《工筆人物畫》教學(xué)大綱

1、工 筆 人 物 畫 頭 像 寫 生 教 案教學(xué)單位：美術(shù)學(xué)院任課教師：鄒東升 工 筆 人 物 頭 像 寫 生一、教學(xué)目的通過(guò)本章的學(xué)習(xí)，使學(xué)生掌握工筆人物頭像寫生方法；了解工筆人物頭像寫生的表現(xiàn)技巧；進(jìn)一步熟悉工筆重彩人物畫的技法規(guī)律，提高學(xué)生的審美能力和鑒賞能力。二、教學(xué)要求1、理論聯(lián)系實(shí)際，循序漸進(jìn)地組織教學(xué)。2、教學(xué)通過(guò)課上講授示范，單個(gè)輔導(dǎo)學(xué)生練習(xí)，課下布置作業(yè)練習(xí)鞏固。3、教學(xué)中不斷給學(xué)生強(qiáng)調(diào)工筆人物畫的用線及著色特點(diǎn)，從線描的濃淡設(shè)計(jì)到色彩搭配設(shè)計(jì)，都遵循意在筆先的原則。勤于示范，使學(xué)生充分理解并掌握工筆繪畫的特點(diǎn)和技法.。4、以寫實(shí)的手法進(jìn)行寫生，勿求大的變形處理，但對(duì)形體關(guān)系可

2、略作夸張，強(qiáng)化造型特征和造型意識(shí)，務(wù)求形神兼?zhèn)?，生?dòng)自然。在統(tǒng)一教學(xué)要求下，容許學(xué)生在一定程度上的個(gè)性追求。三、教學(xué)重點(diǎn)1、現(xiàn)代工筆人物畫頭像寫生的起稿與素描寫生不同，要求以線造型，適度應(yīng)用明暗塑造形象，強(qiáng)調(diào)人物的自然結(jié)構(gòu)與表情、個(gè)性特征的協(xié)調(diào)關(guān)系。2、在寫生稿的基礎(chǔ)上概括整理出工筆人物畫頭像寫生的白描稿，避免程式化的表現(xiàn)。3、具體的觀察方法和表現(xiàn)方法。4、局部與整體的關(guān)系處理。四、教學(xué)難點(diǎn)1、人物的個(gè)性特征表現(xiàn)，工筆人物畫平面化造型傳統(tǒng)的靈活運(yùn)用。2、罩染與整理過(guò)程中的色調(diào)、色彩的處理，現(xiàn)代工筆人物畫的設(shè)色特征，線條和色彩的呼應(yīng)與協(xié)調(diào)表現(xiàn)。五、學(xué)時(shí)分配共60學(xué)時(shí) 講授示范22學(xué)時(shí) 輔導(dǎo)作業(yè)3

3、8學(xué)時(shí)六、教法運(yùn)用1、講授、示范、巡回輔導(dǎo)；2、傳授知識(shí)與培養(yǎng)能力相一致；3、教師引導(dǎo)與學(xué)生探索相結(jié)合；4、面向群體與注重個(gè)性相結(jié)合；5、掌握一般理論與注重實(shí)際應(yīng)用相結(jié)合。七、學(xué)法指導(dǎo)理論聯(lián)系實(shí)際，主觀感受與客觀實(shí)際相結(jié)合；多角度速寫練習(xí)；觀摩名家名作，融會(huì)貫通。八、教學(xué)內(nèi)容第一節(jié) 工筆人物頭像線描寫生（一）線條的相關(guān)知識(shí)1、十八描白描畫法是人類最早，最簡(jiǎn)潔的繪畫表現(xiàn)形式，我國(guó)古代稱為“白畫”，也有人稱為“線描”，如戰(zhàn)國(guó)楚墓出土的兩幅我國(guó)最早的帛畫，即以白描畫法表現(xiàn)，早期的白描畫，其線描技法以均勻流暢的線條為主，到了唐朝吳道子，才能把白描線條發(fā)展到有粗細(xì)輕重的變化，能生動(dòng)的表現(xiàn)衣摺的動(dòng)感與厚度

4、感。北宋畫家李公麟可稱是白描畫法的代表性人物，把線條的特色，發(fā)揮到最完美的境界。到了明嘉慶年間，鄒得中總括前人豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，提了“十八描”的說(shuō)法。即：（1） 行云流水描（2） 高古游絲描 （3） 鐵絲描 （4） 柳葉描 （5） 琴弦描 （6） 螞蝗描（7） 混描（8） 橛頭釘描（9） 曹衣描 （10） 釘頭鼠尾描（11） 折蘆描 （12）減筆描 （13） 顫筆水紋描 （14）竹葉描 （15） 橄欖描（16）蚯蚓描（17）棗核描（18） 枯柴描。“十八描”不僅僅是線描，更重要的是線條的組合形式和規(guī)律。2、用筆十法以上十八種描法是古人根據(jù)當(dāng)時(shí)的服裝（大都是寬袍大袖）領(lǐng)略出的，有些是唐朝以前就可以

