美術(shù)技法理論

消失點(diǎn)有五種；心點(diǎn)，視距點(diǎn)，天點(diǎn)，地點(diǎn)，余點(diǎn)心點(diǎn)——畫者中央視線與畫面垂直相交點(diǎn)稱心點(diǎn)， 位于正常視域和視平線的中央； 是與畫面成直角的變線的滅點(diǎn)。視距——目點(diǎn)至畫面（心點(diǎn)）的垂直距離。距點(diǎn)——距點(diǎn)有兩個(gè)，分別位于心點(diǎn)左右視平線上，離心點(diǎn)遠(yuǎn)近與視距相等；它們是與畫面成45度角的平變線的滅點(diǎn)。余點(diǎn)——視平線上除心點(diǎn)、距點(diǎn)之外的滅點(diǎn)，都稱為余點(diǎn)；余點(diǎn)是（除垂直、 45度角之外的）其它角度的平變線的滅點(diǎn)；不同角度的平變線，有各自的余點(diǎn)位置。天點(diǎn)——我們叫升點(diǎn)的， 視平線上方的滅點(diǎn)都是升點(diǎn)； 升點(diǎn)是對視平面向上傾斜的變線的滅點(diǎn)； 不同水平方向、傾斜角度的上斜變線，有不同的升點(diǎn)位置。地點(diǎn)——我們叫降點(diǎn)， 視平線下方的滅點(diǎn)都是降點(diǎn)。 降點(diǎn)是對視平面向下傾斜的變線的滅點(diǎn)， 不同水平方向、傾斜角度的下斜變線，有不同的降點(diǎn)位置。斜面透視的定義、特征是什么？【定義】方形景物中的斜面是與水平的放置面傾斜的面。平視中，對方形景物中斜面的透視稱為斜面透視。如樓梯面、人字屋頂面。通常在方形景物中的斜面形狀指的是矩形或正方形，為規(guī)則斜面。三角形斜面、菱形斜面，則按在矩形斜面之中考慮?！咎卣鳌?1.傾斜線的消失特點(diǎn)：精選文庫----(1)平行透視中的傾斜線為變線時(shí)表現(xiàn)為近高遠(yuǎn)低和近低遠(yuǎn)高兩種狀態(tài)。 基線消點(diǎn)在視心，傾斜線的消點(diǎn)在過視心的垂線上（在地平線上方的消點(diǎn)叫做天點(diǎn)，下方的叫做地點(diǎn)）。----(2)余角透視中的傾斜線均為變線， 也表現(xiàn)為近高遠(yuǎn)低和近低遠(yuǎn)高兩種狀態(tài)。 基線消點(diǎn)為消點(diǎn) 1時(shí)，傾斜線的消點(diǎn)分別在過消點(diǎn) 1的垂線上。-2.天點(diǎn)或地點(diǎn)距地平線愈近，說明斜面的傾角愈小，反之傾角愈大。-3.平行透視、余角透視中的斜面透視，會(huì)為其構(gòu)圖畫面增加動(dòng)感，使畫面構(gòu)圖豐富。正仰視：實(shí)義：在物體的正前方，仰面向上看，或是抬頭向上看。 2、虛義：指想象中的觀看對象站立的位置需要抬起頭來才能看得到，現(xiàn)代人也常用來表達(dá)對某人或某事的敬慕、敬仰和向往之情。滅點(diǎn)：滅點(diǎn)又稱消失點(diǎn)，是變線消失的匯集點(diǎn)， 滅點(diǎn)有四個(gè)：心點(diǎn)、余點(diǎn)——視平線上除心點(diǎn)以外的點(diǎn)，天點(diǎn)——視平線以上近低遠(yuǎn)高的消失點(diǎn)，地點(diǎn)——視平線以下近高遠(yuǎn)低的消失點(diǎn)簡述透視的三要素：視平線，一般是指畫者平視時(shí)與眼睛高度平行的假設(shè)線。視平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時(shí)，透視線向下斜，被畫物低于視平線時(shí)，透視線向上斜。 (2)心點(diǎn)，是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在 平行透視中，一切透視線引向心點(diǎn)。 (3)距點(diǎn)，視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn)，如果把視距移至視平線上心點(diǎn)的兩側(cè)，所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。