色彩基礎(chǔ)知識

色彩基礎(chǔ)知識

1.什么是色彩?

色彩對于我們來說是日常生活中最常見、最熟悉的，從大自然中的天空、大

地、山川、河流到我們?nèi)粘Ｉ钪械囊率匙?、行，它無時不有，它無處不在，可

以說是我們最習(xí)以為常的東西了。但是，如果認(rèn)真地問起來，請你準(zhǔn)確、科學(xué)地

講講色彩是怎么回事?它是怎樣形成的?可就不是每個人都能回答出來的了。

原來，色彩并不像許多人認(rèn)為的那樣，是物體天生所固有的，自然界中所有

物體的顏色都是物體本身吸收和反射光波的結(jié)果。

當(dāng)英國大科學(xué)家牛頓于1676年用一只三棱鏡將太陽光分離出五顏六色的色

彩光譜時，人們才第一次真正認(rèn)清了色彩產(chǎn)生的原因；人們才知道白色陽光是由

紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫七種光波組成的，見下圖。當(dāng)我們說：“這只杯子

是紅色的?！睂?shí)際是杯子表面分子吸收了橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫等色光，而僅

僅反射紅顏色光波的結(jié)果?！獋€物體當(dāng)它吸收了光波中的其它顏色，而唯獨(dú)反

射某一種顏色的光波時，這個物體就會呈現(xiàn)它反射出的顏色。全反射的呈現(xiàn)白色,

而黑色則是對光波全吸收的結(jié)果。物體呈現(xiàn)顏色是光線照射的結(jié)果，光產(chǎn)生了色

彩。光是色彩之母，展現(xiàn)在我們面前五彩繽紛的世界，實(shí)際上都是光的杰作。

踐

檢

而

綠

冢

行

第

圖1色輪----不同的色相變化在色輪中相對應(yīng)的演色為互

補(bǔ)色,60?以內(nèi)的籟色為鈍近色，

2:色彩的情感象征

色彩的情感象征

大自然中不同的色彩變化，能使我們產(chǎn)生不同的觀感。人們在長期的社會生

活與實(shí)踐中對不同的色彩也逐漸形成了某些特定的含義、感受和心理反映。比如

在生活中，白色往往給人以純潔、高雅的感覺；綠色象征生命、青春與和平；黃

色、紅色給人以華貴、熱情、溫暖的感覺，藍(lán)色給人以寧靜、清涼的感受；黑色

則往往用來表現(xiàn)莊嚴(yán)、肅穆與深沉的情感。當(dāng)然，這些象征性的具有奉富感情色

彩的顏色觀念也會隨著民族傳統(tǒng)、欣賞習(xí)慣、文化修養(yǎng)的不同而有不同的反映。

比如；黑色、白色在中國的許多地方是人們哀悼死者時所穿的喪服顏色；在歐美

則被做為高雅、莊重的婚紗或禮服的顏色；在羅馬，最有權(quán)威的教皇的禮服也是

白色的；而在中國，黃色才是皇帝富貴與最高權(quán)威的象征；在許多原始部落，紅

色往往象征著天地之神。這些情感的產(chǎn)生，并不是色彩本身的功能，而是人們賦

予色彩的某種文化特征。使某種顏色具備某些含義和象征，久而久之，這些因素

又反過來影響著人們對色彩的感受，人們在觀察色彩時往往是受著這些心理、文

化因素的影響和左右，使人們產(chǎn)生不同的情感和不同的色彩感受。

色彩的這種情感象征.會使人們對顏色產(chǎn)生不同的好惡。同時也給畫家們

利用色彩來表現(xiàn)不同的情緒和氣氛提供了方便。世界著名大畫家畢加索在運(yùn)用

色彩來表現(xiàn)情感方面就有“藍(lán)色調(diào)時期”、“玫瑰色時期”、“黑人時期”等來

體現(xiàn)自己的創(chuàng)作主題和表現(xiàn)風(fēng)格。人們對于色彩的所謂冷暖的感受也是從這種色

的情感象征中演變而來的。所以充分認(rèn)識、理解和運(yùn)用色彩的這種情感象征性，

對于我們熟悉和掌握色彩的規(guī)律來進(jìn)行繪畫是十分重要的。

3：光源色、固有色與環(huán)境色

從物理學(xué)的角度來看，一切物體的顏色都是由于光線照射的結(jié)果。但人們

在日常生活中還是習(xí)慣把物體在正常日光下呈現(xiàn)的顏色叫“固有色”，以此同在

有色光線照射下所產(chǎn)生的“光源色”相區(qū)別！

a:固有色：指物體在正常日光照射下所呈現(xiàn)出的固有的色彩。如紅花、紫花、

黃花等等色彩的區(qū)別。

b:光源色，指某種光線（太陽光、月光、燈光、蠟燭光等）照射到物體后所產(chǎn)

