高師舞蹈表演專業(yè)學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)養(yǎng)成初探

高瞌精業(yè)學(xué)生音樂(lè)靜養(yǎng)淵］探舞蹈表演專業(yè)是一個(gè)跨學(xué)科專業(yè)，它集合了音樂(lè)、舞美、表演、體育等學(xué)科，以舞臺(tái)呈現(xiàn)為最終目的，培養(yǎng)多元化、多能化的綜合應(yīng)用型舞蹈人才，雖然為提高舞蹈表演專業(yè)學(xué)生的綜合素養(yǎng)很多學(xué)校也開(kāi)設(shè)了音樂(lè)類相關(guān)課程，但現(xiàn)實(shí)問(wèn)題是，舞蹈表演專業(yè)人才的培養(yǎng)目前普遍存在重視專業(yè)技巧訓(xùn)練，輕視音樂(lè)素質(zhì)養(yǎng)成的現(xiàn)象，學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品的理解和把握不足，從而在一定程度上限制了其專業(yè)能力的發(fā)展。高師作為學(xué)科綜合能力較強(qiáng)、融合程度較高的職業(yè)院校，能為舞蹈表演專業(yè)學(xué)生的素質(zhì)培養(yǎng)提供良好的平臺(tái)，那么，高師舞蹈專業(yè)的學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng)養(yǎng)成應(yīng)從哪些方面入手呢？一、重視音樂(lè)鑒賞眾所周知，音樂(lè)欣賞課程可以讓學(xué)生學(xué)習(xí)基礎(chǔ)性的音樂(lè)知識(shí)，發(fā)掘?qū)W生的藝術(shù)潛能，在優(yōu)美的旋律中，學(xué)生可以獲得美的享受，從而從心底產(chǎn)生對(duì)美好生活的熱愛(ài)和向往之情。由此可見(jiàn)，音樂(lè)欣賞課程是培養(yǎng)當(dāng)代大學(xué)生審美素養(yǎng)的重要手段。而音樂(lè)鑒賞課程則對(duì)音樂(lè)欣賞的內(nèi)容、形式提出了更高的要求——從感性認(rèn)識(shí)上升到理性思考，對(duì)音樂(lè)作品的內(nèi)涵進(jìn)行深層次挖掘。對(duì)于舞蹈專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，從事藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐就是將對(duì)音樂(lè)的感性認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為肢體語(yǔ)言呈現(xiàn)在舞臺(tái)上的過(guò)程，是一種藝術(shù)的二次創(chuàng)作。如果沒(méi)有全面理解音樂(lè)的能力，學(xué)生在創(chuàng)作中很難完美呈現(xiàn)作品所要表達(dá)的藝術(shù)內(nèi)涵。因此，在舞蹈表演專業(yè)中加入音樂(lè)鑒賞課程十分有必要。由于受教學(xué)硬件或軟件限制，當(dāng)今高師舞蹈表專業(yè)的音樂(lè)鑒賞課程一般都未獨(dú)立開(kāi)設(shè)，即使有開(kāi)設(shè)，也僅僅停留在音樂(lè)欣賞程度，其所蘊(yùn)含的文化底蘊(yùn)、歷史背景、創(chuàng)作過(guò)程等信息較少，加上教師自身的音樂(lè)素養(yǎng)有限，很難讓學(xué)生深入理解音樂(lè)的內(nèi)涵。基于現(xiàn)狀，舞表專業(yè)音樂(lè)鑒賞課應(yīng)如何開(kāi)展？首先，應(yīng)充分利用師范教育的學(xué)科優(yōu)勢(shì)（綜合性、融合性），將音樂(lè)鑒賞課程納入舞表專業(yè)課程體系，并制定教學(xué)大綱，完善教學(xué)評(píng)價(jià)體系。