高中美術(shù)攝影教案設(shè)計(jì)

高中美術(shù)攝影教案設(shè)計(jì)【篇一：高中美術(shù)教案】第1課培養(yǎng)審美的眼睛——美術(shù)鑒賞及其意義一：教學(xué)內(nèi)容：培養(yǎng)審美的眼睛---美術(shù)鑒賞及其意義二：教學(xué)目的：1、知識與技能：通過本課的教學(xué)，使學(xué)生初步了解什么是美術(shù)鑒賞、美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞有什么意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學(xué)生“審美的眼睛”。2、方法與過程：本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學(xué)的開篇，對后面的教學(xué)具有指導(dǎo)意義。教學(xué)中以生活中的美術(shù)現(xiàn)象為引導(dǎo)，引起關(guān)注---深入討論---感悟意義---樹立信心。3、情感態(tài)度價值觀：啟發(fā)學(xué)生對美術(shù)現(xiàn)象的關(guān)注，在集體討論的過程中，去深入感覺人類生活中美術(shù)的作用與人類創(chuàng)造美的精神。使學(xué)生明確美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)目的以及重要意義，從而樹立學(xué)好美術(shù)鑒賞課程的興趣與決心。三：教學(xué)重難點(diǎn)：教學(xué)難點(diǎn)：主要是如何結(jié)合實(shí)例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞的一般過程或方法。四：教具準(zhǔn)備：本課教學(xué)幻燈片及相關(guān)畫冊五：教材分析（a）本課的內(nèi)容結(jié)構(gòu)本課主要包括四個部分：第一部分從現(xiàn)代人的全面發(fā)展出發(fā)，指出培養(yǎng)審美的眼睛是現(xiàn)代人全面發(fā)展的需要，而美術(shù)鑒賞則是培養(yǎng)審美的眼睛的必要途徑。第二部分“什么是美術(shù)鑒賞”，先從對身處天安門廣場的感受和對天安門的認(rèn)知中，說明美術(shù)鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)，并由此引出美術(shù)鑒賞的問題。然后再從具體的美術(shù)作品入手，以中國唐代畫家的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗》為例，簡單介紹了美術(shù)鑒賞的一般過程或方法，由此導(dǎo)入，進(jìn)入概念分析，闡明什么是美術(shù)鑒賞、其特性以及在美術(shù)鑒賞中被動接受與主動參與的關(guān)系等。這里沒有涉及什么是美術(shù)或什么是藝術(shù)的問題，而是直接談什么是美術(shù)鑒賞，這是因?yàn)槊佬g(shù)或藝術(shù)的概念本身就十分復(fù)雜，它將涉及到更為復(fù)雜的專業(yè)知識，這對于學(xué)生的理解來說是困難的，也將影響本課的主題。更由于當(dāng)代藝術(shù)已模糊了藝術(shù)與非藝術(shù)、藝術(shù)與生活的界限，“什么是藝術(shù)”在學(xué)術(shù)界也是一個正處于爭論之中的問題，對于那些還沒有定論的問題我們只好在教學(xué)中暫時懸置起來。第三部分“美術(shù)作品是如何分門別類的”，簡單介紹了美術(shù)的基本分類方法，這里只列出了一個簡略的藝術(shù)分類，學(xué)生了解這些就可以了。但教師還應(yīng)明白，在美術(shù)的六大分類——繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、書法、攝影中，還可以按照其材料、功能、題材、內(nèi)容等作更細(xì)致的劃分。