10.張擇端•南宋四家-中國美術(shù)史-課件

十、張擇端·“南宋四家”張擇端的《清明上河圖》張擇端：（1085-1145）字正道，東武(今山東諸城)人。宋徽宗時(shí)為宮廷畫家。少年時(shí)到京城汴梁(今河南開封)游學(xué)，后習(xí)繪畫，尤喜畫舟車、市橋、郭徑，自成一家。《清明上河圖》北宋風(fēng)俗畫作品；絹本、淡設(shè)色，縱24.8cm，橫528.7cm，現(xiàn)藏北京故宮博物院?！肚迕魃虾訄D》描繪了清明時(shí)節(jié)，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風(fēng)光。作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫面中，畫中人物500多，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動(dòng)，注重戲劇性，構(gòu)圖疏密有致，注重節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙。散點(diǎn)透視“散點(diǎn)透視”與“焦點(diǎn)透視”散點(diǎn)透視：時(shí)間和空間相結(jié)合的一種表現(xiàn)方法。中國畫的構(gòu)成是不受時(shí)間和空間的限制，如三遠(yuǎn)法，給畫家經(jīng)營位置以廣闊天地。畫家可以在一幅畫上綜合交錯(cuò)地使用三遠(yuǎn)法安排形象，在長卷中更能使景物有起有伏，有隱有顯，有開有合，將散點(diǎn)透視和藝術(shù)表現(xiàn)效果結(jié)合在一起。散點(diǎn)透視給畫面帶來了整體上的音樂節(jié)奏感與和諧感。焦點(diǎn)透視：就象照相機(jī)，焦距對(duì)準(zhǔn)的地方清楚，集中之外的模糊，從而表現(xiàn)出距離。從物理學(xué)的原理出發(fā)，用固定的視點(diǎn)表現(xiàn)同一個(gè)空間。這種透視只有一個(gè)固定的視點(diǎn)、視向和視域，作畫取景也只限于在這個(gè)視點(diǎn)、視向所決定的視域內(nèi)?！吧Ⅻc(diǎn)透視”：顧愷之·《洛神賦圖》《洛神賦圖》突破時(shí)間和空間的局子，使靜止的畫面，隨生活與情勢(shì)而流動(dòng)，富有時(shí)間感。“焦點(diǎn)透視”：《約翰像》

照相寫實(shí)主義、克洛斯真得“像假的一樣”“焦點(diǎn)透視”：《約翰像》照相寫實(shí)主義的代表作《約翰像》是克洛斯他70年代初的一件作品，人像逼真，纖毫畢現(xiàn)。皮膚、毛發(fā)、眼睛、眼鏡等均被描繪得富有質(zhì)感。如此大的尺幅，加上如此強(qiáng)的逼真，會(huì)讓人產(chǎn)生一種念頭，那就是真得“像假的一樣”了。《宮娥》（西班牙·委拉斯貴支）《宮娥》（西班牙·委拉斯貴支）《宮娥》在單一的視點(diǎn)和靜止的畫面中，在縱向上塑造出變化豐富的空間?！肚迕魃虾訄D》：全圖分三段首段：汴京郊野的春光在疏林薄霧中，掩映著幾家茅舍、草橋、流水、老樹、扁舟。兩個(gè)腳夫趕著五匹馱炭的毛驢，向城市走來。一片柳林，枝頭剛剛泛出嫩綠，使人感到雖是春寒料峭，卻已大地回春。路上一頂轎子，內(nèi)坐一位婦人。轎頂裝飾著楊柳雜花，轎后跟隨著騎馬的、挑擔(dān)的，從京郊踏青掃墓歸來。環(huán)境和人物的描寫，點(diǎn)出了清明時(shí)節(jié)的特定時(shí)間和風(fēng)俗，為全畫展開了序幕。

張擇端（宋）《清明上河圖》《清明上河圖》：全圖分三段中段：繁忙的汴河碼頭

汴河是北宋國家漕運(yùn)樞紐，商業(yè)交通要道，從畫面上可以看到人煙稠密，糧船云集，人們有在茶館休息的，有在看相算命的，有在飯鋪進(jìn)餐的。還有“王家紙馬店”，是掃墓賣祭品的，河里船只往來，首尾相接，或纖夫牽拉，或船夫搖櫓，有的滿載貨物，逆流而上，有的靠岸停泊，正緊張地卸貨。橫跨汴河上的是一座規(guī)模宏大的木質(zhì)拱橋，它結(jié)構(gòu)精巧，形式優(yōu)美。宛如飛虹，故名虹橋。有一只大船正待過橋。船夫們有用竹竿撐的；有用長竿鉤住橋梁的；有用麻繩挽住船的；還有幾人忙著放下桅桿，以便船只通過。鄰船的人也在指指點(diǎn)點(diǎn)地象在大聲吆喝著什么。船里船外都在為此船過橋而忙碌著。橋上的人，也伸頭探腦地在為過船的緊張情景捏了一把汗。這里是名聞遐邇的虹橋碼頭區(qū)，車水馬龍，熙熙攘攘，名副其實(shí)地是一個(gè)水陸交通的會(huì)合點(diǎn)。

