高中音樂(lè)教案設(shè)計(jì)五篇

1、高中音樂(lè)教案設(shè)計(jì)五篇教學(xué)是一種創(chuàng)造性勞動(dòng)。寫一份優(yōu)秀教案是設(shè)計(jì)者教育思想、智慧、動(dòng)機(jī)、經(jīng)驗(yàn)、個(gè)性和教學(xué)藝術(shù)性的綜合體現(xiàn)。 #小編整理了高中音樂(lè)教案設(shè)計(jì)五篇，希望對(duì)你有協(xié)助 !高中音樂(lè)第九（合唱）交響曲學(xué)案一、教學(xué)目標(biāo)【情感態(tài)度與價(jià)值觀】完整而充分地聆聽樂(lè)曲，感受西方交響音樂(lè)的美，拓寬國(guó)際音樂(lè)文化視野，理解多元音樂(lè)文化?！具^(guò)程與方法】通過(guò)聽賞作品、講授法以及小組合作探究法，學(xué)生能夠進(jìn)一步提升音樂(lè)鑒賞水平，感受作品背后的人文內(nèi)涵?！局R(shí)與技能】能夠充分聆聽并記憶音樂(lè)主題，掌握樂(lè)曲的情緒變化。二、教學(xué)重難點(diǎn)【重點(diǎn)】聆聽并記憶音樂(lè)主題，結(jié)合作曲家生平理解樂(lè)曲表達(dá)的精神內(nèi)涵?！倦y點(diǎn)】學(xué)唱音樂(lè)主題，掌握樂(lè)

2、曲背后的音樂(lè)史知識(shí)。三、教學(xué)準(zhǔn)備鋼琴、多媒體四、教學(xué)過(guò)程( 一) 新課導(dǎo)入1. 教師為同學(xué)們展示電視劇的片段，并提問(wèn)同學(xué)們：“剛剛我們?cè)谄沃新牭降牟迩惺裁疵帜??”學(xué)生自由回答。 ( 歡樂(lè)頌 )2. 教師介紹歡樂(lè)頌出自貝多芬的第九 ( 合唱) 交響曲，這部交響曲被認(rèn)為是貝多芬音樂(lè)創(chuàng)作的高峰和總結(jié)，順勢(shì)導(dǎo)入本課。( 二) 初步感知1. 教師初次播放樂(lè)曲歡樂(lè)頌音頻，并請(qǐng)同學(xué)們說(shuō)一說(shuō)自己對(duì)作品的理解。( 師：歡樂(lè)頌是舉世聞名的經(jīng)典樂(lè)曲，哪位同學(xué)能說(shuō)一說(shuō)你對(duì)歡樂(lè)頌的理解嗎 ?西方的圣誕節(jié)和唱詩(shī)班都經(jīng)常演唱 ; 作者是貝多芬。( 學(xué)生根據(jù)已有的常識(shí)各抒己見即可。 )2. 教師請(qǐng)同學(xué)們說(shuō)一說(shuō)貝多芬的

3、成就及代表作品，隨后師生共同總結(jié)。( 貝多芬是古典主義時(shí)期的鋼琴家、作曲家，被人們稱為“樂(lè)圣”。一生最重再現(xiàn)要的貢獻(xiàn)在于他創(chuàng)作了 32 首鋼琴奏鳴曲、 9 部交響樂(lè)、一部聲樂(lè)套曲和一部歌劇，代表作品有第三 ( 英雄) 交響曲月光奏鳴曲以及歌劇費(fèi)德里奧等等。 )3. 再次聆聽歌曲，并請(qǐng)同學(xué)們思考樂(lè)曲選擇什么音樂(lè)體裁來(lái)陳述樂(lè)思。( 交響樂(lè))4. 教師介紹交響曲的相關(guān)知識(shí)。 (交響曲是按照奏鳴曲的曲式原則創(chuàng)作而成的一種管弦樂(lè)套曲，結(jié)構(gòu)宏大、內(nèi)容深刻而富于戲劇性、寫法復(fù)雜并且音色對(duì)比鮮明。 )( 三) 探究學(xué)習(xí)1. 教師播放歌曲，并提問(wèn)同學(xué)們歌曲的情緒和速度分別是怎樣的 ?( 堅(jiān)定、莊嚴(yán)地 ; 中速)

