新時代民族唱法中如何融入西洋美聲的發(fā)聲方法,音樂論文

新時代民族唱法中如何融入西洋美聲的發(fā)聲方法,音樂論文內(nèi)容摘要：現(xiàn)代民族唱法和西洋美聲唱法類似之中兼有不同。傳統(tǒng)民族唱法包括民間音樂演唱、曲藝演唱和戲曲演唱，現(xiàn)代民族唱法參加了西洋美聲唱法中科學的發(fā)聲方式方法，使聲音愈加圓潤寬廣飽滿，氣息通暢連貫自然。近年創(chuàng)作的一些新民歌，新歌劇唱段，在演唱時都是采用此法，例如常思思演唱的(瑪依拉變奏曲〕(春天的芭蕾〕等。要學好民族唱法，首先要了解戲曲、曲藝和民歌的風格特點、咬字和感情的處理，其次要有良好的呼吸，再者就是要自然的歌唱，它其實也是把歌曲中的內(nèi)容和情感訴講給聽眾，我們在表示出自個內(nèi)心情感的時候難免會加些語氣，唱歌也一樣，在自然的基礎(chǔ)上再加些感情的處理，聲音就愈加美妙動聽，所以不嬌揉造作的聲音才能帶給人們悅耳的享受。本文關(guān)鍵詞語：民族唱法；氣息；咬字；情感處理；引言民族唱法追求的是自然地聲音，在演唱歌曲時感情要求愈加豐富細膩，民族唱法在經(jīng)過西洋美聲唱法科學的發(fā)聲方式方法潤色后，在音色上愈加圓潤飽滿。美聲唱法和民族唱法有共性也有區(qū)別，常見共性在于都要求科學的發(fā)聲方式方法和豐富的感情處理，明顯的區(qū)別在于民族唱法對曲目的咬字行腔上要根據(jù)中國語言文字的發(fā)聲特點，依字行腔，講究字正腔圓.本文主要是對民族唱法怎樣自然地歌唱進行總結(jié)，從三方面入手，首先是呼吸。呼吸是歌唱的基礎(chǔ)，擁有一個良好的呼吸狀態(tài)有助于更好地歌唱。其次是對歌曲的咬字行腔。咬字行腔是歌唱的枝干，有了通暢自然的語言，才能把歌曲撐起來且唱完好。最后就是情感的表示出和處理，情感是對一首曲目錦上添花。單有好的聲音是遠遠不夠的，若只一味追求聲音傻唱，就會失去聽眾。我們要用以情帶聲聲情并茂,用美妙的聲音和豐富的情感去感動人。只要這樣，才能更好地詮釋一首作品。一、自然地歌唱理念唱好民族唱法，首先要學會講，然后再學會唱。這便是追求聲音的自然，語言的親切。我們能夠先講后唱，邊講邊唱，隨音樂情感去訴講。因民歌都是中國字，中國的漢語言講究字正腔圓，發(fā)聲有字頭字腹字尾。[1]而外國的歌曲都是字母，本身設(shè)計也是根據(jù)五個母音aeIou的發(fā)音特點。所以在演唱的時候咬字會愈加方便。所以民歌中聲音位置的統(tǒng)一也很重要。應(yīng)該在聲音自然的基礎(chǔ)上，到達聲音統(tǒng)一。民族唱法的歌唱理念應(yīng)簡單、自然。簡單就是心無雜念，在演唱經(jīng)過中，不要總是想著方式方法以及唱的每一句應(yīng)怎樣發(fā)聲，那樣會讓整個人身體和聲音緊張。自然就是像講話、朗讀樣的歌唱，是在旋律上進行激情、親切的演講。母音i等于a,以前在唱a的時候，人們通常喜歡把嘴巴張得很大，其實這樣反而會讓聲音向后倒，憋在身體里出不來，聽起來便會悶悶的無音色。事實上能夠在演唱a的時候保持著演唱i時候的口型，嘴巴不用張?zhí)螅@樣會既有音色也能到達聲音統(tǒng)一。聲帶是我們發(fā)聲器官重要組成部分，在歌唱器官粒所起到的作用相當于鋼琴鍵盤，氣息就相當于手指，氣息和聲帶不斷地發(fā)生碰撞和沖擊，才能發(fā)出聲音。聲帶在唱歌中舉足輕重，怎樣用好聲帶是唱歌的關(guān)鍵。在唱歌中，很多人的聲音容易出現(xiàn)小碎抖,就是喉頭不穩(wěn)定。原因在于沒有把聲帶拉緊唱。