5、見(jiàn)到，有些則是后來(lái)逐漸添加的，然而這十八描并不是包羅前人所有的描法，也有人主張簡(jiǎn)化為五種，或合并為三大類。擅長(zhǎng)白描人物的當(dāng)代畫家董夢(mèng)梅先生則指出：十八描是以線條描法的形狀命名，并不妥當(dāng)。 他針對(duì)用筆的方法，提出了“用筆十法”。 即：（1） 懸針筆法（2） 抽絲筆法（3） 自由筆法（4）鐵絲筆法（5）來(lái)無(wú)影去無(wú)蹤（ 雙尖筆法）（6） 連接筆法（7） 拖拉筆法（8）擅抖筆法（9） 跳躍筆法（10）倒插筆法。 以上董夢(mèng)梅先生細(xì)分的十種用筆方法，有些也適用于白描花鳥畫中。3、線意識(shí)的幾個(gè)概念（1）線是一種主觀表現(xiàn)語(yǔ)言符號(hào)。中國(guó)畫既不是主觀上的隨意行為又非客觀的模仿過(guò)程，它是歷史上多年沉積的共同視覺(jué)規(guī)定

6、。線不是客觀的仿照，是客觀的等同元素，是對(duì)于客觀因素的類似，是客觀因素的指代。因此，用線要求使用意象思維的方式。線的這種特性要求用線更多地經(jīng)過(guò)內(nèi)心的篩選重組。因?yàn)榫€點(diǎn)為了在平面上表述意象所使用的虛擬性、指示性的人為視覺(jué)語(yǔ)言，它的極端是符號(hào)化。 （2）線的界形功能。在工筆人物畫中線必須有分界形的功能，離開(kāi)了對(duì)人物形態(tài)的勾通就失去了線在工筆人物畫中存在的作用。在工筆人物畫中以線界形時(shí)，形是被當(dāng)形式規(guī)定的線來(lái)界定的，同時(shí)線不但包含各形狀方面的意義。而且還有表意的內(nèi)容。（3）線的虛實(shí)結(jié)合，各有相生，對(duì)應(yīng)相補(bǔ)。表現(xiàn)在畫面上的線（實(shí)）和畫面上的空白（虛）相輔相成。畫面的空白虛中有物，是通過(guò)畫處的聯(lián)想而得之

7、的一種心理暗示。線的虛實(shí)相生相變，體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)的一種哲理。虛處能給人留有想象活動(dòng)的余地，給人的含蓄、空靈之美。（4）線條的變化與統(tǒng)一，線條的對(duì)比是線條形式變化的基本原則，根據(jù)表現(xiàn)對(duì)象的不同感覺(jué)，對(duì)線條的長(zhǎng)短、粗細(xì)、曲直、光澀、方圓、輕重加以區(qū)分，可以使線條變得豐富、增強(qiáng)線的表現(xiàn)力。當(dāng)線與線組成線型組織的時(shí)候，其疏密、主次、虛實(shí)、強(qiáng)弱的對(duì)比變化又會(huì)體現(xiàn)形與形之間的組織關(guān)系的變化。統(tǒng)一則是對(duì)上述變化的整體約束。一組線都相互依存，相互制約、相互呼應(yīng)，形成線描的旋律交響、體現(xiàn)線描獨(dú)有的形式美感。（5）線的形式規(guī)定，工筆人物畫的用線有著豐厚的歷史文化積淀，對(duì)線的形式規(guī)定體現(xiàn)了工筆人物畫獨(dú)有的特征。中鋒

8、用筆、力透紙背是對(duì)線的質(zhì)量規(guī)定，用筆的起承運(yùn)轉(zhuǎn)和一波三折是對(duì)一根線條的運(yùn)行過(guò)程的規(guī)定，而古代十八描法就是對(duì)眾多線條的統(tǒng)一形式規(guī)定。（6）重視線所具有的傳情達(dá)意，抒發(fā)情感的主觀表情功能。線既然作為藝術(shù)表現(xiàn)符號(hào)，就必須是感情的傳達(dá)者，畫面上線的形狀就直接表現(xiàn)著種種感覺(jué)；粗線顯剛，曲線現(xiàn)柔、折轉(zhuǎn)呈現(xiàn)銳利，波彎則綿軟；不同的組合、疏密、方向會(huì)產(chǎn)生動(dòng)靜、悲喜等不會(huì)的感覺(jué)，線有極強(qiáng)的直覺(jué)暗示力。工筆人物畫中線條的應(yīng)用取決于作者對(duì)人物的感性認(rèn)識(shí)，在用筆描繪中應(yīng)與由感性認(rèn)識(shí)生發(fā)的意象情緒密切結(jié)合起來(lái)（用線的高境界）。（二）寫生的方法與步驟1、鉛筆稿 （1）整體觀察，局部比較； （2）確定構(gòu)圖位置，勾畫出大體輪