以下列出的分類并不完整，僅供參考：1．繪畫按材料和功能：油畫、中國畫(其中按技法分為工筆畫和寫意畫；按題材分為人物畫、山水畫和花鳥畫)、版畫(按材料分為木版畫、石版畫、銅版畫、鋅版畫、絲網(wǎng)版畫；按技法分為鏤版畫、腐蝕版畫、水印版畫、套色版畫)、素描(其中也包括速寫，按工具分為鋼筆素描、鉛筆素描、碳筆素描、毛筆素描等；按題材分人物素描、風(fēng)景素描、靜物素描)、水彩畫、水粉畫、丙烯畫、連環(huán)畫、年畫、壁畫、宣傳畫或招貼畫、插圖或裝飾畫等。按內(nèi)容和題材：人物畫（包括人體畫、肖像畫、風(fēng)俗畫、宗教畫、軍事畫、歷史畫等）、花鳥畫、靜物畫、風(fēng)景畫或山水畫等。按形式語言：具象繪畫、意象繪畫、抽象繪畫。2．雕塑按題材和功能：人體雕塑、肖像雕塑、動物雕塑、架上雕塑、紀(jì)念雕塑、環(huán)境雕塑或公共雕塑、實(shí)用裝飾雕塑等。按空間：圓雕、浮雕。按放置地點(diǎn)：室內(nèi)雕塑、戶外雕塑。按工具材料：石雕、木雕、泥塑、金屬雕塑（包括鋼鐵雕塑、銅雕、不銹鋼雕塑等）、根雕、冰雕、沙雕、雪雕、軟雕塑等。按形式語言：具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、觀念雕塑。3．建筑按功能：園林建筑、紀(jì)念建筑、住宅建筑、公共建筑。4．設(shè)計(jì)按功能：實(shí)用美術(shù)、商業(yè)美術(shù)、特種工藝美術(shù)。按內(nèi)容和材料：服裝設(shè)計(jì)、陶瓷設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、網(wǎng)頁設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、家具設(shè)計(jì)等。按形式語言：平面設(shè)計(jì)、立體設(shè)計(jì)、構(gòu)成設(shè)計(jì)。5．書法按形式語言：楷書、隸書、草書、篆書。6．?dāng)z影按內(nèi)容：人物攝影、風(fēng)景攝影、動物攝影、靜物攝影。按形式語言：具象攝影、意象攝影、抽象攝影、觀念攝影。第四部分“美術(shù)鑒賞有什么意義”，以美術(shù)的三大功能為基礎(chǔ)，說明美術(shù)鑒賞不僅是對知識的學(xué)習(xí)，更重要的是對培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)識世界的能力、審美的眼睛和健康的審美情趣以及未來的人生發(fā)展，都具有十分重要的意義。（b）作品分析天安門廣場、黃山日出（攝影）隨著歷史的發(fā)展、社會的進(jìn)步，未來社會對人的素質(zhì)有了更高的要求。人不僅要學(xué)習(xí)和掌握各種專門的技術(shù)以維持自身的生存，更需要養(yǎng)成健康的審美情趣，完善美好的人生。只有這樣，我們的人生才是完滿和有意義的。要做到這一點(diǎn)，首先要培養(yǎng)審美的眼睛。培養(yǎng)審美的眼睛有兩個途徑：一是欣賞大自然；二是欣賞第二自然——由人創(chuàng)造的藝術(shù)品。我們許多同學(xué)可能都喜歡旅游，希望到北京去看看雄偉莊嚴(yán)的天安門，到黃山去觀賞煙波浩淼的云海和壯觀美麗的日出。但這是兩種不同的美——一種是自然景觀，一種是人文景觀。當(dāng)我們置身自然景觀中的時候，我們似乎完全融入自然之中，成為自然的一部分；而當(dāng)我們置身天安門廣場的時候，我們都會不禁在內(nèi)心升起一種崇高、莊嚴(yán)和神圣的情感，這種情感不僅來自天安門廣場的布局、空間和周圍的建筑，更來自我們對天安門的認(rèn)知、回憶和想象。表面上看，天安門只是一座古建筑，但從審美角度說，它已成為象征中國歷史的一個審美符號。它經(jīng)歷了古代中國的文明和近代中國的屈辱和奮起，更見證了中國二十多年來改革開放的巨大成就?？梢哉f，我們對中國歷史的認(rèn)識越深入，從中獲得的審美想象就越豐富。