《清明上河圖》：全圖分三段后段：熱鬧的市區(qū)街道

以高大的城樓為中心，兩邊的屋宇鱗次櫛比，有茶坊、酒肆、腳店、肉鋪、廟宇、公廨等等。商店中有綾羅綢緞、珠寶香料、香火紙馬等的專門經(jīng)營，此外尚有醫(yī)藥門診，大車修理、看相算命、修面整容，各行各業(yè)，應(yīng)有盡有，大的商店門首還扎著“彩樓歡門”，懸掛市招旗幟，招攬生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商賈，有看街景的士紳，有騎馬的官吏，有叫賣的小販，有乘座轎子的大家眷屬，有身負(fù)背簍的行腳僧人，有問路的外鄉(xiāng)游客，有聽說書的街巷小兒，有酒樓中狂飲的豪門子弟，有城邊行乞的殘疾老人，男女老幼，士農(nóng)工商，三教九流，無所不備。交通運(yùn)載工具：有轎子、駱駝、牛馬車、人力車，有太平車、平頭車，形形色色，樣樣俱全。繪色繪形地展現(xiàn)在人們的眼前?！肚迕魃虾訄D》總計(jì)在五米多長的畫卷里，共繪了550多個(gè)各色人物，牛、馬、騾、驢等牲畜五、六十匹，車、橋二十多輛，大小船只二十多艘。房屋、橋梁、城樓等也各有特色，體現(xiàn)了宋代建筑的特征?！肚迕魃虾訄D》是一幅描寫北宋汴京城一角的現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)俗畫，具有很高的歷史價(jià)值和藝術(shù)水平。張擇端（宋）《清明上河圖》張擇端（宋）《清明上河圖》張擇端（宋）《清明上河圖》張擇端（宋）《清明上河圖》張擇端（宋）《清明上河圖》張擇端（宋）《清明上河圖》張擇端（宋）《清明上河圖》張擇端（宋）《清明上河圖》全圖中心：全圖中心：由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗粗一看，人頭攢動(dòng)，雜亂無章；細(xì)細(xì)一瞧，這些人是不同行業(yè)的人，從事著各種活動(dòng)。全圖中心大橋西側(cè)有一些攤販和許多游客。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流；有坐轎的，有騎馬的，有挑擔(dān)的，有趕毛驢運(yùn)貨的，有推獨(dú)輪車的……大橋南面和大街相連。街道兩邊是茶樓，酒館，當(dāng)鋪，作坊。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街道向東西兩邊延伸，一直延伸到城外較寧靜的郊區(qū)，可是街上還是行人不斷：有挑擔(dān)趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞汴河景色的。全圖中心：汴河上來往船只很多，有的停泊在碼頭附近，有的正在河中行駛。有只載貨的大船已駛進(jìn)大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時(shí)，這只大船上的船夫顯得十分忙亂。有的站在船篷頂上，落下風(fēng)帆；有的在船舷上使勁撐篙；有的用長篙頂住橋洞的洞頂，使船順?biāo)畡?shì)安全通過?！肚迕魃虾訄D》將汴河上繁忙、緊張的運(yùn)輸場(chǎng)面，描繪得栩栩如生，更增添了畫作的生活氣息。汴河亦即通濟(jì)渠。隋煬帝時(shí)，發(fā)河南淮北諸郡民眾，開掘了名為通濟(jì)渠的大運(yùn)河。自洛陽西苑引谷、洛二水入黃河，經(jīng)黃河入汴水，再循春秋時(shí)吳王夫差所開運(yùn)河故道引汴水入泗水以達(dá)淮水。故運(yùn)河主干在汴水一段，習(xí)慣上也呼之為汴河。汴河：三千八百米汴河虹橋虹橋是《清明上河圖》中的一處主要景觀。它橫跨“汴河”，其勢(shì)如虹，上可走馬過人，下可載貨行舟。游人每經(jīng)此處，都忍不住要多看兩眼，或依欄攝影，留作紀(jì)念。虹橋“南宋四家”李唐劉松年馬遠(yuǎn)夏圭“南宋四家”：李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭

《采薇圖》《秋窗讀書圖》《寒江獨(dú)釣圖》《猿猴圖》“南宋四家”指中國畫史上的南宋畫院畫家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭。四家中李唐略早，劉、馬、夏繼承發(fā)展李唐的畫法，成為南宋畫院的主流?！澳纤嗡募摇憋L(fēng)格特點(diǎn)李唐之畫剛勁犀利，氣魄雄偉；劉松年之畫受李唐影響，而又工整方面更為突出；馬遠(yuǎn)、夏娃師李唐筆直法剛勁簡括，水墨淋漓，構(gòu)圖多為特寫。有“馬一角”、“夏半邊”之稱。“南宋四家”畫風(fēng)對(duì)明代的浙派和院體山水畫有較大的影響。“南宋四家”：評(píng)價(jià)“李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭，此南渡以后四大家也?！保ㄍ缆。澳纤蝿⑺赡隇楣?，李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭次之?！保◤埑螅皠ⅰ⒗?、馬、夏，俱負(fù)重名，而李、馬為最?！保◤?zhí)╇A）“南宋四家”發(fā)展的大背景：南宋王朝在臨安的建立，在政權(quán)稍穩(wěn)定后，趙構(gòu)重整宮廷畫院，江南地區(qū)的繪畫在繼承北宋成就的基礎(chǔ)上有了新的發(fā)展天地，代表這一時(shí)期繪畫成就的便是“南宋四家”。這四家的藝術(shù)風(fēng)格既有共同特征，又有各自的藝術(shù)個(gè)性，他們的畫風(fēng)在南宋百余年盛行不衰，對(duì)后世也有深遠(yuǎn)影響。臨安=杭州宋室南遷，于1138年定都杭州，改稱臨安。臨安原為地方政權(quán)吳越國（907-978）的都城，由于其經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)好，被選定為南宋都城，此后便擴(kuò)建原有吳越宮殿，增建禮制壇廟，疏浚河湖，增辟道路，改善交通，發(fā)展商業(yè)、手工業(yè)，使之成為全國的政治、經(jīng)濟(jì)、文化中心。直至1276年南宋滅亡，前后共計(jì)138年。李唐(約1085-1165)字晞古，河陽三城(今河南孟縣)人。勤奮好學(xué)，穎慧過人，詩文書畫俱佳。初以賣畫為生，徽宗趙佶政和中(1114)參加畫院殿試，以切題畫佳中魁，補(bǔ)入畫院。李唐與“靖康之變”“靖康之變”被擄往北國，后冒死南逃，在太行山遇蕭照，蕭照拜其為師，同至臨安復(fù)以賣畫度日。紹興12年(1142)授成忠郎，任畫院待詔，賜金帶。蕭照南宋著名畫家，字東生，陽城人。靖康年間，蕭照在太行山參加了義軍。在一次巧遇中，他拜名畫家李唐為師。便跟隨李唐到臨安，專心學(xué)畫。紹興年間（1131-1162），蕭照被入選畫院，任待詔，補(bǔ)迪功郎，與李唐、李迪、蘇漢年、趙伯駒等人齊名。宋高宗曾給他的畫《山水小景》“白云斷處斜陽轉(zhuǎn)，幾曲青山照畫屏?！钡脑娒?，可見他當(dāng)時(shí)是很有名氣的。蕭照與其他畫家不同，他還從事大型山水壁畫的創(chuàng)作，如杭州顯應(yīng)觀、西太乙宮等處，有他的繪壁。蕭照的畫以人物畫造詣最高，舟車、屋館也皆造型精妙?！吨信d瑞應(yīng)圖》是精妙而流傳至今的最高成就畫卷。此外，《竹林七賢圖》“畫法清細(xì)，大有唐人風(fēng)致“，也是蕭照人物畫中的精品。蕭照的作品可異大都失傳，現(xiàn)僅有《中興瑞應(yīng)圖》和《秋山紅樹圖》存。蕭照《中興瑞應(yīng)圖》共十二段，由宋高宗趙構(gòu)出生至臨安繼帝位。為南宋茍安江南制造輿論。

