2022年江西省宜春市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)

2022年江西省宜春市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.《蒙娜·麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期__________的作品。（）

A.達(dá)·芬奇B.羅丹C.丹納D.但丁

2.《e小調(diào)第九交響曲(自新大陸)》的作曲者是()A.A.德沃夏克B.貝多芬C.格什溫D.柴科夫斯基

3.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國(guó)C.墨西哥D.斯里蘭卡

4.下列是波德萊爾“象征主義”代表作的是（）。A.《惡之花》B.《巴黎的憂郁》C.《哲學(xué)的藝術(shù)》D.《1859年的沙龍》

5.靜物油畫《向日葵》是后期印象派畫家______的作品。()

A.高更B.莫奈C.梵·高D.米勒

6.文藝復(fù)興時(shí)期不在畫壇三杰之列的畫家是_____。

A.米開朗基羅

B.達(dá)·芬奇

C.拉斐爾

D.倫勃朗

7.藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生于______()

A.原始社會(huì)B.奴隸社會(huì)C.奴隸制后期D.文明時(shí)代

8.不屬于米開朗基羅的大理石雕刻的作品是______。()

A.《摩西》B.《垂死的奴隸》C.《大衛(wèi)》D.《思想者》

9.體現(xiàn)了卡夫卡的存在主義哲學(xué)觀念的是()

A.《裝在套子里的人》B.《變形記》C.《鄉(xiāng)村醫(yī)生》D.《判決》

10.《家》、《春》、《秋》被稱為“__________三部曲”。（）

A.生活B.農(nóng)村C.時(shí)間D.激流

11.《游春圖》是我國(guó)早期山水畫的代表，它的作者是()

A.鄭板橋B.王維C.展子虔D.唐伯虎

12.被后世學(xué)者看作是中國(guó)佛像雕塑奠基人的是______。

A.楊惠之B.吳道子C.閻立本D.戴逵父子

13.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語(yǔ)》是我國(guó)民族音樂的一代宗師（）的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

14.藝術(shù)家產(chǎn)生的重要條件是指___________。（）

A.勤奮努力和刻苦鉆研B.前人的栽培和個(gè)人的奮斗C.生產(chǎn)力的發(fā)展和社會(huì)分工D.社會(huì)的進(jìn)步和人類的進(jìn)化

15.藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生于人類的_____時(shí)期。

A.原始社會(huì)B.封建社會(huì)C.奴隸制前期D.奴隸制后期

16.唐代著名詩(shī)人李賀被稱為_____。

A.詩(shī)仙

B.詩(shī)圣

C.詩(shī)鬼

D.詩(shī)佛

17.著名導(dǎo)演陳凱歌的電影代表作是（）。A.《紅高粱》B.《芙蓉鎮(zhèn)》C.《夜宴》D.《霸王別姬》

18.______在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

19.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國(guó)演義》C.《水滸》D.《竇娥冤》

20.審美的客體是()

A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.觀眾

21.《熱情奏鳴曲》的作者是（）。

A.肖邦B.柴可夫斯基C.莫扎特D.貝多芬

22.俄國(guó)著名小說《安娜.卡列尼娜》是作家______的作品。()

A.果戈理B.屠格涅夫C.列夫.托爾斯泰D.陀斯妥耶夫斯基

23.作為藝術(shù)反映生活的基本形式，藝術(shù)作品的核心應(yīng)該是（）。A.藝術(shù)形象B.藝術(shù)觀念C.藝術(shù)追求D.藝術(shù)意蘊(yùn)

24.我國(guó)京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

25.“十八描”指中國(guó)古代人物畫中（）。

A.面部表情的各種描法B.形體動(dòng)作的各種描法C.眼神變化的各種描法D.衣服褶紋的各種描法

26.埃斯庫(kù)羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。

A.《圣經(jīng)》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會(huì)生活

27.《人間詞話》中明確提出了______說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

28.《羊脂球》是法國(guó)作家_____的作品。

A.司湯達(dá)

B.巴爾扎克

C.羅曼·羅蘭

D.莫泊桑

29.9.《祝?！返淖髡呤俏覈?guó)現(xiàn)代小說家___。()

A.老舍

B.魯迅

C.蕭紅

D.巴金

30.藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的（）

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗(yàn)

二、填空題(30題)31.實(shí)用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

32.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

33.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

34.俄國(guó)早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說"．

35.一般說來(lái)，我國(guó)古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

36.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

37.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

38.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩(shī)歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

