建筑與服裝設(shè)計(jì)

建筑與服裝設(shè)計(jì)建筑與服裝的淵源由來(lái)已久，中世紀(jì)時(shí)黑格爾曾把服裝稱為“流動(dòng)的建筑”，也有稱為“貼身的建筑”，一語(yǔ)道出了建筑與服裝之間的微妙關(guān)系。十三世紀(jì)以巴黎圣母院為標(biāo)志的哥特式建筑很快從法國(guó)波及到整個(gè)歐洲，受其影響，歐洲服飾造型也常常來(lái)用尖頂?shù)男问胶涂v向直線，甚至連鞋、帽、頭巾、都是呈尖頭形狀的。隨后的年代，歐洲服裝的演變雖先后受到文藝復(fù)興，巴洛克，羅可可等名同文藝思潮的影響，但帶有類似建筑外型特征的服裝款式卻綿延不絕，直至今天。例如，歐洲婦女自文藝復(fù)興以后，一直喜歡用鯨骨或藤條(后來(lái)甚至用鋼絲)做骨架，將裙子撐得鼓鼓的，較典型的有16世紀(jì)的西班牙式“法琴蓋爾”裙撐，19世紀(jì)的“克里諾林”式裙撐等。由于裙撐越做越大，以致影響到了當(dāng)時(shí)的建筑尺寸，人們不得不將門框和樓梯的寬度拓寬，以便使穿著這種鳥籠一樣裙子的婦女能夠通行無(wú)阻，這種頗具建筑特征的裙子，恰如黑格爾所說的那樣“就如同一座人在其中能自由走動(dòng)的房子”。1660年西班牙畫家DiegoVelazquez為瑪格麗特公主所畫迪奧曾聲稱“衣服是把女性的肉體的比例顯得更美麗的瞬間建筑”。從19世紀(jì)末開始，一些著名時(shí)裝設(shè)計(jì)師開始登臺(tái)亮相，主宰時(shí)裝的潮流，耐人尋味的是時(shí)裝界中學(xué)過建筑的人卻比比皆是，如果把他們的名字羅列起來(lái)，可以寫成長(zhǎng)長(zhǎng)的一串，其中卓著者就有皮爾·巴爾曼、安德萊·克萊究、帕克·拉邦納、群島一郎與吉爾安弗蘭·費(fèi)雷（GianfrancoFerré）等等。他們雖然風(fēng)格不同，手法各異，但都擅于將“塊與面”的結(jié)構(gòu)巧妙地運(yùn)用在服裝設(shè)計(jì)上，并不斷從各種建筑物中獲取養(yǎng)料和創(chuàng)作靈感，法國(guó)著名設(shè)計(jì)師波爾·波阿萊就曾從伊斯蘭教寺院的尖塔受到啟發(fā)，設(shè)計(jì)出一種名稱“米那萊特外形”的時(shí)裝款式。被稱為“時(shí)裝之王”、“流行之神”的時(shí)裝界泰斗迪奧對(duì)建筑也是獨(dú)有所鐘，他在1953年秋季時(shí)裝發(fā)布會(huì)上推出的“埃菲爾塔式夜禮服”和“圓屋頂式連衣裙”一眼便知是脫胎于巴黎著名的埃菲爾鐵塔和歐洲古典建筑。說到將埃菲爾鐵塔用作時(shí)裝表現(xiàn)主題時(shí)，當(dāng)然還不能不提到著名女設(shè)計(jì)師科琳娜，在她的每一時(shí)裝系列中，總不忘將主座巴黎鐵塔以各種形式予以盡情表現(xiàn)。她認(rèn)為鐵塔典雅而充滿想象力的造型，恰好表現(xiàn)了如生如詩(shī)如夢(mèng)的情懷。迪奧的高徒著名設(shè)計(jì)師皮爾·卡丹，1978年首次來(lái)華訪問期間，對(duì)中國(guó)古典建筑產(chǎn)生了濃厚的興趣，他借鑒各種中國(guó)傳統(tǒng)飛檐的形式創(chuàng)作了肩部高聳的女裝，并取名為“西安飛檐”。