浪漫主義時期課件

西方音樂史第六章浪漫主義時期1820-1910西方音樂史一.浪漫主義時期概述一.浪漫主義時期概述1.浪漫主義概述

約從1820年至1910年左右的這近一個世紀(jì)的時間，是西方音樂史中的浪漫主義時期。浪漫主義在18世紀(jì)中葉發(fā)源于文學(xué)領(lǐng)域，是指一種文學(xué)藝術(shù)的基本創(chuàng)作方法和風(fēng)格，其主旨是強(qiáng)調(diào)人的主觀性，推崇個人主義和自由。是18世紀(jì)末至20世紀(jì)初具有主導(dǎo)地位的文藝思潮。1.浪漫主義概述約從1820年至1910年左右3“浪漫主義”（Romantic）一詞源于羅曼語（Romance），這是一種中世紀(jì)法國的方言，在中世紀(jì)時期的歐洲流傳著很多用羅曼語寫成的傳奇故事和詩歌，這類有超然于現(xiàn)實之外的想象構(gòu)成的故事，后來逐漸被稱為“Romance”“浪漫主義”（Romantic）一詞源于羅曼42.浪漫主義時期的歷史背景

19世紀(jì)初，法國大革命以封建復(fù)辟的失敗結(jié)局告終。但為后來一個世紀(jì)提供了全新的思想與反抗壓迫的方式，也賦予藝術(shù)家要求掙脫束縛，獲得自由表露個性的精神，這是新的時代精神，它使音樂家與社會形成了新的關(guān)系。2.浪漫主義時期的歷史背景19世紀(jì)初，5這一時期所有的藝術(shù)形式（小說、戲劇、繪畫、音樂）中都彌漫著革命的情緒，那是一種對自由，對大膽的行為、對熾熱的感情和個人表現(xiàn)的新的渴望。這一時期所有的藝術(shù)形式（小說、戲劇、繪畫、音樂）中都6

與此同時，起源于1750年左右的工業(yè)革命也對浪漫主義的產(chǎn)生起到了推動的作用。1769年英國人瓦特改良了蒸汽機(jī)，由此產(chǎn)生了勞動力由人力向機(jī)器動力轉(zhuǎn)變的重大飛躍，這種變化迅速傳遞到整個英國和歐洲大陸。而工業(yè)革命也對當(dāng)時歐洲的科學(xué)發(fā)展和社會變化產(chǎn)生了巨大的影響。與此同時，起源于1750年左右的工業(yè)革命也對浪7

工業(yè)革命造就了城市中人口、財富和個人素質(zhì)的迅速增長，因此產(chǎn)生了繁榮的藝術(shù)活動，各地的劇院、音樂廳如雨后春筍般出現(xiàn)。同時工業(yè)革命也造成了社會貧富差距的加大，很多工人變得更加貧困。而這些變化激發(fā)了藝術(shù)家們活躍的、創(chuàng)新的精神狀態(tài)，對現(xiàn)實生活和對命運(yùn)的探討成為了19世紀(jì)上半葉浪漫主義藝術(shù)中最常見的內(nèi)容。工業(yè)革命造就了城市中人口、財富和個人素質(zhì)的83.浪漫主義藝術(shù)的特點

浪漫主義常被定義成是對古典主義的理性、法則和傳統(tǒng)的反抗。古典主義藝術(shù)家們追求的是統(tǒng)一、秩序，以及形式和內(nèi)容的平衡，而浪漫主義時期的藝術(shù)家們追求的是自我表現(xiàn)，力求激情的傳達(dá)，不在乎不平衡所帶來的后果。3.浪漫主義藝術(shù)的特點浪漫主義常被定義成是對古9

如果說古典主義藝術(shù)家是從古希臘、古羅馬的遺跡中獲取靈感，那么浪漫主義藝術(shù)家們則關(guān)注人的想象力和大自然的奇跡。古典主義贊美的是大眾，而浪漫主義贊美的是人類的想象力。就像美國浪漫主義詩人瓦爾特·惠特曼所說的：“我贊美我自己，歌唱我自己?！比绻f古典主義藝術(shù)家是從古希臘、古羅馬的遺跡中104.浪漫主義的藝術(shù)成就（1）浪漫主義文學(xué)：浪漫主義文學(xué)主要興盛于信奉新教的國家。發(fā)源地是在德國，1774年歌德發(fā)表了小說《少年維特之煩惱》，成為了浪漫主義早期的代表作品，小說描述一名帶有豐富感性和熱烈情感的年輕作家的故事，引發(fā)了全歐洲成千上萬青年的崇拜和模仿。當(dāng)時德國仍然是由大量分離的州所組成，歌德的作品對德國民族主義意識的崛起給了極大的助力。4.浪漫主義的藝術(shù)成就（1）浪漫主義文學(xué)：11（2）浪漫主義美術(shù)

浪漫主義美術(shù)作品主要集中在法國，1850年左右在法國形成了“浪漫主義畫派”。這一畫派偏重于發(fā)揮藝術(shù)家自己的想象和創(chuàng)造，創(chuàng)作題材多取自現(xiàn)實生活或文學(xué)名著（如莎士比亞、但丁、歌德等的作品）。創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)人的感官和情感的價值，宣揚(yáng)人性解放和思想自由；畫面色彩熱烈，筆觸奔放，富有運(yùn)動感。（2）浪漫主義美術(shù)12二.浪漫主義時期音樂二.浪漫主義時期音樂

在古典主義晚期，浪漫主義的風(fēng)格就已經(jīng)初露鋒芒，貝多芬晚期的作品已經(jīng)具有浪漫主義音樂的一些特征，之后在社會思想和其他浪漫主義藝術(shù)的推動下在19世紀(jì)初產(chǎn)生了浪漫主義時期的音樂。在古典主義晚期，浪漫主義的風(fēng)格就已經(jīng)初露鋒芒，14浪漫主義時期可以分為四個階段：初期：指1830年前以舒伯特、韋伯、帕格尼尼為代表的時期。中前期：1830-1850年以門德爾松、舒曼、肖邦、柏遼茲、羅西尼等為代表。中后期：1850-1890年以李斯特、瓦格納、勃拉姆斯、威爾第等為代表。晚期：1890年~20世紀(jì)初以馬勒、布魯克納、理查·施特勞斯、普契尼等為代表。浪漫主義時期可以分為四個階段：15浪漫主義音樂的特點：強(qiáng)調(diào)人的主觀感情崇尚對自然的描寫追求民族精神“綜合藝術(shù)”的理念浪漫主義音樂的特點：強(qiáng)調(diào)人的主觀感情161.強(qiáng)調(diào)人的主觀感情

浪漫主義時期的音樂摒棄了古典時期對“規(guī)則”的崇尚，追求個性化的音樂表達(dá)方式。作曲家的個人情感體驗成為音樂的主要表現(xiàn)內(nèi)容。他們用熱情奔放的音樂語言、超越現(xiàn)實的想象、夸張的手法，塑造理想中的形象，突出個人的主體地位。1.強(qiáng)調(diào)人的主觀感情172.崇尚對自然的描寫

浪漫派作曲家喜歡通過贊美自然來抒發(fā)自己對美好事物、自由理想和鄉(xiāng)土的熱愛和追求，以暫時忘卻煩惱和苦悶，重新獲得力量和勇氣。這一類音樂往往具有通俗易懂的優(yōu)美旋律，畫面感很強(qiáng)，是音樂會中的常見曲目。2.崇尚對自然的描寫183.追求民族精神

浪漫主義時期的作曲家都注重在創(chuàng)作中融合本國或是其他民族的音樂元素和精神。在19世紀(jì)民族解放運(yùn)動蓬勃發(fā)展的背景下，產(chǎn)生了民族樂派。該樂派搜集、出版民歌，選取歷史傳說、民族格式等為題材，運(yùn)用各種民族特色的調(diào)式、曲調(diào)和特色節(jié)奏型，形成了豐富多彩的民族主義音樂?？梢哉f，19世紀(jì)的音樂呈現(xiàn)出多元文化薈萃的局面。3.追求民族精神194.“綜合藝術(shù)”的理念

具有革新精神的浪漫派作曲家力圖突破音樂自身的界限，提倡與其他藝術(shù)形式相結(jié)合，提出了“綜合藝術(shù)”的理想，他們認(rèn)為音樂應(yīng)該積極與其他藝術(shù)形式進(jìn)行融合。這種思想在眾多作曲家的藝術(shù)歌曲、鋼琴小品、交響詩、標(biāo)題交響等體裁的創(chuàng)作中都有所體現(xiàn)。4.“綜合藝術(shù)”的理念20浪漫主義音樂的總體風(fēng)格節(jié)奏：非常靈活，一首作品中的速度的變化大。旋律：更加悠長的、歌唱性的旋律，通常帶有表現(xiàn)力非常強(qiáng)的高潮。調(diào)式：隨著音樂情緒的變化，調(diào)式的轉(zhuǎn)換非常明顯。和聲：更加豐富和色彩化，情感表達(dá)更突出。音色：現(xiàn)代交響樂隊出現(xiàn)，各種樂器的音色表現(xiàn)力都大大增強(qiáng)了。結(jié)構(gòu)：沒有新的織體和曲式產(chǎn)生，但整體篇幅擴(kuò)展。浪漫主義音樂的總體風(fēng)格節(jié)奏：非常靈活，一首作品中的速度的變化21浪漫主義音樂大綱浪漫主義音樂大綱221.藝術(shù)歌曲1.藝術(shù)歌曲1.藝術(shù)歌曲

浪漫主義時期出現(xiàn)了很多新的聲樂體裁。而藝術(shù)歌曲（ArtSong）則是此時期最重要的一種。藝術(shù)歌曲是音樂與文學(xué)相結(jié)合的一種形式，歌詞選擇考究，常取自歌德、席勒等浪漫主義詩人的詩作；歌曲伴奏一般采用鋼琴，且伴奏與聲樂具有同等地位。作曲家力求用音樂充分表現(xiàn)詩的意境，并借此反應(yīng)自身的復(fù)雜情感、細(xì)膩的藝術(shù)精神和時代風(fēng)貌。1.藝術(shù)歌曲浪漫主義時期出現(xiàn)了很多新的聲樂體裁。而藝24

