【西方古典音樂創(chuàng)作風格研究2400字】

西方古典音樂創(chuàng)作風格研究TOC\o"1-3"\h\u31242摘要 摘要：十八世紀中葉，受“啟蒙思想”的影響，歐洲音樂進入了古典主義時期，這一時期的音樂在風格上開始呈現(xiàn)理性主義的特征。在古典主義音樂作品的創(chuàng)作特點、創(chuàng)作手法上追究藝術的極致和高度的完美，并要求其輪廓明確、結構嚴整、形式統(tǒng)一、風格高雅。本文分析了西方古典音樂的形成背景、主要風格以及它創(chuàng)作的特點和手法，并例舉出頗具代表性的喜歌劇的創(chuàng)作與發(fā)展，最后分析了西方古典主義時期音樂在現(xiàn)代的影響。關鍵詞：古典主義音樂；啟蒙思想；風格；創(chuàng)作古典主義音樂風格形成的背景18世紀下半葉，與其他姐妹藝術一樣，音樂藝術也深受啟蒙思想的影響，新一代音樂觀眾逐漸形成，音樂走出宮廷和教堂，公共音樂生活也逐漸開始活躍起來。這時，公開音樂會開始與舊音樂會和私人音樂會競爭，新的歌劇院和購買門票的群眾音樂會也在不斷增加。由于音樂印刷業(yè)發(fā)展迅速，琳瑯滿目的音樂出版物開始問世，并衍生出了音樂新聞業(yè)。因此，18世紀中葉以后便涌現(xiàn)了大量的專門給音樂信息評論、和批評的雜志，樂器行業(yè)也一并開始蓬勃發(fā)展，這反映了音樂已經在更廣泛的社會中流行。18世紀初的美學認為音樂的任務等藝術任務，旨在模仿自然，為觀眾提供一個悅耳動聽的現(xiàn)實音樂形象。古典主義音樂的風格古典時期是器樂繁榮的時代。巴洛克音樂發(fā)展了150多年，作曲家們積累了不依賴歌詞的純音樂創(chuàng)作經驗，為古典時期器樂的繁榮奠定了基礎。1750年，古典音樂風格繼承了巴洛克音樂的發(fā)展，逐漸確立了主導地位，復調音樂雖然沒有完全消融，但已經退到了從屬的角色，音樂旋律與和聲編排成為區(qū)別古典和巴洛克音樂的兩大要素：古典主義強調清晰、邏輯的音樂語言；巴洛克音樂旋律則強調多旋律、復音音樂的復調，這時，四部和聲式的伴奏織體被對稱的音樂旋律句法和段落結構所取代。三、古典主義音樂的創(chuàng)作特點及手法（一）古典主義音樂的創(chuàng)作特點1.音樂內容上的創(chuàng)作特點音樂內容具有了積極向上的深刻思想性和深邃的哲理性，同時熱情的表達了民主精神和進步的倫理觀念以及鮮明的政治理想。通常來講，古典交響曲由四個樂章組成。18世紀歐洲最重要的思潮是“啟蒙運動”，它起源于法國并迅速傳播到歐洲，提出“自由、平等、博愛”的口號，反對封建君主專制和貴族特權，倡導人人平等和自由；提倡發(fā)展科學知識，揭露和批判宗教迷信。這一時期的歐洲，文學的藝術深受啟蒙思想影響，出現(xiàn)了“大眾化”趨勢，越來越多的文學創(chuàng)作和音樂作品表現(xiàn)了普通人的日常生活和思想情感。音樂形式上的創(chuàng)作特點在啟蒙運動的影響下，18世紀的音樂生活進一步世俗化和大眾化，一些為普通市民舉辦的音樂會開始蓬勃發(fā)展。音樂家的地位得到提高，他們開始追求獨立創(chuàng)作，也逐漸擺脫了對宮廷貴族和教會的依賴，雇傭關系也在慢慢瓦解。所以在創(chuàng)作中他們追求藝術的完美，高度完美，要求輪廓清晰，結構整齊。