有“時(shí)裝界的賴特”之稱(賴特是美國(guó)著名建筑設(shè)計(jì)師)的意大利時(shí)裝設(shè)計(jì)師吉爾安佛蘭·費(fèi)雷，則精通建筑藝術(shù)，他認(rèn)為：時(shí)裝與建筑有異曲同工之處，只不過時(shí)裝設(shè)計(jì)中的柔軟線條比建筑設(shè)計(jì)中的剛硬線條更為復(fù)雜精致而已。他忠于“少就是多”的著名建筑信條，但在追求風(fēng)格簡(jiǎn)練的同時(shí)，卻十分注重各種服裝的豐富變化。上世紀(jì)二十年代后，由于受俄羅斯構(gòu)成主義藝術(shù)及超現(xiàn)實(shí)主義思潮的影響，一些時(shí)裝設(shè)計(jì)師也開始大膽運(yùn)用幾何圖形和抽象圖形，使他們的時(shí)裝作品更具個(gè)性特點(diǎn)和現(xiàn)代色彩。西班牙出身的帕克·拉邦納素以風(fēng)格怪誕而著稱于世，人稱“時(shí)裝怪杰”，由于他學(xué)過建筑，所以能完美地表現(xiàn)出“塊與面”的結(jié)構(gòu)，而運(yùn)用幾何圖形構(gòu)成則更是他的拿手好戲，向不同方向延伸的“長(zhǎng)城領(lǐng)”和利用拼砌夸張手法創(chuàng)作的“城堡式大衣”等作品，更是這方面的成功之作。他還常用非織物面料設(shè)計(jì)服裝，在一款稱“塑料組合”的作品中，他以三角形和梯形為外型，用透明塑料做帽子，用化纖織物制成裙子，其奇特的建筑性結(jié)構(gòu)，也令人耳目一新。以“時(shí)裝界的超現(xiàn)實(shí)主義者”享譽(yù)世界的夏帕瑞麗，其“辦公桌套裝”也很別出心裁，八只類似現(xiàn)代辦公桌抽屜的衣袋，分別安置在頸部?jī)尚亍⒏共亢涂璨?，既具雕塑特點(diǎn)，更富建筑風(fēng)味。又如皮爾·卡丹所設(shè)計(jì)的“衛(wèi)星式禮服”裙?fàn)?，其形象頗似一枚行將凌空而起的火箭，想象之豐富，構(gòu)思之奇特，令人叫絕。服裝與建筑之所以有這樣深的淵源是因?yàn)槎咴诟鞣矫娲嬖诒厝坏穆?lián)系，包括以下幾個(gè)方面：首先，建筑與服裝雖然使用材料的質(zhì)地相差甚遠(yuǎn)，但是它們都屬于造型藝術(shù)，共同具有很強(qiáng)的造型性。不管是建筑還是服裝，要想造型漂亮,在材質(zhì)的選定上都要唯美，在體積、面積、方圓、大小等等形式因素上都要依照美的比例來(lái)設(shè)計(jì)，也是一條要共同遵守的規(guī)律。其次，建筑與服裝各有各的使用功能，但是在審美功能上卻是一致的。都是通過各種線條組合、形式節(jié)奏、色彩變化、空間搭配等方式來(lái)喚起人們的注意，形成審美感受。最后，從效果上說，建筑與服裝給人的感官印象盡管有很大差別，但是他們都具有很強(qiáng)的表現(xiàn)性，都是以特定的造型、式樣、色彩、質(zhì)地引起人們的情感反映。面對(duì)人民大會(huì)堂與游覽于亭臺(tái)樓閣的感覺決不會(huì)一樣，盡管我們說不清楚他們之中到底有多少故事；穿著西服革履與一身牛仔的感覺截然不同，盡管我們不知道他們的工藝流程與裁剪方法。表現(xiàn)性藝術(shù)講的是感覺，而感覺往往是不需要講理的。這便使得沒有學(xué)習(xí)過建筑和服裝的人們?nèi)匀荒軌驊{著主觀感受對(duì)建筑與服裝進(jìn)行評(píng)判與選擇。正因?yàn)榉b與建筑有著這些密切的聯(lián)系，所以歷史上同一時(shí)期兩者的設(shè)計(jì)風(fēng)格也具有同一性。