表現(xiàn)疾病，死亡與性愛的主題:提示同時(shí)代人隱藏的心靈，表現(xiàn)人們內(nèi)心世界的苦痛與歡樂.<2>這種表現(xiàn)主義特征的畫風(fēng)，干脆對(duì)德國(guó)表現(xiàn)主義產(chǎn)生影響。<3>在木刻，石版，銅版方面均有創(chuàng)立:對(duì)藝術(shù)語(yǔ)言獨(dú)特的追求，尤以“生命〞組畫最為精彩:呼喊青春期太陽(yáng)。達(dá)達(dá)主義：1〕達(dá)達(dá)主義產(chǎn)生于1915-1916，一群厭倦斗爭(zhēng)，疑心現(xiàn)存社會(huì)價(jià)值的青人，常在酒館聚會(huì)，他們?cè)诜ǖ略~典中間或翻到達(dá)達(dá)〔兒語(yǔ)，玩具小木馬的意思〕一詞，便用它來(lái)作為社團(tuán)的名字.2〕提倡否認(rèn)一切:否認(rèn)理性與傳統(tǒng)文明，提倡無(wú)目的，無(wú)志向的生活與文藝，提倡自動(dòng)性與間或性。3〕它的目的在于:破壞與挑戰(zhàn)，廣泛承受拼貼與現(xiàn)成物。達(dá)達(dá)主義的藝術(shù)特征與代表畫家(1)集中表達(dá)了現(xiàn)代主義思潮批判傳統(tǒng)道德觀念與美學(xué)觀念的批判精神:拋棄美學(xué)與藝術(shù)語(yǔ)言上的追求，以玩世不恭的看法對(duì)抗社會(huì)現(xiàn)實(shí)與價(jià)值觀。(2)在對(duì)抗與嘲諷社會(huì)的同時(shí)，看不到社會(huì)的前途，染有深厚的虛無(wú)主義心情，與其說(shuō)達(dá)達(dá)主義是文藝流派，毋寧說(shuō)它是社會(huì)思潮。(3)在對(duì)抗，嘲諷，戲謔中運(yùn)用的手段，媒介，被用來(lái)作為新的含有美學(xué)價(jià)值的語(yǔ)言。最有代表的法國(guó)藝術(shù)家杜桑:用手指涂畫，承受生活中的現(xiàn)成物品加以組合〔包括間或想組合〕，變更其位置與環(huán)境，使人產(chǎn)生驚愕感，對(duì)工業(yè)社會(huì)與機(jī)器文明的嘲諷.最典型的達(dá)達(dá)主義藝術(shù)作品:帶胡須的蒙娜麗莎、泉。超現(xiàn)實(shí)主義1〕深受弗洛伊德潛意識(shí)理論的影響，把現(xiàn)實(shí)觀念與本能，潛意識(shí)與夢(mèng)的閱歷相糅合，到達(dá)一種確定的與超現(xiàn)實(shí)的情境。2〕這種不受理性與道德觀念束縛的美學(xué)觀念.促使藝術(shù)家用不同的手法表現(xiàn)原始的沖動(dòng)，促使自由意識(shí)的釋放，拓寬了美術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域.使藝術(shù)家充分發(fā)揮想象力與幻想力，創(chuàng)立畫境.美術(shù)上強(qiáng)調(diào)間或因素的結(jié)合，無(wú)意識(shí)的覺察，夢(mèng)境的真實(shí)再現(xiàn)。

“偏執(zhí)狂的批判方式〞:a.即將自己內(nèi)心世界的妄誕，怪異參與或替代外在的客觀世界.b.常用分解、綜合、重疊與交織的方式來(lái)反映潛意識(shí)的過(guò)程.c.有些作品含有宗教的奇異感與色情因素。內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)兆、記憶的永久抽象主義：康定斯基——熱抽象、蒙德里安——冷抽象抽象表現(xiàn)主義：1〕抽象表現(xiàn)主義是一種藝術(shù)思潮反響了二戰(zhàn)后美國(guó)人的心理狀態(tài)與審美要求2〕追求藝術(shù)干脆性的抽象化，自動(dòng)性與表現(xiàn)潛意識(shí)的自我。3〕強(qiáng)調(diào)作者行動(dòng)的自由性與無(wú)目的性，把創(chuàng)作行為進(jìn)步到重要位置，以創(chuàng)作者的行為作為藝術(shù)傳播。抽象藝術(shù)的開展與特征：1〕美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)在西方畫壇領(lǐng)一代風(fēng)騷的標(biāo)記是抽象表現(xiàn)主義的崛起。2〕反映了美國(guó)民族不墨守成規(guī)，勇于進(jìn)取，不斷開拓宏觀世界與內(nèi)在深處意識(shí)的精神:表現(xiàn)了美國(guó)戰(zhàn)后昂揚(yáng)的精神狀態(tài).3〕但在昂揚(yáng)的背后也表現(xiàn)了在高度工業(yè)化社會(huì)中的某些狂躁，憂慮與焦灼擔(dān)憂的心情。波洛克:<1>是抽象表現(xiàn)主義運(yùn)動(dòng)中最有影響的藝術(shù)家。<2>他的“行動(dòng)繪畫〞的作畫過(guò)程是:A.把畫布繃在地板上，圍著畫布走動(dòng)，用棍棒蘸上油漆，任其在畫布上淌流，他拋棄畫家常用的工具，材料，將沙，玻璃碎片或其他東西摻雜在顏料里面成為稠厚的流體。B.他的獨(dú)