這個過程其實(shí)已經(jīng)蘊(yùn)涵了美術(shù)鑒賞的基本特征。（唐）張萱（生卒年月不詳），是盛唐時期著名的人物畫家，長安（今陜西西安）人，唐玄宗開元年間（公元713—741）入禁做宮廷畫師。他特別擅長畫女性和嬰兒，所作人物雍容華貴，形成“豐頰肥體”的人物造型，成為唐代名重一時的人物畫大師。尤其是他突破了漢魏以來中國人物畫主要描繪“列女”、“孝子”的傳統(tǒng)題材，開始表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中的人物形象，在美術(shù)史上產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。張萱一生只留下了《虢國夫人游春圖》和這幅由宋人臨摹的《搗練圖》兩件作品?！稉v練圖》描繪的是宮中婦女“搗練”的情景?！熬殹庇址Q“縑”，是一種古代的絲織品，織成時質(zhì)地較硬，須煮熟后加漂粉用杵輕搗使之柔軟，并經(jīng)熨平后才能使用。全畫共分三個部分：右邊一組描繪的是四個婦女用木杵搗練；中間一組描繪的是兩個正在理線的女工；左邊一組描繪的是四個婦女在熨練，其中兩個拉平白練，另兩個在熨練，在白練下面還有一個來回穿梭玩耍的小孩。畫面形成一個完整的搗練過程，具有連環(huán)畫的性質(zhì)。這里既讓我們看到了唐代人的衣飾、生活等，其人物造型和工細(xì)勁健的線條、富麗華貴的用色也明確傳達(dá)出唐代人的審美觀和審美趣味。米勒（jean-francoismillet，1814—1875）從35歲起就定居巴比松，之后他一住就是27年，幾乎一生沒有離開過那里。他在那里生活、勞動、創(chuàng)作，畫出了他一生最重要的作品。他與巴比松許多畫家來往，和他們交流創(chuàng)作思想。他的作品反映了巴比松農(nóng)民的生活和那里的自然世界。但是從米勒作品的意義來看，他又超越了巴比松派，他把人性中質(zhì)樸、善良、高貴、永恒的一面呈現(xiàn)出來，從而感染了全世界的人。米勒出生在法國諾曼底半島距瑟堡和格雷維爾城不遠(yuǎn)的一個叫格律希的村子里。他的父親是一個從事音樂并有較好藝術(shù)素養(yǎng)的人。他不僅指揮著一個鄉(xiāng)村合唱隊(duì)而且還搞些小雕塑什么的。米勒的母親出身在一個較富裕的農(nóng)民家里，其親屬都有著良好的文化修養(yǎng)。米勒從小就是在農(nóng)田里長大的，直到20歲他才正式去學(xué)畫，所以家庭的教養(yǎng)和勞動的經(jīng)歷培養(yǎng)了米勒樸實(shí)勤勞的性格，也決定了他以后的審美取向。不過米勒并不是一開始就發(fā)現(xiàn)自己真正的方向的。米勒17歲那年曾無師自通地畫了一幅大畫《看守羊群的牧羊人》，畫面雖幼稚，卻體現(xiàn)了米勒對周圍熟悉生活的觀察和對藝術(shù)的熱愛。以后他進(jìn)入瑟堡畫家朗格魯畫室學(xué)畫。1837年在朗格魯?shù)耐扑]下，米勒獲瑟堡市政府600法郎獎金而進(jìn)入巴黎一所美術(shù)學(xué)校深造。同年又成為當(dāng)時巴黎著名畫家德拉羅什的學(xué)生。他最初的老師無論是米歇爾?朗格魯，還是德拉羅什，傳授他的都是學(xué)院派的那一套。由于米勒是一個質(zhì)樸而靦腆的人，所以盡管他內(nèi)心里并不喜歡這些裝腔作態(tài)的東西但還是接受了。他聽從了德拉羅什的勸告去參加羅馬大獎賽，但沒有成功。從德拉羅什的畫室出來后，米勒常出入盧浮宮博物館，向古代大師，尤其是米開朗基羅和普桑學(xué)習(xí)。他一面學(xué)習(xí)，一面和一個朋友租房以賣畫為生。為了生活他不得不去畫那些受歡迎的布歇風(fēng)格的作品，甚至這種風(fēng)格的《賣牛奶的女人》和《騎術(shù)課》還在1848年的沙龍上展出了。這時的米勒是矛盾的，一方面他厭惡他目前的狀態(tài)，另一方面又不知自己今后的道路該怎么走。一個偶然的機(jī)會使他終于清醒了。1849年的一天，他到一個畫商家里辦事，畫商不在，正巧另兩個陌生人也在等畫商，只聽他們指著墻上米勒的一幅布歇式的女人體說：“這就是米勒的畫，他只會畫這種低俗的畫?！