淺議音樂審美體驗中的情感與想象

1、淺議音樂審美體驗中的情感與想象摘要：音樂審美是一種特殊的精神活動，從審美感知開始，進入審美體驗， 最后達到審美啟悟。而在這三個階段，審美體驗是最重要的一個環(huán)節(jié)，是欣賞者 在審美感知的基礎上對藝術作品進行在創(chuàng)造的過程。在這一階段，欣賞者充分調(diào) 動想象力和聯(lián)想力，激發(fā)起豐富的情感，將自身與音樂融為一體，物我交融，獲 得精神上的審美愉悅。關鍵詞：審美體驗情感想象在音樂欣賞中，審美體驗在整個音樂審美過程中是一個非常 重要的環(huán)節(jié)。欣賞者充分調(diào)動想象力和聯(lián)想力激發(fā)起豐富的情感將自身與音樂融 為一體，在審美欣賞活動中形成了對音樂作品欣賞的習慣與審美趨向。情感是音樂作品表現(xiàn)的主要內(nèi)容，而想象又是在此基礎上不受

2、音樂對象的嚴格限制，可以 自由馳騁的感情共鳴。所以音樂審美體驗中的情感和想象起著非常重要的作用。一、審美體驗中的情感審美情感是人對音樂美的體驗和態(tài)度，是人對客觀事物是否發(fā) 揮自己需要與愿望而產(chǎn)生的一種主觀體驗。正如樂記中所說“樂者，音之所 由生也。其本在人心之感于物也”這里所指的“人心之感于物”就是音樂家對生 活的情感體驗。在審美體驗時，人們往往將自己置身于客體對象之中，物我交融， 將自己的感情移入對象，從對象中關照自我，并且想象是在情感的推動之下進行的，在對對象的聯(lián)想與想象中摻和著主體的激情。 欣賞者在審美體驗中移情于 對象，又在聯(lián)想和想象中將感情體驗更加深化， 獲得情感上的滿足，得到最大的

3、 審美愉悅。歌曲是歌詞與音樂相結合的綜合體裁， 歌詞有文學的性質(zhì)，有 較強的表意功能。歌詞可以敘事、抒情、寫景甚至議論，有明確的題材與主體思 想。歌曲的創(chuàng)作在一般情況下由作曲家根據(jù)所選歌詞配上與歌詞意境或內(nèi)涵相一 致的曲調(diào)和伴奏。也有根據(jù)曲調(diào)填詞的歌曲，詞作者根據(jù)自己對音樂情緒的理解 填上相應的歌詞。欣賞者在欣賞歌曲時一定能結合歌詞所提供的具體生動的意象 和情感內(nèi)涵來感受音樂，并發(fā)揮自己的想象和聯(lián)想。例如舒伯特的成名作藝術歌 曲魔王就是以歌德的同名敘事詩為歌詞譜曲的。歌詞的大意是：在深夜風雨交加的原野上，父親抱著病危的兒子在煙霧籠罩的樹林中策馬飛奔，魔王緊緊地追趕著他們。魔王時而用甜言蜜語哄騙

4、孩子，時而兇相畢露地威脅孩子，孩子驚恐的求助于父親，父親極力掩飾內(nèi)心恐懼安慰兒子。當父親筋疲力盡地回到 家時，發(fā)現(xiàn)魔王已奪去兒子的生命。歌詞的意象十分明確。音樂部分與歌詞融為 一體，加強了內(nèi)容的表達，也給聽眾音樂的美感。由于歌詞的意象和主題思想明 確，音樂的情感表達有了明確的基點，欣賞者可以根據(jù)這些投入自身的情感。器樂曲被認為是純粹的音樂，沒有歌詞參與也沒有戲劇的表演， 受其物質(zhì)手段的制約，不能再現(xiàn)客觀事物但可以通過表達情感來折射音樂家對生 活的體驗， 也以人類相通的情感來打動聽眾。例如我國民間音樂家阿炳把他心 酸悲苦的生活體驗凝聚在二胡曲 二泉映月中，這首樂曲沒有也不可能再現(xiàn)他 的悲慘遭遇，

5、但那充滿壓抑、凄涼、悲哀、悲憤的音調(diào)卻表達了語言文學無法形 容的情感體驗，使人們從音樂中窺視到這位飽嘗人間辛酸的盲藝人的內(nèi)心世界。 純器樂所表達的情感有不同的層次，有雅俗之分也有性質(zhì)之分。基本分為三個層 次。第一個層次是基本情感，這是建立在感情基礎上的帶有類型 化的情緒表達，描寫悅耳動聽、節(jié)奏性強的一般音樂，喜怒哀樂的情緒都十分鮮 明，聽眾較容易感受。如歡樂的圓舞曲、熱烈的吹打樂，悠揚動聽的小夜曲，凄切如泣的哀樂、昂揚的進行曲，聽眾不需要更多的思索就可以憑一搬感性經(jīng)驗 抓住樂曲所表達的情感。這些情感內(nèi)容具有大眾化、通俗化的特點，很容易感知。 第二個層次是特殊情感，即參與了創(chuàng)作者強烈的個人主觀色