如，將舞表專業(yè)的學(xué)生和音教專業(yè)學(xué)生進(jìn)行合班授課，這樣既節(jié)約了教學(xué)資源，又可以讓不同專業(yè)的學(xué)生相互促進(jìn)，正向交流，是一種良好的教學(xué)策略。其次，積極發(fā)揮舞表專業(yè)優(yōu)勢(shì)。肢體表達(dá)是舞蹈的終極表現(xiàn)形式，也是人類通用的藝術(shù)語(yǔ)言。在藝術(shù)鑒賞過(guò)程中，鼓勵(lì)學(xué)生通過(guò)聆聽(tīng)、欣賞，將內(nèi)心感受用肢體語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)，并讓學(xué)生參與討論，這種形式新穎、互動(dòng)性強(qiáng)、體驗(yàn)感深刻的授課形式不僅鍛煉了學(xué)生的想象力，激發(fā)了學(xué)生主動(dòng)參與的熱情，而且加深了學(xué)生的學(xué)習(xí)印象，營(yíng)造了和諧愉悅的師生氛圍，可謂一舉多得。再次，教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)觀念應(yīng)與時(shí)俱進(jìn)。音樂(lè)鑒賞課程之所以不被學(xué)生重視，與課程內(nèi)容過(guò)于老套、教學(xué)觀念因循守舊不無(wú)關(guān)系。要改變這一現(xiàn)狀，就得從課程的內(nèi)容與形式上下功夫。以往的教學(xué)經(jīng)瞼是“一本教材走天下”，甚至十幾年過(guò)去教材也未更新。在自媒體如此發(fā)達(dá)的今天，獲得信息變得如此輕松便利，而一些老師仍然舊瓶裝舊酒，難免讓學(xué)生厭煩。教學(xué)內(nèi)容和觀念的更新很重要，筆者認(rèn)為，作為一個(gè)完善的音樂(lè)鑒賞課程體系，教學(xué)內(nèi)容應(yīng)包括但不限于古典、流行、爵士、民族和中外經(jīng)典藝術(shù)作品，要讓學(xué)生全面接觸多種音樂(lè)風(fēng)格，了解更多音樂(lè)背后的人文素養(yǎng)，了解地域、民族、時(shí)代等因素對(duì)音樂(lè)文化產(chǎn)生的影響，啟發(fā)學(xué)生產(chǎn)生文化認(rèn)同，增強(qiáng)其文化自信，使學(xué)生理解和接納不同文化，從而達(dá)到審美升華，進(jìn)而提高學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)力。在教學(xué)觀念的更新方面，教師更應(yīng)該關(guān)注授課形式、教學(xué)手段、課程思政、教學(xué)實(shí)施過(guò)程等要素，如時(shí)下流行的慕課、翻轉(zhuǎn)課堂等形式，在音樂(lè)鑒賞課程實(shí)施過(guò)程中多應(yīng)用這些新的形式，就能收獲良好的教學(xué)反饋。二、豐富音樂(lè)知識(shí)在多數(shù)師范類院校中，舞表專業(yè)一般是并入音樂(lè)系的，而作為音樂(lè)系學(xué)生，要想更好地理解音樂(lè)，詮釋音樂(lè)形象,一定的音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)儲(chǔ)備必不可少。有別于音樂(lè)教育專業(yè)，舞蹈表演專業(yè)的學(xué)生由于在高考時(shí)沒(méi)有基本樂(lè)科的考試，因此，他們的音樂(lè)知識(shí)基本是一片空白。因此，在音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)的教學(xué)大綱設(shè)置中，應(yīng)結(jié)合專業(yè)特點(diǎn)和學(xué)生接受能力將課程難度進(jìn)行相應(yīng)調(diào)整，注重基礎(chǔ)養(yǎng)成。音樂(lè)知識(shí)涵蓋的范圍較廣，它包括樂(lè)理、視唱練耳、和聲、曲式、音樂(lè)史、藝術(shù)概論等內(nèi)容，是引領(lǐng)音樂(lè)專業(yè)學(xué)生進(jìn)入音樂(lè)大門的基礎(chǔ)。