從演唱的共性與個(gè)性談聲樂(lè)表演的特點(diǎn)

從演唱的共性與個(gè)性談聲樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)岳新生現(xiàn)代意義的音樂(lè)學(xué)是指有一定的學(xué)科規(guī)范的、專門化的知識(shí)領(lǐng)域，它的研究范圍會(huì)涉及到人類社會(huì)的一切音樂(lè)現(xiàn)象。聲樂(lè)藝術(shù)毫無(wú)疑問(wèn)會(huì)成為音樂(lè)學(xué)研究的范疇，自古以來(lái)聲樂(lè)、器樂(lè)和作曲一直伴隨著人類社會(huì)的發(fā)展而發(fā)展，有了幾千年甚至甚至上萬(wàn)年的音樂(lè)實(shí)踐的積累，才有了今天專門研究音樂(lè)的音樂(lè)學(xué)。聲樂(lè)表演與研究是音樂(lè)學(xué)科分支的一個(gè)研究方向，它是一門實(shí)踐性學(xué)科，主要研究聲樂(lè)聲樂(lè)表演的技法與相關(guān)理論，通過(guò)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，有效地提高人聲的質(zhì)量，增強(qiáng)人聲的表現(xiàn)力，演唱更多的作品。那么，聲樂(lè)表演特別是聲樂(lè)演唱方法有無(wú)規(guī)律可循？什么樣的演唱方法才是“科學(xué)”的？這是個(gè)頗有爭(zhēng)議的問(wèn)題，下面，我將從演唱的共性與個(gè)性談?wù)勥@個(gè)問(wèn)題。聲樂(lè)藝術(shù)的共性《禮記.樂(lè)記》（師已篇）有這樣一段話“故歌者，上如抗，下如隊(duì)（同墜），曲如折，止如槁木，倨中矩，句（同勾）中鉤，累累乎端如貫珠?！蔽覀兇笾驴梢赃@樣來(lái)理解：一個(gè)優(yōu)秀的歌者聲音要有很強(qiáng)的穿透力，可謂“上如抗”，還要有很深的氣息支持，可謂“下如隊(duì)”，發(fā)出的歌聲要上下貫通，音區(qū)統(tǒng)一，作品的處理要到位，旋律的曲折、休止要規(guī)規(guī)矩矩，歌聲就像一個(gè)個(gè)圓滑而飽滿的珠子穿起來(lái)一樣，高低聲區(qū)之間無(wú)障礙。唐代《樂(lè)府雜錄》也有關(guān)于聲樂(lè)理論的片段“善歌者，必先調(diào)其氣，氳氳自臍間出，至喉乃噫其詞?”這段文字主要論及聲樂(lè)演唱的氣息要領(lǐng)。一個(gè)優(yōu)秀的歌者必以深呼吸為歌唱?jiǎng)恿Γ挥猩詈粑拍苤С州^長(zhǎng)的樂(lè)句，有效地控制聲音，表現(xiàn)復(fù)雜的情緒。深呼吸是演唱的基礎(chǔ)無(wú)論何種唱法都需要深而有力的氣息，這是聲樂(lè)界一致認(rèn)可的。這段文字中對(duì)氣息的處理要比《禮記.樂(lè)記》更進(jìn)一步，當(dāng)然，也可以看做是對(duì)“下如隊(duì)”的解釋，但是，“氣從臍間出，至喉乃噫其詞”又是那么的抽象，我們也只能從中得到這樣的一個(gè)信息：調(diào)節(jié)氣息的標(biāo)準(zhǔn)是較深氣息的支持?，F(xiàn)代寫聲樂(lè)著作很盛行，這些書或論文從不同的角度談及聲樂(lè)演唱方法，一般都涉及聲樂(lè)的呼吸、發(fā)聲及共鳴，而最終無(wú)一例外的強(qiáng)調(diào)“自然”地歌唱，要求歌唱的呼吸、情感處理甚至共鳴都要“自然”，“自然歌唱”作為聲樂(lè)演唱的基礎(chǔ)和出發(fā)點(diǎn)，不僅是聲樂(lè)演唱和教學(xué)上的一個(gè)向著“自然”的回歸，而且是一個(gè)有著創(chuàng)新意義的聲樂(lè)藝術(shù)理念。聲樂(lè)表演藝術(shù)不同于形體藝術(shù)，它是看不見(jiàn)摸不著的人體內(nèi)部發(fā)聲器官的協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)。要發(fā)出優(yōu)美的歌聲則必須通過(guò)調(diào)節(jié)人體各項(xiàng)機(jī)能有效地配合才能獲得。