泵桌招呃㈦y當(dāng)，他決定離開巴黎，到巴比松去，即使生活再艱苦，也要走自己的路。米勒曾在給朋友的信中說過，他討厭“夸張、裝腔作勢和虛情假意”，他指責(zé)那些為了職責(zé)而忘記自己品格的人（即那種被社會扭曲和異化的人），因?yàn)樗麄円咽チ怂麄兊谋拘院驼鎸?shí)性，而這些正是藝術(shù)家所必備的。因此他要求自己一定要真實(shí)地生活、真實(shí)地創(chuàng)作。我們從他的作品中可以明確看到，他努力將自己所見真實(shí)地表現(xiàn)出來的意圖。無論是《簸谷者》、《扶鋤者》、《播種者》、《晚鐘》、《拾穗》等著名作品，還是《牧羊女》、《喂食》、《折枯枝的人》、《砍柴者》、《在休息的葡萄工人》等這些不太有名的作品，我們都能深深感受到真實(shí)的生活氣息和藝術(shù)家對生活觀察之深入。播種者和簸谷者之艱辛、扶鋤者和休息者之勞累、拾穗者和喂食者之貧窮，都以其深刻的真實(shí)性給觀眾以震撼，這與以往富麗堂皇的羅可可藝術(shù)，甚至與當(dāng)時巴比松畫家那陽光明媚、美麗輕松的風(fēng)景畫是多么的不同。當(dāng)來自官方和保守勢力的批評家對他大加指責(zé)時，米勒給予了堅(jiān)決的反擊。他說：“我將堅(jiān)強(qiáng)地站著，即使他們稱我是表現(xiàn)丑的畫家，是妨礙我們民族進(jìn)步的東西，但我決不做把農(nóng)民加以美化的蠢事。如果只能無力地表現(xiàn)我自己，我寧愿不表現(xiàn)?！彼终f：“表現(xiàn)大地的吶喊這不是我的發(fā)明，古已有之。我想諸位評論家們是有學(xué)識有教養(yǎng)的人，可我不能人云亦云，因?yàn)槲疑鷣碇恢劳恋?，我只能忠?shí)描繪我對勞動時的觀察和感受?！泵桌諒纳钪邪l(fā)現(xiàn)的是悲壯、內(nèi)在、深沉的美，他使人們看到了生活中慘烈的一面。這其中既有同情又有控訴，從這一面說，他與杜米埃一樣都是批判現(xiàn)實(shí)主義的畫家。也正因此，米勒的畫使資產(chǎn)階級以及他們的評論家大為驚恐，他們把他看作是社會主義者，說他企圖騸起爆動，比庫爾貝更危險。他們從《播種者》中看到了起義者的步伐，從《拾穗》中看到了“在這三個拾穗者背后的地平線上，隱現(xiàn)出造反派的長矛和1793年的斷頭臺”。因此他們叫囂“要把這位無政府主義的畫家從畫壇上清除”。在19世紀(jì)歐洲美術(shù)史上，作為農(nóng)民畫家的米勒是無與倫比的。他塑造的大量感人的農(nóng)民形象藝術(shù)地展示了當(dāng)時法國農(nóng)村的真實(shí)狀況，因此不少肯定者亦把他說成是革命者，是一個無產(chǎn)階級的藝術(shù)家。其實(shí)，米勒是個不問政治的人，他曾說過，“一個搞藝術(shù)的人干預(yù)政治是不明智的”。所以當(dāng)庫爾貝邀請他做巴黎公社委員時他拒絕了。他的作品只是由于它們的極度真實(shí)性而被不自覺地賦予了社會的意義。不過他的真實(shí)性與庫爾貝也是不同的，他借助的是印象和氣氛，他在自然中尋找的是那些特征性的東西，因此他反對用準(zhǔn)確無誤地描摹自然和具體的細(xì)節(jié)來說話（這與勒南兄弟亦大有區(qū)別），因?yàn)檫@些細(xì)節(jié)會破壞他常說到的那種“思想”和感覺。他認(rèn)為那些具有獨(dú)特造型的動作和特定的環(huán)境就足以表達(dá)他的思想，這就是為什么我們?？吹剿划嬕粋€人，或把人物變成環(huán)境一部分的原因。另一方面，他從不像庫爾貝那樣使人物突現(xiàn)在畫的表面上，也不以強(qiáng)烈的肌理來造成直接的真實(shí)性，他將這一切都融入畫面之中，所以他在保持人物結(jié)實(shí)的造型的同時，又賦予畫面以詩意。在《拾穗》中，農(nóng)民的貧窮與地主的豐收形成鮮明的對比，但這種對比不是利用臉部的表情而是略去細(xì)節(jié)的人物動作與環(huán)境，他使人物具有了雕塑的力量，從而歌頌了勞動者質(zhì)樸、勤勞的美德。