顧愷之一生以及對繪畫的理論貢獻

1、顧愷之一生以及對繪畫的理論貢獻一、顧愷之的生平 顧愷之是晉陵無錫人，顧愷之生活在東晉，他是中國從古代以來的第一位美術(shù)方面的理論家和畫家。學(xué)識淵博有文學(xué)氣質(zhì)，擅長詩歌和繪畫，在當時的人們稱他為三絕：才絕、癡絕、畫絕，后來的人們同他和陸探微、張僧惡、吳道子一起稱為了繪畫上的四祖。顧愷之的一家是定居在吳中最早的土著氏族其中的一個家族。顧愷之最早是在位于長江上游的將軍桓溫手下當參軍，他和簡文帝以及王導(dǎo)、釋浩、王檬、謝尚等交情比較深，來往也比較頻繁。在那時顧愷之是非常受到恒溫重用的，經(jīng)常陪伴桓溫討論書法和繪畫。到顧愷之晚年的時候呢，和他交往比較密切的是喜歡顧愷之繪畫的桓玄，桓玄是桓溫的兒子，他繼承他父親

2、的職位當西府軍團總師。顧愷之的繪畫領(lǐng)域得以擴展的原因在于他特殊的家庭背景及社會地位，還有他個人氣質(zhì)風(fēng)度，使他的繪畫除了是人物肖像、歷史故事這些題材外，還有的就是有聲望有影響的、宗教佛道人物。二、春蠶吐絲-顧愷之顧愷之以“畫絕，才絕，癡絕”而馳名于世。與陸探微合稱“顧陸”，稱為“密林”畫派，他的畫風(fēng)格獨特，被稱為“顧家祥”，人物清瘦俊秀，所謂“秀骨清像”，線條流暢，謂之“春蠶吐絲”。顧愷之之所作人物畫，善用淡墨暈染增強質(zhì)感，運用“鐵線描”勾勒出勁挺有力的線條，人物五官描寫細致入微，動態(tài)處理自然大方，并以人物面部的復(fù)雜表情，來隱現(xiàn)其內(nèi)心的豐富感情:衣服線條流暢而飄逸，優(yōu)美生動，充滿藝術(shù)魅力。顧愷之

3、的繪畫在當時享有極高的聲譽，謝安曾驚嘆他的藝術(shù)是“蒼生以來未之有也！”在顧愷之的著作言論中，我們見到他反復(fù)強調(diào)描寫人的神情和精神狀態(tài)。著有論畫、魏晉勝流畫贊、畫云臺山記，其中遷想妙得、以形寫神等論點，對中國畫的發(fā)展，有很大影響。三、神話愛情洛神賦圖 很久以前就喜歡洛神賦圖，起源于買的一套郵票，后來就開始關(guān)注顧愷之的作品，洛神賦圖全花用筆細勁古樸，恰如春蠶吐絲，山川樹石畫法幼稚古樸，所謂人大于山，水不容泛，體現(xiàn)了早期山水畫的特點：在一幅宏大的橫卷場面中，將山水、花鳥、人物畫技巧薈萃一爐，我認為這正式顧愷之不同凡響之處。自然還應(yīng)該看到畫面上匠心獨運的痕跡：洛神，鶴立一旁，在畫卷的左側(cè)，人物突出，看

4、出是畫面的主角，白馬王子曹植和隨從們則在右側(cè)，形成群體場面，以繁映簡，相互襯托，既見出洛神夢見洛神女后的眷戀的神態(tài)，又點出了洛神賦的中心內(nèi)容：這是一種想象中的境界，凡人與仙女，這就是所謂的“仙凡阻隔”，本來就應(yīng)該有距離的-畫面中的距離，暗示了文學(xué)中的距離。我覺得洛神賦圖的成功，還在于它暗示出畫家意識到遠小近大的景觀原則這一樞紐，洛神腳下的洛河水 ，水紋處理，完全是一種透視處理。作為人物背景的樹木，也是近處具體而細微，遠處概括而模糊，至于飛龍、仙鳥都不出這一原則，遠山一抹單筆，瀟灑而簡潔，在拉出景觀空間，塑造可行可游的實景環(huán)境方面，都堪稱極為隨心所欲的不逾矩的。顧愷之不愧為大手筆，他把中國畫從原

5、始意義上的概括，上升到精致技巧的形式處理，顯然是對豐富中國化的形式和表現(xiàn)力，做出了卓越的貢獻。 畫面采取分段連續(xù)形式，概括描繪了幾個重點。通過對洛神神情、動作的描繪，傳達出一種可望而不可及的無限惆悵情意。直接表現(xiàn)在禮教束縛與封建勢力壓迫之下，男女愛情受到壓抑和苦悶的主題。畫面色彩很柔和，加上畫家對周圍環(huán)境生動的描繪，突出了畫面的詩意氣氛，千載之下，亦可遙窺其筆墨神情。人物安排疏密得宜，在不同的時空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現(xiàn)一種空間美。描繪了曹植與美麗的洛神在湖邊奇遇游玩 ，最終分離的凄美的愛情故事。顧愷之以長卷的形式，構(gòu)思精巧，設(shè)色古艷，濃墨重彩的畫筆顯現(xiàn)了這一奇特