這也許就是優(yōu)秀歌者的共性——協(xié)調(diào)性。這樣的共性能否稱作聲樂(lè)表演的規(guī)律性？我個(gè)人認(rèn)為不能成立，從古至今的聲樂(lè)論著，都僅僅談到“正確”發(fā)音的感覺(jué)?！吧先缈?，下如隊(duì)”說(shuō)的是歌唱的體驗(yàn)；“曲如折，止如槁木?”說(shuō)的是演唱作品的標(biāo)準(zhǔn)，也就是說(shuō)唱成這樣是好的。這些都僅限于對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的審美，談不上技巧。唐代《樂(lè)府雜錄》的相關(guān)記載好像有表演技術(shù)的要素，但仔細(xì)體會(huì)一下，也只不過(guò)是對(duì)氣息的感覺(jué)做一些描述。歌唱需要深呼吸，如果沒(méi)有就要適當(dāng)調(diào)節(jié)，其實(shí)，人的自然生理呼吸就是深呼吸，唱歌僅僅是加大了自然生理呼吸的吸氣量?，F(xiàn)代的“自然歌唱”理論更是一種理念，自然地呼吸莫過(guò)于生理呼吸，優(yōu)秀的歌唱家往往不特意注意呼吸，僅僅為演唱長(zhǎng)句子的需要多吸入一點(diǎn)氣。如果說(shuō)歌唱家與普通歌者在氣息上有區(qū)別的話，那也就是保持了這種吸氣狀態(tài)發(fā)出聲音，這種技術(shù)可以通過(guò)協(xié)調(diào)發(fā)聲器官做到的，聲樂(lè)的吐字也是在自然講話的基礎(chǔ)上獲得的，越是優(yōu)秀的歌唱家歌唱發(fā)音越自然，越如同講話一般。如果一切都回歸自然，那么聲樂(lè)藝術(shù)的共性僅就是一種審美理想狀態(tài)，沒(méi)有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，更無(wú)規(guī)律可循。聲樂(lè)藝術(shù)的個(gè)性宋代王灼的《唱論》是一本聲樂(lè)的論著，書中列舉了古代音樂(lè)名家，記述了宋、金、元時(shí)期的音樂(lè)理論及歌唱方法。涉及聲樂(lè)表演的主要有“凡人聲音不等，各有所長(zhǎng)”但要唱的準(zhǔn)確，要求歌唱時(shí)“聲要圓熟，腔要徹滿”。歌聲也應(yīng)有多種變化，如“變聲，敦聲，杌聲，喔聲，困聲，”等。如果說(shuō)師已和唐《樂(lè)府雜錄》有關(guān)聲樂(lè)的論述強(qiáng)調(diào)的是聲樂(lè)藝術(shù)的共性，那么，《唱論》則注意到了歌者的個(gè)性。中國(guó)古代有“絲不如竹，竹不如肉”的說(shuō)法，其實(shí)是把人體看作是比任何絲竹管弦都更加美好的“樂(lè)器”。聲樂(lè)藝術(shù)自古得到人們的喜愛(ài)，一方面來(lái)自于聲樂(lè)藝術(shù)的大眾性，另一方面是聲樂(lè)表演的個(gè)性給聲樂(lè)藝術(shù)增添了無(wú)窮的魅力。秦青的歌聲有“聲振林木”之勢(shì)，韓娥的歌聲給人以“余音繞梁三日不絕”之感。體現(xiàn)了不同歌者有不同的演唱風(fēng)格，秦青與韓娥的不同個(gè)性表現(xiàn)不僅源于性別產(chǎn)生的嗓音特點(diǎn)不同，也源于不同的歌唱方法。聲樂(lè)界流行這樣一句話“有一百個(gè)歌唱家，就有可能有一百種不同的論點(diǎn)（對(duì)歌唱的理解）”。生理學(xué)家和醫(yī)生甚至解剖過(guò)已故歌唱家的器官，但也不能解釋聲樂(lè)藝術(shù)和技術(shù)規(guī)律。因?yàn)榘l(fā)聲時(shí)發(fā)聲器官看不到，因而對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)和技術(shù)有許多種主張，其根本原因是每個(gè)人在歌唱時(shí)的感覺(jué)有很大差異。學(xué)習(xí)聲樂(lè)表演就要在實(shí)踐中不斷地自我理解和自我感覺(jué)。很多聲樂(lè)專家認(rèn)為來(lái)自歐洲的“美聲唱法”和經(jīng)過(guò)我們改造過(guò)的“民族唱法”是科學(xué)的、先進(jìn)的，而民間的唱法“不科學(xué)”上不了臺(tái)面。