聲音的重要性

最早在理論上提出這種見解的是愛森斯坦，普多夫金，亞歷山大洛夫。三人于1928年發(fā)表《關于有聲電影宣言》，主張“把聲音當作脫離了視覺形象的獨立因素”使用。聲畫對位結(jié)構(gòu)形式：電影中聲音和畫面形像各自獨立又相互作用的結(jié)構(gòu)形式。聲音和畫面形像分別表達不同的內(nèi)容，各自獨立發(fā)展，即在形式上不同步、不合一，但兩者又彼此對列、彼此配合、彼此策應，分頭并進而又殊途同歸，從不同方面說明同一事物的涵義。這種聲畫結(jié)構(gòu)形式，稱為聲畫對位。它是一種聲畫結(jié)合的蒙太奇技巧，能產(chǎn)生聲音和畫面形像各自原來不具備的新的寓意，包括對比、象征、比喻等效果，給人以獨特的審美享受。很簡單比方說一個很悲的情節(jié)比如小女孩被殺配上了很神圣或者很華麗而且完全不符合畫面情感的音樂就叫音畫對位恐怖片里聲畫對立場面多的海了去了，比如恐怖蠟像館和幽靈船，都是舒緩老歌搭配恐怖鏡頭?！陡姘住烽_頭，學生們喝著有毒牛奶卻放著輕快的音樂聲畫對立是指聲音與畫面是在相反、對立的關系中，通過對立雙方的反襯作用，表現(xiàn)出更為深刻的思想意義，收到更加感人的藝術效果。如：《紅樓夢》中，林黛玉之死一幕在小說里采用了'花開兩朵，各表一枝”的手法分頭描寫，而在電視劇中就利用聲畫對立的方法創(chuàng)造了非常好的藝術效果。畫面上：瀟湘館里林黛玉以奄奄一息；聲音上：遠處怡紅院里賈寶玉大婚的喜樂之聲隱隱傳來。聲音與畫面的悲喜對比更加深此刻的悲劇效果。聲畫對立是在三種聲畫關系中最具表現(xiàn)力的一種，它往往可以通過對比反差達到很深刻的藝術效果;但它使用起來也是最容易出問題的一種，如果使用不好，反而會破壞整體效果，所以要慎用。聲畫同步也稱聲畫合一，是指影片中聲音與畫面的協(xié)調(diào)一致。自聲音進入電影后，電影即由純粹的視覺藝術變?yōu)橐暵牻Y(jié)合的藝術。電影畫面不再只是動作的影像，還配有聲音。這兩種電影元素交互作用，彼此配合，構(gòu)成聲畫結(jié)合的不同蒙太奇形式。聲畫同步是其中最原始、最常見的一種。在剪輯時，要求影片的聲帶與畫面嚴格匹配，使發(fā)音的人或物體（包括配音）銀幕上與所發(fā)聲音保持同步進行的自然的關系，使畫面中視像的發(fā)聲動作與它所發(fā)出的聲音同時呈現(xiàn)并同時消失，兩者吻合一致，反之為聲畫不同步。聲畫同步的作用，主要在于加強畫面的真實感，提高視覺形像的感染力。論影視藝術作品中聲音與畫面的關系——談影視作品中聲音的重要性熱愛電影的人們曾經(jīng)說會說去掉聲音的電影是無聲電影是一種藝術，但今天的我們要說沒有畫面的電影也同樣是藝術的，那是來自聲音的藝術！電影藝術語言的發(fā)展，隨著電影技術與藝術手段、方式以及電影傳播手段、方式的不斷豐富而豐富。在卓別林的時代里電影是無聲的，穿插在幕間的字幕是那時唯一的語言；錄音技術的發(fā)明，導致了有聲電影的出現(xiàn)。有聲電影的成功，讓無聲片時代的字幕被演員的對話或獨白代替；讓樂隊現(xiàn)場伴奏（伴唱）被精心制作的音樂代替；甚至出現(xiàn)了人的腳步、呻吟、哭泣，動物的叫聲，以及風聲、水聲、雷聲、雨聲等音響效果。如今電影中的聲音在影視藝術作品中已經(jīng)有著和畫面同等重要的地位了，有時甚至還會超過畫面的重要性成為影視作品中最重要的元素。電影聲、畫之關系，越來越出現(xiàn)變化無窮的境界，新的聲畫語言組合方式也因而不斷被電影藝術家們推出。影視藝術作品中聲音和畫面的關系主要有三種：1畫面占主要地位，聲音烘托畫面。2聲音占主要地位，畫面烘托聲音（音樂電視、音樂題材的影片）。