大提琴揉弦和音準(zhǔn)的演奏技巧,音樂(lè)論文

大提琴揉弦和音準(zhǔn)的演奏技巧,音樂(lè)論文摘要：隨著人們的生活質(zhì)量普遍提升，很多人想把握一門樂(lè)器，充實(shí)自個(gè)的精神生活。很多成年人開場(chǎng)學(xué)習(xí)大提琴。從年齡上看，成年人學(xué)習(xí)大提琴不占優(yōu)勢(shì)，假如沒有一定的音樂(lè)素養(yǎng)和樂(lè)理基礎(chǔ)更是難上加難。但是，成年人理解能力較強(qiáng)，假如方式方法得當(dāng)，一步一個(gè)腳印，也會(huì)獲得事半功倍的效果。本文主要闡述成年人學(xué)習(xí)大提琴的基本演奏技巧與方式方法。本文關(guān)鍵詞語(yǔ):成年人;大提琴;演奏技巧;學(xué)習(xí)樂(lè)器能夠陶冶情操，越來(lái)越多的成年人在閑暇時(shí)間嘗試學(xué)習(xí)一種或多種樂(lè)器。對(duì)于成年人來(lái)講，大提琴是一個(gè)很好的選擇。大提琴演奏技巧要求不高，很容易入門，它的聲音接近人聲，令人感覺放松。一、手型對(duì)于大提琴演奏的重要性初學(xué)者在練習(xí)大提琴的時(shí)候，經(jīng)常忽略左手的手型問(wèn)題。左手的手型在大提琴學(xué)習(xí)中起著很關(guān)鍵的作用，它就像戰(zhàn)士手里的槍，打得準(zhǔn)不準(zhǔn)直接影響到大提琴的音準(zhǔn)。在練習(xí)音階時(shí)，左手手型不夠穩(wěn)定會(huì)影響到演奏的效果。所以大提琴練習(xí)者一定要關(guān)注手型。最放松的手型不是練出來(lái)的，關(guān)鍵要找到它最原始的狀態(tài)，找出我們最放松的手型，并且在任何情況下都不要?dú)乃?。借助手臂和手腕的支撐氣力，把左手放到大提琴指板?zhǔn)確的位置。我們左手的任何一個(gè)手指與拇指的配合都會(huì)構(gòu)成一個(gè)手型，要將最自然的手型放到指板上，輕輕地摸弦但不要按下去。左手拇指要在一指的下方，由于拇指的作用僅僅僅是讓一指在空弦上迅速找到把位。這樣一指會(huì)清楚明晰地知道演奏的把位。當(dāng)然，對(duì)我們來(lái)講，最為重要的一個(gè)問(wèn)題就是每個(gè)人的手都是不一樣的，每個(gè)人手指的長(zhǎng)度不同。有的人一指會(huì)比二指長(zhǎng)，有的人小指非常短，有的人手指關(guān)節(jié)非常僵硬。所以，初學(xué)者要在左手手指可活動(dòng)的空間內(nèi)找到一種能讓手指順利敲打下去的手型，即敲打下去直接放松接著反復(fù)地抬起放下，讓手指感受敲打琴弦時(shí)的感覺。反復(fù)的練習(xí)能夠讓手指構(gòu)成記憶，漸漸地我們就會(huì)找到最舒適最放松的手型。比方，當(dāng)二指演奏的時(shí)候，要將手稍側(cè)過(guò)來(lái)，方便它敲打下去。假如手的姿勢(shì)不改變，那么二指按弦的方式一定不是正確的。假如我們的手指沒有放松，那么我們的左手就是僵硬的。肌肉越松弛，就越靈敏。肌肉的靈敏度與緊張程度是成反比的。演奏者們必需要找到最舒適的手勢(shì)進(jìn)行演奏。初學(xué)大提琴的小孩不應(yīng)該使用過(guò)大的琴，由于他們的手無(wú)法夠到這么大的把位。