音樂(lè)九年級(jí)上河北少兒版第三單元 環(huán)球器樂(lè)采風(fēng)教案

1、七彩教育網(wǎng) 免費(fèi)提供Word版教學(xué)資源第三單元 環(huán)球器樂(lè)采風(fēng)單元內(nèi)容本單元選取了不同國(guó)家、不同地區(qū)、具有典型特點(diǎn)和代表性的民族民間器樂(lè)作品。如蘇格蘭風(fēng)笛樂(lè)曲青山、西塔爾獨(dú)奏曼德、馬林巴獨(dú)奏桑巴舞曲、尺八與箏二重奏春之海等，通過(guò)這些作品的欣賞，使學(xué)生處不感受豐富多彩的世界民族民間音樂(lè)文化得多元性，了解不同國(guó)家和地區(qū)民族民間音樂(lè)的風(fēng)格特點(diǎn)，學(xué)習(xí)、理解和尊重其他國(guó)家和民族的音樂(lè)文化，從而拓寬學(xué)生的知識(shí)視野，體會(huì)越是民族風(fēng)格的藝術(shù)越具有國(guó)際性“的含義。課時(shí)安排二課時(shí)第一課時(shí)：欣賞青山學(xué)唱友誼地久天長(zhǎng)和阿爾汗布拉宮的回憶第二課時(shí)：欣賞曼德桑巴舞曲春之海學(xué)習(xí)目標(biāo)1、 通過(guò)欣賞這些作品，能夠初步認(rèn)識(shí)和了解不

2、同國(guó)家及民族音樂(lè)作品的主要特點(diǎn)，感受其鮮明的民族風(fēng)格，體會(huì)世界民族音樂(lè)豐富多彩的藝術(shù)魅力2、 欣賞蘇格蘭風(fēng)笛青山和西塔爾獨(dú)奏曼德，體會(huì)樂(lè)曲的音樂(lè)特點(diǎn)和音樂(lè)情感。認(rèn)知蘇格蘭風(fēng)笛和西塔爾的形狀構(gòu)造、演奏形式和音色特點(diǎn)。3、 欣賞吉他獨(dú)奏曲阿爾汗布拉宮的回憶，初步了解有關(guān)吉他的音樂(lè)知識(shí)，吉他的種類(lèi)、演奏技巧和音色特點(diǎn)。4、 欣賞馬林巴獨(dú)奏桑巴舞曲，能夠?qū)ζ湟魳?lè)風(fēng)格、節(jié)奏特點(diǎn)進(jìn)行簡(jiǎn)單評(píng)述，體驗(yàn)樂(lè)曲表達(dá)的情感。5、 欣賞春之海，初步了解日本音樂(lè)獨(dú)特的五聲音階的音調(diào)特征。學(xué)習(xí)支架1、 音響設(shè)備：多媒體電腦、教師課件2、 教學(xué)用具：與本單元相關(guān)的資料。第一課時(shí)：欣賞青山樂(lè)曲介紹：這是一首蘇格蘭風(fēng)笛演奏的傳統(tǒng)

3、樂(lè)曲。全曲與“青山”的名字十分符合，循序漸進(jìn)地展現(xiàn)了層巒疊翠的山麓。樂(lè)曲一開(kāi)始，風(fēng)笛便吹出了剛直而富有棱角的旋律，“山”的感覺(jué)一下就沖進(jìn)聽(tīng)眾的心中。這個(gè)旋律隨著節(jié)奏的加快和音量的加大，帶給人的感覺(jué)愈發(fā)強(qiáng)烈，再加上風(fēng)笛特有的不間斷的持續(xù)音，使“青山”的形象深入人心。課外知識(shí)拓展：關(guān)于蘇格蘭風(fēng)笛資料BAGPIPE(風(fēng)笛)，大家一定很快聯(lián)想到蘇格蘭，乎成了蘇格蘭的代名詞。風(fēng)笛現(xiàn)在僅存于蘇格蘭的高地地區(qū)。它也曾在蘇格蘭低地地區(qū)風(fēng)靡一時(shí)，并在發(fā)展過(guò)程中形成了所謂的低地風(fēng)笛形制，被稱(chēng)為低地風(fēng)笛或邊地風(fēng)笛，但現(xiàn)在這種風(fēng)笛已經(jīng)退出了低地音樂(lè)的舞臺(tái)。因此，蘇格蘭高地風(fēng)笛成為了蘇格蘭高地民族的驕傲，成了蘇格蘭人身

4、份認(rèn)同和生活信心的標(biāo)志，風(fēng)笛也是惟一代表蘇格蘭地區(qū)出現(xiàn)在大英帝國(guó)軍樂(lè)隊(duì)中的樂(lè)器。我們現(xiàn)在很難追溯風(fēng)笛這種樂(lè)器在蘇格蘭出現(xiàn)或產(chǎn)生的具體年代，但根據(jù)史料和石刻資料，風(fēng)笛在蘇格蘭的出現(xiàn)應(yīng)不晚于15世紀(jì)?，F(xiàn)代風(fēng)笛形制(指帶有低音持續(xù)音管)形成于18世紀(jì)，包含有一個(gè)用動(dòng)物皮制作的氣囊，與氣囊相連的有五個(gè)笛管。一個(gè)是口笛，用于向氣囊內(nèi)吹氣；一個(gè)是旋律管，上有音孔，用于演奏旋律；還有三個(gè)持續(xù)音管，用于演奏時(shí)發(fā)持續(xù)音。演奏時(shí)風(fēng)笛氣囊置于演奏者的肋下，通過(guò)口笛向氣囊內(nèi)吹氣，演奏者用肘部擠壓氣囊，旋律管和持續(xù)音管同時(shí)發(fā)聲，聲音清脆嘹亮。其實(shí)風(fēng)笛不只出現(xiàn)在蘇格蘭高地，早在十五世紀(jì)，歐洲各國(guó)就有這種樂(lè)器的出現(xiàn)了。但為

5、何我們今日卻獨(dú)獨(dú)記得蘇格蘭風(fēng)笛？！只因在世人心中，蘇格蘭風(fēng)笛并不是單指樂(lè)器本身而言，它還連接著一長(zhǎng)串代表蘇格蘭高地(Highland)傳統(tǒng)文化的歷史，它其實(shí)已升華為蘇格蘭文化中不可或缺的一部分。直到今天，蘇格蘭的高地風(fēng)笛曲在社會(huì)中仍扮演著一個(gè)相當(dāng)重要的角色。在軍事性或平常的集會(huì)里，不管是為提高士氣或純粹情緒的抒發(fā)，它都傳達(dá)出許多音樂(lè)以外的文化內(nèi)涵。17至18世紀(jì)受到英國(guó)軍隊(duì)的影響，在斯特拉斯貝舞蹈中，風(fēng)笛亦成為很重要的演奏樂(lè)器。19世紀(jì)在蘇格蘭，風(fēng)笛競(jìng)賽風(fēng)起云涌，造就出許多著名的風(fēng)笛手。其中對(duì)風(fēng)笛音樂(lè)貢獻(xiàn)最多的即是ALAN MCLEOD。他改良了傳統(tǒng)的風(fēng)笛，成功地將蘇格蘭音樂(lè)推展至全世界，也因

6、而奠定了蘇格蘭風(fēng)笛的基礎(chǔ)。風(fēng)笛是一種特別的樂(lè)器，就像是畫(huà)眉鳥(niǎo)的嗓子。我在想為什么中國(guó)的短笛聲音與它如此相似，卻表達(dá)著完全不同的主題和底色。后來(lái)發(fā)現(xiàn)風(fēng)笛甜美的聲音里，你會(huì)聽(tīng)見(jiàn)有一屢隱約的沙啞和滄桑每一個(gè)尾音，會(huì)非常隨意而放肆地撒手，留下一個(gè)回旋的音符，散漫庸懶的，帶一種隱藏的野性。這是中國(guó)精致的短笛所不允許出現(xiàn)的。相對(duì)于中國(guó)農(nóng)耕民族來(lái)說(shuō)，愛(ài)爾蘭游牧民族對(duì)于自由的熱烈渴望讓他們的風(fēng)笛真的就像無(wú)拘無(wú)束的風(fēng)一樣吟詠著流浪、寂寞、純粹、純潔而灑脫的情感，是遠(yuǎn)離人間煙火的天籟。描寫(xiě)風(fēng)笛的詩(shī)歌：你悠悠揚(yáng)揚(yáng)穿過(guò)云帷 和風(fēng)般的旋律把月娥吹醉 你飄飄灑灑越過(guò)山谷清溪般的音韻喚醒了畫(huà)眉 你憂(yōu)傷嘶