其實人的聲帶就跟器樂的構(gòu)造一樣，大提琴的聲音低且寬，所以它的構(gòu)造就是寬且大，而小提琴的音色細、高且亮，它的構(gòu)造也是小而窄。所以音唱得越高，聲帶就要拉得越緊。而且在唱高音的時候，必須音量減小，直接點到那個點，不需太大聲音，不然音高便會偏低。在這里能夠舉一個恰當?shù)睦印Ｎ覀兡軌蚵犱撉偕蠌牡鸵舻礁咭舭存I的聲音，低音是寬厚的，而越往高，聲音越細越窄。同理，唱歌音越高，聲音的音量也要減小。二、找到民族唱法與美聲唱法呼吸方式的相通點呼吸是歌唱發(fā)聲的動力和基礎(chǔ)，美聲唱法和民族唱法在對呼吸的運用上是相通的。要準確的運用呼吸，才能將歌曲的發(fā)聲、頭腔的共鳴和情感的表示出嚴密結(jié)合起來。[2]歌唱時沒有氣息支撐，就會用其他地方發(fā)力，比方喉頭、嘴唇、舌頭及肢體的各部位，這時我們會發(fā)現(xiàn)，高音很難唱上去，中聲區(qū)的聲音也會顯得不自然，聲音不連貫不通暢，也就談不上如何表示出歌曲情感了。我們國家古代民族聲樂理論就有：善歌者，必先調(diào)其氣，氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，即分抗墜之音，既得其術(shù)，即可致遏云響谷之妙也。[3]可見把握正確呼吸方式方法的重要性。想要自然流暢呼吸，能夠找平躺在床上睡覺的感覺，這時呼吸的感覺就很自然，而且吸的很深，直至橫膈膜。還有我們吹蠟燭的那一股勁，吸的氣也是非常深的，整個橫膈膜和胸腔都會打開。歌唱時要求吸氣無聲響，當我們聲音很大的去吸一口氣時，那口氣會吸的很淺，可當我們無意識的，就像正常呼吸那樣吸一口氣，這口氣反而會吸的很深。自然地呼吸不僅要求我們呼吸要自然，連換氣也要不知不覺中進行。正確的呼吸要求胸腔和腹部必須適度擴張，因控制氣息的力是向下的，所以會有種感覺：聲音是從肚腹部唱出去的，也就是所謂的氣沉丹田.在演唱歌曲時，正確的換氣處理有助好地表示出歌曲的情感，在演唱歌曲前，我們需要先把歌曲唱熟，熟悉歌詞內(nèi)容并與旋律相結(jié)合，找到適宜的換氣點。初學聲樂時，唱的歌曲都較簡單，一些教師為讓學生自然換氣，通常選擇兩個小換一口氣，這種方式方法對初學者氣息還不是很足的情況下，在訓(xùn)練歌曲的演唱和呼吸上效果不錯。但隨著歌曲難度不斷變大，歌唱能力不斷加強，這個方式方法并不適用于民族聲樂的每一首歌，在我們的肺活量不斷變大的情況下，尤其顯得死板。很多民族聲樂的歌曲有很多附點的音符節(jié)拍，我們能夠根據(jù)歌曲感情處理的需要，在附點后面偷換一口氣，可以根據(jù)歌詞的意境來選擇換氣點。三、民族唱法的行腔咬字歌唱中的咬字，其實就像講話一樣，除了要咬準字頭外，還要注意字腹的口型和字尾的收聲，結(jié)合情感的處理，做好字正腔圓.[4](藍色愛情?！呈且皇资闱榈闹袊晿纷髌?，這首曲目雖無太高高音，但還是有一定難度的。它的后半部分抒情、沖動的地方都是在小字二組的fasol上，這對唱者的咬字有很大要求。在一句話里面，不能每個字都重咬，應(yīng)把有的字突出，有的字則較弱，輕聲帶過就行。若整句話都咬文嚼字，便會沒有語感，唱起來也會很吃力。把握好咬字唱起來也會更輕松。比方講華而不實有一句是把心兒連起來,很多人唱那個兒字的時候就會直接唱er,而這個er在小字二組的sol上是很難唱的，在漸漸了解了民族歌曲的咬字行腔后，我們能夠用a來代替er,這樣就更利于行腔了。有一首中國藝術(shù)歌曲叫(海的思念〕，整首作品要求我們用稍慢、激情的感覺去演唱。