4、2. 老師再次播放歡樂(lè)頌的管弦樂(lè)演出視頻，請(qǐng)同學(xué)們根據(jù)表現(xiàn)形式的不同特點(diǎn)劃分部分。 ( 師：請(qǐng)同學(xué)們仔細(xì)思考一下，這首樂(lè)曲一共能夠分為幾個(gè)部分呢 ?兩個(gè)部分，序奏和人聲。 )3. 引導(dǎo)同學(xué)們梳理歡樂(lè)頌的音樂(lè)要素。(1) 播放核心音樂(lè)“歡樂(lè)”主題，并提問(wèn)樂(lè)曲的旋律有什么特點(diǎn) ?( 級(jí)進(jìn)、平穩(wěn)的上行和下行，無(wú)跳進(jìn) )。(2) 這段音樂(lè)表現(xiàn)了什么內(nèi)容 ?( 傳達(dá)歡樂(lè)主題 )(3) 教師提問(wèn)，引導(dǎo)同學(xué)們邊聆聽音頻，邊觀察樂(lè)譜，探尋音樂(lè)作品的情緒變化。 ( 師：作者是如何傳達(dá)歡樂(lè)主題的呢 ?通過(guò)情緒變化逐步推動(dòng)。)學(xué)生自主探尋音樂(lè)情緒變化的過(guò)程。 ( 過(guò)程：由抒情到堅(jiān)定的情緒變化)師生共同總結(jié)音樂(lè)情緒的

5、多種推動(dòng)方法。 ( 力度：由弱漸強(qiáng) ; 配器：弦樂(lè)管樂(lè)打擊樂(lè)轉(zhuǎn)折加入人聲 ; 演奏/ 演唱形式：獨(dú)奏 / 領(lǐng)唱合奏/ 合唱)4. 教師進(jìn)一步追問(wèn)，作者通過(guò)第九 ( 合唱) 交響曲表達(dá)了怎樣的情感?請(qǐng)同學(xué)們以小組討論為單位展開思考。 ( 師：歡樂(lè)頌雖然僅僅貝多芬第九 (合唱) 交響曲的第四樂(lè)章，但是這個(gè)“歡樂(lè)主題”以前在前三個(gè)樂(lè)章中出現(xiàn)、又被中斷過(guò)，最后在第四樂(lè)章加入人聲將作品推向高潮。這樣的做法表達(dá)了作者什么樣的思想主旨呢 ?沖破困境，得到全人類的自由和解放、勝利和歡樂(lè)、團(tuán)結(jié)和友愛(ài)。 )5. 教師與同學(xué)們分享貝多芬的生平故事，將貝多芬戲劇性的人生與第九( 合唱) 交響曲相結(jié)合，輔助學(xué)生理解作品

6、的人文內(nèi)涵。 ( 這首交響曲從憂郁的小調(diào)開始，最終由明亮的大調(diào)結(jié)束全曲，這正象征了貝多芬不畏懼苦難的束縛，沖破命運(yùn)的牢籠，最終走向光明的人生軌跡。)( 四) 拓展延伸請(qǐng)同學(xué)們觀賞貝多芬的月光奏鳴曲，談一談自己的感受，拓寬音樂(lè)視野。(1) 學(xué)生分組討論，各抒己見。(2) 教師引領(lǐng)同學(xué)們理解貝多芬的卓越歷史成就。 ( 貝多芬不但在交響曲上有著突出的成就，與此同時(shí)，他的 32 首鋼琴奏鳴曲是西方音樂(lè)的經(jīng)典之作，被譽(yù)為西方音樂(lè)的“新約圣經(jīng)”。 )( 五) 小結(jié)作業(yè)1. 師生以問(wèn)答的形式共同總結(jié)本課主旨。 ( 生活中要勇于面對(duì)困難，克服瓶頸，生活終將迎來(lái)光明。 )2. 課下請(qǐng)同學(xué)們搜集一下莫扎特的第 4

7、0 號(hào)交響曲，并思考兩位古典大師在音樂(lè)創(chuàng)作中形成迥異的音樂(lè)風(fēng)格的社會(huì)原因是什么 ?用文字的形式帶來(lái)， 200 字左右，下節(jié)課與同學(xué)們共同交流討論。五、板書設(shè)計(jì)高中音樂(lè)西洋交響樂(lè)隊(duì)及樂(lè)器教案教具：錄音機(jī)、鋼琴、多媒體設(shè)備教學(xué)目的：了解西洋交響樂(lè)隊(duì)及樂(lè)器重點(diǎn)難點(diǎn)：西洋交響樂(lè)隊(duì)規(guī)模龐大，樂(lè)器眾多，不易掌握是本課的難點(diǎn)一、導(dǎo)課。1、我們時(shí)常聽到交響樂(lè)隊(duì)的演奏，時(shí)常聽到電臺(tái)廣播的交響音樂(lè)，每當(dāng)我們欣賞這些音樂(lè)作品的時(shí)候都會(huì)感到：從這樣的交響樂(lè)隊(duì)中不知道會(huì)有多少美麗的、雄壯的、激動(dòng)人心的、熱情橫溢的音樂(lè)奔瀉出來(lái)。但是，一個(gè)交響樂(lè)隊(duì)到底有哪些樂(lè)器 ?這些樂(lè)器各有哪些特殊的性能和表現(xiàn)力？它們是在什么時(shí)候和怎樣