6、彩的情感。特殊情感 并非離開基本情感，只是更強烈的以個人特有的表達方式傳達某種特定的、較為復雜的個人情感，如肖邦的C小調(diào)革命練習曲“強烈的附點節(jié)奏上升的旋律、 激烈的跳躍，左手逼人的洶涌起伏的音型、力度的不斷發(fā)展，全曲結束時和弦的迸發(fā)”表現(xiàn)了肖邦內(nèi)心的憤慨和焦慮， 吶喊與抗爭，痛苦與奮起各種交織在一 起的復雜心情，作者抒發(fā)的是他對華沙革命失敗的內(nèi)心感受。第二層次的音樂內(nèi)容較第一個層次復雜得多，聽眾對音樂的理解需要一定的修養(yǎng)，特別是對作品的時代背景、作曲家的創(chuàng)作道路、創(chuàng)作風格都需要有一些了解。在這個層面，特殊情感的表達也顯示出 音樂家藝術創(chuàng)作的個人方式和風格特點，同樣是悲傷，莫扎特與柴可夫斯基的

7、表 達就很不一樣，人們稱莫扎特的音樂是含淚的歌唱， 柴可夫斯基則是“沒有眼淚 的悲泣”。同樣是優(yōu)雅，門德爾松的夜曲是精致細膩的優(yōu)雅，肖邦的夜曲是蘊含著幻想與熱情的優(yōu)雅。第三個層面是高級情感，這是一種蘊含哲理性思考和精神性內(nèi) 容的情感。它既不同于停留在感官感受基礎上的基本情感，也不同于作品所表達 的作曲家的特殊情感，而是一種包含著理性精神的情感，它是高級審美活動的產(chǎn) 物。如巴赫音樂中的人道主義精神；貝多芬第九交響樂中的資產(chǎn)階級革命理想；李斯特交響詩中對人生的思考；柴可夫斯基如歌的行板對黑暗現(xiàn)實中忍 受苦難的靈魂的祈禱。對音樂中的高級情感內(nèi)容的領悟，不能只靠感知和想象， 或是一般的情感體驗，它還需

8、要聽眾對音響中所包含的意蘊進行積極的思考、理解。聽眾的音樂修養(yǎng)、文化素質(zhì)和思想境界都必須達到一定的層次，才能感受和 體悟到音樂中高級情感的理性內(nèi)容。 音樂中高級情感的內(nèi)容是抽象的，它以精神 的力量直達人們的內(nèi)心，是不能用語言來形容的。當我們聽音樂感到某種震撼人 心的力量時會熱血沸騰，感到靈魂在升華，進入脫俗的、光輝燦爛的境界，繼而 引起理性的思考，這就是一種高級的審美情感。在這三個層次中，雖然有深淺之 分但卻具有音樂性內(nèi)容的基本特點，就是直接傳達感情，不以描繪具體事物為中 介。因此器樂曲中的情感內(nèi)容既給人們帶來再創(chuàng)造的空間，也給人們帶來說不清道不明的，可以進行永久探索的，常聽常新的樂趣。二、審

9、美體驗中的想象黑格爾曾經(jīng)說過“最杰出的藝術本領就是想象”想象在音樂 創(chuàng)作構思和傳達兩個環(huán)節(jié)中都起著積極的作用。音樂所塑造的“形象”在生活中 是沒有范本可依的，音樂的形象是從音響組合的形式中傳達出來的幻想。 在審美 體驗中想象是在感情的推動之下充分發(fā)揮聯(lián)想與想象。把人們的審美情感和審美對象達到契合一致的最佳狀態(tài)就產(chǎn)生了共鳴現(xiàn)象。這是欣賞主體受到對象的強烈 感染，通過聯(lián)想和想象將主體的情感移入對象， 欣賞主體與音樂作品才能物我同 一，物我兩忘，得到情感上的最大滿足。音樂的一切藝術表現(xiàn)都是通過聲音與表現(xiàn)對象之間的比擬、 象 征以及模仿的關系來實現(xiàn)的，而想象就是使這些關系得以實現(xiàn)的中介橋梁。欣賞 者的

10、想象越豐富，就對音樂作品的聲音與表現(xiàn)對象之間關系的體驗就越清晰，感受到的情感、形象與意境也越鮮明。正如我們所熟悉的古代俞伯牙與鐘子期的故 事：“伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴志在登高山，鐘子期曰：善哉，峨峨兮若泰山！志在流水，鐘子期曰善哉，洋洋兮若江河！伯牙所念，鐘子期必得之?！边@則故事生動的說明了想象在音樂中的作用。 又如指揮家卡聶夫斯 坦曾說過“關于想象， 它只是一種啟示、誘導，而不是圖解和說明或標題。音 樂所表達的是不能用語言來詳盡的，音樂的情感、詩意只能意會，用心去體驗。 不能做具體的形象聯(lián)想，是要通過這種聯(lián)想更加深刻的鮮明的體驗音樂作品所表 達的感情、神韻和意境，如果過于追求形象聯(lián)想的具體性和可視性， 可能會適得 其反。音樂審美者要通過想象在音響所提供的旋律中創(chuàng)造出另一個想象的藝術境 界。比如施特勞斯的圓舞曲藍色多瑙河那歡快、明朗、優(yōu)美的旋律能夠激發(fā) 起人們對春天的想象： 藍天、白云、紅花、綠草、明媚的陽光、清澈的溪流等 等，人們陶醉在音響與美妙的想象之中。貝多芬的田園欣賞溪邊景色時，常 常想到司空圖的名句：“碧桃滿樹，風日水濱，柳蔭路曲，流鶯比鄰”。再比如 著名的法國鋼琴家科爾托對肖邦的 24首前奏曲的每一首加了標題性的解釋。 特 別是第6首“懷念不幸的祖國”、第7首“記憶中，洋溢著芳香的歡樂的回憶”、 第8首“雪在降，風在吼，暴風雨在