7、啞的泣訴掠過(guò)我的心空我的眉眼化作音符默默低垂 靈魂早已濃縮在你的風(fēng)袋里 可否凝固成琥珀做你簧管的掛墜？蘇格蘭豎琴凱爾特豎琴在蘇格蘭音樂(lè)歷史中可以追溯到中世紀(jì)早期，因?yàn)槟莻€(gè)時(shí)代的石刻中已經(jīng)有了描繪豎琴演奏的圖象，由此我們可以非?？隙ǖ卣J(rèn)為，豎琴在蘇格蘭的出現(xiàn)不遲于公元9世紀(jì)。但關(guān)于豎琴早期演奏的音樂(lè)內(nèi)容、演奏的方式都不為人所知。盡管在18世紀(jì)以前豎琴音樂(lè)是蘇格蘭貴族生活中非常重要的部分，在貴族中雇傭豎琴演奏家也非常流行，但到了18世紀(jì)末期，這種器樂(lè)及其音樂(lè)就徹底消失了。現(xiàn)今在愛(ài)丁堡的蘇格蘭珍寶博物館中還藏有兩把保存完好的15世紀(jì)的蘇格蘭豎琴，這兩把豎琴為19世紀(jì)末蘇格蘭豎琴音樂(lè)的復(fù)興提

8、供了豎琴制作的樣本。盡管人們現(xiàn)在更多地使用吉他為蘇格蘭歌曲伴奏，但一些人仍堅(jiān)持認(rèn)為豎琴是蘇格蘭音樂(lè)最有力、最恰當(dāng)?shù)妮d體。蘇格蘭豎琴研習(xí)者隊(duì)伍的不斷擴(kuò)大，也使得豎琴再一次成為蘇格蘭人音樂(lè)表現(xiàn)的重要手段之一。蘇格蘭小提琴與豎琴一樣，蘇格蘭小提琴可以被稱(chēng)為蘇格蘭另一個(gè)有代表性的民族樂(lè)器。特別是在蘇格蘭的東北地區(qū)，小提琴已經(jīng)成為比風(fēng)笛更流行的樂(lè)器。盡管現(xiàn)在有一種被手風(fēng)琴取代的傾向，但在技藝高超的演奏家手中，小提琴依然是蘇格蘭舞曲的最佳詮釋者。公元10世紀(jì)，蘇格蘭地區(qū)就已經(jīng)出現(xiàn)了形似提琴類(lèi)的樂(lè)器，當(dāng)時(shí)被人們稱(chēng)為FEYDL，REBEC和CROUD。18世紀(jì)前關(guān)于小提琴演奏的資料，我們只能從少量文字記載中得

9、到某些印證和啟示。據(jù)文字記載，在公元16世紀(jì)，蘇格蘭小提琴樂(lè)隊(duì)曾在王宮為蘇格蘭女王MARY演奏組曲并得到了女王的贊賞。意大利小提琴制造業(yè)的繁榮和發(fā)展促進(jìn)了蘇格蘭小提琴藝術(shù)的發(fā)展。蘇格蘭的小提琴制造者仿造意大利的小提琴制造技法，并將這種傳統(tǒng)的提琴制造業(yè)發(fā)展并延續(xù)到現(xiàn)在。18世紀(jì)中葉及以后的100年間，蘇格蘭的GOW家族為小提琴演奏的繁榮起到了關(guān)鍵的作用。NEIL GOW (1727-1797)作為GOW家族的第一代小提琴演奏家發(fā)明了上弓斷奏的演奏方法，這種演奏方法后逐漸演變成為STRATHSPEYS舞曲中富有特色的SCOTCH SNAP(意為斷弓奏法)演奏方法。蘇格蘭民謠訴說(shuō)著人們的生活與想法，

10、蘇格蘭音樂(lè)活生生的被當(dāng)代蘇格蘭人傳唱、再造著。這些音樂(lè)并不是用來(lái)滿(mǎn)足觀光客的短暫想像，也不會(huì)成為音樂(lè)學(xué)家急于保存的教材，而是可以被傳唱，可以隨著時(shí)代變遷而滋養(yǎng)出新生命的。蘇格蘭民歌蘇格蘭民歌源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，至少已經(jīng)有四五百年的歷史了。它的一些名作至今仍廣泛流傳于世界各地，膾灸人口。那支著名的蘇格蘭民歌友誼地久天長(zhǎng)，也叫一路平安。我每次聽(tīng)到這悠揚(yáng)的旋律總會(huì)有好多的聯(lián)想，想到電影魂斷藍(lán)橋，想到羅伯特·泰勒與美艷絕倫的費(fèi)雯麗伴隨這支歌而跳起的“最后的華爾茲”。無(wú)論如何，正式舞會(huì)上最后一個(gè)舞曲放友誼地久天長(zhǎng)這一“國(guó)際慣例”與該片有關(guān)。在英美兩國(guó)，在新年鐘聲響起的時(shí)候，人們一邊高唱友誼地久天長(zhǎng)，一邊

11、飲著威士忌，歡呼擁抱，相互接吻，慶祝新年的到來(lái)。許多人擁向街頭，在音樂(lè)的伴奏中跳起熱情奔放的蘇格蘭民間舞蹈。在蘇格蘭，人人都會(huì)唱它，特別是用在與朋友告別之時(shí)。友誼地久天長(zhǎng)歌詞：（怎能忘記舊日朋友，心中能不懷想，舊日朋友豈能相忘，友誼地久天長(zhǎng)；友誼萬(wàn)歲，朋友，友誼萬(wàn)歲！舉杯痛飲，同聲歌唱友誼地久天長(zhǎng)。我們?cè)?jīng)終日游蕩，在故鄉(xiāng)的青山上，我們也曾歷盡苦辛，到處奔波流浪；友誼萬(wàn)歲，朋友，友誼萬(wàn)歲！舉杯痛飲，同聲歌唱友誼地久天長(zhǎng)。我們也曾終日逍遙，蕩漿在綠波上，但如今卻勞燕分飛，遠(yuǎn)隔大海重洋；友誼萬(wàn)歲，朋友，友誼萬(wàn)歲！舉杯痛飲，同聲歌唱友誼地久天長(zhǎng)。我們往日情投意合，今天挽緊臂膀，讓我們來(lái)舉杯暢飲，友誼

12、地久天長(zhǎng)；友誼萬(wàn)歲，朋友，友誼萬(wàn)歲?。┰谔K格蘭，旅行藝人對(duì)文化的傳頌，扮演著相當(dāng)重要的角色。從鄉(xiāng)村到城市，連結(jié)著一連串有聲紀(jì)錄。歌手Jeannie Robertson、Lizzie Higgins道出了旅者的傳唱之聲。除此之外，革命性民謠樂(lè)團(tuán)Battle- field Band，英國(guó)民謠史上重要且具爭(zhēng)議性人物Ewan MacColl，以及民謠復(fù)興運(yùn)動(dòng)個(gè)中人物Dick Gaughan，他們個(gè)個(gè)都具有強(qiáng)烈的批判性，將政治、社會(huì)現(xiàn)象與音樂(lè)連接，可謂“真正的民歌者”。再加上一些簡(jiǎn)單的樂(lè)器，如吉他、民謠提琴、笛子和最純?nèi)坏摹叭寺暋睒?lè)音，便足以歌頌出蘇格蘭悠悠的歷史長(zhǎng)河，展現(xiàn)繽紛的民間人文風(fēng)采。歷史上英倫

13、三島(蘇格蘭、英格蘭和威爾士)與愛(ài)爾蘭居民相互之間曾多次遷徙、雜居，所以這四個(gè)地方的民間音樂(lè)有諸多共通之處。這些民歌相輔相成，構(gòu)成了現(xiàn)代流行樂(lè)最深最厚的一個(gè)基層。一些以民謠為底色的流行樂(lè)不管如何變化，那種暖洋洋的人情味是一聽(tīng)就能感受到的。這種人情味穿過(guò)漫漫幾個(gè)世紀(jì)的光陰，在民間醞釀、積聚、口耳相傳，打動(dòng)了一代又一代人的心靈，是人性至美中永恒的部分。以前一直很奇怪，蘇格蘭人與愛(ài)爾蘭人同樣源于凱爾特人(CELTIC)，而民族性格卻差異極大，音樂(lè)風(fēng)格更是大相徑庭。愛(ài)爾蘭人的音樂(lè)中不但沒(méi)有風(fēng)笛，在很多處卻有手風(fēng)琴的伴奏，很平和，很鄉(xiāng)土，象是美國(guó)的鄉(xiāng)村音樂(lè)，無(wú)法產(chǎn)生蘇格蘭音樂(lè)中的那種肅殺?？粗@連綿的高

14、地，才似乎有點(diǎn)懂了：愛(ài)爾蘭島上那田園式的平原是無(wú)法擁有這高地的震撼力的，就像溫柔的愛(ài)爾蘭人不曾體會(huì)蘇格蘭人的堅(jiān)韌。蘇格蘭概況：蘇格蘭位于歐洲北部大不列顛島的西北部，大不列顛島也就是聯(lián)合王國(guó)所在地。蘇格蘭在歷史上曾是一個(gè)獨(dú)立的國(guó)家，即使在與英格蘭合并之后，也保留著很大的獨(dú)立性和鮮明的民族傳統(tǒng)。一個(gè)國(guó)家的地理?xiàng)l件總是與其歷史發(fā)展有一定的關(guān)系，而蘇格蘭人在這一方面顯得特別突出。獨(dú)特的自然條件使蘇格蘭人一直保持著較少的人口和空曠的土地，也使得蘇格蘭人保持著風(fēng)笛和短裙以及獨(dú)立和自豪。蘇格蘭西北部就是有名的蘇格蘭高地，有著雄偉壯美的自然風(fēng)景：冰川時(shí)代留下的地貌、崎嶇的山巒、精致的湖泊以及巨石覆蓋的原野。這

