2022年貴州省銅仁地區(qū)普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)

2022年貴州省銅仁地區(qū)普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.文學的主要表現手段是_____。

A.情節(jié)B.故事C.語言D.結構

2.最能體現出現代科技發(fā)展物質水平的藝術是______。

A.繪畫B.建筑C.音樂D.舞蹈

3.在湖北隨縣出土的編鐘是我國______時期的樂器。()

A.周B.春秋C.戰(zhàn)國D.秦

4.趙飛燕是______朝著名舞蹈家。()

A.漢B.唐C.宋D.元

5.藝術家的審美創(chuàng)造能力指藝術創(chuàng)作中的___________。（）

A.想象能力B.個人修養(yǎng)C.技巧水平D.發(fā)現能力

6.音樂家()認為音樂“既表達了感情的內容，又表達了感情的強度；它是具體化的、可以感覺得到的我們心靈的實質?！魳肥遣患偃魏瓮饬Γ苯忧呷诵钠⒌淖罴兊母星榈幕鹧??！盇.A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

7.“清水出芙蓉，天然去雕飾”是（）的審美思想。A.杜甫B.杜牧C.李白D.李賀

8.《書譜》的作者是（）。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

9.《西廂記》的作者是（）。

A.關漢卿B.白樸C.馬致遠D.王實甫

10.《祝?！返淖髡呤俏覈F代小說家______。()A.A.老舍B.魯迅C.蕭紅D.巴金

11.黑格爾認為，最杰出的藝術本領是______。()A.A.審美感知B.審美想象C.審美聯(lián)想D.審美情感

12.在詩學理論中提出體現藝術情感特征和形象特征"滋味說"的是（）。A.陸機B.蕭統(tǒng)C.鐘嶸D.劉勰

13.電視劇《四世同堂》的同名小說作者是()

A.巴金B(yǎng).老舍C.茅盾D.魯迅

14.柴可夫斯基是俄國作曲家，其作品有()

A.《聯(lián)合之歌》B.《天鵝湖》C.《浮士德》D.《佩利亞斯與梅麗桑德》

15.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部（）。A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

16.《最后的晚餐》是（）的繪畫代表作品。A.A.米開朗基羅B.達·芬奇C.梵高D.接斐爾

17.中國魏晉時期的（）哲學流派對這個時期的詩歌、書法作品創(chuàng)作中深層的意蘊具有重要影響。A.神學B.儒學C.實用主義D.玄學

18.我國著名的青銅器雕塑作品《人面鼎》產生于______時期。

A.殷商B.戰(zhàn)國C.東漢D.西漢

19.《原始文化》一書是英國人類學家（）的著作。A.愛德華·泰勒B.弗雷澤C.席勒D.谷魯斯

20.謠方的社會歷史批評方法是由意大利的______在1725年出版的《新科學》中開創(chuàng)的。A.A.賀拉斯B.但丁C.達·芬奇D.維柯

21.《蜀道難》是唐代大詩人______的作品。()

A.王維B.杜甫C.李白D.白居易

22.建筑屬于（）。A.表現藝術B.實用藝術C.裝飾D.造型

23.13.“五?四”時期___提出了“以美育代宗教”。()

A.王國維

B.胡適

C.蔡元培

D.魯迅

24.亞里士多德最重要的美學著作是《__________》。（）

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

25.出現在秦代的書體是

A.小篆B.金文C.楷書D.甲骨文

26.日本導演黑澤明的影片是（）。

A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

27.以舞臺的演出形式而存在，以演員的動作和對話為主要表現手段，為觀眾當場表演故事的藝術樣式叫做（）。A.電影B.電視C.戲劇D.繪畫

28.首先將美學與藝術學區(qū)別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

29.由于建筑具有很高的審美認識價值和文化價值，在歐洲，人們把建筑稱做（）。A.“石頭的史書”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂”D.“流動的建筑”

