吉他基礎(chǔ)樂理知識

1、-作者xxxx-日期xxxx吉他基礎(chǔ)樂理知識【精品文檔】本教程是專門針對吉他愛好者的，因此主要是拿吉他來作為演示樂器。 大家都知道，音有高低之分。我們平時最常用的是七個基本音。它們有兩個名字，音名和唱名，就好比古時候的人除了有字還要有號一樣，字與號不同，但都是指同一個人，比如諸葛亮的字是孔明，號臥龍先生，但不論我提到孔明還是臥龍先生時，你們都知道我指的就是諸葛亮。音名和唱名也就是這樣一種關(guān)系。的唱名分別唱作：“”，音名分別叫做“”。一般唱名大家都已經(jīng)記得非常熟了，但對音名卻不太熟悉，希望大家一定要記熟。有的人可能會說，這很容易，有什么了不起的，不就是的音名嗎？不就是嗎？：）一定要注意，是而不是

2、。 現(xiàn)場考試： 第一題請根據(jù)下面音的唱名，立即指出他的音名是什么，要快，不能錯： 第二題請根據(jù)下面音的音名，立即指出他的唱名是什么，要快，不能錯：C F G A E D F C B G B D C F G A E B D E 如果在上面的考試當(dāng)中，你們很快的回答出來，并且結(jié)果完全正確的話，證明你已經(jīng)把音名和唱名的對應(yīng)關(guān)系找得非常清楚了。你可以接著往下學(xué)習(xí)。否則，請多背誦多練習(xí)幾遍，你可以自己隨便寫上幾個音的音名，然后來想它的唱名，然后根據(jù)唱名想它的音名，多多練習(xí)，就會熟練。熟練以后往下接著看。 除了以外，比這還高的音，就在上面加一個點來表示；比還低的音，就在下面加一個點來表示。這些大家都很明白

3、了，無須我廢話。那么有人會問，高音的，也就是上面加了一個點的，它的音名是什么呢？ 國際上是這樣規(guī)定的，的音名，分別用小寫的英文字母來表示，叫做小字組。那么比還低的音呢？也就是下面要加一個點的呢？它們要用大寫的英文字母來表示，叫做大字組。那么下面要加兩個點的又如何表示呢？這一組音更低沉，分別用C1111111表示，就是在大寫的英文字母后加上數(shù)字，C1111111就叫大字一組；繼續(xù)往下低沉的音，也就是下面要加三個點的，就用C2222222表示，叫大字二組。依次類推。以上是比低的音（即下面加點的音）的音名表示方法。那么，比高的音（即上面加點的音）音名又如何表示呢？我們剛學(xué)了，是叫小字組，那么比它高的

4、一組音（上面加一個點）就是c1111111，叫小字一組；更高的音（上面加兩個點）就是c2222222，叫小字二組，依次類推。 今天的課就講到這里，請大家好好復(fù)習(xí)，一定要把音名和唱名的對應(yīng)關(guān)系找準(zhǔn)。因為我在這里發(fā)帖子，不可能在上面或下面加點，所以今后的課中我一律用音名來表示音的高低。如果今天的基礎(chǔ)課沒有學(xué)好，以后的課根本就沒法上。所以大家一定要背熟，其實一點都不難。好，同學(xué)們再見！ 吉他樂理知識入門（第二講) 今天我們講講和弦的知識。 和弦在音樂里面是個非常重要的概念。初學(xué)者可能經(jīng)常聽到這個概念，但究竟是什么意思不明白。那么什么叫和弦呢？我們先從名字上來看看它的內(nèi)在含義。我本人是這樣理解的，所謂

5、“和”，就是“和諧、匹配、融洽、附和”的意思；而“弦”，它表是的是音。和弦就是，幾個相互和諧融洽的音放在一起組成的一組音。這是我自己在理解過程中給和弦下的定義，和國內(nèi)音樂教材上的定義不太一樣。 有初學(xué)者可能會問，那么，為什么要把幾個互相和諧融洽的音放在一起呢？為什么一定要組成和弦呢？究竟什么樣的音在一起才是和諧融洽的呢？聽我慢慢解釋。 我們?nèi)怂牭降穆曇?，究其物理實質(zhì)，是因為空氣振動而形成的，振動頻率越高，音就越高。有時候，某一振動頻率的音和另外一振動頻率的音在一起的時候，我們?nèi)说亩渎犉饋砭透杏X非常舒服，這是因為在物理原理上，在聲學(xué)原理上，兩種頻率產(chǎn)生了諧振，因此彼此相互支持、相互加強、相互

6、映襯了；而有時候，當(dāng)兩個不同振動頻率的音在一起的時候，人們聽起來就覺得非常刺耳、非常不舒服，這是因為兩種頻率相互背道而弛、相互對抗相互拆臺了。我們既然能從物理學(xué)原理中找到音與音之間相互關(guān)系是什么樣子的，那么下一步就好說了。音樂的本質(zhì)就是要產(chǎn)生悅耳動聽的旋律，我們就應(yīng)該把那些能產(chǎn)生諧振的音放在一起，而不能把那些相互拆臺的音放在一起。 經(jīng)過自然科學(xué)家長期的公式演算論證，同時也經(jīng)過音樂家長期的實踐經(jīng)驗的總結(jié)，在音樂理論領(lǐng)域?qū)ｉT得出了有關(guān)哪些音放在一起可以產(chǎn)生和諧效果的一門理論，在音樂界稱作“和弦論”。和弦論就是研究音與音之間的關(guān)系的。每個音都是有自己的屬性的，就像每個人都有自己的性格脾氣，脾氣大性子