15、里清澈的溪流為高地的傳統(tǒng)特產(chǎn)蘇格蘭威士忌提供了重要的原料。高地東南部沒(méi)有多少城鎮(zhèn)，被稱(chēng)做高地旅游中心。那里有雄偉的山脈、秀麗的山谷、恬靜的湖泊、奔流的溪水和開(kāi)遍石南花的的原野。蘇格蘭的南部雖是山地，但遠(yuǎn)非高地那樣桀驁不馴。這里與英格蘭北部地形相似，是一個(gè)地形舒緩、環(huán)境靜謚的確地區(qū)。有長(zhǎng)滿(mǎn)青草的山坡，有擁抱著寧?kù)o溪流的寬敞的谷地。在1707年之前蘇格蘭曾一度是個(gè)獨(dú)立的王國(guó)，占有歐洲西北方外海、大不列顛島北方約1/3的土地面積。雖然在外交、軍事等事務(wù)上，蘇格蘭是受到位于倫敦西敏市的英國(guó)國(guó)會(huì)管轄，但是對(duì)于內(nèi)部的立法、行政管理上，擁有非常高度的自治空間，也有發(fā)行專(zhuān)有的貨幣版本，是聯(lián)合王國(guó)底下，規(guī)模僅次

16、于英格蘭的國(guó)家。 政治 ：位于愛(ài)丁堡舊城，正在興建中的蘇格蘭新國(guó)會(huì)大樓蘇格蘭與英格蘭的結(jié)合，起始于1603年時(shí)，當(dāng)時(shí)原本的蘇格蘭王詹姆士六世繼位成為英格蘭王，世稱(chēng)英格蘭的詹姆士一世(James I of England)，并且將原本屬于他名下的蘇格蘭王國(guó)與英格蘭合并成為一個(gè)暫時(shí)性的個(gè)人聯(lián)盟。1707年5月1日，聯(lián)合法案(Act of Union)通過(guò)，蘇格蘭正式與英格蘭合并為一個(gè)國(guó)家，成為大不列顛王國(guó)(Kingdom of Great Britain)，而合并前原本的蘇格蘭國(guó)會(huì)就已于3月26日時(shí)解散，蘇格蘭地區(qū)的管理工作全都移交到位于倫敦西敏市(Westminster)的單一國(guó)會(huì)來(lái)執(zhí)行，該地的

17、權(quán)益則透過(guò)國(guó)會(huì)里部分席次由蘇格蘭人擔(dān)當(dāng)來(lái)實(shí)行，只保留一些立法方面的相關(guān)機(jī)構(gòu)分開(kāi)處理。 大不列顛王國(guó)在之后又經(jīng)過(guò)數(shù)次改制，最終成為今日所為人熟知的大不列顛與北愛(ài)爾蘭聯(lián)合王國(guó)(United Kingdom of Great Britain and North Ireland，也就是英國(guó)的正式全稱(chēng))。1998年時(shí)，英國(guó)政府根據(jù)1997年時(shí)通過(guò)的公民投票決議，公布了蘇格蘭法案(Scotland Act)，確定消失了接近三百年的蘇格蘭國(guó)會(huì)要再次成立。新的蘇格蘭國(guó)會(huì)將會(huì)擁有大部分內(nèi)部事務(wù)的治理權(quán)，再加上局部稅率調(diào)整空間，國(guó)會(huì)新址選擇在蘇格蘭首府、也是過(guò)去蘇格蘭王國(guó)的首都愛(ài)丁堡，截至2004年為止新國(guó)會(huì)大樓

18、仍在如火如荼趕工建筑中，其前衛(wèi)的造型在古色古香的愛(ài)丁堡舊城區(qū)中是一大異數(shù)。 元首： 蘇格蘭的國(guó)家元首是現(xiàn)任的英國(guó)女王伊麗莎白二世(Elizabeth II)，她是蘇格蘭王詹姆士六世(1603年之后改稱(chēng)詹姆士一世)的直屬后裔，對(duì)于蘇格蘭王權(quán)的正統(tǒng)性無(wú)庸置疑。然而，關(guān)于伊麗莎白女王的頭銜，部分蘇格蘭人的解讀卻與英格蘭人有所出入，其原因在于所謂的伊麗莎白一世女王在位時(shí)，英格蘭與蘇格蘭尚未結(jié)合成同一個(gè)國(guó)家，因此對(duì)于蘇格蘭人而言，現(xiàn)任的女王是他們第一個(gè)伊麗莎白女王，因此應(yīng)該以一世稱(chēng)呼而非二世。關(guān)于這稱(chēng)謂的爭(zhēng)議蘇格蘭法庭已經(jīng)作出正式判決，應(yīng)該統(tǒng)一使用伊麗莎白二世的稱(chēng)呼。主要城市 蘇格蘭境內(nèi)有六個(gè)指定市（D

19、esignated City），依照人口規(guī)模大至小，依序?yàn)椋?格拉斯哥（Glasgow）：第一大港與第一大商業(yè)中心。 愛(ài)丁堡（Edinburgh）：首府，是歷史上的蘇格蘭王國(guó)首都與文化古都。 阿伯?。ˋberdeen）：東北方濱北海海岸的大港，北海原油開(kāi)采的基地，因此有歐洲的石油首都（Oil Capital of Europe）之稱(chēng)。 丹迪（Dundee）：東海岸的文化古城，建城超過(guò)800年，是蘇格蘭可以獨(dú)立自成一個(gè)行政區(qū)的都市里面最小的一個(gè)。 印威內(nèi)斯（Inverness）：號(hào)稱(chēng)是英國(guó)最北方的都會(huì)區(qū)。 史特靈（Stirling）：位于蘇格蘭正中位置的古老要塞城市，曾經(jīng)是蘇格蘭王國(guó)的首都。風(fēng)笛

20、又名風(fēng)袋管，是一種流行于歐洲各國(guó)的民間樂(lè)器.其目前流傳的蘇格蘭風(fēng)笛音樂(lè)，大致可分為進(jìn)行曲式的，抒精憂(yōu)傷的和舞蹈式的三種。 蘇格蘭是什么？是威士忌，是方格裙，是如泣如訴的風(fēng)笛。讓蘇格蘭高地人引以自豪的是他們創(chuàng)造了格子裙。當(dāng)風(fēng)笛聲在蘇格蘭的群山與峽谷間回蕩時(shí)，凱爾特人才真正為自己的靈魂找到了歸宿。在風(fēng)笛的旋律中，讓我們走近蘇格蘭，品嘗純正的“液體金子”，體驗(yàn)濃郁的蘇格蘭風(fēng)情。風(fēng)笛起源于古羅馬，是廣泛流行在歐洲的民族樂(lè)器。羅馬軍隊(duì)入侵大不列顛，風(fēng)笛傳入蘇格蘭。傳說(shuō)風(fēng)笛是一種很難演奏的樂(lè)器，500個(gè)吹風(fēng)笛的人中才會(huì)出一名風(fēng)笛手。而現(xiàn)在，一提到風(fēng)笛，大家就會(huì)自然而然的想起蘇格蘭。 傳說(shuō)蘇格蘭部落之間盛行

21、吹奏風(fēng)笛的風(fēng)氣啟于MACCRIMMONS的時(shí)代(關(guān)于他的事跡記錄在一首著名的歌謠 - "MACCRIMMON'S LAMENT"里) 。詹姆斯二世在位時(shí), 各部落便是靠風(fēng)笛來(lái)聯(lián)系之間的感情，結(jié)合各部族的力量以維持其高地的傳統(tǒng)勢(shì)力以抵抗異族的侵略。 17至18世紀(jì)受到英國(guó)軍隊(duì)的影響，風(fēng)笛瞬成為蘇格蘭很重要的演奏樂(lè)器。19世紀(jì)，風(fēng)笛競(jìng)賽更是在蘇格蘭民間風(fēng)起云涌，因而造就出許多著名的風(fēng)笛手。其中對(duì)風(fēng)笛音樂(lè)貢獻(xiàn)最多的是ALAN MCLEOD。他成功的改良了傳統(tǒng)風(fēng)笛音樂(lè)，成功的將蘇格蘭音樂(lè)推展至全世界，也因而奠定了蘇

22、格蘭風(fēng)笛在世界音樂(lè)界的基礎(chǔ)。其實(shí)風(fēng)笛在世界各地都有，但為何大家卻獨(dú)獨(dú)記得蘇格蘭風(fēng)笛？只因在世人心中,蘇格蘭風(fēng)笛并不是單指樂(lè)器本身而言,它還連接著一長(zhǎng)串代表蘇格蘭高地(Highland)傳統(tǒng)文化的歷史也早已升華為蘇格蘭文化中不可或缺 的一部份。 蘇格蘭風(fēng)笛(BAGPIPE)這個(gè)樂(lè)器,早在十五世紀(jì),就在歐洲各國(guó)出現(xiàn)了。由此可知, 風(fēng)笛并非源于蘇格蘭。從英國(guó)邊界的諾森伯利亞(英國(guó)古王國(guó))一帶,越過(guò)愛(ài)爾蘭、西班牙、意大利,特別是東歐國(guó)家像羅馬尼亞、捷克、甚至斯伐洛克共和國(guó), 這些國(guó)家的風(fēng)笛文化很早便已展開(kāi)。經(jīng)過(guò)了數(shù)百 年的變遷,風(fēng)笛的型式愈益多樣化,也更為人所認(rèn)