然而，受課時(shí)總量限制，要想在短短3年學(xué)習(xí)生涯中全部涉及上述課程又談何容易？因此，在課程設(shè)置上，學(xué)校應(yīng)該充分考慮專業(yè)特殊性，將音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)進(jìn)行糅合重塑，以適應(yīng)舞表專業(yè)學(xué)生的學(xué)科要求。實(shí)施課程融合應(yīng)充分考慮課程的相關(guān)性，比如，樂(lè)理和視唱練耳在高師音樂(lè)專業(yè)以往的課程設(shè)置中是分開(kāi)授課的,課改以后基本融為一門課程，統(tǒng)稱“音樂(lè)基礎(chǔ)”。舞表專業(yè)的音樂(lè)課程也可以借鑒這種模式，比如，在音樂(lè)基礎(chǔ)課程中加入律動(dòng)，以感知和把握節(jié)奏的變化；在講到和弦這一章時(shí)，可以加入一些和聲知識(shí)和視唱內(nèi)容，讓學(xué)生感知多聲部音樂(lè)的魅力；在音樂(lè)鑒賞課上補(bǔ)充一些音樂(lè)歷史和作曲家相關(guān)知識(shí)，以拓展學(xué)生的思維；在藝術(shù)概論課中加入經(jīng)典作品賞析,以提升學(xué)生的審美能力。實(shí)施課程融合應(yīng)注重課程的實(shí)用性。所謂課程實(shí)用性，是指符合專業(yè)設(shè)置特點(diǎn)、可操作性強(qiáng)且能保證實(shí)際教學(xué)效果的課程實(shí)施和評(píng)價(jià)方式。以音樂(lè)基礎(chǔ)理論這門學(xué)科來(lái)說(shuō)，不必如音樂(lè)教育專業(yè)那樣進(jìn)行深度的理論講解（實(shí)際上，零基礎(chǔ)背景下，學(xué)生對(duì)深度講解的掌握情況并不樂(lè)觀），而且，有些理論講起來(lái)費(fèi)時(shí)費(fèi)力，教學(xué)效果也不盡如人意。因此,筆者建議：在樂(lè)理學(xué)習(xí)中，首選首調(diào)唱名法（即為簡(jiǎn)譜）教學(xué)，注重學(xué)生識(shí)譜能力的養(yǎng)成，其中，節(jié)奏訓(xùn)練尤為重要，因?yàn)檫@是構(gòu)成身體律動(dòng)的基礎(chǔ)。再如，在藝術(shù)概論學(xué)習(xí)中，要注重加強(qiáng)學(xué)生對(duì)藝術(shù)作品的理解能力的養(yǎng)成，培養(yǎng)學(xué)生宏觀的藝術(shù)鑒賞能力，這對(duì)于他們今后的眼界提升和格局拓展都會(huì)有較大幫助。實(shí)施課程融合還應(yīng)提高學(xué)生的參與性。學(xué)生對(duì)音樂(lè)理論學(xué)科重視程度不夠，學(xué)習(xí)積極性不高，與課堂氛圍不夠活躍、教學(xué)手段較為單一有關(guān)。教改以來(lái)，雖然有關(guān)方面一直在研究課堂教學(xué)模式的變革，但教師主導(dǎo)課堂這一現(xiàn)象沒(méi)有得到根本性改變，因此，提高學(xué)生的課堂參與性顯得尤為重要。而得益于舞表專業(yè)學(xué)生性格普遍較為活躍這一優(yōu)勢(shì)，真正做到還課堂于學(xué)生并非太難，這就需要相關(guān)教師在教學(xué)手段革新上多下功夫。三、提升音樂(lè)技能音樂(lè)技能指在音樂(lè)活動(dòng)中完成“唱”“聽(tīng)”“動(dòng)”“奏”等過(guò)程的能力。對(duì)舞表專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，音樂(lè)技能更傾向于“聽(tīng)”“動(dòng)”能力的培養(yǎng)。所謂“聽(tīng)”的能力，是指學(xué)生對(duì)旋律的音高、音長(zhǎng)、強(qiáng)弱、音色、情緒等信息有基本的辨別能力。