生的色彩變化。

在日常生活中，同樣一個物體，在不同的光線照射下會呈現(xiàn)不同的色彩變化。

比如同是陽光，早晨、中午、傍晚的色彩也是不相同的，早晨偏黃色、玫瑰色；

中午偏白色，而黃昏則偏桔紅、桔黃色。

陽光還因季節(jié)的不同，呈現(xiàn)出不同的色彩變化，夏天陽光直射，光線偏冷，

而冬天陽光則偏暖。光源顏色越強(qiáng)烈，對固有色的影響也就越大，甚至可以改變

固有色。比如堵白墻，在中午陽光照射下呈現(xiàn)白色，在早晨的陽光卜則呈淡黃

色，在晚霞的照射下又呈桔紅色，在月亮下則呈灰藍(lán)色。所以光線的顏色直接影

響物體固有色的變化，光源色在色彩寫生中尤為重要。

圖1：在室內(nèi)自然光的條件下，由于天光的影響，物體的色調(diào)偏冷。

圖2：光源改變?yōu)槠胀襞莺螅孛孀兂闪伺{(diào)。

圖3：主要光源略微偏綠，整個畫面調(diào)子隨之改變。

C：環(huán)境色

物體表面受到光照后，除吸收一定的光外，也能反射到周圍的物體上。尤其是光滑的材

質(zhì)具有強(qiáng)烈的反射作用。另外在暗部中反映較明顯。環(huán)境色的存在和變化，加強(qiáng)了畫面相互

之間的色彩呼應(yīng)和聯(lián)系。也大大豐富了畫畫的色彩。對此，環(huán)境色的掌握非常重要。

由于背景色彩的改變，幾個水果的顏色也呈現(xiàn)不同的變化，在以上三幅圖中（依次為A、

B、C圖），A圖中蘋果與玫瑰紅背景形成強(qiáng)烈的補(bǔ)色對比；B圖中的水果受黃色襯布的影響,

顏色偏暖；C圖則較冷。

4：色彩的三要素——色相、明度、純度

色相：即色彩的相貌和特征。自然界中色彩的種類很多，色相指色彩的種類

和名稱。如；紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫等等顏色的種類變化就叫色相。如下

圖：

明度：指色彩的亮度或明度。顏色有深淺、明暗的變化。比如，深黃、中黃、

淡黃、檸檬黃等黃顏色在明度上就不一樣，紫紅、深紅、玫瑰紅、大紅、朱紅、

桔紅等紅顏色在亮度上也不盡相同。這些顏色在明暗、深淺上的不同變化，也就

是色彩的又一重要特征一一明度變化。

色彩的明度變化有許多種情況，一是不同色相之間的明度變化。如：白比黃

亮、黃比橙亮、橙比紅亮、紅比紫亮、紫比黑亮；二是在某種顏色中加白色，亮

度就會逐漸提高，加黑色亮度就會變暗，但同時它們的純度（顏色的飽和度）就會

降低，三是相同的顏色，因光線照射的強(qiáng)弱不同也會產(chǎn)生不同的明暗變化。見下

彩圖。

圖中罐子明度最高，其次為杯子中亮的部分和水果，明度最低的部分是襯布的暗

部。

純度：指色彩的鮮艷程度，也叫飽和度。原色是純度最高的色彩。顏色混合的次

數(shù)越多，純度越低，反之，純度則高。原色中混入補(bǔ)色，純度會立即降低、變灰

（如圖1）。物體本身的色彩，也有純度高低之分（如圖2）,西紅柿與蘋果相

比，西紅柿的純度高些，蘋果的純度低些。

圖1

5：關(guān)于色調(diào)的解釋

色調(diào)指的是一幅畫中畫面色彩的總體傾向，是大的色彩效果。在大自然中，

我們經(jīng)常見到這樣一種現(xiàn)象：不同顏色的物體或被籠罩在一片金色的陽光之中，

或被籠罩在一片輕紗薄霧似的、淡藍(lán)色的月色之中；或被秋天迷人的金黃色所

籠罩；或被統(tǒng)一在冬季銀白色的世界之中。這種在不同顏色的物體上，籠罩著某

一種色彩，使不同顏色的物體都帶有同一色彩傾向，這樣的色彩現(xiàn)象就是色調(diào).

色調(diào)變化是豐富多樣的，概括起來，色調(diào)的形成受以下幾種因素的影響：

1：光源：同樣的物體如果在暖色光線照射下，物體就會統(tǒng)一在暖色調(diào)中；

如果在冷色光線照射下，物體又會被統(tǒng)一在冷色調(diào)中。當(dāng)光線帶有某種特定的色

彩時，整個物體就被籠罩在這種色彩之中。在戲劇舞臺上，不同顏色的燈光

對舞臺色調(diào)的影響就是光線決定色調(diào)最明顯的例子。

2：固有色；物體固有色對色調(diào)也起著重要作用。也可以說固有色是決定

色調(diào)最基本的因素。例如：一片山林在春天時呈現(xiàn)出一片嫩綠的色調(diào)；而秋天則

呈現(xiàn)出一片迷人的金黃色調(diào)，冬天葉落草枯則呈現(xiàn)出一片灰褐色調(diào)。這些色

調(diào)的變化，主要取決于物體本身固有色的變化。我們說某幅畫是綠色調(diào)、藍(lán)色調(diào)、

紫色調(diào)或黃色調(diào)的，指的就是組成畫面物體的固有色，就是這些占畫面主導(dǎo)地位

的顏色決定了畫面的色調(diào)。

3：高調(diào)與低調(diào)：主要指色調(diào)中顏色的明度和亮度的對比。在對一幅畫的

色調(diào)進(jìn)行構(gòu)思設(shè)計(jì)時，同樣是綠色調(diào)可以有高調(diào)和低調(diào)之分，同樣是冷色調(diào)或暖

色調(diào)也可以有高調(diào)和低調(diào)的區(qū)別。高調(diào)繪畫的色彩亮度高，色彩之間的明度

對比弱（明暗反差?。?，畫面特點(diǎn)是清淡、高雅、明快。而低調(diào)繪畫在色彩上用色

濃重、渾厚、亮度低，色彩的明暗對比強(qiáng)烈，畫面特點(diǎn)深沉、結(jié)實(shí)，富于變化。

色彩明暗對比的不同能夠創(chuàng)造出豐富的色調(diào)變化。

以上這些因素，都直接影響著繪畫中色調(diào)的形成與變化，在實(shí)際繪畫過程中

這些因素往往相互影響和作用，我們要學(xué)會利用它們各自的特點(diǎn)和優(yōu)勢，來為我

們的繪畫服務(wù)。光源、冷暖、固有色、明暗對比這些因素是我們學(xué)習(xí)掌握色調(diào)的

中心問題。

6:寫生色彩和裝飾色彩的區(qū)別

①裝飾色彩

裝飾色彩以固有色為基礎(chǔ)，研究色彩的平面性與裝飾性。裝飾色彩一般排

除自然界中光源色與環(huán)境色的影響，把自然界中的色彩關(guān)系綜合、概括、抽象出

來，利用色彩的濃淡、冷暖、明暗、互補(bǔ)等對比手法進(jìn)行色彩的藝術(shù)創(chuàng)造。裝飾

色彩可以不再是物體本身的自然顏色，而是人們根據(jù)審美需要，對色彩進(jìn)行多種

藝術(shù)處理和加工，裝飾色彩是人們對自然色彩的再創(chuàng)造，是人們主觀賦予物體的

一種抽象色彩，是人們對色彩欣賞的一種需要.見彩圖。人們在生活中可以從大

量的日用品、工業(yè)晶、工藝晶、現(xiàn)代建筑等等各個領(lǐng)域中充分領(lǐng)略裝飾色彩的無

窮魅力。?