這就愈加考驗了唱者的行腔咬字。若字沒咬好，運氣也會困難。曲目第一句站在海岸上,站字占了兩個音的時值，很多人直接就發(fā)了zhan音，而沒有注重字頭、字腹、字尾。zhan的字頭是zh,字腹是a字尾是n,所以在發(fā)音的時候，字頭先有力的噴出，主要把聲音控制在字腹a上，最后結(jié)束在字尾n上，而不是一口氣就把整個音全唱出來。還有后面一句我遠望那一片白帆,這句中的帆字一共占六個音共五拍。像這種在一個字上有很多音的變化，且停留很長時間的，在咬字方面要多加注意。帆字的字頭是f,字腹是a字尾是n.若不懂行腔咬字，我們通常會在第一拍便直接唱出fan,然后后四拍全部唱an,這顯而易見違犯了民族唱法的行腔咬字。正確的方式方法應(yīng)是在第一拍的時候就把字頭f用力噴出，中間幾個音全部唱a,最后才收在n上，這才是正確的咬字，聽起來更舒適，唱者演唱起來也會愈加方便。四、民族聲樂作品的情感處理要想把一首作品唱好，就得唱它的情。歌唱藝術(shù)的目的就是唱情,以情感染聽眾。但是，如何去表示出一首歌曲的情感呢。首先，我們得了解一首曲子的內(nèi)容，仔細讀懂歌詞到底寫了什么，要表示出什么樣的感情。然后，根據(jù)自個理解的意思將情感表示出在歌曲中。在中國作品中，歌劇表示出的情感是最為強烈的，我曾唱過一首歌劇選段(海風陣陣愁煞人〕，選自歌劇(紅珊瑚〕，其選段(海風陣陣愁煞人〕是珊妹的唱段，唱出了在漁霸的欺壓下漁家遭受的不幸和苦難，表示出了漁民盼望早日解放的急迫心情。所以在演唱的時候，唱者必須把握好這種情感，把珊妹那種受了欺壓后的悲憤、思念愛人的心切和知曉人民當兵的人要來挽救漁民的興奮唱出味道來。一首曲目，光去表示出情感是遠遠不夠的，對其細節(jié)的處理也很重要。(海風陣陣愁煞人〕吸收了河南地方戲曲和民歌的音調(diào)，第一段由歌詞海風陣陣愁煞人開場，將整首歌曲的高潮部分展現(xiàn)出來，海字要用強音加上感慨的語氣，風字由弱到強，富有激情地將其噴出，陣陣二字，仿fo那一陣又一陣訴不盡的苦難，所以這里的聲音要往低迂回，到愁煞二字要吐得鏗鏘有力，聲音要忽然頓一下，等伴奏聲音出來以后，再用悲傷痛苦的情感謝發(fā)出人哪,緊接著的高音sol需運用聲音的爆發(fā)張力把聲音送出去，待旋律轉(zhuǎn)入拖腔，聲音力度要減弱，這時的運腔能夠稍作委婉。[5]在唱高音re時，顫音也是由弱到強，由慢漸快地將聲音送出去。第二段的演唱借鑒了戲曲慢三眼的板式手法，采用戲曲拖腔，演唱時要求音色柔中帶剛、百轉(zhuǎn)迂回，最后一句的苦字可唱的長一點，以表示出苦難的深重及盼望苦難早日盡的心情。第三段主要表現(xiàn)出漁家人民盼望解放的熱切心情。這里的情緒要飽滿、沖動、興奮，但速度要在此話想必都是真這里緩下來，突出真字；在拖腔中，要把終于從苦難中走出來的沖動心情唱出來。最后一段仿fo又回到現(xiàn)實中，開場兩句用的是近似戲曲中流水的板式，這里要唱得細膩而堅定，到第三句時節(jié)拍漸漸放慢，作為鋪墊，引出最后一句，要唱出珊妹百般的忍辱負重和被逼無奈。[6]五、結(jié)束語歌唱學習是個不斷探尋求索和發(fā)展的經(jīng)過，我們的聲音也從自然-不自然-自然不斷改變，隨著歌唱理念的更新，人們的歌唱追求也在不斷進步，科學的發(fā)聲方式方法和自然的聲音是我們歌唱者需要一直去追尋和學習的目的。以下為參考文獻[1]李曉貳著。民族聲樂演唱藝術(shù)[M].湖南文藝出版社，2001年8月，ISBN7-540-42520-1.[2]孟新洋，柯琳著。民族