影視剪輯筆記

影視剪輯筆記三、各章節(jié)重點提要：一1剪輯發(fā)展的四個階段，一些重要貢獻者?！霸鷳B(tài)”時期:不存在剪輯的電影電視（盧米埃爾兄弟：《工廠大門》、《火車到站》、《出港的船》）“蒙太奇”語言時期:奠定了剪輯藝術(shù)的基礎(chǔ)（路易。盧米埃爾：《水龍出動》、《說龍救火》、《撲滅火災(zāi)》、《拯救災(zāi)難者》””梅里埃：《灰姑娘》””德溫。鮑特：《一個美國消防員的生活》、《火車大劫案》）一2綜述部分，廣義狹義剪輯；好萊塢推崇的零度剪輯;段落概念；一3剪輯創(chuàng)造新的銀幕時空二4重點是構(gòu)圖三1線性編輯和非線性編輯的區(qū)別、插入編輯和組合編輯的區(qū)別三2剪輯工作的三個階段、10個步驟，每個步驟須完成的最關(guān)鍵的事。四1保持畫面連貫性承上啟下兩層含義、視覺中心的確定、四個匹配、理解動接動靜接接，掌握軟剪輯、硬剪輯概念。四2全部，包括概念和圖示，方向軸線概念不作要求，樞軸概念不作要求，雙軸線情況下的處理不作要求。軸線概念、關(guān)系軸線下對兩個被攝對象的幾種拍法、合理越軸相對更重點些。四3,景別、攝影機運動（鏡頭運動）、鏡頭長度與節(jié)奏的關(guān)系，與后面節(jié)奏問題一起考，作綜合分析。四4內(nèi)部運動剪輯點的選擇技巧;動接動、靜接靜的理解;聲音剪輯點，平剪、串剪概念、圖示。五2剪輯率、感動調(diào)子概念;空間因素三個主要方面，節(jié)奏主要放在段落分析中綜合考察。六對敘事蒙太奇、表現(xiàn)蒙太奇的理解。敘事剪輯的基本句型；對比剪輯兩大類;隱喻剪輯、重復(fù)剪輯能舉例。一、電影、電視的景別景別，根據(jù)景距、視角的不同，一般分為：極遠景:極端遙遠的鏡頭景觀，人物小如螞蟻。遠景:深遠的鏡頭景觀，人物在畫面中只占有很小位置。廣義的遠景基于景距的不同，又可分為大遠景、遠景、小遠景（一說為半遠景）三個層次。大全景:包含整個拍攝主體及周遭大環(huán)境的畫面，通常用來作影影視作品的環(huán)境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭。全景:攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面，相當(dāng)于話劇、歌舞劇場“舞臺框”內(nèi)的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環(huán)境。小全景:演員“頂天立地”，處于比全景小得多，又保持相對完整的規(guī)格。中景:俗稱“七分像”，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當(dāng)?shù)膱鼍暗溺R頭，是表演性場面的常用景別。半身景:俗稱“半身像”，指從腰部到頭的景致，也稱為“中近景”。近景:指攝取胸部以上的影視畫面，有時也用于表現(xiàn)景物的某一局部。特寫:指攝影、攝像機在很近距離內(nèi)攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強調(diào)人體的某個局部，或相應(yīng)的物件細節(jié)、景物細節(jié)等。大特寫:又稱“細部特寫”，指突出頭像的局部，或身體、物體的某一細部，如眉毛、眼睛、槍栓、板機等。二、攝影、攝像機的運動（拍攝方式）推:即推拍、推鏡頭，指被攝體不動，由拍攝機器作向前的運動拍攝，取景范圍由大變小，分快推、慢推、猛推，與變焦距推拍存在本質(zhì)的區(qū)別。拉:被攝體不動，由拍攝機器作向后的拉攝運動，取景范圍由小變大，也可分為慢拉、快拉、猛拉。搖:指攝影、攝像機位置不動，機身依托于三角架上的底盤作上下、左右、旋轉(zhuǎn)等運動，使觀眾如同站在原地環(huán)顧、打量周圍的人或事物。移:又稱移動拍攝。從廣義說，運動拍攝的各種方式都為移動拍攝。但在通常的意義上，移動拍攝專指把攝影、攝像機安放在運載工具上，沿水平面在移動中拍攝對象。