39.在世界戲劇舞臺(tái)上，中國(guó)戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

40.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

41.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個(gè)階段。

42.喜劇誕生于，法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

43.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

44."詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代詩(shī)人_____詩(shī)畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

45.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

46.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

47.雕塑分為_____雕和_____雕。

48.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

49.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

50.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

51.__________批評(píng)是以藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系為基準(zhǔn)評(píng)價(jià)藝術(shù)的一種批評(píng)形態(tài)。

52.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

53.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

54.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

55.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

56.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

57.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

58.我國(guó)三大石窟分別為_____、_____、_____．

59.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

60.詩(shī)歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

62.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的類型。

63.什么是心理學(xué)批評(píng)模式?請(qǐng)舉出其代表人物。

64.簡(jiǎn)述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

65.簡(jiǎn)述什么是工藝藝術(shù)。

66.戲劇作品：《雷雨》

67.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

68.簡(jiǎn)述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

69.藝術(shù)傳播有哪些要素?

70.什么是靈感?其主要特征是什么?

四、主觀題(10題)71.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

76.藝術(shù)傳播有哪些要素?

77.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識(shí)形態(tài)?

80.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

81.如何理解形象思維的三個(gè)特點(diǎn)?

82.舉例說明表情藝術(shù)的種類及藝術(shù)特征。

83.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

84.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動(dòng)于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?！?/p>

請(qǐng)結(jié)合鄭板橋的這一創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，闡述藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個(gè)階段。

85.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

86.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來(lái)。

87.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

88.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

六、(0題)89.油畫《農(nóng)夫的鞋》的是畫家______的作品。()A.A.凡·高B.高更C.塞尚D.羅丹

參考答案

1.A

2.A

3.C

4.A法國(guó)19世紀(jì)最著名的現(xiàn)代派詩(shī)人，象征派詩(shī)歌先驅(qū)，代表作有《惡之花》。夏爾.波德萊爾是法國(guó)象征派詩(shī)歌的先驅(qū)，在歐美詩(shī)壇具有重要地位，其作品《惡之花》是19世紀(jì)最具影響力的詩(shī)集之一。

5.C

6.D

7.A

8.D

9.B卡夫卡的創(chuàng)作旺盛期正值德國(guó)表現(xiàn)主義文學(xué)運(yùn)動(dòng)的高潮時(shí)期。他的短篇小說《變形記》可以說是表現(xiàn)主義的典型之作。表現(xiàn)主義的創(chuàng)作主張是遵循“表現(xiàn)論”美學(xué)原則而與傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義的“模仿論”原則相對(duì)立的。

10.D

11.C

12.D

13.D

14.C

15.A

16.C

17.D

18.C

19.A

20.C

21.D《熱情奏鳴曲》原名《第二十三鋼琴奏鳴曲》，是貝多芬最偉大的作品之一，規(guī)模宏偉，氣勢(shì)磅礴。

22.C

23.A

24.D

25.D“十八描”是我國(guó)古代畫技法名，指古代人物衣服褶紋的各種描法，有琴弦描、竹葉描、行云水描等共十八種。

26.B

27.A

28.D

29.B

30.C

31.實(shí)用價(jià)值審美價(jià)值

32.張擇端

33.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

34.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

35.皇家私家

36.旋律配器復(fù)調(diào)

37.表現(xiàn)性節(jié)奏性

38.散文小說

39.程式化虛擬性

40.社會(huì)傳記心理文本

41.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

42.古希臘莫里衰博馬舍

43.胸中之竹手中之竹

44.蘇軾王維

45.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

46.歌劇舞劇話劇

47.圓浮

48.鑒賞藝術(shù)

49.題材主題

50.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

51.社會(huì)歷史

52.園林建筑紀(jì)念性建筑

53.時(shí)代種族環(huán)境

54.個(gè)性感性思想

55.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

56.時(shí)間空間時(shí)空

57.古希臘戲劇印度梵劇中國(guó)戲曲

58.敦煌云岡龍門

59.共鳴凈化領(lǐng)悟

60.敘事詩(shī)抒情詩(shī)

61.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。

(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類型體裁等。

(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且由于形式的變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

62.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過多種批評(píng)類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評(píng)類型：社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語(yǔ)言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

63.心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

64.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)品的語(yǔ)言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。

(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點(diǎn)：

①繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨(dú)創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)是繼承的升華，獨(dú)創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨(dú)創(chuàng)才更大膽，才能在獨(dú)創(chuàng)上有所成就。