這一段畫面是描寫王云跟隨趙構(gòu)赴金營作人質(zhì)，當(dāng)行至磁州地界時(shí)，被當(dāng)時(shí)的宋軍守將宗澤攔住，勸趙構(gòu)暫留，不要北上。為斷趙構(gòu)北上念頭，宗澤縱容磁州百姓將隨從官王云打死。后來汴梁被金兵攻破后，趙構(gòu)父兄宗親都被掠走，只有他在百姓的保護(hù)下逃往扛南，在臨安(今杭州)做了皇帝，就是南宋開國主高宗。

蕭照《中興瑞應(yīng)圖》第六幅第六幅為：“一廟在左，朱碧輝麗，高宗冠袍升立廊上，從臣十六，廊朱輦一，馬一，廊上下人十四，右橫一橋，立者三人，橋外攢集二十四人，共執(zhí)一人，廟門內(nèi)外騎者凡二十二人。林木青蔥，郁然滿目。上(高宗趙構(gòu))出使金國，王云副之，至磁州，忽郡民數(shù)萬同聲請(qǐng)謁崔廟。”蕭照《中興瑞應(yīng)圖》第六幅畫家描寫這段“中興”歷史事件的，是按照曹勛的贊詞繪制的。贊詞把南宋“中興”說成是天意，是天神崔府君暗中護(hù)?的結(jié)果。顯應(yīng)就是宋朝皇帝對(duì)崔府君的封號(hào)。早在宋真宗咸平二年（999）就在磁州為崔府君修了廟，仁宗景祜二年(1035)封崔府君為“護(hù)國顯應(yīng)公”。哲宗元符二年(1099)封王，徽宗政和七年(1116)加封護(hù)國顯應(yīng)昭惠王。南宋孝宗淳熙十三年(1186)改封“真君”，修造道觀，有道土多人，賜田百余畝。李唐：南宋畫院盟主所畫山水、花鳥、人物、耕牛等皆精，山水成就最為杰出，成為南宋畫院盟主。所作筆墨峭勁，氣勢(shì)雄峻，去繁就簡，創(chuàng)“大斧劈”皴法，畫水打破魚鱗紋程式，得盤渦動(dòng)蕩之狀。他師承古人而超越古人，師法自然而高于自然，是一位人品正、畫品高，震爍古今之現(xiàn)實(shí)主義偉大畫家。傳世作品有《萬壑松風(fēng)圖》軸、《乳牛圖》軸、《江山小景圖》卷等，現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院；《長夏江寺圖》卷、《采薇圖》卷藏故宮博物院；《濠梁秋水圖》卷藏天津市藝術(shù)博物館；《晉文公復(fù)國圖》藏美國紐約大都會(huì)美術(shù)館；《山水》雙幅藏日本京都高桐院。李唐《萬壑松風(fēng)圖》絹本雙拼設(shè)色縱188.7cm、橫139.8cm

臺(tái)北故宮博物院藏李唐《萬壑松風(fēng)圖》畫這幅畫時(shí)，李唐已經(jīng)步入高齡，盡管如此，畫中表現(xiàn)的山石仍然是雷霆萬鈞的陽剛力量。畫上的主峰布置在畫幅中央，左右有高低參差的插云尖峰，岡巒、峭壁好像斧頭剛剛鑿過，對(duì)一片石質(zhì)的山，表現(xiàn)出特別堅(jiān)硬的感覺。

李唐《萬壑松風(fēng)圖》山腰處多多白云，好像冉冉欲動(dòng)，一方面把群山的前后層次感劃分出來，還使畫面有了疏密相間的效果，也使整個(gè)氣氛上有柔和調(diào)劑的一面，不會(huì)因?yàn)樘堋⑻珜?shí)而讓欣賞者有過分的壓迫感。李唐《萬壑松風(fēng)圖》山顛的叢樹，近樹的松林，有隱有現(xiàn)的石徑，加強(qiáng)了畫面幽深的情調(diào)。左方中景各有瀑布一線垂下，幾折而后轉(zhuǎn)成一灘溪澗，澗水穿石而過，如聞聲響，真是畫到有聲就是詩??！李唐《雪景》樹枝低垂、寒風(fēng)怒號(hào)李唐《雪景》