7、急的人不能和那種做事慢吞吞的人結(jié)婚，否則婚姻就會出問題。音與音之間的組合，就像人和人結(jié)婚一樣，一定要性格吻合，否則不會美滿和諧。 說了那么多基礎(chǔ)理論，講了那么多音樂理論史，那么究竟什么樣的音組合在一起才能是和諧融洽的、才能構(gòu)成和弦呢？對于初學(xué)者，我們從最簡單的和弦講起。 1、3、5這三個音就構(gòu)成一個和弦。根據(jù)我們上面講到的音的物理性質(zhì)，1和3和5它們的頻率正好是能夠和諧匹配的，因此當(dāng)某一個旋律主音為1時，用3和5來給它配合，就會起到融洽的效果。同樣，當(dāng)主音是3時，用1和5也能夠很融洽的來配音；主音是5時，1和3可以起到一樣的效果。 像1、3、5這樣的組合有很多，比如2、4、6，又是一組和弦。我

8、們用一用上一講里邊講過的知識吧，用音名來表示。常用的和弦有這些： 1：c、e、g是一個和弦，就是1、3、5。這種和弦因為它最低的一個音是1（音名c），所以我們叫C和弦。和弦里邊最低的一個音叫做根音。c、e、g是C和弦，C、E、G同樣也是，C1、E1、G1也是，c1、e1、g1和c2、e2、g2等等都可以叫做C和弦。因為根據(jù)音的實質(zhì)，C、c、c1、C1、C2等等雖然有高低之分，其實本質(zhì)上是一個音，這點大家應(yīng)該不難理解。所以，除了c、e、g構(gòu)成和弦外，c、E、G和c1、e2、G等等都可以構(gòu)成和弦，因為這樣的組合從本質(zhì)上講就是c、e、g。這一點大家應(yīng)該能理解，不然就沒法往后學(xué)習(xí)了。 2：d、f、a是

9、一個和弦，就是2、4、6。該和弦根音是2（音名d），所以我們叫D和弦。我們可以同樣推理出各式各樣的D和弦出來，有D、F、A，有D、F、a，有d、F、A，有d2、f1、A1等等，大家自己應(yīng)該多列舉一些出來。 3：e、g、b是一個和弦，就是3、5、7。該和弦根音是3（音名e），所以叫E和弦。我就不列舉了，大家自己列舉吧。 4：f、a、c1是一個和弦，就是中音的4、6和高音的1組合起來。根音4（音名f），所以叫F和弦。注意，這個和弦與上面三個不太一樣，這個和弦一定要某一音域的4和6與高一個音域的1組合。比如：F、A、c就是，F(xiàn)2、A2、C1也是，F(xiàn)1、A1、C也是，f3、a3、c4也是。這點一定要注

10、意。 5：g、b、d1是一個和弦，就是中音的5、7和高音的2組合起來。根音5，叫G和弦。注意事項與上面一個相同。 6：a、c1、e1，是中音的6和高音的1、3組合。根音6，叫A和弦。 7：b、d1、f1，中音7和高音2、4組合。根音7，叫B和弦。 今天我們講了和弦的最最基本的知識。我怕一次講得太多一些初學(xué)的朋友沒法理解透，以后再慢慢加深吧。其實我本人最近非常忙，但是同時我也不是一個好網(wǎng)友，讓大家等了這么久才推出第二講，我希望能用我的一點小小的努力為大家服務(wù)。有幾位網(wǎng)友等我的帖子等了很久很久，在此我只想真心的說一句，對不起，讓你們久等了，同時我很感激你們對我的支持。如果感覺今天的內(nèi)容太難，你們可

11、以跟我聯(lián)系。青島的朋友可以直接來找我，外地的朋友，如果你們不在乎長途電話費，也可以打電話和我交流。哈哈，有沒有人要我的電話號碼??？ 刪除 2010-04-10 16:24:45 納 ( ) 吉他樂理知識入門（第三講） 在前面兩講當(dāng)中，我們用非常通俗的語言講解了音樂的一些最基本的知識，講解了音名和唱名的關(guān)系，還了解了非常簡單的和弦知識。那些內(nèi)容都是音樂通用知識，在吉他上當(dāng)然用得到，在鋼琴、小提琴、黑管等任何樂器上都用得到。今天我們來針對吉他這門樂器講一講和吉他有關(guān)的實用樂理。 吉他是弦樂器，一共有六根弦，從最細(xì)的弦到最粗的弦分別叫做一弦、二弦、三弦、四弦、五弦、六弦，世界上任何的弦樂器都是從細(xì)弦

12、開始起算的。吉他指板上與弦垂直的小金屬條叫品，從離琴頭最近的開始起算，一品、二品、三品等等等等。吉他是十二平均律樂器。 在這里我們就引入了一個非常重要的概念：“十二平均律”。這個十二平均律在樂理上的地位有多么重要呢以這么說，音樂上如果沒有十二平均律，古典音樂就不成其為古典音樂，那就更加不會有現(xiàn)代音樂了。十二平均律在樂理上的地位，就相當(dāng)于物理學(xué)上牛頓的三大定律，就相當(dāng)于化學(xué)上的元素周期律，這么一說大家該明白了吧？十二平均律是這樣定義的：把七個基本音平均分成十二等份，每一等份叫做一個半音，兩個半音就是一個全音，C和D、D和E、F和G、A和B之間都相隔兩個半音（即一個全音），而E和F、B和c之間相隔