8、結(jié)合成為這樣一個(gè)龐大的整體的 ?一個(gè)交響樂(lè)隊(duì)所具有的那種魔術(shù)般的力量又是怎樣產(chǎn)生的 ?這個(gè)系列問(wèn)題，并不是每一位音樂(lè)愛(ài)好者都能完全了解。2、交響樂(lè)隊(duì)的萌芽實(shí)際上是在十六世紀(jì)中葉，即在文藝復(fù)興的鼎盛時(shí)期，交響樂(lè)隊(duì)中的樂(lè)器大多也是在文藝復(fù)興時(shí)期形成的?，F(xiàn)代的交響樂(lè)隊(duì)就是從這時(shí)候開始，一直到十九世紀(jì)末葉，甚至能夠說(shuō)一直到二十世紀(jì)初，一共經(jīng)歷了三個(gè)世紀(jì)的復(fù)雜發(fā)展過(guò)程才最后定型。二、授新課1、交響樂(lè)的時(shí)代變遷與發(fā)展。在文藝復(fù)興時(shí)期，因?yàn)橘Y本主義在封建社會(huì)內(nèi)部的萌芽和發(fā)展，因?yàn)槌鞘械慕⒑桶l(fā)展，以及與此相適合的進(jìn)步的資產(chǎn)階級(jí)世界觀人文主義的形成，所以對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作也提出了以現(xiàn)實(shí)主義的方法基礎(chǔ)。蒙特威爾第的另一

9、個(gè)功績(jī)還在于：他對(duì)樂(lè)隊(duì)有著新的理解，認(rèn)為樂(lè)隊(duì)就是各種不同的音色的結(jié)合，所以他開始使不同的樂(lè)器實(shí)行對(duì)置，相互對(duì)比，讓各組樂(lè)器輪番演奏等，這些做法在當(dāng)時(shí)都還是一種意外的新發(fā)現(xiàn)?？偟恼f(shuō)來(lái)，這個(gè)個(gè)時(shí)期在樂(lè)器的采用和配合方面仍持續(xù)地在變換著，有時(shí)候甚至還把一些稀奇古怪的東西、例如巨型提琴、風(fēng)車和大炮等用在樂(lè)隊(duì)中，以造成某種特殊的效果。十七世紀(jì)是交響樂(lè)隊(duì)發(fā)展的一個(gè)很重要時(shí)期。隨著主調(diào)和聲風(fēng)格的發(fā)展和數(shù)字低音的采用，羽管鍵琴因?yàn)楸阌谧喑龊拖冶阍跇?lè)隊(duì)中占據(jù)很穩(wěn)固的地位；其次，因?yàn)橐獯罄崆僦圃旒?，例如阿瑪?shù)俸退固乩俜ダ热嗽谔崆俚母牧己妥詈蠖ㄐ头矫嫠@得的輝煌成就，提琴族樂(lè)器在樂(lè)隊(duì)中的數(shù)量便逐漸增多，并最終

10、把詩(shī)琴和其他一部分古老的樂(lè)器排擠出樂(lè)隊(duì)之外。但是這時(shí)候的樂(lè)隊(duì)還不能算是新型的樂(lè)隊(duì)，因?yàn)樗幕A(chǔ)仍然是羽管鍵琴，而且樂(lè)隊(duì)中還有很多是古老的樂(lè)器。從十七世紀(jì)中葉開始，對(duì)樂(lè)隊(duì)的興趣在整個(gè)歐洲逐漸蔓延開來(lái)，樂(lè)隊(duì)也從它誕生的搖籃意大利的羅馬、佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯等城市走出國(guó)境，在巴黎、倫敦、柏林、漢堡和維也納，都相繼出現(xiàn)不同類型的早期樂(lè)隊(duì)。到十七世紀(jì)末，不但在歌劇院和教堂有樂(lè)隊(duì)演奏，還有專門供樂(lè)隊(duì)演奏音樂(lè)的新場(chǎng)所應(yīng)運(yùn)而生。 1672年，第一個(gè)公開收費(fèi)的弦樂(lè)隊(duì)音樂(lè)會(huì)在倫敦舉行， 1686年荷蘭開始有定期的公開演奏會(huì)，并即遍傳歐洲其他國(guó)家。十八世紀(jì)是大轉(zhuǎn)折和大革命的世紀(jì)。歐洲的社會(huì)結(jié)構(gòu)、哲學(xué)觀點(diǎn)、美學(xué)

11、理想以及藝術(shù)形式都發(fā)生了變化，交響樂(lè)隊(duì)的轉(zhuǎn)折時(shí)期也隨著到來(lái)了。在交響樂(lè)隊(duì)的這個(gè)轉(zhuǎn)折，應(yīng)該以海頓的第一交響曲問(wèn)世的1759 年為標(biāo)志。十八世紀(jì)中葉，主調(diào)和聲的新風(fēng)格取代了多聲部的復(fù)調(diào)音樂(lè)，出現(xiàn)了交響曲和協(xié)奏曲這個(gè)音樂(lè)新體裁，隨著音樂(lè)風(fēng)格本身的轉(zhuǎn)換，在樂(lè)器組合方面，已經(jīng)漸趨合理的所謂“古典時(shí)期樂(lè)隊(duì)”也在這個(gè)時(shí)候形成了。這時(shí)候的樂(lè)隊(duì)已經(jīng)從長(zhǎng)期妨礙它發(fā)展的數(shù)字低音和羽管鍵琴的桎梏中解放出來(lái)，但是木管樂(lè)器組和銅管樂(lè)器組在樂(lè)隊(duì)中的地位還沒(méi)有確立，海頓的第一交響曲所用的樂(lè)隊(duì)除弦樂(lè)器組外，只有兩個(gè)雙簧管和兩個(gè)法國(guó)號(hào)。由海頓所創(chuàng)始并由莫扎特最后確立的“古典樂(lè)隊(duì)”，實(shí)際上是取法于曼海姆樂(lè)派的雙管樂(lè)隊(duì)。此后，交響樂(lè)