— 2精選文庫藝用人體解剖學(xué) 的特點(diǎn)：從造型藝術(shù)角度研究生物結(jié)構(gòu)的科學(xué) ,分骨、骨連接和骨骼肌。與醫(yī)用解剖學(xué)不同之處在于它注重的是正常人體的比例、體積和外部結(jié)構(gòu)；除尸體解剖外還注重活體觀察 ；研究的目的最終揭示人體的外形變化規(guī)律；這些與醫(yī)用解剖學(xué)的注重特殊個(gè)體的全部結(jié)構(gòu)、主要進(jìn)行尸體解剖和生理分析、最終解釋各種結(jié)構(gòu)的生理功能的諸多特點(diǎn)不同。 更重要的是藝術(shù)解剖學(xué)不僅要說明人體物質(zhì)結(jié)構(gòu)對外形的影響，而且說明人的情緒、情感、心理境況、修養(yǎng)和靈魂等在人體的反映。因此不是純粹自然科學(xué)，而是體質(zhì)社會(huì)學(xué)?！叭h(yuǎn)”法，是中國山水畫的特殊透視法。指的是在一幅畫中，可以是幾種不同的透視角度， 表現(xiàn)景物的“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”。宋代的郭熙在 《林泉高致》中，對三遠(yuǎn)法下過這樣的定義：“山有三遠(yuǎn)：自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn)；自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn)；自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)。”三遠(yuǎn)法，就是一種 散點(diǎn)透視法，以仰視、俯視、平視等不同的視點(diǎn)來描繪畫中的景物，打破了一般繪畫以一個(gè)視點(diǎn)，即 焦點(diǎn)透視觀察景物的局限。空間感：空間感包括兩個(gè)方面，即物理空間和心理空間，物理空間是實(shí)體所包圍的，可測量的空間。心理空間來自于對周圍的擴(kuò)張， 是沒有明確的邊界卻可以感受到空間， 創(chuàng)造豐富的空間感可以加強(qiáng)主題的表現(xiàn)力。— 3精選文庫色彩對比：“對”有雙數(shù)，互相面向等意思；“比”有挨著，較量，求得異同等意思。當(dāng)兩個(gè)以上的系色放在一起，比較其差別及其互相間的關(guān)系，稱為色彩對比的關(guān)系，簡稱色彩對比。將兩個(gè)以上的色彩放在一起，是構(gòu)成色彩對比的第一個(gè)條件。這里所說的一起，包括在盡可能接近的時(shí)間和空間里，也就是說在同一視域，最好在同一視域中心之內(nèi)。 只有時(shí)間與空間意義上的一起，才能準(zhǔn)確地發(fā)展異同，才能最充分地顯示出應(yīng)有的對比效果。否則視覺印象就會(huì)淡漠甚至消失，這樣使失去了對比的意義。對比出色彩應(yīng)有的差別，是色彩對比的目的。但必須在同一條件下才允許作比較，如重量與重量比，體積與體積比，線與線比，形與形比的道理一樣，否則就失去了比較的可能性。在色彩這個(gè)范功內(nèi)，只能是明度比明度，色相比色相，彩度比彩度，否則就得不到準(zhǔn)確的結(jié)論。比較的結(jié)果，差別應(yīng)是清楚可見，如果差別甚微，或眼睛無法辨別其差別，那結(jié)論只能是這些色彩的明度、色相與彩度基本或完全相同。從概念的角度說，基本相同的色彩放在一起應(yīng)稱為色彩的同一與重復(fù)，而不能稱為對比。在構(gòu)成色彩對比諸條件中，色彩間的差別是最基本的。由于色彩差別有其普遍性，周此色彩對比也有其普遍性。而色彩 fed的差別還因性質(zhì)、程度與效果的不同而千差萬別，因而色彩對比就有其特殊性。三度空間：三度空間(三維空間)是現(xiàn)實(shí)生活中的空間（長、寬、高）三方面無限延伸（任意延伸）組成的立體空間，并不是繪畫上表達(dá)出來的三維形象（效果），繪畫效果只給人幻覺三維（其實(shí)質(zhì)是平面性空間或叫二維空間）。