第三節(jié) 新藝術(shù)運動

1、第三節(jié)第三節(jié) 新藝術(shù)運動新藝術(shù)運動 新藝術(shù)運動是19世紀末20世紀初發(fā)生于歐美國家的一場影響廣泛的國際設計運動,在18901910年間達到高潮。 新藝術(shù)運動的發(fā)生與發(fā)展有社會經(jīng)濟、文化等多方面的原因。 1870年普法戰(zhàn)爭后，歐洲社會有一個較長的和平時期，政治、經(jīng)濟形勢穩(wěn)定，科學技術(shù)水平迅猛提高。經(jīng)濟的發(fā)展促進了社會對新的藝術(shù)形式的需求；科技的進步為設計提供了更多的新型材料，藝術(shù)家、設計師們熱衷于在新材料、新結(jié)構(gòu)的應用中探索藝術(shù)的新形勢。這一切為新藝術(shù)運動的展開提供了良好的物質(zhì)基礎和社會條件。 在文化上，所謂的“整體藝術(shù)”的哲學思想在藝術(shù)家中甚為流行，設計師們致力于將藝術(shù)各方面，包括繪畫、雕塑、

2、建筑、平面設計及手工藝融為一體。那時期印象主義繪畫，尤其是保羅高更作品中表現(xiàn)的異國風情，運用紅、綠、黃等各種色彩的涂飾，蜷曲的線條，不羈的風格等，也對新藝術(shù)運動產(chǎn)生了巨大的影響。兩個塔希提少女 高更采用的是近于古埃及壁畫的平涂手法，故意顯露單線平涂的稚拙結(jié)構(gòu)形式。畫上的兩個人物極富東方色彩的趣味。大面積平涂色塊的裝飾畫法，使土著人民在強烈的陽光下曬成的棕赭色皮膚，與鮮艷的裙子構(gòu)成了鮮明的色彩對比。高更把這里的熱帶原始園林簡化，然而強化了氣氛。畫上的異國情調(diào)，濃郁的自然景物，沒有透視感，沒有色彩的層次，充滿著主觀的裝飾味道。 我們從哪來？我們是誰？我們向何去？ 這場運動雖然在歐洲各國產(chǎn)生的背景雖

3、然一樣，但是體現(xiàn)出的風格卻是不一樣的，比如說英國的馬金托什的家具設計和西班牙建筑家安東尼.高迪的設計之間簡直看不出有什么相似之處，雖然他們都屬于“新藝術(shù)”運動期間的藝術(shù)家。但是從時間、根源、思想、影響因素等等方面來看，他們又有千絲萬縷的關(guān)系，屬于同一場運動。 “新藝術(shù)”運動是一個法文詞，在歐洲有大約五、六個國家是用這個旗號來發(fā)動這場運動的，其中包括法國、荷蘭、比利時、西班牙、意大利等。德國稱這場運動為“青年風格”，奧地利的維也納稱為“分離派”。 準確的說“新藝術(shù)”運動是一場運動，而不是一種統(tǒng)一的風格。一、法國的“新藝術(shù)”運動 法國是新藝術(shù)的發(fā)源地，形成的兩個中心：法國是新藝術(shù)的發(fā)源地，形成的兩

4、個中心：巴黎（建筑到首飾）南錫（家具設計）巴黎巴黎“新藝術(shù)新藝術(shù)”運動有幾個重要的設計中心：運動有幾個重要的設計中心：1、“新藝術(shù)之家”設計事物所（薩穆爾賓）；2、“現(xiàn)代之家”設計事務所（朱利斯邁耶 格拉菲）；3、 六人集團（赫克托吉馬德）。 薩穆爾薩穆爾賓賓 新藝術(shù)之家由薩穆爾賓于1895年在巴黎普羅旺斯路22號開設稱為“新藝術(shù)之家”的工作室與設計事務所。 他是一個出版商、貿(mào)易商，對日本藝術(shù)和日本手工藝非常入迷，曾經(jīng)專程去日本體驗日本藝術(shù)，并且收購了相當數(shù)量的日本工藝美術(shù)品。他受到一個人的影響非常深刻，就是美國設計家路易蒂凡尼。 路易.蒂凡尼是美國新藝術(shù)運動的重要人物，他提出要把工業(yè)生產(chǎn)方式