13、一個半音。如果用圖來形象一些表示，應(yīng)該是這樣的： B1（半音）C（全音）D（全音）E（半音）F（全音）G（全音）A（全音）B（半音）c（全音）d 從這個圖可以形象地看出，從C到c一個循環(huán)正好有五個全音和兩個半音，正好就是十二個半音，和十二平均律的定義是完全吻合的。有興趣的朋友可以自己在紙上把鋼琴上的88個音都寫出來，從大字二組的A2依次寫到小字五組的c5，把各個相鄰的音之間的關(guān)系標(biāo)出來，只要是E和F及B和c之間就是半音關(guān)系，其余任何相鄰音之間為全音關(guān)系。你會發(fā)現(xiàn)，每一個循環(huán)都是相隔十二個半音，比如從c1到c2，從D1到D，從f3到f4，等等，都是十二個半音，是完全吻合十二平均律的。 那么，十二

14、平均律究竟有什么意義呢？它把我們平時的七個基本音擴充成了十二個，在不改變七個基本音結(jié)構(gòu)的情況下極大地豐富了音的表現(xiàn)力。在實際應(yīng)用中，在鋼琴上，你會注意到，鋼琴是有白鍵和黑鍵的，白鍵與黑鍵之間實際就是半音關(guān)系。有的白鍵與白鍵之間沒有黑鍵隔開，那么實際上這兩個白鍵之間就是半音關(guān)系，也就是說，這兩個白鍵就是E和F或者B和a。在吉他上，任何一根弦相鄰的品之間就是半音關(guān)系。比如：在C大調(diào)中，五弦的三品是C，那么根據(jù)十二平均律，C和D之間應(yīng)該是全音關(guān)系，那么從五弦三品往上推兩個品，五弦五品的音就應(yīng)該是D，再根據(jù)十二平均律，D和E之間也是全音關(guān)系，那么五弦七品的音就是E，而E和F是半音關(guān)系，那么五弦八品的音

15、是F，依次類推下去。 十二平均律是怎么產(chǎn)生的呢？其實十二平均律在兩千多年前的中國有已經(jīng)有了，那個時候中國的音樂體系就已經(jīng)非常發(fā)達，而且與現(xiàn)在全世界通用的七個基本音的體系相當(dāng)接近（古中國的律制是宮、商、角、徵、羽、變宮、變徵七個基本音），基本上是十二平均律。但遺憾的是，古中國人沒有把這寫進音樂理論中，沒有形成一套理論，而是完全用感性來進行創(chuàng)作。十二平均律雖然一直在古中國和歐洲各國音樂領(lǐng)域中流傳，但并沒有形成文字上的東西。直到中世紀(jì)以后，歐洲的數(shù)學(xué)和物理逐步發(fā)達起來了，數(shù)學(xué)上有了微積分，物理上開始研究簡諧振動和波動以后，才為十二平均律提供了完整的科學(xué)理論論證。巴赫為十二平均律的推廣起了不可磨滅的作

16、用，他率先把十二平均律作為理論寫進了音樂教材，歐洲社會根據(jù)這一理論完善了幾十種樂器，這才為西方近四百年的音樂史上提供了強有力的理論依據(jù)和器材支持。文藝復(fù)興以后，特別是到了近現(xiàn)代，中國的音樂大大落后于西方，其原因就是我們對律制沒有系統(tǒng)的理論支持，因此一方面在創(chuàng)作上沒有理論可以遵循，另一方面也沒有能夠制造出精密的樂器。從歷史的經(jīng)驗教訓(xùn)我們可以看出，雖然文藝是感性的藝術(shù)，但是也必須有自然科學(xué)的支持，必須有以自然科學(xué)為基礎(chǔ)的理論來支持，一味依感性和靈感收獲是不大的。 至于十二平均律在數(shù)學(xué)和物理上的論證，由于涉及到微積分演算，不可能在論壇上發(fā)出來，而且對我們學(xué)習(xí)吉他并沒有大的幫助，因此我就略掉了。如果哪

17、位朋友實在感興趣，我可以把簡單的數(shù)學(xué)推導(dǎo)在這里寫出來。 刪除 2010-04-11 22:06:41 納 ( ) 一、基礎(chǔ)知識 作曲家創(chuàng)作樂曲，也象文學(xué)家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂語言。音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。一首音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出來。 【旋律】又稱曲調(diào)，它是按照一定的高低、長短和強弱關(guān)系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。 【節(jié)奏】各音在進行時的長短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節(jié)奏這一要素。

18、 【節(jié)拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫;拍子，正常的節(jié)奏是按照一定的拍子而進行的。 【速度】快慢的程度。為使音樂準(zhǔn)確地表達出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。 【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。 【音區(qū)】音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。 【音色】不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現(xiàn)力。 【和聲】兩個以上的音按一定規(guī)律同時結(jié)合。和弦進行的強和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功

19、能體系。和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節(jié)奏的松緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。 【復(fù)調(diào)】兩個或幾個旋律的同時結(jié)合。不同旋律的同時結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。運用復(fù)調(diào)手法，可以豐富音樂形象，加強音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。 【調(diào)式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中心音（主音）的音高。在許多音樂作品中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂語言的各

20、種要素互相配合，具有千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。 刪除 2010-04-11 22:07:34 納 ( ) 二、音及音高 音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情而特意挑選出來的。這些音被組成為一個固定的體系，用來表現(xiàn)音樂思想和塑造音樂形象。 音有高低、強弱、長短、音色等四種性質(zhì)。 音的高低是由于物體在一定時間內(nèi)折振動次數(shù)（頻率）而決定的。

21、振動次數(shù)多，音則高；振動次數(shù)少，音則低。 音的長短是由于音的延續(xù)時間的不同而決定的。音的延續(xù)時間長，音則長；音的延續(xù)時間短，音則短。 音的強弱是由于振幅（音的振動范圍的幅度）的大小而決定的。振幅大，音則強；振幅小，音則弱。 音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。 音的以上四種性質(zhì)，在音樂表現(xiàn)中都是非常重要的，但音的高低和長短則具有更為重大的意義。試以社會主義好這首歌為例，不管你用人聲來演唱或用樂器來演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認(rèn)出這支旋律。但是，假如將這首歌的音高或音值加以改變的話，則音樂形象就會立即受到嚴(yán)重的破壞。因此，不管創(chuàng)作也好，演奏演

