嘗試體驗中國畫的筆墨情趣

1、第三課 嘗試體驗中國畫的筆墨情趣學畫中國畫墨與彩的韻味學習重點和難點：學習重點：學生掌握材料和水分的關系，調(diào)動學生主動性，放開手腳，大膽創(chuàng)意，表達自己的感受。 學習難點：引導學生對水墨畫的韻味的理解和感受，并表現(xiàn) 在自己的畫上。 談談你對國畫的認識國畫：就是中國人用自己制造的工具材料，按照中國人的審美習慣創(chuàng)造出來的畫。國畫有幾千年的歷史 ，每一時代的畫家都以自己的創(chuàng)造，使傳統(tǒng)中國畫技法更加豐富多彩。水墨畫就是在傳統(tǒng)技法上不斷的創(chuàng)新，水墨畫反映出來的審美情趣，既有歷史的、民族的特點，又有時代的、創(chuàng)造的新意。富有韻味，是中國畫特有的美感。 思考: 這些畫是用什么材料畫的? 有什么特點?學生分組討論

2、欣賞下面這些畫經(jīng)典欣賞潑墨仙人圖梁楷梁楷，生卒年不詳，南宋畫家。居錢塘（今浙江杭州）。賈師古高足。工畫人物、佛道、鬼神，兼擅山水、花鳥。有出藍之譽。幸而豪放不羈，畫分二體：一曰“細筆”；一曰“減筆”，繼續(xù)五代石恪，寥寥數(shù)筆，概括飄逸，對明清及現(xiàn)代畫家有著重要影響。傳世作品有六祖斫竹圖、八高僧故事圖、潑墨神仙圖。 潑墨仙人圖是現(xiàn)存最早的一幅潑墨寫意人物畫?？梢哉f是梁楷與畫院畫風決絕后，自辟蹊徑，獨樹一幟，在繪畫創(chuàng)作中所創(chuàng)“減筆”畫之杰作。畫面上的仙人除面目、胸部用細筆勾出神態(tài)外，其他部位皆用闊筆橫涂豎掃，筆筆酣暢，墨色淋漓，豪放不羈，如入無人之境。吳昌碩四友圖吳昌碩（1844.8.1 1927.

3、11.29）原名俊，字昌碩，別號缶廬、苦鐵等，漢族，浙江安吉人。我國近、現(xiàn)代書畫藝術發(fā)展過渡時期的關鍵人物，“詩、書、畫、印”四絕的一代宗師，晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，與任伯年、趙之謙、虛谷齊名為“清末海派四大家”。吳昌碩的藝術別辟蹊徑、貴于創(chuàng)造，最擅長寫意花卉，他以書法入畫，把書法、篆刻的行筆、運刀、章法融入繪畫，形成富有金石味的獨特畫風。他以篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄，所作花卉木石，筆力敦厚老辣、縱橫恣肆、氣勢雄強，構圖也近書印的章法布白，虛實相生、主體突出，畫面用色對比強烈。蝦齊白石齊白石簡介：(1863-1957)，現(xiàn)代杰出畫家，書法家，篆刻家。原名齊璜，純芝，字渭青、號白石

4、、瀕生、阿芝、借山吟館主者、寄萍老人等。湖南湘潭人。十二歲學粗木工，后做雕花木匠，兼習畫。亦習詩文，書法、篆刻，初為畫工，為鄉(xiāng)里人畫衣冠像。六十歲后定居北京，以賣畫、刻印為職業(yè)。生平推崇徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等前輩諸家，重視創(chuàng)新，不斷變化，創(chuàng)造了獨特不群的風貌。所畫作品，都洋溢著對生活的熱愛。齊白石畫的蝦卓有奇奧，蝦的通身作半透明狀，一個個都渾身濕漉漉的宛若在水中央。每一筆都代表蝦體的一部分，一筆一螯，一筆一環(huán)一節(jié)，觸須蔓長，蝦眼和蝦腦上的重筆，干濕用得恰到好處，蝦體頗具彈性。真是一奇觀，令人叫絕。嘗自詡：“八大山人尚不能如此”。這些作品是利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產(chǎn)生的濃淡變化，通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間，令人回味無窮，這就是水墨畫的韻味。 怎樣理解墨與彩的韻味這種墨與色相互交融形成的神奇效果，令我們回味無窮，遐想翩翩。其特點在于似與不似之間，水、墨、色交融變化，頗耐人尋味，這就是中國畫特有的審美標準之一“韻味”，有“韻”才美，無“韻”是不美的。 水墨畫的韻味：你知道這種韻味是怎樣形成的嗎？水、墨、色三者互相融滲產(chǎn)生各種奇特的變化，濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色，用墨和彩點染，堆積、潑灑，形成相互輝映的效果 。顏料畫國畫時需要的材料有哪些？調(diào)色盤水杯