常見音樂體裁介紹

1、5. 常見音樂體裁介紹一 諧謔曲（ Scherzo ）又稱詼諧曲，一種三拍子器樂曲。"Scherzo"是意大利語中玩笑的意思。其主要特點(diǎn)是速度輕快，節(jié)奏活躍而明確，常出現(xiàn)突發(fā)的強(qiáng)弱對比，帶有舞曲性與戲劇性的特征。它常在交響曲等套曲中作為第三樂章出現(xiàn)，以取代宮廷風(fēng)格的小步舞曲?！爸C謔”是指用音樂來表現(xiàn)詼諧，幽默的情趣。作為樂曲，它的特點(diǎn)是3/4拍，快速、活潑的節(jié)奏。因此，它和小步舞曲有點(diǎn)相似，但速度要快一點(diǎn)。二. 奏鳴曲（ sonata ）一種多樂章的器樂套曲。亦稱“奏鳴曲套曲”。由3 、 4個相互形成對比的樂章構(gòu)成，用1 件樂器獨(dú)奏（如鋼琴奏鳴曲）或1件樂器與鋼琴合奏（如小

2、提琴與鋼琴合奏的小提琴奏鳴曲，長笛與鋼琴合奏的長笛奏鳴曲等）。其中各樂章的基本特點(diǎn)和曲式結(jié)構(gòu)如下：第1 樂章為快板，用奏鳴曲式；第2 樂章為慢板，用變奏曲式、復(fù)三段式或自由的奏鳴曲式；第3 樂章為小步舞曲或諧謔曲，用復(fù)三段式；第4 樂章為快板或急板，用奏鳴曲式或回旋曲式。三 . 變奏曲 （Variation ）主題及其一系列變化反復(fù)，并按照統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思而組成的樂曲。“變奏”一詞, 源出拉丁語variatio,原義是變化，意即主題的演變。從古老的固定低音變奏曲到近代的裝飾變奏曲和自由變奏曲，所用的變奏手法各不相同。作曲家可新創(chuàng)主題，也可借用現(xiàn)成曲調(diào)。然后保持主題的基本骨架而加以自由發(fā)揮。手法有

3、裝飾變奏、對應(yīng)變奏、曲調(diào)變奏、音型變奏、卡農(nóng)變奏、和聲變奏、特性變奏等。另外，還可以在拍子、速度、調(diào)性等方面加以變化而成一段變奏。變奏少則數(shù)段。多則數(shù)十段。變奏曲可作為獨(dú)立的作品，也可作為大型作品的一個樂章。四 . 賦格曲 （fugue ）復(fù)調(diào)樂曲的一種形式。“賦格”為拉丁文“fuga ”的譯音，原詞為“遁走”之意，賦格曲建立在模仿的對位基礎(chǔ)上，從16 17 世紀(jì)的經(jīng)文歌和器樂里切爾卡中演變而成，賦格曲作為一種獨(dú)立的曲式，直到 18 世紀(jì)在 J.S. 巴赫的音樂創(chuàng)作中才得到了充分的發(fā)展。巴赫豐富了賦格曲的內(nèi)容，力求加強(qiáng)主題的個性，擴(kuò)大了和聲手法的應(yīng)用，并創(chuàng)造了展開部與再現(xiàn)部的調(diào)性布局，使賦格曲

4、達(dá)到相當(dāng)完美的境地。五 狂想曲（ Rhapsody）這個名詞源于古希臘的史詩詠吟者，他們用樂器伴奏歌唱或朗誦，后來在專業(yè)創(chuàng)作中是指以民歌曲調(diào)為主題而發(fā)展的器樂幻想曲。大多數(shù)“狂想曲”是以緩慢的民歌曲調(diào)為基礎(chǔ)進(jìn)行變奏，又與宣敘調(diào)式的段落和快速的民間舞曲段落相對比，音樂富于民間特色。六 夜曲（nocturne）夜曲一般指由愛爾蘭作曲家菲爾德( johnfield，1782-1837)首創(chuàng)的一種鋼琴曲體裁。旋律優(yōu)美，富于歌唱，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型?？偟谋憩F(xiàn)意境是夜的沉靜與人的內(nèi)心抒發(fā)。肖邦的二十一首夜曲是這一體裁最為出色的代表作品。七 托卡塔（toccata ）托卡塔來自意大利