1、多個(gè)形象（只有高度和寬度）并置于畫面中，與畫面平行，各形象之間無前后遠(yuǎn)近之分，形— 4精選文庫象無厚度，并且包圍這些形象的空間沒有深度， 這樣的空間形式稱為平面性空間， 也稱二維平面空間。2、平面性空間在繪畫中表達(dá)出來的三維效果稱幻覺性空間（實(shí)質(zhì)是平面性空間或 二維空間）。3、真正意義的三度空間(三維空間)是現(xiàn)實(shí)生活中的空間長、寬、高無限延伸（任意延伸）的空間。比如最基本的三度空間是正方體，其實(shí)三度空間是客觀世界的任一物體，最大的是宇宙。4、三度空間與幻覺性空間的意義：1）幻覺性空間是指形象在畫面中不與畫面平行，并具有高度、寬度和厚度的立體感，在平面設(shè)計(jì)中，表現(xiàn)出長、寬、高三度空間關(guān)系（即是幻覺性空間），人們習(xí)慣也稱三維立體空間。在幻覺性空間里，形象之間有遠(yuǎn)近、前后之分，畫面中的空間有縱深感。實(shí)質(zhì)就是透視學(xué)原理的運(yùn)用。2）現(xiàn)實(shí)中的立體感作品（影視作品）以幾何形態(tài)與色彩表現(xiàn)造型，發(fā)展具體藝術(shù)的數(shù)理構(gòu)成，追求強(qiáng)烈的視覺刺激，追求動(dòng)感和制造光的顫動(dòng)空間及視覺幻覺，使觀者視網(wǎng)膜經(jīng)受某種刺激與體驗(yàn)，引起視覺和心理方面的反映。作品最大的特征是綜合表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)、時(shí)間、空間，突出形式表現(xiàn)，具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力，以幾何形態(tài)與硬邊技法構(gòu)成作品，重視引發(fā)觀眾的參與以及引起觀者心理反應(yīng)。第四度空間比第三度空間多一條時(shí)間軸，通過時(shí)間軸就可以穿越時(shí)空。度空間-可用于時(shí)光機(jī)：英國著名物理學(xué)家史蒂芬·霍金繼承認(rèn)外星人的存在后，又發(fā)表一個(gè)驚人論述：聲稱帶著人類飛入未來的時(shí)光機(jī)，在理論上是可行的，所需條件包括太空中的蟲洞或速度接近光速的宇宙飛船。至于時(shí)光機(jī)的關(guān)鍵點(diǎn)，霍金強(qiáng)調(diào)就是所謂的“ 4度空間”?！?度空間”就在人類四周，只是小到肉眼很難看見，它們存在于空間與時(shí)間的裂縫中?；艚鹬赋?，理論上時(shí)光隧道或“蟲洞”不只能帶著人類前往其他行星，如果蟲洞兩端位于同一位置，且以時(shí)間而非距離間隔，那么宇宙飛船即可飛入，飛出后仍然接近地球，只是進(jìn)入所謂“遙遠(yuǎn)的過去”。霍金表示，如果科學(xué)家能夠建造速度接近光速的宇宙飛船， 那么宇宙飛船必然會(huì)因?yàn)椴荒苓`反光速是— 5精選文庫最大速限的法則，而導(dǎo)致艙內(nèi)的時(shí)間變慢，那么飛行一個(gè)星期就等于是地面上的 100 年，也就相當(dāng)于飛進(jìn)未來。由愛因斯坦在他的相對空間理論中提出。一度空間直線，第二度空間指平面，第三度空間指立體，第四度空間指時(shí)間。在文學(xué)、影視作品創(chuàng)作中，第四維空間常衍伸指代超越現(xiàn)實(shí)的幻想世界。簡述造型藝術(shù)表現(xiàn)手段造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過長期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。藝術(shù)家對造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索， 精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛好的必要條件。