鋼琴演奏八種基本技術(shù)和技巧

1、鋼琴演奏八種根本技術(shù)鋼琴中共有八種根本技術(shù)問題：1、均勻跑動(dòng)技巧，這個(gè)指音階 爛熟，速度力度完全均勻。2、初級(jí)手指獨(dú)立技巧，指五指范圍內(nèi)平穩(wěn) 均勻的顫音。3、一個(gè)八度范圍內(nèi)，非連續(xù)性的三、六度雙音技巧。4、八度技巧。包括抒情性的八度和技巧性的八度。八度技巧包含二十四個(gè)5、有力的， 淺薄的，飽滿的和弦技巧。人的一只手五指最多能奏出一個(gè)九和弦，固然雙手齊用的話奏出十五和弦都沒問題。6、雙音技巧。包括二十四個(gè) 大小調(diào)的連奏三、六度音階，雙音半音階。7、復(fù)調(diào)技巧。要求一只手 能清楚地演奏出兩個(gè)以上聲部的技巧。8、特別技巧。包括大跳，重復(fù) 音，長顫音，雙音顫音，雙音刮奏，高難度手指獨(dú)立等。高抬指 鋼琴最

2、重要的根本功，也可以說是“重中之重”是高抬指。所謂高 之上。因此，把高抬指的訓(xùn)練比方為嬰兒學(xué)步，一點(diǎn)不為過。高抬指的彈奏方法要求首先在琴鍵上擺好手型，做好擊鍵前的準(zhǔn) 備動(dòng)作。然后由指根部位高高地舉起手指，手指的第一關(guān)節(jié)適度彎曲， 以手指自身的力氣向下?lián)翩I。這樣便完成了一次完整的高抬指的彈奏。高抬、下鍵、指力、強(qiáng)度、力度把握以準(zhǔn)時(shí)間安排，是把握高抬指彈奏技巧的幾個(gè)關(guān)鍵，吃透了這些，則可謂得其要領(lǐng)，也就是等于把握了高抬指。正確的讀譜 常把那幾個(gè)音記在腦里，低頭演奏不看譜，可怕彈錯(cuò)，如長期這樣，眼 養(yǎng)成看譜的習(xí)慣，而在彈奏中要看清譜號(hào)、調(diào)號(hào)、拍號(hào)，要記住指法， 有關(guān)術(shù)語、音符、時(shí)值、表情記號(hào)等，養(yǎng)成

3、邊看邊彈奏的好習(xí)慣。等到練習(xí)嫻熟、識(shí)譜力量、視奏力量都提高后才可以考慮背譜正確觸鍵練習(xí)手指是鋼琴演奏根本功的重要內(nèi)容，練習(xí)根本功是彈奏鋼琴 的根底。十個(gè)手指的彈奏、力度、和各種的觸鍵方式都是直接影響到鋼琴演奏的重要環(huán)節(jié)，而對(duì)于手指的練習(xí)是為了更加獨(dú)立、平穩(wěn)、機(jī)敏、清楚自主的彈奏，比方哈農(nóng)鋼琴練指法它的每條練習(xí)都針對(duì)左右手不同的手指運(yùn)動(dòng)，獨(dú)立、主動(dòng)性更強(qiáng)，左右手都能夠均衡的得到練習(xí)， 使手指得到更好的熬煉，還有，什密特鋼琴手指練習(xí)也是為手指練習(xí)所作，此外還有很多，但總的說來并不是你彈了多少，而是你是怎樣通常都比較枯燥無味，如不認(rèn)真去彈，去體會(huì)，那手指的動(dòng)作就會(huì)形成一種很機(jī)械的運(yùn)動(dòng)，這樣是得不到任