5、文，直譯，原意就是觸碰的意思,它是一種富有自由即興性的鍵盤樂曲, 用一連串的分解和弦以快速的音階交替構(gòu)成，所以托卡塔曲也叫觸技曲.始于 16 世紀(jì)。以 C.梅魯洛為代表的托卡塔由自由即興性的段落和賦格段互相交替而成。17世紀(jì)在意大利逐漸發(fā)展成一種無窮動式的技巧性的樂曲。八 . 前奏曲 (prelude): 器樂體裁的一種。早期的前奏曲帶有引子的性質(zhì)，常在同一調(diào)式或調(diào)性的其他樂曲之前演奏。十七世紀(jì)和十八世紀(jì)中葉，前奏曲常與賦格組成套曲，或用作組曲的第一曲。十九世紀(jì)以后的前奏曲多無引子的功能，成為獨(dú)立的具有即興特點(diǎn)的中小型器樂曲，并常匯編成曲集，如肖邦所作前奏曲二十四首（Op.28 ）中的樂曲，有

6、的具有單一動機(jī)的練習(xí)曲風(fēng)格，有的具有抒情性的夜曲特征。拉赫瑪尼諾夫、蕭斯塔科維奇也作有同類的前奏曲集。戲劇音樂中的開場音樂或幕間音樂，有時亦稱為前奏曲，如茶花女前奏曲等。有時也與序曲同義。九 . 即興曲（ impromptu ）19 世紀(jì)的一種抒情性樂曲。英文名稱原意為即興創(chuàng)作或一時的興致，后發(fā)展為器樂短曲曲名。往往采用如歌的形式，例如F.舒伯特的作品90 、142 以及 F.F. 肖邦的作品29 、36 、51 和幻想即興曲是這一體裁的典范作品。B. 布里頓曾用此詞作為他鋼琴協(xié)奏曲中經(jīng)修訂過的第三樂章的名稱。十 . 隨想曲 (capriccio)音樂體裁的一種。其曲式結(jié)構(gòu)較自由，帶有隨意性并

7、富于生氣。十六世紀(jì)指牧格的多聲部聲樂曲和運(yùn)用模仿對位等復(fù)調(diào)音樂表現(xiàn)手法的器樂曲，常帶有標(biāo)題音樂性質(zhì)。十八世紀(jì)中葉起常指技巧性的器樂曲，事宜詼諧曲與練習(xí)曲的特點(diǎn)，如帕格尼尼隨想曲二十四首（ Op.1 ）。十九世紀(jì)常指帶有詼諧性、即興性的鋼琴曲與管弦樂曲，如門德爾松、勃拉姆斯的鋼琴隨想曲，柴可夫斯基的管弦樂曲意大利隨想曲等。十一 . 小夜曲（ serenade）一種音樂體裁， 是用于向心愛的人表達(dá)情意的歌曲。起源于歐洲中世紀(jì)騎士文學(xué)，流傳于西班牙、意大利等歐洲國家。最初，小夜曲由青年男子夜晚對著情人的窗口歌唱，傾訴愛情，旋律優(yōu)美、委婉、纏綿，常用吉他或曼陀林伴奏。隨著時代的發(fā)展，其形式也有所發(fā)展。

8、“中外著名歌曲”中登載的舒柏特、托西尼作曲的小夜曲，都在世界上廣為流傳。十二 . 協(xié)奏曲（concerto）一詞源自拉丁文collcertaye，原意是在一起比賽，協(xié)奏曲也就是兩種因素既競爭又協(xié)作的意思。協(xié)奏曲（concerto）最早是作為一種聲樂體裁出現(xiàn)的，十六世紀(jì)指意大利的一種有樂器伴奏的聲樂曲。十七世紀(jì)后半期起， 指一件或幾件獨(dú)奏樂器與管弦樂隊(duì)競奏的器樂套曲。巴羅克時期形成的由幾件獨(dú)奏樂器組成一組與樂隊(duì)競奏者稱為大協(xié)奏曲。古典樂派時期形成的由小提琴、鋼琴、大提琴等一件樂器與樂隊(duì)競奏的控協(xié)奏曲稱“獨(dú)奏協(xié)奏曲” 。海頓、莫扎特、貝多芬以及浪漫樂派的許多作曲家均作有大量的獨(dú)奏協(xié)奏曲作品。十三

