論當代中國水彩畫語言題材在地域方面的特點

1、論當代中國水彩畫語言題材在地域方面的特點 摘 要：我國當代的水彩畫在不同的地域有不同的風格，上海水彩的特點是水色淋漓；廣州水彩特點是厚實、氣勢磅礴；湖南水彩畫特點是細膩；東北水彩畫的特點是樸素、簡潔；湖北水彩畫的雅致。 關鍵詞：地域性；融合 引言 學習水彩畫已經(jīng)將近四年，開始的時候對水彩不是很了解，所以常常因為盲目追求某一種感覺和刻意的臨摹而陷于十分苦惱的狀態(tài)，也因此對自己所要學習的專業(yè)幾乎喪失了信心，后來經(jīng)過翻閱大量的書籍，看各種展覽和老師的指導，進一步了解了水彩，逐漸對水彩產(chǎn)生了濃厚的興趣，原來水彩豐富的。我國的水彩不僅傳承了西方繪畫的嚴謹與豐富，也結合中國文化的精神，做到了形神兼?zhèn)?，它統(tǒng)

2、一于各個畫種之間，也具有自己的個性。 第一次在畫冊上見到的水彩畫是柳毅的芭蕾人物，當時就被他作品的通透，浪漫所吸引和感動，并促使我繼續(xù)了解他，原來這種水色相融的風格一直貫穿于他的作品中，他善于用水，并把水和彩結合的淋漓盡致。她的作品芭蕾人物中，穿著紗質舞裙的女孩處于明暗交匯處。恰到好處的水分應用使紗裙更加輕盈和妙曼。后來我知道柳毅是上海畫家，上海的水彩風格有“海派”之稱，作品大多水分充足，流暢輕盈，充滿清新、浪漫、細膩的小家碧玉氣質。 相對上海的朦朧秀麗，廣東恰恰以簡練、渾厚、結實的風格享譽一方。在長期的探索中，形成了氣勢磅礴的“廣派”。廣東水彩畫通常有自己鮮明的形式感：粗狂的筆觸下流動著細膩

3、的情感。王肇民作為廣東水彩的領軍人物首先將水彩本體的韻律與西方油畫的厚拙、結實緊密結合，在色彩上加大對比，形式突出的效果，給人一種高尚的精神力量。例如他的作品紅壺，畫面摒棄了復雜的細節(jié)，大刀闊斧的創(chuàng)造了色彩艷麗、質感厚重的畫面，他將自己的思想賦予畫面中，大膽的提取了西方嚴謹?shù)脑煨?，結實的色彩，在配合強烈的對比和形式感，使得畫面飽滿又精神。近年來，在各大水彩展上，我們看到不少的廣東水彩畫家脫穎而出，他們在繼承老一輩畫家的風格上又不斷突破自己，如黃增炎、葉獻民、陳朝生、陳海寧等等，他們的繪畫分量感十足，形式感強烈，表現(xiàn)濃濃的”廣派”風格。 東北的水彩則反應了樸實、簡潔的風格，并富有濃濃的鄉(xiāng)土氣息，

4、由于自己是在東北學習，對這塊黑土地給我?guī)淼拇髿?、踏實感深有體會，我看到很多當?shù)氐乃十嫾颐枥L有關大雪、豐收、大山和鄉(xiāng)親們的題材，我相信，這是他們對這片黑土地的愛與寄托，他們尊重自己的家鄉(xiāng)，歌頌自己的生活。例如我校已故著名畫家高殿才，他的作品多取決于自己身邊的題材，安靜的農(nóng)家小院里，玉米鋪滿小院，幾只小狗在陽光的照射下舒服的睡著，想問誰會忍心打攪這種溫馨的畫面？我想這種輕松的氣氛，是藝術家用自己的感受表達給我們最好的禮物。 湖南水彩作品筆法細膩，有著很強的感染力。雖然近些年來不少年輕的畫家在探索水彩語言方面有著不錯的成績，但是以黃鐵山老師為首的傳統(tǒng)水彩畫始終處于核心的地位。黃老師的畫我十分喜歡

5、，起初也試著臨摹，他運用嫻熟的技巧，附有內(nèi)涵的灰色調(diào)，強調(diào)韻味和氣氛，讓人仿佛置身在這優(yōu)美寧靜的畫面中。湖南的水彩畫家很多，很多新一代畫家在繼承傳統(tǒng)的同時更大限度的表達自己的觀點，如陳飛虎、劉永健，他們的畫面講究自然、真實，總體上給人恰到好處的明亮感。 上世紀八十年代，湖北美術學院在全國范圍內(nèi)最早成立了水彩專業(yè)，基于這個原因，湖北的水彩發(fā)展十分迅猛，水彩畫家更是跨越老、中、青三代，可謂老將猶存，新將備出，百花齊放，在歷屆全國的水彩大展上，更是燦爛奪目，屢屢獲得大獎。湖北的水彩畫家擅長畫靜物，比如劉壽祥、王涌、吳漢東、胡勝騎。其中最有代表性的是劉壽祥的鮮果，以穩(wěn)定的秩序感和大塊黑色和紅色的對比，表現(xiàn)了很強的現(xiàn)代感，他的作品也吸取東方繪畫的神韻和楚文化的精神，畫面穩(wěn)定又和諧。除了靜物，湖北的風景畫也表現(xiàn)出了淡雅細膩、氣氛感強烈的特點，還以劉壽祥為例，他的作品多用淡雅的灰色調(diào)，描繪靜靜的湖泊，茫茫的山野，肌理天然趣成，厚重又干凈。他的作品雪原，色調(diào)呈暖灰色，高雅清新又溫暖感人，描繪了茫茫的草原上，黑白相間的牦牛和純樸善良的藏民，表達了對草原人民的愛和藝術情懷。 參考文獻： 1蔣聘煌,當代中國水彩畫多元發(fā)展的現(xiàn)狀,美術天地 2趙云龍