23、識(shí)。 至于風(fēng)笛是如何被傳進(jìn)蘇格蘭至今仍是眾說(shuō)紛紜。有人說(shuō)它是由羅馬人于早期將她引進(jìn)蘇格蘭，也有人說(shuō)它是從愛(ài)爾蘭傳進(jìn)來(lái)的。直到今天，蘇格蘭的高地風(fēng)笛曲在社會(huì)中仍扮演著一個(gè)相當(dāng)重要的角色。  當(dāng)悠揚(yáng)的蘇格蘭風(fēng)笛聲飄過(guò)秀美的山巒，一切依然如往日的寧?kù)o，星星點(diǎn)點(diǎn)散落的牧人小屋，和諧的點(diǎn)綴著翠綠的大地，在這里人們似乎可以忘記世間一切的罪惡和丑陋，只有和平、溫馨、自由的家園蘇格蘭風(fēng)笛，并不只是如勇敢的心的悲壯豪情，鐵達(dá)尼號(hào)的萬(wàn)丈柔情，沉入大海。它有它的歡愉，它有它的輕快，它有它的跳躍蘇格蘭人的婚禮上最常見(jiàn)的樂(lè)器依然是風(fēng)笛。風(fēng)笛，更多的時(shí)候還是在蘇格蘭人的狂歡節(jié)目上。天性活潑，能歌善舞的

24、蘇格蘭男男女女常會(huì)在某個(gè)閑暇的下午時(shí)分，吹起風(fēng)笛，跳起歡快的舞。 在這種舞會(huì)上，年輕的男子總在精心地挑選自己的舞伴，也是在挑選自己心儀已久的姑娘。而美麗的愛(ài)情，完美的婚姻，就是在這象征幸福，應(yīng)該是更讓他們?nèi)フ湟?，去用跟隨他們多年，經(jīng)歷過(guò)無(wú)數(shù)歲月變遷的樂(lè)器一一風(fēng)笛代代相傳的。風(fēng)笛、格子裙、高爾夫和威士忌，早已是蘇格蘭人的標(biāo)志。從蒼涼如泣的泰坦尼克主題曲我心依舊中，我們窺見(jiàn)了蘇格蘭音樂(lè)的靈魂。蘇格蘭人無(wú)論男女都愛(ài)穿方格呢裙他們并非逢年過(guò)節(jié)或?yàn)榱宋慰筒糯?，在北方高地上，是?dāng)居民的日常服裝，也是蘇格蘭兵團(tuán)某些部隊(duì)的正式制服。圣安德魯斯因是高爾夫起源地而極負(fù)盛名，在沙丘上覆蓋一層青翠平坦的

25、草皮，中世紀(jì)的蘇格蘭人開(kāi)始拿起桿子，玩起了敲球的游戲。產(chǎn)于蘇格蘭山區(qū)的威士忌，有液體金子之稱(chēng)，它的原意為生命之水。 同大多數(shù)中國(guó)人，我最初受到蘇格蘭風(fēng)笛震憾的，是帶有蘇格蘭風(fēng)情的我心依舊泰坦尼克號(hào)主題曲，憂(yōu)傷的音符音調(diào)，不時(shí)纏綿心間，揮之難離。特別是泰坦尼克號(hào)的尾聲更叫人刻骨銘心：生死戀人相望相守，多少愛(ài)，多少情，露絲從已凍死的窮畫(huà)家手中掙扎出來(lái)，向生命微光浮去。情天恨海，隨著蘇格蘭風(fēng)笛的旋律，我的靈魂飄逸邈遠(yuǎn)。 蘇格蘭音樂(lè)原是屬于戰(zhàn)爭(zhēng)的音樂(lè)。風(fēng)笛手吹出的樂(lè)音，用于行軍、用以召集高地人、用以戰(zhàn)爭(zhēng)、用以表示哀悼。也屬于和平的音樂(lè)，用來(lái)跳斯特拉斯佩舞，用來(lái)與小提琴、手風(fēng)琴和諧地演奏舞曲、用來(lái)慶祝、

26、也用來(lái)求愛(ài)。從蘇格蘭低地愛(ài)丁堡一帶，到北方高地及至群島，我在各種場(chǎng)合聽(tīng)到它，在酒巴中一同大聲合唱，在鄉(xiāng)村里一同跳舞，在城市的街角看到風(fēng)笛手忘我地演奏。 在我們看來(lái)，不管是英格蘭人、蘇格蘭人、威爾士人還是北愛(ài)爾蘭人都是英國(guó)人，但在英國(guó)人眼里，他們之間存在著巨大差別。當(dāng)你看到一隊(duì)身穿鮮紅格花裙制服，頭戴飾有羽毛的小帽，吹著造型奇特聲調(diào)別致的風(fēng)笛的隊(duì)伍時(shí)，這就是蘇格人。在蘇格蘭，無(wú)論男女都愛(ài)穿花格短裙，這是蘇格蘭民族特有的服裝。這種方格呢裙在北方高地上并非逢年過(guò)節(jié)或?yàn)榱宋慰筒糯?，而是?dāng)?shù)鼐用竦娜粘７b，也是蘇格蘭兵團(tuán)某些部隊(duì)的正式制服。 蘇格蘭方格裙起源于一種叫“基爾特”的古老服裝。這是一種從腰

27、部到膝蓋的短裙，用花呢制作，布面有連續(xù)的大方格。一套蘇格蘭民族服裝包括：一條長(zhǎng)度及膝的方格呢裙，一件色調(diào)與之相配的背心和一件花呢夾克，一雙長(zhǎng)筒針織厚襪。裙子用皮質(zhì)寬腰帶系牢，下面懸掛一個(gè)大腰包，掛在花呢裙子前面的正中央，有時(shí)肩上還斜披一條花格呢毯，用卡子在左肩處卡住。在外國(guó)游客看來(lái)，蘇格蘭人穿的方格裙并無(wú)多大區(qū)別，實(shí)際上并非如此。雖然采用的面料都是以方格為圖案，卻各有不同的設(shè)計(jì)。有的以大紅為主底，上黑綠色條紋構(gòu)成的方格；有的以墨綠為底，上面有淺綠的條紋。有的格子較小，有的格子較大。有的鮮艷，有的素雅。今天每當(dāng)蘇格蘭高地的居民喜慶聯(lián)歡會(huì)時(shí)，總是穿上漂亮的方格裙，披上斗篷，頭戴黑毛高冠，左邊插一支

28、潔白的羽毛，腰前配一支黑白相間的飾袋，穿著白鞋罩，短毛襪，長(zhǎng)僅及膝的褲子，奏起歡快的風(fēng)笛，跳起“辛特魯勃哈斯”舞蹈，一股濃郁的蘇格蘭民族風(fēng)情撲面而來(lái)。 在沙丘上覆蓋一層青翠平坦的草皮，中世紀(jì)的蘇格蘭人開(kāi)始拿起桿子玩起了敲球的游戲。然而在1457年的蘇格蘭國(guó)王詹姆斯二世至1491年的詹姆斯四世曾下令禁止民間的高爾夫運(yùn)動(dòng)。 原因是這樣一來(lái)，年輕人就不上教堂，也不練習(xí)箭術(shù)了。直到1502年，高爾夫才成為合法的運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目之一。1567年瑪麗女王親自到此打球，從此以后它便風(fēng)靡了蘇格蘭各個(gè)階層。 高爾夫球史上幾個(gè)著名的選手，都或多或少和圣安德魯斯扯上關(guān)系，甚至多項(xiàng)革命性變革，包括球具改良、規(guī)則更新等，都有這

29、個(gè)濱海小城包辦。 蘇格蘭威士忌與貴州茅臺(tái)酒、法國(guó)的科涅白蘭地，并列為世界三大蒸餾水白酒。產(chǎn)于蘇格蘭山區(qū)的威士忌，行銷(xiāo)世界各地，為各國(guó)的名酒鑒賞家所推崇，認(rèn)為是世界上最名貴的酒之一，有液體金子之稱(chēng)。蘇格蘭威士忌的歷史可追溯到公元5世紀(jì)末、6世紀(jì)初，當(dāng)時(shí)一批僧侶來(lái)到蘇格蘭凱爾特人中傳教，帶了一種無(wú)色透明、味道辛辣的飲料“阿瓜維他”，意為生命之水。后來(lái)凱爾特人稱(chēng)之為“威士忌”。威士忌是一種烈性蒸餾酒，分為麥芽威士忌、糧食威士忌和混合威士忌三種。麥芽威士忌是得天獨(dú)先將大麥浸泡發(fā)芽后，烘干碾碎，加入優(yōu)質(zhì)水，待麥芽汁排出后，通過(guò)酵母作用、發(fā)酵，再經(jīng)蒸餾釀制出威士忌。糧食威士忌是用玉米、黑麥或小麥釀制。英國(guó)