這種觀點(diǎn)無(wú)非是崇洋媚外，在這種觀點(diǎn)的影響下，許多優(yōu)秀的歌者成了學(xué)院派造出的整齊劃一的“成品”，然而更可悲的是很大一批聲樂(lè)愛(ài)好者，因?yàn)槁曇籼攸c(diǎn)和自我感覺(jué)沒(méi)有達(dá)到那些所謂“科學(xué)唱法”老師的要求而損壞了嗓子，與聲樂(lè)終生絕緣。聲樂(lè)表演要充分重視個(gè)性發(fā)展，不能把某種方法甚至某種音色看成標(biāo)準(zhǔn)。原生態(tài)唱法給了我們很多思考，原生態(tài)是在自然狀態(tài)下生存下來(lái)的東西，原生態(tài)民歌產(chǎn)生于群眾間，口頭創(chuàng)作，在流傳中不斷豐富和發(fā)展，當(dāng)今原生態(tài)歌者一般都是土生土長(zhǎng)在自己所演唱民歌的土地上，他們繼承并創(chuàng)作民歌，演唱并傳播民歌，他們對(duì)這些民歌的神韻、風(fēng)格有合理準(zhǔn)確的定位和把握，在唱法上也不斷吸取其他藝術(shù)元素的精華，有了進(jìn)一步的完善和發(fā)展?！霸鷳B(tài)”在唱法上已不再原生態(tài)，是一種可以與美聲唱法相媲美的我國(guó)特有唱法。這種唱法曾被認(rèn)為“太自然、不科學(xué)”，然而正是因?yàn)樘匀徊懦浞肿鹬亓烁枵叩膫€(gè)性特點(diǎn)，這也正是現(xiàn)代聲樂(lè)理論所追求的理想狀態(tài)，怎么會(huì)不科學(xué)呢？三、歌唱藝術(shù)共性與個(gè)性的關(guān)系幾百年來(lái)，美聲唱法積累了一套嚴(yán)格的訓(xùn)練方法，形成了系統(tǒng)的演唱體系，雖然在“創(chuàng)造”歌唱家時(shí)有一定程度的模式化，喪失了原有的個(gè)性而使其演唱顯得千篇一律，但不可否認(rèn)，美聲唱法對(duì)我國(guó)的聲樂(lè)發(fā)展起到了很大的促進(jìn)作用，這也許是一種較好的發(fā)聲器官協(xié)調(diào)性訓(xùn)練的方法。美聲唱法的本意是唱得優(yōu)美，典型的格言有“唱在氣息上、讓聲音在氣息上滾動(dòng)、把聲音串起來(lái)”等,legato是美聲唱法追求的目標(biāo)，同時(shí)也是其他唱法追求的目標(biāo)。美聲唱法并不是意大利的“專利”，以上這些觀點(diǎn)早在兩千年前就在我國(guó)出現(xiàn)，“累累乎端如貫珠”“上如抗，下如隊(duì)”?都是經(jīng)典的“美聲”標(biāo)準(zhǔn)，遠(yuǎn)比很多現(xiàn)代著書者說(shuō)的到位。龐雜的美聲唱法理論其實(shí)僅給我們唱好歌的“標(biāo)準(zhǔn)”，絕不是一成不變的固定模式，歌者必須根據(jù)自身的嗓音特點(diǎn)進(jìn)行練習(xí)，保持氣息、打開(kāi)喉嚨、擴(kuò)大共鳴都要根據(jù)“標(biāo)準(zhǔn)”進(jìn)行調(diào)節(jié)，這是一個(gè)感悟的過(guò)程，每個(gè)人所感悟的都有所區(qū)別，能發(fā)出優(yōu)美的歌聲就是正確的感悟。根據(jù)“美聲”標(biāo)準(zhǔn)結(jié)合自身不斷地感悟、尋找自我感覺(jué)是一個(gè)優(yōu)秀的歌者必備的素質(zhì)，也可以說(shuō)是聲樂(lè)藝術(shù)的共性。然而，聲樂(lè)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)個(gè)性的表達(dá)，聲樂(lè)教學(xué)直到現(xiàn)在還保持一對(duì)一的教學(xué)，其根本原因就是歌者的個(gè)性差異。歌者的個(gè)性除了天賦外，文化底蘊(yùn)、發(fā)聲技巧都是重要的形成條件，優(yōu)秀的歌者在聲樂(lè)表演中的個(gè)性表達(dá)需要本人依據(jù)自身的嗓音條件即聲音個(gè)性對(duì)作品進(jìn)行個(gè)性化處理而形成自