“國(guó)畫”美術(shù)課教學(xué)課件教案

國(guó)畫簡(jiǎn)約國(guó)目錄第壹章國(guó)畫發(fā)展第貳章國(guó)畫分類第叁章代表種類第肆章國(guó)畫傳承畫第壹章國(guó)畫發(fā)展

“國(guó)畫一詞起源于漢代，漢朝人認(rèn)為中國(guó)是居天地之中者，所以稱為中國(guó)，將中國(guó)的繪畫稱為”中國(guó)畫“，簡(jiǎn)稱”國(guó)畫“。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。”國(guó)畫國(guó)畫發(fā)展中國(guó)畫歷史悠久，遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了畫在絲織品上的繪畫，兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，山水畫、花鳥畫亦在此時(shí)萌芽。簡(jiǎn)約明代繪畫后期，山水畫成為主流，文人寫意花鳥畫也迅猛發(fā)展，畫壇尊吳門畫派為首。明代畫壇沿著元代已呈現(xiàn)的變化繼續(xù)演變發(fā)展，文人畫和風(fēng)俗畫繪成洪流，并形成諸多流派;山水、花鳥題材流行，人物畫衰微;水墨技法不斷創(chuàng)新，進(jìn)一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力;創(chuàng)作宗旨更強(qiáng)調(diào)抒寫主觀情趣，追求筆情墨韻。明代繪畫前期，有繼承元代水墨畫法的文人畫;宮廷“院體”繪畫;由戴進(jìn)、吳偉創(chuàng)立的“浙派”繪畫?！啊皣?guó)畫到了吳派后期，以張宏為代表的蘇州畫家在文人山水畫方面另辟蹊徑，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫作品。他們?cè)诶^承吳門畫派風(fēng)格和特色的基礎(chǔ)上，加以創(chuàng)新，并到大山里去寫生，師自然造化，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫作品，在畫中體現(xiàn)出超凡脫俗的精神境界。畫面清新典雅，意境空靈清曠。唐宋以來，畫家對(duì)于國(guó)畫的創(chuàng)新一直延續(xù)至今，在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新風(fēng)格。到了明代群星閃爍的"吳門畫派"不僅代表著明代繪畫的最高水平，而且還在師古與創(chuàng)新的探索中，為后世開一新河。國(guó)畫發(fā)展簡(jiǎn)約““國(guó)畫第貳章國(guó)畫分類國(guó)畫分類簡(jiǎn)約中國(guó)畫主要分為人物、花鳥、山水這幾大類。表面上，中國(guó)畫是以題材分為這幾類，其實(shí)是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想。所謂"畫分三科"，即概括了宇宙和人生的三個(gè)方面:人物畫所表現(xiàn)的是人類社會(huì)，人與人的關(guān)系;山水畫所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系，將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現(xiàn)大自然的各種生命，與人和諧相處。國(guó)畫、中國(guó)畫的”畫分三科“，人物、花鳥、山水，表面上是以題材分類，其實(shí)是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想。所謂”畫分三科“，即概括了宇宙和人生的三個(gè)方面:人物畫所表現(xiàn)的是人類社會(huì)，人與人的關(guān)系;山水畫所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系，將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現(xiàn)大自然的各種生命，與人和諧相處。三者之合構(gòu)成了宇宙的整體，相得益彰。這是由藝術(shù)升華的哲學(xué)思考，是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在?！啊眹?guó)畫國(guó)畫分類簡(jiǎn)約第叁章代表種類國(guó)代表種類人物畫中國(guó)的人物畫，大體分為道釋畫、仕女畫、肖像畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等。人物畫力求人物個(gè)性刻畫得逼真?zhèn)魃?，氣韻生?dòng)、形神兼?zhèn)洹Ｆ鋫魃裰?，常把?duì)人物性格的表現(xiàn)，寓于環(huán)境、氣氛、身段和動(dòng)態(tài)的渲染之中。山水畫自唐代以來，畫家通用過筆墨、色彩、技巧，靈活經(jīng)營(yíng)，認(rèn)真描繪，使自然風(fēng)光之美，欣然躍于紙上，其脈相同，雄偉壯觀，氣韻清逸。元代以后，山水畫趨向?qū)懸猓蕴搸?shí)，側(cè)重筆墨神韻，開創(chuàng)新風(fēng);明清及近代，續(xù)有發(fā)展，亦出新貌。表現(xiàn)上講究經(jīng)營(yíng)位置和表達(dá)意境。簡(jiǎn)約畫畫國(guó)中國(guó)畫的一種。指純用水墨所作之畫?；疽赜腥?單純性、象征性、自然性。相傳始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以來續(xù)有發(fā)展。以筆法為主導(dǎo)，充分發(fā)揮墨法的功能。"墨即是色"，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，"墨分五彩"，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。唐宋人畫山水多濕筆，出現(xiàn)"水暈?zāi)?之效，元人始用干筆，墨色更多變化，有"如兼五彩"的藝術(shù)效果。唐代王維對(duì)畫體提出"水墨為上"，后人宗之。長(zhǎng)期以來水墨畫在中國(guó)繪畫史上占著重要地位。水墨畫畫國(guó)一般指宋代翰林圖畫院及其后宮廷畫家比較工致一路的繪畫。亦有專指南宋畫院作品，或泛指非宮廷畫家而效法南宋畫院風(fēng)格之作。這類作品為迎合帝王宮廷需要，多以花鳥、山水，宮廷生活及宗教內(nèi)容為題材，作畫講究法度，重視形神兼?zhèn)?，風(fēng)格華麗細(xì)膩。院體畫工筆畫須畫在經(jīng)過膠礬加工過的絹或宣紙上。初唐時(shí)期因絹料的改善而對(duì)工筆畫的發(fā)展起到了一定的推動(dòng)作用，據(jù)米芾《畫史》所載:"古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，后來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆。工筆畫中國(guó)畫的一種。泛指中國(guó)封建社會(huì)中文人、士大夫所作之畫。以別于民間畫工和宮廷畫院職業(yè)畫家的繪畫，通常"文人畫"多取材于山水、花鳥、梅蘭竹菊和木石等，借以發(fā)抒"性靈"或個(gè)人抱負(fù)，間亦寓有對(duì)民族壓迫或?qū)Ω嗾蔚膽崙恐?。文人畫花鳥畫的畫法大致可分為二類:工筆花鳥;寫意花鳥。昆蟲亦有工、寫之分。表現(xiàn)的方法有:白描(又稱雙勾)、勾勒、勾填、沒骨、潑墨等等。他和山水一樣，有悠久的歷史?；B畫第肆章國(guó)畫傳承畫國(guó)國(guó)繪畫歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，作為中華傳統(tǒng)文化的一種表現(xiàn)形式，其經(jīng)歷了數(shù)千年的傳承、發(fā)展與革新，扎根于民族文化的土壤之中。以毛筆、水墨和宣紙，建構(gòu)了獨(dú)具民族風(fēng)格和文化魄力的藝術(shù)形式。國(guó)畫，歷史悠久，其中，內(nèi)容豐富多彩。國(guó)畫，中國(guó)傳統(tǒng)文化，它把中國(guó)的藝術(shù)展現(xiàn)給世人，是祖先留下的寶貴財(cái)富。傳承中華傳統(tǒng)國(guó)畫是每一個(gè)人的責(zé)任，通過對(duì)國(guó)畫的了解和學(xué)習(xí)，才能很好的將5000年以來積淀的寶藏繼承下去。大多的國(guó)畫反映了當(dāng)時(shí)的歷史事件、歷史人物和風(fēng)土人情，我們目前保留最完