而《播種者》則更確卻地只通過一個人的動作就把米勒的思想表達(dá)出來了。難怪有人通過他的畫看到了起義者的腳步。米勒作品的象征意味是十分明顯的，因此象征派畫家雷東也給他的畫以高度評價。但是米勒藝術(shù)的根本特性還在于它的質(zhì)樸與真誠，它是藝術(shù)家內(nèi)心情感的自然流露，這種質(zhì)樸與真誠也將是開創(chuàng)20世紀(jì)藝術(shù)的起點(diǎn)，我們將在十分崇拜米勒藝術(shù)的凡高那里看到這一點(diǎn)。蕭景墓石辟邪（石雕，南朝?梁）在南京和丹陽一帶，已發(fā)現(xiàn)有南朝的宋、齊、梁、陳四個朝代的帝王貴族的陵墓石雕31處，其中29處的石雕保存較好。這些石雕，包括神道兩側(cè)的石柱、石獸和石碑等。石獸相對而立，頭上長雙角的稱“天祿”，長獨(dú)角的叫“麒麟”，均是傳說中的靈異瑞獸，只能用于帝王陵墓。王公貴族墓前的石獸無角，稱“辟邪”。這些象征權(quán)勢的鎮(zhèn)守、護(hù)衛(wèi)陵墓驅(qū)邪的石獸，形象在獅虎之間，更似以獅子為基礎(chǔ)的夸張變形，肩有羽翼，多作昂揚(yáng)張口、挺胸邁步狀，形體碩大，粗壯厚重。其雄強(qiáng)威武的氣勢，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力和很高的藝術(shù)價值，是南朝時期雕刻的代表。蕭景墓石辟邪，是上述石獸之一。其形態(tài)為挺胸昂首、張口吐舌，似正在發(fā)出震天吼聲。它是用整塊方形石雕刻而成，在平原之上碩大的體量具有很強(qiáng)的藝術(shù)輻射力，仿佛在控制著這一地域。從各種角度觀看，它都給人以氣勢宏大、雄渾穩(wěn)定的感覺。藝術(shù)家為了突出給人這一感覺，在造型上強(qiáng)調(diào)前挺的胸脯，夸張胸部的圓弧線，縮短腹部，夸大后腿上部肌肉和臀部的圓弧線，加粗四肢，弱化關(guān)節(jié)，夸張巨爪和大口巨舌，強(qiáng)調(diào)壯實(shí)和碩大的體量感，突出兇猛有力，又能使四肢非常協(xié)調(diào)地支撐身軀。它頭部稍小且向后，既恰到好處地表現(xiàn)了昂首動態(tài)，體現(xiàn)靈巧性，又能造成金字塔般的穩(wěn)定感。該辟邪厚重而不笨拙，穩(wěn)定中又有動感，雄渾威猛，似內(nèi)蘊(yùn)無窮的力量。它頭頸不分，全身處處運(yùn)用弧線、圓形，除肢腹之間鏤空外，全身無繁瑣細(xì)節(jié)，連尾部也緊貼臀部扎地，羽翼僅用線刻而成，加之變形加粗的四肢和夸大的巨爪與底座緊緊連在一起，都使其不易破損，所以歷經(jīng)千余年至今仍較完好，不能不說與其造型有關(guān)。石辟邪的單純、完整和矯健的外輪廓，富有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，至今仍給人以難以忘懷的印象和美的感受。奔馬（中國畫，1951年）徐悲鴻作者簡介請參照第14課相關(guān)內(nèi)容。這幅《奔馬》在表現(xiàn)方法上，將西洋畫中的解剖與中國傳統(tǒng)筆墨相結(jié)合，顯示出徐悲鴻以中西融合的方法改造傳統(tǒng)中國畫以使之具有面對現(xiàn)實(shí)的能力的思想。在主題上，他以昂首飛奔的駿馬來表達(dá)對民族前途的關(guān)懷和希望。徐悲鴻給這幅作品起名《山河百戰(zhàn)歸民主》，表達(dá)了他對新中國成立、人民從此當(dāng)家做主的喜悅心情和對祖國未來的期望與情感寄托。根扎南國（紙本彩墨，1998年）吳冠中吳冠中（1919—）江蘇宜興人。1942年畢業(yè)于杭州國立藝術(shù)專科學(xué)校，1947年留學(xué)法國，入巴黎高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)油畫。1950年回國后先后任教于中央美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)、北京藝術(shù)學(xué)院、中央工藝美術(shù)學(xué)院等，并曾擔(dān)任中國美術(shù)學(xué)院客座教授、中國美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事等。