19世紀(jì)歐洲各國的作曲家都創(chuàng)作過大量的藝術(shù)歌曲，但其中最具代表性的、成就最高的當(dāng)屬“德奧樂派”（德國和奧地利）的一批作曲家。其中又以“歌曲之王”舒伯特以及門德爾松、舒曼、勃拉姆斯、沃爾夫等作曲家為代表，這些作曲家開創(chuàng)了德奧藝術(shù)歌曲的全盛時代。19世紀(jì)歐洲各國的作曲家都創(chuàng)作過大量的藝術(shù)歌曲25（1）“歌曲之王”--舒伯特弗朗茨·舒伯特（F.Schubert，1797-1828）奧地利作曲家，浪漫主義音樂早期的代表人物，藝術(shù)歌曲的開創(chuàng)者，也被認(rèn)為是跨越古典與浪漫兩個時代的一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，創(chuàng)作了600多首歌曲，18部歌劇，10部交響曲，19首弦樂四重奏，22首鋼琴奏鳴曲，4首小提琴奏鳴曲以及許多其他作品。（1）“歌曲之王”--舒伯特弗朗茨·舒伯特（F.Schube26藝術(shù)歌曲《魔王》

《魔王》是一首戲劇性、藝術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)歌曲，是舒伯特在1815年根據(jù)歌德同名詩創(chuàng)作的，全曲僅用一天時間完成。舒伯特通過不同的旋律音調(diào)，配上不同的唱腔，以及鋼琴模仿持續(xù)不斷的急馳馬蹄聲和呼嘯的風(fēng)聲的節(jié)奏，表現(xiàn)了敘事詩里兒子、父親、魔王以及敘事者四個性格各異的人物和特定的環(huán)境。藝術(shù)歌曲《魔王》《魔王》是一首戲劇性、藝術(shù)性很27

1816年舒伯特辭去了教職，成為了自由音樂家。辭職以后雖然有了時間專心創(chuàng)作，但生活卻異常艱苦，由于不善交際缺少宣傳，舒伯特很長時間沒有找到合適的資助人，幾乎沒有演出收入，只能靠微薄的稿費(fèi)和少數(shù)欣賞他才華的朋友的接濟(jì)來度日。1816年舒伯特辭去了教職，成為了自由音樂家。28雖然生活非常貧寒，但1816年-1827這十年是舒伯特最高產(chǎn)的一個時代，特別是1823年以后他的作曲技巧逐漸成熟，創(chuàng)作了了多部清歌劇和七部交響曲，以及包括《天鵝之歌》、《美麗的磨坊女》和《冬之旅》三部藝術(shù)歌曲套曲在內(nèi)的眾多藝術(shù)歌曲作品。雖然生活非常貧寒，但1816年-1827這十年是舒伯29聲樂套曲《冬之旅》

《冬之旅》是舒伯特1827年根據(jù)德國浪漫主義詩人繆勒的同名詩歌而創(chuàng)作的，為舒伯特藝術(shù)歌曲的代表作。他受原詩的觸動寫成了由24首歌曲連貫起來組成的聲樂套曲。這是一組抒情的音樂詩，一部音樂配成的戲劇。舒伯特著意刻畫人物的內(nèi)心世界，塑造了繆勒詩中那個寂寞、孤獨、對現(xiàn)實不滿、追求渺茫理想王國又終不可得的苦悶靈魂。聲樂套曲《冬之旅》《冬之旅》是舒伯特1827年根據(jù)30

1828年由于貧困又感染重病，舒伯特與世長辭，享年31歲，根據(jù)醫(yī)囑舒伯特被安葬在貝多芬的墓旁。他的一生雖然短暫卻留下了很多寶貴的藝術(shù)作品，其中包括600余首藝術(shù)歌曲，由此創(chuàng)立了藝術(shù)歌曲的體裁。此外舒伯特的第八“未完成”交響曲被譽(yù)為早期浪漫主義的代表作，其藝術(shù)風(fēng)格和結(jié)構(gòu)對后世影響巨大。1828年由于貧困又感染重病，舒伯特與世長辭，享31舒伯特是浪漫主義的奠基人和早期代表人物，他不僅創(chuàng)造了許多全新的音樂體裁更開創(chuàng)了一個全新的時代。但在他的成就有生之年卻從未獲得過廣泛的認(rèn)可，他的很多作品都是在他逝世很多年后才得以整理、出版，可以說舒伯特是一位懷才不遇的偉大的音樂家。舒伯特是浪漫主義的奠基人和早期代表人物，他不僅32（2）門德爾松

費(fèi)利克斯·門德爾松（1809-1847），德國猶太作曲家、鋼琴家、指揮家、音樂活動家，也是當(dāng)時歐洲最著名的德國音樂家。門德爾松的作品涵蓋廣泛，以精美和典雅著稱，在藝術(shù)歌曲領(lǐng)域，門德爾松主要以海涅的詩歌為歌詞創(chuàng)作，音樂極具浪漫主義色彩。其他浪漫主義時期藝術(shù)歌曲（2）門德爾松其他浪漫主義時期藝術(shù)歌曲332.鋼琴小品2.鋼琴小品

19世紀(jì)的鋼琴作品在繼續(xù)沿用奏鳴曲、變奏曲、回旋曲等古典時期傳統(tǒng)曲式的同時也產(chǎn)生了全新的體裁：鋼琴小品鋼琴小品是指浪漫主義時期產(chǎn)生的一系列以抒情為主的、短小的鋼琴作品的統(tǒng)稱，有些還帶有一些提示性的標(biāo)題。例如：“音樂瞬間”、“夜曲”、“即興曲”等等19世紀(jì)的鋼琴作品在繼續(xù)沿用奏鳴曲、變奏曲、回35（1）舒伯特

作為浪漫主義的開拓者、浪漫主義早期的代表人物，鋼琴小品也是由舒伯特創(chuàng)立的。最早舒伯特只是出于興趣創(chuàng)作了一批帶有浪漫色彩的的鋼琴小曲，由于這些作品非常動聽由適合業(yè)余愛好者學(xué)習(xí)，出版商就擅自加上了“音樂瞬間”、“即興曲”等名稱發(fā)行，由此產(chǎn)生了鋼琴小品的體裁形式。（1）舒伯特36

鋼琴小品可以說是浪漫主義作曲家最喜愛的一種音樂體裁，它由舒伯特創(chuàng)立，并由舒曼、肖邦、李斯特等人發(fā)揚(yáng)光大。而在浪漫主義晚期，鋼琴小品的創(chuàng)作中心逐漸由西歐轉(zhuǎn)向俄國和北歐等國家，也產(chǎn)生許多帶有民族特色的優(yōu)秀作品你。鋼琴小品可以說是浪漫主義作曲家最喜愛的一種37（2）舒曼

羅伯特·舒曼（1810-1856），德國作曲家、音樂評論家,從小學(xué)習(xí)音樂，16歲入萊比錫大學(xué)學(xué)法律，19歲立志成為鋼琴家從大學(xué)退學(xué)，后因練習(xí)過度手指受傷又轉(zhuǎn)為作曲。成為作曲家之后，舒曼創(chuàng)作了大量音樂作品，包括交響樂、藝術(shù)歌曲和鋼琴作品等。1834年他創(chuàng)立了《新音樂雜志》，成為了歐洲最早的音樂評論家。（2）舒曼38

舒曼熱衷于鋼琴小品形式，他將多個獨立短小的鋼琴小曲按照一定的構(gòu)思組合成套曲，以精煉的筆觸勾畫出情景、人物或某種情感特征，創(chuàng)立鋼琴套曲是他對鋼琴小品發(fā)展做出的獨特貢獻(xiàn)。其主要作品有：《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《童年情景》等等。舒曼熱衷于鋼琴小品形式，他將多個獨立短小的鋼琴39弗里德里克·肖邦（1810-1849）波蘭作曲家、鋼琴家，是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，歐洲浪漫主義中期的代表人物。肖邦一生的創(chuàng)作大多是鋼琴曲，被譽(yù)為“鋼琴詩人”。（3）鋼琴詩人--肖邦弗里德里克·肖邦（1810-1849）波蘭作曲家、鋼琴家，是40

肖邦1810年出生在波蘭首都華沙近郊的小村里，在他出生的時候，波蘭由于被俄國、普魯士、奧地利瓜分，已不復(fù)為一個統(tǒng)一主權(quán)國家。肖邦六歲開始跟隨母親和姐姐學(xué)習(xí)鋼琴，很快展現(xiàn)出了卓越的天賦，7歲就即興創(chuàng)作了第一首作品“B大調(diào)波蘭舞曲”，他在華沙被譽(yù)為“第二個莫扎特”。肖邦1810年出生在波蘭首都華沙近郊的小村里，在他41

1822-1830年肖邦進(jìn)入華沙音樂學(xué)院跟隨名師學(xué)習(xí)作曲和鋼琴，期間發(fā)布了幾部鋼琴作品在德國引起了轟動。舒曼在其雜志上盛贊到：“先生們，向天才脫帽致敬吧！”

1830年波蘭爆發(fā)了反對外國勢力瓜分波蘭的起義，由于參加了激進(jìn)組織，肖邦只得忍痛離開故鄉(xiāng)波蘭移居到了法國巴黎，開始在藝術(shù)之都巴黎的漂泊生活。1822-1830年肖邦進(jìn)入華沙音樂學(xué)院跟隨名師42

19世紀(jì)初，受啟蒙運(yùn)動和大革命的影響，法國巴黎匯集了一大批優(yōu)秀的思想家、文學(xué)家和藝術(shù)家，巴黎成為了整個歐洲的思想和文化中心。大革命后城市內(nèi)的國王雕像被推倒，取而代之的是凱旋門和對塞納河的整修工程。工業(yè)革命時期更是進(jìn)行了宏大的城市改造，修建了大量劇院，整個城市也安裝了煤氣燈，由此巴黎成為名副其實的歐洲“文化之都”。19世紀(jì)初，受啟蒙運(yùn)動和大革命的影響，法國巴黎匯43初到巴黎時肖邦并沒有得到任何人的賞識，一度生活非常窘迫。偶然機(jī)會他結(jié)識了當(dāng)時在整個歐洲享有盛名的鋼琴大師李斯特，與李斯特結(jié)成了摯友，在李斯特的幫助下，肖邦一鳴驚人，迅速走紅。轉(zhuǎn)眼間肖邦就獲得了許多演出機(jī)會和一大批的鋼琴學(xué)生，過上了相對富裕的生活，此外他還得到了著名女作家喬治·桑的青睞，收獲了愛情。初到巴黎時肖邦并沒有得到任何人的賞識，一度生活44

1838年到1843年的夏天，肖邦在喬治·桑的鄉(xiāng)間莊園共同居住，這是一段寧靜的日子，肖邦在此期間創(chuàng)作了大量的作品，其中包括大量的抒情性的作品，也有氣勢恢弘的諸如《“英雄”波蘭舞曲》這樣的作品。1838年到1843年的夏天，肖邦在喬治·桑45