注意形式與結構的嚴格統(tǒng)一，強調“笑不得大笑，哭不得大哭”。在音樂旋律的創(chuàng)作中，對優(yōu)美動人氣質的追求，隨著創(chuàng)作基礎的大小，趨于方形結構，與民間音調和舞蹈節(jié)奏的聯(lián)系更加緊密。古典主義音樂的創(chuàng)作手法在古典時期音樂的創(chuàng)作手法上，會以鋼琴譜形式記錄下樂曲主題，再于草稿中標明和聲進行以及配器(樂隊里的所有樂器)，根據音樂織體(伴奏形式)和要表達的情緒或某個特定的主題，有選擇的使用某個樂器或者某些樂器組合。如貝多芬便經常改寫自己的音樂草稿，他的音樂更像是不可拆解的網絡，結構性，哲思性非常完美，他的奏鳴曲或交響曲都清楚表達出他燃燒而又悲憫的意志。四、西方古典音樂中喜歌劇的創(chuàng)作與發(fā)展喜歌劇作為一種獨立的新歌劇形式發(fā)展并不完善，仍然無法擺脫傳統(tǒng)歌劇的影響。18世紀末意大利歌劇的角色大多為社會底層的人，如士兵、商人、仆人、教師、醫(yī)生等。出現(xiàn)了如“喜劇低音”代表的小丑式人物，其身份通常是仆人，作曲家也總是為它創(chuàng)作一種特殊的快音節(jié)音樂。這些人物經常用當?shù)胤窖匝莩?；詠嘆調與清玄敘事交替完成了戲劇情節(jié)的發(fā)展和情感的烘托。二重奏在戲劇中起著非常重要的作用，尤其是在每一幕的結尾，為了增強戲劇效果，二重奏的運用更加頻繁。18世紀末，歌劇的發(fā)展不如喜歌劇，但喜歌劇的創(chuàng)作仍受到歌劇的部分影響，如仍以伯爵、伯爵夫人等貴族階級角色為主導角色，但對這類角色的處理通常具有諷刺意味。因為意大利喜歌劇院無法擺脫歌劇的影響，歌劇也沒有找到正確的突破口來打破僵局，意大利乃至整個歌劇市場在這一時期都是蕭條的，直到羅西尼的出現(xiàn)。羅西尼的《塞維利亞理發(fā)師》顛覆了喜歌劇的一些舊創(chuàng)作手法，為意大利喜歌劇的發(fā)展開辟了新的空間。受古典主義影響，羅西尼的作品風格自由開朗，風格貴族化。除了旋律控制得心應手之外，他還非常擅長管弦樂編曲，浪漫的旋律背景由古典的結構原則支撐，色彩鮮艷，引人入勝。他在歌劇創(chuàng)作中的新思維給19世紀意大利歌劇界乃至整個歌劇界帶來了新的活力，開辟了一條新的創(chuàng)作道路?！度S利亞理發(fā)師》是19世紀意大利歌劇的典范，羅西尼關于音樂與戲劇結合的獨到見解可見一斑。五、古典主義時期音樂作品對現(xiàn)代意義的影響至今為止，古典音樂依舊經久不衰，這與流行音樂不斷涌現(xiàn)，卻被新的潮流迅速淘汰的局面形成鮮明對比。雖然古典音樂在目前這個時代逐漸變得小眾化、局限化，并且不再主流，但也不會被歷史淘汰，作為現(xiàn)代音樂作品的基礎和養(yǎng)料，古典音樂永遠蘊含著清修雅淡和熱血沸騰，百余年的沉淀也使它擁有歷史文化的內涵結晶，可以帶給我們其他類型的音樂無法達到的精神慰藉和精神啟示。在當今物質主義、復雜的商業(yè)社會，古典音樂的世界無疑就像世外桃源般的浪漫。

參考文獻[1]徐靖.從《塞維利亞的理發(fā)師》看羅西尼的歌劇創(chuàng)新思維[J].藝術科技,2017,30(12):258.[2]魏冰飛.對羅西尼《塞維利亞理發(fā)師》的審美特征及文化視域解讀[D].天津音樂學院,2017.[3