音樂結業(yè)論文范文10篇

音樂結業(yè)論文范文10篇

一、培訓指導思想

以科學進展觀為指導，依據(jù)《全國學校藝術訓練進展規(guī)劃》（XX——2024）和《音樂課程標準》、《藝術課程標準》對學校音樂訓練的要求，結合我縣中學校音樂教學實際和音樂老師隊伍現(xiàn)狀，通過培訓，全面提高我縣中學校骨干音樂師資的理論水平和實踐力量，努力建設一支適應中學校音樂訓練改革與進展需要，具有現(xiàn)代音樂訓練理念和創(chuàng)新力量的骨干音樂師資隊伍，從根本上提高中學校音樂訓練工作的整體水平。

二、培訓對象

“領雁工程”中學校音樂骨干老師主要對象為音樂教研組長，以及在音樂教學工作中發(fā)揮骨干作用，樂觀進行音樂訓練改革探究，能起到示范、引領和輻射作用的中學校音樂老師。已在省、市各類研修班、培訓班學習過的老師不再支配。

三、培訓目標

依據(jù)深化實施基礎訓練課程改革和中學校老師專業(yè)進展，通過培訓，使這些老師在政治思想素養(yǎng)和師德、訓練思想和觀念、訓練教學力量和方法、專業(yè)學問和業(yè)務力量、訓練科研和訓練教學效果等各方面有較明顯的提高，成為本學科中的骨干老師及學科帶頭人，并以此全面帶動老師訓練工作的開展。詳細要達到以下目標:

1、更新訓練教學觀念，了解音樂訓練、教學理論的動態(tài)與新成果，提升音樂學科教學理念

2、學習音樂學科專業(yè)學問，提高老師的教材處理與教學設計力量，提升專業(yè)進展水平。

3、觀摩優(yōu)秀課堂教學實踐，反思自己的課堂教學，正確熟悉自我，進展已有專長，提高老師的課堂教學技能，進一步提高教學藝術，提升課堂教學品位。

4、增加教學討論的意識，把握音樂教學討論的基本思路與方法，撰寫音樂教學案例、科研論文，提升教學討論層次。

四、培訓內(nèi)容和方法：

依據(jù)骨干老師成長的一般規(guī)律，培訓內(nèi)容分為理論學習、課堂實踐、教學探究、溝通考察四塊。集中培訓時間為兩個月，共計320學時。

（一）理論學習：理論培訓的內(nèi)容圍繞提高老師的政治、業(yè)務素養(yǎng)和力量進行，通過培訓，進一步提高師德修養(yǎng)，樹立素養(yǎng)訓練新理念，把握現(xiàn)代訓練的理論和方法，開展以課堂教學為中心的討論教材、討論教學、討論同學的活動，也為自身的進展增加后勁。

（二）教學實踐：主要是依據(jù)所學的理論和方法有意識地指導自己的訓練教學實踐活動，使自己的訓練教學工作逐步實現(xiàn)從閱歷到科學、從無意識到有方案、從憑直覺到有目的明確的飛躍。實踐活動從以下幾方面進行：開展相互聽、說、評課活動；開展上公開課、分析評價公開課活動；觀摩、爭論優(yōu)秀老師的公開課；總結反思自己的教學實踐等。

（三）教學討論：教科研是理論學習和開展實踐兩者有機的結合，也是提高老師素養(yǎng)的主要途徑，因此要求在把握教科研一般學問的基礎上確立好自己的討論課題或討論方向，并在學習、實踐的過程中不斷收集資料，開展試驗、總結、討論，完成自己的討論課題，并形成書面材料。

五、培訓考核

1、老師進展中心將建立完備的培訓檔案。詳細包括：培訓方案、實施方案、培訓教材資料、培訓通知、學員登記表、培訓管理規(guī)章、日課表、學員考勤記錄、實踐活動記錄、學員作業(yè)、學習成效鑒定、學員培訓反饋意見表等。

2對學員的學習考核實行理論考核與實踐考核相結合，自評、互評、專家評定相結合的方式進行。理論考核以課程作業(yè)、讀書心得、結業(yè)論文等形式進行；實踐考核以案例分析、溝通研討、教學設計、技能操作等方式進行。詳細內(nèi)容為：