主題與關(guān)鍵詞

冬景（雪景）溪澗、湍泉江河、湖海高士（士人、隱士）侍從（侍女、童仆）漁夫、船夫樵夫寒林．枯樹行旅騾、驢狗臺(tái)閣茅草屋亭帆船篷舟橋家具（屏風(fēng)）飲食器李唐《采薇圖》李唐的人物畫多聯(lián)系當(dāng)時(shí)的政治局勢(shì)，借歷史題材來表達(dá)自己的政治觀點(diǎn)和思想情感，如《采薇圖》。李唐《采薇圖》《采薇圖》表現(xiàn)的是《史記·伯夷列傳》上記載的伯夷與叔齊為不歸依周武王，不食周粟而采薇于首陽山及餓死的故事。畫家將伯夷、叔齊置于首陽山的荒山僻嶺之中，過著采薇充饑的隱逸生活，他們形容枯槁，骨瘦如柴。伯夷抱膝正坐，眉峰微蹙，目光凝視前方，面部表情平靜而略顯憂憤之色；叔齊側(cè)身而坐，眼望伯夷，以手作勢(shì)地訴說著，神情激動(dòng)。兄弟二人堅(jiān)貞不屈、患難與共的內(nèi)心世界被作者予以生動(dòng)再現(xiàn)，使他們具有鮮明的個(gè)性，真實(shí)感人、栩栩如生地躍居絹素之上。李唐《采薇圖》《采薇圖》在藝術(shù)處理上也頗有特色，兩人一正一側(cè)富于藏與露、靜與動(dòng)的變化，面部筆道遒勁精細(xì)、流暢而富有彈性。衣紋線條則轉(zhuǎn)折分明。粗細(xì)變化明顯，較好地體現(xiàn)出衣服的質(zhì)感，也有助于人物堅(jiān)毅性格的表現(xiàn)。山石樹木的畫法則顯示出李唐晚年的山水畫風(fēng)格。這是一幅借古喻今，有感而發(fā)的歷史畫卷。李唐《晉文公復(fù)國圖》春秋時(shí)代晉國遇到了大難，公子重耳逃跑在外國，歷盡千辛萬苦，最后回到國內(nèi)，當(dāng)上了君主，即晉文公。他是一位賢明之君，領(lǐng)導(dǎo)晉國走向強(qiáng)盛，當(dāng)時(shí)各國都推舉晉國為盟主，成為歷史上著名的春秋五霸之一。李唐《晉文公復(fù)國圖》

宋高宗趙構(gòu)因金人的入侵而逃亡在外，頗類重耳出逃。李唐畫這幅希望趙構(gòu)能夠成為晉文公這樣的人物，領(lǐng)導(dǎo)宋朝走向強(qiáng)盛，打敗金人，恢復(fù)失去的故土。全畫共六段，此為第一段，講晉文公逃跑到當(dāng)時(shí)的宋國受到宋國國君的歡迎，屋中左邊一個(gè)人應(yīng)當(dāng)是重耳，右邊一個(gè)人當(dāng)是宋襄公。他們?cè)谏逃憽百?zèng)之以馬二十乘的事宜”。

李唐《乳牛圖》李唐《乳牛圖》李唐《乳牛圖》李唐《乳牛圖》現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院“李唐絹畫一幅，樹下有水，牛欲右行，而牧童欲牽左轉(zhuǎn)，兩下努力相持，使觀者亦自費(fèi)力?！币陨嫌涊d，亦可略見李唐畫牛成就之一斑了。李唐畫的牛今日已不多見了?！度榕D》一直傳為李唐之作，在傳世的宋人畫牛圖中，似此圖者不少，然如此圖之精彩者卻不多。

劉松年（約1155-1218）南宋畫家。錢塘（今浙江杭州）人，淳熙間（1174-1189）畫院學(xué)生，紹熙間（1190-1194）升畫院待詔。寧宗（1195-1224）時(shí)進(jìn)《耕織圖》被朝廷看重，賜金帶。工山水、人物、界畫，師承李唐，畫風(fēng)筆精墨妙，清麗嚴(yán)謹(jǐn)，設(shè)色典雅，界畫工致。常畫西湖，多寫茂林修竹、山明水秀之西湖勝景。所畫人物神態(tài)生動(dòng)，衣褶清勁，精妙入微。劉松年是位愛國畫家，擁護(hù)抗金，反對(duì)投降，曾苦心孤詣畫《便橋圖》，希望統(tǒng)治者效法唐太宗戰(zhàn)勝強(qiáng)敵突厥，而不要效法唐高祖之逃跑投降政策；他還畫《中興四將圖》，表彰岳飛、韓世忠等民族英雄之偉績。劉松年傳世代表作：《四景山水圖》卷《天女獻(xiàn)花圖》卷（故宮博物院）《羅漢圖》軸《醉僧圖》軸（臺(tái)北故宮博物院）《雪山行旅圖》軸（四川省博物館）《中興四將圖》卷（中國歷史博物館）劉松年《唐五學(xué)士圖》此畫唐學(xué)士陸元朗、孔穎達(dá)、李玄道、房玄齡、蘇勖燕居文會(huì)情景。顯著的特點(diǎn)是注重人物性格的描寫。把山水畫和人物畫結(jié)合起來，著重地描寫富于詩意的自然環(huán)境，士大夫的悠閑、享受的生活。劉松年《秋林縱牧圖》