30、有法律規(guī)定：威士忌必須存放于木桶中三年，方可裝瓶出售。威士忌存放時(shí)間越長(zhǎng)越名貴，如果存放數(shù)十年或數(shù)百年那就是上等珍品。 凱恩戈姆山脈的西側(cè)，就是風(fēng)光明媚的斯佩河谷，七家蒸餾酒廠及一家木桶店構(gòu)成的莫爾特威士忌之路，就排列在河谷旁。我進(jìn)去參觀時(shí)，眼見(jiàn)著金色汁液蒸餾出來(lái)，并大概了解了這“生命之水”的釀造過(guò)程。與酒結(jié)緣的我更知道，這“生命之水”是舞蹈與音樂(lè)創(chuàng)作的源泉，是喜慶宴會(huì)的良伴，適合于獨(dú)自度過(guò)的黃昏，更適合親朋好友的歡聚。關(guān)于風(fēng)笛的故事風(fēng)笛實(shí)際出自古羅馬，被許多民族吹奏過(guò)。當(dāng)時(shí)英格蘭就正流行風(fēng)笛，只是后來(lái)因?yàn)樘K格蘭風(fēng)笛太過(guò)有名，風(fēng)笛才被看成蘇格蘭的民族樂(lè)器。從那時(shí)起，風(fēng)笛也被大量使用在愛(ài)爾蘭民樂(lè)

31、之中。從樂(lè)器結(jié)構(gòu)上分析，風(fēng)笛是由一根吹管和一個(gè)風(fēng)袋構(gòu)成的。吹笛者換氣時(shí)只需用手?jǐn)D壓風(fēng)袋，笛聲就不會(huì)中斷。此外還有三根木制的單音管（古老的風(fēng)笛只有兩根），笛手利用有音孔的調(diào)音管奏出旋律時(shí)，單音管會(huì)發(fā)出持續(xù)不斷的泛音。風(fēng)笛只能吹出9個(gè)音符，一般只能吹奏降B調(diào)，而且音量無(wú)法改變。由于風(fēng)笛指法很難掌握，并且極難調(diào)音，因此很難吹奏。今天的風(fēng)笛已經(jīng)漸漸現(xiàn)代化了，出現(xiàn)了無(wú)須擠壓風(fēng)袋的電子風(fēng)笛。電子風(fēng)笛能發(fā)出8至9個(gè)8度音，音域比傳統(tǒng)的風(fēng)笛寬廣得多。風(fēng)笛的迷人之處就在于它的泛音，有了這種持續(xù)不斷的降B調(diào)低音，風(fēng)笛手再吹出旋律時(shí)，每個(gè)音符就都有了一組不同的泛音，混成一體后悠揚(yáng)高亢，令人神魂顛倒。歌曲友誼地久天長(zhǎng)

32、1 背景資料友誼地久天長(zhǎng)又名過(guò)去的好時(shí)光。初見(jiàn)于1788年，蘇格蘭詩(shī)人伯恩斯(1759-1796)從一個(gè)老年人那里記錄下的民間歌曲，出版于1794年。后來(lái)?yè)?jù)說(shuō)英國(guó)的戲劇音樂(lè)作曲家威廉希爾德(1784-1829)在他的歌劇羅西娜中，將這首過(guò)去的好時(shí)光作為序曲的一部分，是由雙簧管吹奏旋律，由大管模仿蘇格蘭風(fēng)笛的固定低音。但是他所用的過(guò)去的好時(shí)光和當(dāng)年伯恩斯紀(jì)錄的老人唱的歌，已有很大的不同。再由于威廉希爾德是在離蘇格蘭邊境不遠(yuǎn)的達(dá)拉姆長(zhǎng)大的，所以人們覺(jué)得過(guò)去的好時(shí)光很像是蘇格蘭民歌。這首歌原來(lái)就有各種不同的唱法和不同的歌詞，到了18世紀(jì)，蘇格蘭著名農(nóng)民詩(shī)人羅伯特彭斯對(duì)它進(jìn)行了整理。此后，這首歌曲就算

33、定稿了。所以人們就認(rèn)為它一首古老的蘇格蘭民歌。 由于這首歌曲曲調(diào)樸實(shí)、動(dòng)聽(tīng)，人們非常喜歡它。在蘇格蘭，人們唱著這首歌曲時(shí)，還形成了一種特殊的、邊歌邊舞的演唱方式，大家圍成一個(gè)圈，每個(gè)人都兩臂交叉，握著旁邊人的手，隨著音樂(lè)的節(jié)奏邊歌邊舞。20世紀(jì)40年代，美國(guó)著名影片魂斷藍(lán)橋?qū)⑦@首歌曲作為主題歌，歌名為友誼地久天長(zhǎng)或一路平安。不過(guò)影片中把這首歌由原來(lái)二拍子改為三拍子。由此，這首歌不脛而走，風(fēng)靡全球，在世界各國(guó)廣為流傳，經(jīng)常出現(xiàn)在社交晚會(huì)上，成為人們?cè)诟鎰e朋友時(shí)經(jīng)常演唱的歌曲。 本單元選作教材歌曲時(shí)，采用4/4拍子。歌詞選用其中的兩段。 2 歌曲分析友誼地久天長(zhǎng)建立在純樸的五聲音階上，歌曲現(xiàn)為4/

34、4拍子。歌曲從第一句開(kāi)始，以平穩(wěn)的節(jié)奏和流暢的旋律，抒發(fā)對(duì)友人的纏綿、真摯的情感，給人深刻的印象。第二樂(lè)句更進(jìn)一步抒發(fā)了內(nèi)心的激動(dòng)情感。歌曲曲式為二段體方整性結(jié)構(gòu)。四個(gè)樂(lè)句均為弱起拍，類(lèi)似于我國(guó)的“起、承、轉(zhuǎn)、合”的效果，逐句緊扣，起伏有層次，一氣呵成。樂(lè)曲的第一、三樂(lè)句曲調(diào)向上進(jìn)行，似問(wèn)句；下句曲調(diào)向下進(jìn)行，似答句。這一問(wèn)一答，似相互道別，互訴衷腸。歌曲樸素的旋律流露出朋友間真誠(chéng)的友誼與彼此的依戀，反復(fù)吟唱，有情思綿綿、催人淚下之感。欣賞阿爾汗布拉宮的回憶作品介紹：阿爾漢布拉宮的回憶是西班牙作曲家、吉他之父泰雷加的杰作，據(jù)說(shuō)是泰雷加在一天黃昏游覽這座建造于十四世紀(jì)的宮殿時(shí)，突然內(nèi)心有所觸動(dòng)，

35、回家后寫(xiě)下了這首吉他曲中最著名的作品。  阿爾漢布拉宮是西班牙的一座南部名城格拉納達(dá)城之內(nèi)的一座富麗堂皇的宮殿。但其由于飽受西班牙內(nèi)戰(zhàn)戰(zhàn)火的洗劫，格拉納達(dá)城與阿爾漢布拉宮已難現(xiàn)惜日的輝煌。作者借本曲抒發(fā)了自己對(duì)這座惜日宮殿的無(wú)限感慨，仿佛一位歷經(jīng)滄桑的老人，望著這座宮殿萬(wàn)千思緒，浮想聯(lián)翩 樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)類(lèi)似于三段體，但又與普通的三段體有很大的區(qū)別，節(jié)拍為3/4拍子。其中A段主題為a小調(diào)，充滿(mǎn)著西班牙風(fēng)格的曲調(diào)中流露著一絲憂(yōu)傷，是阿爾漢布拉宮的現(xiàn)狀的真實(shí)寫(xiě)照，曾經(jīng)的輝煌以光芒不在；B段主題為A大調(diào)，色彩又從開(kāi)始的遐想頓時(shí)轉(zhuǎn)變?yōu)槊骼?，與A段的主題形成鮮明的對(duì)比，這也正是曲作家過(guò)

36、人的精妙表現(xiàn)之處。在此段中，可以仔細(xì)的體味到阿爾漢布拉宮往日的輝煌，神秘而又莊嚴(yán)，富麗而不喧嘩，也正是此段充分的表現(xiàn)了“回憶”這一神圣的主題；通過(guò)“回憶”與“現(xiàn)實(shí)”的交替與變幻，樂(lè)曲最后在C段以一種難以舍棄的復(fù)雜的感情在寧?kù)o中結(jié)束。 阿爾漢布拉宮的回憶曲調(diào)凄迷憂(yōu)傷，而輪指的演奏使全曲自始至終有一種煙雨蒙蒙的氣氛，使人感覺(jué)這座宮殿的古老與滄桑。而這首曲子之所以迷人，還不在于它那優(yōu)美的旋律，而在于曲子中所傳遞出來(lái)的那種悠長(zhǎng)的意味，那種恍惚間對(duì)歷史、對(duì)人生的一種無(wú)以言述的茫然，就像杜牧在詠史中所言；“南朝四百八十寺，多少樓臺(tái)煙雨中?！币粯印Ｎ页３８杏X(jué)只有詩(shī)歌和音樂(lè)才能表述對(duì)歷史的一種感性的