（1）讀書札記1篇；

（2）教學設計（診斷課教學設計和提高課教學設計）各1份；

（3）同伴課堂教學診斷分析報告1篇；

（4）自我課堂教學診斷分析報告1篇；

（5）自我或同伴課堂教學實錄及反思報告1篇；

（6）課堂教學考察報告1篇；

（7）制作音樂教學課件1份

（8）結業(yè)論文1篇；

（9）排練演出成果展現(xiàn)。

（10）完成教學實踐手冊。

學員修滿規(guī)定學時，經(jīng)考核合格后，由縣訓練局發(fā)給“領雁工程”培訓結業(yè)證書。

六、實施方案

第一階段：時間為兩個星期。由紹興文理學院音樂學院負責培訓。培訓主題：老師的人文素養(yǎng)，音樂老師的專業(yè)學問與專業(yè)技能。開設的課程由文理學院音樂學院制訂。

其次階段：時間為2個星期。由老師進展中心負責培訓。培訓主題：音樂教材教法討論、音樂課程資源開發(fā)、音樂訓練教學討論的方法。

時間

內(nèi)容

培訓形式

授課人

12．25

上午

訓練科研方法講座

浙江省訓練廳教研室研訓部主任張豐

下午

課題的選題與寫作

講座

2．26

上午

新課程背景下老師專業(yè)的素養(yǎng)

講座

紹興市訓練教學討論院

沈江峰

下午

分班溝通互動

講座互動

老師進展中心李雅芬

12．29

上午

中學校音樂名老師名課例研讀

講座溝通省音樂教研員，特級老師吳銳淼

下午

講座操作12．30

上午

中學校合唱教學的理論與實踐

講座

浙江訓練學院音樂學院院長陳祥文

下午

觀摩分析

12．31

上午

學校音樂教材討論

講座

王曉玲杭州文三路學校音樂特級老師

下午

示范課

1．4

上午

中學音樂教材討論

講座

王鳴杭州翠苑中學音樂特級老師

下午

示范課

1．5

上午

中學校音樂課堂教學討論

講座互動

老師進展中心李雅芬

下午

1．6

上午

音樂課件制作與實踐

講座

試驗中學唐春曉

下午

操作

1．7

上午

學校音樂新教材培訓

講座

柯橋?qū)W校毛愛萍

下午

中學音樂觀賞教學的方法講座

錢清鎮(zhèn)中王巧玲

1．8

上午

課堂觀看與評課的藝術

講座

老師進展中心李雅芬

下午

音樂課程資源的開發(fā)

講座

市訓練教學討論院

徐學軍

第三階段：時間為三個星期。由老師進展中心負責培訓。培訓主題：課堂教學實踐，時間為2024年3月，實踐基地：柯小、實小、試驗中學、柯巖中學等

異地考察：杭州學軍學校

1992年,我從北京去福建太姥山參與首屆京滬閩音樂創(chuàng)作研討會⑤,又親耳傾聽時任上海音樂學院作曲系系主任的楊立青教授在爭論傳統(tǒng)與現(xiàn)代關系時舉出施尼特凱的例子,我記得說的是他的第三小提琴協(xié)奏曲(1979),其次樂章到第三樂章的連接,如何從幾近瘋狂的尖銳音響突然轉(zhuǎn)換到嚴厲的暖和音響⑥,技術接口當然是非調(diào)性到調(diào)性的轉(zhuǎn)換,以及同名大小調(diào)的再度轉(zhuǎn)換,進一步加深了我對施尼特凱作品的劇烈愛好。為此,我就開頭留意搜集施尼特凱的作品音響,還真是有緣,也許在1990’后期,中國唱片公司竟然進口了幾乎全部的施尼特凱作品⑦唱片(相應的國際緣分是大部分他的作品唱片都是由CHANDOS和BIS兩家公司出品),那些年,我來回于北京和上海之間,有時候還去香港,跑遍了那幾家有現(xiàn)代作品音響的商店,把出版有他的唱片幾乎都買齊了。與此同時,我也開頭留意廣泛搜尋有關施尼特凱的文字材料,那個年月很少有人知道他,僅有的幾個文字材料,一個是中心音樂學院張洪模老師的一篇帶有介紹性質(zhì)的文章⑧,一個是中心音樂學院李應華老師的一篇譯文⑨。2000-2024,我在中心音樂學院隨于潤洋教授攻讀音樂美學方向博士學位期間,又看到作曲專業(yè)博士陳崗的學位論文就是討論施尼特凱第八交響曲⑩的,可以算是當時比較有規(guī)模且具學術性的一個文字材料。2000-2024,我在和導師于潤洋教授爭論并擬訂博士學位論文選題的過程中,出于對施尼特凱的特別愛好,尤其對其重新運用大協(xié)奏曲體裁進行創(chuàng)作布滿奇怪???,曾經(jīng)將此列入:或者某個作曲家某種類別的音樂作品,比如:施尼特凱六首大協(xié)奏曲輯訛輥,并設想以此來討論音愿意義問題。