這也就是為什么沒有人從兩歲開場(chǎng)學(xué)習(xí)大提琴，由于小孩的手還不夠強(qiáng)大。成年人就不一樣了，手指的機(jī)能已經(jīng)相當(dāng)成熟，學(xué)習(xí)大提琴會(huì)比小孩輕松一些。除了把位之外，持弓也很重要。持弓練習(xí)實(shí)際上增加了小指的氣力，訓(xùn)練了小指附近的肌肉群，也提高了演奏者對(duì)小指的認(rèn)知。當(dāng)握弓的時(shí)候做出標(biāo)準(zhǔn)動(dòng)作，演奏者會(huì)感覺手指能夠更好地適應(yīng)琴弓。這些練習(xí)能夠幫助演奏者提高對(duì)琴弓的認(rèn)知。實(shí)際上，演奏者能夠通過(guò)手指的動(dòng)作讓琴弓動(dòng)起來(lái)。演奏者的手指向琴弓上爬，安全起見，琴弓下面要有手臂或者枕頭接著，手指爬到弓尖的時(shí)候盡量不要讓琴弓掉下來(lái)，之后往回走。這種練習(xí)和速度快慢無(wú)關(guān)，準(zhǔn)確訓(xùn)練手指才是最重要的。接著是手腕，動(dòng)手腕的同時(shí)要注意手臂，演奏者一定要記得，不要讓關(guān)節(jié)變僵硬。在演奏大提琴的時(shí)候，我們要盡可能地放松身體的每一個(gè)部位。在音樂(lè)會(huì)中，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，一些大提琴演奏家用右手持弓左手抱琴。在長(zhǎng)時(shí)間的演奏中，他們沒有絲毫的疲憊感，非常游刃有余。這講明，在大提琴演奏中我們的身體要和琴融為一體，盡可能協(xié)調(diào)一致。在坐好放松的前提下，我們的雙臂與雙肩不可一高一低、忽高忽低。一些初學(xué)者由于過(guò)于緊張而構(gòu)成了錯(cuò)誤的練琴姿勢(shì)，全身緊繃，這極大地影響練琴效率。在學(xué)習(xí)大提琴時(shí)，初學(xué)者首先要學(xué)習(xí)怎樣抱大提琴，怎樣握弓，只要夯實(shí)基礎(chǔ)，在今后的演奏經(jīng)過(guò)中才會(huì)減少很多不必要的費(fèi)事。二、大提琴揉弦演奏技巧當(dāng)我們演奏大提琴時(shí)，揉弦速度的快慢，按壓的松緊以及手腕的運(yùn)動(dòng)幅度都會(huì)對(duì)音樂(lè)作品產(chǎn)生重大影響。揉弦的原理是通過(guò)松—緊交替，使標(biāo)準(zhǔn)音高不斷向下波動(dòng)，而非上下波動(dòng)的正弦曲線。這一點(diǎn)能夠直接通過(guò)聽覺得到證實(shí)。所以，在演奏時(shí)要盡可能避免高于標(biāo)準(zhǔn)音高進(jìn)行揉弦，而應(yīng)該在演奏時(shí)通過(guò)松—緊交替，到達(dá)揉弦效果。而且，極為重要的是，我們要使左手完全放松或者保持靈敏，在練習(xí)音階的時(shí)候順便參加揉弦。首先放松第一個(gè)指關(guān)節(jié)，接著放松手指，用來(lái)帶動(dòng)這個(gè)動(dòng)作。在做好這兩個(gè)步驟的同時(shí)，手臂要與肩平行，接著上下緩慢轉(zhuǎn)動(dòng)手腕帶動(dòng)小臂，讓手與指關(guān)節(jié)放松。這里需要注意的是，揉弦是具有整體性的，千萬(wàn)不要以為揉弦只是手指的工作。