9、. 交響曲（ symphony）一詞來自希臘語“symphonia”，原為“聲音一起響”之意，這是一種按照奏鳴曲原則構(gòu)成的管弦樂套曲形式。器樂體裁的一種。管弦樂隊(duì)演奏的大型（奏鳴曲型）套曲。源于意大利歌劇序曲，海頓時定型。基本特點(diǎn)為：第一樂章快板，采用奏鳴曲式；第二樂章速度徐緩，采用二部曲式或三部曲式等；第三樂章速度中庸或稍快，為小步舞曲或詼諧曲；第四樂章又稱 " 終樂章 " ，速度急速，采用回旋曲式奏鳴曲式等十四 . 幻想曲 （fantasia ）。一種形式自由灑脫、樂思浮想聯(lián)翩的器樂曲。16 、17 世紀(jì)的幻想曲常由弦樂器（主要是琉特）或鍵盤樂器演奏,多用復(fù)調(diào)模仿手法（

10、基本相同的旋律在高低不同的聲部中輪番出現(xiàn)）自由發(fā)展主題。其后 ,幻想曲常作為賦格曲和奏鳴曲的前奏，與結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)馁x格曲和奏鳴曲本身形成對比?；孟肭c隨想曲既有聯(lián)系又有不同。一般地說，幻想曲著重內(nèi)心深處的表達(dá)，更主觀一些；而隨想曲則偏于韻味和情致的抒發(fā)，外在情緒性更多一些。從形式結(jié)構(gòu)上看，幻想曲往往比隨想曲要長大。但二者常常相互滲透，難以絕然分清?；孟肭且环N即興的器樂作品。作曲者可以隨自己的幻想自由創(chuàng)作。樂曲具有幻想的自由奔放的特點(diǎn)，并富浪漫色彩。十五 .圓舞曲（ Waltz ）圓舞曲又稱華爾茲，是奧地利的民間舞曲，18 世紀(jì)后半葉用于社交舞會， 19 世紀(jì)開始流行于西歐各國，它采用3/4拍，強(qiáng)

11、調(diào)第一拍上的重音，旋律流暢，節(jié)奏明顯，伴奏中每小節(jié)僅用一個和弦，由于舞蹈時需由兩人成對旋轉(zhuǎn)，因而被稱為圓舞曲。十六 . 重奏（ ensemble）每個聲部均由一人演奏的多聲部器樂曲及其演奏形式。根據(jù)樂曲的聲部及演奏者的人數(shù)，可分為二重奏、三重奏，以至七重奏、八重奏等。由于演奏的樂器不同，因而又有鋼琴三重奏、弦樂四重奏、管樂五重奏等等的形式。最常見的重奏形式是弦樂器重奏，如由兩把小提琴、一把中提琴和一把大提琴組成，稱為弦樂四重奏。在弦樂重奏中加入其他樂器，如由一架鋼琴和兩件弦樂器組成的重奏，稱為鋼琴三重奏。又如由一支單簧管和四件弦樂器組成的重奏，則稱單簧管五重奏。器樂重奏曲多半采用多樂章套曲形式

12、。器樂重奏強(qiáng)調(diào)整體的勻稱、均衡和統(tǒng)一，要求在起奏、分句以及色調(diào)的細(xì)微變化等方面都達(dá)到準(zhǔn)確、協(xié)調(diào)，演奏者之間保持高度的默契和相互配合，應(yīng)避免個人的炫技。十七 .組曲（ suite ）幾個具有相對獨(dú)立性的樂章,在統(tǒng)一藝術(shù)構(gòu)思下,排列、組合而成的器樂套曲十八 .進(jìn)行曲(march)是一種富有節(jié)奏步伐的歌曲。最初它產(chǎn)生于軍隊(duì)的戰(zhàn)斗生活，用以鼓舞戰(zhàn)士的斗爭意志，激發(fā)戰(zhàn)士的戰(zhàn)斗熱情，后來人們在社會生活中也常采用這種體裁來表達(dá)集體的力量和共同的決心。雄勁剛健的旋律和堅(jiān)定有力的節(jié)奏是進(jìn)行曲的基本特點(diǎn)。進(jìn)行曲也是一種用步伐節(jié)奏寫成的聲樂樂曲或器樂樂曲。它起源于16 世紀(jì)西方的戰(zhàn)樂；從17世紀(jì)起，由通常伴隨隊(duì)伍行進(jìn)或用于世俗性的禮儀活動，逐漸進(jìn)入音樂會演奏以及歌劇、舞劇音樂中，最終成為一種特定的音樂體裁。十九.敘事曲（ballade ）一般指富于敘事性、 戲劇性的獨(dú)唱或獨(dú)奏曲。 敘事曲一詞源出拉丁文 ballare ，意為跳舞 ,最初是一種舞蹈歌曲。14 世紀(jì)以后，只歌不舞，在法國、意大利、英國、