后來,因考慮通過一個體裁討論音愿意義問題,多少有一點局限,遂放棄。之后,我指導音樂學寫作的上海音樂學院音樂學系2024級本科畢業(yè)生郭一漣,以《回響,悠遠的徜徉———以施尼特凱的〈中提琴協(xié)奏曲〉為例析中提琴音色之特質(zhì)》命題進行本科畢業(yè)論文暨學士學位論文寫作,于2024.5.24在上海音樂學院通過答辯輰訛輥,有別于以往討論的是,她通過隱柔敘狂融對中提琴音色特質(zhì)進行修辭,以直接針對感性體驗提出獨到見解,字里行間盡管還有不自覺的稚氣在,但究竟在關聯(lián)作品的同時又把感性修辭輱訛輥提上了學科議程,以呈現(xiàn)作品修辭(整體結構描寫與純粹感性表述)輲訛輥的全部位階。說到施尼特凱及其音樂作品,有兩個好像可以套裝的關鍵詞總會被人提及,一個是復風格(polystyle),一個是套在復風格中間的拼貼(collage)。簡潔理解的話,復風格就是把相異風格(包括不同地域和不同時期的風格)復合一起,形成一種類夾縫的風格樣式;既然是不同者的復合,那么,拼貼作為一個技術手段則就自然而然了。問題是,從工藝技術角度看,畢竟會是怎么一個拼貼法?而從感性閱歷角度看,則又會呈現(xiàn)一種什么樣的風格樣式?1999.6.21,宋瑾博士學位論文:《西方后現(xiàn)代主義文化規(guī)律中的音樂現(xiàn)象考察》輳訛輥在中心音樂學院通過答辯。討論后現(xiàn)代音樂,無疑,會牽扯拼貼問題。果不其然,在其論文中便有相當篇幅提到了施尼特凱作品中的拼貼現(xiàn)象,以及由此生成的復風格輴訛輥。對此,我的看法是:把不同的東西放在一起,尤其是把原生的東西和再生的東西放在一起,以產(chǎn)生新的意義,這就是拼貼;把不同的風格疊合在一起,尤其是差距很大的不同風格,包括:新舊、遠近、正反、陰陽、粗細、純濁、明暗、輕重、雅俗、文質(zhì),等等,這就是復風格輵訛輥。依據(jù)我的臨響輶訛輥閱歷,我認為,好像可以把施尼特凱及其音樂作品用適度的中庸予以修辭,作為一個20世紀的作曲家,既不偏向極端,又給予其新的觀照,既非不偏不倚,又能夠在兩端張力中間求得某種動態(tài)平衡。其歷史意義無疑在20世紀,然而,卻正是在現(xiàn)代強光直射與古典柔光折射甚至反射的交匯中呈現(xiàn)其自身的彩虹。