22、唱也好，對音高和音值應(yīng)加以特別的注意。 由于音的振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。 在我國民族音樂里，噪音的使用具有相當(dāng)豐富的表現(xiàn)能力。如在戲曲音樂中，打擊樂器在其他藝術(shù)表現(xiàn)手段的配合下，在塑造人物形象，表現(xiàn)各種思想情感方面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂文化中非常具有特色的一部分，是值得我們很好地研究和學(xué)習(xí)的。 我們平時所聽到的某一個音，都不只是一個音在響，而是許多個音的結(jié)合，這種聲音叫做復(fù)合音。復(fù)合音的產(chǎn)生是由于發(fā)音體（以弦為例）不僅全段在振動，它的各部分（二分之一、三分之一、四分之一等）也分別的同時在振動。

23、由發(fā)音體全段振動而產(chǎn)生的音叫做基音，也就是最易聽見的聲音，由發(fā)音體各部分振動而產(chǎn)生的音叫做泛音。這些音是我們聽覺所不易聽出來的。 刪除 2010-04-11 22:07:53 納 ( ) 三、樂音體系 在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。 樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。 在鋼琴上可以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列。現(xiàn)在最大的鋼琴包括有八十八個音高不同的音。除此之外的音在音樂中差不多是不用的。 樂音體系中的各音叫做音級。音級有基本音級和變化音級兩種。 樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。鋼琴上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。 基本音級

24、的名稱是用字母和唱名兩種方式來標(biāo)記的。 鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱。 兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。 升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用“升”或“#”來標(biāo)明；降低半音用“降”或“b”來標(biāo)明；升高全音用“重升”或“”來標(biāo)明；降低全音用“重降”或“”來標(biāo)明。 在德國體系中，用加字尾的辦法來標(biāo)明變化音級：（升），（降），(重升)，（重降）。 但降E不用而用；降A(chǔ)不用而用；降h不用而用b。 四、音的分組 前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音

25、列分成許多個組。 在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。 小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。 比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如等。 大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如等。 大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。 大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等。 音域有總的音域和個別的人聲或樂器的音域兩種

26、。 總的音域是指音列的總范圍，即從它的最低音到最高音（C25）間的距離而言。 個別的人聲或樂器的音域是指在整個音域中所能達到的那一部分，如鋼琴的音域是A25。音區(qū)是音域中的一部分，有高音區(qū)、中音區(qū)、低音區(qū)三種。在整個音域中，小字組、小字一組和小字二組屬于中音區(qū)。小字三組、小字四組和五組屬高音區(qū)，大字組、大字一組和大字二組屬低音區(qū)。各種人聲和各種樂器的音區(qū)劃分，往往是不相符合的。如男低音的高音區(qū)是女低音的低音區(qū)等。各音區(qū)的特性音色在音樂表現(xiàn)中，有著重大的作用。高音區(qū)一般具有清脆、嘹亮、尖銳的特性；而低音區(qū)則往往給人以渾厚、笨重之感。 刪除 2010-04-11 22:09:04 納 ( ) 五、

27、譜 號、五 線 譜、音 律 譜 號 前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標(biāo)明。這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。 F譜號表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。 目前被采用的C譜

28、號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他C譜號一般較少應(yīng)用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。 各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 五 線 譜 用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。 五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結(jié)起來。 連譜號包括起線（連結(jié)數(shù)行五線譜的垂直線）和括線（連結(jié)數(shù)行五線譜的括?。﹥蓚€組成部分。 括線分花的和直的兩種?；ɡň€為鋼琴、風(fēng)琴、手風(fēng)琴、豎琴、

29、揚琴、琵琶等樂器記譜使用。 直括線為合奏、合唱、樂隊記譜用。在總譜中用直括線來連接同為樂器，把它們分成完全的或不完全的樂器組。有時在直括線之外還加上輔助括線（花的或直的）來連接同種樂器。 在總譜中，獨唱獨奏聲部如果只包括一兩行五線譜的話，左邊只畫一條起線，而不加括線。為了標(biāo)記過高或過低的音，在五線譜的上面或下面還要加上許多短線，這些短線叫做加線，在五線譜上面的叫上加線，下面的叫下加線。 由于加線而產(chǎn)生的間，叫做加間，在五線譜上面的加間叫上加間，下面的叫下加間。加線和加間的計算方法是：上加線和上加間，由下向上計算，下加線和下加間由上向下計算。 音 律 樂音體系中各音的絕對準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做

30、音律。音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。 在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確 定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有純律、五度相生律和十二平均律三種。 目前被世界各國所廣泛采用的是十二平均律。但純律和五 度相生律在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。 刪除 2010-04-11 22:10:03 納 ( ) 六、十二平均律、五 度 相 生 律、純 律 十二平均律 將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。 十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱

31、載（土育）（1854年）。 半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。八度內(nèi)包括有十二個半音，也就是六個全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。 在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構(gòu)成全音。 五度相生律 根據(jù)復(fù)合音的第二分音和第三分音的純五度關(guān)系，即由某一音開始向上推一純五度，產(chǎn)生次一律，再由次一律向上推一純五度，產(chǎn)生再次一律，如此繼續(xù)相生年定出的音律叫做五度，產(chǎn)生再次一律，如此繼續(xù)相生所定出的音律叫做五度相生律。 例如五度相生律所訂出的七個基本音級間的音高關(guān)系，和十二平均律中