5、與藝術(shù)表現(xiàn)結(jié)合起來，這個思想也影響了薩穆爾賓。路易斯.康夫特蒂凡尼是工藝美術(shù)設計領(lǐng)域中的代表人物。蒂凡尼主要從事日用器皿的設計，尤其擅長于玻璃設計。在新藝術(shù)運動沒有影響到美國之前，蒂凡尼進行玻璃設計的原型主要來源于歐洲，但在19世紀最后十年里，他的作品成為歐洲玻璃設計的模式。蒂凡尼在玻璃設計領(lǐng)域所取得的成就是獨一無二的，他不僅設計了19世紀90年代后期美國社會最具流行時尚的臺燈彩繪玻璃臺燈，而且在19世紀末20世紀初推出了著名的“法夫賴爾”花瓶系列。美國的美國的“新藝術(shù)新藝術(shù)”運動運動法夫賴爾花瓶 赫克托吉馬德的作品，則體現(xiàn)了法國新藝術(shù)建筑的最高成就。他最重要的設計是為巴黎地鐵系統(tǒng)設計的一系列

6、入口，他在20世紀初受巴黎市政府委托，設計地鐵入口，一共有140多個，地鐵出口采用青銅和其它金屬鑄造成的，他充分發(fā)揮了自然主義的特點，金屬結(jié)構(gòu)模仿植物的枝干，玻璃棚頂模仿海貝，是典型的巴黎“新藝術(shù)”代表作。巴黎地下鐵出口設計巴黎地下鐵出口設計法國“新藝術(shù)”運動代表建筑埃菲爾鐵塔 1889年由橋梁工程師居斯塔夫艾菲爾設計的艾菲爾鐵塔堪稱法國“新藝術(shù)”運動的經(jīng)典設計作品。這一紀念碑性質(zhì)的建筑座落于塞納河畔，是法國政府為了顯示法國革命以來的成就而建造的。在700多個設計方案中，艾菲爾大膽采用金屬構(gòu)造設計的方案一舉中標。塔高328米，由4根與地面成75度角的巨大支撐足支持著高聳入云的塔體，成拋物線形躍

7、上藍天。全塔共用巨型梁架1500多根、鉚釘250萬顆，總重量達8000噸，這一建筑象征現(xiàn)代科學文明和機械威力，預示著綱鐵時代和新設計時代的來臨。 當師法自然，崇尚自然熱烈而旺盛活力的風格體現(xiàn)在首飾設計上時，那些蜿蜒流動的線條，鮮活華美的紋彩使得珠玉寶石獲得了奇異的生命力。在藝術(shù)家精心設計的首飾上，人們可以感覺到帶著芽孢的枝條在纏繞生長，露水在昆蟲的腿上閃閃發(fā)光。這些設計以優(yōu)美的自然活力，向工業(yè)化進行著最后的宣戰(zhàn)。勒內(nèi)拉里克的經(jīng)典作品，蜻蜓女人胸飾，是最具典型性的新藝術(shù)時期首飾。最原始的靈感源于大自然，在好奇心和求知欲的驅(qū)動下，他把自己融入大千世界，努力發(fā)掘每一個細微之處，探索自然界中一切能用于

8、裝飾的元素。蜻蜓女人胸飾新藝術(shù)風格首飾設計新藝術(shù)風格首飾設計朱爾斯朱爾斯謝雷特謝雷特招貼（廣告）之父 法國著名畫家和設計家。他于1866年在巴黎自己的印刷廠設計制作的第一張彩色石版招貼，在現(xiàn)代招貼史上具有劃時代的意義，它標志著現(xiàn)代招貼的誕生。謝雷特直接在石版上畫的招貼作品，圖形寫實，色彩明快華麗，形式多樣，整個畫面洋溢著熱烈歡快的情調(diào)。 他把多種繪畫風格和傳統(tǒng)的壁畫藝術(shù)融入到招貼作品中，使之產(chǎn)生了非常強烈的視覺效果。他的作品具有較為明顯的個人風格，有很強的繪畫性和裝飾性?？鞓返膰?海報紅磨坊海報吐魯斯吐魯斯勞特累克勞特累克 阿方斯穆哈設計的招貼、海報因其具有強烈的新藝術(shù)運動特點：曲線、自然形

9、式、高度裝飾化、平面效果等，被譽為新藝術(shù)運動最杰出的平面設計師。 阿方斯阿方斯穆哈穆哈四季 穆哈1898年為“job”牌香煙設計的海報，新藝術(shù)運動風格平面設計的最杰出代表作之一。 新藝術(shù)運動時期的繪畫都吸收了日本浮世繪的特點。浮世繪：是日本德川時期興起的一種民間繪畫，通常所說的“浮世繪”是指浮世繪版畫。浮世繪的字面意思為“虛浮的世界繪畫”?！案∈馈眮碜苑鸾逃谜Z，本意指人的生死輪回和人世的虛無縹緲。就是指日本的風俗畫。 埃米爾加萊設計的蝴蝶床，自然主義特點非常清晰，大量采用鑲嵌技術(shù)，具有很高的裝飾性，床頭的臺燈，完全仿蘑菇形狀。南錫的家具設計南錫的家具設計蝴蝶床埃米爾埃米爾加萊加萊二、比利時的“