在舞蹈表演中，如果能對(duì)音樂(lè)的節(jié)奏和韻律有很好的把握，就能使舞蹈表演有更好的旋律節(jié)拍，從而有更好的表演效果。學(xué)生的聽(tīng)覺(jué)能力培養(yǎng)的核心在于形成音樂(lè)的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)。以歌曲《天路》為例，全曲共有兩個(gè)段落，第一段為描述性的樂(lè)曲，抒情而寬廣，具有典型的高原曲風(fēng)。第二段是全曲高潮部分，情緒熱烈而富有張力。學(xué)生在欣賞作品的時(shí)候，應(yīng)對(duì)歌曲的地域風(fēng)格和其中的情感變化有敏銳的洞察，對(duì)歌曲的節(jié)奏與節(jié)拍特點(diǎn)有較好的感知，這些信息的獲取對(duì)于舞臺(tái)造型和動(dòng)作設(shè)計(jì)都有著不可忽視的作用。要想提升學(xué)生的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，除了要讓學(xué)生多聽(tīng)音樂(lè)作品外，還應(yīng)該豐富學(xué)生的音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)，讓他們廣泛涉獵各種類型的音樂(lè)形象，建立對(duì)各類型音樂(lè)作品的聽(tīng)覺(jué)條件反射。比如，同樣是3拍子的音樂(lè)，朝鮮民歌和傣族音樂(lè)的韻律全然不同。一種熱情奔放，一種含蓄內(nèi)斂，因此，在舞蹈動(dòng)作的設(shè)計(jì)上也風(fēng)格迥異。這些特點(diǎn)只有在充分了解了音樂(lè)的旋律特點(diǎn)后才能準(zhǔn)確把握。所謂“動(dòng)”的能力，是指學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品的節(jié)奏的感知能力。節(jié)奏感是人類與生俱來(lái)的能力，就算是沒(méi)有經(jīng)過(guò)音樂(lè)訓(xùn)練的幼兒，都可以準(zhǔn)確地隨著音樂(lè)的節(jié)奏律動(dòng)扭動(dòng)身體。但專業(yè)的舞蹈創(chuàng)作不同于本能反應(yīng)，它要求舞者首先應(yīng)理解音樂(lè)，并體會(huì)其中的喜怒哀樂(lè)及由此帶來(lái)的節(jié)奏變化。將舞蹈的音樂(lè)節(jié)奏與舞蹈的動(dòng)作節(jié)奏緊密聯(lián)系在一起，使之成為一個(gè)完美的舞蹈作品，以此來(lái)表達(dá)情感，引起共鳴。要想增強(qiáng)學(xué)生的節(jié)奏感知力，首先應(yīng)讓學(xué)生具備一定的節(jié)奏節(jié)拍知識(shí)，掌握一些基本節(jié)奏型及對(duì)應(yīng)的身體律動(dòng)方法，比如，新疆民歌中節(jié)奏型XXXXX對(duì)應(yīng)新蓊舞蹈獨(dú)特的身體律動(dòng)“搖身點(diǎn)顫”，再比如，內(nèi)蒙古長(zhǎng)調(diào)音樂(lè)有明顯的拖

腔旋律，節(jié)奏較為自由奔放，適用的身體律動(dòng)為抖肩、翻腕……這些知識(shí)儲(chǔ)備能幫助學(xué)生快速識(shí)別音樂(lè)類型并運(yùn)用肢體語(yǔ)言表現(xiàn)出相應(yīng)的音樂(lè)形象。增強(qiáng)學(xué)生的節(jié)奏感知能力應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生準(zhǔn)確的把握節(jié)奏和情緒變化的能力。我們都知道，在一首較為完整的音樂(lè)或舞蹈作品中，若從頭到尾都保持同一節(jié)奏或情緒，很容易引起觀眾審美疲勞。因此，即便是同一類型的舞蹈，也會(huì)因?yàn)橐魳?lè)要素的變化而呈現(xiàn)出不同的表演形態(tài)。