裝飾色彩更多的應(yīng)用在圖案設(shè)計(jì)、裝飾壁畫、工藝美術(shù)、國畫、民間藝術(shù)，

建筑設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、家具日用品等眾多方面，可以說在人們生活的所有領(lǐng)域里,

它幾乎無所不在，與人類的衣、食、住、行息息相關(guān).因此，人們對于裝飾色彩

最為熟悉，在現(xiàn)代文明中成長起來的人，最早接觸的并不是大自然，而是房屋建

筑、家具、玩具等生活日用晶，人們的色感最初也是通過最早接觸的這些物品的

色彩而培養(yǎng)出來的。所以人們對于固有色與裝飾色有著某種最為敏感的直覺，并

逐漸發(fā)展成為自己的色彩審美情趣和標(biāo)準(zhǔn)，并在不知不覺中形成了許多色彩觀

念。這些因素既給人們以后學(xué)習(xí)寫生色彩打下了…些色彩基礎(chǔ)，但同時也是許多

人在寫生色彩訓(xùn)練時，擺脫不掉固有色與裝飾概念色影響的重要原因。

②寫生色彩

寫生色彩與裝飾色彩不同，它是從客觀真實(shí)的角度來觀察、分析和再現(xiàn)色彩

關(guān)系的.它不僅僅研究物體的固有色，而是整體的表現(xiàn)物體在光線照射下的所有

色彩關(guān)系。寫生色彩是把物體的固有色、光源色、環(huán)境色做為一個不可分割的整

體來研究、來表現(xiàn)的。

因此，評價一幅寫生色彩的繪畫作品，主要是看它是否準(zhǔn)確，真實(shí)，生動地

表現(xiàn)出對象的色彩關(guān)系。從色彩學(xué)的角度來說，寫生色彩更多的偏重于再現(xiàn)客觀

自然的真實(shí)色彩關(guān)系.而裝飾色彩則更多的偏重于表現(xiàn)色彩的抽象裝飾效果。一

個是客觀真實(shí)的再現(xiàn)，一個是主觀審美需要的表現(xiàn).這兩種截然不同的追求，便

造就了截然不同的藝術(shù)形式與風(fēng)格.所以不能用裝飾色彩的標(biāo)準(zhǔn)來衡量寫生色彩

繪畫作品，同樣也不能用寫生色彩的標(biāo)準(zhǔn)來評論裝飾色彩的效果.二者有不同的

標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)則，千萬不能混為一談.做為畫家，在自己的繪畫實(shí)踐中，借鑒融和二

者的某些特點(diǎn)，追求創(chuàng)造某種獨(dú)特的表現(xiàn)形式，則是容許的，也是十分必要的.

初學(xué)色彩的美術(shù)愛好者，應(yīng)把重點(diǎn)放在寫生色彩的學(xué)習(xí)訓(xùn)練上，寫生色

彩可以全面培養(yǎng)與提高我們的色彩感覺能力，并且可以使我們從更高層次上去觀

察、理解、欣賞裝飾色彩。

寫生色彩追求的是在畫面中表現(xiàn)出物體在一定光線下和在特定環(huán)境中色彩

之間的綜合效果。光與色是主要的研究對象，所以人們把這種寫生繪畫叫做“外

光畫派”。外光畫派突破了傳統(tǒng)古典畫派的束縛，把繪畫從畫室中解放出來。它

強(qiáng)調(diào)光線對于色彩的影響，追求從大自然中獲取色彩的第一感受，大大豐富了色

彩理論與色彩繪畫的表現(xiàn)力，也可說，是“外光畫派”真正創(chuàng)立了寫生色彩學(xué)。

7:什么是原色、間色和復(fù)色?

現(xiàn)代光學(xué)向人們展示了太陽光是由赤、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫七種顏色

的光組成的。我們可以通過三棱鏡或雨后彩虹親眼觀察到這種現(xiàn)象。在陽光的

作用下，大自然中的色彩變化是豐富多彩的，人們在這豐富的色彩變化當(dāng)中，逐

漸認(rèn)識和了解了顏色之間的相互關(guān)系，并根據(jù)它們各自的特點(diǎn)和性質(zhì)，總結(jié)出色

彩的變化規(guī)律，并把顏色概括為：原色、間色和復(fù)色三大類。

(1)原色：也叫“三原色”。即紅、黃、藍(lán)三種基本顏色。自然界中的色

彩種類繁多，變化豐富，但這三種顏色卻是最基本的原色，原色是其他顏色調(diào)配

不出來的。把原色相互混合，可以調(diào)和出其他種顏色。

(2)間色：又叫“二次色”。它是由三原色調(diào)配出來的顏色。紅與黃調(diào)配

出橙色；黃與藍(lán)調(diào)配出綠色；紅與藍(lán)調(diào)配出紫色，橙、綠、紫三種顏色又叫“三

間色”。在調(diào)配時，由于原色在份量多少上有所不同，所以能產(chǎn)生豐富的間色變

化。

(3)復(fù)色：也叫“復(fù)合色”。復(fù)色是用原色與間色相調(diào)或用間色與間色相

調(diào)而成的“三次色”復(fù)色是最豐富的色彩家族，于變?nèi)f化，豐富異常，復(fù)色包括

了除原色和間色以外的所有顏色。

8：什么是互補(bǔ)色、鄰近色與同類色?