10、新藝術(shù)”運動 新藝術(shù)運動在比利時設計史上被稱為“先鋒派運動”，始于19世紀80年代。比利時的新藝術(shù)運動僅次于法國。主要的設計組織有1884年成立的“二十人小組”和后來由它改名的自由美學社。重要的代表人物有維克多霍塔和凡德威爾德。 比利時在19世紀末和20世紀初葉最為杰出的設計家、設計理論家、建筑家是凡德威爾德。他對于機械的肯定，對設計原則的理論，以及他的設計實踐，都使他成為設計史上最重要的奠基人之一。他不僅是比利時現(xiàn)代設計的奠基人，也是世界現(xiàn)代設計的先驅(qū)之一。他的影響遠遠超過比利時的國界，在歐洲各國，特別是在德國有很深刻的影響，他與1906年在德國魏瑪建立的一所工藝美術(shù)學校，成為德國現(xiàn)代設計教

11、育的初期中心，日后又成為世界上著名的包豪斯設計學院。 個人的設計而言，威爾德的設計大量采用曲線，特別是花草枝蔓，糾纏不清地組成復雜的圖案。這在他們平面設計和紡織品紋樣設計上反映得最為充分，抽象線條形狀的運用形成了維爾德獨特的形式語言，刀叉餐具、珠寶、燭架、茶壺和其他實用物品的設計都傳達了他那新藝術(shù)風格的強烈節(jié)奏。他能超越對自然的直接模仿去發(fā)掘生動和抽象的線條，認為這樣的線條才是自然的本質(zhì)?！熬€條是力量”當成為“新”的裝飾的基礎。 扣帶銀飾咖啡壺斯芬克斯胸針 維克多霍塔是一位激進的民主主義者，主要從事建筑及室內(nèi)設計。 建筑設計具有兩個明顯的特征： 1、注重裝飾，受自然植物啟發(fā)的線條到處可見，在墻

12、面裝飾、門和 樓梯中十分突出； 2、建筑暴露式鋼鐵結(jié)構(gòu)和玻璃面。 他在巴黎設計的霍塔公館是“新藝術(shù)”運動最杰出的設計之一。維克多維克多.霍塔霍塔霍塔公館外部霍塔公館內(nèi)部三、奧地利的“新藝術(shù)”運動 奧地利的新藝術(shù)運動是由維也納分離派發(fā)起的。這是一個由一群先鋒藝術(shù)家、建筑師和設計師組成的團體，成立于1897年，最初稱為“奧地利美術(shù)協(xié)會”。因為他們標榜與傳統(tǒng)和正統(tǒng)藝術(shù)分道揚鑣，故自稱“分離派”。其口號是“為時代的藝術(shù)，為藝術(shù)的自由”。 主要代表人物有：建筑家奧托瓦格納、約瑟夫霍夫曼、約瑟夫奧爾布里希和畫家居斯塔夫克里姆特等。 馬略爾卡公寓大樓雖堪稱華格納的代表作之一，整個大樓外表裝飾十分豪華，彩磚和

13、簡潔的縱橫方格形成鮮明對比。馬略爾卡 公寓奧托奧托華格納華格納史泰因霍夫教堂 奧托華格納 維也納分離派總部到了他晚期的作品，才真正體現(xiàn)出維也納新藝術(shù)的獨特風貌，擯棄了一切多余的裝飾。如建于18971898年的維也納分離派總部（the Vienna Secession Building），充分采用簡單的幾何形體，特別是方形，加上少數(shù)表面的植物紋樣裝飾，使設計具有功能和裝飾高度吻合的特點，與外型奇特、功能不好的高蒂設計的建筑形成鮮明對照。 畫家克里姆特被譽為“奧地利最偉大的畫家”。 畫繪畫風格上同樣采用大量簡單的幾何圖形為基本構(gòu)圖，采用非常絢麗的金屬色，如金色、銀色、古銅色，加上其他明快的顏色，創(chuàng)

14、造出非常具有裝飾性的繪畫作品，在當時畫壇引起很大的震動。他為建筑設計的壁畫，采用陶瓷鑲嵌技術(shù)，利用其嫻熟的繪畫技巧，為設計增添了許多魅力。 克里姆特克里姆特少女NoImage埃赫特男爵夫人NoImageNoImage莎樂美生與死四、西班牙的“新藝術(shù)”運動 安東尼高迪，全名安東尼高迪克爾內(nèi)特，是新藝術(shù)運動時期的建筑家，為新藝術(shù)運動的代表性人物之一。安東尼高迪以獨特的建筑藝術(shù)稱榮，城市幾乎所有最具盛名的建筑物都出自他一人之手，被稱作巴塞羅那建筑史上最前衛(wèi)、最瘋狂的建筑藝術(shù)家。 他的風格具有有機的特征，同時又具有神秘的、傳奇的色彩，不少裝飾圖案都有強烈的象征性。 設計作品設計作品（1）文森公寓）文森