在哥特式服裝中我們看到各種銳角三角形好似哥特建筑伸向高空的塔尖；巴洛克服裝和建筑都在追求一種夸張堆砌和富麗磅礴；虛幻奢華的洛可可建筑居住的貴族無(wú)一例外的穿著矯揉造作的洛可可服裝……其實(shí)，不管選擇研究教堂、宮廷、劇院、貴族府邸等歷史建筑還是一般的建筑，甚至是自己的家，只要你仔細(xì)觀察素材，都會(huì)有靈感。摩天樓的反光玻璃暗示可以使用有閃光質(zhì)感的現(xiàn)代織物；海灘舊木屋上剝落的油漆可能使你想到波浪式紋樣；或者使比薩斜塔增色不少的拱廊圓柱可借用在復(fù)雜精細(xì)的袖子部分和胸衣的花邊上。建筑物的透視圖線條常常激發(fā)總體造型靈感——想想古根海姆博物館，就可能想到一件波浪形的襯衣，古希臘神廟柱上的裝飾線常被折疊到繡花衣裙的折裥里，克里斯萊建筑物上的格式化裝飾性藝術(shù)設(shè)計(jì)也可能在一張有荷葉邊的廓形中?？纯匆酝鵗型臺(tái)上的高級(jí)女裝，大都帶有強(qiáng)烈的建筑風(fēng)格，面料的褶皺和層疊處理，鋸齒大波浪的色彩分布都是明顯的建筑風(fēng)貌。格羅皮烏斯與夏奈爾被稱為“現(xiàn)代建筑之父”的沃爾特·格羅皮烏斯是包豪斯學(xué)院的創(chuàng)始人，在德語(yǔ)里“包豪斯”(Bauhaus)的意思是房屋建筑。在格羅皮烏斯的建筑里面，我們?cè)僖部床坏椒睆?fù)的哥特式和維多利亞式建筑中華麗的尖塔、廊柱、窗洞和拱頂，因?yàn)檫@樣的建筑無(wú)法適應(yīng)工業(yè)化的批量生產(chǎn)。為此他提出了嶄新的設(shè)計(jì)要求：既是藝術(shù)的又是科學(xué)的，既是設(shè)計(jì)的又是實(shí)用的，同時(shí)還能夠在工廠的流水線上大批量生產(chǎn)制造。17世紀(jì)，亨利·沃敦曾寫過這樣一句話：“一個(gè)良好的建筑物應(yīng)具備3個(gè)條件——實(shí)用、結(jié)實(shí)和美觀。”格羅皮烏斯的建筑作品完全符合這一尺度，與19世紀(jì)那些黑暗、笨拙的建筑相比，他的建筑風(fēng)格簡(jiǎn)潔、明快，通風(fēng)良好，并有足夠的空間，所以常有人認(rèn)為他做建筑的目的比建筑的形狀和樣式更為重要。格羅皮烏斯設(shè)計(jì)的包豪斯校舍被譽(yù)為現(xiàn)代建筑設(shè)計(jì)史上的里程碑。這座包括教室、禮堂、飯?zhí)谩④囬g等的現(xiàn)代建筑具有非常合理的使用功用，一間間房屋面向走廊，走廊面向陽(yáng)光，用玻璃環(huán)繞。整個(gè)建筑呈現(xiàn)為普通的四方形，令世人看到了20世紀(jì)建筑直線條的明朗和新材料的莊重。特別是建筑的外層面，不用墻體而用玻璃，這一創(chuàng)舉為后來(lái)的現(xiàn)代建筑廣泛采用。格羅皮烏斯提倡的新建筑美學(xué)，力求建筑形體和內(nèi)部功能的配合，靈活均衡的非對(duì)稱構(gòu)圖、簡(jiǎn)潔的處理手法和純凈的體型，并在建筑藝術(shù)中吸取視覺藝術(shù)的新成果。這種建筑思想在上世紀(jì)30年代從西歐向世界迅速傳播，對(duì)各國(guó)的建筑設(shè)計(jì)產(chǎn)生了深刻影響。1931年落成的紐約帝國(guó)大廈，僅用四方的金屬框架結(jié)構(gòu)便支撐起一座102層的摩天大樓，就是格羅皮烏斯所倡導(dǎo)的現(xiàn)代建筑理念的典型作品。