4、何效果的，因此，在做手指練習(xí)時(shí)思想要集中，要認(rèn)真，要留意手指的變化，要保持手型的正確抬指，快速留意節(jié)奏的變化練習(xí)，以及其他的變化練習(xí)來強(qiáng)化手指的練習(xí)。音階琶音在鋼琴演奏技術(shù)中，音階也是一種根底，音階的內(nèi)容包括：大調(diào)， 小調(diào)。而大，小調(diào)又分為自然大調(diào)，自然小調(diào)，和聲，旋律小調(diào)，五聲音階，半音階等，它的練習(xí)又可分為：同向、反向，從一個(gè)八度到四個(gè)八度，可于不同的節(jié)奏變化來練習(xí)，在練習(xí)中要留意手指下鍵后起鍵要快，每個(gè)手指要做好預(yù)備，集中力氣，音階講求的是快速又均勻。除了手指要放松以外，更重要的是穿、跨指的預(yù)備。穿、跨指要求快，手指提前到位來做好預(yù)備。用手腕協(xié)作。穿、跨指后手指要馬上返回，做好伸縮幅度比

5、音階大，它一般的包括大、小三和弦，屬七和弦和其它三和弦，七和弦等轉(zhuǎn)位的練習(xí)，而琶音又分為短琶音和長琶音，練習(xí)琶音要留意手指力氣的轉(zhuǎn)移，手腕的動(dòng)作，而穿、跨指仍舊的一個(gè)重點(diǎn)，在彈奏琶音時(shí)手臂不能來幫助，跨度大的地方不能彈成斷奏，要連貫，當(dāng)剛開頭練習(xí)琶音時(shí)可用短琶音來幫助練習(xí)。和弦在鋼琴演奏中還有一個(gè)根本的訓(xùn)練，那就是和弦，和弦包括三和弦、七和弦，屬七和弦等，和弦的練習(xí)有原位，轉(zhuǎn)位的練習(xí)，有整和弦也有分解和弦，一般先彈奏三和弦，首先要坐正，身體要放松，手臂、肩都要放松，要留意力氣的轉(zhuǎn)移，要腳踏實(shí)地的來支撐你的整個(gè)身體， 送出去，聲音要結(jié)實(shí)，不能虛、飄，在彈奏和弦時(shí)送力氣出去這個(gè)過程要快、準(zhǔn)，彈下去

6、時(shí)指尖要站立好，而其他部位要放松。難點(diǎn)在我們學(xué)習(xí)鋼琴時(shí)，有時(shí)會(huì)由于根本功的不結(jié)實(shí)而導(dǎo)致彈奏某些 怎么辦呢?那就需要把這些難點(diǎn)的地方提出來練習(xí)，在開頭彈奏時(shí)， 就先讀一遍譜，然后把難點(diǎn)的地方提出來練習(xí)，假設(shè)難點(diǎn)的地方是速度上不去，節(jié)奏不合拍，那就可能是手指不夠機(jī)敏，左手跟不上右手或右手絆著左手，那就要先分手練習(xí)，練好后又再慢速的合手，直到兩只手都彈均勻，彈清楚了，就可以加速來練習(xí)了，假設(shè)難點(diǎn)是雙手位置不準(zhǔn)確換指的不嫻熟，距離的位置感不強(qiáng)，距離感較差，那就要反復(fù)練習(xí)，關(guān)鍵就是轉(zhuǎn)指、換指的缺口要反復(fù)練習(xí)，練習(xí)找到手指的位置，用手腕來協(xié)作轉(zhuǎn)指、換指的位置、大跳和弦的位置，在反復(fù)彈奏的過程中使手形什么音

7、等。復(fù)調(diào)鋼琴之所以會(huì)被稱為“樂器之王”，是由于它能演各種多聲部的 件呢?首先要分清聲部，要用耳朵來聽辯，其次，是手指的彈奏力量， 樣的，有二聲部，有三聲部，甚至四聲部，而目前我們復(fù)調(diào)作品彈奏得最多的是巴赫的作品，從開頭的小前奏與賦格到二部、三部創(chuàng)意曲再到巴赫平均律集這些都是復(fù)調(diào)音樂的一個(gè)體系，每個(gè)時(shí)期都 找出它的主題，它的這個(gè)主題會(huì)在不同的地方和不同的調(diào)式上消滅，那是幾個(gè)聲部、指法、節(jié)奏、調(diào)號(hào)，分手彈要彈得聲部清楚、明確、在復(fù)都是一個(gè)很獨(dú)立的聲部，所以彈奏時(shí)每個(gè)聲部都要做到清楚、明確，但是假設(shè)主題消滅的聲部沒有彈奏得很清楚，而是讓其他聲部所蓋過，那主次，其他聲部不能蓋過主題，主次要格外鮮亮，要