1843年波蘭的反抗運(yùn)動發(fā)展到了高峰期，肖邦決定在歐洲巡回演出為起義軍籌集資金。繁重的演出和旅途勞累擊垮了他原本就虛弱的身體，1849年10月肖邦在巴黎去世。根據(jù)他的遺愿，他的遺體安葬在巴黎而心臟被帶回祖國波蘭。1843年波蘭的反抗運(yùn)動發(fā)展到了高峰期，肖邦決定在歐46（4）鋼琴之王--李斯特弗朗茨·李斯特（1811年-1886）匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，李斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果，他還首創(chuàng)了背譜演奏法，他也因此獲得了“鋼琴之王”的美稱。（4）鋼琴之王--李斯特弗朗茨·李斯特（1811年-47

李斯特雖比肖邦還小一歲，但是成名卻更早，9歲就在維也納以神童的身份演出，拜鋼琴教育家車爾尼為師，10歲時為貝多芬演奏，被貝多芬譽(yù)為音樂奇才。1823年12歲時在巴黎演出一舉成名成為大眾偶像。李斯特雖比肖邦還小一歲，但是成名卻更早，9歲就在48

1823－1835年在巴黎期間與肖邦等文化名流交往。1840－1847年，在歐洲各地巡回演出。1848－1859年，開始擔(dān)任德國魏瑪宮廷樂長，創(chuàng)作方向逐漸由鋼琴轉(zhuǎn)向交響樂，開創(chuàng)了交響詩體裁。1865年接受低品神職而成為李斯特神父，又創(chuàng)作了許多宗教音樂。1823－1835年在巴黎期間與肖邦等文化名流交往。49

如果說肖邦的鋼琴作品是最富有詩意的音樂，那么李斯特的鋼琴作品就是最華麗炫技的音樂。李斯特繼承了貝多芬的力量性鋼琴音樂的傳統(tǒng)，追求的是一種令人眩暈的、具有炫技特技的鋼琴演奏風(fēng)格：極快的速度、響亮的音量、輝煌的技巧、狂放的氣勢令當(dāng)時的人們?yōu)橹兆?。這種輝煌浪漫，極富個性的鋼琴演奏風(fēng)格，確立起歐洲鋼琴演奏藝術(shù)史上影響最大的一個流派。這些特點在其早期鋼琴小品中表現(xiàn)的尤為強(qiáng)烈。如果說肖邦的鋼琴作品是最富有詩意的音樂，那么李503.交響樂作品3.交響樂作品交響樂作品標(biāo)題交響曲音樂會序曲浪漫主義交響曲（非標(biāo)題）管弦樂舞曲交響樂作品標(biāo)題交響曲52

交響樂從古典主義時期確立交響曲形式之后經(jīng)過幾十年的發(fā)展就取得了巨大的成功，成為器樂作品中最重要的體裁之一。浪漫主義時期交響音樂的創(chuàng)作產(chǎn)生了兩個分支，其一可以稱為保守派，其二可以稱為創(chuàng)新派。交響樂從古典主義時期確立交響曲形式之后經(jīng)過53保守派既延續(xù)古典主義時期交響曲的創(chuàng)作體裁形式，但其交響曲的內(nèi)涵和精神仍然進(jìn)化到浪漫主義的風(fēng)格。其代表人物有：勃拉姆斯、德沃夏克、馬勒等。保守派既延續(xù)古典主義時期交響曲的創(chuàng)作體裁形式，但54創(chuàng)新派是指創(chuàng)造了一批新的交響音樂體裁的作曲家，新體裁包括：標(biāo)題交響曲、音樂會序曲、交響詩，交響組曲等。代表人物有：柏遼茲、李斯特和大多數(shù)民族樂派作曲家。當(dāng)然，也有些作曲家兩種派別作品都有涉獵，例如：柴可夫斯基。創(chuàng)新派是指創(chuàng)造了一批新的交響音樂體裁的作曲家，新551.標(biāo)題交響曲

標(biāo)題交響曲即“有標(biāo)題性的交響曲”，也就是音樂內(nèi)容與某些具體的事物、場景等相聯(lián)系，其標(biāo)題可概括曲中的內(nèi)容大意，并引導(dǎo)聽眾欣賞的交響曲。它與無標(biāo)題的單純交響曲是相對概念。標(biāo)題交響曲的誕生源于浪漫主義時期“綜合藝術(shù)”觀念的提出，音樂們開始嘗試用音樂描述具體的事物或故事，由此產(chǎn)生了各種標(biāo)題性作品。1.標(biāo)題交響曲標(biāo)題交響曲即“有標(biāo)題性56柏遼茲艾克托爾·柏遼茲

（1803-1869）法國作曲家，早年學(xué)習(xí)醫(yī)學(xué)，23歲才進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，他的一生主要創(chuàng)作管弦樂作品，其中最就有代表性的就是西方音樂史上第一部標(biāo)題交響曲《幻想交響曲》。柏遼茲艾克托爾·柏遼茲（1803-1869）法國作曲家，早57

《幻想交響曲》是交響樂史上極具革新價值的作品，它的創(chuàng)作源于柏遼茲的一段愛情經(jīng)歷。1827年，他愛上了一位英國著名的女話劇演員，卻遭到了拒絕，由此而創(chuàng)作了富于幻想的自傳性標(biāo)題交響曲。他也因此成為了標(biāo)題交響曲的創(chuàng)始人和歐洲浪漫主義音樂運(yùn)動中的代表人物?；孟虢豁懬痘孟虢豁懬肥墙豁憳肥飞蠘O具革新價值的作品，它的58

《幻想交響曲》不僅有“幻想”作為主標(biāo)題，還有一個副標(biāo)題“一個藝術(shù)家的生活片段”。1832年總譜出版時，柏遼茲曾為此曲附加文字說明：“一個過分敏感，并具有豐富想象力的青年音樂家，因為失戀，在絕望中吞服了鴉片自殺，但因服量過小沒有死亡，于是他陷入夢幻和昏睡中。他的感覺、記憶都在不健全的腦海中形成了音樂的幻想，他所愛的人也變成了旋律盤旋在腦際中，像一種執(zhí)拗的念頭，到處都能聽到和看到它?！薄痘孟虢豁懬凡粌H有“幻想”作為主標(biāo)題，還有一個副標(biāo)59

柏遼茲在創(chuàng)作時還突破了傳統(tǒng)古典交響曲的四樂章結(jié)構(gòu)而根據(jù)交響曲的內(nèi)容采用了五個樂章，此外他還給這首交響曲的五個樂章標(biāo)注了小標(biāo)題：（1）夢想與熱情（2）舞會（3）田園景色（4）斷頭臺進(jìn)行曲（5）妖魔夜宴，每個小標(biāo)題后還有簡略的解釋文字。柏遼茲在創(chuàng)作時還突破了傳統(tǒng)古典交響曲的四樂章結(jié)構(gòu)60

“序曲”原本是歌劇或舞劇開場時由管弦樂隊演奏的一種開場樂曲。在浪漫主義時期，德國作曲家門德爾松首創(chuàng)了在音樂會上演奏的具有獨立內(nèi)容和主題的單樂章奏鳴曲式交響樂作品，被稱為音樂會序曲。其內(nèi)容涵蓋廣泛，可以是取材于神話故事、歷史事件和文學(xué)著作，也可以抒發(fā)對大自然的印象或表達(dá)某種哲學(xué)思想。2.音樂會序曲“序曲”原本是歌劇或舞劇開場時由管弦樂隊演奏的61（1）門德爾松德國著名作曲家門德爾松是音樂會序曲的開創(chuàng)者，其一生中共創(chuàng)作過9首音樂會序曲。1826年17歲的門德爾松自己指揮首演了傳世名作《仲夏夜之夢》序曲，標(biāo)志著音樂會序曲的誕生也奠定了音樂會序曲的基本形態(tài)。1830年他又創(chuàng)作了《赫布里底群島》序曲，這兩部作品充分展示了他精湛的創(chuàng)作技巧和獨特的旋律風(fēng)格，（1）門德爾松德國著名作曲家門德爾松是音樂會序曲的開62（2）柴可夫斯基

彼得·柴可夫斯基（1840--1893年），俄羅斯浪漫主義作曲家，其音樂作品具有抒情性和強(qiáng)烈的戲劇性兩大特點，被譽(yù)為偉大的俄羅斯音樂大師。柴可夫斯基一生創(chuàng)作的作品數(shù)量眾多，體裁極其豐富，其中交響樂范疇中標(biāo)題性、非標(biāo)題性和音樂會序曲都有涉獵。音樂會序曲方面，柴可夫斯基最著名的作品是1880年創(chuàng)作的《1812序曲》。（2）柴可夫斯基彼得·柴可夫斯基（1840--163《1812序曲》

《1812序曲》，全名為《用于莫斯科救世主基督大教堂的落成典禮，為大樂隊而作的1812年莊嚴(yán)序曲》。這首曲是柴可夫斯基應(yīng)他的老師尼古拉·魯賓斯坦之請而作，目的是慶祝莫斯科救主基督大教堂的重建，這座教堂曾在1812年俄法戰(zhàn)爭中被戰(zhàn)火焚毀?！?812序曲》《1812序曲》，全名為《用于莫64

1812年，拿破侖率領(lǐng)60萬大軍入侵俄國，企圖在短時間內(nèi)占領(lǐng)莫斯科，迫使俄國投降。戰(zhàn)爭開始時，拿破侖軍隊在數(shù)量占優(yōu)勢的情況下，俄軍不得不逐步撤退，法國迫近莫斯科，俄軍司令庫圖佐夫采取堅壁清野，燒毀糧草的戰(zhàn)略，并撤退居民，率軍暫時撤離莫斯科。1812年，拿破侖率領(lǐng)60萬大軍入侵俄國，企圖在短時65

拿破侖在占領(lǐng)莫斯科一個月后，仍無法迫使俄國投降，反而令自己孤軍陷入重圍，于是下令撤離莫斯科。撤退途中，拿破侖軍隊不能適應(yīng)俄國嚴(yán)酷的冬天，加上饑餓和俄軍的反擊，終致潰敗。拿破侖入侵俄國時多達(dá)六十萬的的部隊大部分被殲滅，最后只剩下不足兩萬人逃出俄國國境。拿破侖在占領(lǐng)莫斯科一個月后，仍無法迫使俄國投降，反而663.浪漫主義交響曲