移拍與搖拍結(jié)合可以形成搖移拍攝方式。跟:指跟蹤拍攝。跟移是一種，還有跟搖、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即將跟攝與拉、搖、移、升、降等20多種拍攝方法結(jié)合在一起，同時進行?？傊?，跟拍的手法靈活多樣，它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上。升:上升攝影、攝像。降:下降攝影、攝像。俯:俯拍，常用于宏觀地展現(xiàn)環(huán)境、場合的整體面貌。仰:仰拍，常帶有高大、莊嚴(yán)的意味。甩:甩鏡頭，也即掃搖鏡頭，指從一個被攝體甩向另一個被攝體，表現(xiàn)急劇的變化，作為場景變換的手段時不露剪輯的痕跡。懸:懸空拍攝，有時還包括空中拍攝。它有廣闊的表現(xiàn)力。空:亦稱空鏡頭、景物鏡頭，指沒有劇中角色（不管是人還是相關(guān)動物）的純景物鏡頭。切:轉(zhuǎn)換鏡頭的統(tǒng)稱。任何一個鏡頭的剪接，都是一次“切”。綜:指綜合拍攝，又稱綜合鏡頭。它是將推、拉、搖、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、懸、空等拍攝方法中的幾種結(jié)合在一個鏡頭里進行拍攝。短:指短鏡頭。電影一般指30秒（每秒24格）、約合膠片15米以下的鏡頭；電視30秒（每秒25幀）、約合750幀以下的連續(xù)畫面。長:指長鏡頭。影視都可以界定在30秒以上的連續(xù)畫面。對于長、短鏡頭的區(qū)分，世界上尚無公認的“尺度”，上述標(biāo)準(zhǔn)系一般而言。世界上有希區(qū)柯克《繩索》中耗時10分鐘、長到一本（指一個鐵盒裝的拷貝）的長鏡頭，也有短到只有兩格、描繪火光炮影的戰(zhàn)爭片短鏡頭。反打:指攝影機、攝像機在拍攝二人場景時的異向拍攝。例如拍攝男女二人對坐交談，先從一邊拍男，再從另一邊拍女（近景、特寫、半身均可），最后交叉剪輯構(gòu)成一個完整的片段。變焦拍攝:攝影、攝像機不動，通過鏡頭焦距的變化，使遠方的人或物清晰可見，或使近景從清晰到虛化。主觀拍攝:又稱主觀鏡頭，即表現(xiàn)劇中人的主觀視線、視覺的鏡頭，常有可視化的心理描寫的作用。七1電視時間特性；電視時間三種基本形式；八1線性時空結(jié)構(gòu)、八2相同時空、相鄰時空剪輯法則八3轉(zhuǎn)場的依據(jù)和轉(zhuǎn)場的具體技巧四、復(fù)習(xí)練習(xí)題電影誕生初期的影片比如《工廠大門》、《火車到站》等，尚沒有剪輯概念，都是由一個鏡頭構(gòu)成。梅里埃對剪輯的貢獻是突破了用單個鏡頭敘述一個故事的限制。英國的布萊頓學(xué)派發(fā)現(xiàn)攝影機和主體之間距離的改變可以獲得不同的景別的視覺效果。美國人鮑特的最大貢獻在于他創(chuàng)造了剪輯所依據(jù)的兩條原則一一時間的選擇性和空間的選擇性。格里菲斯采用了分鏡頭敘述技巧，他已經(jīng)有意識地用剪輯來控制畫面的情緒節(jié)奏。構(gòu)圖指對被攝對象的一種空間上的布局和安排。動態(tài)構(gòu)圖體現(xiàn)了影視區(qū)別于其他造型藝術(shù)的運動屬性。與現(xiàn)在使用廣泛的非線性編輯相對的是傳統(tǒng)的線性編輯。基于磁帶編輯的線性編輯又分為組合編輯和插入編輯。所謂“動接動”中的“動”包含兩大類運動:一是指攝影機運動，二指被攝主體運動。鏡頭方向正好與軸線一致的鏡頭叫“騎軸鏡頭”。在磁帶的線性編輯中一般粗剪用組合編輯，精剪用插入編輯。一般做定位鏡頭的多為全景景別。在越軸的鏡頭前一般插入特寫景別的鏡頭以形成視覺緩沖。所謂剪輯率是指在單位時間長度的畫面中，鏡頭轉(zhuǎn)換的次數(shù)。它是形成影視作品感動調(diào)子的兩大因素之一。影視節(jié)奏的空間因素我們主要考慮三方面:景別、構(gòu)圖和攝影機運動?！皠幼骷糨嫛毙螒B(tài)是以好萊塢戲劇電影為標(biāo)志的。