32、七個基本音級的音高關(guān)系是不同的。 雖然、之間亦為半音，但比十二平均律中的半音要小。其余相鄰兩音級之間雖然亦為全音，但比十二平均律中的全音要大。這種音高的差異就是由于定律方法的不同而產(chǎn)生的。 純 律 純律是于五度相生律用以構(gòu)成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音來作為生律要素，構(gòu)成和弦形式。這樣便產(chǎn)生了七個基本音級。 根據(jù)純律相生律中的基本音級的音高關(guān)系，又不同于十二平均律和五度相生律中的基本音級間的音高關(guān)系。 它的、之間的半音比其他兩種律制的半音要大。全音的情況有兩種：、為大全音，和五度相生律中的全音相等，比十二平均律中的全音大。、為小全音，比其他兩種律制的全音都小。 前面簡略地談到了各種

33、律制產(chǎn)生的方法和結(jié)果，但為什么用不同的方法定律就會產(chǎn)生不同的結(jié)果呢？ 為了說明這一問題，現(xiàn)以e1為例，用純律和五度相生律的定律方法來進行一次計算。 我們已知純律是以復(fù)合音的第二分音、第三分音和第五分音作為生律要素的，也就是說純律大三度的振動數(shù)比應(yīng)是5/4。已知振動數(shù)比，再由振動數(shù)比求得音的振動數(shù)是很容易的。 五度相生律是以復(fù)合音的第二分音和第三分音為基礎(chǔ)，按照純五度（3/2）的關(guān)系連續(xù)相生而得。關(guān)于十二平均律，我們已知它是將八度分成十二個均等的部分而成，因此，除一度和八度外，其他各律的音高與純律和五度相生律皆不相同。 三種律制在實際的應(yīng)用上各有長處，五度相生律是根據(jù)純五度定律的，因此在音的先后

34、結(jié)合上自然協(xié)調(diào)，適用于單音音樂。純律是根據(jù)自然三和弦而定律，因此在和弦音的同時結(jié)合上純正而和諧，適用于多聲音樂。 但隨著多聲部音樂的發(fā)展，轉(zhuǎn)調(diào)的頻繁，加上鍵盤樂器在演奏純律上的困難，因而受到很大限制。十二平均律在音的先后結(jié)合和同時結(jié)合上都不是那么純正自然，但由于它轉(zhuǎn)調(diào)方便，在鍵盤樂器的演奏和制造上有著許多優(yōu)點，因此近百年來被廣泛采用。 刪除 2010-04-11 22:11:43 納 ( ) 七、自然半音和自然全音 變化半音和變化全音 兩個相鄰的音級構(gòu)成的半音叫做自然半音。自然半音可以由基本音級形成，也可以由變化音級形成，或由基本音級與變化音級形成。由相鄰的兩個音級形成的全音叫做自然全音。自然

35、全音和自然半音一樣，可以由基本音級形成，也可以由變化音級形成，或由基本音級別變化音級形成。由同一音級的兩種不同形式所構(gòu)成的半音，叫做變化半音。變化半音可以由基本音級和變化音級形成，也可以由變化音級形成。由同一音級的兩種不同形式或隔開一個音級所構(gòu)成的全音，叫做變化全音。變化全音可以由基本音級和變化音級形成，也可以由變化音級與變化音級形成。自然半音和變化半音、自然全音和變化全音，是兩種性質(zhì)完全不同的半音和全音，不應(yīng)有所混同。純律是于五度相生律用以構(gòu)成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音來作為生律要素，構(gòu)成和弦形式。這樣便產(chǎn)生了七個基本音級。根據(jù)純律相生律中的基本音級的音高關(guān)系，又不同于十二平均

36、律和五度相生律中的基本音級間的音高關(guān)系。它的、之間的半音比其他兩種律制的半音要大。全音的情況有兩種：、為大全音，和五度相生律中的全音相等，比十二平均律中的全音大。、為小全音，比其他兩種律制的全音都小。 前面簡略地談到了各種律制產(chǎn)生的方法和結(jié)果，但為什么用不同的方法定律就會產(chǎn)生不同的結(jié)果呢？為了說明這一問題，現(xiàn)以e1為例，用純律和五度相生律的定律方法來進行一次計算。我們已知純律是以復(fù)合音的第二分音、第三分音和第五分音作為生律要素的，也就是說純律大三度的振動數(shù)比應(yīng)是5/4。已知振動數(shù)比，再由振動數(shù)比求得音的振動數(shù)是很容易的。五度相生律是以復(fù)合音的第二分音和第三分音為基礎(chǔ)，按照純五度（3/2）的關(guān)系

37、連續(xù)相生而得。關(guān)于十二平均律，我們已知它是將八度分成十二個均等的部分而成，因此，除一度和八度外，其他各律的音高與純律和五度相生律皆不相同。三種律制在實際的應(yīng)用上各有長處，五度相生律是根據(jù)純五度定律的，因此在音的先后結(jié)合上自然協(xié)調(diào)，適用于單音音樂。純律是根據(jù)自然三和弦而定律，因此在和弦音的同時結(jié)合上純正而和諧，適用于多聲音樂。但隨著多聲部音樂的發(fā)展，轉(zhuǎn)調(diào)的頻繁，加上鍵盤樂器在演奏純律上的困難，因而受到很大限制。十二平均律在音的先后結(jié)合和同時結(jié)合上都不是那么純正自然，但由于它轉(zhuǎn)調(diào)方便，在鍵盤樂器的演奏和制造上有著許多優(yōu)點，因此近百年來被廣泛采用。 刪除 2010-04-11 22:13:23 納