吳冠中在杭州國立藝術(shù)?？茖W(xué)校讀書期間受到他的老師林風(fēng)眠和吳大羽的深刻影響，一生從事中西融合和油畫民族化的實(shí)踐，逐步形成了清新、明快，注重美術(shù)的本體語言——點(diǎn)、線、面、色相結(jié)合的韻律美和形式美的獨(dú)特風(fēng)格，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)個性和時代氣息。在《根扎南國》中，吳冠中以他特有的手法，以點(diǎn)、線、面、色的結(jié)合，塑造出南方特有的郁郁蔥蔥、繁茂似錦的大榕樹形象，給人以強(qiáng)烈的形式美享受。吳冠中還十分注意理論上的總結(jié)和著述，他對美術(shù)的形式美的論述在20世紀(jì)80年代的中國產(chǎn)生了廣泛的影響，出版有《繪畫的形式美》和《風(fēng)箏不斷線》等文集，以及各種個人畫集。1991年吳冠中獲法國國家文化部授予的文學(xué)藝術(shù)最高勛章。梁楷(生卒年不詳)，是南宋著名的人物畫家。性情豪放，不拘禮法，自號“梁瘋子”。梁楷早期的人物畫細(xì)密工致，后變?yōu)楹喚毚址?、縱筆揮灑，寥寥數(shù)筆便能畫出人物的精神氣質(zhì)，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。后人稱他的這種畫風(fēng)為“簡筆畫”，這是梁楷對我國古代人物畫的突出貢獻(xiàn)?，F(xiàn)存的《太白行吟圖》描寫唐代偉大詩人李白的豪放性格，全畫只用寥寥幾筆，即把那種桀驁不馴、才思橫溢的風(fēng)度神韻，刻畫得活靈活現(xiàn)。這既得力于畫家對李白的性格特征的正確把握，也和他熟練地掌握了中國畫的筆法密切相關(guān)。這是我國繪畫史上最早具有代表性的“減筆畫”之一，可謂之極品。中國奧運(yùn)中心壘球場設(shè)計(jì)方案這是為2008年中國北京奧運(yùn)會設(shè)計(jì)的一個壘球場場館方案。作為建筑設(shè)計(jì)，既要從審美的角度實(shí)現(xiàn)其造型上的美觀，又要考慮其功能上的適應(yīng)性，同時還要兼及其周圍的環(huán)境（其中包括色彩、造型和高低等方面）。從造型上看，該設(shè)計(jì)極為簡化，只在一面形成一個敞開的蓋頂，這種極少主義式的設(shè)計(jì)顯然是來自現(xiàn)代主義的設(shè)計(jì)觀，就像里特維特的《紅藍(lán)椅》一樣；在功能上，該設(shè)計(jì)以三角形來適應(yīng)壘球比賽的需要，在其周圍建起層級式的觀看臺，并在周圍建有相應(yīng)的配套設(shè)施；在環(huán)境上，我們雖然無法看到周圍的情況，但從其視圖上就可以看出其高度、造型和明亮的蓋瓦與周圍環(huán)境和諧相處?！酒焊咧忻佬g(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)】高中美術(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)案例第三課如實(shí)地再現(xiàn)客觀世界——走進(jìn)具象藝術(shù)姓名：石妍妍學(xué)校：穆棱市第一中學(xué)如實(shí)地再現(xiàn)客觀世界——走進(jìn)具象藝術(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)一、教材分析《如實(shí)地再現(xiàn)客觀世界--走進(jìn)具象藝術(shù)》是普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書的第三課，在新課程標(biāo)準(zhǔn)中，本節(jié)課是高中一年級上學(xué)期較為重要的一節(jié)課程，在學(xué)生剛進(jìn)入美術(shù)鑒賞課程中的一個深入課，從本節(jié)課開始，具體了解三種主要的美術(shù)類型（具象藝術(shù)、意象藝術(shù)和抽象藝術(shù)）及其相關(guān)問題。