②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實(shí)踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對(duì)穩(wěn)定的具有自己特點(diǎn)的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會(huì)在藝術(shù)上達(dá)到運(yùn)用自如、融會(huì)貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點(diǎn)的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因?yàn)樵械娘L(fēng)格來(lái)之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會(huì)跟不上時(shí)代，就會(huì)被淘汰。因此要變，但是要漸變。

③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會(huì)的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語(yǔ)言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬(wàn)別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時(shí)代里，由于時(shí)代不同，藝術(shù)風(fēng)格會(huì)呈現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的共同特點(diǎn)。再是一個(gè)民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會(huì)呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時(shí)代的不同、民族的不同，在同一時(shí)代和同一民族中藝術(shù)會(huì)出現(xiàn)某些共同特點(diǎn)，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

65.工藝是指既具有審美特性、又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。實(shí)用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來(lái)說，主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細(xì)，價(jià)格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實(shí)際上已經(jīng)不具有實(shí)用價(jià)值，而主要具有審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值了。

66.《雷雨》創(chuàng)作于1933年是中國(guó)現(xiàn)代著名作家曹禺的第一部多幕話劇也是其代表作之一。該劇奠定了曹禺在中國(guó)話劇史上杰出的現(xiàn)實(shí)主義作家的地位同時(shí)也標(biāo)志著中國(guó)話劇藝術(shù)的成熟。《雷雨》通過周樸園一家的家庭悲劇反映了19世紀(jì)末至20世紀(jì)20年代近30年中社會(huì)生活的復(fù)雜情境。該劇成功地塑造了周樸園、侍萍、繁漪等極富魅力的藝術(shù)形象尤其是對(duì)新舊交替時(shí)代不同年齡、不同階層的女性形象的塑造和刻畫最見作者非凡的洞察力和表現(xiàn)力而在對(duì)她們的性格和命運(yùn)描寫的同時(shí)作者更將批判的鋒芒指向社會(huì)和時(shí)代探究更為深層的問題思考人《雷雨》創(chuàng)作于1933年，是中國(guó)現(xiàn)代著名作家曹禺的第一部多幕話劇，也是其代表作之一。該劇奠定了曹禺在中國(guó)話劇史上杰出的現(xiàn)實(shí)主義作家的地位，同時(shí)也標(biāo)志著中國(guó)話劇藝術(shù)的成熟?！独子辍吠ㄟ^周樸園一家的家庭悲劇，反映了19世紀(jì)末至20世紀(jì)20年代近30年中社會(huì)生活的復(fù)雜情境。該劇成功地塑造了周樸園、侍萍、繁漪等極富魅力的藝術(shù)形象，尤其是對(duì)新舊交替時(shí)代不同年齡、不同階層的女性形象的塑造和刻畫，最見作者非凡的洞察力和表現(xiàn)力，而在對(duì)她們的性格和命運(yùn)描寫的同時(shí)，作者更將批判的鋒芒指向社會(huì)和時(shí)代，探究更為深層的問題，思考人

67.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及主體對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的．在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會(huì)沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

68.政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對(duì)于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時(shí)也可以對(duì)政治施加影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向，對(duì)政治施加影響。

藝術(shù)與政治的關(guān)系，在歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與上層建筑的學(xué)說中，是擺得很清楚的：經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)主要通過政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實(shí)可以證明，進(jìn)步的藝術(shù)總是由上升的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過進(jìn)步的政治所決定的，并且反過來(lái)給政治以及經(jīng)濟(jì)以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是由沒落的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過反動(dòng)的政治所決定，并且反過來(lái)為其政治以及經(jīng)濟(jì)服務(wù)。

69.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)，是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

70.(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運(yùn)用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上意識(shí)和無(wú)意識(shí)的相互作用產(chǎn)生的；(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用。(1)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感是藝術(shù)家在成熟運(yùn)用形象思維和抽象思維的基礎(chǔ)上，意識(shí)和無(wú)意識(shí)的相互作用產(chǎn)生的；(2)靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性；(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

76.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

79.(1)從社會(huì)本質(zhì)上說藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會(huì)關(guān)系而是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會(huì)的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)而屬于上層建筑是建立在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個(gè)部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識(shí)形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識(shí)形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來(lái)反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊(yùn)的感情世界、意象世界藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的特征還表現(xiàn)在與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識(shí)形態(tài)是人類審美情趣、審(1)從社會(huì)本質(zhì)上說，藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會(huì)關(guān)系，而是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會(huì)的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個(gè)部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識(shí)形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界，而不是像其他意識(shí)形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來(lái)反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊(yùn)的感情世界、意象世界，藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識(shí)形態(tài)，是人類審美情趣、審