藝術(shù)形象概念黃金分割黃金分割又稱黃金律，是指事物各部分間一定的數(shù)學(xué)比例關(guān)系。即將整體一分為二，較大部分與較小部分之比等于整體與較大部分之比 ,其比值為1∶0.618或1.618∶1，即長段為全段的 0.618。0.618被公認(rèn)為最具有審美意義的比例數(shù)字。上述比例是最能引起人的美感的比例，因此被稱為 黃金分割。三庭五眼美術(shù)中的“三庭五眼”，三庭 指臉的長度比例，把臉的長度分為三個(gè)等分，從前額發(fā)際線至眉骨，從眉骨至鼻底，從鼻底至下頦，各占臉長的 1/3。五眼 指臉的寬度比例，以眼形長度為單位，把臉的寬度分成五個(gè)等分，從左側(cè)發(fā)際至右側(cè)發(fā)際，為五只眼形。兩只眼睛之間有一只眼睛的間距，兩眼— 6精選文庫外側(cè)至側(cè)發(fā)際各為一只眼睛的間距，各占比例的 1/5?！叭ノ逖邸笔侨说哪橀L與臉寬的一般標(biāo)準(zhǔn)比例， 不符合此比例，就會(huì)與理想的臉型產(chǎn)生距離。 、焦點(diǎn)透視、平行透視、成角透視概念平行透視 :又稱焦點(diǎn)透視，就是說立方體放在一個(gè)水平面上，前方的面（正面）的四邊形分別與畫紙四邊平行時(shí)，上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致，消失成為一點(diǎn)。而正面則為正方形。成角透視:(二點(diǎn)透視）就是把立方體畫到畫面上，立方體的四個(gè)面相對于畫面傾斜成一定角度時(shí)，往縱深平行的直線產(chǎn)生了兩個(gè)消失點(diǎn)。 在這平行情況下，與上下兩個(gè)水平面相垂直的平行線也產(chǎn)生了長度的縮小，但是不帶有消失點(diǎn)。傾斜透視：(三點(diǎn)透視）當(dāng)視點(diǎn)通過畫面觀察物體遠(yuǎn)近成傾斜角度的邊線，就是要產(chǎn)生傾斜透視變化。質(zhì)感指造型藝術(shù)中運(yùn)用不同的表現(xiàn)手段表現(xiàn)出的各種不同物體所具有的特質(zhì)。 如鋼鐵、竹木、陶瓷、玻璃、呢絨等的軟硬、輕重、粗細(xì)、糙滑等真實(shí)感覺。質(zhì)感是指視覺或觸覺對不同物態(tài)如固態(tài)、液態(tài)、氣態(tài)的特質(zhì)的感覺。在造型藝術(shù)中則把對不同物象用不同技巧所表現(xiàn)把握的真實(shí)感稱為質(zhì)感。不同的物質(zhì)其表面的自然特質(zhì)稱天然質(zhì)感，如空氣、水、巖石、竹木等；而經(jīng)過人工的處理的表現(xiàn)感覺則稱人工質(zhì)感，如磚、陶瓷、玻璃、布匹、塑膠等。不同的質(zhì)感給人以軟硬、虛實(shí)、滑澀、韌脆、透明與渾濁等多種感覺。中國畫以筆墨技巧如人物畫的十八描法、山水畫的各種皴法為表現(xiàn)物象質(zhì)感的非常有效的手段。而油畫則因其畫種的不同，表現(xiàn)質(zhì)感的方法亦很相異，以或薄或厚的筆觸，畫刀刮磨等等具體技巧表現(xiàn)光影、色澤、肌理、質(zhì)地等等質(zhì)感因素，追求逼肖的效果。而雕塑則重視材料的自然特性如硬度、色澤、構(gòu)造，并通過鑿、刻、塑、磨等— 7精選文庫手段處理加工，從而在純粹材料的自然質(zhì)感的美感和人工質(zhì)感的審美美感之間建立一個(gè)媒介。質(zhì)感(texture)是指造型藝術(shù)形象在真實(shí)表現(xiàn)質(zhì)地方面引起的審美感受。在繪畫、版畫、雌塑、攝影等藝術(shù)中，通過不同的線條、色彩、明暗及相應(yīng)的筆觸、刀法、用光，可以真實(shí)地表現(xiàn)出對象所具有的特殊質(zhì)地，如皮膚的柔嫩或粗糙、首飾的光澤、玻璃的透明、鋼鐵的硬重、絲綢的飄逸等等，使人產(chǎn)生逼真之感。質(zhì)感是作品內(nèi)容的有機(jī)組成部分，如羅丹的雕塑《思想者》，裸體男子渾身的肌肉部緊張地加入了思索。