圖繪金色秋林，二位牧童放羊的情景。上端兩棵大樹，根深葉茂，秋景中有紅葉和青紅葉，畫法用干筆皴擦點(diǎn)染，整幅畫面金碧輝煌。全圖筆法精工，形象生動(dòng)，具有豐收喜悅之氣。劉松年《瑤池獻(xiàn)壽圖》

此圖描繪了仙山樓閣的神仙世界，是當(dāng)時(shí)上層社會(huì)的做壽喜慶場(chǎng)面。人物的用筆細(xì)勁暢利，神態(tài)生動(dòng)。劉松年《瑤池獻(xiàn)壽圖》畫山石以剛硬的線條勾寫形體，加斧劈皴，用淡墨橫抹，顯得濃厚的線條突出。圖中的松樹也較為突出，松針先以墨筆疏疏畫出，再以草綠色間點(diǎn)、復(fù)勾。全畫構(gòu)圖飽滿而豐富，人物與樹石穿插自然，充滿著幽靜雅趣。劉松年《博古圖》

這是一幅情景相融的畫面，郁郁森森的松林之中，幾個(gè)文人墨客正在鑒賞古玩。有細(xì)細(xì)端詳者，有欣然所悟者，有默默揣摩者，神情不一。遠(yuǎn)處侍女正催火烹茶，表示出一種清靜脫俗的閑情逸志來。劉松年《博古圖》作者注意線的變化和對(duì)比，衣紋描法輕松活潑，與濃墨層層漬染的松樹、山石，形成剛與柔的對(duì)比，給人一種清新出塵之感。劉松年《天女獻(xiàn)花圖》此圖中天女手捧花藍(lán)，邊舞邊散，對(duì)面菩薩神情安逸，微笑觀看，周圍幾位羅漢則已被天女的舞姿所吸引，面露欣賞之色。圖中除了菩薩頭戴寶冠，身披瓔珞，保持了傳統(tǒng)的造型特點(diǎn)以外，其余形象都似由凡塵中人脫胎而來，具有寫實(shí)生動(dòng)的效果。圖中布局疏密有致、離合有序。線條或剛或柔，表現(xiàn)出衣衫的不同質(zhì)感。設(shè)色以沉穩(wěn)為主，又以朱砂色來體現(xiàn)天女青春活潑的體態(tài)。畫面動(dòng)靜結(jié)合，不著背景，給人無窮想象。劉松年《雪山行旅圖》

山勢(shì)蒼莽，白雪皚皚，映襯秋霜紅葉叢樹，分外妖嬈。林中房舍隱現(xiàn)，橋橫岸渚，山重水迴，一舟泊于岸邊。行旅者踏雪而行。劉松年《雪山行旅圖》全畫用筆工細(xì)，人物面貌高古，神態(tài)刻畫入微。房舍以界畫筆法，工整嚴(yán)謹(jǐn)。作者巧妙地將山水和人物有機(jī)地融為一體。畫面左側(cè)下端右上署有“劉松年畫”四字款。原為張大千收藏。南宋四家：劉松年《中興四將像》中興四將即抗金名將：劉锜、韓世忠、張浚、岳飛。這是借歷史故事以諷諭時(shí)事的作品。人物面部勾線勻稱而流暢，四將的頭形輪廓顯出輕重、緩疾之別，很能傳達(dá)出人物的年齡特征。還有，衣紋處理也很老到，簡潔、明確而毫不拖泥帶水，一撇一勾都交代得很清楚，反映了劉松年深厚的繪畫功底。劉松年《羅漢圖》

畫中羅漢，濃眉高鼻，貌若印度高僧，身著右袒式袈裟，倚樹沈思。身側(cè)隨侍著一位小和尚，以衣袂承接樹上長臂猿所摘之石榴，身前尚有二鹿仰觀，畫面生動(dòng)。此羅漢臉上滿布皺紋，雙眉蹙起，神情專注，栩栩如生。從他們的形貌看來，我們不難察覺畫家為了表現(xiàn)羅漢的清苦生活，特別強(qiáng)調(diào)出面貌與上身布滿的皺紋。劉松年《羅漢圖》全圖用筆變化多端，衣紋流暢，但袈裟上的圖案則用泥金描繪，鉤勒精謹(jǐn)，一絲不茍。羅漢頭后的圓光，及三樹枝柯掩映，層次分明。全畫敷色妍麗，繁縟精美，皆臻絕妙。劉松年《醉僧圖》

人人送酒不曾沽，每日松間掛一壺，草圣欲來狂便發(fā)，真堪畫作醉僧圖。劉松年《醉僧圖》畫面左側(cè)一遒勁蒼松，頂天立地，倔強(qiáng)而粗壯的樹身扎根于坡石之中，穩(wěn)健地鎮(zhèn)住整個(gè)畫面，使古意充盈紙上。畫面右上方淡筆擦出的遠(yuǎn)山和細(xì)筆輕快而流暢地勾出的浮云，使畫面更增超逸出塵之氣。飄然瀟灑的長松針密布于畫面上方，把觀者的視線吸引到樹蔭之下的三個(gè)人物身上。劉松年《醉僧圖》中間坐于石凳之上、解衣盤礴、乘興揮毫者，想必是“草圣”懷素，此時(shí)他所乘之興應(yīng)與身