本課的目的是讓學(xué)生對具象藝術(shù)有更加深入、具體的認(rèn)識。二、學(xué)情分析授課班級均為高中一年級學(xué)生，在以往的學(xué)習(xí)中學(xué)生們對于美術(shù)知識也有一定的了解，但基于現(xiàn)學(xué)生的知識含量對于剛剛接觸的美術(shù)鑒賞課程的了解還很薄弱，在前兩節(jié)課程中教師已經(jīng)給學(xué)生進(jìn)行深入講解概念的掌握，所以在本節(jié)課中我試圖讓學(xué)生更直觀的、更全面的了解本節(jié)課的內(nèi)容，從而更好地抓住教學(xué)重點(diǎn)，找到學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。三、教學(xué)目標(biāo)1、知識目標(biāo)：通過典型作品的欣賞,讓學(xué)生掌握具象藝術(shù)的特征和意義。2、能力目標(biāo)：掌握鑒賞具象藝術(shù)的方法，提高學(xué)生對具象藝術(shù)的鑒賞能力，理解美術(shù)作品中對典型形象的塑造。3、情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學(xué)生鑒賞能力，感受作品中的趣味性以及了解歷史狀況，開拓學(xué)生的思維能力。（設(shè)計(jì)意圖：通過欣賞每一幅作品，可以讓學(xué)生更加深入的了解歷史知識，通過繪畫，可以讓學(xué)生更直白的欣賞作品的不同價值，在學(xué)生的成長中可以加強(qiáng)他們的理解能力、創(chuàng)造能力和思維拓展能力，在激發(fā)學(xué)生興趣的同時讓其感受生活。）四、教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)教學(xué)重點(diǎn)：講解具象藝術(shù)的特點(diǎn)以及社會功能,對美術(shù)鑒賞方法的具體運(yùn)用，并進(jìn)而認(rèn)識具象藝術(shù)的意義。教學(xué)難點(diǎn)：主要在于分辨具象藝術(shù)的能動性（典型性）的處理，對典型形象和典型環(huán)境的塑造而區(qū)別于攝影。五、課型：鑒賞課六、課時計(jì)劃：2課時七、教學(xué)方法：講授法、提問法、啟發(fā)法、討論法、欣賞法、陶冶法（設(shè)計(jì)意圖：在新課程標(biāo)準(zhǔn)的前提下，讓學(xué)生主動參與，大家通過討論、分析、欣賞的方式使學(xué)生激發(fā)審美興趣，在教師有效的引導(dǎo)和啟發(fā)中讓學(xué)生主動的探索知識、領(lǐng)會繪畫帶給生活的魅力帶給學(xué)習(xí)的快樂。）八、教學(xué)準(zhǔn)備：教科書、多媒體課件、教案九、教學(xué)過程（一）創(chuàng)設(shè)情景，導(dǎo)入新課。第一課時：環(huán)節(jié)一：幻燈片播放圖片，r教師設(shè)問：同學(xué)們欣賞這幾幅圖片，大家有什么想法？學(xué)生討論：大家互相詢問、分析。教師設(shè)問：教師給出答案。（學(xué)生驚嘆）也許大部分同學(xué)不會想到，原來繪畫可以如此逼真的表現(xiàn)事物。那我請大家分析一下，上面的作品使用什么樣的繪畫門類將事物如實(shí)的表現(xiàn)出來，你能想象出畫家還借用哪些手段來幫助他完成這樣的作品嗎？學(xué)生討論發(fā)言：（從教材中尋找參考答案，小組之間相互補(bǔ)充發(fā)言。）教師補(bǔ)充：上面的作品使用油畫的工具表現(xiàn)的，我們可以感受到油畫這種材料在表現(xiàn)寫實(shí)性作品時，表現(xiàn)力是如此的強(qiáng)大。當(dāng)然不否認(rèn)畫家可能借助照相機(jī)和投影儀等一些科技手段來輔助完成作品，使作品達(dá)到如此高的清晰度和真實(shí)感。