3聲音與畫面同樣重要，誰也離不開誰。影視藝術作品制作時賦予畫面與聲音的關系大致也分三種：1聲畫同步。2聲畫對位。3聲畫分立。曾經(jīng)在一段很長的時間里，畫面與聲音基本處于同步狀態(tài)，畫面要表達的主題、基調(diào)正是聲音表達的主題、基調(diào)；聲音所展現(xiàn)的情緒、情調(diào)也與畫面要展示的情緒、情調(diào)如出一轍。聲畫同步的處理手段是影視藝術作品中最常用的處理手段之一。聲音在其中產(chǎn)生的效果多半是一種烘托的效果。在故事性較強的影視藝術作品中它可以強化藝術效果，幫助畫面來共同烘托、渲染主題。如陳凱歌的影片《和你在一起》中的王志文飾演的老師給小春上最后一刻的片斷和影片最后的車站相遇片斷。其中在最后一課片斷中，衣著整潔的老師坐在琴旁為小春伴奏，兩個人沉浸在樂曲中。配合著音樂，觀眾看到了兩人即將分離的不舍、老師對小春的愛和小春在音樂道路上的潛力和希望。在影片最后車站相遇的片斷中，小春因為領悟到父愛的珍貴在火車站大廳里激動的拉響了小提琴。帶有感恩色彩的琴聲配合小春帶著淚水的臉以及中人激動的表情共同把影片推向高潮。在紀錄片中，聲畫同步可以體現(xiàn)真實感（聲畫同期錄制）。這樣的例子很多，如《神奇的地球》中播出過的《最后的蒸汽機火車》。本片講述的是當?shù)刈詈笠涣姓羝麢C火車即將退役時最后一天的紀錄。用膠片拍出的畫面帶著與眾不同的溫暖的褐色調(diào)子，頗具老照片的情調(diào)。進站時火車周圍包裹的濃濃的白色水蒸氣和蒸汽機火車特有的轟鳴聲讓觀眾被感真實。電影聲畫藝術語言中，同樣也出現(xiàn)了聲畫不同步的方式，這種不同步主要有兩種情形：一是聲畫分立；二是聲畫對位。聲畫分立，就是影片的聲音與畫面各自按照自己的邏輯展開，聲音與畫面的關系是各自獨立、互相補充，若即若離。在聲畫分立之時，聲音一般不會來自畫面之中，而以畫外形式出現(xiàn)，但在總體情感、情緒上，又有一種相互映照的關系。而聲畫對位，意味著聲音與畫面在情感、內(nèi)涵、情緒、情調(diào)、氛圍、節(jié)奏恰好是錯位、對立的，形成很大反差的。正是由于聲音與畫面的差異、對立、錯位、相反，才更有力地形成一種對比和對照，從而用一種反差的方式更強有力地表達出正面的意義、價值。聲畫分立的例子有：陳凱歌的影片《和你在一起》中的擦拭樂譜片斷。擦拭樂譜片斷中的畫面是小春一邊擦樂譜一邊在心中想著譜子上的音樂。同時一段激動人心的小提琴曲響起，這音樂像是從小春的心里和粘滿灰塵的譜子里流淌出來的。這段畫面和配合它的音樂告訴觀眾小春領悟了老師這種教學方法的用意，并且在音樂方面得到了提高；又如我國影片《人到中年》里，女主人公陸文婷在昏迷中，似乎感覺自己正在一個無限的荒漠上艱難攀行，畫面上陸文婷在荒漠上攀行，這時作曲家從畫外插入了一段"無字歌"，這段音樂情感哀怨、憂傷，同時又有掙扎奮斗的情緒在其中。聲畫對位的例子有：如某影片中背景是十分優(yōu)美的音樂畫面卻是法西斯在殘暴的殺人。還有影片《老井》中，那個女瞎子凄凄慘慘的演唱與周圍圍觀人們的哄笑形成巨大反差，為影片增色不少。在制作影視藝術作品是會用到很多不同的剪接手法，它們是在影視藝術作品中建立畫面與聲音關系的途徑。主要的剪輯手法有：錯覺蒙太奇、敘事蒙太奇、表現(xiàn)蒙太奇、平行蒙太奇、對比蒙太奇、復現(xiàn)蒙太奇、交叉蒙太奇、象征蒙太奇、聯(lián)想蒙太奇、叫板蒙太奇、擴大與集中蒙太奇、過去與未來蒙太奇、加敘加議蒙太奇、風格化蒙太奇、聲音滯后蒙太奇、聲音提前蒙太奇等等。其中畫面的剪接可以通過聲音的過渡輔助完成，聲音和畫面剪接的相互呼應、相互協(xié)調(diào)可以推動故事的發(fā)展，提升作品的藝術性。