后松枝上高掛的酒葫蘆有關(guān)，似為正酣的酒興也。懷素頭呈微仰之勢(shì)，似不經(jīng)意地提筆揮毫，頗有“信手拈來皆文章，下筆不惑皆妙墨”之神采。他微微翹起的右腳，好像正在輕輕擺動(dòng)，將他那放浪形骸的性格特征更加明顯。筆法勁秀的衣紋線條，轉(zhuǎn)折有力而肯定，不但極準(zhǔn)確地刻畫出人物外形，更形象地表現(xiàn)出懷素外表狂放，內(nèi)心堅(jiān)貞、高潔的性情。右邊一童子面對(duì)懷素持卷肅立，神情專注于其行筆之處。懷素左邊，一童子左手持硯、右手握墨，似墨剛研畢，正仔細(xì)審視是否正好可用。劉松年《醉僧圖》《醉僧圖》筆法精細(xì)秀潤，布景極為高古，意境靜雅、淡定，人物間呼應(yīng)關(guān)照、貼切妥當(dāng)，神態(tài)呼之欲出、傳神入微，把“草圣”以酒助書興、運(yùn)筆酣暢的場(chǎng)景描繪得淋漓盡致，是一幅難得的佳作。

劉松年《秋窗讀書圖》《秋窗讀書圖》紈扇，絹本設(shè)色，是一幅構(gòu)思構(gòu)圖頗為講究的秋景圖。在圓形的構(gòu)圖中景物與人物的安排可謂苦心經(jīng)營：兩棵參天高松頂天立地，上部的松枝如盤龍相互纏繞，曲折多變；傍水而建的庭院后有錯(cuò)落有致的山石；畫面右部是境界開闊的近水遠(yuǎn)山，與左部構(gòu)圖嚴(yán)整的庭院景致相對(duì)照。畫家是以贊美的情緒來描繪秋天景色，平穩(wěn)的構(gòu)圖增強(qiáng)了畫面的寂靜感，而紅葉與青松的對(duì)比用色，微波蕩漾的湖水，又在寂靜中增添了活力和情趣。劉松年《秋窗讀書圖》

畫面表現(xiàn)的是讀書的場(chǎng)景。水畔樹石掩映之下，書齋門窗敞開，主人在窗前展卷沉思，一書童在門外侍立。景色清幽，主人儒雅，童子恭敬，各盡其態(tài)。房屋、院落、樹木、籬笆墻，都是精工細(xì)寫，一絲不茍，將秋天的氛圍渲染得恰到好處。一片湖光水色之外，更有遠(yuǎn)景的山石隱現(xiàn)。劉松年斗茶圖（部分）

斗茶，又稱“茗戰(zhàn)”，是宋代時(shí)期，上至宮廷，下至民間，普遍盛行的一種評(píng)比茶質(zhì)優(yōu)劣的技藝和習(xí)俗。此圖中四人，二個(gè)已捧茶在手，一個(gè)正在提壺倒茶，另一個(gè)正扇爐烹茶，似是茶童。畫人物用線多為鐵線描，爽利細(xì)勁，以疏筆皴擦山石，魚鱗皴示松干蒼勁斑駁之態(tài)，淡墨渲染山地。畫面工寫兼?zhèn)?，?xì)致與豪逸并存，以高山的蒼翠秀潤使人物更顯生動(dòng)傳神。劉松年《補(bǔ)衲圖》

畫的格式像是屏條，估計(jì)原有多幅，今存其一。畫一老僧坐禪榻上，后有山水畫屏風(fēng)。他以布包頭，須眉盡白，顯得老態(tài)龍鐘，卻還親自穿針引線，表現(xiàn)了節(jié)儉的生活方式和禪家的信念。旁坐青年僧人，注目于老僧的補(bǔ)衲動(dòng)作，表示對(duì)其師的尊崇和師徒間真切的感情。屏風(fēng)后一僧一俗，似在為老僧調(diào)理藥物。背景是欄桿和盛開的花枝。榻前僧鞋之外，還躺著一條老狗，仰視主人。全畫具有濃郁的生活氣息。劉松年《四景山水圖》春夏秋冬劉松年《四景山水圖》分四幅繪春、夏、秋、冬四景，描繪了幽居于山湖樓閣中的大夫閑逸的生活。全卷書風(fēng)精巧，彩繪清潤，季節(jié)渲染十分得體，筆墨蒼逸勁健。其中界畫屋宇絲毫不爽，山石多用小斧劈破，可以看出與李唐的淵源關(guān)系，而秀潤過之，四幅畫面均無款印，但可信為劉松年真跡。劉松年《四景山水圖》春景春景，畫堤邊莊院。桃李爭妍，嫩柳成蔭，遠(yuǎn)山迷朦不清，雜樹小草很有生機(jī)，給人以春意盎然、心情舒展的審美感受。堤頭兩侍者牽馬攜盒向小橋走近，階下童仆忙于清理擔(dān)具，像是隨從主人倦游歸來的樣子。劉松年《四景山水圖》夏景夏景，畫湖邊之水閣涼庭。庭前點(diǎn)綴以湖石，四周花木叢生，水閣伸向湖中，扶襯以木樁梁架，有點(diǎn)像西湖十景中白堤上的“平湖秋月”。主人端坐中庭納涼觀景，旁有侍者佇立。劉松年《四景山水圖》秋景秋景，畫老樹經(jīng)霜，朱紫斑爛。庭院環(huán)繞以樹石圍墻，有小橋曲經(jīng)通幽，與外部湖山景觀相隔離，似乎有遮擋秋之意。庭中窗明幾凈，一老者獨(dú)坐養(yǎng)神，有侍童汲水煮茶，一派閑情逸趣。劉松年《四景山水圖》冬景冬景，畫湖邊四合庭院。高松挺拔，蒼竹白頭，遠(yuǎn)山近石，地面屋頂，都鋪滿積雪，顯得茫茫一片，橋頭一老翁騎驢張傘，前者侍者導(dǎo)引，似乎為了尋詩覓句，無妨踏雪尋梅，頗多閑適之趣。劉松年《四景山水圖》