8、有比照，比方我們17 世紀(jì)末和 18 世紀(jì)上半葉的巴羅克后期，那時(shí)，他的復(fù)調(diào)作品都是在古鋼琴上而作的，那我們現(xiàn)代人用現(xiàn)代的鋼琴來演奏 300 多年前的作品就不得不考慮古鋼琴的特點(diǎn)和那時(shí)的生活背景，那我們?cè)趶椬喟秃盏膹?fù)調(diào)作品時(shí)就要彈奏得平穩(wěn)些， 音樂起伏性小，不要用踏板，跳音彈咸，非連音就可以了，不能彈得像其他作者比方貝多芬的作品那樣的強(qiáng)壯、熱忱。鋼琴根本功 2時(shí)，也經(jīng)常會(huì)談到根本功扎不扎實(shí)，藝術(shù)表現(xiàn)如何等問題。同一首作品可以演奏出多種風(fēng)格，這種風(fēng)格是由個(gè)人對(duì)作品獨(dú)到理解所打算的。扎分鐘，臺(tái)下十年功”足以證明學(xué)習(xí)藝術(shù)門類的困難性和長期性，而鋼琴的學(xué)習(xí)更是如此，有好的天賦，不勤學(xué)苦練，一首好樂曲是

9、很難通過指定義。它包括：讀譜準(zhǔn)確，正確的彈奏方法，手指的力量。淺談鋼琴基本功到鍵盤上來。讀譜準(zhǔn)確是彈奏鋼琴最起碼、最簡潔的條件，也是最易出練。在節(jié)奏較簡單，音程變化較大的狀況下更應(yīng)打節(jié)奏唱譜，嫻熟后再逐個(gè)到鋼琴上演奏。其實(shí)我們?cè)谘葑鄷r(shí)，讀譜始終是根底，只是把用嘴唱省略掉了，而直接用眼和大腦反映到手上來。所以讀譜試奏時(shí)，我們或許關(guān)系確定音位、手位。淺談鋼琴根本功近些年，考級(jí)的琴童越來越多，但是為什么有的孩子沒有錯(cuò)音， 演奏也沒斷，可就是通不過呢?這時(shí)的主要問題是演奏方法，用什么方 法演奏，是學(xué)習(xí)鋼琴最為關(guān)鍵、最根本的問題。一些人認(rèn)為，彈琴就是動(dòng)手指頭，只要手指頭能把音彈對(duì)了，彈響了，也就算會(huì)彈琴

10、了。也不會(huì)去想狀態(tài)是否好，彈奏出來的聲音是否 把握正確的彈奏方法。彈奏方法總結(jié)成一句話就是：總體的持續(xù)放松與局部的臨時(shí)緊急(指用力)相結(jié)合的方法。在彈奏過程中，手、臂、肩、 背直至整個(gè)上半身，要始終保持放松、自然的狀態(tài)，只有正在觸鍵的手指關(guān)節(jié)、手指尖才需要用力。我們要讓手保持一種狀態(tài)：讓指尖和手臂保持通暢，形成“兩點(diǎn)一線”把力直接放到手指尖上，這一手指彈奏完后，馬上放松，輪到另一個(gè)手指彈奏時(shí)，另一個(gè)手指的指關(guān)節(jié)在觸鍵的瞬間用力。所以說彈奏可以簡潔地理解為手指緊急與放松交替、結(jié)合的過程。在全過程中放松是極其重要的，也是較難把握的。淺談鋼琴根本功彈奏法(斷、連、跳)是彈奏技術(shù)(音階、和弦、琶音)的

