初中美術(shù)學(xué)業(yè)水平考試復(fù)習(xí)資料

初中美術(shù)學(xué)業(yè)水平考試復(fù)習(xí)資料

初中美術(shù)學(xué)業(yè)水平考試復(fù)習(xí)資料一、題型和題量本次考試為音樂美術(shù)合卷，試卷共分為四個(gè)題型，包括選擇題、填空題、賞析題和繪畫技巧題。其中選擇題占12分，填空題占6分，賞析題占6分，繪畫技巧題占6分。試卷的答題面積為A4紙一面。二、難度程度本次考試的難度程度為基礎(chǔ)題占總分的75%，提升題占總分的15%，難度題占總分的10%。三、解讀內(nèi)容（一）美術(shù)基礎(chǔ)知識在七年級上冊的美術(shù)教材中，有一些基礎(chǔ)知識需要掌握并能夠靈活運(yùn)用。1、美術(shù)概念和分類美術(shù)是指用一定的物質(zhì)材料塑造平面或立體的形象，反映客觀事物，表達(dá)主觀的感情、認(rèn)識、理想或夢幻。美術(shù)包括繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)和建筑等四個(gè)學(xué)科。（1）繪畫繪畫是在平面上塑造空間視覺形象的美術(shù)學(xué)科。按工具材料來劃分，繪畫可以分為中國畫、油畫、版畫、素描、水粉畫等。按表現(xiàn)題材來劃分，繪畫可以分為人物畫、風(fēng)景畫（山水畫）、靜物畫（花鳥畫）。按功能用途來劃分，繪畫可以分為壁畫、裝飾畫、年畫、連環(huán)畫、招貼畫、漫畫、插畫等。（2）雕塑雕塑是利用各種可雕可塑性物質(zhì)材料創(chuàng)作具有真實(shí)空間體量的視覺藝術(shù)形象的美術(shù)學(xué)科。按所用材料工藝劃分，雕塑可以分為石雕、玉雕、木雕、磚雕、鑄銅、泥塑、玻璃鋼塑。按表現(xiàn)形式劃分，雕塑可以分為浮雕、圓雕、透雕（鏤雕）。按功能性質(zhì)劃分，雕塑可以分為架上雕塑、建筑裝飾雕塑、紀(jì)念性雕塑、環(huán)境雕塑。（3）設(shè)計(jì)設(shè)計(jì)是由原來的工藝演進(jìn)擴(kuò)展而成的學(xué)科，集實(shí)用與審美、科技與藝術(shù)于一體。設(shè)計(jì)主要包括工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計(jì)、廣告、標(biāo)志、書籍裝幀、商品包裝、空間外環(huán)境設(shè)計(jì)等。（4）建筑建筑是滿足人們各種生活需要由內(nèi)部和外部空間形成的構(gòu)筑體，也是實(shí)用功能與審美價(jià)值、工程技術(shù)與藝術(shù)手段緊密結(jié)合的美術(shù)學(xué)科。傳統(tǒng)建筑包括宮殿建筑、壇廟建筑、宗教建筑、園林建筑、民居建筑?，F(xiàn)代建筑包括紀(jì)念性建筑、公共建筑、民用建筑。2、三庭五眼和人體比例三庭五眼是成年人五官平視時(shí)的基本比例關(guān)系。其中三庭指的是臉部的長度，分為上庭、中庭和下庭；五眼指的是臉部最寬的位置有五只眼睛寬，其中眼睛處在整個(gè)頭部的二分之一處。人體比例以一個(gè)頭長作單位，衡量出一般成年人身體的基本比例關(guān)系，其中站立時(shí)身體高度為七個(gè)頭，坐姿時(shí)身體高度為五個(gè)頭，盤腿時(shí)身體高度為三個(gè)半頭。3、重心線和動(dòng)態(tài)線人體重心是由人的頭、軀干和四肢重力的合力共同作用而形成的點(diǎn)，由此點(diǎn)垂直向下指向地面的線稱為重心線。動(dòng)態(tài)線是指人體的運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生的動(dòng)態(tài)，最明顯的動(dòng)態(tài)線就是衣服緊貼身體的部位，表示人體運(yùn)動(dòng)的總趨勢。脊柱是人體最關(guān)鍵的動(dòng)態(tài)線。類似色是指相鄰的顏色，例如紅－紅橙－橙、黃－黃綠－綠、青－青紫－紫等。這些顏色的色相對比不強(qiáng)，給人以平靜、調(diào)和的感覺，因此在配色中常被應(yīng)用。