如《勇敢的心》中主人公得知自己的妻子被貴族害死回去報仇。他殺死第一個士兵時影片用了一連串的風格化蒙太奇，把一些微小的細節(jié)聲音放大來表現(xiàn)主人公的仇恨、動作的干凈利索。在影片的尾聲主人公被處死時他大喊freedom"。他的喊聲也進行了風格化處理，是整個場景更具震撼力。還是這部影片主人公被處死的場景，圍觀行刑的人們因為目睹殘忍場面而發(fā)出的聲音幫助用錯覺蒙太奇處理過的畫面產(chǎn)生更逼真的效果?？傊曇舯憩F(xiàn)力的運用給電影蒙太奇展開了廣闊的天地。在聲音與畫面、聲音與聲音的組合上，有著豐富的待發(fā)掘的藝術表現(xiàn)潛力。電影有了聲音，電影語言就從單純的視覺語言發(fā)展為遠為豐富的視聽語言。聲音的運用豐富并擴大了電影的時空。就視覺而言，觀眾只能看到銀幕上出現(xiàn)的空間，而就聽覺來說，觀眾完全可以聽到不出現(xiàn)聲源的聲音。這樣，就使得電影藝術作品中的場景、氣氛得到無盡延伸。我認為聲音在影視作品中的重要性還體現(xiàn)在以下幾方面：1．揭示主題思想、奠定影片風格、創(chuàng)造意境。屬于電影聲音范疇中的電影音樂所具有的揭示影片主題思想、奠定影片風格、創(chuàng)造意境的功能。歡樂、喜悅的畫面，便伴以歡樂、喜悅的旋律；悲傷、憂郁的畫面，便伴以悲傷、憂郁的樂曲。影片《辛得勒的名單》反復出現(xiàn)的憂傷的曲調(diào)揭示了當時社會的恐怖氣氛，以及主人公竭盡自己所能去救助猶太人但卻阻止不了每天都有猶太人被殘忍的殺害的事實。影片《那年夏天寧靜的?！分袕念^到尾都有一個優(yōu)美平靜的曲子作為鋪墊。通過這種音樂我們能感受到影片中兩位聾啞主人公無聲的、浪漫的愛情，對沖浪運動充滿韌性的執(zhí)著追求；同樣我們也能感受到從音樂中吹來的席席海風，以及海水咸咸的味道。黃貽鈞為影片《小城之春》所寫的音樂，風格和語言與影片結(jié)合得很貼切，還運用畫內(nèi)音樂的辦法，演唱了民歌。有一種純正的中國風格。2．抒情功能、推動劇情發(fā)展。音樂的抒情是音樂最具感染力的功能。在影視中的音樂更充分的展現(xiàn)了這一功能，并且可以推動劇情的發(fā)展。我們經(jīng)常能看到影視作品中的親人、戀人、朋友久別重逢時響起的一段段煽情音樂。這時的音樂不但展現(xiàn)了抒情功能還把故事情節(jié)推向高潮。3．塑造人物形象。影視藝術作品中人物的形象不但通過演員的外形、形體語言、臺詞等來塑造，在人物聲音方面塑造形象也時非常重要的手段。尤其是在中國的武俠、神話作品中，聲音是非常重要的塑造人物的手段。豬八戒的聲音象是從鼻子里哼出來的；悟空說話快；丑陋的妖魔鬼怪說話的聲音十分刺耳；佛祖的聲音永遠是洪亮的，武俠片中鶴發(fā)童顏的大俠多半也是這樣的。4．吸引觀眾的注意力，激發(fā)觀眾的聯(lián)想。懸疑片中經(jīng)常用恐怖的音效來吸引觀眾的注意，激發(fā)他們的想象?？傊?，影視藝術作品中的聲音已經(jīng)不僅僅是代替字幕、代替現(xiàn)場樂隊的作用，聲音幾經(jīng)成為影視藝術語言中不可或缺的一部分。影視作品中的聲音同樣帶給我們藝術的享受聲音在影視作品中的分類及作用摘要電影從默片時代發(fā)展到有聲時代，聲音借助科技手段貢獻了無可替代的作用，使得影視作品把想要表達的內(nèi)容，人物的心理、性格，影片所處背景、以及精神內(nèi)涵詮釋烘托得更加透徹、豐富、震撼；有聲片發(fā)展到今天一電影百年，聲音的表達方式，表達效果，表達的重要性，以及所要達到的藝術境界，一直是電影導演與音樂人的不懈追求。