12、隊(duì)的發(fā)展僅僅在細(xì)節(jié)上有所變換而已。十九世紀(jì)初的樂(lè)隊(duì)又?jǐn)U大了樂(lè)器的數(shù)量，特別是銅管樂(lè)器的數(shù)量有了比較大的變動(dòng)起初把法國(guó)號(hào)增加到四個(gè)，構(gòu)成一個(gè)四重奏，稍后又加用了三個(gè)長(zhǎng)號(hào)。這樣便形成了一種新型的樂(lè)隊(duì)大交響樂(lè)隊(duì)，也就是所謂“浪漫派樂(lè)隊(duì)”。這種樂(lè)隊(duì)在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和門德爾松的創(chuàng)作中才最后完成。2 、交響樂(lè)隊(duì)的樂(lè)器構(gòu)成總的說(shuō)來(lái)，在交響樂(lè)隊(duì)發(fā)展的整個(gè)歷史過(guò)程中，歷代作曲家所采用的樂(lè)隊(duì)是非常多種多樣的。但是我們能夠把所有這些種類繁多的樂(lè)隊(duì)歸納為兩種基本類型，那就是小交響樂(lè)隊(duì)和大交響樂(lè)隊(duì)；這兩種樂(lè)隊(duì)都包括有弦樂(lè)器、木管樂(lè)器、銅管樂(lè)器和打擊樂(lè)器等四組?，F(xiàn)在先談小交響樂(lè)隊(duì)。小交響樂(lè)隊(duì)在十八世紀(jì)下半葉形成

13、，這種樂(lè)隊(duì)在當(dāng)時(shí)的作曲家看來(lái)并不覺(jué)得它是小型的樂(lè)隊(duì)，直到十九世紀(jì)初，絕絕大部分的歌劇和交響樂(lè)作品都是采用這種樂(lè)隊(duì)。小交響樂(lè)隊(duì)使用的樂(lè)器通常包括有：弦樂(lè)器：第一小提琴六至八個(gè)，第二小提琴四至六個(gè)，中提琴二至四個(gè)，大提琴二至四個(gè)，低音提琴二至三個(gè)。木管樂(lè)器：長(zhǎng)笛、雙簧管、單簧管和大管各兩個(gè)。銅管樂(lè)器：法國(guó)號(hào)和小號(hào)各兩個(gè)。打擊樂(lè)器：定音鼓一對(duì)。小交響樂(lè)隊(duì)使用的樂(lè)器有時(shí)候往往還有所省略，例如省略單簧管和小號(hào)等。莫扎特的后期交響曲創(chuàng)作有時(shí)候省略小號(hào)或定音鼓，有時(shí)候省略雙簧管。相反地，小交響樂(lè)隊(duì)有時(shí)候也有所擴(kuò)充，甚至接近大交響樂(lè)隊(duì)。這種擴(kuò)展的形式時(shí)常被用在當(dāng)時(shí)的歌劇樂(lè)隊(duì)和清唱?jiǎng)?lè)隊(duì)中，交響樂(lè)作品應(yīng)用這樣的

14、樂(lè)隊(duì)的就少得多。從十九世紀(jì)三十年代開始直到現(xiàn)在，一般的交響樂(lè)、歌劇和舞劇作品，多半應(yīng)用大交響樂(lè)隊(duì)，大交響樂(lè)隊(duì)使用的樂(lè)器通常包括有：弦樂(lè)器：第一小提琴十二至十六個(gè)，第二小提琴十至十四個(gè)，中提琴八至十二個(gè)，大提琴六至十個(gè)，低音提琴六至十個(gè)。木管樂(lè)器：長(zhǎng)笛、雙簧管、單簧管和大管各二至三個(gè)，此外往往還加用這些樂(lè)器的變形樂(lè)器，例如短笛 ( 偶爾也采用中音長(zhǎng)笛 ) 、中音雙簧管( 或英國(guó)管，偶爾也采用抒情雙簧管 ) 、低音單簧管 ( 偶爾也采用小單簧管、中音或倍低音單簧管 )和低音大管等。銅管樂(lè)器：法國(guó)號(hào)四個(gè)，小號(hào)二至三個(gè)，長(zhǎng)號(hào)三個(gè)，大號(hào)一個(gè)或兩個(gè)。打擊樂(lè)器：定音鼓、三角鐵、小鼓、鈸和大鼓等。除了上述四組