30.中國文人畫重性靈抒發(fā)，最為標舉______。()A.A.寫真B.白描C.神品D.逸品

二、填空題(30題)31.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

32.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

33.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

34.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態(tài)。

35.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

36.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

37.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

38.藝術意蘊具有__________性和__________性。

39.王獻之是我國_____時期的大書法家。

40.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

41.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯(lián)想等。

42.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

43.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

44.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

45.藝術典型主要包括_____、_____。

46.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

47.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

48.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

49.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

50.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

51.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

52.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

53.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

54.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

55.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

56.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

57.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

58.雕塑分為_____雕和_____雕。

59.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

60.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

三、簡答題(10題)61.簡述審美理解的內涵。

62.簡述藝術家應具備的修養(yǎng)和能力。

63.結合“一千個讀者有一千個哈姆雷特”這句話，簡述藝術鑒賞的特性。

64.簡述藝術創(chuàng)作主體與客體的關系。

65.什么是建筑藝術?建筑可以按功能分類，請列出三種。

66.簡述藝術風格及其特性。

67.簡述審美理解在藝術創(chuàng)造中的作用。

68.簡述藝術發(fā)展的根本因素。

69.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

70.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關系。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

76.藝術傳播有哪些要素?

77.建筑賞析：《帕提農神廟》

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.27.結合具體的藝術作品，論述藝術創(chuàng)作的過程。

80.結合藝術創(chuàng)造的實踐論述藝術創(chuàng)造思維的特點。

81.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系。

82.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

83.結合某部作品，試分析藝術與哲學之間的關系。

84.論述藝術鑒賞的過程。

85.論述關于藝術發(fā)生的幾種主要學說。

86.試結合某一文藝流派的產生、發(fā)展，分析藝術發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關系。

87.試論藝術創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

88.就某一門類藝術來分析形象思維與抽象思維之間的關系。

六、(0題)89.最早提出“世界文學”概念的人是()

A.歌德B.莎士比亞C.托爾斯泰D.司湯達

參考答案

1.C

2.B

3.C

4.A

5.D

6.D

7.C

8.B《書譜》是唐代書法家孫過庭的書法理論著作。

9.D《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》，是我國古典戲劇的現實主義杰作，對后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大。其作者為元代著名戲劇家王實甫。

10.B

11.B

12.B

13.B老舍先生的小說《四世同堂》是影響中國文化的名著，其同名電視劇忠實地再現了原著的思想內蘊和悲劇意識，同樣以抗戰(zhàn)時期北平一個普通的小羊圈胡同作為故事展開的具體環(huán)境，以幾個家庭眾多小人物屈辱、悲慘的經歷來反映北平市民在十四年抗戰(zhàn)中惶惑、偷生、茍安的社會心態(tài)，再現了他們在國破家亡之際緩慢、痛苦而又艱難的覺醒歷程。

14.B

15.A

16.B

17.D

18.A

19.A

20.D

21.C

22.B

23.C

24.A

25.A

26.C黑澤明有“電影界的莎士比亞”之稱，為日本20世紀著名導演．代表作品有《羅生門》、《七武士》、《蜘蛛巢城》等。

27.C

28.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

29.A

30.D

31.整合移情變形

32.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

33.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

34.社會歷史

35.程式化虛擬性

36.人體動作表情構圖造型

37.間接性廣闊性情感性

38.多義模糊

39.東晉

40.國立音樂院

41.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

42.共鳴凈化領悟

43.拙政園留園豫園

44.雕塑

45.典型人物典型環(huán)境

46.個性共性

47.時間藝術空間藝術時空藝術

48.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

49.詩樂舞

50.敘事詩抒情詩

51.皇家私家

52.共鳴凈化領悟

53.形象情境意境

54.精神勝利法

55.題材主題

56.間接性廣闊性想像性

57.體驗加工創(chuàng)造

58.圓浮

59.旋律配器復調

60.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

61.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果；

（3）審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

62.(1)藝術家的修養(yǎng)：①先進的世界觀和審美觀；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術技巧。(1)藝術家的修養(yǎng)：①先進的世界觀和審美觀；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術技巧。

63.“一千個讀者有一千個哈姆雷特”這句話，實際上是以形象的語言揭示了藝術鑒賞的特性。不同的人在觀賞莎士比亞的《哈姆雷特》時，都是依據自己的審美經驗來進行的。由于每個人的人生經歷、文化等方面的差異，對于作品中人物的理解和判斷是不一樣的。因此在每個人的心目中所形成的哈姆雷特形象是打上自己烙印再創(chuàng)造出來的，并不完全等同于莎士比亞的哈姆雷特，也有別于其他人心目中的哈姆雷特。