環(huán)節(jié)二：幻燈片播放視頻《清明上河圖》，動態(tài)的清明上河圖讓學(xué)生眼前一亮。學(xué)生打開課本第三課，引出課題：如實(shí)地再現(xiàn)客觀世界——走進(jìn)具象藝術(shù)。（設(shè)計(jì)意圖：以照相寫實(shí)主義作品產(chǎn)生的震撼效果，引發(fā)學(xué)生興趣，集中注意力，再結(jié)合課本中2010年上海世博會中中國館中展示的具有動態(tài)效果的清明上河圖讓學(xué)生更驚嘆具象繪畫的藝術(shù)特點(diǎn)。）（二）新課教授，進(jìn)一步講解。環(huán)節(jié)一：教師通過剛剛播放的視頻講述清明上河圖，并且讓學(xué)生分組討論，通過視頻中的內(nèi)容總結(jié)相關(guān)的內(nèi)容，包括人物、時節(jié)、地點(diǎn)、內(nèi)容等，讓學(xué)生分析。教師提問：在語文、歷史、等學(xué)科中講到了《清明上河圖》中的哪些問題？學(xué)生討論回答：（參考課本）教師提問：《清明上河圖》中大致分為幾段，最具有故事情節(jié)、最精彩的部分是哪一段？學(xué)生欣賞作品回答：（參考預(yù)習(xí)課本）教師針對學(xué)生的答案作出補(bǔ)充：《清明上河圖》生動反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。內(nèi)容結(jié)構(gòu)大體分為三段，開首為郊野風(fēng)光，中段是以虹橋?yàn)橹行牡你旰蛹捌鋬砂洞囘\(yùn)輸、手工業(yè)生產(chǎn)和商業(yè)貿(mào)易等緊張忙碌的活動，后段為市區(qū)街道縱橫交錯、店鋪鱗次櫛比、人流如潮、車水馬龍的繁華場面。《清明上河圖》在整個畫面的構(gòu)圖方面顯示了卓越的藝術(shù)才能。中國繪圖傳統(tǒng)的“散點(diǎn)透視”得到了天才的運(yùn)用，使豐富的內(nèi)容和復(fù)雜的場面，通過中國傳統(tǒng)的長卷形式，得到了集中而又生動的表現(xiàn)。整個畫面有靜場、有高潮，跌宕有序。船過虹橋的場面安排在全卷近中央的位置，是畫面最精彩的部分，也是最緊張的場面。橋下河面水深流急，為使漕船過橋，船工情緒激動緊張，有的撐船，有的掌舵，放桅桿的、擲纜繩的、呼喊指揮的，加上橋上的人為之奔走呼號，顯得人聲鼎沸，熱鬧非凡。（設(shè)計(jì)意圖：故事引入,點(diǎn)題——吸引學(xué)生的注意力,解答創(chuàng)設(shè)情景中設(shè)下的疑問，明確本課目標(biāo)即具象藝術(shù)的欣賞。）環(huán)節(jié)二：播放幻燈片，欣賞西班牙畫家委拉茲凱斯作品《教皇英諾森十世》教師講述：這是一幅幾乎與真人等大的寫生作品，作品完成后，放在一個大廳中，教皇的下屬進(jìn)來后，急忙取下帽子行禮，他以為真的教皇坐在那里。教皇本人對這幅作品的評價是：“太像了，太像了，??過于像了！??”后來這幅作品被教皇收藏起來，從來沒有展出過，為什么呢？學(xué)生討論發(fā)言：（參考教科書及之前的預(yù)習(xí)）教師補(bǔ)充：委拉斯凱茲是17世紀(jì)西班牙最杰出的畫家。他始終擔(dān)任西班牙畫師,為國王、王后、教皇、宮廷貴族等上層人物畫了大量的肖像畫?！督袒视⒅Z森十世》是其中最重要的代表作，是應(yīng)教皇本人的邀請而畫的。權(quán)勢顯赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一雙兇相畢露的眼睛直盯著觀眾，威嚴(yán)中包含著貪婪，兇狠中隱藏著狡詐。這個當(dāng)時已76歲的老謀深算的教皇的面貌和性格特【篇三：高中美術(shù)教案】高中美術(shù)鑒賞課題：托物寄情湖南版高中美術(shù)教材《美術(shù)鑒賞》第三單元第三課（第63頁）美術(shù)學(xué)科教師：周鴻授課時數(shù)：1課時一、教材分析該課以賞析文人畫家中國畫作品為主，體會“四君子”等題材興盛不衰的原因，引發(fā)探究對中國畫藝