15、樂(lè)器外，往往還加用豎琴，而且多半是用兩個(gè)。大交響樂(lè)隊(duì)大約由六十至九十人組成，但也有一百人以上的。這種樂(lè)隊(duì)有時(shí)也壓縮一部分樂(lè)器的數(shù)量，特別是減少弦樂(lè)器的數(shù)量、但有時(shí)也擴(kuò)大某一組樂(lè)器中的個(gè)別樂(lè)器的數(shù)量或全組樂(lè)器的數(shù)量，以及加用一般樂(lè)隊(duì)少見的個(gè)別樂(lè)器，如鋼琴或管風(fēng)琴等。從小交響樂(lè)隊(duì)和大交響樂(lè)隊(duì)使用的樂(lè)器種類上能夠看出，長(zhǎng)號(hào)是決定樂(lè)隊(duì)所屬的類型的標(biāo)志。缺少長(zhǎng)號(hào)的樂(lè)隊(duì)只能算是小交響樂(lè)隊(duì)，因?yàn)橐粋€(gè)大交響樂(lè)隊(duì)必須有三個(gè)長(zhǎng)號(hào)和一至兩個(gè)大號(hào)。如果只有一個(gè)長(zhǎng)號(hào)，也只能算是小交響樂(lè)隊(duì)。三、總結(jié)我們已經(jīng)把交響樂(lè)隊(duì)中各級(jí)樂(lè)器都簡(jiǎn)略介紹過(guò)了，現(xiàn)在再講一講這些樂(lè)器在數(shù)量上的比例關(guān)系。上面說(shuō)過(guò)，弦樂(lè)器組的樂(lè)器數(shù)量最多，單是第

16、一小提琴就有十多個(gè)，但是其他各組中的每一種樂(lè)器一般只用兩三個(gè)，甚至也有只用一個(gè)的。每一種樂(lè)器所能奏出的音是不盡相同的，有的容易奏出高的音，有的容易奏出低的音，有的容易奏出快速度的活潑的旋律，有的則適合于奏出徐緩悠揚(yáng)的曲調(diào)。把這些不同性能的樂(lè)器結(jié)合在一起，就得考慮到使這些樂(lè)器能夠相輔相成，而不是互相妨礙。所以首先就得使這些樂(lè)器在數(shù)量上保持一定的比例。現(xiàn)代樂(lè)隊(duì)中的樂(lè)器配置是在十八世紀(jì)中葉形成的，在這之后雖然樂(lè)隊(duì)的組織日漸擴(kuò)大，但是樂(lè)隊(duì)中各組樂(lè)器的比例并沒(méi)有多大變化。高中音樂(lè)通俗音樂(lè)教案教具：錄音機(jī)、多媒體設(shè)備教學(xué)目的：了解通俗音樂(lè)的幾個(gè)大的類別，以及通俗音樂(lè)的概念和特征重點(diǎn)難點(diǎn)：結(jié)合實(shí)際，讓學(xué)生談

17、談自己對(duì)通俗音樂(lè)的看法一、導(dǎo)課。1、通俗音樂(lè)（ Popular Music ）把不表現(xiàn)重大體裁和思想內(nèi)容的作品稱為輕音樂(lè)，習(xí)慣上人們把通俗易懂、情調(diào)輕松的音樂(lè)，例如小斯特勞斯的那些圓舞曲等歸屬這個(gè)名詞之下，以后，爵士樂(lè)、搖滾樂(lè)團(tuán)、輕歌劇情、迪斯科等層出不窮的群眾性的歌舞形式愈來(lái)愈多，而這些音樂(lè)雖然帶有自?shī)实纳剩袝r(shí)亦有針貶時(shí)事，抨擊現(xiàn)實(shí)的作品，原先的輕音樂(lè)的概念很難把這些都涵蓋進(jìn)去，有一些媒介把這些都為流行音樂(lè)，但這樣就混淆了深受群眾熱愛(ài)的古典與這些音樂(lè)的界線?，F(xiàn)在，理論家們一般都用通俗音樂(lè)一詞概括這些音樂(lè)現(xiàn)象。二、授新課1、布魯斯我們知道，布魯斯即藍(lán)調(diào) , 在英文中是苦、憂郁的意思。雖然

18、爵士樂(lè)包括黑人音樂(lè)、英國(guó)歌曲、法國(guó)舞蹈音樂(lè)等等，但布魯斯是爵士樂(lè)的主要成分布魯斯產(chǎn)生的時(shí)間比爵士樂(lè)早，可能是綜合了 19 世紀(jì)后半期黑人們演唱的田間號(hào)子。宗教歌曲和訴說(shuō)的民謠演變而來(lái)的。布魯斯的音樂(lè)特點(diǎn)，主要在于大調(diào)音階上降第三級(jí)音和降第七級(jí)音，有時(shí)也降第五級(jí)音。這些降半音的音符有小調(diào)性的特征，而且唱到這些音時(shí)常常帶有滑音。顫音，聽起來(lái)哀聲怨語(yǔ)，悲慟凄楚，感情十分豐富，所以也有人將布魯斯譯為“怨歌。當(dāng)然，布魯斯歌曲也有一些歡樂(lè)、愉悅的作品。布魯斯的速度舒緩，節(jié)拍常為四二拍、四四拍，旋律多含切分節(jié)奏。布魯斯的演唱風(fēng)格很自由，同生活中的語(yǔ)言情緒結(jié)合很緊，假聲、呻吟、哭泣、嘟囔都能夠用來(lái)渲染烘托氣氛