由此可見，藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。

64.(1)藝術創(chuàng)作客體與主體相對應而存在。藝術創(chuàng)作主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創(chuàng)造者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能點技巧，具有良好的藝術修養(yǎng)和突出的審美能力而且具備獨立的人格和豐富深刻的情感。藝術創(chuàng)作客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。藝術創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。(2)藝術創(chuàng)作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉化，客體也可以向主體運動、轉化。在這一動態(tài)過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現。

65.建筑藝術是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為藝術語言建構成實體形象的造型與空間藝術。建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(要求列出3種)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為藝術語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(要求列出3種)

66.(1)藝術風格是藝術家的創(chuàng)造個性與藝術品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色。(2)藝術風格的特性有以下三點：①繼承與獨創(chuàng)。藝術家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術營養(yǎng)，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎，獨創(chuàng)是繼承的升華，獨創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨創(chuàng)才更大膽，才能在獨創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術創(chuàng)作者的風格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩(wěn)定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創(chuàng)作就會在藝術上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術家在創(chuàng)作上成功的標志。但藝術家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現力的成熟、藝術修養(yǎng)的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發(fā)現不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術風格是多樣的，它是因人而異的。藝術風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術風格又要統(tǒng)一在一定時代里，由于時代不同，藝術風格會呈現一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術風格中同樣會呈現帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術會出現某些共同特點，這就是藝術風格的多樣統(tǒng)一。

67.(1)審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

68.在人類社會生活中，經濟基礎的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術的發(fā)展也要受到經濟的制約和影響。以生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發(fā)展的根本動力。藝術的發(fā)展受到經濟的制約和影響主要表現在以下幾個方面：①社會經濟的發(fā)展為藝術提供了新的藝術主題和藝術題材。②社會經濟的發(fā)展為藝術帶來新的藝術觀念。③社會經濟的發(fā)展為藝術提供新的藝術形式。另外，藝術形式的生成與衰落也和社會發(fā)展息息相關。經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機械地互為因果關系的。因此，藝術的發(fā)展與經濟的發(fā)展并不總是同步的。藝術發(fā)展與社會發(fā)展之間是十分復雜的關系，不能簡單化地把藝術發(fā)展置于社會發(fā)展之下。社會發(fā)展制約著藝術發(fā)展，但是，藝術發(fā)展又有自己的特殊規(guī)律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關系構成了藝術發(fā)展與社會發(fā)展的真實關系。

69.(1)模仿說。這是一種最古老的藝術起源理論認為藝術起源于人類對自然或現實生活的模仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現為自由的游戲。(3)表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。(1)模仿說。這是一種最古老的藝術起源理論,認為藝術起源于人類對自然或現實生活的模仿,柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為,藝術起源于人類具有的游戲本能,人類具有過剩的精力,可以運用于沒功利性的活動中,體現為自由的游戲。(3)表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為,藝術起源于人類情感表現和交流的需要。

70.(1)形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。(2)靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現。

71.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

76.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.27.

藝術創(chuàng)作是一個復雜的過程，可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段。這三個階段表現為連續(xù)的和不可分割的整體。

藝術體驗，是藝術創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術體驗包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累;審美發(fā)現和審美領悟的發(fā)生;創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。

藝術構思，是指藝術創(chuàng)作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。

藝術表現，是指藝術創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。

80.(1)①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從體驗生活到進行藝術構思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形

81.(1)形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。(2)靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產生奠定基礎，靈感是形象思維的深度表現。

82.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

83.答案要點：（1）這一題目應結合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢》等一些具有深刻意蘊的作品來分析。（2）哲學主要從事自然界、人類社會和人的思維領域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究，主要通過其內在的分支——美學作為中介對藝術產生影響，作者的世界觀、人生觀等哲學思想直接作用于文藝作品，促進某些藝術流派形成，并直接產生某些哲理性作品。（3）藝術反過來也可以通過審美創(chuàng)造對哲學家思維及其思想產生啟迪，藝術作品可以傳播特定的哲學思想，尤其是哲學家的藝術思考往往會成為其哲學體系的重要組成部分。

84.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

85.關于藝術發(fā)生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于