因此，只有充分了解音樂(lè)中的變化，并作出相應(yīng)的肢體語(yǔ)言調(diào)整，才能將音樂(lè)的情緒完整地表達(dá)出來(lái)，從而呈現(xiàn)完美的藝術(shù)效果。因此，在日常教學(xué)中，教師應(yīng)盡量選擇內(nèi)涵豐富、結(jié)構(gòu)完善而節(jié)奏富于變化的音樂(lè)作品，通過(guò)討論研究讓學(xué)生理解音樂(lè)的情緒通過(guò)何種途徑發(fā)生變化，對(duì)應(yīng)的身體律動(dòng)又該如何調(diào)整，激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂(lè)與律動(dòng)的關(guān)系進(jìn)行深度思考，增強(qiáng)學(xué)生的舞臺(tái)表現(xiàn)能力。U!注重理實(shí)結(jié)合U!注重理實(shí)結(jié)合作為師范類高職院校，職業(yè)技能養(yǎng)成一直是培養(yǎng)目標(biāo)的重中之重。而理實(shí)結(jié)合就是其中最核心的要求。與音樂(lè)教有專業(yè)不同，舞表專業(yè)音樂(lè)素養(yǎng)養(yǎng)成訓(xùn)練中，應(yīng)更注重實(shí)用性、可操作性和通俗性。所謂實(shí)用性，指的是與專業(yè)技能相符的、能促進(jìn)專業(yè)提升的音樂(lè)素養(yǎng)。如：音樂(lè)簡(jiǎn)史、地域音樂(lè)文化區(qū)分、音樂(lè)情感辨別等內(nèi)容；所謂可操作性，指的是通過(guò)訓(xùn)練可以完全掌握、充分理解并能靈活運(yùn)用的音樂(lè)素養(yǎng)，如：節(jié)奏與節(jié)奏型的掌握。通俗性指的是生活中能經(jīng)常接觸的音樂(lè)素養(yǎng)，如：音樂(lè)的節(jié)拍、韻律、所包含的音樂(lè)要素等內(nèi)容。在舞表專業(yè)音樂(lè)素養(yǎng)提升過(guò)程中，如何實(shí)現(xiàn)理實(shí)結(jié)合？首先，應(yīng)在教學(xué)策略上進(jìn)行調(diào)整。教師應(yīng)擴(kuò)充知識(shí)體系、豐富教學(xué)手段、提升教學(xué)技能。比如，在民族舞蹈課程中，拓展民族歷史、文化、地域特征等相關(guān)知識(shí)及音樂(lè)特點(diǎn)介紹,再通過(guò)講解其動(dòng)作特點(diǎn)及形成原因，拓展學(xué)生的知識(shí)面，使其加深理解，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動(dòng)力；在創(chuàng)編課程中，通過(guò)欣賞體驗(yàn)，引導(dǎo)學(xué)生理解音樂(lè)情緒和音樂(lè)結(jié)構(gòu)等信息，并對(duì)音樂(lè)形象塑造做出討論反饋，教師根據(jù)學(xué)生的反饋有針對(duì)性地進(jìn)行總結(jié)引導(dǎo)，使音樂(lè)形象由抽象到具象，激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。其次，注重參與社會(huì)實(shí)踐。舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)是舞表專業(yè)學(xué)習(xí)必不可少的內(nèi)容，也是將理論成果轉(zhuǎn)化為藝術(shù)實(shí)踐的最終形式。教師要?jiǎng)?chuàng)造條件讓學(xué)生多上舞臺(tái)，這里的舞臺(tái)不僅可以是正式表演的舞臺(tái)，也可以是課堂舞臺(tái)。要鼓勵(lì)學(xué)生在課堂上通過(guò)舞蹈表演展現(xiàn)自己對(duì)音樂(lè)的理解，增強(qiáng)他們的自信心，幫助他們克服怯場(chǎng)等不利因素，同時(shí)，也可以幫助他們將所學(xué)知識(shí)及時(shí)轉(zhuǎn)化為應(yīng)用成果，鞏固學(xué)習(xí)成果，提高學(xué)