古典主義時期，交響曲經(jīng)過海頓、莫扎特等人的發(fā)展在貝多芬手上達(dá)到了形式與內(nèi)容的頂峰，成為了最重要的器樂體裁。而在浪漫主義早期，交響曲并未受到當(dāng)時作品家們的青睞。浪漫主義交響曲開始興盛要到1850年左右，由德國作曲家勃拉姆斯開始真正出現(xiàn)。3.浪漫主義交響曲古典主義時期，交響曲經(jīng)過海67

勃拉姆斯通過對交響曲這一體裁的創(chuàng)作表達(dá)他對古典主義藝術(shù)和大師們的尊重，并在創(chuàng)作中逐漸形成了浪漫主義交響曲的藝術(shù)特點。而俄羅斯作曲家柴可夫斯基則將浪漫主義交響曲推向了頂峰，他將俄羅斯民族的憂郁氣質(zhì)融入交響曲，創(chuàng)作出了充滿主觀感情的個性強(qiáng)烈的交響曲。勃拉姆斯通過對交響曲這一體裁的創(chuàng)作表達(dá)他對古68（1）勃拉姆斯

約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（1833-1897）是浪漫主義中期的德國作曲家，生于漢堡但一生大部分創(chuàng)作時期是在維也納度過，相對于其他崇尚創(chuàng)新的浪漫主義作曲家勃拉姆斯算是“復(fù)古派”，他主張創(chuàng)作“純粹的音樂”。勃拉姆斯與巴赫、貝多芬合稱“德國作曲家三B”（1）勃拉姆斯約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（1833-69（2）柴可夫斯基彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840-1893），俄羅斯浪漫主義作曲家，也世界最偉大的作曲家之一。他的作品反映了沙皇專制統(tǒng)治下的俄國廣大知識階層的苦悶心理和對幸福美滿生活的深切渴望；著力揭示人們的內(nèi)心矛盾，充滿強(qiáng)烈的戲劇沖突和熾熱的感情色彩。（2）柴可夫斯基彼得·伊里奇·柴可夫斯基（184070柴可夫斯基的“悲劇三部曲”

柴可夫斯基一生共創(chuàng)作過六首交響曲和一首標(biāo)題交響曲，其中最重要的當(dāng)屬第4、5、6這三部交響曲，也被成為“悲劇三部曲”。這三部作品都寫于柴可夫斯基創(chuàng)作的成熟期，在這些作品中，作曲家對交響曲的創(chuàng)作進(jìn)行了很多創(chuàng)新，如將圓舞曲和進(jìn)行曲融入進(jìn)交響樂中，這樣豐富了交響樂的形式。此外柴氏還將交響曲的和聲和樂器的運(yùn)用提升到了新的高度。柴可夫斯基的“悲劇三部曲”柴可夫斯基一生共創(chuàng)作71但是需要強(qiáng)調(diào)的是，這三部交響曲之所以廣受歡迎主要還在于其對精神內(nèi)涵的表達(dá)，每一部作品都表現(xiàn)了作曲家人生中一個時期所經(jīng)歷的痛苦和與其抗?fàn)幍倪^程。這三部交響曲音樂真摯而感人，仿佛作曲家內(nèi)心最真實的獨白，是浪漫主義交響曲中最偉大的作品。但是需要強(qiáng)調(diào)的是，這三部交響曲之所以廣受歡迎主要還在72第六“悲愴”交響曲

柴可夫斯基悲劇三部曲中最著名的一首是第六“悲愴”交響曲，這首作品完成于1893年9月，正如這部交響曲的名稱一樣，音樂強(qiáng)烈地表現(xiàn)出悲劇情緒。在創(chuàng)作這部交響曲的時候柴氏經(jīng)歷了一系列重大的打擊，因此心懷絕望。雖然音樂中也有對美好生活的向往和抗?fàn)帲罱K卻以夢想破滅和死亡而告終。這首作品，似乎是作曲家在總結(jié)自己的一生，同時對世間安靜的道別。這首作品在1893年十月首演后，僅過了9天作曲家就離開了人世。第六“悲愴”交響曲柴可夫斯基悲劇三部曲中最著名734.管弦樂舞曲和施特勞斯家族

盡管19世紀(jì)的歐洲戰(zhàn)爭頻繁，但整個社會對舞蹈的熱愛卻有增無減，或許是輕松的圓舞曲和波爾卡可以使人們暫時忘記戰(zhàn)爭帶來的痛苦。4.管弦樂舞曲和施特勞斯家族盡管19世紀(jì)的歐洲戰(zhàn)74

隨著浪漫主義音樂百花齊放般的發(fā)展，在奧地利產(chǎn)生了產(chǎn)生了一批擅長創(chuàng)作管弦樂舞曲的作曲家，其中最富盛名的莫過于著名的施特勞斯家族。從老約翰·施特勞斯到其子；小約翰、約瑟夫、愛德華等個個都是舞曲高手，產(chǎn)生了很多優(yōu)秀的作品。隨著浪漫主義音樂百花齊放般的發(fā)展，在奧地利產(chǎn)生了產(chǎn)75（1）圓舞曲

圓舞曲是一種舞曲音樂體裁，又叫華爾茲（Waltz），是一種優(yōu)雅而奔放的舞蹈音樂。作為一種舞蹈“圓舞”的源自歐洲16世紀(jì)的時的一種民間舞蹈--小步舞。小步舞在大革命前是歐洲宮廷里最流行的舞蹈，但經(jīng)過大革命后小步舞被認(rèn)為是封建的象征，而其舞步也過于保守，不符合浪漫主義時期人們的激情風(fēng)格，因此產(chǎn)生了華爾茲這種全新的舞蹈和音樂。（1）圓舞曲圓舞曲是一種舞曲音樂體裁，又76圓舞曲的音樂特點是：速度較快，節(jié)奏為三拍子，樂句對稱，旋律帶有動感和明顯的重音。其中最核心的特點就在節(jié)奏上，典型的圓舞曲節(jié)奏必須是由三個強(qiáng)弱分明的音符構(gòu)成的，而且必須是強(qiáng)-弱-弱的結(jié)構(gòu)。圓舞曲的音樂特點是：速度較快，節(jié)奏為三拍子，樂句對稱77

在歐洲各國中，對圓舞曲接受程度最高的是奧地利，而在奧地利最偉大的圓舞曲作曲家又是約翰·施特勞斯父子，其父老約翰·施特勞斯確立了“圓舞曲”這一音樂體裁形式，使之在為舞蹈伴奏的同時更具備很高的音樂藝術(shù)價值，成為了一種可以在音樂會上獨立的演奏的管弦樂樂曲，由此開創(chuàng)了一個時代。在歐洲各國中，對圓舞曲接受程度最高的是奧地利，78而其子小約翰施特勞斯不僅繼承了父親的成果，更將其發(fā)揚(yáng)光大，創(chuàng)作了一系列著名的圓舞曲作品，如《藍(lán)色多瑙河》、《維也納森林故事》、《春之聲圓舞曲》等，此外他還有一系列波爾卡、進(jìn)行曲和輕歌劇等作品。小約翰·施特勞斯的音樂精致動人，節(jié)奏細(xì)致平衡，欣賞性很強(qiáng)，他也被稱為“圓舞曲之王”而其子小約翰施特勞斯不僅繼承了父親的成果，更將其發(fā)揚(yáng)79（2）波爾卡

波爾卡是捷克的一種民間舞蹈，使用中快速的、二拍子的舞蹈。通常舞者們會成對的沿著舞廳周圍快速的旋轉(zhuǎn)，以很小的舞步跳躍。而作為一種音樂作品，最優(yōu)秀的波爾卡舞曲作者仍然是施特勞斯家族的作曲家。老施特勞斯和其兒子們創(chuàng)作了大量的波爾卡舞曲，包括《撥弦波爾卡》、《電閃雷鳴波爾卡》、《閑聊波爾卡》等。（2）波爾卡波爾卡是捷克的一種民間舞蹈，使用中804.浪漫主義時期協(xié)奏曲4.浪漫主義時期協(xié)奏曲浪漫主義時期，社會的音樂生活比以往任何時代都要豐富，各種樂器的獨奏家在歐洲各地的巡回演出迅速增多，為了展現(xiàn)演奏者高潮的技巧贏得更多觀眾，協(xié)奏曲的創(chuàng)作數(shù)量大量增加。浪漫主義時期，社會的音樂生活比以往任何時代都要豐富，82

與其他音樂一樣，這一時期的協(xié)奏曲風(fēng)格也深刻融入了浪漫主義的思想和觀念：旋律更加具有歌唱性和抒情性，獨奏樂器和樂隊之間配合的更緊密，音樂的“張力”和效果更強(qiáng)。同時，為了更好表現(xiàn)獨奏家個人的技巧和能力，協(xié)奏曲的難度和炫技性也大大增強(qiáng)了。與其他音樂一樣，這一時期的協(xié)奏曲風(fēng)格也深刻融入了83（1）帕格尼尼

尼科羅·帕格尼尼（1782-1840）是意大利小提琴演奏家、作曲家，屬于浪漫主義早期作曲家。他是歷史上最著名的小提琴大師之一，對小提琴演奏技術(shù)進(jìn)行了很多創(chuàng)新。他的人生經(jīng)歷和音樂風(fēng)格對后世的舒曼、李斯特等人有非常重要的影響。（1）帕格尼尼尼科羅·帕格尼尼（1782-1884（2）柴可夫斯基

柴可夫斯基一生創(chuàng)作的協(xié)奏曲并不多，只有三首鋼琴協(xié)奏曲，一首小提琴協(xié)奏曲，但都是經(jīng)典之作。他很好的繼承了古典主義時期創(chuàng)立的協(xié)奏曲體裁，并加入了俄羅斯民族和自身的音樂特點，創(chuàng)作了結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)又通俗優(yōu)美的協(xié)奏曲作品。特別是《降d小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》和《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是世界上演出次數(shù)做多的協(xié)奏曲。（2）柴可夫斯基柴可夫斯基一生創(chuàng)作的協(xié)奏85柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲這首作品創(chuàng)作于1874至1875年，屬于作曲家較早期的作品。其旋律可以說非常通俗，但整體結(jié)構(gòu)卻非常宏大，堪稱一部鋼琴和樂隊的“交響曲”。音樂反映了作曲家早年對生活的熱愛和對光明快樂的向往，同時音樂帶有濃郁的民族風(fēng)格。最初柴氏將此曲題獻(xiàn)給老師N.魯賓斯坦，卻遭到冷漠。之后轉(zhuǎn)贈給另一位指揮家，于1875年在美國、圣彼得堡、莫斯科多地首演，取得巨大成功。柴可夫斯基第一鋼琴協(xié)奏曲這首作品創(chuàng)作于1874至18865.浪漫主義時期歌劇5.浪漫主義時期歌劇