郭一漣:《請自律地“悟”———施尼特凱〈第一大協(xié)奏曲〉的音樂學寫作與反思》郭一漣報告之初,我不太明白什么是自律地悟?？戳怂恼撐?才明白這里的重心在感性自律進程中的逐一開悟,就像其文中所言:聲音之后,請自律地悟,從意向感悟開頭,到意義領悟,最終達至先驗頓悟。對此,我的問題是:這里的逐一開悟,畢竟是直覺使然?還是聯(lián)覺擾動?或者是統(tǒng)覺左右?如何切入又如何切中?郭一漣說:這種聽是自律而內(nèi)省的,是純粹為了聽而聽;又說:意義的生成并不在音響的最末,而是在音響的最初;還說:如若沒有先驗存在作為前提,實際的閱歷便無存在可能。貫串起來,即聽本體與聲本體作為先驗存在打算了聲音結構的無窮樣態(tài)以及聲音閱歷的不盡樣式。在2024-2024學年其次學期我開設的選修課:作品修辭的結業(yè)考試中,我給出芬蘭作曲家西貝柳斯的音詩:《圖內(nèi)拉的天鵝》(TheSwanofTuonela),要求選課同學進行作品修辭(1.針對該片段音樂進行整體結構描寫與純粹感性表述;結合相關理論爭論美學問題;闡明之所以如是表述的理由),結果,她以靜謐,孤寂……以及冷峻中的生命氣息……命題輷訛輥,將其作為一個純意向性對象,把經(jīng)由主體意識行為而轉(zhuǎn)化成的語言呈現(xiàn)出來。在2024-2024學年第一學期我開設的選修課:音樂美學與音樂作品討論的結業(yè)考試中,我給出的考試命題是:如何通過音樂美學方式去感受、詮釋、推斷音樂作品?她在考卷上寫了這樣兩段話再次引起了我的關注:1)當我們面對經(jīng)由表述而呈現(xiàn)的感性閱歷時,這一份強調(diào)審美主體并可被批判的文本已然是理性的作品詮釋了;2)面對感性放開所需要的是一種在音樂中無欲求而等待亮光的姿勢。

對此,我的問題是:經(jīng)由主體意識行為而轉(zhuǎn)化成的語言能否描寫與表述純意向性對象?之所以是的語言呈現(xiàn)能否成就言自體輮訛輦?感性文本之所以轉(zhuǎn)換成理性文本,僅僅在于經(jīng)由語言表述的呈現(xiàn)嗎?假如這個語言表述被理性拒絕怎么辦?純感性是否具有導向純理性的可能性?感官事實的放開能否激發(fā)理性實事的澄明?這種亮光僅僅是感性與音樂的合式?還是在此合式之后感性與音樂各自還得合式?依舊從感性自律進程的逐一開悟著眼,由意向感悟到意義領悟再到先驗頓悟,就像是一個行者在不斷進步。同樣是修辭走路這個動作,在《所望之實底,未見之確據(jù)———從音樂存在方式談及音樂作品之原作》中這樣說:在音樂中擁有肯定自由的我們,正走在一條無限接近終點的路上……輯訛輦;在《請自律地“悟”———施尼特凱〈第一大協(xié)奏曲〉的音樂學寫作與反思》中這樣說:好像有那么一個中心,人們在推倒層層障礙后不斷地設法接近它,卻發(fā)覺自己始終在路上。這畢竟是一條無窮的路?還是一次不盡的旅?這不禁使我想起海德格爾一生為路給出的3個修辭輰訛輦:1)在通向語言的途中,2)林中路,3)路標,現(xiàn)在再加上這第4修辭:在路上,莫非果真是永無止境地走在永無完工之日輱訛輦?或許,行者不斷進步本身已然占據(jù)他整個世界,并生成一種由衷的成就感。

一、意大利為培育一般學校音樂老師而設置的課程內(nèi)容及分析

目前，意大利全國正在貫徹實施的音樂老師訓練課程是2024年由意大利訓練部門統(tǒng)一制定的課程體系，是為更有效地提高與加強意大利音樂老師的素養(yǎng)而設置的。該課程體系出臺后，訓練部要求全部預備和已經(jīng)成為意大利公立學校老師的人必需在音樂學院修完音樂專業(yè)本科課程以后，再進修兩年這種老師訓練課程，獲得相當于中國訓練碩士的文憑，否則便無法取得或保留公立學校的老師資格。并且，學業(yè)成果與選修課程都記錄在案，供用人單位參考。

意大利為培育一般學校音樂老師而設置的老師訓練課程分為一般領域的基礎課程、音樂領域的基礎課程、專業(yè)課程和選修課程四大塊。其中，專業(yè)課程學分最多，有40學分；其次為音樂領域的基礎課程，學分為35學分；選修課程和一般領域的基礎課程均為12學分。同學除上課外，還要完成全部的課下作業(yè)，分兩年修完全部學分，最終通過訓練見習和實習，并通過結業(yè)考試后，獵取一般學校音樂老師資格證書。

從上表中可見，意大利一般學校音樂老師訓練專業(yè)的課程設置有著如下幾個顯著特點：

1實效性

從詳細課程內(nèi)容上來看，此課程體系以實際應用為主，實踐性、可操作性極強；所涉及的音樂訓練理論問題也都是可以直接指導音樂老師訓練實踐的最重要的問題。應當說，全部課程的設置都是做為一位音樂老師所必需把握的基本理論和技術技巧。