6、的愛情。四、歷史再現(xiàn)女史箴圖女史箴圖高25厘米，長2495厘米。女史，是宮廷中侍奉皇后左右、專門記載言行和制定宮廷中嬪妃應(yīng)遵守的制度的女官。箴是規(guī)勸、告誡的意思。那時候，西晉皇帝昏庸無能，賈后耍陰謀，專朝政，引起宗室諸王不滿。張華作女史箴，用韻文形式，以女史的口氣寫宮廷規(guī)箴。規(guī)勸教育宮廷中婦女遵循封建道德，宣揚對主當忠，對神當敬，對夫當從的女性箴條。同時，也列舉歷史故事來諷喻放蕩而墮落的賈后。顧愷之就以這篇文章作畫題，展現(xiàn)了他的繪畫藝術(shù)。內(nèi)容分九段，每段畫一個故事。由于顧愷之對貴族婦女的生活比較熟悉。所以畫面在一定程度上展示了中國古代貴族婦女生活的某些側(cè)面。作品在繪畫技巧上，比較準確地描繪了各

7、種人物的身份和特征。女史箴圖就是其中的一部分，畫面描繪了封建時代的宮廷婦女的生活，中間一位豐采奕奕的貴族婦女正在對鏡梳妝，左邊的侍女在為貴族婦女梳理發(fā)髻。銅鏡為圓形，放在一特制的鏡架上，鏡子旁還有長、圓不同的梳妝盒。畫面右邊還有一貴族婦女，正左手持鏡右手整理并欣賞自己的發(fā)髻。整個畫面生動形象，是古代繪畫史上的杰作。 該圖按故事內(nèi)容分段作畫，近似今之連環(huán)畫。線條柔軟而纏綿，就像是蠶絲一樣細密流暢。這種線條的出現(xiàn)與篆書的影響是分不開的。后人也逐漸將這種畫風(fēng)嫻靜的線條，不再賦加色彩使之獨立成為畫種，謂之“白描”。“白描”工夫也成為了中國畫的一種基本功。這幅畫較好的注重了人物的內(nèi)心的精神狀態(tài)。 四、我

8、個人的見解 中國古代畫作對后世有著深遠影響和價值。 一方面，所謂的價值體現(xiàn)在作者本人的繪畫功底上，有價值的畫其作者的繪畫功底一定是精湛的，是超凡脫群的，最起碼也要有自己的風(fēng)格，跟別人與眾不同，這樣才會受到關(guān)注。其次，光有精湛的水平也是不夠的，還要在畫面上體現(xiàn)一種精神，一種思想，也就是說要托畫言志，用藝術(shù)的手法表現(xiàn)一種有高度的，更深一層的東西。隨著人的生活產(chǎn)生而產(chǎn)生，并隨著人的生活日漸豐富多彩而豐富多彩。風(fēng)俗歷史，肖像仕女，釋道隱士，傳說故事，無不關(guān)注著人的生活，生活的人。中國畫都能在簡勁中寫形，于樸素里傳神。人物畫是中國畫里最直接觀照現(xiàn)實，直面人生的畫科，凝視這些畫面，三千年中國社會的歷史變遷

9、和世相百態(tài)染指而來中國繪畫史猶如一部中國的歷史劇，用傳奇的文房四寶，絢麗的色彩，優(yōu)美的線條，描繪一幅幅神奇的歷史。中國的繪畫藝術(shù)，在這個世界上獨樹一幟，獨特的技法，獨特的畫筆，獨特的意境值得我們不斷地去探索，去研究，去學(xué)習(xí)。五、顧愷之的繪畫理論貢獻顧愷之的偉大貢獻在于創(chuàng)立了“傳神論”。 “傳神論”主要是關(guān)于人物畫和肖像畫方面的, 這一理論呢要求的是不僅要塑造人物的形象使其顯得逼真重要的是要突出人物的性格特征和人物內(nèi)心的感情，“傳神論”這一理論呢加強了中國繪畫理論的基礎(chǔ)，顧愷之為了達到這一理論的一個境界呢，他在實踐中總結(jié)出了一些有關(guān)“傳神”的重要見解。 1、“阿睹傳神”說顧愷之在“傳神論”這一理

10、論的實踐中只奧，對人物神情的把握是達到傳神的一個重要手段，然而這一手段的關(guān)鍵的手法在于他所總結(jié)出的“阿睹傳神”，在這一總結(jié)中呢，說明了眼睛是達到傳神的一個關(guān)鍵部位，他說他很多年繪畫的時候沒有畫眼睛，就覺得繪畫可能會功虧一簣。他說:“與點睛之節(jié),上下,大小,濃薄,有一毫小失,則神氣與之俱變矣。”這樣處理呢既能夠達到美的效果也可以達到傳神的境界。2、“以形寫神”說顧愷之還非常注意形體與性格之間的關(guān)系,并發(fā)現(xiàn)其中有一定可尋的規(guī)律。為此,顧愷之在論畫和魏晉勝流畫贊中提出了“以形寫神”的主張,并用實踐證明了自己的理論。3、“環(huán)境襯托”說他認為典型人物需要與典型環(huán)境相結(jié)合,以景物襯托人物,用環(huán)境襯托出人物的思想情感。如果不是這樣,就違背了以形寫神,傳神也達不到了。處理不好這個問題,那是大毛病,處理得不好的話呢,是個小毛病,不能不明白這個道理。4、“遷想妙得”說顧愷之非常強調(diào)畫家與畫家所要描繪的人物、景色之間的主觀和客觀所存在的關(guān)系,通過他們的形象和腦子的思維活動來尋找創(chuàng)作繪畫的靈感，藝術(shù)感也就由然而生，充分抓住繪畫對象深入體會揣摩對象的思想情感,這是“遷想”;畫家經(jīng)過分析歸納總結(jié)得到藝術(shù)構(gòu)思,這是“