冷暖色調(diào)是指色環(huán)中藍(lán)、綠一邊的顏色為冷色，而黃、紅、橙等讓人看了有溫暖感的顏色則為暖色。標(biāo)志是人們用來識別和傳達(dá)信息的象征性視覺符號，具有認(rèn)識、象征和審美的功能。標(biāo)志設(shè)計(jì)的表現(xiàn)形式包括具象、抽象和意象。而標(biāo)志設(shè)計(jì)要素則包括構(gòu)思、構(gòu)圖和色彩，形式組合包括圖形組合、文字組合和圖文組合。招貼是一種戶外廣告，又名海報(bào)或宣傳畫，適用于各種公共場合。招貼（海報(bào)）設(shè)計(jì)的要素包括圖形、文字和色彩。平面設(shè)計(jì)可以分為字體設(shè)計(jì)、標(biāo)志設(shè)計(jì)、圖像設(shè)計(jì)、招貼設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、書籍設(shè)計(jì)、視覺形象識別系統(tǒng)設(shè)計(jì)的二維空間設(shè)計(jì)，以及展示設(shè)計(jì)、影視設(shè)計(jì)等三維和四維空間設(shè)計(jì)。美術(shù)作品的造型手段包括造型的表現(xiàn)力、色彩的感染力和構(gòu)圖的作用。而美術(shù)作品的造型元素則包括線條、明暗、體量和空間。美術(shù)作品的色彩可以分為再現(xiàn)性色彩、裝飾性色彩和表現(xiàn)性色彩。而美術(shù)作品的構(gòu)圖形式則包括三角形構(gòu)圖、水平式構(gòu)圖、垂直式構(gòu)圖、“S”形構(gòu)圖、圓形（橢圓形）構(gòu)圖、“井”字（黃金分割律）構(gòu)圖等。書籍的結(jié)構(gòu)包括封面、封底、書脊、環(huán)襯、訂口、書口、上切口、扉頁、前勒口、后勒口、護(hù)封、腰封等。而書脊則包含書名、作者名、出版社名、叢書名和標(biāo)識等。書籍設(shè)計(jì)的形式包括簡冊、卷軸裝、經(jīng)折裝、旋風(fēng)裝、蝴蝶裝、包背裝、線裝、書函和書盒。藏書票是指讀書人在自己所藏書籍的扉頁上貼的一幅小裝飾畫，作為藏書收藏者的印記。藏書票的畫面構(gòu)成包括圖案和文字，通常采用版畫制作。藏書票的題材包括人物、動(dòng)物、植物、風(fēng)景和抽象圖案等。制作過程包括畫稿、制版、印刷和簽名。印章分為朱文印和白文印，刀法分為沖刀法和切刀法。沖刀法的特點(diǎn)是線條流暢勁挺，而切刀法的特點(diǎn)則是線條有古樸、含蓄之美。印章按內(nèi)容可分為姓名印、齋館印和閑章。中國畫基礎(chǔ)知識包括印章的位置分為引首印、款尾印、攔腰印、壓角印、攔邊印和平衡印。中國畫以線為主，以墨為輔，同時(shí)融合詩、書、畫和印章。借物寓意是指通過描寫客觀事物來傳達(dá)作者的感情、抱負(fù)和志趣，而“四君子”則指梅、蘭、竹、菊。中國畫的用筆方法包括點(diǎn)、擦、皴、染等，使用墨分為焦、濃、重、淡和清，墨的使用方法則有潑墨法、破墨法和積墨法。中國畫分類按技法分為工筆、寫意和兼工帶寫，按題材分為人物、山水和花鳥。中國畫的表現(xiàn)形式早期為壁畫形式，后來發(fā)展成為卷軸畫。中國畫的構(gòu)圖形式為散點(diǎn)構(gòu)圖，題款樣式則包括橫題、直題、多題、隨形題、穿插題和滿題。山水畫的“三遠(yuǎn)法”指高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)和深遠(yuǎn)。清初四僧指原濟(jì)、朱耷、髡殘和漸江。南齊畫家謝赫在《古畫品錄》中提出品評古代中國畫的標(biāo)準(zhǔn)“六法”，包括氣韻生動(dòng)、古法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置和傳移模寫。展示設(shè)計(jì)概念是將確定的物品按特定的主題和目的加以擺設(shè)和演示的設(shè)計(jì)，是一種以信息傳達(dá)為目的，集多種技術(shù)為一體的綜合性空間視覺傳達(dá)的設(shè)計(jì)。