傳統(tǒng)與“反傳統(tǒng)”

1、 傳統(tǒng)與“反傳統(tǒng)” 傳統(tǒng)是歷史的“遺產(chǎn)”，我們發(fā)現(xiàn)它所承載的不單是知識和 經(jīng)驗，也不只是技藝和技巧。除此之外，傳統(tǒng)還賦予我們一種進 取、超越的力量創(chuàng)造力。正是創(chuàng)造力延續(xù)了傳統(tǒng)的生命并賦 予傳統(tǒng)以新的意義。傳統(tǒng)就像是剛剛開始蹣跚學(xué)步的幼兒需要遵 循的“程式”法則，依靠傳統(tǒng)力量的引導(dǎo)才能更快更好地掌握基 本的“行走”技巧。而當(dāng)人們掌握并熟練運用了這一技巧之后便 開始嘗試著奔跑。這是人內(nèi)在力量的驅(qū)使，要求突破傳統(tǒng)束縛， 推動自身發(fā)展。對于美術(shù)（藝術(shù)）而言傳統(tǒng)是其存在的依據(jù)，而 創(chuàng)造力是點燃其生命的火種。 藝術(shù)因創(chuàng)造力的推動得到生發(fā)和發(fā) 展，才能成為人類文明中的一顆耀眼明珠。因此，創(chuàng)造力對于藝 術(shù)的重

2、要性是不言而喻的。 提到“反傳統(tǒng)” 一詞，保守派立馬會有人說：美術(shù)史上的優(yōu) 秀藝術(shù)家、藝術(shù)作品傳承下來的寶貴財富怎能容爾等晚輩后生肆 意“反叛”，如若沒有傳統(tǒng)經(jīng)驗的學(xué)習(xí)積累怎能懂得什么是美。 筆者認為“反傳統(tǒng)”，并非是將傳統(tǒng)完全地推翻、封存起來，確 切地講，“反傳統(tǒng)”是對傳統(tǒng)的創(chuàng)新發(fā)展?！安黄撇涣ⅰ币灰痪?像美術(shù)史上曾經(jīng)發(fā)生過的那些著名事件：中國畫“隔代而承”， 趙孟 的書法以“學(xué)古”為“開新”， 意大利文藝復(fù)興追求古希 臘的“自由”藝術(shù)精神，法國后印象派以學(xué)習(xí)原始繪畫中的畫面 因素求創(chuàng)新 實例表明“反傳統(tǒng)”并非對傳統(tǒng)的全盤否定，學(xué) 習(xí)繼承傳統(tǒng)也絕不是對傳統(tǒng)的機械模仿。 縱觀中國美術(shù)史上名家

3、所作的“仿大癡筆、云林意”沒有見到哪家哪派是為了畫得像而 畫；塞尚看似稚拙的用筆也非原始人所描繪的痕跡那般由此 不難解讀出“反傳統(tǒng)”的真意：繼承傳統(tǒng)不僅是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的技 術(shù)、知識、經(jīng)驗，更應(yīng)該繼承和發(fā)展的是“反傳統(tǒng)”的精神。傳 統(tǒng)的知識，固定的程式，完備的形式只是幫助我們認知世界的方 法，讓我們得到“美的藝術(shù)”的知識和創(chuàng)造具有完美形式的藝術(shù) 作品的方法，但這是遠遠不夠的。要求解放的本質(zhì)力量如同無形 而有力的線牽引著我們不斷前行，超越前人，突破自我?？梢源?膽地向“傳統(tǒng)的守護者”說：“也許你守護的傳統(tǒng)暫時不會改 變，但它絕不可能永遠一成不變， 而我所堅持的“反傳統(tǒng)”必將 不斷地實現(xiàn)超越。當(dāng)某一天我