這個(gè)動(dòng)作從手腕出發(fā)，接著帶動(dòng)手臂，大家要學(xué)會(huì)從最小的動(dòng)作開場(chǎng)練習(xí)。除此之外，筆者以為，揉弦所圍繞的那個(gè)音，聽上去最準(zhǔn)的音高才是手指最為緊繃的所在。當(dāng)我們通過(guò)放松手指，使音高降低，進(jìn)而產(chǎn)生揉弦效果時(shí)，手指緊繃感就會(huì)消失。而左手的這一系列變化，右手拉弓時(shí)都應(yīng)該感遭到，也就是講，右手拉弓要感遭到左手所處的緊繃和非緊繃狀態(tài)。能夠這樣練習(xí)：當(dāng)左手揉弦時(shí)，右手拉弓同步進(jìn)行松—緊切換。當(dāng)然，我們沒法在后期快速揉弦時(shí)在弓子上具體表現(xiàn)出出如此快的動(dòng)作。但是，我們需要在拉弓時(shí)感遭到左手的變化，因而，右手要敏感地發(fā)覺左手狀態(tài)的變化。揉弦包括三個(gè)方面：揉弦的強(qiáng)弱、揉弦的頻率、揉弦的音高。所以，揉弦會(huì)使音高產(chǎn)生變化，還會(huì)使音忽強(qiáng)忽弱，并且還有快慢之分。揉弦與人們的聲帶發(fā)出的聲音很像，也就是講，演奏者在揉弦的時(shí)候，并不能使聲音絕對(duì)準(zhǔn)確，只能相對(duì)穩(wěn)定一些。由于聲音總會(huì)以“準(zhǔn)—偏低—準(zhǔn)—偏低〞的方式波動(dòng)。所以，在聽覺上會(huì)將較活潑踴躍的音(準(zhǔn)的音)定為音準(zhǔn)的中心。三、大提琴音準(zhǔn)的演奏技巧學(xué)習(xí)大提琴對(duì)音準(zhǔn)要有一定的判定。不光是大提琴，對(duì)任何弦類樂(lè)器來(lái)講，音準(zhǔn)練習(xí)都是基本功。但是每個(gè)樂(lè)器的發(fā)聲原理不同，就像我們每一個(gè)人的聲音都不一樣，這就需要我們本身來(lái)控制。音色和音準(zhǔn)是所有樂(lè)器演奏中最為重要的因素，大提琴演奏也是如此。對(duì)于所有弦樂(lè)器來(lái)講，音準(zhǔn)練習(xí)是一個(gè)很難的經(jīng)過(guò)，由于一根弦上會(huì)有很多的音，初學(xué)者只能找到其大概的位置，真正“準(zhǔn)〞的音是要靠初學(xué)者不斷探索的。弦樂(lè)器的音準(zhǔn)問(wèn)題全權(quán)交給演奏者們來(lái)處理，要想到達(dá)精到準(zhǔn)確的音準(zhǔn)不能只靠聽覺，也要靠左手和右手的配合，因而，大提琴演奏者應(yīng)該在練習(xí)時(shí)更注意音準(zhǔn)的重要性?？ㄋ_爾斯曾講過(guò)，音準(zhǔn)是個(gè)責(zé)任心的問(wèn)題。當(dāng)你聽到錯(cuò)音就要像做了什么錯(cuò)事一樣，不能再繼續(xù)錯(cuò)下去了。他的意思是，每一個(gè)音符都一樣重要，同時(shí)，音樂(lè)也是音符的連接。很多初學(xué)者沒有固定音準(zhǔn)，尤其是成年人，幾乎沒有音準(zhǔn)的概念。對(duì)于學(xué)習(xí)弦樂(lè)來(lái)講，這是一個(gè)很大的難題。那么，怎樣解決這一問(wèn)題呢?我們需要校音器的幫助。除了借助外力，還要注意下面幾種練習(xí)方式。