顏色之間的互補(bǔ)關(guān)系（對比關(guān)系）與鄰近關(guān)系是學(xué)習(xí)色彩的又一重要問題。

色彩學(xué)上稱間色與三原色之間的關(guān)系為互補(bǔ)關(guān)系。意思是指某一間色與另一原

色之間互相補(bǔ)足三原色成分。例如，綠色是由黃加藍(lán)而成，紅色則是綠的互補(bǔ)色,

橙色是由紅加黃而成，藍(lán)色則補(bǔ)足了三原色；紫色是由紅加藍(lán)而成，黃色則是紫

的互補(bǔ)色。如果將互補(bǔ)色并列在一起，則互補(bǔ)的兩種顏色對比最強(qiáng)烈、最醒目、

最鮮明：紅與綠、橙與藍(lán)、黃與紫是三對最基本的互補(bǔ)色。在色輪中顏

色相對應(yīng)的顏色是互補(bǔ)色，它們之間的色彩對比最強(qiáng)烈。

而鄰近色則正好相反，鄰近色之間往往是你中有我，我中有你。比如：朱紅

與桔黃，朱紅以紅為主，里面略有少量黃色；桔黃以黃為主，里面有少許紅色，

雖然它們在色相上有很大差別，但在視覺上卻比較接近。在色輪中，凡在60度

范圍之內(nèi)的顏色都屬鄰近色的范圍。見彩圖：

圖1色輪----不同的色相變化在色輪中相對應(yīng)的演色為互

補(bǔ)色,60?以內(nèi)的籟色為鈍近色，

同類色則比鄰近色更加接近，它主要指在同一色相中不同的顏色變化。例如，

紅顏色中有紫紅、深紅、玫瑰紅、大紅、朱紅、桔紅等等種類，黃顏色中又有深

黃、土黃、中黃、桔黃、淡黃、檸檬黃等等區(qū)別。這些同類色變化多樣，千姿百

態(tài)，在色彩訓(xùn)練中，如果我們能夠根據(jù)需要調(diào)配出更多、更豐富的同類色，那我

們的色彩表現(xiàn)力就會越來越強(qiáng)。如果你能熱練地區(qū)別和調(diào)配出兒十種不同的綠

色，那么在風(fēng)景寫生時你就能隨心所欲地表現(xiàn)出大自然中不同綠色的變化，而不

會只用一種單調(diào)的綠色去畫。表現(xiàn)其它物體也是如此。一個人掌握的詞匯越多、

越豐富，那么他的語言表達(dá)能力也就越強(qiáng)、越精彩，繪畫也是同樣。所以熟練地

掌握同類色的變化，并能隨心所欲地調(diào)配出來，對于豐富我們的色彩表現(xiàn)力是十

分重要的學(xué)習(xí)內(nèi)容。

9.為什么要畫色彩寫生?

我們的視覺使我們能夠感受到萬物的色彩：金色的太陽，蔚藍(lán)的天空、火紅

的晚霞、嫩綠的草地、絢麗的花朵……。在我們的周圍，到處都充滿了神奇的、

變幻無窮的色彩，也可以說，我們生活在色彩之中。而要將我們所感覺到的這些

色彩畫出來，成為一幅幅生動的圖畫，則需要我們對自然界中的這些色彩變化進(jìn)

行科學(xué)的觀察與研究，了解色彩變化中的一些基本規(guī)律，并且使用顏料和畫筆，

將我們所觀察到的這些現(xiàn)象和規(guī)律表現(xiàn)在畫面上——這就是色彩寫生。因此，進(jìn)

行色彩寫生，是學(xué)習(xí)繪畫是必須接受的基礎(chǔ)訓(xùn)練之一，是學(xué)習(xí)美術(shù)的必修課，而

月一，色彩寫生本身，也是繪畫中的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。

一、畫種的選擇

可進(jìn)行色彩寫生訓(xùn)練的繪畫種類很多，如水彩、水粉、油畫等是人們所普遍常用的。那

么，對于剛剛開始學(xué)習(xí)色彩寫生的學(xué)生來說，選擇哪個畫種較為合適呢？進(jìn)行水粉畫寫生練

習(xí)，較為實(shí)用、經(jīng)濟(jì)和方便。

學(xué)畫水粉畫有以下幾個好處：

1.它可像油畫那樣具有很強(qiáng)的覆蓋力和反復(fù)的色彩變化，又可畫出像水彩那種透明、

濕潤的效果，是一個表現(xiàn)力很強(qiáng)的畫種（圖1）

圖1

2.畫水粉所需的工具與材料簡單，使用和攜帶都很方便。

二、水粉顏料的性能和特點(diǎn)。

水粉與水彩有相似之處，都是用水來調(diào)和顏料的。也有不同的地方，水彩的

深淺基本上是靠水分的多少來決定的（圖2）,而水粉則可利用白色來使顏料變

淺，也可以調(diào)出其它較淺的顏色來提高明度。（圖3）

圖2

圖3

三、工具、材料

色彩寫生前，要把作畫工具準(zhǔn)備好。用著順手的工具，能使我們一開始就保

持良好的作畫情緒，容易發(fā)揮作畫的最佳水平。

紙很多紙都可以用來畫水粉。水彩紙、白卡紙、素描紙、繪圖紙等質(zhì)地稍

厚的紙張都很好用

筆水粉畫筆、油畫筆、水彩筆都可以使用。水粉畫筆韌性很好，蓄水量大,

易于掌握。油畫筆較硬，適合稍厚些的畫法。水彩筆柔軟，薄涂時很好用。最好

準(zhǔn)備大、中、小不同的幾支筆，在涂大面積時使用大筆，而畫較為細(xì)致的地方時

使用小筆。另外，也可以準(zhǔn)備一、二支國畫狼毫筆，如衣紋筆、葉筋筆等，用于

勾勒細(xì)致的部位，這類筆能夠畫處很精致的線條與筆觸。（圖4）

圖4

顏料水粉顏料（又稱宣傳色、廣告色），大約有幾十中，我們可以用其較

為常見的顏色：白、檸檬黃、淡黃、中黃、土黃、桔黃、桔紅、朱紅、大紅、深

紅、玫瑰紅、土紅、赭石、熟褐、生褐、粉綠、草綠、中綠、翠綠、湖藍(lán)、鉆藍(lán)、

群青、普藍(lán)、黑等。其中色相較為接近的，也可選其一。如I桔紅與朱紅，草綠

與中綠，只用一種就可以了。白色的需要量一般較大，需多準(zhǔn)備一、二支。顏色

在調(diào)色盒里的排列可以按上述順序，也可以根據(jù)每人的不同習(xí)慣進(jìn)行排列，淡基

本上應(yīng)以顏色的冷與暖兩大色性來區(qū)分、排列，如圖5、圖6。

f次深人朱把中

f檸口

f歡盯紅紅黃就

f

fr愎

匕

it

圖6

其他準(zhǔn)備一個可供洗筆的用具（小塑料桶、口較大的玻璃瓶等），一塊用

來吸取筆上多余水分的布或海綿，一個調(diào)色盒或調(diào)色盤。

8如何用筆塑造對象

一幅優(yōu)秀的水粉靜物寫生，畫畫中的各類物體的形色關(guān)系通常是以富有表現(xiàn)