起源于17世紀(jì)意大利的歌劇，經(jīng)過了古典主義時期德國作曲家格魯克、莫扎特等人的發(fā)展已經(jīng)形成了包括正劇、喜劇在內(nèi)的非常完整的體裁形式，其藝術(shù)水平也已相當(dāng)高超。但以總體作品數(shù)量而言，浪漫主義時期才是歌劇藝術(shù)的“黃金年代”。起源于17世紀(jì)意大利的歌劇，經(jīng)過了古典主義時期88進(jìn)入19世紀(jì)浪漫主義時期以后，隨著音樂民族化、大眾化、綜合化的趨勢，本已十分流行的歌劇更是廣受歡迎、佳作輩出，歐洲各國產(chǎn)生了一大批優(yōu)秀的擅長創(chuàng)作歌劇的作曲家，創(chuàng)作了一大批具有自身民族特點的優(yōu)秀作品，其中比較有代表性的有德國、法國和意大利的歌劇。進(jìn)入19世紀(jì)浪漫主義時期以后，隨著音樂民族化、大眾化891.德國的歌劇改革

在18世紀(jì)下半葉，德國的民族意識不斷增強(qiáng)，以歌德為代表的德國文學(xué)界開始用浪漫主義的創(chuàng)作手法謳歌民族情懷。當(dāng)時德國社會各界對于創(chuàng)立德國民族主義歌劇的呼聲越來越高。進(jìn)入19世紀(jì)，德國浪漫主義民族歌劇終于由作曲家韋伯確立，其后經(jīng)瓦格納等人的發(fā)展，形成了特色鮮明的德國民族主義歌劇。1.德國的歌劇改革在18世紀(jì)下半葉，德國的90（1）瓦格納瓦格納是德國浪漫主義時期歌劇領(lǐng)域最重要的一位作曲家，他1813出生于德國的萊比錫，從小學(xué)習(xí)音樂同時酷愛文學(xué)、戲劇和哲學(xué)。1832年后，瓦格納開始創(chuàng)作歌劇，并開始根據(jù)自己的見解對歌劇進(jìn)行了大膽而全面的改革，甚至將自己的歌劇改稱為“樂劇”。（1）瓦格納瓦格納是德國浪漫主義時期歌劇領(lǐng)域最重要的91

瓦格納認(rèn)為歌劇不應(yīng)當(dāng)只是一種音樂藝術(shù)形式，而應(yīng)當(dāng)是表現(xiàn)世間萬物和人甚至整個人類的一種根本手段。而要想徹底做到這一點，歌劇應(yīng)當(dāng)模仿古希臘時期的音樂形式，成為一種詩、舞、樂甚至融合繪畫、建筑的綜合藝術(shù)形式。他以此為指導(dǎo)思想創(chuàng)作以《尼伯龍根指環(huán)》為代表的一系列史詩般的歌劇作品。此外還撰寫了多本藝術(shù)理論著作。瓦格納認(rèn)為歌劇不應(yīng)當(dāng)只是一種音樂藝術(shù)形式，而應(yīng)當(dāng)是922.法國的輕歌劇和喜歌劇

19世紀(jì)，伴隨著轟轟烈烈的法國大革命和拿破侖戰(zhàn)爭，法國首都巴黎逐漸成為整個歐洲的文化中心，巴黎也建成了歐洲最好的歌劇院，演出非常豐富，因此法國的歌劇創(chuàng)作也開始繁榮起來。浪漫主義時期法國的歌劇風(fēng)格比較多樣化，包括輕歌劇、喜歌劇、正劇等。2.法國的輕歌劇和喜歌劇19世紀(jì)，伴隨著轟轟烈烈的法93（1）奧芬巴赫和輕歌劇輕歌劇又叫諧歌劇，其形式可以理解為整體更短小的喜歌劇，在19世紀(jì)由奧芬巴赫創(chuàng)立成為獨立的歌劇體裁。它的形式輕松詼諧，故事多取材于日常生活，以揭露諷刺見長。在音樂創(chuàng)作上，多用對白并廣泛采用社會中的流行曲調(diào)。這種親民的形式非常通俗易懂，受到社會底層聽眾的歡迎。（1）奧芬巴赫和輕歌劇輕歌劇又叫諧歌劇，其形式可以理94（2）比才與喜歌劇《卡門》

古典主義時期確立的喜歌劇形式在浪漫主義時期的法國依舊維持著旺盛的生命力，其中最具有代表性的就是法國作曲家比才所創(chuàng)作的作品《卡門》，這部作品音樂優(yōu)美精煉，劇情扣人心弦，人物性格豐滿，是法國喜歌劇的代表，也是世界上流傳最廣的歌劇。（2）比才與喜歌劇《卡門》古典主義時期確立的喜953.意大利歌劇的復(fù)蘇19世紀(jì)浪漫主義時期，本已衰退的意大利歌劇在歐洲革命和復(fù)辟斗爭的浪潮中再次得到新生，在羅西尼、威爾第、普契尼三代歌劇大師的努力下，產(chǎn)生了了浪漫主義時期意大利民族歌劇，這些歌劇與之前的意大利單一的正歌劇不同，這一時期的歌劇體裁更豐富，具有更強(qiáng)的民族意識和革命精神。3.意大利歌劇的復(fù)蘇19世紀(jì)浪漫主義時期，本已衰退96（1）歌劇之王—威爾第朱塞佩·威爾第，1813年出生在意大利北方的農(nóng)村，幼年時的威爾第就對音樂產(chǎn)生了極大的興趣并立志走上音樂的道路，但是他的音樂學(xué)習(xí)之路非常不順利，一直沒有考取音樂學(xué)院，而是自己在家自學(xué)。（1）歌劇之王—威爾第朱塞佩·威爾第，1813年出9727歲時威爾第創(chuàng)作了自己的第一部歌劇《奧貝托》并取得了一定的成功，兩年后他創(chuàng)作了成名作《納布科》，這部作品確立了他在意大利歌劇界的重要地位。此后威爾第進(jìn)入了創(chuàng)作的黃金期，這一時期創(chuàng)作的《弄臣》、《游吟詩人》、《茶花女》等作品都成為了歌劇史上里程碑式的作品。27歲時威爾第創(chuàng)作了自己的第一部歌劇《奧貝托》并取98進(jìn)入晚年后，他又繼續(xù)創(chuàng)作了史詩巨著《阿依達(dá)》、《奧賽羅》等精品之作。在西方音樂史中，威爾第被譽(yù)為19世紀(jì)整個歐洲最偉大的歌劇作曲家，他的藝術(shù)生涯本身就是浪漫主義時期意大利的歌劇發(fā)展史。此外威爾第還創(chuàng)作過大量合唱作品和一部《安魂曲》。進(jìn)入晚年后，他又繼續(xù)創(chuàng)作了史詩巨著《阿依達(dá)》、《奧賽99（3）意大利最后一位歌劇大師—普契尼浪漫主義時期意大利最后一位偉大的歌劇作曲是普契尼，他出生于1858年，當(dāng)時正是意大利歌劇的“威爾第時代”，因此他的創(chuàng)作深受威爾第的影響。普契尼一生只創(chuàng)作歌劇，最著名的作品包括《藝術(shù)家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《圖蘭朵》等。（3）意大利最后一位歌劇大師—普契尼浪漫主義時期意大100普契尼是一位非常善于駕馭舞臺效果的作曲家，他在創(chuàng)作上追求緊張的劇情和夸張的情緒，并確立了“有趣、驚人、動人”的創(chuàng)作原則，特別是劇情的最后，女主角通常都以悲劇性的方式死去，這種情節(jié)安排將歌劇的悲劇力量無限的放大。在題材選擇上，普契尼偏好異國情調(diào)的故事和以女性為主角的故事，例如《蝴蝶夫人》和《圖蘭朵》。普契尼是一位非常善于駕馭舞臺效果的作曲家，他在創(chuàng)作上101歌劇《蝴蝶夫人》

《蝴蝶夫人》是普契尼一部偉大的抒情悲劇。該劇以日本為背景，描寫日本藝妓巧巧桑姑娘的愛情悲劇故事。巧巧桑純潔真誠而又天真活潑，姑娘時被稱為“小蝴蝶”，婚后便有了“蝴蝶夫人”的美稱。她在日本人五郎的介紹下結(jié)識了美國海軍上尉平克頓，不久便互相產(chǎn)生愛情。巧巧桑為了愛情而背棄了自己的宗教信仰，與他結(jié)了婚。歌劇《蝴蝶夫人》《蝴蝶夫人》是普契尼一部偉大102

婚后平克頓便要回國，此時巧巧桑已有了身孕，平克爾頓安慰她說，當(dāng)玫瑰花開的春天到來的時候，他一定會回到她身邊的。可是，平克爾頓一去就是三年，音訊杳然。忠誠于愛情的她堅信丈夫一定會回來，苦苦等待著。平克頓卻背棄了臨走的諾言，回國后又另娶新愛。后又?jǐn)y新愛到日本來，表示與巧巧桑斷絕夫妻關(guān)系，并要回他與巧巧桑生的兒子。巧巧桑想不到長期的忠誠等待換來卻是這么殘酷的結(jié)果，悲痛至極，遂將兒子交給平克頓后，拔劍自殺身亡。婚后平克頓便要回國，此時巧巧桑已有了身孕103

這部歌劇具有特殊的室內(nèi)抒情風(fēng)格。它不追求復(fù)雜的劇情和外在的舞臺效果而全力氣刻畫女主人公喬喬桑的心理活動。劇中，普契尼在音樂上直接采用了《江戶日本橋》、《獅子舞》、《櫻花》等日本民歌來表明喬喬桑的藝妓身份和天真心理，具有獨特的音樂色彩。這部歌劇具有特殊的室內(nèi)抒情風(fēng)格。它不追求104

他還巧妙地把日本旋律同意大利風(fēng)格有機(jī)地融為一體，而絲毫沒有給人以不協(xié)調(diào)的感覺。其中詠嘆調(diào)《晴朗的一天》是普契尼歌中最受歡迎的歌曲之一，也是最常見的女高音曲目。它運(yùn)用較長的宣敘性的抒情曲調(diào)、把蝴蝶夫人堅信丈夫會歸來與好幸福重逢的心情，描寫得細(xì)膩貼切，體現(xiàn)了普契尼這位歌劇音樂色彩大師的高超創(chuàng)作手法。他還巧妙地把日本旋律同意大利風(fēng)格有機(jī)地融為105總結(jié)