關鍵詞聲音影視作品分類作用效果聲音是現(xiàn)代電影電視表現(xiàn)手段的一個重要組成部分，它與視覺畫面一起共同構(gòu)筑銀幕空間，推動敘事，完成藝術形象的塑造。如今電影電視中的聲音在影視作品中已經(jīng)有著和畫面同等重要的地位了。有時甚至還會超過畫面的重要性成為影視作品中必不可缺的元素?，F(xiàn)代電影電視中的聲音有三種表現(xiàn)形式。它們分別是人聲、音響、音樂。一、影視作品聲音的分類影視中的聲音按照創(chuàng)作主體和創(chuàng)作方式的不同。可以分為三類： 人聲是指影視作品中人物形象的所有聲音。人聲的音色、音高、節(jié)奏、力度。都有助于塑造人物性格的聲音形象，然后才和視覺形象聯(lián)系起來，形成一個完整的整體。在同一作品里，不同音色、音高、節(jié)奏和力度的人物聲音形象所形成的總合效果，就仿佛是合唱一樣。人聲主要是由對話、獨白、解說詞三種形式組成的。對話進入超敘事時空，作為人物內(nèi)心的運動，更深入的揭示人物的思想感情。獨白有兩種形式，一種是人物的內(nèi)心聲音。另一種是人物或敘事者在非敘事時空對事件的評價。解說詞是非事件空間的創(chuàng)作者對事件空間所發(fā)生的事件的評價或解釋。音樂是人類文明史上經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，其藝術形式已趨完善，主要是由一些音樂人憑借一些樂器創(chuàng)作而成。音樂對于影視藝術來說。則是一門年輕的藝術。在無聲電影時代。針對電影畫面的內(nèi)容與情節(jié)的需要，音樂的“聲音”率先打破了無聲的局面：當跨入有聲電影時代后，影視音樂的創(chuàng)作更得以噴涌發(fā)展。影視作品中的音樂往往凝結(jié)著影片最深刻的思想和最深沉的情感。面對著人類復雜的情感，再出色的臺詞也顯得蒼白無力。惟有配有與影片水乳交融的音樂，才能與影片產(chǎn)生共鳴，達到作品精神層面的升華。音響是影視節(jié)目中除了人聲和音樂以外的所有聲音的統(tǒng)稱。它幾乎包括了自然界中各種各樣的自然聲和效果聲。作為背景或環(huán)境出現(xiàn)的人聲和音樂通常也可被看作是音響。自然聲可以直接記錄下來，也可以采用人工模擬的方法記錄。效果聲的制作與自然聲是不發(fā)生沖突，但是在運用上帶上了特別的藝術內(nèi)涵，故又稱之為特殊效果聲。對于影視作品而言，音響是極其重要的一種聲音元素。音響與人生、音樂在影視作品中是相輔相成、互相補充、互相結(jié)合以及表真、表意、表情。無論在內(nèi)容上，還是形式上，音響都起到補充、烘托、流暢影片的作用。二、影視作品中各類聲音的作用人聲的作用不同的影視作品內(nèi)容、樣式、形態(tài)往往具有不同的風格，而這種風格的形成不僅是與畫面、文字、蒙太奇等因素相互聯(lián)系，而且也與人的聲音緊緊聯(lián)系一起。實事上，在戰(zhàn)爭片、武打片、警匪片和紀實性等影視作品中，各自有自己的聲音處理方式和方法，它們之間是完全不同的。周星馳主演的一系列的電影中。幽默、搞笑、夸張的話語成就了他電影的“無厘頭”風格。電影《大話西游》中，悟空的夸張幽默本身就是這部影片獨特風格的彰顯。人聲還可以表達情緒氣氛。人聲沸揚，群情激昂，就是一種情緒氣氛，而且不需要讓觀眾聽清楚他們的談話內(nèi)容。人聲可以當作背景，充當音響效果：人聲還可以傳達出時代感。地方色彩：不同的時代有不同的言語，不同的地方有不同的方言。音響的作用音響有還原逼真的作用。人類生活在一個被各種各樣的音響所充斥、包圍的大千世界里，比如城市里的公交車、人流，各種鞋跟踏在馬路上的聲音??