37、描述，它比任何其他的語(yǔ)言更能使人感受到對(duì)逝去時(shí)光的回味和茫然。  哀而不傷是這首曲子最獨(dú)特的品質(zhì)，它給你一種奇特的人生感悟和對(duì)時(shí)間下意識(shí)的迷惑。博爾赫斯曾經(jīng)有兩行詩(shī)寫(xiě)到：“那一夜的雨，我想起迦太基的庭院?！痹?shī)歌的意味和這首阿爾漢布拉宮的回憶所描寫(xiě)的意境非常的相似，這首詩(shī)有一種拒絕解釋的“沉迷”，它和杜牧的詠史意味一樣，只不過(guò)一個(gè)是哀嘆、一個(gè)是現(xiàn)在和過(guò)去融為一體。博爾赫斯在那一晚肯定是不由自主的進(jìn)入到了歷史的深處，而這首詩(shī)的潛臺(tái)詞其實(shí)就是：“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同?！?該曲至始至終都運(yùn)用了吉他技巧中的“輪指奏法”來(lái)進(jìn)行演奏，其難度是相當(dāng)大的，整個(gè)主旋律的流動(dòng)都靠4個(gè)32分音符分

38、別從母指、食指、中指到無(wú)名指均勻而連貫的彈奏，是很多吉他大師最樂(lè)于表現(xiàn)自己的技巧和感染力的必奏之曲。本曲如果能夠與小號(hào)演奏曲結(jié)合起來(lái)聽(tīng)的話(huà)，更能夠體會(huì)其主旋律的流暢感與濃厚的西班牙風(fēng)情，是許多音樂(lè)愛(ài)好者特別是吉他好愛(ài)者都喜歡聽(tīng)的曲子。曲作者介紹： 弗朗西斯科·塔雷加伊克西亞（Francisco Tarrega-Eixea），1852年11月21日出生在西班牙的比利亞雷亞爾的一個(gè)教堂附近。塔雷加在家中是長(zhǎng)子，他的父親Francisco Tarrega-Tirado和他的母親AntoniaEixea-Broch都在附近的教會(huì)工作，這并不是一個(gè)富裕的家庭。由于父母是“雙職工”，小

39、弗朗西斯科只能由保姆來(lái)照養(yǎng)。有一次，他趁保姆不注意跑出了家，結(jié)果不慎掉到了附近的水溝里（也有記載說(shuō)是保姆嫌小塔雷加過(guò)于頑皮，故意將塔雷加扔到了溝里），多虧附近居民的及時(shí)營(yíng)救，塔雷加算是保住了一命，但是從此眼疾和體弱多病卻伴隨了他一生。隨著塔雷加的成長(zhǎng)，父親開(kāi)始為他的前途擔(dān)憂(yōu)。為了讓塔雷加即使完全失明也可以自己謀生，他們來(lái)到了卡斯特隆（Castellon），找到了盲人音樂(lè)家烏戈尼奧·路易斯（Eugenio Ruiz），讓塔雷加跟他學(xué)習(xí)鋼琴。路易斯也就成了給塔雷加上第一堂音樂(lè)課的人。而塔雷加作為一個(gè)瓦倫西亞人，吉他的精神可以說(shuō)就流在他的血液里。幸運(yùn)的是，當(dāng)時(shí)同在卡斯特隆的還有另一位忙人音

40、樂(lè)家，他就是曼努埃爾·岡薩雷斯（Manuel Gonzalez）。他別名“馬利納”，是當(dāng)?shù)匾詾轭H受歡迎的吉他演奏家，他靠演奏生活，總是可以輕而易舉地征服聽(tīng)眾。岡薩雷斯塔雷加領(lǐng)進(jìn)了吉他的世界，教給他吉他的演奏技法，但是由于小塔雷加進(jìn)步神速，他很快就發(fā)現(xiàn)面對(duì)塔雷加，已經(jīng)沒(méi)有什么可以教的了。另一方面，路易斯的課程是非常正規(guī)的，應(yīng)該說(shuō)這對(duì)塔雷加后來(lái)的發(fā)展意義重大。1862年，另一位對(duì)塔雷加的一生產(chǎn)生了重大影響的人物出現(xiàn)了，這就是當(dāng)時(shí)馳名西班牙的吉他演奏家朱利安·阿爾卡斯（Julian Arcas）。阿爾卡斯1832年11月25日出生與阿美尼亞的馬利亞，雖然當(dāng)時(shí)他才30歲，但他的音樂(lè)

41、會(huì)已經(jīng)常在歐洲各地舉行。他在卡斯特隆的音樂(lè)會(huì)對(duì)于塔雷加來(lái)說(shuō)，可以說(shuō)是期盼已久，而當(dāng)時(shí)音樂(lè)會(huì)的精彩程度，也的確令塔雷加終生難忘。塔雷加的父親自然也不想放過(guò)這個(gè)大好機(jī)會(huì)，他四處奔走，終于使兒子得以在阿爾卡斯面前演奏。阿爾卡斯對(duì)塔雷加在吉他上的能力留下了非常深刻的印象，并且建議塔雷加的父親能夠把塔雷加送到巴塞羅那去繼續(xù)學(xué)習(xí)。對(duì)于一個(gè)象塔雷加這樣的家庭來(lái)說(shuō)，湊足前往巴塞羅那所需要的費(fèi)用并不是一件很輕松的事情，但應(yīng)該說(shuō)，小塔雷加并沒(méi)有很好地珍惜這次難得的機(jī)會(huì)。一直受到父母以及保姆監(jiān)管的塔雷加，只身來(lái)到巴塞羅那，立刻感受到了向往已久的輕松和自由。很快，他就跑出了親戚家，和當(dāng)?shù)氐慕诸^少年打成一片，并出入于當(dāng)

42、地的咖啡屋、酒吧之中，彈吉他賺錢(qián)。父親知道了之后，自然無(wú)法容忍，隨即親自來(lái)到了巴塞羅那，費(fèi)勁周折，才在一間咖啡屋里找到了塔雷加。但有意思的是，他們一起返回卡斯特隆的車(chē)費(fèi)，還得靠塔雷加再次彈吉他才得以解決。西班牙無(wú)疑是一個(gè)吉他王國(guó)，在這里，幾乎每個(gè)家庭里都有吉他?？梢韵胍?jiàn)，一個(gè)十歲的少年，能夠在這樣的地方靠彈吉他掙錢(qián)，是多么的不易，也從一個(gè)側(cè)面反應(yīng)出了小塔雷加當(dāng)時(shí)的水平。由于家庭的經(jīng)濟(jì)狀況不好，塔雷加也不得不外出掙錢(qián)貼補(bǔ)家用，而方式，就是在音樂(lè)會(huì)上演奏，而樂(lè)器則大多是鋼琴。而與此同時(shí)，他也憑手中的吉他，贏得了各地不羈少年的尊敬，甚至一些有名的黑道人物也都被塔雷加的技藝所折服。這兩方面的影響力使得

43、塔雷加的名氣越來(lái)越大，他憑借在音樂(lè)會(huì)上的出色表現(xiàn)，贏得了布里亞納（Burriana）市里一個(gè)娛樂(lè)場(chǎng)的專(zhuān)職鋼琴演奏家的工作崗位。從此，塔雷加的生活變得有規(guī)律了，一早起來(lái)便開(kāi)始練習(xí)吉他；下午以鋼琴演奏家的身份來(lái)到娛樂(lè)場(chǎng)；隨后教幾名學(xué)生；回家后再插空練習(xí)吉他；晚上又出去到其它酒店和娛樂(lè)場(chǎng)所彈鋼琴，一天非常的忙碌。有時(shí)候，吉他練習(xí)不得不推到深夜進(jìn)行，而這往往是非常艱苦的。一來(lái)，他必須用冰水泡腳以驅(qū)走睡意，二來(lái)，為了不影響家人休息，他的練習(xí)常常在廁所中進(jìn)行，還得用毛巾捂住琴弦以消減音量。這段時(shí)間對(duì)于塔雷加的一生來(lái)說(shuō)可以說(shuō)是非常重要的，一方面，他靜心于對(duì)阿瓜多、索爾等古典吉他名家的作品的研究，另一方面，鋼

44、琴的演奏生涯也使他開(kāi)始嘗試把鋼琴作品改編為吉他演奏。與此同時(shí)，他在布里亞納的名氣也是越來(lái)越大。就在這個(gè)時(shí)候，另一位對(duì)塔雷加一生有著重要影響的人物出現(xiàn)了，這就是布里亞納當(dāng)?shù)氐母簧贪矕|尼奧·卡內(nèi)薩·門(mén)達(dá)亞斯（Antonio Canesa Mendayas），他一直非常欣賞塔雷加的才華，并表示愿意為塔雷加在音樂(lè)方面繼續(xù)深造提供經(jīng)濟(jì)上的幫助?？▋?nèi)薩的出現(xiàn)至少給塔雷加的音樂(lè)生涯帶來(lái)了兩個(gè)非常重大的變化：擁有了一把托雷斯吉他，以及去馬德里音樂(lè)學(xué)院深造的機(jī)會(huì)。1869年，塔雷加開(kāi)始到安達(dá)路西亞等地開(kāi)個(gè)人演奏會(huì)。此時(shí)，17歲的塔雷加雖然已是技藝高超，卻還沒(méi)有一把適合開(kāi)音樂(lè)會(huì)的吉他。而塔雷加