全卷畫風(fēng)精巧，彩繪清潤，季節(jié)渲染十分得體，筆墨蒼逸勁健。其中界畫屋宇絲毫不爽，山石多用小斧劈皴，秀潤過之。

馬遠(yuǎn)：“馬一角”-殘山剩水

字遙父，號(hào)欽山，祖籍河中（今山西永濟(jì)），生長在錢塘（今杭州）。他的生卒和詳細(xì)經(jīng)歷，很難查考。馬遠(yuǎn)的曾祖、祖父、父親、伯父、兄弟、兒子一連五代都是畫院畫家。其曾祖馬賁善畫花禽、人物、佛像，形成“馬家”風(fēng)格之后，為北宋徽宗朝宣和畫院待詔。祖父馬興祖是高宗紹興年間的畫師，精于鑒別古代文物，工花鳥，亦擅畫人物。叔父馬公顯與其父馬世榮在人物、山水、花鳥畫上無一不工，紹興年間任職待詔，并獲“賜金帶”。其兄馬逵也長于山水、人物，尤工花鳥畫，造詣?lì)H深。其子馬麟工人物畫、山水、花卉，曾為畫院祗侯。馬遠(yuǎn)《踏歌圖》《踏歌圖》是一幅山水人物畫。畫家表現(xiàn)雨后天晴的京城郊外景色。同時(shí)也反映出豐收之年，農(nóng)民在田硬上踏歌而行的歡樂情景。馬遠(yuǎn)《踏歌圖》此圖在具體畫法上，用筆蒼勁而簡略，大斧劈皴極其干凈利索，正是院體的典型特色。樹木的枝干有下偃之勢(shì)，則是馬遠(yuǎn)個(gè)人的創(chuàng)造。這幅作品，從總體上來說，已經(jīng)融入了邊角之景的法則，并不以雄偉見長，而是以清新取勝。尤其是瘦削的遠(yuǎn)峰，宛如水石盆景，靈動(dòng)輕盈，絕無北宋山水畫那種迫人心肺的壓倒氣勢(shì)。李成《晴巒蕭寺圖》馬遠(yuǎn)《踏歌圖》范寬《溪山行旅圖》馬遠(yuǎn)《踏歌圖》這幅作品，從總體上來說，已經(jīng)融入了邊角之景的法則，并不以雄偉見長，而是以清新取勝。尤其是瘦削的遠(yuǎn)峰，宛如水石盆景，靈動(dòng)輕盈，絕無北宋山水畫那種迫人心肺的壓倒氣勢(shì)。馬遠(yuǎn)《梅石溪鳧圖》“馬一角”善造境：山巖：一角山巖，橫空伸出，卻不突兀；清泉：一泓清泉，淡淡水氣，靜顯清晨之態(tài)；梅枝：梅枝兩三，花蕾初綻，盎然生機(jī)便呈其中；野鳧：野鳧戲水，爭知春暖，打破了山澗寧靜，平添了許多生趣。馬遠(yuǎn)《梅石溪鳧圖》抒畫之意，涵詩之情，境味雋永，是此畫最大特點(diǎn)之所在?！榜R一角”之雅號(hào)也可以從此畫中觀出一二意味。馬遠(yuǎn)《梅石溪鳧圖》除此構(gòu)圖巧思之外，在用筆上也是頗具特色的。如圖中左下角的巨巖用的是小斧劈皴，筆法有力明晰，橫出之石則用暈染之筆，迷迷累累，突兀之感頓然消失，而且還襯托出些許空遠(yuǎn)之感。點(diǎn)苔兒筆用在岸邊與巨巖之上，巖之峻因此而含潤，岸之平淡則有幾許濃郁生氣。馬遠(yuǎn)《秋江漁隱圖》馬遠(yuǎn)的人物畫存世作品不少，其藝術(shù)造詣甚高。在他的筆下，既有古代圣賢、文人雅士，也有農(nóng)民、漁人等，題材面較廣。馬遠(yuǎn)《秋江漁隱圖》馬遠(yuǎn)人物畫的鮮明特色是注重刻畫人物的神態(tài)和心理活動(dòng)。此圖顯示出馬遠(yuǎn)的富有創(chuàng)造性的卓越構(gòu)圖技巧和特定的環(huán)境氣氛與意境的表達(dá)，畫面單純，一老漁翁懷抱木槳，蜷伏在船頭酣睡。馬遠(yuǎn)《孔子像》絹本淡設(shè)色北京故宮博物院藏

《孔子像》人物衣紋用筆為釘頭鼠尾法，線長而勁利?？鬃由碇L袍,拱手而立,沉靜肅穆，若有所思，神情十分生動(dòng)。全圖用禿筆寫衣紋，簡練概括，線條勁拔，寥寥數(shù)筆，形神畢現(xiàn)，設(shè)色淺淡，韻味高雅。馬遠(yuǎn)《竹澗焚香圖》