，鄉(xiāng)村里的雞鴨豬的叫聲。偶爾聽見幾聲干凈的犬吠——相對安靜的環(huán)境：表現(xiàn)萬籟俱靜的山林時，通常是沉寂的山林中只有幾聲蟋蟀、蟈蟈的嚅嚅微響??正是由于有了音響的加入。影視作品才更加接近完美。自從影視界有足夠的技術將音響加入到作品當中去。影視就變得愈加親切甚至更加真實。音響有深化人物形象的作用音響在影視作品中具有積極的造型能力，是塑造人物，特別是刻畫人物心理的一種重要手段。在影視作品中，音響經(jīng)常被用來強化或烘托人物的心理，如用時鐘放大的聲音效果來表現(xiàn)人物的焦灼心理。用火車輪的轟鳴聲來表現(xiàn)人物內(nèi)心的激烈沖突等等。音響有表情達意的作用“我們用耳朵不只聽到流水和風吹樹葉的聲音，而且還聽到愛情和智慧的熱情的音調(diào)?！崩纭秶恰分?，方鴻漸孤獨地走在秋風瑟瑟中的清冷街道上，而輕輕吹起他衣角的“呼呼”冷風，掀起他腳邊“嘩啦啦”作響地零星飛舞的紙片，這些音響都表現(xiàn)出對主人公無望凄涼的心境。音響不僅是對生活聲音的還原。而且是對創(chuàng)作者思想情感的傳達：在影視作品中，音響的運用往往可以產(chǎn)生含蓄雋永、意味深長的藝術效果。音響有創(chuàng)造空間的作用人們通過視覺和聽覺感知、體會世界，但聽覺并不只是對視覺形象的說明或者僅僅是視覺形象的附屬，音響往往能夠補充視覺形象的不足，表達視覺形象無法表達的生活內(nèi)涵。電視劇《橘子紅了》中。橘園上空幽遠而空靈的鳥鳴聲就表現(xiàn)出橘園的空曠。有的時候。音響還可以形成一種幽默。一個牛奶廣告中，只有一個畫面：一個運動員在向一頭奶牛炫耀顛球功力，然后他把球踢給奶牛，球出了畫外，奶牛顛球技高一籌，速度更快動作更準。畫面內(nèi)的形象很好理解，如果再加入一個聲音會怎么樣?運動員把球踢出畫時，只聽見嘩啦一聲，玻璃碎的聲音。球不巧撞碎了玻璃的事故發(fā)生在畫框之外，畫外音響的加入陡然增加了廣告的趣味性，運動員的球技還沒有奶牛高。音響在影視中基本的作用是創(chuàng)造畫面環(huán)境的現(xiàn)場效果，增強畫面的真實性和生活氣息，加強畫面的表現(xiàn)力。在影視作品中，音響不是簡簡單單地摹擬自然聲，重復畫面上已出現(xiàn)的事物，而是作為一種藝術的元素納入影視作品中去，成為藝術創(chuàng)作的一種特有的表現(xiàn)手段。生活中的音響無時不有、無處不在，是人類重要的信息源。是感知存在、發(fā)展、變化而得出結(jié)論的根據(jù)。音響在影視作品中具有身臨其境、擴大畫面空間、表現(xiàn)不同時代、不同空間感覺、速度感、重量感、以聲寫情等作用。音樂的作用抒發(fā)感情陳凱歌的影片《和你在一起》中，王志文飾演的老師給小春上最后一刻的片斷和影片最后的車站相遇片斷。其中在最后一課片斷中，衣著整潔的老師坐在琴旁為小春伴奏，兩個人沉浸在樂曲中。配合著音樂，觀眾看到了兩人即將分離的不舍、老師對他的愛和對他在音樂道路上的寄托和希望。又比如《紅河谷》，“寧靜”死前面帶微笑的高歌，遠比慷慨陳詞來得壯烈、凄美。這時只有音樂才能詮釋她心頭的百般滋味。參與敘事在影片中，有時音樂擔當稱職的配角來參與敘事，與影片相得益彰。尤其是名著改編的影視劇，恰如其分的音樂是對作品主題的最好詮釋。電視劇《紅樓夢》的配樂便是其中的杰出代表。王立平先生仿佛曹雪芹的隔代知己，無論是“一番風雨路三千”還是“天盡頭，何處有香丘”，旋律與文字配合得天衣無縫，更好的推動了故事情節(jié)的發(fā)展。增強感染力和震撼力《牽手》中大氣舒緩的主題音樂令一部反映中國婚姻家庭的電視