質(zhì)感又是形式美的重要因素， 需要藝術(shù)家嫻熟地掌握本藝術(shù)門類的媒介特性和技巧手段才能表現(xiàn)出來。質(zhì)感有兩種類型，一類是寫實(shí)的，重視對細(xì)部惟妙惟肖的真實(shí)表現(xiàn)，一類是寫意的，重況整體的質(zhì)感，如齊白石筆下的蝦、蔬菜，又如套色木刻等。色調(diào)色調(diào)不是指顏色的性質(zhì)， 而是對一幅繪畫作品的整體顏色的概括評(píng)價(jià)。 色調(diào)是指一幅作品色彩外觀的基本傾向。在明度、純度、色相這三個(gè)要素中，某種因素起主導(dǎo)作用，我們就稱之為某種色調(diào)。一幅繪畫作品雖然用了多種顏色，但總體有一種傾向，是偏蘭或偏紅，是偏暖或偏冷等等。這種顏色上的傾向就是一副繪畫的色調(diào)。通常可以從色相、明度、冷暖、純度四個(gè)方面來定義一幅作品的色調(diào)。簡述色彩學(xué)中的三屬性在經(jīng)典藝用色彩學(xué)中，我們只知道一種“色彩三屬性”，實(shí)際上它只是對人們主觀感受色彩的心理描述，建立在人的主觀基礎(chǔ)之上的對色彩屬性的描述，色度學(xué)稱之為“色彩的主觀三屬性”。 色彩的主觀三屬性包括：色相（ Hue，記為 H）、飽和度（Saturation ，記為S）、明度（Brightness ，記為B）。色相（H）是指色彩的相貌，即紅、黃、綠、青、藍(lán)、紫等；飽和度（ S）是指某種色彩含有該色彩份量的多少的程度，在傳統(tǒng)的美術(shù)圈里，大多數(shù)人把“飽和度”稱作“純度”；這在小范— 8精選文庫圍的用筆和顏料進(jìn)行創(chuàng)作的美術(shù)圈內(nèi)使用還無傷大雅， 但用到數(shù)字色彩中就會(huì)引起混淆， 因?yàn)樯葘W(xué)中的“純度”（purity）是用來描述光譜色彩的；明度（ B）是指色彩的明亮程度。簡述散點(diǎn)透視的特點(diǎn)：中國畫的透視法就不同了， 畫家觀察點(diǎn)不是固定在一個(gè)地方， 也不受下定視域的限制，而是根據(jù)需要，移動(dòng)著立足點(diǎn)進(jìn)行觀察，凡各個(gè)不同立足點(diǎn)上所看到的東西。都可組織進(jìn)自己的畫面上來。這種透視方法，叫做“散點(diǎn)透視”，也叫“移動(dòng)視點(diǎn)”。 中國山水畫能夠表現(xiàn)“咫尺千里”的遼闊境界，正是運(yùn)用這種獨(dú)特的透視法的結(jié)果。故而，只有采用 中國繪畫的“散點(diǎn)透視”原理，藝術(shù)家才可以創(chuàng)作出數(shù)十米、百米以上的長卷， (如清明上河圖）而如采用西畫中“焦點(diǎn)透視法”就無法達(dá)到。焦點(diǎn)透視與散點(diǎn)透視 焦點(diǎn)、散點(diǎn)透視是中西畫家繪畫時(shí)對空間的不同理解。 焦點(diǎn)透視，就象照相機(jī)，焦距對準(zhǔn)的地方清楚，集中之外的模糊，從而表現(xiàn)出距離。從物理學(xué)的原理出發(fā)，用固定的視點(diǎn)表現(xiàn)同一個(gè)空間。這種透視只有一個(gè)固定的視點(diǎn)、視向和視域，作畫取景也只限于在這個(gè)視點(diǎn)、視向所決定的視域內(nèi)。 而散點(diǎn)透視是指中國畫的構(gòu)成是不受時(shí)間和空間的限制，把時(shí)間和空間相結(jié)的一種表現(xiàn)方法。早在魏晉時(shí)期的 顧愷之的《女史箴圖》、《洛神賦圖》以及五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》都是通過環(huán)境式的景物銜接起來，讓空間連續(xù)和時(shí)間流動(dòng)結(jié)合起來。 中國早期的山水畫理論家宗柄就說過，畫山水“非以案城域，辨方州，標(biāo)鎮(zhèn)阜，劃浸流”。其后荊浩提出畫山水要“搜妙創(chuàng)真”，都表現(xiàn)出用散點(diǎn)透視表現(xiàn)出自然美。宋