力的用筆來塑造對象的。的確，如何用筆去表現(xiàn)對象，對畫面所產(chǎn)生的最終效果

和感染刀都具有非常直接的影響和作用。不同的用筆方法和不同的筆觸特點(diǎn)是形

成不同畫面風(fēng)格的主要因素之一。

用筆的手法和風(fēng)格很多，如用點(diǎn)彩的手法，用塊面擺的手法，用水色淋漓的

渲染手法，用干筆堆的手法，用刮刀的手法等等。這當(dāng)中的每一種方法在不同考

生的具體運(yùn)用中，又會產(chǎn)生很大的差別，這是性格氣質(zhì)使然。作為四小時的色彩

靜物寫生，一般不可能像畫古典油畫那樣去精雕細(xì)琢地表現(xiàn)物體色彩關(guān)系。而且

水粉工具的材料特點(diǎn)也不適合反復(fù)去銜接微妙而細(xì)膩的色彩關(guān)系。反復(fù)用筆銜

接，會把畫中的底色帶起。所以，-一般用水粉顏料表現(xiàn)物象主要以概括簡練的筆

法，以塊面的處理方法，干脆利索地表現(xiàn)。

這就要求用筆進(jìn)行表現(xiàn)時要有塑造的意識。用筆的寬窄，筆觸的大小、輕重

及方向都是物體塑造的表現(xiàn)手法，有力而恰當(dāng)?shù)墓P觸會增添物體的表現(xiàn)力和美

感。用筆其實(shí)是作者在寫生過程中對物體進(jìn)行觀察和比較，從而不斷思考和認(rèn)識

的過程，也是一個不斷修正和復(fù)加的過程。具體的用筆、筆觸的擺放通常是結(jié)合

物體的形體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折關(guān)系來表現(xiàn)的。同時，還要考慮不同物體的濃淡和質(zhì)感

差別等因素。著色落筆時，開始階段不要急于去表現(xiàn)物體的局部細(xì)微變化和質(zhì)感,

而應(yīng)首先結(jié)合大的形體結(jié)構(gòu)，觀察光線投射在物體上時出現(xiàn)的冷暖變化，把受光、

背光及投影兒大段關(guān)系區(qū)分出來。用筆可以選擇寬一些的水粉扁筆，有條不紊地

擺上去。這個階段的用筆要注意暗部需畫得稀薄、滋潤一些，交接線中間面則應(yīng)

色彩飽滿、結(jié)實(shí)、“見筆”，筆觸的方向感要強(qiáng)。在整體的作畫過程中，逐步深

入，最終達(dá)到物體塑造結(jié)實(shí)有力、豐富生動的色彩效果。另外，表現(xiàn)亮面及高光

時，用筆要有力、干脆，色彩可以適當(dāng)厚一些。高光處的色彩要厚、干，幾乎

不調(diào)水，水粉筆蘸上高光色彩后，下筆要準(zhǔn)、快、果斷，這樣才能畫出高光的

閃爍感覺。最忌用筆猶豫不決，糊里糊涂地在高光處用筆描抹，這樣是沒有表現(xiàn)