38、( ) 八、常用記號 等音、增長音值的補充記號 音高相同而意義和記法不同的音，叫做等音。 等音是根據(jù)十二平均律而來的，因為只有在半音相等的情況下才有可能產(chǎn)生等音。 除去和兩個音級外，其他每個基本音級和變化音級都可能有兩上等音，連它本來的共有三個。而和只 有一個等音，連它本身共有兩個。 增長音值的補充記號 在記譜法中，除了應(yīng)用基本音符時值以外，還應(yīng)用其它的一些增長音值的符號，這些符號有： 附點 是記在符頭右邊的小圓點，帶有一個附點的音符，增長原有音符時值的二分之一；帶有兩個附點的音符，增長原有音符時值的四分之三。符點也同樣適用于休止符。附點音符的符頭若在五線譜的間內(nèi)，附點寫在符頭的旁邊，若在線上

39、，附點則寫在線的上面或下面。 延音線 用在音高相同的兩個或兩個以上的音符上時，表示它們要唱成一個音，它的長度等于這些音符的總和。 在單聲部音樂中，連線永遠(yuǎn)寫在和符干相反的方向。假使一行五線譜上記有兩個聲部時，則高聲部連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。要是多于兩個聲部時，連線則分寫在兩邊。 延長號 它的記號是在半圓形中間加一圓點，在單聲部樂曲中它寫在音符和休止符的上面，表示按作品的風(fēng)格、演奏者的意圖可自由地增長音符或休止符的時值。在多聲部音樂中延長號也可以記在音符或休止符的下面。延長號也可以記在小節(jié)線上，表示小節(jié)之間的片刻休止。記在雙縱線上的延長號則表示樂曲的結(jié)束或告一段落。 變 音 記 號 用來

40、表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號。變音記號有五種：升記號（#）表示將基本音級升高半音。 降記號（b）表示將基本音級降低半音。 重升記號（）表示將基本音級升高兩個半音（一個全音）。 重降記號（）表示將基本音級降低兩個半音（一個全音）。 還原記號()表示將已經(jīng)升高或降低的音還原。 變音記號可以記在五線譜的線上和間內(nèi)；可以記在音符的前面和譜號的后面。記在譜號后面的變音記號叫做調(diào)號。在未改變新調(diào)之前，它對音列中所有同音名的音都生效。如果在樂曲中間要更換調(diào)號時，可能有三種情況。更換調(diào)號如果發(fā)生在一行樂譜的開始處，這時應(yīng)該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調(diào)號予先記寫清楚，并將最后一條小節(jié)線向前移，

41、以便記寫新調(diào)的調(diào)號。增加原有升號或降號的數(shù)目。這時只要在更換調(diào)號處的小節(jié)線右邊寫出新調(diào)的調(diào)號便可以了。 減少原有升號或降號的數(shù)目。這時需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將多余的變音記號還原。在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。 升號變降號或降號變升號。這時需要在更換調(diào)號處的小節(jié)線左邊將原來的變音記號還原，在小節(jié)線的右邊寫出新調(diào)的調(diào)號。 直接放在音符前的變音記號叫做臨時記號。臨時記號只限于同音高的音有效，而且只到最近的小節(jié)線為止，在多聲部樂曲中臨時記號往往只對一個聲部有效。為了提醒廢除前面所用的臨時記號，有時在小節(jié)線后面加上另外的臨時記號。 常 用 記 號 為了讀譜和寫譜的方便簡化，可以應(yīng)用各種省略記號：

42、移動八度記號 用8記在五線譜的上面，記在五線譜的上同，表示虛線范圍以內(nèi)的音移高八度；用8記在五線譜的下面，表示移低八度。 重復(fù)八度記號 用數(shù)字8記在音符的上面或下面，表示該音要高八度或低八度重復(fù)。假如在較長的時間內(nèi)重復(fù)八度時，則用8記在音符的上面或用8記在音符的下面，是表示虛線以內(nèi)的音要高八度或低八度重復(fù)。 長休止記號 在五線譜的第三線上記以長休止符，并寫出所要休止的小節(jié)數(shù)。 震音記號 表示一個音或一個和弦，兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替。用斜線標(biāo)記。斜線的數(shù)目和符尾的數(shù)目相同。 一個音或一個和弦迅速均勻地交替時，斜線的記法如下：全音符的震音，音符在三線以上，斜線記在三線以下，反之則在三線以上

43、。比全音符小的震音，斜線橫穿符干，如果符干還有符尾，斜線則和符尾平行，這時計算斜線的數(shù)目應(yīng)包括符尾的數(shù)目。震音的總時值與音符的時值相等。兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替時，斜線記在兩個音或兩個和弦之間靠近記寫符尾的地方。震音的總時值等于兩個音或兩個和弦中的一個。 反復(fù)記號 樂曲部分或全部重復(fù)時，可使用反復(fù)記號。 演 奏 法 的 記 號 演奏方法的記號有以下幾種： 連音奏法 它是用連線來標(biāo)記的，表示連線內(nèi)的不同音高的音要奏（唱）得連貫，連音奏法的連線大都記在五線譜的上面，很少記在下面。 斷音奏法 有三種。分別以圓點（）、三角（）及圓點加弧線來標(biāo)記，表示某些音或和弦要斷續(xù)地彈奏。在單聲部音樂中，斷音

44、記號通常記在符頭那邊。在一行五線譜上記有兩個聲部并不用相同的符干時，則分別記在相反的方向。 持續(xù)音奏法 持續(xù)音奏法有兩種：一種是用短橫線來表示，一種是用短橫線加圓點來表示，前者表示該音稍強奏并充分保持該音的時值，后者表示該音稍強奏，同時各音稍分離。持續(xù)音記號和斷音記號一樣，在單聲部音樂中，通常記在符頭那邊，在多聲部音樂中也可以記在相反的方向。 滑音奏法 在民間音樂的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的記號一般用曲線或箭頭來標(biāo)明。曲線或箭頭向右上斜表示向上滑，曲線或箭頭向右下斜表示向下滑。 琶音奏法 將和弦中各音由下而上很快地分散彈奏叫做琶音奏法，用垂直的曲線放在和弦之前來標(biāo)記，有時也用小音