美術(shù)作品的深層意蘊(yùn)指藝術(shù)作品內(nèi)在的含義、意義或意味，包括一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神等等。紋樣是指用于工藝美術(shù)的裝飾花紋，有美化生活和環(huán)境的功能。紋樣的題材包括植物、動(dòng)物、人物、風(fēng)景和幾何。紋樣的變化方法包括簡化、夸張、添加和幾何化，構(gòu)圖形式則有對稱式和均衡式，組織形式則包括單獨(dú)式、適合式和連續(xù)式（二方連續(xù)和四方連續(xù)）。插花的基本形式包括對稱式、均衡式和自由式。室內(nèi)設(shè)計(jì)的風(fēng)格包括中國古典風(fēng)格、西方古典風(fēng)格、現(xiàn)代主義風(fēng)格、后現(xiàn)代主義風(fēng)格、自然風(fēng)格和混合風(fēng)格等。人工造景是指人為制造的以自然美為特征的供人休憩欣賞的空間環(huán)境。中國古典園林的代表是明代崇禎年間計(jì)成所著的《園冶》，這是我國古代最完整的一部造園著作。頭雕刻、云南的壯族木雕、西藏的唐卡繪畫等。這些藝術(shù)形式不僅展現(xiàn)了少數(shù)民族的文化特色，也給中華民族的藝術(shù)發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。陶瓷成型的方法有很多種，比如泥條盤筑成型、泥板成型和手工拉胚成型等。其中，唐三彩是一種造型豐富的陶瓷，主要分為動(dòng)物、人物和生活用具三類。其中，動(dòng)物居多，而“三彩”指的是黃、赫、綠三種顏色。中國民間美術(shù)是指以廣大勞動(dòng)人民為主體作者和享用者的美術(shù)，與宮廷美術(shù)、文人美術(shù)和專業(yè)美術(shù)形成對比。它源于民間，既是生活實(shí)用品，又是可觀賞的藝術(shù)品，具有裝飾、美化和豐富生活的作用。民間美術(shù)的分類包括木板年畫、剪紙、玩具、雕塑、皮影、木偶、刺繡、陶瓷、染織和編結(jié)等。木板年畫是中國民間美術(shù)中的一種重要品種，主要產(chǎn)地包括天津楊柳青、山東楊家埠、蘇州桃花塢、河南朱仙鎮(zhèn)、河北武強(qiáng)、山西鳳翔和四川綿竹等。其中，門神年畫是最為重要的品種之一。此外，還有泥塑和剪紙等藝術(shù)形式。剪紙是一種平面造型藝術(shù)，通過剪、刻、鏤空等手法來表現(xiàn)人物、動(dòng)物、植物、風(fēng)景和吉祥圖案等，常見的剪紙樣式包括窗花、門箋、墻花、喜花、禮花、鞋花、枕花和衣袖花等。剪紙的基本技法包括剪、刻和鏤，表現(xiàn)形式包括單色剪紙和彩色剪紙，而南北方剪紙的風(fēng)格也有所不同。除了剪紙外，中國民間美術(shù)還包括刺繡、印染、玩具等形式。其中，四大名繡包括蘇繡、湘繡、蜀繡和粵繡。此外，還有藍(lán)印花布、彩印花布和蠟染等印染技藝，以及陜西的“布老虎”等玩具。中國民間美術(shù)的特點(diǎn)包括傳統(tǒng)手工藝的集中體現(xiàn)、清新簡樸的藝術(shù)風(fēng)格以及與民俗活動(dòng)關(guān)系密切等。古代少數(shù)民族美術(shù)也是中國民間美術(shù)中的重要組成部分，包括巖畫、石頭雕刻、木雕和唐卡繪畫等，展現(xiàn)了少數(shù)民族的文化特色和對中華民族藝術(shù)發(fā)展的貢獻(xiàn)。本文介紹了不同藝術(shù)形式和風(fēng)格的代表作品和特點(diǎn)。藏族的唐卡是一種宗教卷軸畫，通過彩緞裝裱后懸掛供奉，涵蓋了藏族歷史、政治、宗教、文化和社會(huì)生活的多個(gè)領(lǐng)域?，F(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)的特點(diǎn)是實(shí)用性、美觀性和經(jīng)濟(jì)性的有機(jī)結(jié)合。中國古代建筑具有獨(dú)特的木構(gòu)架結(jié)構(gòu)、組群布局和鮮明的民族特色。亞非拉美藝術(shù)作品包括埃及的《獅身人面像》雕塑、亞述的《垂死的獅子》浮雕和墨西哥的《太陽金字塔》建筑。哥特式建筑的特點(diǎn)是尖塔高