45、和他的同伴們都曾在阿爾卡斯的音樂(lè)會(huì)上感受過(guò)一把好的吉他能夠給音樂(lè)和演奏所帶來(lái)的重大變化。卡內(nèi)薩了解到了這方面的情況之后，立刻提出要帶領(lǐng)塔雷加前去拜訪吉他史上的天才制作家安東尼奧·德·托雷斯（Antonio de Torres, 1817-1892）。托雷斯被譽(yù)為吉他的斯特拉蒂瓦里（Stradivari, 1644-1737, 意大利小提琴制作家），阿爾卡斯當(dāng)時(shí)開(kāi)音樂(lè)會(huì)所用的吉他就是他制作的。在托雷斯的作坊里，塔雷加的精湛琴藝令托雷斯贊嘆不已，他隨即拿出了一把自己的得意之作，遞到塔雷加手上：“這才是配得上你的吉他！”從此，這把“寶器”跟塔雷加可謂形影不離。期間，據(jù)說(shuō)也曾由于“

46、使用過(guò)度”而拿到巴塞羅那的吉他制作家加西亞（Enrique Garcia）那里修理，并且經(jīng)過(guò)了很長(zhǎng)時(shí)間，音色才得以復(fù)原。此間，也令塔雷加的演奏和心情產(chǎn)生了不小的起伏。塔雷加與托雷斯會(huì)面的意義絕不像今天我們花錢(qián)購(gòu)買(mǎi)一把好琴那么簡(jiǎn)單。眾所周知，塔雷加是現(xiàn)代吉他之父，而托雷斯則是現(xiàn)代吉他制作之父。今天我們演奏古典吉他所用的姿勢(shì)，是由塔雷加首先使用的，而我們手中吉他的尺寸則是由托雷斯確定下來(lái)的。在托雷斯確立現(xiàn)代吉他的標(biāo)準(zhǔn)之前，人們所使用的是一種更小型的吉他，吉他形狀的變大直接為塔雷加找到合適的演奏姿勢(shì)創(chuàng)造了條件。我們?cè)诳纯柨ㄎ骰蚴前⒐隙嗟漠?huà)像時(shí)，肯定注意過(guò)他們是把吉他架在自己的右腿上的，姿勢(shì)遠(yuǎn)沒(méi)有現(xiàn)

47、在來(lái)得穩(wěn)定。索爾、阿瓜多等前輩都曾為改進(jìn)吉他的持琴姿勢(shì)做過(guò)各種努力，包括借助小桌、腳架等等，而當(dāng)時(shí)吉他的大小和形狀卻使他們無(wú)法做出像塔雷加般的革命性的舉動(dòng)在左腳下放置一個(gè)高度合適的踏板，并將吉他架在自己的左腿上演奏?？梢哉f(shuō)，是塔雷加和托雷斯共同為古典吉他今天的輝煌奠定了基礎(chǔ)。1872年，西班牙國(guó)內(nèi)動(dòng)蕩，19歲的塔雷加也開(kāi)始了自己兩年的兵役生涯。吉他并沒(méi)有在塔雷加的生活中消失，反而給他在兵營(yíng)中帶來(lái)了很大的聲望。一場(chǎng)場(chǎng)的營(yíng)房演奏會(huì)令他倍受尊敬。在此期間，他也結(jié)識(shí)了他一生的好友卡希爾·弗爾迪亞（Carcir Fortea）。隨后，盼望已久的求學(xué)機(jī)會(huì)重于來(lái)了1874年，22歲的塔雷加終于在卡

48、內(nèi)薩的資助下進(jìn)入了西班牙最高的音樂(lè)學(xué)府西班牙音樂(lè)學(xué)院。在這里，他師從米切爾·加利亞納（Miguel Galiana）教授學(xué)習(xí)鋼琴，跟隨里法瑟爾·赫爾南多（Refacel Hernando）學(xué)習(xí)和聲學(xué)，學(xué)習(xí)成績(jī)出類(lèi)拔萃。求學(xué)的過(guò)程是非常辛苦的，塔雷加必須利用業(yè)余時(shí)間來(lái)繼續(xù)鉆研他所鐘愛(ài)的吉他。當(dāng)時(shí)，鋼琴是最為流行的樂(lè)器，而吉他則已經(jīng)失去了她的光彩，被認(rèn)為不適合音樂(lè)會(huì)演奏，其主要任務(wù)就是為歌手伴奏。在西班牙音樂(lè)學(xué)院里，自然也沒(méi)有吉他的位置。不過(guò)有一次，校長(zhǎng)埃米利奧·阿利埃塔（Emilio Arietta）在一次偶然的機(jī)會(huì)下聽(tīng)到了塔雷加演奏吉他，大為驚奇，立即安排了一個(gè)讓

49、塔雷加在全校教授面前演奏吉他的機(jī)會(huì)。利用這次機(jī)會(huì)，塔雷加演奏了他自己創(chuàng)作的吉他作品，以及改編的幾首鋼琴名曲。這次演奏，對(duì)這些音樂(lè)學(xué)院的教授們對(duì)吉他的原有認(rèn)識(shí)造成了強(qiáng)烈的沖擊，他們甚至提出要塔雷加放棄鋼琴而去專(zhuān)攻吉他。這種觀念上的轉(zhuǎn)變是非常不易的，吉他原本在這些教授們的眼中幾乎不值一提，而塔雷加在鋼琴方面的表現(xiàn)也是非常出色的。雖然出于鋼琴在當(dāng)時(shí)歐洲音樂(lè)界的地位，塔雷加從學(xué)習(xí)音樂(lè)的角度出發(fā)，并沒(méi)有開(kāi)始怠慢在鋼琴方面的學(xué)習(xí)，而且在從音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)之后，塔雷加還繼續(xù)跟隨加利亞納教授學(xué)習(xí)了兩年鋼琴，但教授們的評(píng)價(jià)無(wú)疑堅(jiān)定了塔雷加研究吉他的信念。通過(guò)對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)，塔雷加對(duì)當(dāng)時(shí)被奉為至高地位的音樂(lè)作品有了很深

50、刻的認(rèn)識(shí)，這也為他成功的吉他改編打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。同時(shí)，他在吉他的揚(yáng)長(zhǎng)避短方面作出了卓越的貢獻(xiàn)，利用吉他演奏中雙手觸弦的優(yōu)勢(shì)，發(fā)掘了大量美妙、實(shí)用，并為吉他所獨(dú)有的技巧。1877年秋天，塔雷加在馬德里的阿蘭布拉劇場(chǎng)舉行了自己第一次公開(kāi)的音樂(lè)會(huì)，并引起了非常強(qiáng)烈的反響。校長(zhǎng)阿利埃塔在當(dāng)時(shí)馬德里的新聞中留下了這樣的評(píng)論： “弗朗西斯科·塔雷加是為吉他而生的，他是吉他的救世主，他征服了鋼琴！吉他需要塔雷加，塔雷加也可以憑借一把吉他開(kāi)創(chuàng)自己的音樂(lè)世界！”從此，塔雷加也得到了“吉他的薩拉薩蒂”（Pablo Sarasate，l8441908，西班牙小提琴家、作曲家）的美名。在塔雷加以作曲和鋼琴

51、的最高獎(jiǎng)畢業(yè)之后，他從巴塞羅那開(kāi)始了他的旅行演出，所到之處，無(wú)不受到音樂(lè)界和廣大民眾的高度評(píng)價(jià)。隨著在巴黎和倫敦的音樂(lè)會(huì)的成功舉行，他的名聲也拓展到了整個(gè)歐洲 1880年冬天，塔雷加替朋友索里亞在阿爾坎特開(kāi)了一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，在那里，他遇到了他后來(lái)的妻子瑪利亞·里佐（Maria Rizo）。隨著聲望的日漸提高，塔雷加的旅行演出也越來(lái)越繁忙。1881年，他來(lái)到法國(guó)，在里昂舉辦了一系列非常成功的音樂(lè)會(huì)之后來(lái)到了巴黎，并會(huì)見(jiàn)了很多非常重要的貴賓。他在很多劇院舉辦音樂(lè)會(huì)，甚至被邀請(qǐng)為西班牙女王伊沙貝爾二世演奏。之后，他有到訪倫敦，返回阿爾坎特之后，與里佐完婚了。新家庭成立之后移居馬德里，

52、但是隨著塔雷加第一個(gè)女兒瑪利亞·約瑟芬（Maria Josefa）的夭折，他們一家人又來(lái)到了巴塞羅那，并以此為基地前往各地演奏。這是塔雷加藝術(shù)生涯的成熟期，也是演奏活動(dòng)最頻繁的時(shí)期，他到訪過(guò)佩皮格南（法國(guó)）、加地茲（西班牙）、尼斯（法國(guó)）、馬洛卡（西班牙）、巴黎、巴倫西亞等等很多城市。在巴倫西亞，他遇到了一個(gè)富有的寡婦，也是在這段時(shí)間對(duì)他影響很大的人柯夏·馬丁內(nèi)茲（Conxa Martinez）。她為塔雷加提供了很多保護(hù)和幫助，并將自己在巴塞羅那的一所房子借給塔雷加一家。塔雷加大部分著名的作品都是在那里創(chuàng)作的。 對(duì)于塔雷加來(lái)說(shuō)，練琴自然是一天中最重要的事情。根據(jù)塔雷加的學(xué)生