浪漫主義時期在音樂史上的地位不言而喻，這一時期不但盛產(chǎn)偉大的音樂家，而且音樂體裁空前廣泛，出現(xiàn)了諸如藝術(shù)歌曲、鋼琴小品、標(biāo)題交響曲等全新的體裁。浪漫主義音樂同時也是一座橋梁：繼承古典主義大師的的傳統(tǒng)，經(jīng)過幾代大師的發(fā)展，又與近代印象主義相關(guān)聯(lián)?？梢哉f浪漫主義時期的音樂是人類藝術(shù)史上的一大“寶庫”。總結(jié)浪漫主義時期在音樂史上的地位不言而喻，這一時期106本章思考題浪漫主義時期音樂的特點和總體風(fēng)格是什么？浪漫主義時期產(chǎn)生的全新音樂體裁都有哪些？藝術(shù)歌曲和鋼琴小品是由那位作曲家確立的？標(biāo)題交響曲是由那位作曲家確立的？浪漫主義交響曲的代表作曲家都有哪些？意大利浪漫主義歌劇的代表人物都有哪些？本章思考題浪漫主義時期音樂的特點和總體風(fēng)格是什么？107西方音樂史第六章浪漫主義時期1820-1910西方音樂史一.浪漫主義時期概述一.浪漫主義時期概述1.浪漫主義概述

約從1820年至1910年左右的這近一個世紀(jì)的時間，是西方音樂史中的浪漫主義時期。浪漫主義在18世紀(jì)中葉發(fā)源于文學(xué)領(lǐng)域，是指一種文學(xué)藝術(shù)的基本創(chuàng)作方法和風(fēng)格，其主旨是強(qiáng)調(diào)人的主觀性，推崇個人主義和自由。是18世紀(jì)末至20世紀(jì)初具有主導(dǎo)地位的文藝思潮。1.浪漫主義概述約從1820年至1910年左右110“浪漫主義”（Romantic）一詞源于羅曼語（Romance），這是一種中世紀(jì)法國的方言，在中世紀(jì)時期的歐洲流傳著很多用羅曼語寫成的傳奇故事和詩歌，這類有超然于現(xiàn)實之外的想象構(gòu)成的故事，后來逐漸被稱為“Romance”“浪漫主義”（Romantic）一詞源于羅曼1112.浪漫主義時期的歷史背景

19世紀(jì)初，法國大革命以封建復(fù)辟的失敗結(jié)局告終。但為后來一個世紀(jì)提供了全新的思想與反抗壓迫的方式，也賦予藝術(shù)家要求掙脫束縛，獲得自由表露個性的精神，這是新的時代精神，它使音樂家與社會形成了新的關(guān)系。2.浪漫主義時期的歷史背景19世紀(jì)初，112這一時期所有的藝術(shù)形式（小說、戲劇、繪畫、音樂）中都彌漫著革命的情緒，那是一種對自由，對大膽的行為、對熾熱的感情和個人表現(xiàn)的新的渴望。這一時期所有的藝術(shù)形式（小說、戲劇、繪畫、音樂）中都113

與此同時，起源于1750年左右的工業(yè)革命也對浪漫主義的產(chǎn)生起到了推動的作用。1769年英國人瓦特改良了蒸汽機(jī)，由此產(chǎn)生了勞動力由人力向機(jī)器動力轉(zhuǎn)變的重大飛躍，這種變化迅速傳遞到整個英國和歐洲大陸。而工業(yè)革命也對當(dāng)時歐洲的科學(xué)發(fā)展和社會變化產(chǎn)生了巨大的影響。與此同時，起源于1750年左右的工業(yè)革命也對浪114

工業(yè)革命造就了城市中人口、財富和個人素質(zhì)的迅速增長，因此產(chǎn)生了繁榮的藝術(shù)活動，各地的劇院、音樂廳如雨后春筍般出現(xiàn)。同時工業(yè)革命也造成了社會貧富差距的加大，很多工人變得更加貧困。而這些變化激發(fā)了藝術(shù)家們活躍的、創(chuàng)新的精神狀態(tài)，對現(xiàn)實生活和對命運(yùn)的探討成為了19世紀(jì)上半葉浪漫主義藝術(shù)中最常見的內(nèi)容。工業(yè)革命造就了城市中人口、財富和個人素質(zhì)的1153.浪漫主義藝術(shù)的特點

浪漫主義常被定義成是對古典主義的理性、法則和傳統(tǒng)的反抗。古典主義藝術(shù)家們追求的是統(tǒng)一、秩序，以及形式和內(nèi)容的平衡，而浪漫主義時期的藝術(shù)家們追求的是自我表現(xiàn)，力求激情的傳達(dá)，不在乎不平衡所帶來的后果。3.浪漫主義藝術(shù)的特點浪漫主義常被定義成是對古116

如果說古典主義藝術(shù)家是從古希臘、古羅馬的遺跡中獲取靈感，那么浪漫主義藝術(shù)家們則關(guān)注人的想象力和大自然的奇跡。古典主義贊美的是大眾，而浪漫主義贊美的是人類的想象力。就像美國浪漫主義詩人瓦爾特·惠特曼所說的：“我贊美我自己，歌唱我自己。”如果說古典主義藝術(shù)家是從古希臘、古羅馬的遺跡中1174.浪漫主義的藝術(shù)成就（1）浪漫主義文學(xué)：浪漫主義文學(xué)主要興盛于信奉新教的國家。發(fā)源地是在德國，1774年歌德發(fā)表了小說《少年維特之煩惱》，成為了浪漫主義早期的代表作品，小說描述一名帶有豐富感性和熱烈情感的年輕作家的故事，引發(fā)了全歐洲成千上萬青年的崇拜和模仿。當(dāng)時德國仍然是由大量分離的州所組成，歌德的作品對德國民族主義意識的崛起給了極大的助力。4.浪漫主義的藝術(shù)成就（1）浪漫主義文學(xué)：118（2）浪漫主義美術(shù)

浪漫主義美術(shù)作品主要集中在法國，1850年左右在法國形成了“浪漫主義畫派”。這一畫派偏重于發(fā)揮藝術(shù)家自己的想象和創(chuàng)造，創(chuàng)作題材多取自現(xiàn)實生活或文學(xué)名著（如莎士比亞、但丁、歌德等的作品）。創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)人的感官和情感的價值，宣揚(yáng)人性解放和思想自由；畫面色彩熱烈，筆觸奔放，富有運(yùn)動感。（2）浪漫主義美術(shù)119二.浪漫主義時期音樂二.浪漫主義時期音樂

在古典主義晚期，浪漫主義的風(fēng)格就已經(jīng)初露鋒芒，貝多芬晚期的作品已經(jīng)具有浪漫主義音樂的一些特征，之后在社會思想和其他浪漫主義藝術(shù)的推動下在19世紀(jì)初產(chǎn)生了浪漫主義時期的音樂。在古典主義晚期，浪漫主義的風(fēng)格就已經(jīng)初露鋒芒，121浪漫主義時期可以分為四個階段：初期：指1830年前以舒伯特、韋伯、帕格尼尼為代表的時期。中前期：1830-1850年以門德爾松、舒曼、肖邦、柏遼茲、羅西尼等為代表。中后期：1850-1890年以李斯特、瓦格納、勃拉姆斯、威爾第等為代表。晚期：1890年~20世紀(jì)初以馬勒、布魯克納、理查·施特勞斯、普契尼等為代表。浪漫主義時期可以分為四個階段：122浪漫主義音樂的特點：強(qiáng)調(diào)人的主觀感情崇尚對自然的描寫追求民族精神“綜合藝術(shù)”的理念浪漫主義音樂的特點：強(qiáng)調(diào)人的主觀感情1231.強(qiáng)調(diào)人的主觀感情

浪漫主義時期的音樂摒棄了古典時期對“規(guī)則”的崇尚，追求個性化的音樂表達(dá)方式。作曲家的個人情感體驗成為音樂的主要表現(xiàn)內(nèi)容。他們用熱情奔放的音樂語言、超越現(xiàn)實的想象、夸張的手法，塑造理想中的形象，突出個人的主體地位。1.強(qiáng)調(diào)人的主觀感情1242.崇尚對自然的描寫

浪漫派作曲家喜歡通過贊美自然來抒發(fā)自己對美好事物、自由理想和鄉(xiāng)土的熱愛和追求，以暫時忘卻煩惱和苦悶，重新獲得力量和勇氣。這一類音樂往往具有通俗易懂的優(yōu)美旋律，畫面感很強(qiáng)，是音樂會中的常見曲目。2.崇尚對自然的描寫1253.追求民族精神

浪漫主義時期的作曲家都注重在創(chuàng)作中融合本國或是其他民族的音樂元素和精神。在19世紀(jì)民族解放運(yùn)動蓬勃發(fā)展的背景下，產(chǎn)生了民族樂派。該樂派搜集、出版民歌，選取歷史傳說、民族格式等為題材，運(yùn)用各種民族特色的調(diào)式、曲調(diào)和特色節(jié)奏型，形成了豐富多彩的民族主義音樂。可以說，19世紀(jì)的音樂呈現(xiàn)出多元文化薈萃的局面。3.追求民族精神1264.“綜合藝術(shù)”的理念

具有革新精神的浪漫派作曲家力圖突破音樂自身的界限，提倡與其他藝術(shù)形式相結(jié)合，提出了“綜合藝術(shù)”的理想，他們認(rèn)為音樂應(yīng)該積極與其他藝術(shù)形式進(jìn)行融合。這種思想在眾多作曲家的藝術(shù)歌曲、鋼琴小品、交響詩、標(biāo)題交響等體裁的創(chuàng)作中都有所體現(xiàn)。4.“綜合藝術(shù)”的理念127浪漫主義音樂的總體風(fēng)格節(jié)奏：非常靈活，一首作品中的速度的變化大。旋律：更加悠長的、歌唱性的旋律，通常帶有表現(xiàn)力非常強(qiáng)的高潮。調(diào)式：隨著音樂情緒的變化，調(diào)式的轉(zhuǎn)換非常明顯。和聲：更加豐富和色彩化，情感表達(dá)更突出。音色：現(xiàn)代交響樂隊出現(xiàn)，各種樂器的音色表現(xiàn)力都大大增強(qiáng)了。結(jié)構(gòu)：沒有新的織體和曲式產(chǎn)生，但整體篇幅擴(kuò)展。浪漫主義音樂的總體風(fēng)格節(jié)奏：非常靈活，一首作品中的速度的變化128浪漫主義音樂大綱浪漫主義音樂大綱1291.藝術(shù)歌曲1.藝術(shù)歌曲1.藝術(shù)歌曲