45、符來標(biāo)記。 為了讀譜和寫譜的方便簡化，可以應(yīng)用各種省略記號： 移動八度記號 用8 記在五線譜的上面，記在五線譜的上同，表示虛線范圍以內(nèi)的音移高八度；用8 記在五線譜的下面，表示移低八度。 重復(fù)八度記號 用數(shù)字8記在音符的上面或下面，表示該音要高八度或低八度重復(fù)。假如在較長的時間內(nèi)重復(fù)八度時，則用8 記在音符的上面或用8 記在音符的下面，是表示虛線以內(nèi)的音要高八度或低八度重復(fù)。 長休止記號 在五線譜的第三線上記以長休止符，并寫出所要休止的小節(jié)數(shù)。 震音記號 表示一個音或一個和弦，兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替。用斜線標(biāo)記。斜線的數(shù)目和符尾的數(shù)目相同。 一個音或一個和弦迅速均勻地交替時，斜線的記法

46、如下：全音符的震音，音符在三線以上，斜線記在三線以下，反之則在三線以上。比全音符小的震音，斜線橫穿符干，如果符干還有符尾，斜線則和符尾平行，這時計算斜線的數(shù)目應(yīng)包括符尾的數(shù)目。震音的總時值與音符的時值相等。兩個音或兩個和弦迅速均勻地交替時，斜線記在兩個音或兩個和弦之間靠近記寫符尾的地方。震音的總時值等于兩個音或兩個和弦中的一個。 反復(fù)記號 樂曲部分或全部重復(fù)時，可使用反復(fù)記號。 刪除 2010-04-11 22:13:57 納 ( ) 九、三和弦 三和弦的類別與構(gòu)成 三和弦的類別與構(gòu)成 按照一定規(guī)律縱向結(jié)合起來的音群，稱為和弦。在大小調(diào)和聲中，和弦是按三度關(guān)系疊 置起來的。 三個音按三度關(guān)系疊

47、置，即構(gòu)成三和弦。這是大小調(diào)和聲中最常見的和弦形式。 構(gòu)成和弦的每一個音，都有相應(yīng)的名稱。 根音是和弦的基礎(chǔ)，在和弦的原始排列中處于最低位置。 三音，根音上疊置的三度音，在三和弦的原始排列中處于中間位置。 五音，在三音上疊置的三度音，與根音呈五度關(guān)系，在三和弦的原始排列中處于最高位 置。 三個音的名稱，不會由于和弦排列方式或位置的變化而更改。 三和弦，可以根據(jù)它所含三度音程的性質(zhì)、數(shù)量以及疊置方式的不同而區(qū)分為四種類型： 大三度上面重疊一個小三度，叫做大三和弦。 小三度上面重疊一個大三度，叫做小三和弦。 兩個大三度相疊，根音與五音相距增五度，叫做增三和弦。 兩個小三度相疊，根音與五音相距減五度

48、，叫做減三和弦。 實際上，每個三和弦都包含有三個音程。大三和弦與小三和弦所含的音程都是協(xié)和的， 屬于協(xié)和和弦。增三和弦與減三和弦各含有一個不協(xié)和的音程，屬于不協(xié)和和弦。 三和弦的低音位置 三和弦有三種不同的低音位置： 根音在低音位置，叫做原位。因低音與上方兩音分別構(gòu)成三度和五度音程，得名三五和 弦，常用數(shù)字“5”標(biāo)記。 三音在低音位置，叫做第一轉(zhuǎn)位。因低音與上方兩音分別構(gòu)成三度和六度音程，得名三 六和弦，簡稱六和弦，以數(shù)字“6”標(biāo)記。 五音在低音位置，叫做第二轉(zhuǎn)位。因低音與上方兩音分別構(gòu)成四度和六度音程，得名四 六和弦，以數(shù)字“”標(biāo)記。 由于等音關(guān)系，增三和弦的原位和轉(zhuǎn)位，與在同一低音上構(gòu)建的

49、其他位置的增三和弦并無音響上的差別。所以，增三和弦的不同低音位置，一般需要依靠記譜或音樂的調(diào)性感 覺來加以區(qū)分。 和弦的轉(zhuǎn)位一般不會使和弦的性質(zhì)發(fā)生改變。三和弦的三種低音位置，會對和聲的穩(wěn)定性產(chǎn)生不同的影響。同一穩(wěn)定和弦，原位最穩(wěn)定，第一轉(zhuǎn)位次之，第二轉(zhuǎn)位最不穩(wěn)定。 大小調(diào)和聲對四六和弦使用的限制，從來都是十分嚴(yán)格的。 三和弦的旋律位置三和弦亦有三種不同的旋律位置： 根音處在最高聲部，叫做根音旋律位置。這是三和弦的各種旋律位置中，最能增加和弦 的穩(wěn)定性和完滿性的排列。 三音處在最高聲部，叫做三音旋律位置。這樣的旋律位置會削弱和弦的穩(wěn)定性，但和聲 音響飽滿，色彩鮮明。于結(jié)構(gòu)中（指在音樂進行中）運