9、廓；（3）確定形體比例，定出形體基本大形特征（這一步要尊重個(gè)人主觀感受）；（4）深入刻畫，從五官局部入手，一氣呵成；（5）最后整體調(diào)整，注重對(duì)象外形的處理。 2、線描稿（1）拷貝鉛筆稿，根據(jù)對(duì)象特征，確定線條的干、濕、濃、淡；（2）若是用熟宣紙畫，待勾好線描稿后，再裱于板上準(zhǔn)備著色，若是用熟絹畫，則先裱好絹后再勾線描稿，然后準(zhǔn)備著色。第二節(jié) 工筆人物頭像著色（一）色彩運(yùn)用1、根據(jù)工筆畫用色的特點(diǎn)，將目前經(jīng)常使用的顏料分為兩大類（1）透明顏料類：特點(diǎn)是透明，覆蓋力差，特別是適合于畫人物的面部。朱膘色相呈紅色，比較鮮明。曙紅色相為冷紅色，但比胭脂色鮮艷。胭脂色相呈深紅色，系植物顏料，化學(xué)上稱為有機(jī)

10、類顏料。藤黃色相呈檸檬黃色，遠(yuǎn)產(chǎn)地為越南，故又名月黃。赭石色相呈淺褐色，原料為赤鐵礦石?；ㄇ嗌喑噬钐m色偏冷，為植物色。鈦青藍(lán)色相呈較鮮明的深蘭色，接近水彩普藍(lán)色，是一種化學(xué)合成顏料，色相較穩(wěn)定，如加入一些墨色與花青比較接近。（2）不透明顏料類：有礦物質(zhì)顏料和粉質(zhì)顏料之分。特點(diǎn)是覆蓋力強(qiáng)，特別是適合于畫重彩，表現(xiàn)效果比較厚重。朱砂色相是一種不十分明顯的美麗的紅色，這種紅色是很難調(diào)配出來(lái)的，無(wú)其他紅顏色可替代。石青色相呈鮮明的藍(lán)色。石青色制好后分頭青、二青、三青、四青數(shù)種不同深淺的色相。石綠色相呈冷綠色，分頭綠、二綠、三綠、四綠等不同深淺的色相。色質(zhì)穩(wěn)定不變色，但不能與油類溶劑合用。2、基本技法

11、（1）工筆是別于寫意畫的一種畫體的簡(jiǎn)稱。有重彩、淡彩兩種風(fēng)格，淡彩一般以輕淺植物色為主作畫，重彩則多采用濃艷的礦物色作畫。（2）沒(méi)骨不用雙勾，直接作色，用墨描繪物象，一般在熟宣紙上作畫。傳為南朝張僧繇所創(chuàng)，清代惲南田，嶺南畫派居廉，居巢尤精此法。（3）雙勾：即用線勾畫物象的輪廓的畫法，通稱勾勒。勾勒時(shí)注意用筆的輕重與力度的控制。（4）開(kāi)粉：是工筆畫中用粉色的俗稱，即在有色、墨的畫面上著礦物色，開(kāi)粉的方法有染、填、涂、瀝等多種方式。（5）分染也稱渲染：用色或墨烘染形體，有高染、低染之分。高染在物象的中間染色或墨，有凸起感，低染則是分前后層次或向背的染法，一般染于物象的低處。（6）暈染：把染上的顏

12、色過(guò)渡開(kāi)，使之細(xì)潤(rùn)均勻。（7）膠礬：畫中常用來(lái)隔開(kāi)上下色墨。也有在紙、絹漏礬時(shí)用以補(bǔ)漏的。膠常用明膠，礬即明礬，一般是膠礬分開(kāi)泡好，用時(shí)再混，傳統(tǒng)比例為七膠三礬適量水。（二）著色方法與步驟1、渲染打底渲染打底的作用和目的是表現(xiàn)統(tǒng)一的色調(diào)，渲染很講究用筆，做到不露筆跡和水跡。初學(xué)者應(yīng)學(xué)會(huì)一手拿兩只筆，使兩只筆（一只染色筆，一只清水筆）呈十字狀，并且能使兩只筆隨時(shí)倒替以便渲染。應(yīng)當(dāng)注意的是色筆的水分要飽滿一些，清水筆的水分要少一些，不然的話水容易把色沖跑。根據(jù)不同的感受和個(gè)人的愛(ài)好選擇渲染打底的顏色。有時(shí)也可以不上底色。2、分染分染有高染、低染之分。高染在物象的中間染色或墨，有凸起感，低染則是分前后層次或向背的染法，一般染于物象的低處。分染的目的是找出層次和厚度。分染面部一般用赭石、花青、曙紅、朱膘、石綠、胭脂等色，有選擇的兩種或三種顏色調(diào)和而成，具體視其表現(xiàn)對(duì)象而定。分染頭發(fā)用墨。3、平涂和罩染在渲染和分染完成后，統(tǒng)一顏色進(jìn)行罩染或平涂。注意的是要掌握顏色的濃淡程度。罩染時(shí)一般以水色薄罩法為主。4、整理完成進(jìn)行局部的整理加工，保持畫面的統(tǒng)一。主要是五官的調(diào)整以及對(duì)浮色