狹義的影視剪輯是指貫穿影視創(chuàng)作全過程的一種思維或意識，我們稱之為剪輯意識。被攝主體出畫意味著他從特定時空進入了自由時空。零度剪輯是好萊塢所推崇的一種剪輯風(fēng)格和技巧，它按照一系列的匹配原則形成流暢的剪輯。流暢剪輯中上下鏡頭之間形成自然過渡的關(guān)系，觀眾感覺不到鏡頭的轉(zhuǎn)換，忘記了攝影機的存在。段落是一組鏡頭鏈，是按照一定邏輯、內(nèi)容需要組接在一起的一系列鏡頭，是表現(xiàn)內(nèi)容單元相對完整的某一連續(xù)的過程。修改片子的時候用插入編輯容易造成“斷磁”嗎，在影視作品中只有特寫鏡頭能作為視覺的節(jié)奏重音嗎，靜態(tài)構(gòu)圖和動態(tài)構(gòu)圖的結(jié)合?？梢援a(chǎn)生一種張弛有序的節(jié)奏感嗎，形成流暢的剪輯是剪輯的根本目的嗎，鏡頭之間的剪輯是否流暢看的是上下鏡頭之間視覺重點的流動和轉(zhuǎn)移的心理依據(jù)是否充分嗎，蒙太奇理論的出現(xiàn)和被廣泛接受，確立了剪輯在電影中的地位和作用嗎，蒙太奇理論盡管是對剪輯實踐的總結(jié)而發(fā)展起來的，但它已經(jīng)超越剪輯而成為對創(chuàng)作觀念和各環(huán)節(jié)都產(chǎn)生重大影響的一種獨特的表達方式和思維方式嗎，被攝主體入畫意味著他從特定時空進入了自由時空嗎，請簡述影視剪輯的10個工作流程。每個流程的工作要點是什么，剪輯：準(zhǔn)備階段（熟悉素材并修改拍攝提綱（應(yīng)注意內(nèi)容安排詳細，要求明確）、準(zhǔn)備設(shè)備（要求要明確、科學(xué);檢查設(shè)備要仔細）、與有關(guān)人員協(xié)商（注意分工，增加溝通）、整理素材（有條理地將鏡頭序號、內(nèi)容、長度記在場記單上供剪輯時使用））剪輯階段（紙上剪輯（編輯設(shè)想）（注意整體的布局和思路，強調(diào)順序的排列和結(jié)構(gòu)）、初剪（對原始素材進行篩選并按照剪輯提綱設(shè)計的順序進行松散排列）、精剪（對鏡頭進行合理化調(diào)整））檢查階段（檢查意義表達（注意真實性、邏輯性、結(jié)構(gòu)和比例的檢查）、檢查畫面（對斷磁、跳幀等流暢性的檢查）、檢查聲音（對混合音比例、聲畫協(xié)調(diào)性進行比較））請分別說明硬剪輯、軟剪輯都有哪些情況，軟剪輯:固定鏡頭接固定鏡頭，搖鏡頭接搖鏡頭，移動鏡頭接移動鏡頭（包括維拉鏡頭），都符合動接動、靜接靜的剪輯原則，統(tǒng)稱為軟剪輯硬剪輯:把相連鏡頭有明顯的動靜區(qū)分的組接（動接靜或者靜接動成為硬剪輯）請舉例說明錯覺剪輯原則的具體運用。錯覺剪輯原則即通過視覺的疊加和比較而產(chǎn)生一種錯誤的直覺，通過欺騙性剪輯在保證畫面流暢性的同時，由于上下鏡頭在造型元素上存在相似性因素（內(nèi)容或造型結(jié)構(gòu)相似）而產(chǎn)生視錯覺使得觀眾視覺和心理上形成一個整體，自然流暢，如飛行員家中的飛機模型接飛機在空中飛行（內(nèi)容相似）；孔雀開屏接緩緩打開的折扇（造型相似）對于形成關(guān)系軸線的兩個對話者我們一般會有哪幾種拍攝方法，外反拍:攝像機處于平行關(guān)系內(nèi)反拍:攝像機位置與關(guān)系軸線位置平行，面向外對著各自的主體騎軸拍攝：兩個設(shè)攝像在軸線上背對背平行拍攝:兩個攝像機的視軸互相平行，拍攝的分別是主體的側(cè)面像合理越軸的兩種基本策略是什么，分別有哪些具體方法，合理越軸兩種基本策略：1在畫面內(nèi)顯示其方向改變的合理性（插入騎軸鏡頭、插入運動主體轉(zhuǎn)彎等自然改變方向的鏡頭、越軸前插入交代環(huán)境的全景鏡頭、利用樞軸鏡頭越軸）2（利用視覺緩沖現(xiàn)象合理越軸（插入與運動主體有關(guān)的事物的局部鏡頭、插入大動作來跳軸、插入主觀鏡頭）決定鏡頭長度的因素有哪些，剪輯中鏡頭的長度是指兩個剪輯點之間的鏡頭有效長度，在考慮中往往我們會根據(jù)敘述長度、情緒長度