力的。

此外，色彩較重或較淡的物體，質(zhì)感粗糙厚實(shí)或光滑堅(jiān)脆的物體，在用筆上

要有所區(qū)別。如淡顏色的白布、白色報(bào)紙或光滑的白瓷瓶，在用筆時，筆觸可適

當(dāng)柔和細(xì)膩一些，以體現(xiàn)其質(zhì)感；而棕色的水陶罐用筆就應(yīng)該堅(jiān)挺、濃重有力，

筆觸感強(qiáng)一些。最后，在表現(xiàn)每個物體時，都要注意兩側(cè)的邊緣部分的虛實(shí)變化,

既要畫得結(jié)實(shí)，又要使它轉(zhuǎn)得過去。一般亮部的邊緣實(shí)一些，暗部的邊緣虛一些。

特別要注意鄰近色的對比與協(xié)調(diào)，物體邊緣的銜接關(guān)系有時要耐心地反復(fù)畫幾

次，使它與背景色彩能有機(jī)地聯(lián)系起來。

■窗前的靜物李唯作

■靜物唐茂宏作

■水果邵存銘作

■陶罐與蘋果此畫的用筆結(jié)實(shí)、肯定，整體色調(diào)響亮明快。陶理、蘋果的暗面及中間面層次的

轉(zhuǎn)換都是通過豐富而結(jié)實(shí)的筆觸來體現(xiàn)其質(zhì)感的。酒杯、水果刀及罐口的高光，都是以干而厚的

筆鋒果斷地“掃”出來的，表現(xiàn)出高光的閃爍感覺.（林瓊作）

9厚畫法與薄畫法的選擇與運(yùn)用

厚畫法與薄畫法又稱為干畫法與濕畫法。

厚畫法主要指在作畫過程中調(diào)色時用水較少，覆蓋時用色較厚,用色量較大。

而薄畫法通常是指作畫時調(diào)色較稀薄滋潤，具有水色淋漓的繪畫效果。

厚畫法與薄畫法究竟選擇哪種好？又該如何運(yùn)用呢？

其實(shí)厚畫法與薄畫法在水粉畫寫生中常常是結(jié)合運(yùn)用的。當(dāng)然，也有一些作

者偏愛用厚畫法或薄畫法，這也是由各人的作畫習(xí)慣而定的。

為了便于說明不同手法及把握其作畫的方法，我們先分開來談這兩種畫法各

自的特點(diǎn)。厚畫法作畫時，用筆蘸色飽滿，摻水較少，表現(xiàn)物象時須下筆肯定有

力，筆觸方向感明確。它非常適宜表現(xiàn)形體轉(zhuǎn)折明確、結(jié)實(shí)厚重的物體，如土陶

罐、火鍋、土豆、瓜果等。在厚畫法的表現(xiàn)中除了厚堆、塑造的方法以外，也可

采用透底畫法。這種方法是筆上的顏料雖然干厚，但蘸色量不多，用筆作畫時輕

松流暢，有意造成透底的效果，即落筆的色彩不要畫死、畫實(shí)，使人感到很透氣,

底色會在筆與筆之間顯露出來，共同構(gòu)筑該色彩區(qū)域的基調(diào)傾向。這種手法可造

或輕松、活潑、豐富、生動的色彩效果。

薄畫法，-?般是大面積的鋪色，水色淋漓，然后一層層加上去。采用薄畫法

時，用色及用水量都要充足，一氣鋪好大的畫面關(guān)系。運(yùn)筆作畫快而果斷，不然

會產(chǎn)生很多水漬。薄畫法往往適宜表現(xiàn)柔軟的襯布、玻璃倒影、瓷瓶、花卉或水

果等，這會有助于表現(xiàn)出物體的光澤及微妙的色彩變化。選擇何種手法去表現(xiàn)對

象，一方面根據(jù)物體的種類而定，另一方面也是由個人的作畫習(xí)慣及偏愛決定的。

用厚畫法和薄畫法都可以畫各類物體，亦可將厚畫法與薄畫法加以綜合運(yùn)