19、。布魯斯這種底層社會(huì)的氣質(zhì)，給以后早期爵士樂(lè)帶來(lái)了同勞動(dòng)人民生活、同黑人民間音樂(lè)緊密相連的特色帶領(lǐng)同學(xué)們一起欣賞“空虛”布魯斯。同時(shí)配合講解：2、通俗音樂(lè)在通俗音樂(lè)的源起上，有的研究者認(rèn)為它作為一種文化現(xiàn)象主要來(lái)源于西方，“一般主要指以 19 世紀(jì)下半葉至 20 世紀(jì)，在歐美各國(guó)發(fā)展起來(lái)的一些適合城市一般市民群眾興趣和愛(ài)好的音樂(lè)” (1 ）。這種觀點(diǎn)也許與“通俗音樂(lè)”或“流行音樂(lè)”的提法來(lái)自于西方相關(guān)。應(yīng)該承認(rèn)，百年來(lái)西方政治、經(jīng)濟(jì)和軍事在世界范圍內(nèi)的擴(kuò)展，使本身有著多種屬性規(guī)定的西方文化也在世界范圍內(nèi)迅速擴(kuò)展開來(lái)。自上世紀(jì)末本世紀(jì)初開始，伴隨著西方音樂(lè)技術(shù)和理論的大量引進(jìn)，各種各樣的音樂(lè)思潮

20、和諸如“音程”、“譜號(hào)”、“ BLUES”、“POP”之類的音樂(lè)名詞術(shù)語(yǔ)也都逐漸被介紹到了中國(guó)。時(shí)至今日仍然不可否認(rèn)的是，從某種角度來(lái)看，現(xiàn)代意義上的通俗音樂(lè)仿佛的確是一個(gè)西風(fēng)東漸帶來(lái)的舶來(lái)品。因?yàn)橹钡浆F(xiàn)在，包括中國(guó)在內(nèi)的世界很多國(guó)家在通俗音樂(lè)創(chuàng)作方面不論從藝術(shù)手法、制作技術(shù)還是運(yùn)作模式上都在或多或少或快或慢地因襲著西方的一些東西。但同樣必須承認(rèn)的是，這些都只能說(shuō)明音樂(lè)實(shí)踐本身的方法問(wèn)題，并不能成為對(duì)通俗音樂(lè)的內(nèi)涵和外延探討能夠完全用西方社會(huì)歷史文化來(lái)解釋的理由。即使在西方，用來(lái)解釋通俗音樂(lè)或者流行音樂(lè)的“ POP”一詞的內(nèi)涵也是頗為復(fù)雜的，它在不同語(yǔ)言和文化中的使用并不一致。法國(guó)學(xué)者亨利 斯

21、科夫 托爾格在流行音樂(lè)一書里提到，“我們混用 POP_MUSI和CMUSIQUEPO，P不加區(qū)別：在法國(guó)，前一英文用語(yǔ)等同于后一法文用語(yǔ)；但在英國(guó)，尤其是在美國(guó)，通常的稱呼僅僅 ROC（K 搖滾樂(lè)）” (2 ）。事實(shí)上，作為“音樂(lè)”概念范疇內(nèi)的“通俗音樂(lè)”，它首先必然具有“音樂(lè)”的屬性，然后才具有“通俗”的屬性，而作為一種藝術(shù)形態(tài)的“音樂(lè)”并不是只在西方民族和國(guó)家中存有；同樣，作為“音樂(lè)”形態(tài)之一的“通俗音樂(lè)”，也不是在西方民族和國(guó)家中發(fā)展起來(lái)后才在別的民族和國(guó)家里出現(xiàn)的。實(shí)際情況是，通俗音樂(lè)不但僅在近現(xiàn)代才有，而是很早就已經(jīng)存有，并且是在絕絕大部分民族和國(guó)家里的客觀存有，只不過(guò)在不同民族和不