今天，格羅皮烏斯“里程碑”式樣的樓宇在世界各地隨處可見，它們矗立在我們這一代人的生活視野中，證明著一種富有預(yù)見的思想。如果說格羅皮烏斯的建筑設(shè)計(jì)相對(duì)于歐洲傳統(tǒng)建筑設(shè)計(jì)來(lái)說是在做減法的話，那么在同時(shí)代時(shí)裝界的一位女性也在做著類似的創(chuàng)舉，這就是夏奈爾時(shí)裝的創(chuàng)始人加布里埃爾·夏奈爾。她喜歡說“永遠(yuǎn)做減法，從來(lái)不做加法”，所以她解放了服裝設(shè)計(jì)，去掉了服裝中虛偽的裝飾和束縛，同時(shí)讓服裝越來(lái)越實(shí)際，越來(lái)越充滿個(gè)性。夏奈爾的設(shè)計(jì)就如同她本人一樣不羈流俗，這一點(diǎn)也許與格羅皮烏斯先生有異曲同工之處。她的服裝如同格羅皮烏斯的建筑一樣線條流暢，簡(jiǎn)單明快，同時(shí)又有很強(qiáng)的實(shí)用功能。上世紀(jì)20年代，夏奈爾于服裝界的地位相當(dāng)于畫壇中的畢加索。她引導(dǎo)著一種截然不同的簡(jiǎn)單品味，宛如新時(shí)代的化身：經(jīng)濟(jì)獨(dú)立，戀愛自由。她創(chuàng)造了一系列現(xiàn)代女性的生活方式，短發(fā)，曬黑的皮膚，身披男人的毛衫或休閑西服招搖過市。評(píng)論家甚至說：“女性已完全消失了，剩下的全是夏奈爾創(chuàng)造出來(lái)的男性?！毕哪螤柕拇┲軐W(xué)就是功能與舒適，她把上世紀(jì)20年代的女性裝扮成小男孩的面貌：緊身、高領(lǐng)、短裙、短卷發(fā)，完全拋棄了以往婦女束腰、鯨骨裙箍與長(zhǎng)發(fā)的傳統(tǒng)形象。肩背式皮包與針織面料套裝的使用，無(wú)疑使女人更為自由。女性社會(huì)角色的變化產(chǎn)生了新的服裝需求，而夏奈爾又將這種革命引入到時(shí)裝領(lǐng)域。戰(zhàn)后，原料短缺使得衣服由長(zhǎng)變短，而金屬短缺也使緊身胸衣及裝飾性花邊銷聲匿跡。新的窄裙應(yīng)時(shí)興起，而服裝則全改成適合戰(zhàn)時(shí)工作的樣式。夏奈爾她敏感地抓住這一社會(huì)變化，以黑色和米黃色為基調(diào)，設(shè)計(jì)出樸素卻時(shí)髦的機(jī)能性很強(qiáng)的管子狀女裝，成為夏奈爾時(shí)裝的經(jīng)典作品。她將裝飾的扣子和口袋實(shí)用化，并首創(chuàng)在簡(jiǎn)潔樸素的短套裝上裝飾假寶石飾物，把原來(lái)象征身份地位的飾品變?yōu)榧兇獾难b飾物。后來(lái)“夏奈爾套裝”改用粗紡花呢做面料，色彩變得明快，顯得年輕而有生氣，但基本型仍與戰(zhàn)前一樣。夏奈爾常說“我只有一種樣式”，但她的樣式卻具有驚人的生命力，經(jīng)久不衰，這是一種與現(xiàn)代生活非常合拍的、結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)練、實(shí)用性很強(qiáng)的20世紀(jì)的代表作。綜合上述種種，我們可以得出結(jié)論，建筑設(shè)計(jì)與時(shí)裝設(shè)計(jì)其實(shí)是相通的，設(shè)計(jì)作品是設(shè)計(jì)者內(nèi)心世界的展示，他們通過建筑、服裝這樣不同的載體在傳達(dá)