15、公寓（2）居里公園）居里公園（3）巴特羅公寓）巴特羅公寓（4）米拉公寓）米拉公寓（5）高蒂最重要的作品是）高蒂最重要的作品是“圣家族大教堂圣家族大教堂”他為之投入了43年之久，并且至今仍然沒有完成。巴特羅公寓 最富有創(chuàng)造性的設計是巴特羅公寓。該公寓房屋的外形象征海洋的海生 動物的細節(jié)。整個大樓一眼望去就讓人感到充滿了革新味。構(gòu)成一二層凸窗的骨形石框、覆蓋整個外墻的彩色玻璃鑲嵌及五光十色的屋頂彩磚，呈現(xiàn)了一種異乎尋常的連貫性，賦予大樓無限生氣。公寓的窗子被設計成似乎是從墻上長出來的，造成了一種奇特的起伏效果， 巴特羅公寓屋頂局部米拉公寓米拉公寓 進一步發(fā)揮了巴特洛公寓的形態(tài)，建筑物的正面被處理成

16、一系列水平起伏的線條，這樣就使得多層建筑的高垂感與表面水平起伏相映生輝。公寓不僅外部呈波浪形，內(nèi)部也沒有直角，包括家具在內(nèi)，都盡量避免采用直線和平面。由于跨度不同，他使用的拋物線拱產(chǎn)生出不同高度的屋頂，形成無比驚人的屋頂景觀，整座建筑好像一個融化時的冰淇淋。米拉公寓由于風格極端，引起了巴塞羅那市民的指責，報紙以各種諢名來攻擊這個設計：比如蠕蟲、大黃蜂的巢等。圣家族教堂圣家族教堂 教堂的設計主要模擬中世紀哥特式建筑式樣，尖塔雖然保留著哥特式的韻味，但結(jié)構(gòu)己簡練得多，教堂內(nèi)外布滿鐘乳石式的雕塑和裝飾件，上面貼以彩色玻璃和石塊，仿佛如神話中的世界一般，教堂渾身上下看不到一條直線，一點清楚的規(guī)則，彌漫

17、著向世界的工業(yè)化風格挑戰(zhàn)的氣息 。圣家族教堂圣家族教堂圣家族教堂細部圣家族教堂細部新藝術(shù)運動的評價局限性：這場運動雖然在一些方面是對新時代設計藝術(shù)的一種大膽探索，但是，從設計師們的具體設計來看，其手法，即裝飾性的、手工藝的方法在很大程度上仍是陳舊的。特別是由于它與“工藝美術(shù)”運動一樣，企圖在藝術(shù)、手工藝之間找一個平衡點，所采用的方式，如裝飾、自然主義的風格等，使得這場聲勢浩大的設計運動的實質(zhì)是探索產(chǎn)品設計的裝飾風格，因而依然是為豪華、奢侈的設計服務的，是為少數(shù)權(quán)貴服務的，這就決定了這場運動的延存時間和生存空間是有限的。這場運動在20世紀初迅速被一個新的設計時代現(xiàn)代主義時代所取代。進步性：然而，

18、我們也應該認識到：在設計發(fā)展史上，“新藝術(shù)”運動比“工藝美術(shù)”運動前進了一大步。這主要表現(xiàn)在兩者的根本區(qū)別上。威廉莫里斯所主張的是藝術(shù)、設計回歸到中世紀那種工匠們集技術(shù)和藝術(shù)于一體的自然狀態(tài)，以排除生產(chǎn)條件下產(chǎn)品功能和形式之間的隔閡。而“新藝術(shù)”運動則把從自然中獲得的動植物紋樣裝飾于實用產(chǎn)品之上，因而，在處理設計的形式與功能、技術(shù)與藝術(shù)之間的關(guān)系上，與工藝美術(shù)運動的范疇相比，大大地拓寬了，并且將藝術(shù)載體延伸到了實用的產(chǎn)品上。五、德國的五、德國的“青年風格青年風格”運動與德意志制造聯(lián)盟運動與德意志制造聯(lián)盟 德國的德國的“青年風格青年風格”運動的主要設計家運動的主要設計家彼得彼得貝倫斯貝倫斯 （1）貝倫斯是德國現(xiàn)代設計的奠基人，被視為德國現(xiàn)代設計之父。他早期的設計也受到“新藝術(shù)”風格的影響，經(jīng)歷了一個探索性設計階段。 （2）貝倫斯的代表作品：）貝倫斯的代表作品： 德國電器集團（AEG）的廠房建筑（1909年） 穆特修斯是德意志制造聯(lián)盟重要的倡導者穆特修斯是德意志制造聯(lián)盟重要的倡導者和組織者。和組織者。 穆特修斯在深入了解英國等歐洲國家和德國設計現(xiàn)狀的基礎