22、同國(guó)家的通俗音樂(lè)體現(xiàn)了通俗音樂(lè)在不同發(fā)展階段的特點(diǎn)而已。欣賞童年回憶與思念，并請(qǐng)同學(xué)們?cè)谛蕾p后發(fā)表自己對(duì)樂(lè)曲的感受。三、總結(jié)通俗音樂(lè)是現(xiàn)在流傳范圍最廣，最易于流傳的音樂(lè)形式，但是通俗音樂(lè)的層次有高有低，請(qǐng)同學(xué)們?nèi)∑渚A、去其糟粕，多欣賞其中的精品。高中音樂(lè)音樂(lè)與文學(xué)藝術(shù)教案教學(xué)目的1 、使學(xué)生了解中國(guó)古曲、古詩(shī)春江花月夜的歷史背景及藝術(shù)價(jià)值，提升學(xué)生對(duì)中國(guó)音樂(lè)文化精品的審美，評(píng)價(jià)水平。2 通過(guò)古曲、古詩(shī)春江花月夜的對(duì)比欣賞，研究詩(shī)樂(lè)春江花月夜在藝術(shù)表現(xiàn)上的異同之處。3 通過(guò)春江花月夜詩(shī)樂(lè)欣賞，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)民族音樂(lè)的興趣和熱愛(ài)民族音樂(lè)的感情。 重點(diǎn)難點(diǎn)：詩(shī)樂(lè)春江花月夜藝術(shù)性比較一、課前預(yù)習(xí)及導(dǎo)課

23、。1、教師：今天我們繼續(xù)中國(guó)音樂(lè)文化欣賞之旅，利用網(wǎng)絡(luò)欣賞中國(guó)音樂(lè)文化精品的詩(shī)、樂(lè)作品春江花月夜，課前我看到很多同學(xué)按要求積極的實(shí)行了初步欣賞實(shí)踐，非常好！現(xiàn)在能不能請(qǐng)同學(xué)說(shuō)說(shuō)古往今來(lái)人們對(duì)這兩部作品有哪些較高的評(píng)價(jià)之詞？（聞一多先生稱之為 詩(shī)中的詩(shī)，頂峰上的頂峰 “孤篇橫絕竟為大家”，中國(guó)古代十大名曲。）下面老師為同學(xué)們演奏這首樂(lè)曲其中的旋律，請(qǐng)問(wèn)我演奏的是曲中的是那一段？（江樓鐘鼓、主題）（教師演奏春江花月夜主題旋律）在中國(guó)傳統(tǒng)文化中 , 春、江、花、月、夜這五個(gè)字代表著人生歷程中的五個(gè)重要良辰美景，能夠想象詩(shī)樂(lè)作品取名春江花月夜是多么富有詩(shī)意。這兩部作品之所以流傳百世，就在于作品表現(xiàn)出的

24、意境是那么的幽美深邃，那么這兩部作品之間有沒(méi)有聯(lián)系？他們?cè)谒囆g(shù)表現(xiàn)上有什么異同之處？對(duì)他們做一個(gè)比較如何？二、授新課1、* 初步欣賞春江花月夜夕陽(yáng)簫鼓相關(guān)音響作品（全曲欣賞、片斷欣賞），找出春江花月夜主題旋律。初步了解十個(gè)片斷。* 春江花月夜唐詩(shī)參考資料預(yù)讀，解決生字難字。* 春江花月夜樂(lè)譜對(duì)照音樂(lè)初步欣賞。* 中國(guó)民族音樂(lè)“魚咬尾”、“換頭合尾”的含義？藝術(shù)實(shí)踐任務(wù)：全班同學(xué)分成 5 個(gè)小組，建議以不同角色角度完成春江花月夜藝術(shù)實(shí)踐，也可另定藝術(shù)形式。上課時(shí)由課代表主持，實(shí)行 15 分鐘的交流（其中部分小組表演時(shí)可合在一起）。文學(xué)家小組：小組形式完成春江花月夜唐詩(shī)朗誦或吟唱（ 3 分鐘以內(nèi)）

25、。音樂(lè)家小組：小組形式完成創(chuàng)作歌詞配春江花月夜主旋律演唱或演奏（ 3 分鐘以內(nèi)）。書畫家小組：小組形式完成創(chuàng)作春江花月夜或夕陽(yáng)簫鼓書畫作品 3 副（上課時(shí)帶來(lái)）以上，上課時(shí)請(qǐng)一位同學(xué)即時(shí)書寫“春江花月夜”五個(gè)大字（3 分鐘以內(nèi)）。舞蹈家小組：完成創(chuàng)編一段春江花月夜舞蹈（ 3 分鐘以內(nèi)）。歷史學(xué)家小組：小組形式完成創(chuàng)作靜態(tài)造型“春、江、花、月、夜”五組造型，可用道具（3 分鐘以內(nèi)）。 活動(dòng)策劃家小組：小組形式完成春江花月夜其他創(chuàng)意（ 3 分鐘以內(nèi)）。教師：（音樂(lè)起）同學(xué)們，對(duì)于詩(shī)樂(lè)作品春江花月夜的欣賞比較到此暫告一段落，從大家展開的熱烈探討中，可見同學(xué)們對(duì)作品從不同的角度實(shí)行了更加深入的欣賞和研