50、用，可增加音樂的動力。 五音處在最高聲部，叫做五音旋律位置。這也是一種影響和聲穩(wěn)定性和完滿性的排列， 但其性格的鮮明程度不如第二種。 大調(diào)與小調(diào)中的三和弦 在自然大調(diào)與和聲小調(diào)的各個音級上，都可以構(gòu)成一個它所屬調(diào)式的自然音三和弦。 自然大調(diào)的I、V級是大三和弦，、級是小三和弦，級是減三和弦。 和聲小調(diào)的I、級是小三和弦V、級是大三和弦，級是增三和弦，、級是減 三和弦。 對于這些和聲的基本材料的認(rèn)識，不僅需要從調(diào)式音級的角度去鑒別，而且也應(yīng)當(dāng)以大小調(diào)對置的方式加以比較。大調(diào)和小調(diào)的和弦，只有V、兩級上的和弦結(jié)構(gòu)相同。其他音級上和弦結(jié)構(gòu)的差異，正是大小調(diào)和聲材料各自構(gòu)成特征的表現(xiàn)。 和聲基礎(chǔ)訓(xùn)練為

51、什么一定要使用和聲小調(diào)（即第級升高半音的小調(diào)）？這是大小調(diào)和聲基本風(fēng)格的要求。當(dāng)掌握了大小調(diào)和聲的基本規(guī)律之后，欲轉(zhuǎn)向包括自然小調(diào)在內(nèi)的其他調(diào)式和聲風(fēng)格的實踐，將是比較容易的。 和弦的標(biāo)記，本教程采用音級標(biāo)記法，即根據(jù)和弦根音在調(diào)式音階中的級數(shù)來標(biāo)記和弦。羅馬數(shù)字代表和弦的級數(shù)。和弦的低音位置，用阿拉伯?dāng)?shù)字在音級標(biāo)記的右下方注明。更嚴(yán)格的要求，應(yīng)以羅馬數(shù)字的大寫和小寫來顯示大小調(diào)式的區(qū)別，有的還在小寫 羅馬數(shù)字的上方加一圓點以便于辯認(rèn)。 三和弦鍵盤指法（A）本課將開始由淺入深的鍵盤和聲練習(xí)，而正確的指法則是實現(xiàn)完美演奏不可缺 少的一個條件，學(xué)習(xí)者必須一開始就養(yǎng)成良好的習(xí)慣?，F(xiàn)將左、右手演奏密集

52、型 三和弦的基本指法歸納如下，這套指法需要在每一個大調(diào)或小調(diào)的各級和弦上反 復(fù)地練習(xí)，直到熟練為止。 刪除 2010-04-11 22:18:24 納 ( ) 十、原位I、V級三和弦的連接 和弦連接中聲部進行的一般規(guī)律 單個的、孤立的和弦，還不能構(gòu)成音樂。只有和弦序進、和聲的運動，才能使 音響富于音樂的生命。 和聲的運動是靠和弦的連接來實現(xiàn)的。在進入和弦連接的實踐之前，必須首先 研究和弦連接中聲部進行的一般規(guī)律。 1. 單聲部的進行從聲部運動的方向上看，單聲部進行有三種形態(tài)： 上行由相對低的音級向高的音級運動。 下行由相對高的音級向低的音級運動。 保持同音重復(fù)或延長時值。 聲部進行中，樂音作大

53、二度或小二度的橫向移動，叫做級進；不超過三度的移 動，叫做平穩(wěn)進行；四度以上的移動，叫做跳進。 旋律線條的美感，有賴于級進與跳進的有機結(jié)合。 平穩(wěn)進行是四部和聲中兩個內(nèi)聲部運動的基本法則。 2. 兩個聲部的進行從兩個聲部在運動中的相互關(guān)系來看，也存在三種不同的形態(tài)： 同向進行，是兩個聲部朝同一方向的運動。 3. 四個聲部的進行四部和聲應(yīng)當(dāng)被看成是六對聲部的相對運動。 屬三和弦雖然也是協(xié)和和弦，但由于它不同于主三和弦的音級地位，根音（屬音）有對主音的和聲傾向，三音(導(dǎo)音)和五音（上主音）有對主音的旋律傾向，所以具有極大的不穩(wěn)定性。傾向于主和弦，同時也給主和弦以積極地支持。特別是當(dāng)它與主和弦連用時

54、，對確立和聲結(jié)構(gòu)的調(diào)性有決定性的作用。 V級三和弦無論在大調(diào)或小調(diào)中都是大三和弦。 例28 V級三和弦以羅馬數(shù)字V（V）標(biāo)記，“功能”標(biāo)記符號是“D”（德語的縮寫）。 和弦音的重復(fù)與省略： I、V三和弦在使用中多重復(fù)根音，以加強其調(diào)性功能；三音不能省略，也不重復(fù)；五音既可省略，亦可重復(fù)。 三、I、V級三和弦連接的意義 通常都將I、V的連接稱之為正格進行。僅這兩個和弦的運用，就可以鞏固地建立起一個調(diào)性。這是大小調(diào)風(fēng)格的音樂中運用最廣泛、最具有和聲進行的模式。 I、 V的連接，會因為兩個和弦先后次序的變化而獲得不同的意義。 IV，和聲由穩(wěn)定轉(zhuǎn)向不穩(wěn)定，具有結(jié)構(gòu)上的開放性。這種進行宜于用在音 樂結(jié)構(gòu)的內(nèi)部，有推動音樂發(fā)展的功效。下面所引曲例的前兩小節(jié)便是一例。 例29VI，和聲由不穩(wěn)定過渡到穩(wěn)定，具有結(jié)構(gòu)上的收攏性。這種進行多用于樂 思或段落的結(jié)束部分，以增強音樂的收束感。 例30如果需要在非收束部位使用VI的進行，為避免音樂的停滯，通常都要采取一些措施來削弱主和弦的穩(wěn)定性。如：主和弦采取轉(zhuǎn)位或非根音旋律位置的形式，摻入和弦外音成分或節(jié)奏上的弱化處理，等等。例29的后兩小節(jié)、例30的前兩小節(jié)以及下面的實例，都是很好的說明。 三和弦鍵盤指法 在三和弦的連接中，為了使鍵盤演奏流暢、自然，需對前一章