浪漫主義時期出現(xiàn)了很多新的聲樂體裁。而藝術(shù)歌曲（ArtSong）則是此時期最重要的一種。藝術(shù)歌曲是音樂與文學(xué)相結(jié)合的一種形式，歌詞選擇考究，常取自歌德、席勒等浪漫主義詩人的詩作；歌曲伴奏一般采用鋼琴，且伴奏與聲樂具有同等地位。作曲家力求用音樂充分表現(xiàn)詩的意境，并借此反應(yīng)自身的復(fù)雜情感、細(xì)膩的藝術(shù)精神和時代風(fēng)貌。1.藝術(shù)歌曲浪漫主義時期出現(xiàn)了很多新的聲樂體裁。而藝131

19世紀(jì)歐洲各國的作曲家都創(chuàng)作過大量的藝術(shù)歌曲，但其中最具代表性的、成就最高的當(dāng)屬“德奧樂派”（德國和奧地利）的一批作曲家。其中又以“歌曲之王”舒伯特以及門德爾松、舒曼、勃拉姆斯、沃爾夫等作曲家為代表，這些作曲家開創(chuàng)了德奧藝術(shù)歌曲的全盛時代。19世紀(jì)歐洲各國的作曲家都創(chuàng)作過大量的藝術(shù)歌曲132（1）“歌曲之王”--舒伯特弗朗茨·舒伯特（F.Schubert，1797-1828）奧地利作曲家，浪漫主義音樂早期的代表人物，藝術(shù)歌曲的開創(chuàng)者，也被認(rèn)為是跨越古典與浪漫兩個時代的一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，創(chuàng)作了600多首歌曲，18部歌劇，10部交響曲，19首弦樂四重奏，22首鋼琴奏鳴曲，4首小提琴奏鳴曲以及許多其他作品。（1）“歌曲之王”--舒伯特弗朗茨·舒伯特（F.Schube133藝術(shù)歌曲《魔王》

《魔王》是一首戲劇性、藝術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)歌曲，是舒伯特在1815年根據(jù)歌德同名詩創(chuàng)作的，全曲僅用一天時間完成。舒伯特通過不同的旋律音調(diào)，配上不同的唱腔，以及鋼琴模仿持續(xù)不斷的急馳馬蹄聲和呼嘯的風(fēng)聲的節(jié)奏，表現(xiàn)了敘事詩里兒子、父親、魔王以及敘事者四個性格各異的人物和特定的環(huán)境。藝術(shù)歌曲《魔王》《魔王》是一首戲劇性、藝術(shù)性很134

1816年舒伯特辭去了教職，成為了自由音樂家。辭職以后雖然有了時間專心創(chuàng)作，但生活卻異常艱苦，由于不善交際缺少宣傳，舒伯特很長時間沒有找到合適的資助人，幾乎沒有演出收入，只能靠微薄的稿費(fèi)和少數(shù)欣賞他才華的朋友的接濟(jì)來度日。1816年舒伯特辭去了教職，成為了自由音樂家。135雖然生活非常貧寒，但1816年-1827這十年是舒伯特最高產(chǎn)的一個時代，特別是1823年以后他的作曲技巧逐漸成熟，創(chuàng)作了了多部清歌劇和七部交響曲，以及包括《天鵝之歌》、《美麗的磨坊女》和《冬之旅》三部藝術(shù)歌曲套曲在內(nèi)的眾多藝術(shù)歌曲作品。雖然生活非常貧寒，但1816年-1827這十年是舒伯136聲樂套曲《冬之旅》

《冬之旅》是舒伯特1827年根據(jù)德國浪漫主義詩人繆勒的同名詩歌而創(chuàng)作的，為舒伯特藝術(shù)歌曲的代表作。他受原詩的觸動寫成了由24首歌曲連貫起來組成的聲樂套曲。這是一組抒情的音樂詩，一部音樂配成的戲劇。舒伯特著意刻畫人物的內(nèi)心世界，塑造了繆勒詩中那個寂寞、孤獨、對現(xiàn)實不滿、追求渺茫理想王國又終不可得的苦悶靈魂。聲樂套曲《冬之旅》《冬之旅》是舒伯特1827年根據(jù)137

1828年由于貧困又感染重病，舒伯特與世長辭，享年31歲，根據(jù)醫(yī)囑舒伯特被安葬在貝多芬的墓旁。他的一生雖然短暫卻留下了很多寶貴的藝術(shù)作品，其中包括600余首藝術(shù)歌曲，由此創(chuàng)立了藝術(shù)歌曲的體裁。此外舒伯特的第八“未完成”交響曲被譽(yù)為早期浪漫主義的代表作，其藝術(shù)風(fēng)格和結(jié)構(gòu)對后世影響巨大。1828年由于貧困又感染重病，舒伯特與世長辭，享138舒伯特是浪漫主義的奠基人和早期代表人物，他不僅創(chuàng)造了許多全新的音樂體裁更開創(chuàng)了一個全新的時代。但在他的成就有生之年卻從未獲得過廣泛的認(rèn)可，他的很多作品都是在他逝世很多年后才得以整理、出版，可以說舒伯特是一位懷才不遇的偉大的音樂家。舒伯特是浪漫主義的奠基人和早期代表人物，他不僅139（2）門德爾松

費(fèi)利克斯·門德爾松（1809-1847），德國猶太作曲家、鋼琴家、指揮家、音樂活動家，也是當(dāng)時歐洲最著名的德國音樂家。門德爾松的作品涵蓋廣泛，以精美和典雅著稱，在藝術(shù)歌曲領(lǐng)域，門德爾松主要以海涅的詩歌為歌詞創(chuàng)作，音樂極具浪漫主義色彩。其他浪漫主義時期藝術(shù)歌曲（2）門德爾松其他浪漫主義時期藝術(shù)歌曲1402.鋼琴小品2.鋼琴小品

19世紀(jì)的鋼琴作品在繼續(xù)沿用奏鳴曲、變奏曲、回旋曲等古典時期傳統(tǒng)曲式的同時也產(chǎn)生了全新的體裁：鋼琴小品鋼琴小品是指浪漫主義時期產(chǎn)生的一系列以抒情為主的、短小的鋼琴作品的統(tǒng)稱，有些還帶有一些提示性的標(biāo)題。例如：“音樂瞬間”、“夜曲”、“即興曲”等等19世紀(jì)的鋼琴作品在繼續(xù)沿用奏鳴曲、變奏曲、回142（1）舒伯特

作為浪漫主義的開拓者、浪漫主義早期的代表人物，鋼琴小品也是由舒伯特創(chuàng)立的。最早舒伯特只是出于興趣創(chuàng)作了一批帶有浪漫色彩的的鋼琴小曲，由于這些作品非常動聽由適合業(yè)余愛好者學(xué)習(xí)，出版商就擅自加上了“音樂瞬間”、“即興曲”等名稱發(fā)行，由此產(chǎn)生了鋼琴小品的體裁形式。（1）舒伯特143

鋼琴小品可以說是浪漫主義作曲家最喜愛的一種音樂體裁，它由舒伯特創(chuàng)立，并由舒曼、肖邦、李斯特等人發(fā)揚(yáng)光大。而在浪漫主義晚期，鋼琴小品的創(chuàng)作中心逐漸由西歐轉(zhuǎn)向俄國和北歐等國家，也產(chǎn)生許多帶有民族特色的優(yōu)秀作品你。鋼琴小品可以說是浪漫主義作曲家最喜愛的一種144（2）舒曼

羅伯特·舒曼（1810-1856），德國作曲家、音樂評論家,從小學(xué)習(xí)音樂，16歲入萊比錫大學(xué)學(xué)法律，19歲立志成為鋼琴家從大學(xué)退學(xué)，后因練習(xí)過度手指受傷又轉(zhuǎn)為作曲。成為作曲家之后，舒曼創(chuàng)作了大量音樂作品，包括交響樂、藝術(shù)歌曲和鋼琴作品等。1834年他創(chuàng)立了《新音樂雜志》，成為了歐洲最早的音樂評論家。（2）舒曼145

舒曼熱衷于鋼琴小品形式，他將多個獨立短小的鋼琴小曲按照一定的構(gòu)思組合成套曲，以精煉的筆觸勾畫出情景、人物或某種情感特征，創(chuàng)立鋼琴套曲是他對鋼琴小品發(fā)展做出的獨特貢獻(xiàn)。其主要作品有：《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《童年情景》等等。舒曼熱衷于鋼琴小品形式，他將多個獨立短小的鋼琴146弗里德里克·肖邦（1810-1849）波蘭作曲家、鋼琴家，是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，歐洲浪漫主義中期的代表人物。肖邦一生的創(chuàng)作大多是鋼琴曲，被譽(yù)為“鋼琴詩人”。（3）鋼琴詩人--肖邦弗里德里克·肖邦（1810-1849）波蘭作曲家、鋼琴家，是147

肖邦1810年出生在波蘭首都華沙近郊的小村里，在他出生的時候，波蘭由于被俄國、普魯士、奧地利瓜分，已不復(fù)為一個統(tǒng)一主權(quán)國家。肖邦六歲開始跟隨母親和姐姐學(xué)習(xí)鋼琴，很快展現(xiàn)出了卓越的天賦，7歲就即興創(chuàng)作了第一首作品“B大調(diào)波蘭舞曲”，他在華沙被譽(yù)為“第二個莫扎特”。肖邦1810年出生在波蘭首都華沙近郊的小村里，在他148

1822-1830年肖邦進(jìn)入華沙音樂學(xué)院跟隨名師學(xué)習(xí)作曲和鋼琴，期間發(fā)布了幾部鋼琴作品在德國引起了轟動。舒曼在其雜志上盛贊到：“先生們，向天才脫帽致敬吧！”

1830年波蘭爆發(fā)了反對外國勢力瓜分波蘭的起義，由于參加了激進(jìn)組織，肖邦只得忍痛離開故鄉(xiāng)波蘭移居到了法國巴黎，開始在藝術(shù)之都巴黎的漂泊生活。1822-1830年肖邦進(jìn)入華沙音樂學(xué)院跟隨名師149