26、究，得到了令人滿意的成果。下面讓我們一起進(jìn)入作品創(chuàng)意、藝術(shù)實(shí)踐交流板塊，請(qǐng)各組同學(xué)做好準(zhǔn)備。歡迎* 同學(xué)上臺(tái)主持。* 各組同學(xué)交流春江花月夜相關(guān)藝術(shù)實(shí)踐、創(chuàng)作交流。* 老師也自己所作的的春江花月夜音樂(lè)圖畫與同學(xué)交流。* 最后師生全體在春江花月夜音樂(lè)聲中齊聲朗誦唐張若虛詩(shī)春江花月夜前十六句或齊唱主旋律。學(xué)習(xí)小結(jié)：課堂師生學(xué)習(xí)小結(jié)，課余音樂(lè)學(xué)習(xí)安排。教師：讓我們?cè)俅我詿崃业恼坡曌ＹR同學(xué)們藝術(shù)實(shí)踐表演的成功。同學(xué)們，今天的學(xué)習(xí)是在積極主動(dòng)、互相協(xié)作、實(shí)踐創(chuàng)新、交流的氛圍中實(shí)行的，大家從兩部春江花月夜作品中感受到詩(shī)含樂(lè)韻，樂(lè)融詩(shī)情的音樂(lè)文化特點(diǎn)。也更加理解到中國(guó)音樂(lè)特有的韻律美，濃厚的歷史文化價(jià)值、及

27、中國(guó)音樂(lè)的博大精深，老師今天也受益菲淺。對(duì)于春江花月夜，對(duì)于中國(guó)音樂(lè)，值得欣賞學(xué)習(xí)研究的還有很多，希望同學(xué)們課余的音樂(lè)學(xué)習(xí)總結(jié)能夠更加成功。高中音樂(lè)和聲理論教案一、導(dǎo)課。1、和聲學(xué)是專業(yè)音樂(lè)院校的必修課 , 也是古典音樂(lè)的基礎(chǔ)和支柱 , 更是現(xiàn)代流行音樂(lè)決不可缺少的一門課。2、一種和聲就是一種色彩，和聲的實(shí)行也就是色彩的變換，耳朵通過(guò)聽覺(jué)能區(qū)別和聲的色彩，從中得到色彩的享受。使用和聲的色彩是作曲家的重要手段，和聲與旋律水乳交融，和聲是強(qiáng)健的軀干，旋律是姣好的容顏，缺一不可。二、授新課一般認(rèn)為和聲是與旋律相隨出現(xiàn)的（基本曲調(diào)的“色彩”），其最簡(jiǎn)單的表現(xiàn)就是兩個(gè)或多個(gè)音符之間的關(guān)系。大約從西元 1

28、600 年到本世紀(jì)，和聲一直遵循共同的基本原理。盡避在此期間內(nèi)，作曲家對(duì)和聲的處理有了戲劇性的變化。和聲技巧可能源于西元 9 世紀(jì)或更早的素歌（ plainchant ，單旋律圣歌，一種中世紀(jì)教堂音樂(lè)）平行聲部，此后發(fā)展成復(fù)音作曲（polyphonic writing ）一種“多層次”的音樂(lè)，其中每一層都有獨(dú)立的旋律。因?yàn)橐赃@種方式合成的音樂(lè)聲音悅耳，即有“和諧性”，于是在音樂(lè)的發(fā)展過(guò)程中形成了和聲的概念，且一串音符同時(shí)奏響（和弦，chords ）也還漸被用來(lái)作為標(biāo)準(zhǔn)的模式。這種模式已經(jīng)納入音樂(lè)聲響基本原理的結(jié)構(gòu)。每個(gè)聲音或音質(zhì)（ tone ）都有自己的泛音（ overtones ），不同的音

29、質(zhì)與泛音的關(guān)系或近或遠(yuǎn)，這種音音與泛之間的關(guān)系是大調(diào)音階（major scales ）和小調(diào)音階（ minor scales ）的基礎(chǔ)，從而亦成為主調(diào)和它們之間相互關(guān)系，即調(diào)性（ tonzlity ）的基礎(chǔ)。所以，作曲家可依照這種調(diào)性骨架，以不同的方式把不同風(fēng)格的音樂(lè)作品“組合”起來(lái)，同時(shí)保持和諧性。到巴哈和韓德爾的時(shí)代，復(fù)音（ poly-phonic ）或?qū)ξ唬╟ontrapunal ）作曲法已在調(diào)性框架中完善地建立起來(lái)。最復(fù)雜的巴哈賦格曲（ fugues ）完全是用復(fù)雜的調(diào)性行進(jìn)（轉(zhuǎn)調(diào)， modulations ）方式編織起來(lái)的，并退回到作品的基本調(diào)上。18 世紀(jì)末，為了使那些教育水準(zhǔn)較低的聽眾易于接受，并使他們?cè)谳^長(zhǎng)的演奏中保持專注力，朝著普及的方向發(fā)展，調(diào)性的變化速率減緩很多。這樣就產(chǎn)生了奏鳴曲更為寬敞和對(duì)稱的形式。像海頓和莫札持這樣的古典作曲家，在其音樂(lè)作品中，表現(xiàn)出他們那個(gè)時(shí)代所崇尚的精煉和明顯的樸實(shí)性，與華麗和裝飾性的巴洛克風(fēng)格