11、根底，只 有很好地全面地把握了彈奏法，彈奏技術(shù)才能提高，彈奏的琴聲才能美麗動(dòng)聽，給人以藝術(shù)的感染力。錯(cuò)誤的彈奏方法將使入誤歧途，所以從的手指力量，打好根本功。手指的力量是指在彈奏鋼琴時(shí)每個(gè)手指是否有獨(dú)立練功的力量， 演奏的音符具有肯定的清楚度，均勻度和流暢度。淺談鋼琴根本功 以求明確地感覺到這個(gè)動(dòng)作的走向，手指也可以逐步加快下鍵速度，把聲音更光明地彈奏出來。淺談鋼琴根本功農(nóng)、什密特、車爾尼 599等。彈奏這些時(shí)先要用慢速來練， 小手指的動(dòng)作，彈得越快手指的動(dòng)作就要越精練越小。要知道，慢練時(shí)動(dòng)作夸大，那就會(huì)使手指張牙舞爪，窮于應(yīng)付也簡潔緊急，速度自然也為了翻開指根關(guān)節(jié)，活動(dòng)開手指，我們用慢速、夸

12、大的動(dòng)作做高抬指的練習(xí)，而正式彈奏時(shí)手指要用最精簡、最節(jié)約的動(dòng)作，以求到達(dá)最快。很不平均，有的硬，有的虛!輕重不全都，速度不均勻，這主要是由于 手指缺乏獨(dú)立把握力量所造成的，要解決這一問題，肯定踏實(shí)慢練，讓達(dá)”。除了慢練，必需要“聽”。用耳朵去檢驗(yàn)，聽聲音是否均勻，速度是否平均，從慢練到快速，有毛病的地方要反復(fù)練習(xí)，反復(fù)聽，直到比較弱，所以要加強(qiáng)對(duì)他們的訓(xùn)練，同時(shí)圍圍著四、五指結(jié)合四周的手指單獨(dú)練習(xí)，多花點(diǎn)時(shí)間，持之以恒，手指的力量確定會(huì)均勻起來的。淺談鋼琴根本功 速度練習(xí)。其次，手臂、手腕和手指要協(xié)調(diào)協(xié)作，手指樂觀在第一線的活動(dòng)：臂和腕要機(jī)敏調(diào)整，保證手指在每一音的彈奏中都處于最良好和有利的

13、位置。再次：要在練習(xí)時(shí)依據(jù)節(jié)奏上標(biāo)明的表情傾向，以增加音與音的流淌感。淺談鋼琴根本功倒塌的，只有根本功扎實(shí)了，手指機(jī)敏起來了，功夫才能有進(jìn)步。俗話說“熟能生巧”，“巧”便是力量，有了這個(gè)力量便能心到手到，心到意到，得心應(yīng)手，只有加強(qiáng)了手指訓(xùn)練，手指觸覺才會(huì)敏感起來，并具有較強(qiáng)的把握力量。耐力和時(shí)間的環(huán)節(jié)，所以在練習(xí)根本功時(shí)還應(yīng)做到以下幾個(gè)方面：一、要靜：在彈奏樂器時(shí)，我們要做到人、琴、譜合一，心情要跟著音樂走動(dòng)。但在根本功練習(xí)時(shí)，很大程度上可以說是一種意志力練習(xí)，只有把心沉下來，才能堅(jiān)持不懈，才能去想、去聽、去感受。淺談鋼琴根本功二、多聽多想：聽聲音、聽音色、認(rèn)真去區(qū)分不同的演奏方法彈奏出來不同的音色，找到好的觸鍵手感，將其運(yùn)用到實(shí)際演奏中，就要認(rèn)真去體會(huì)，認(rèn)真對(duì)待每一小節(jié)，每一個(gè)節(jié)拍，甚至