53、普霍爾（Emilio Pujol）在書(shū)中的描述，塔雷加每天早上一起來(lái)，第一件事就是拿起吉他自由地彈一些曲子。而早餐以后，練琴才正式開(kāi)始。第一個(gè)小時(shí)，肯定是音階練習(xí)，塔雷加認(rèn)為這是對(duì)雙手最有益的練習(xí)；之后，是一個(gè)小時(shí)的分解和弦、震音、圓滑音的練習(xí)；第三個(gè)小時(shí)則用于解決樂(lè)曲中的困難樂(lè)段。每天午飯時(shí)間的到來(lái)似乎總是不在塔雷加的意愿之中，午飯一結(jié)束，稍適休息，他又會(huì)開(kāi)始練琴直至下午六點(diǎn)鐘。有一次，塔雷加的小兒子發(fā)現(xiàn)天還沒(méi)亮，就聽(tīng)到了父親的吉他聲。聞聲尋去，只見(jiàn)塔雷加為了怕吵到家人休息，正在小浴室里埋頭作曲。而塔雷加這一清早的靈感，其結(jié)果就是膾炙人口的名作晨之歌（Alborada）。 在塔雷加的生活中，

54、友人的到訪是再平常不過(guò)的事了，每一次，這都意味著一個(gè)小型音樂(lè)會(huì)的開(kāi)始。塔雷加迫切希望從聽(tīng)者那里得到中肯的評(píng)價(jià)。不僅是友人，即便是不認(rèn)識(shí)的人，塔雷加也決不放過(guò)演奏的機(jī)會(huì)。他曾經(jīng)在家中應(yīng)一個(gè)陌生紳士的要求，穿戴整齊進(jìn)行了一場(chǎng)一對(duì)一的音樂(lè)會(huì)，也曾經(jīng)將駐足門(mén)外的乞丐邀至家中共享音樂(lè)。而這種現(xiàn)象從某種意義上說(shuō)也是塔雷加的弱點(diǎn)之一。與聽(tīng)眾眾多的大型的音樂(lè)會(huì)相比，塔雷加對(duì)于小型的家庭音樂(lè)會(huì)有著明顯的偏好，這不僅對(duì)塔雷加的經(jīng)濟(jì)狀況造成了不利影響，也在很大程度上減弱了他在吉他方面的影響力。課外知識(shí)拓展：吉他是一種音域較廣、音色優(yōu)美、和弦豐富的彈撥樂(lè)器，被譽(yù)為是一架方便的小鋼琴。吉他優(yōu)美動(dòng)人的聲音是難以言喻的，即

55、使吉他本身也充滿(mǎn)了誘人的魅力。在舒伯特的歌曲集中，就有一首贊美吉他的歌曲，詞中唱道：“琴啊！你靜靜地懸掛。柔和的風(fēng)把弦吹拂，蜂兒在你身邊輕輕撫摸，我的心依然奇怪地躍動(dòng)。為什么總把絲帶結(jié)上？像一聲長(zhǎng)嘆繞著琴弦回轉(zhuǎn)。那美妙的聲音，是苦惱的余韻，還是新曲的前奏？”它流行于全世界，深為各國(guó)人民所喜愛(ài)。 吉他起源于阿拉伯，后傳入西班牙及意大利，14世紀(jì)流入整個(gè)歐洲。當(dāng)時(shí)的吉他是四根弦的古吉他到了16世紀(jì)，古老的四弦吉他逐漸演變成為五弦吉他，隨之吉他音樂(lè)出現(xiàn)了第一個(gè)高潮。到18世紀(jì)中葉，又出現(xiàn)了六弦吉他。經(jīng)過(guò)索爾、阿瓜多、朱利亞尼、卡爾卡西、卡魯里等著名吉他演奏家、作曲家的努力和改革，吉他音樂(lè)又推向了一個(gè)

56、新的高潮。許多偉大的音樂(lè)家，如貝多芬、舒伯特、柏遼茲、帕格尼尼等，都對(duì)吉他藝術(shù)作過(guò)極高的評(píng)價(jià)。“歌曲之王”舒伯特也十分喜歡吉他，他所寫(xiě)的歌曲，如著名的小夜曲以及整本美麗的磨坊女聲樂(lè)套曲集的伴奏中，到處可以見(jiàn)吉他伴奏風(fēng)格的痕跡。意大利的帕格尼尼，不但是19世紀(jì)小提琴鬼才，而且也是個(gè)吉他能手。法國(guó)的柏遼茲早年曾隨吉他名師多蘭學(xué)習(xí)，但他很快就青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，凌駕于其師之上。此后，吉他演奏逐漸以室內(nèi)樂(lè)為主的形式表現(xiàn)于舞臺(tái)，成為服務(wù)于少數(shù)貴族的宮廷音樂(lè)。到了19世紀(jì)，由于浪漫主義音樂(lè)思潮席卷歐洲，人們偏愛(ài)與宏大華麗的音響；同時(shí)，音樂(lè)藝術(shù)日趨大眾化和當(dāng)時(shí)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展，吉他音樂(lè)曾度趨向低潮，進(jìn)入了停滯時(shí)

57、期。19世紀(jì)末,享有近代吉他之父之稱(chēng)的吉他演奏家、作曲家泰雷嘉改進(jìn)了一些吉他演奏技巧，創(chuàng)作了許多能充分發(fā)揮吉他特點(diǎn)的獨(dú)奏曲，使吉他音樂(lè)進(jìn)入了新的復(fù)興時(shí)期。由此，吉他在音樂(lè)領(lǐng)域中的地位得到了奠定。當(dāng)今世界，吉他演奏形式多種多樣，但總體可分為西班牙吉他演奏法、夏威夷吉他演奏法兩種流派。而前者又分古典彈奏法、刮片(匹克)彈奏法以及伴奏彈奏法三種方式。其中古典彈奏法具有悠久的歷史和較完美的藝術(shù)表現(xiàn)力；刮片彈奏法的彈奏速度較快，音色明亮，往往運(yùn)用在樂(lè)曲的華彩部分和搖滾樂(lè)中，但一般要在他人的伴奏下才能達(dá)到較完美的演奏效果；伴奏彈奏法用于樂(lè)曲和歌曲伴奏表現(xiàn)各種節(jié)奏與和聲，用這一方法自彈自唱是聲樂(lè)與器樂(lè)融為一

58、體的獨(dú)特的表演形式。吉他的淵源一直有兩種說(shuō)法：一說(shuō)是起源于希臘的吉他拉，后演變成維衛(wèi)拉琴（VihueLa）在歐洲流行。維衛(wèi)拉琴是一種平背的彈撥樂(lè)器，它用手指端演奏，風(fēng)格典雅優(yōu)美，與古典吉他類(lèi)似；一說(shuō)起源于古埃及的魯特琴（Lute又稱(chēng)詩(shī)琴），由阿拉伯摩爾人傳入歐洲。魯特琴是一種曲背的彈撥樂(lè)器，用手指甲掃彈琴弦，風(fēng)格粗獷豪放，與弗拉門(mén)哥吉他（一種專(zhuān)門(mén)演奏西班牙民間歌舞的吉他）類(lèi)似。這兩種彈撥樂(lè)器首先在西班牙、意大利，而后在整個(gè)歐洲流行起來(lái)。到了十六世紀(jì)達(dá)到了高峰，它們的形狀也逐漸演變成接近現(xiàn)代吉他的樣子。但當(dāng)時(shí)還是五根弦。以后，吉他曾一度趨向低潮。到了十八世紀(jì)中葉。由于出現(xiàn)了六根弦的吉他，于是吉他

59、又恢復(fù)了生氣。到了十九世紀(jì)，由于許多吉他作家與演奏家的共同努力，其中特別是索爾、阿瓜多、朱利亞尼、卡爾卡西、卡魯里等人的音樂(lè)活動(dòng)，使吉他獲得了極高的評(píng)價(jià)。貝多芬曾稱(chēng)贊道：“吉他幾乎是一個(gè)小小的管弦樂(lè)團(tuán)。”舒伯特感嘆過(guò)“吉他的確是非常美妙的樂(lè)器，然而能了解它奧妙的人，還是寥寥無(wú)幾啊！”柏遼茲也指出“吉他既能伴奏又能參加合奏，而當(dāng)真正的能手獨(dú)奏時(shí)，這一樂(lè)器的魅力是無(wú)可否認(rèn)的?！眰ゴ蟮男√崆偌遗粮衲崮釣榱算@研吉他，甚至放棄了公開(kāi)的小提琴演奏活動(dòng)達(dá)數(shù)年之久，可見(jiàn)吉他的魔力之大。之后由于鋼琴的發(fā)展，吉他再度進(jìn)入了沉滯時(shí)期，到了十九世紀(jì)半葉，劃時(shí)代的西班牙吉他演奏家、作曲家塔爾雷加的出現(xiàn)，促使吉他進(jìn)入了第三黃金時(shí)代。塔爾雷加改進(jìn)了許多吉他演奏技巧，創(chuàng)作了許多充分發(fā)揮吉他特點(diǎn)的獨(dú)奏曲，使得吉他在表現(xiàn)某些音樂(lè)情緒方面，沒(méi)有任何一件其他樂(lè)器可以代替，從而奠定了吉