80.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對(duì)于客觀社會(huì)生活的能動(dòng)反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)藝術(shù)作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系，它們共同構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對(duì)于客觀社會(huì)生活的能動(dòng)反映，另一方面，它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)

81.形象思維的特點(diǎn)：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點(diǎn)是自始至終離不開具體可感的形象總是運(yùn)用形象來(lái)進(jìn)行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動(dòng)方式情感對(duì)形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點(diǎn)。如果說抽象思維側(cè)重于分析那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物通過事物的整體形象來(lái)把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因?yàn)樾蜗笏季S有這些基本的特點(diǎn)因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個(gè)特點(diǎn)看藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前先經(jīng)過一個(gè)體驗(yàn)或構(gòu)思的過程將要?jiǎng)?chuàng)造的形象已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動(dòng)起來(lái)。在心理學(xué)中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點(diǎn)就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象最終形成藝術(shù)形象。可見無(wú)論是體驗(yàn)還是構(gòu)思無(wú)論是傳達(dá)還是表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點(diǎn)：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點(diǎn)是自始至終離不開具體可感的形象,總是運(yùn)用形象來(lái)進(jìn)行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動(dòng)方式,情感對(duì)形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點(diǎn)。如果說抽象思維側(cè)重于分析,那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來(lái)把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因?yàn)樾蜗笏季S有這些基本的特點(diǎn),因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個(gè)特點(diǎn)看,藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前,先經(jīng)過一個(gè)體驗(yàn)或構(gòu)思的過程,將要?jiǎng)?chuàng)造的形象,已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動(dòng)起來(lái)。在心理學(xué)中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點(diǎn)就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過程中,想象等多種心理功能異?；钴S,它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象,最終形成藝術(shù)形象。可見,無(wú)論是體驗(yàn)還是構(gòu)思,無(wú)論是傳達(dá)還是表現(xiàn),藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。

82.表情藝術(shù)的主要種類通常是指音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)。①音樂藝術(shù)是通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來(lái)創(chuàng)造藝術(shù)形象反映社會(huì)生活感受傳達(dá)思想感情的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。②舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作來(lái)作為主要表現(xiàn)手段運(yùn)用舞蹈自身所包含的多種基本要素塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象來(lái)表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)形式。藝術(shù)特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。表情藝術(shù)的主要種類通常是指音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)。①音樂藝術(shù)是通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來(lái)創(chuàng)造藝術(shù)形象,反映社會(huì)生活感受,傳達(dá)思想感情的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。②舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作來(lái)作為主要表現(xiàn)手段,運(yùn)用舞蹈自身所包含的多種基本要素,塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象,來(lái)表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)形式。藝術(shù)特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。

83.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源

84.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個(gè)復(fù)雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段；而在實(shí)踐中，三個(gè)階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

①藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在長(zhǎng)期積淀的審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三部分：材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。

②藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

③藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確，藝術(shù)語(yǔ)言得到錘煉，藝術(shù)意蘊(yùn)得到升華。

(2)鄭板橋這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。首先，“眼中之竹”即是藝術(shù)體驗(yàn)的階段，創(chuàng)作者將客體世界作為體驗(yàn)的對(duì)象加以把握；其次，“胸中之竹”是藝術(shù)構(gòu)思的成果，它不是客觀世界的機(jī)械再現(xiàn)，而是經(jīng)過創(chuàng)作者再創(chuàng)造的產(chǎn)物；第三，“手中之竹”是藝術(shù)表現(xiàn)的最終結(jié)果，是藝術(shù)意象的物態(tài)化。(3)結(jié)合材料作出分析。

85.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

86.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來(lái)強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來(lái)配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來(lái)便于同其他藝術(shù)相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩(shī)歌等等，但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達(dá)感情，而且音樂的表達(dá)具有抽象性，它不會(huì)對(duì)舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結(jié)合得天衣無(wú)縫。再次，舞蹈和音樂都是在時(shí)間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進(jìn)行，結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來(lái)就有直接滲入人心的特點(diǎn)，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來(lái)體驗(yàn)。舞蹈家對(duì)于自己表演的作品的組成部分的音樂，當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過外在的形體動(dòng)作表現(xiàn)出來(lái)。音樂還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動(dòng)而有魅力。還因?yàn)橐魳纺軌蛑苯?/p>