19世紀(jì)初，受啟蒙運(yùn)動和大革命的影響，法國巴黎匯集了一大批優(yōu)秀的思想家、文學(xué)家和藝術(shù)家，巴黎成為了整個歐洲的思想和文化中心。大革命后城市內(nèi)的國王雕像被推倒，取而代之的是凱旋門和對塞納河的整修工程。工業(yè)革命時期更是進(jìn)行了宏大的城市改造，修建了大量劇院，整個城市也安裝了煤氣燈，由此巴黎成為名副其實的歐洲“文化之都”。19世紀(jì)初，受啟蒙運(yùn)動和大革命的影響，法國巴黎匯150初到巴黎時肖邦并沒有得到任何人的賞識，一度生活非常窘迫。偶然機(jī)會他結(jié)識了當(dāng)時在整個歐洲享有盛名的鋼琴大師李斯特，與李斯特結(jié)成了摯友，在李斯特的幫助下，肖邦一鳴驚人，迅速走紅。轉(zhuǎn)眼間肖邦就獲得了許多演出機(jī)會和一大批的鋼琴學(xué)生，過上了相對富裕的生活，此外他還得到了著名女作家喬治·桑的青睞，收獲了愛情。初到巴黎時肖邦并沒有得到任何人的賞識，一度生活151

1838年到1843年的夏天，肖邦在喬治·桑的鄉(xiāng)間莊園共同居住，這是一段寧靜的日子，肖邦在此期間創(chuàng)作了大量的作品，其中包括大量的抒情性的作品，也有氣勢恢弘的諸如《“英雄”波蘭舞曲》這樣的作品。1838年到1843年的夏天，肖邦在喬治·桑152

1843年波蘭的反抗運(yùn)動發(fā)展到了高峰期，肖邦決定在歐洲巡回演出為起義軍籌集資金。繁重的演出和旅途勞累擊垮了他原本就虛弱的身體，1849年10月肖邦在巴黎去世。根據(jù)他的遺愿，他的遺體安葬在巴黎而心臟被帶回祖國波蘭。1843年波蘭的反抗運(yùn)動發(fā)展到了高峰期，肖邦決定在歐153（4）鋼琴之王--李斯特弗朗茨·李斯特（1811年-1886）匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，李斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果，他還首創(chuàng)了背譜演奏法，他也因此獲得了“鋼琴之王”的美稱。（4）鋼琴之王--李斯特弗朗茨·李斯特（1811年-154

李斯特雖比肖邦還小一歲，但是成名卻更早，9歲就在維也納以神童的身份演出，拜鋼琴教育家車爾尼為師，10歲時為貝多芬演奏，被貝多芬譽(yù)為音樂奇才。1823年12歲時在巴黎演出一舉成名成為大眾偶像。李斯特雖比肖邦還小一歲，但是成名卻更早，9歲就在155

1823－1835年在巴黎期間與肖邦等文化名流交往。1840－1847年，在歐洲各地巡回演出。1848－1859年，開始擔(dān)任德國魏瑪宮廷樂長，創(chuàng)作方向逐漸由鋼琴轉(zhuǎn)向交響樂，開創(chuàng)了交響詩體裁。1865年接受低品神職而成為李斯特神父，又創(chuàng)作了許多宗教音樂。1823－1835年在巴黎期間與肖邦等文化名流交往。156

如果說肖邦的鋼琴作品是最富有詩意的音樂，那么李斯特的鋼琴作品就是最華麗炫技的音樂。李斯特繼承了貝多芬的力量性鋼琴音樂的傳統(tǒng)，追求的是一種令人眩暈的、具有炫技特技的鋼琴演奏風(fēng)格：極快的速度、響亮的音量、輝煌的技巧、狂放的氣勢令當(dāng)時的人們?yōu)橹兆?。這種輝煌浪漫，極富個性的鋼琴演奏風(fēng)格，確立起歐洲鋼琴演奏藝術(shù)史上影響最大的一個流派。這些特點在其早期鋼琴小品中表現(xiàn)的尤為強(qiáng)烈。如果說肖邦的鋼琴作品是最富有詩意的音樂，那么李1573.交響樂作品3.交響樂作品交響樂作品標(biāo)題交響曲音樂會序曲浪漫主義交響曲（非標(biāo)題）管弦樂舞曲交響樂作品標(biāo)題交響曲159

交響樂從古典主義時期確立交響曲形式之后經(jīng)過幾十年的發(fā)展就取得了巨大的成功，成為器樂作品中最重要的體裁之一。浪漫主義時期交響音樂的創(chuàng)作產(chǎn)生了兩個分支，其一可以稱為保守派，其二可以稱為創(chuàng)新派。交響樂從古典主義時期確立交響曲形式之后經(jīng)過160保守派既延續(xù)古典主義時期交響曲的創(chuàng)作體裁形式，但其交響曲的內(nèi)涵和精神仍然進(jìn)化到浪漫主義的風(fēng)格。其代表人物有：勃拉姆斯、德沃夏克、馬勒等。保守派既延續(xù)古典主義時期交響曲的創(chuàng)作體裁形式，但161創(chuàng)新派是指創(chuàng)造了一批新的交響音樂體裁的作曲家，新體裁包括：標(biāo)題交響曲、音樂會序曲、交響詩，交響組曲等。代表人物有：柏遼茲、李斯特和大多數(shù)民族樂派作曲家。當(dāng)然，也有些作曲家兩種派別作品都有涉獵，例如：柴可夫斯基。創(chuàng)新派是指創(chuàng)造了一批新的交響音樂體裁的作曲家，新1621.標(biāo)題交響曲

標(biāo)題交響曲即“有標(biāo)題性的交響曲”，也就是音樂內(nèi)容與某些具體的事物、場景等相聯(lián)系，其標(biāo)題可概括曲中的內(nèi)容大意，并引導(dǎo)聽眾欣賞的交響曲。它與無標(biāo)題的單純交響曲是相對概念。標(biāo)題交響曲的誕生源于浪漫主義時期“綜合藝術(shù)”觀念的提出，音樂們開始嘗試用音樂描述具體的事物或故事，由此產(chǎn)生了各種標(biāo)題性作品。1.標(biāo)題交響曲標(biāo)題交響曲即“有標(biāo)題性163柏遼茲艾克托爾·柏遼茲

（1803-1869）法國作曲家，早年學(xué)習(xí)醫(yī)學(xué)，23歲才進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，他的一生主要創(chuàng)作管弦樂作品，其中最就有代表性的就是西方音樂史上第一部標(biāo)題交響曲《幻想交響曲》。柏遼茲艾克托爾·柏遼茲（1803-1869）法國作曲家，早164

《幻想交響曲》是交響樂史上極具革新價值的作品，它的創(chuàng)作源于柏遼茲的一段愛情經(jīng)歷。1827年，他愛上了一位英國著名的女話劇演員，卻遭到了拒絕，由此而創(chuàng)作了富于幻想的自傳性標(biāo)題交響曲。他也因此成為了標(biāo)題交響曲的創(chuàng)始人和歐洲浪漫主義音樂運(yùn)動中的代表人物?；孟虢豁懬痘孟虢豁懬肥墙豁憳肥飞蠘O具革新價值的作品，它的165

《幻想交響曲》不僅有“幻想”作為主標(biāo)題，還有一個副標(biāo)題“一個藝術(shù)家的生活片段”。1832年總譜出版時，柏遼茲曾為此曲附加文字說明：“一個過分敏感，并具有豐富想象力的青年音樂家，因為失戀，在絕望中吞服了鴉片自殺，但因服量過小沒有死亡，于是他陷入夢幻和昏睡中。他的感覺、記憶都在不健全的腦海中形成了音樂的幻想，他所愛的人也變成了旋律盤旋在腦際中，像一種執(zhí)拗的念頭，到處都能聽到和看到它。”《幻想交響曲》不僅有“幻想”作為主標(biāo)題，還有一個副標(biāo)166

柏遼茲在創(chuàng)作時還突破了傳統(tǒng)古典交響曲的四樂章結(jié)構(gòu)而根據(jù)交響曲的內(nèi)容采用了五個樂章，此外他還給這首交響曲的五個樂章標(biāo)注了小標(biāo)題：（1）夢想與熱情（2）舞會（3）田園景色（4）斷頭臺進(jìn)行曲（5）妖魔夜宴，每個小標(biāo)題后還有簡略的解釋文字。柏遼茲在創(chuàng)作時還突破了傳統(tǒng)古典交響曲的四樂章結(jié)構(gòu)167

“序曲”原本是歌劇或舞劇開場時由管弦樂隊演奏的一種開場樂曲。在浪漫主義時期，德國作曲家門德爾松首創(chuàng)了在音樂會上演奏的具有獨立內(nèi)容和主題的單樂章奏鳴曲式交響樂作品，被稱為音樂會序曲。其內(nèi)容涵蓋廣泛，可以是取材于神話故事、歷史事件和文學(xué)著作，也可以抒發(fā)對大自然的印象或表達(dá)某種哲學(xué)思想。2.音樂會序曲“序曲”原本是歌劇或舞劇開場時由管弦樂隊演奏的168（1）門德爾松德國著名作曲家門德爾松是音樂會序曲的開創(chuàng)者，其一生中共創(chuàng)作過9首音樂會序曲。1826年17歲的門德爾松自己指揮首演了傳世名作《仲夏夜之夢》序曲，標(biāo)志著音樂會序曲的誕生也奠定了音樂會序曲的基本形態(tài)。1830年他又創(chuàng)作了《赫布里底群島》序曲，這兩部作品充分展示了他精湛的創(chuàng)作技巧和獨特的旋律風(fēng)格，（1）門德爾松德國著名作曲家門德爾松是音樂會序曲的開169（2）柴可夫斯基

彼得·柴可夫斯基（1840--1893年），俄羅斯浪漫主義作曲家，其音樂作品具有抒情性和強(qiáng)烈的戲劇性兩大特點，被譽(yù)為偉大的俄羅斯音樂大師。柴可夫斯基一生創(chuàng)作的作品數(shù)量眾多，體裁極其豐富，其中交響樂范疇中標(biāo)題性、非標(biāo)題性和音樂會序曲都有涉獵。音樂會序曲方面，柴可夫斯基最著名的作品是1880年創(chuàng)作的《1812序曲》。（2）柴可夫斯基彼得·柴可夫斯基（1840--1170《1812序曲》

《1812序曲》，全名為《用于莫斯科救世主基督大教堂的落成典禮，為大樂隊而作的1812年莊嚴(yán)序曲》。這首曲是柴可夫斯基應(yīng)他的老師尼古拉·魯賓斯坦之請而作，目的是慶祝莫斯科救