用。一般而言，暗部的色彩和遠(yuǎn)處背景物體的色彩應(yīng)畫得薄一些、虛一些，亮部

的色彩和近處物體的色彩應(yīng)畫得厚一些、實(shí)一些。這樣容易拉開前后的色彩強(qiáng)度,

同時也符合我們的視覺感受。

■初陽這憑酬物寫生作品是以典型的濕面法完成的.面面中的色物U郵8明，只在花棄和水果重點(diǎn)部分適當(dāng)偏厚，但

注意到運(yùn)筆的海澗和流慚磨，使之與整體的氛圍相統(tǒng)一.（周剛作）

10如何修改畫面不滿意的部分

一幅靜物寫生作品的作畫過程本身就是一個不斷深入、不斷修改，使每個物

體的色彩表現(xiàn)達(dá)到精確的色彩關(guān)系的過程。在作畫過程中，我們可時時面對畫面

中不準(zhǔn)確的色彩關(guān)系進(jìn)行修正和調(diào)整，這時我們不必太在意修改的過程和具體的

操作方式。但是，當(dāng)你的作品接近完成或基本完成時，卻發(fā)現(xiàn)有一兩處的物體色

彩畫得不滿意，沒有表現(xiàn)出對象的色彩傾向或質(zhì)感，這時如何修改這些不盡如人

意的地方就顯得比較重要了。因?yàn)樾薷牡貌缓?，會在畫面中留下污漬，有時會愈

改愈糟，以致沒法收拾，使一幅幾近成切的作品毀于一處敗筆。

造成局部修改失敗的原因主要有以下兩方面：第一是在物體表現(xiàn)效果不滿意

的色彩區(qū)域進(jìn)行修改時，原先畫的底色已經(jīng)很厚，這時再進(jìn)行覆蓋，往往會使顏

色發(fā)暗，或產(chǎn)生干結(jié)、枯澀的感覺，缺少韻味，甚至出現(xiàn)龜裂。遇到這種情況時,

首先，最好洗去過厚的局部色彩，用筆蘸少許水，在要修改部分的色彩上把筆壓

緊，然后用力緩慢地擦洗，并不時地把筆洗干凈，重新蘸水擦洗。這里要注意不

能蘸水過多，以免在擦洗需修改的局部色彩時，水流下來而污染了畫面的其他部

分。當(dāng)清洗干凈局部需修正的色彩時，需待紙面稍干燥或完全干透后再重新準(zhǔn)確

地表現(xiàn)物體的色彩關(guān)系。此外，當(dāng)修改某一局部的色彩時，往往需要同時對其附

近的鄰近色作一些相應(yīng)的改動，使之與修改過的色彩部分相協(xié)調(diào)。

第二是用過于稀薄的色彩去覆蓋需要修改的色彩，這樣不僅沒能遮蓋底色，

反而把底色帶起，干燥后該局部的色彩會呈現(xiàn)臟、灰暗的感覺。所以，水粉畫的

作畫程序是由薄到厚，逐步覆蓋。

■盤中水果芝幅作品是以厚畫法未表現(xiàn)一出蕈美的不同色彩演聞，沖暖芟化及空間關(guān)系，畫面用電用色都比我大患和成財(cái).＜季峰）

■^物唐茂宏作

■靜物林瓊作

11變色現(xiàn)象怎樣控制

水粉畫顏料雖然有極強(qiáng)的表現(xiàn)力，但它同時也有一個較大的缺憾，那就是容

易出現(xiàn)“變色”現(xiàn)象。這是很多初學(xué)水粉畫或有一些經(jīng)驗(yàn)的考生感到頭痛的。具

體來說，水粉畫的“變色”是指在色盤中調(diào)配的顏色剛剛畫到紙上的色彩效果與

干燥后的色彩效果會產(chǎn)生變化，有些顏色干燥后變淺，有些顏色干燥后變深，似

乎讓人有些捉摸不定，無法控制。為什么會出現(xiàn)這種現(xiàn)象呢？怎樣才能控制水粉

變色的情況呢？我們知道，水粉畫顏料是由填充劑和著色劑混合而成的，在沒有

加水的情況下，錫管里擠出的顏色最鮮艷、最飽和，加水調(diào)稀后便會減弱其純度,

水加得愈多，鮮明度愈低，色彩也會變得愈淡。此外，水粉色在幾種不同的顏色

相互調(diào)配時，相加的品種愈多，色彩的傾向性就愈弱，如果在兒種顏色相調(diào)時再

加白色試圖提高明度，干燥后會變得灰暗，較深于色盤調(diào)配時的明度。這是因?yàn)?/p>

色彩在混合停止后進(jìn)入干燥過程中會出現(xiàn)沉淀現(xiàn)象。比重輕的顏色會上浮，比重

重的顏色會下沉。白色的比重比很多色彩的比重要重些，所以，相調(diào)配的其他色

彩會上浮，干后的色彩比調(diào)拌時要深些。如果用多種顏色相調(diào)表現(xiàn)物體暗部深色

時，干燥后會比色盤中調(diào)配時的感覺偏灰、變淺。因?yàn)閺?fù)色會降低色彩原有的色

度。這就是我們通常在作畫中出現(xiàn)的‘'變色”現(xiàn)象。懂得了這個道理，我們在調(diào)

配顏料表現(xiàn)暗部時.，特別是表現(xiàn)非常深重的色彩時，就不宜用太多種類的顏色同

時相調(diào)，以用二至三種顏色調(diào)配為好。畫亮部的色彩時，為了保證色彩的鮮亮和

明度，不要用白色與多種色彩相調(diào)配，以避免色彩干燥生產(chǎn)生灰暗的感覺。

綜上所述，我們在調(diào)色時對水分的控制、在畫不同明度的色彩時所要調(diào)配的

顏料的數(shù)量的控制，都是防止出現(xiàn)“變色”現(xiàn)象的主要手段和方法。

■盛開的花

12怎樣避免和克服水粉畫出現(xiàn)“粉氣”

在水粉靜物寫生中，我們時常會遇到畫得“粉氣”這一問題，往往要時時提

防，擔(dān)心畫面處理不當(dāng)而陷入“粉氣”、“蒼白”的境地。

造成畫面“粉氣”的原因是多方面的，歸納起來主要有三個原因。

第一個原因是在表現(xiàn)物體的色彩層灰差別時，到處都以白色來調(diào)和，以此區(qū)

分明度，使整個畫面粉質(zhì)的比重過大，從而產(chǎn)生“粉氣”的感覺。特別是在表現(xiàn)

物體受光面的色彩時，有些考生為了使受光面表現(xiàn)出較高的明度而一味加白色，

從而喪失了物體的固有色傾向，畫面的“粉氣”也就隨之而來。須知，即使是畫

物體的高光，也只應(yīng)以白色蘸少許光源色及固有色，這樣畫出的物體高光才會符

合該物體的色彩傾向關(guān)系。而且不同物體的高光色彩應(yīng)該是各不相同的，切忌用

白色去畫所有物體的高光。

造成“粉氣”的第二個原因是在表現(xiàn)物體的暗部時，不適當(dāng)?shù)卣{(diào)入較多的白

色。一般在水粉寫生中，暗部的色彩比較忌諱加進(jìn)白色。因?yàn)樗鄣陌咨c其他

深色相調(diào)，干燥后就會特別“粉氣”，重不下來。因此，通常是用檸檬黃、粉綠、

土黃、橘黃、湖藍(lán)等顏色，根據(jù)暗部的冷暖傾向調(diào)和深色以表現(xiàn)暗部的色彩變化。

另外采用濕薄的調(diào)色方法可減弱暗部的明度，以此來表現(xiàn)暗部反光及表現(xiàn)暗面的

明度差異，從而回避使用白色。當(dāng)然不是絕對不能使用白色來表現(xiàn)暗部的色彩，

對一些明度很高的物體，如白色瓷盤，暗部當(dāng)然也需用白色與其他色彩相調(diào)。即

使是表現(xiàn)色彩很深的物體，有經(jīng)驗(yàn)的作者在表現(xiàn)暗部色彩的不同明度層灰時，也

會用少量的白色調(diào)配暗面的色彩，色彩不必調(diào)熟，只是靈活地表現(xiàn)一些反光部分

并在小中范圍內(nèi)提上兒筆，這樣非但不會產(chǎn)生''粉氣”的感覺，相反會形成豐富、

飽滿的色彩美感。

造成畫面.“粉氣”的第三個原因是調(diào)色盒中的顏料被未洗干凈的筆蘸顏色時

弄臟，或因調(diào)色盤在較長的作畫時間里未及時清洗，或用含白粉的筆去蘸調(diào)色盤

中的顏料，影響了顏料的強(qiáng)度，而使畫面產(chǎn)生“粉氣”的感覺。

■玻璃器皿這幅作品在表現(xiàn)坡璃器皿時，沒有到處用白色來表現(xiàn)高光、反光及透明

部分的色彩，而是選用不同傾向的色彩，表現(xiàn)了玻璃器皿在一定環(huán)境中的色彩變化及空

間關(guān)系.（唐茂宏作）

13剖析水粉靜物寫生中的“火”、“灰”、“臟”、“花”

“火”，產(chǎn)生的原因主要是用色純度過高，幾乎用管裝或瓶裝的顏料原色未

加調(diào)和即直接作畫，給人以火、生、楞的感覺。此外，用色太厚，特別是用非常

厚的顏色在畫面上“干拖”、“干拉”都會造成畫面的焦枯、火氣。這些都說明

初學(xué)者缺乏水粉畫的調(diào)色和用筆經(jīng)驗(yàn)。

“灰”，是指在整幅畫面中缺乏物體的暗部與亮部的色彩對比，這其中包括

明度對比和色彩的冷暖對比。此外，靜物中有些鮮艷、明亮的色彩因純度不夠從

而產(chǎn)生灰的感覺。另外一個比較普遍的原因是用色彩表現(xiàn)某一物體時，調(diào)配色彩

的種類過多，復(fù)色間相調(diào)必然產(chǎn)生灰、悶的感覺。此外，需要指出的是水粉寫生

用過量的水分調(diào)少量的色彩，畫出的作品也會產(chǎn)生灰、臟的感覺。這是由于水粉

顏料的特性造成的，因?yàn)樗垲伭现饕商畛鋭┖椭珓┗旌投?加水稀釋后,

飽和度就會降低，色彩會變得灰暗。它與水彩顏料的性能不同，稀薄的水彩會產(chǎn)