假如在練習(xí)音階的時(shí)候發(fā)現(xiàn)華而不實(shí)的音不準(zhǔn)，那么我們要及時(shí)改正，接著重新尋找這個(gè)“音〞。能夠參照上一個(gè)音，反復(fù)糾正我們拉錯(cuò)的這個(gè)音，直到這個(gè)音不會(huì)再出現(xiàn)錯(cuò)誤。第二種練習(xí)方式方法主要針對(duì)一些有音樂(lè)基礎(chǔ)的同學(xué)，雙音比單音更能鍛煉我們對(duì)音準(zhǔn)的靈敏度。演奏者不僅要明確把位概念，更要鍛煉耳朵的靈敏度。那么，怎樣練習(xí)雙音呢?每一個(gè)單音都要對(duì)照校音器練習(xí)，確保每一個(gè)單音都是準(zhǔn)的，當(dāng)然，也要堅(jiān)持好左手的把位。假如碰到換把的音不準(zhǔn)時(shí)，演奏者要在換位置的時(shí)候把姿勢(shì)穩(wěn)定住，不能由于換把而改變姿勢(shì)。還有一種方式方法就是要慢練。慢練能夠構(gòu)成手指記憶，所以一些大師閉著眼睛拉琴也能找到準(zhǔn)確的音。假如較快地練習(xí)就會(huì)忽略發(fā)音的準(zhǔn)確性，手指漸漸構(gòu)成了錯(cuò)誤的記憶，就算耳朵辨別出了錯(cuò)的音，手指的錯(cuò)音已經(jīng)一筆帶過(guò)。所以，一旦發(fā)現(xiàn)錯(cuò)誤的音就一定要停下來(lái)，漸漸地練習(xí)。大提琴演奏者必需要非常熟悉樂(lè)譜的旋律，加強(qiáng)練習(xí)，提升本身把握音準(zhǔn)的能力，只要這樣，才能大大提升演奏效果。在音準(zhǔn)的基礎(chǔ)上，我們要追求音色。那么，怎樣控制大提琴的音色呢?我們主要通過(guò)弓子觸碰大提琴的琴弦，接著拉動(dòng)弓子，讓它產(chǎn)生聲音。所以，這個(gè)拉弓的橫向動(dòng)作比擬容易，但是弓子接觸琴弦的力度就比擬復(fù)雜了。大提琴的音色控制方式方法有很多種，比方很輕的氣力、比擬通透的氣力(會(huì)感覺整個(gè)琴身在震動(dòng))。不同的曲目有著不同的音色要求和情緒表示出。那么，對(duì)音色的控制就具體表現(xiàn)出在我們的右手跟弓子接觸的時(shí)候，通過(guò)給弓子氣力讓弓子在琴弦上產(chǎn)生不同的力度，然后產(chǎn)生不一樣的音色。當(dāng)然，弓速的快與慢也會(huì)影響到聲音的大小，即音量。四、結(jié)束語(yǔ)音樂(lè)能夠溫潤(rùn)我們的心靈。如今，越來(lái)越多的人開場(chǎng)學(xué)習(xí)樂(lè)器。無(wú)論從什么時(shí)候開場(chǎng)學(xué)習(xí)樂(lè)器都不算晚。學(xué)習(xí)樂(lè)器，能夠豐富業(yè)余生活，更能培養(yǎng)人們的藝術(shù)素養(yǎng)。學(xué)習(xí)大提琴能陶冶情操、凈化心靈。在練習(xí)大提琴時(shí)，要自個(gè)琢磨華而不實(shí)的深?yuàn)W微妙。實(shí)際上，音樂(lè)不會(huì)白學(xué)，樂(lè)器也不會(huì)白練。學(xué)習(xí)樂(lè)器的人，收獲的不僅僅是音樂(lè)素養(yǎng)，還有人格、操行和性情。以下為參考文獻(xiàn)[1]安濤.大提琴演奏技巧淺析[J]明日風(fēng)氣,2020,(21):78-79.[2]馬潔.芻議大提琴演奏中的揉弦和換把技巧[J].黃河之聲,20