2廣域性

從課程的整體構架上來說，此課程體系涉及的音樂領域非常寬廣。除了一般領域的基礎課程，其他課程緊緊圍圍著基礎音樂訓練實踐中的各個環(huán)節(jié)，基本上囊括了音樂理論、作曲、器樂、聲樂等音樂學習的各個領域。對于意大利音樂學院本科畢業(yè)的同學來說，這種課程設置是特別有必要的。由于同學在本科學習的過程中，注意的是專業(yè)技能技巧的學習，其他學科雖然有所涉獵，但確定不是系統(tǒng)而全面的。為了能更好地適應今后的音樂訓練工作，在老師訓練專業(yè)的碩士討論生攻讀階段，就有必要廣泛接觸、學習全面的音樂學問，提高綜合的音樂素養(yǎng)。

3綜合性

該課程體系注意培育音樂老師的多種實際力量。上表中除了有許多與基礎音樂訓練直接相關的音樂專業(yè)課程和各類教學法課程以外，還有很多課程看似與音樂訓練聯(lián)系不大，但卻是音樂老師的必備素養(yǎng)和力量。如“身體意識與表現(xiàn)的技巧”直接關系到音樂老師的形象、氣質(zhì)和其非語言表達力量，是特別重要的一門課程。另外，在選修課程中開設的“組織技巧”與“溝通技巧”課也都是為了加強音樂老師與同事、與同學的合作實踐，甚至為了提升音樂老師與社會各機構和部門的溝通、聯(lián)系力量而設定的。這種注意音樂老師多種實際力量培育的課程實效性強，很受同學們的歡迎。

二、意大利音樂老師訓練課程的特色

意大利一般學校音樂老師訓練專業(yè)課程的教學以實踐活動為主，形式敏捷多樣。在課堂上，老師主要讓同學依次走上講臺帶領其他同學做各種音樂活動，充分進展同學的課堂組織力量與協(xié)作力量。即使是枯燥的音樂訓練理論問題，老師也會發(fā)揮同學的主觀能動性，運用類比等方法將其轉(zhuǎn)換成同學簡單理解和領悟的問題，并且鼓舞同學充分綻開想象與聯(lián)想，大膽提出自己的意見和看法。這樣。課堂上同學在參加活動與領悟?qū)W問的過程中總是能感受到和諧和歡樂。

意大利一般學校音樂老師的培育并不把同學完全局限在課堂上，在必需修業(yè)完成的訓練實習以外，老師還會供應同學到學校去開展各種音樂活動的機會。由于意大利的學校音樂課沒有專業(yè)性很強的音樂老師，因此各學校常常聘請音樂學院的同學去學校上音樂活動課，這樣就給了這些在讀同學們許多實踐熬煉的機會，使同學們很快就能勝任學校訓練的環(huán)境。

意大利一般學校音樂老師訓練專業(yè)課程的考核分為單科課程的考核和最終的結業(yè)考核。單科課程的考核形式不一，有實踐教學考試、論文寫作考試，以及問卷測驗的傳統(tǒng)考試等形式。但是，最終的結業(yè)考核除了畢業(yè)論文答辯以外，全部同學還要進行樂隊指揮考試，即現(xiàn)場組織一個小樂隊視奏由作曲專業(yè)老師剛創(chuàng)作的一首小型管弦樂作品，并在規(guī)定時間內(nèi)指揮小樂隊完成演奏。

三、對我國音樂老師訓練課程改革的啟示

1課程的構建――應以音樂專業(yè)素養(yǎng)與力量的培育為基礎

意大利音樂老師訓練專業(yè)課程是針對意大利那些已經(jīng)在音樂學院攻讀完學士學位，具備了音樂表演、作曲及音樂學理論討論力量的同學而開設的。這些同學從學校開頭，就已經(jīng)在音樂學院接受特地而系統(tǒng)的音樂訓練，本科畢業(yè)后完全可以做一位獨立的音樂人，是由于愛好愛好加上老師工作性質(zhì)的需要，而進修此課程的。這與我國目前老師訓練的現(xiàn)狀完全不同。我國的音樂老師訓練課程一般在師范高校的音樂系中開設，同學人學時音樂專業(yè)力量與素養(yǎng)都非常有限，即使在全國九所音樂學院里，