此圖原載《四朝選藻冊(cè)》（見《石渠寶笈續(xù)編》）。簽題馬遠(yuǎn)作。此幅雖是紈扇面上的小景，而遠(yuǎn)山近水，硬石疏竹，處處足以看出馬遠(yuǎn)所特有的風(fēng)格。人物有二：一焚香靜坐，神氣寧謐；一侍童立后，一手搔頭，神態(tài)絕妙。馬遠(yuǎn)《西園雅集圖》絹本淡設(shè)色美國納爾遜·艾京斯藝術(shù)博物館藏宋代有很多繪畫世家，其中最為出名的恐怕要屬山西的馬家。自北宋后期的馬賁開始，馬家先后有五代人在皇家畫院供職。馬氏家族形成了一個(gè)龐大的畫室或作坊，在這個(gè)作坊內(nèi)雇傭了助手、管理者或代理人，或許還有繪畫材料的生產(chǎn)者及裱畫匠。元佑元年（1086），蘇軾兄弟、黃庭堅(jiān)、李公麟、米芾、蔡肇等十六位名士，于駙馬王詵宅邸西園集會(huì)。馬遠(yuǎn)據(jù)此所繪，長卷共分四段。此為其中一段，寫米芾揮毫作書，諸文友或立或坐，凝神圍觀。馬遠(yuǎn)《寒江獨(dú)釣圖》構(gòu)圖技巧最成功的范例之一：一葉扁舟飄浮江面，漁翁獨(dú)坐垂釣。除四周寥寥幾筆微波外，全為空白；有力地襯托出江天空曠，寒意蕭條的氣象?！逗?dú)釣圖》“孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”清冷靜寂的湖面上，停一小舟，一位蓑笠翁正獨(dú)自垂釣，對(duì)岸山勢(shì)險(xiǎn)峻，天空陰沉，將雪山反襯得更為鮮明。近處挺勁的青松被積雪覆蓋，迎風(fēng)傲立，枯樹低枝，頗具生機(jī)。在藝術(shù)表現(xiàn)上，這幅畫取平遠(yuǎn)布局，構(gòu)圖有宋人筆意。畫面上的色調(diào)單純，點(diǎn)以赭石、花青，與墨色相間。一派寒氣，使作品凝重而又生氣，充滿了靜寂、蕭寒的氣氛。柳宗元《江雪》千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪。馬遠(yuǎn)《寒江獨(dú)釣圖》《寒江獨(dú)釣圖》，只畫了漂浮于水面的一葉扁舟和一個(gè)在船只上獨(dú)坐垂釣的漁翁，他身體略前傾，全神貫注，或許此時(shí)正有魚兒咬鉤？由于釣者坐在船的一端，故爾船尾微微上翹。四周除了寥寥幾筆的微波之外，幾乎全為空白。然而，就是這片空白表現(xiàn)出了煙波浩渺的江水和極強(qiáng)的空間感，更突現(xiàn)出一個(gè)“獨(dú)”字，襯托了江上寒意蕭瑟的氣氛，從而更加集中地刻畫了漁翁專心于垂釣的神氣，也給欣賞者提供了一種渺遠(yuǎn)的意境和廣闊的想象余地。這真是“虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境”!《寒江獨(dú)釣圖》“孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”夏圭字禹玉，錢塘(今浙江杭州)人。宋寧宗朝畫院待詔。初學(xué)人物，后工山水。夏圭有“夏半邊”之稱，意指夏圭多作山水灘岸林帶半邊之景致。此圖頁畫梧桐用濃墨作雙勾，蒼勁質(zhì)樸，畫竹葉分出濃淡不同層次，茅屋中的人物以簡筆勾出，遠(yuǎn)山以花青輕勾淡染，下筆果斷，墨色淋漓，筆法蒼老，但氣韻清幽。夏圭《溪山清遠(yuǎn)卷》夏圭《溪山清遠(yuǎn)卷》本幅為十張紙接成，除第一段為二十五公分外，后九段均大約九十六公分左右。畫中景物變化甚多，時(shí)而山峰突起，時(shí)而河流彎曲。畫家運(yùn)用仰視、平視和俯視等不同角度取景，使起伏的峰巒和層層疊疊的巖壁，以及蜿蜒的河川，因?yàn)椴煌囊朁c(diǎn)在各個(gè)獨(dú)立的段落裏，產(chǎn)生獨(dú)特的空間結(jié)構(gòu)。夏圭《溪山清遠(yuǎn)卷》畫松樹林木筆墨變化非常多；畫山石是用大斧劈皴法，而這種技法是從李唐的斧劈皴變化出來。畫家以乾枯的筆墨勾畫石壁輪廓，再用夾雜著大量水分的筆墨迅速化開，使畫面上產(chǎn)生水墨交融，淋漓暢快的感覺。夏圭《雪堂客話圖》夏圭《雪堂客話圖》此圖畫的是江南雪景。構(gòu)圖采用“一角”的形式，筆法蒼勁渾厚，畫山石用小斧劈皴和短線條禿筆直皴，從而使得畫面方硬奇峭、水墨蒼潤的效果。由此可見，其畫風(fēng)與馬遠(yuǎn)風(fēng)格有相同之處，故能并稱“馬夏”。作者在用筆時(shí)剛勁而趨于含蓄，這一特點(diǎn)在此幅作品中表現(xiàn)的比較明顯。夏圭《西湖柳艇圖》

畫面柳堤回環(huán)，可以看到三層。夏圭《西湖柳艇圖》但其疏密、遠(yuǎn)近、直曲和穿插、點(diǎn)景的木橋、屋宇、小船等，相互配合得豐富、生動(dòng)而有變化。天空用淡墨染出浮動(dòng)的白云，與煙霧迷朦中的遠(yuǎn)方樹林相接，加強(qiáng)了氣候特征。夏圭《西湖柳艇圖》畫柳枝的筆法勁健，密而不亂，節(jié)奏感甚強(qiáng)，頗得真實(shí)之美。岸邊有游船停泊，水上小舟來往，近處柳梢上露出酒旗，都表現(xiàn)了這南都湖上春光的佳勝。夏圭《煙岫林居圖》構(gòu)圖洗練、層次分明，筆墨蒼潤勁健，水墨淋漓灑脫。夏圭《梧竹溪堂圖》夏圭《山陰蕭寺圖》夏圭《臨流撫琴圖》溪旁古樹下一士人扶琴吟誦之狀。筆法勁健，墨色淋漓，觀之如聞錚錚然流水彈琴之聲。馬夏“邊角