音樂鑒賞課教學反思從古典走向浪漫

1、.音樂鑒賞課教學反思從古典走向浪漫鹽城市龍岡中學 宗杰   西方專業(yè)音樂創(chuàng)作這部分的內(nèi)容，是比較難把握的一部分，尤其是從古典音樂到浪漫主義音樂這幾個重要的章節(jié)，主要學生對古典音樂興趣不大，要想在一節(jié)課里講清楚一個時期的代表音樂家和代表作品，還要有學生活動，內(nèi)容既深不得也淺不得，的確需要好好設計一番才行。但不管如何還是要先把教材吃透才行。不過學生對貝多芬和肖邦可能比較熟悉，教學中還容易一些。         西方音樂從巴洛克時期到古典主義時期已經(jīng)發(fā)生了很大的變化。到了19世紀，歐洲的政治和社會動亂

2、一直在延續(xù)，人們要求實現(xiàn)自由、平等、博愛、不愿再做奴隸，從而產(chǎn)生了浪漫主義的精神。而在音樂領域，貝多芬是從古典邁向浪漫主義的過渡人物。所以在這一課中，本課導入我一開始設計了從聽賞貝多芬的獻給愛麗絲開始，學生對這首作品相當熟悉，所以用這首貝多芬的鋼琴名曲作為導入，但是發(fā)現(xiàn)此時引出貝多芬有點太突然后來還是改用了西方浪漫主義時期德國音樂家門德爾松的作品。通過聆聽與分析本節(jié)課的兩部作品，對浪漫主義的音樂有個粗淺的印象，并對音樂與人類社會發(fā)展的關系有所認識，這就是本課的難點！          在學校我上這一課時就發(fā)現(xiàn)存在的

3、問題很多，第一是內(nèi)容太多，貝多芬這一節(jié)課就完成不了，導致學生活動都沒時間進行了。更不用說去聽賞肖邦的c小調(diào)革命練習曲了所以我做了如下調(diào)整：      在教學的過程中，首先聯(lián)系上一章節(jié)的內(nèi)容，讓學生了解歐洲音樂發(fā)展的年輪，幾個重要的時期：巴洛克音樂時期、古典主義音樂時期、浪漫主義音樂時期。掌握巴洛克音樂，古典主義音樂，浪漫主義音樂的含義，學生在學習的過程中還是比較積極主動的，而且對這些知識也比較渴望，特別是生活在農(nóng)村的學生對這些知識是知之甚微，對他們來說是嶄新的知識，因此，作為教師必須深入淺出的引導學生對這些內(nèi)容進行探索，培養(yǎng)學生的學習興趣，具體到這些作品

4、上，就是直接體驗其音樂風格，而后再透過客觀存在的去認識其音樂要素以及音樂表現(xiàn)手段。這樣上課內(nèi)容變得簡練了，有時間進行學生活動了。我覺得不足之處就是：內(nèi)容深度不夠，學生思考的東西太少，大部分是我在“一言堂”。因此在每一個環(huán)節(jié)中我都設計了問題，讓學生帶著問題去聽和看。       這兩個單元的重點主要是鑒賞貝多芬的第九合唱交響曲的第四樂章片段，和肖邦的C小調(diào)革命練習曲。在學習的過程中，學生對合唱的主旋律歡樂頌比較熟悉，能夠跟琴演唱，但在分析主題的時候就比較困難，而且在結(jié)合古典主義和浪漫主義特征的時候不能夠把握主題思想，對浪漫主義的風格還了解的不透徹。在鑒賞肖邦的C小調(diào)革命練習曲之前，請同學們做一點情緒體會：如憤怒、憂傷、震驚、焦慮、沖擊力。      總的來說，學生自己表達的東西不多，主要是靠教師的引導，能較好地把握教材中心，重點突出，傳授知識準確；課堂結(jié)構(gòu)層次清楚，過渡自然、有序；活動設計面向全體學生，學生的參與意識比較積極。特別是體驗式、引導式方法的運用，加上富有啟發(fā)性的語言，較好地引起學生的探索愿望。師生之間親和力較好，語言設計表達很好。       通過對西方