生透明、柔和的微妙效果，而水粉顏色調(diào)了過多的水分就會變得蒼白無光。所以

調(diào)色時一定要控制用水量，以保證顏色的鮮明度。揚(yáng)其所長，避其所短，才會最

大限度地發(fā)揮水粉的優(yōu)勢。

“臟”，造成畫面臟色的原因主要有兩方面：第一，在表現(xiàn)某種色彩時，調(diào)

配的色彩種類過多，最后導(dǎo)致色彩傾向不明確而成為臟色。另外一個很典型的原

因是，很多初學(xué)水粉畫或經(jīng)驗(yàn)不足的考生，在水粉靜物寫生中經(jīng)常會用水或很稀

薄的色彩在較厚的底色上刷抹、揉擦并加以修改，以求協(xié)調(diào)柔和的過渡面色彩。

這樣畫出的物體色彩，干燥生就會產(chǎn)生臟、灰暗的感覺。協(xié)調(diào)鄰近色、過渡色，

必須調(diào)出明確的傾向色彩，擺上或趁濕畫上去，這樣的色彩銜接才是真實(shí)而漂亮

的。

“花”，產(chǎn)生的原因是對整組靜物大的色彩關(guān)系、大的明度關(guān)系缺乏把握的

能力。有這方面問題的考生往往素描基礎(chǔ)也比較薄弱，作畫時容易一頭鉆進(jìn)細(xì)節(jié)

關(guān)系，一味去摳細(xì)小的色彩變化，從而喪失了物體大的色彩冷暖關(guān)系及色調(diào)傾向，

特別是大的明暗層次關(guān)系。要克服這個毛病，需要在觀察和著色時從大處著眼。

建議考生用寬大的扁筆進(jìn)行開始階段的鋪色，注重大的暗面、中間面及亮面的色

彩變化，暫時忽略細(xì)微的起伏及微妙的色彩變化，抓住并控制了大的體面色彩關(guān)

系后，再在此基礎(chǔ)上進(jìn)行深入的表現(xiàn)，相對較容易克服瑣碎的毛病。但從根本上

說，整體觀察與整體表現(xiàn)才是克服瑣碎毛病的有效方法。

光、中間面與背光的色域，所以畫面給人以豐富、整體而統(tǒng)一的感覺.（唐茂宏作）

14補(bǔ)色在畫面哪些部分發(fā)揮作用

補(bǔ)色是指在色譜中一原色和與其相對應(yīng)的間色間所形成的互為補(bǔ)色關(guān)系。原

色有三種，即紅、黃、藍(lán)，它們是不能再分解的色彩單位。三原色中每兩組相配

而產(chǎn)生的色彩稱之為間色，如紅加黃為橙色，黃加藍(lán)為綠色，藍(lán)加紅為紫色，橙、

綠、紫稱為間色。紅與綠、橙與藍(lán)、黃與紫就是互為補(bǔ)色的關(guān)系。由于補(bǔ)色有強(qiáng)

烈的分離性，故在色彩繪畫的表現(xiàn)中，在適當(dāng)?shù)奈恢们‘?dāng)?shù)剡\(yùn)用補(bǔ)色，不僅能加

強(qiáng)色彩的對比，拉開距離感，而且能表現(xiàn)出特殊的視覺對比與平衡效果。

我們知道，補(bǔ)色是人的視覺感受所呈現(xiàn)的一種視覺殘象的生理反應(yīng)。例如：

當(dāng)你注視一朵鮮艷的紅花時，你的視覺會在紅花的邊緣外的背景色彩中感受到」

些綠色的成分。當(dāng)你觀察一杯鮮艷的橙色飲料時，你會發(fā)現(xiàn)在這個杯子的投影及

邊緣背景上有藍(lán)紫色的色彩成分，這就是我們所說的補(bǔ)色現(xiàn)象。它是人的視覺色

彩平衡系統(tǒng)所產(chǎn)生的一種生理現(xiàn)象。由于一種純度較高的色彩相對應(yīng)的相反成分

伴隨我們所注視的物體色彩而產(chǎn)生，以此減弱該物體的強(qiáng)烈色彩對視覺產(chǎn)生的刺

激。繪畫中的色彩慨念及原理的運(yùn)用就是以人的視覺感受與客觀存在的物質(zhì)現(xiàn)象

兩方面為基礎(chǔ)和依據(jù)的。因此，在繪畫中，藝術(shù)家會主動地運(yùn)用補(bǔ)色原理在繪畫

作品中制造強(qiáng)烈的色彩對比效果以獲得特定的藝術(shù)氛圍。如印象派畫家莫奈的繪

畫大量地運(yùn)用對比色——補(bǔ)色，納比派畫家的重要代表波納爾的油畫作品更是以

補(bǔ)色的對比關(guān)系來表現(xiàn)對象的明暗關(guān)系，色彩明麗、輕快，充滿光線的跳動感。

可見，正確地運(yùn)用補(bǔ)色會使繪畫色彩作品取得醒目、強(qiáng)烈的視覺效果。

那么補(bǔ)色主要在畫面中所表現(xiàn)的物體的哪些部分發(fā)揮作用呢？換句話說，在

物體的色彩的哪些部分有補(bǔ)色成分呢？根據(jù)人的視覺平衡系統(tǒng)及出現(xiàn)視覺殘象

的規(guī)律特點(diǎn)，我們把補(bǔ)色現(xiàn)象在繪畫作品中所出現(xiàn)的位置作如下歸納，即在物體

色彩關(guān)系中有以下兒個有補(bǔ)色成分的部分：以一個深紅色的蘋果為例，在這個蘋

果的明暗交接線上、投影的邊緣應(yīng)當(dāng)有補(bǔ)色綠色的成分，在蘋果邊緣的四周也應(yīng)

適當(dāng)有淡綠色的成分混合在周圍的背景色彩中。補(bǔ)