4、的“反傳統(tǒng)”也成為某種傳統(tǒng)的時 候，希望有人堅定地跨過它?！?視角造成了不同的認識，視野決定了認識的深度、廣度。在 同樣視角下的分歧應(yīng)該是雙方視野不同造成的，反之亦然。當(dāng)我 們試圖闡釋藝術(shù)作品或說明藝術(shù)現(xiàn)象的時候，個人的認識水平、 理性思考、審美情感以及周遭的現(xiàn)實環(huán)境與物質(zhì)條件都在不知不 覺中影響甚至決定著我們的判斷。因此，對于傳統(tǒng)的理解、對傳 統(tǒng)藝術(shù)家和藝術(shù)品的闡釋只是而且只能是從一個角度、用一種方 法。我們應(yīng)該與別人的闡釋互相比較， 而不是強求別人甚至所有 人都接受個人的觀點。畢竟，無論個人的能力有多強，經(jīng)驗有多 豐富，知識有多全面都無法突破自己的局限性，就好比讓一個人 拎著自己的頭發(fā)把自

5、己提起來一樣是絕不可能的。但對于周圍的 人而言這種可能性則是存在的。 不可否認，人們很難在對一件藝 術(shù)品的解讀上達成共識，同代人不可能，隔代人更是不可能。原 因是視角、視野不同，知識結(jié)構(gòu)不同、每個人身后所背負的“傳 統(tǒng)”更是不同。因此，我們難以理解蒙娜麗莎的微笑，喬爾 喬涅的雷雨，就連對張擇端清明上河圖的解讀亦有諸多 歧義，對“秋庭嬰戲”有百般闡釋似乎沒人能看到原作者的 最初用意，但卻不能武斷地認為任何解讀是錯誤的。一件凝固的 藝術(shù)作品對于當(dāng)代的最大意義不是研究用筆、材料、技巧、主題 內(nèi)容、形式語言，而是它本身存在的無限可能性，藝術(shù)品正是通 過解讀具有了意義。同時，這種可能性為人們提供了發(fā)揮創(chuàng)

6、造性 的舞臺。創(chuàng)造力引導(dǎo)我們突破了固有程式，在不同的視野中發(fā)現(xiàn) 并提煉人類思想的菁華。改變的過程是痛苦的，藝術(shù)創(chuàng)作與理論 創(chuàng)新更是如此，不僅需要大量的練習(xí)和積累同時需要積極地創(chuàng)新 創(chuàng)造精神。喬爾喬涅、卡拉瓦喬、塞尚等人之所以成為不朽的藝 術(shù)大師，原因正是他們站在美術(shù)史轉(zhuǎn)折點上的時候跟隨著內(nèi)心的 指引追求創(chuàng)新、積極改變，從而改寫了美術(shù)史的發(fā)展歷程。所有 站在“轉(zhuǎn)折點”上的人并非是被歷史選中而是主動選擇了改變 歷史，其深層次的原因是來自人類內(nèi)心的本質(zhì)力量的驅(qū)使， 是積 極的創(chuàng)造性、適應(yīng)性促成了轉(zhuǎn)變。美術(shù)史對當(dāng)代的意義在于尋找 歷史中美術(shù)發(fā)展的漫漶足跡， 試圖探求美術(shù)發(fā)展的未來。 傳統(tǒng)對 于當(dāng)下的意義是繼承與超越 擁有廣闊的視野，積極創(chuàng)新的精 神就能夠為人類思想的解放創(chuàng)造更多可能，為藝術(shù)的自由發(fā)展開 拓空間。 如前文所言創(chuàng)新之于美術(shù)的重要性大于其它所有的因素，在 當(dāng)今物質(zhì)生產(chǎn)高速發(fā)展、知識更新加速的情況下人們對于傳統(tǒng)的 繼承學(xué)習(xí)已經(jīng)顯得有些力不從心；形式語言、物質(zhì)材料、意識形 態(tài)、方法論等等更替的速度令人目不暇接，這也許就是當(dāng)下藝術(shù) 作品層出不窮、品類豐富卻良莠不齊的主要原因。 我們在提倡藝 術(shù)創(chuàng)新的同時不能忘記反思傳統(tǒng)， 反思我們自己的行為，反思當(dāng) 代與傳統(tǒng)之間的意義。沒有任何當(dāng)代藝術(shù)可以無視傳統(tǒng)藝術(shù)而獨 立存在，也不應(yīng)該那樣