殘雪與《山上的小屋》課件

殘雪與《山上的小屋》殘雪與《山上的小屋》1作者：殘雪，原名鄧小華，1953年生于長沙。1966年小學畢業(yè)后失學，當過“赤腳醫(yī)生”、工人、代課教師，開過裁縫店。1985年開始發(fā)表作品，以小說為主，至今已有300萬字。于《人民文學》1985年第8期的短篇小說《山上的小屋》是其代表作。殘雪是具有鮮明個性化創(chuàng)造風格的作家，她著眼于深層的精神世界，不斷開拓和挖掘，在中國文學界是一個極為獨特的存在。她被視為先鋒派的代表人物，其作品以關注女性內心的狀態(tài)為特征。她的作品深受西方現代派文學的影響，具有濃厚“先鋒”色彩。作品常以朦朧晦澀、離奇可怖的審美意象傳遞對人性丑惡、人際隔漠冷酷的認識

。近年來殘雪寫了不少關于西方經典文學的評論，她以純粹藝術家的感悟，結合自己的創(chuàng)作觀念和體會，獨辟蹊徑，以創(chuàng)作與評論相融合的文體形式，對卡夫卡、博爾赫斯、歌德、莎士比亞、但丁等經典作家做了全新的闡釋和描述。作者：殘雪，原名鄧小華，1953年生于長沙。1966年2

短篇小說有《污水上的肥皂泡》、《阿梅在一個太陽天里的愁思》、《曠野里》、《公?！?、《山上的小屋》、《我在那個世界里的事情》、《天堂里的對話》、《天窗》；

中篇小說有《黃泥街》、《蒼老的浮云》；

長篇小說有《突圍表演》等。

殘雪是作品在國外被翻譯出版最多的女作家之一，《飼養(yǎng)毒蛇的小孩》、《阿娥》、《蒼老的浮云》、《長發(fā)的遭遇》、《五香街》等在國內外有較大影響。短篇小說有《污水上的肥皂泡》、《阿梅在一個太陽天里的3山上的小屋走進：山上的小屋走進：4

文革之后，西方現代文化與現代主義文學思潮涌入?！拔母铩敝谐砷L起來的一批作家缺乏50年代作家的自信與樂觀，他們對西方現代主義的親近并不局限于新的表現形式的探索，更多的體現在對顯示的抗爭以及對個體命運的思考與追求。殘雪的小說最決絕的體現絕望、孤獨和非理性傾向，十多年來始終堅持自己的敘事風格，將現代主義語言藝術與中國的生存狀況結合起來。

創(chuàng)作背景文革之后，西方現代文化與現代主義文學思潮涌5殘雪與《山上的小屋》課件6殘雪與《山上的小屋》課件7

《山上的小屋》無疑給了我們一把探索的鑰匙，引領我們深入思想和靈魂的世界。《山上的小屋》中的主體都是怪癖、孤獨、焦慮、抑郁、冷漠的不可理喻的形象，他們敏感多疑、自憐自戀，喜歡躲藏在自己的“保護層”中，恐懼外界的侵擾，在自己封閉的家園中得到滿足。他們由于過分強調內心世界的感受，無法適應外部的世界。內在的靈魂世界與外部的現實世界存在斷裂狀態(tài)，造成“失語”現象，進而不斷地交融、碰撞，引發(fā)內心的焦慮。越發(fā)逃避，越發(fā)沉浸其中不可自拔，進而將全部的外在世界心理化并使之異化、變形?！拔摇备械饺伺c人之間的世界是可怕、冷漠、丑陋的，所以渴望有屬于自己的“小屋”有屬于自己的一份安寧。但事與愿違，“我”以外的人或事物總是有意無意地與“我”作對，使“我”猝不及防、狼狽不堪、驚恐萬分。表面上看起來，《山上的小屋》中所描寫的人物及他們的生活是虛假的，不可信的，但我們若仔細加以考究，就會發(fā)現并非如此。作家略去了那些浮在生存表面上的泡沫，直接進入人的靈魂深處，用一柄放大鏡將日常生活中難以察覺到的人與人之間細微的矛盾、沖突等凸現了出來，因而觸到了更大的真實。在《山上的小屋》這部作品里，透視的是家庭關系。人物仿佛是孤獨的靈魂，活在一個孤獨的世界中，緊張地戒備著感到莫名其妙地焦慮和突如其來地恐懼?！八麄儌€個是窺視的孤獨者，個個是孤獨的窺視者，在窺視別人的同時，更窺視自己。孤獨者因為孤獨而窺視，又因為窺視而孤獨；窺視者因為窺視而孤獨，又因為孤獨而窺視”。可以這樣說，殘雪筆下的人物既是寂寞的“孤獨者”，又是變態(tài)的“窺視者”。深入剖析《山上的小屋》無疑給了我們一把探索的鑰81、對人際乃至親情間的隔漠、仇恨的病態(tài)、敏感的體悟，是對特定歷史時期——文化大革命丑惡現象的折射，實現了現實批判功能。2、正視生存環(huán)境的丑陋，傳遞找不到救贖與解脫的焦慮體驗，從哲學視角揭示了人生的荒誕、無意義，給人一種直面悲劇性人生的銘心刻骨的真實感受。意義1、對人際乃至親情間的隔漠、仇恨的病態(tài)、敏感的體悟，是9

讀殘雪的小說好像山洞探險，這山洞幽暗無光，陰森恐怖；曲折深長，歧途迭出；令人難行，令人窒息。而探險者仍然知難而進，希望探尋到自己向往的洞中最瑰麗的景觀。殘雪的臆想世界中最瑰麗的景觀可謂作品中所創(chuàng)造的完全屬于她自己的內心世界，而且是個人化的。這個世界與外界那個腐朽、現實的世界是隔離的。作品中所展示的人物是無意識的領域，可以說是一種純直覺的思考模式。評《山上的小屋》讀殘雪的小說好像山洞探險，這山洞幽暗無光10現實戰(zhàn)斗精神象征隱喻手法從變形走向怪誕獨特的審美效果創(chuàng)作特色創(chuàng)作特色11與狂人日記的對比《狂人日記》和《山上的小屋》都是寓言性的小說,注重從潛意識層面去開掘人的生存本相,對人性進行了無情的解剖?！犊袢巳沼洝敷w現了魯迅的啟蒙思想和生存體驗,《山上的小屋》以極端化的方式表現了人類生存的荒誕體驗和絕望感,這表明了魯迅和殘雪對生活的不同思考,而他們致力于對人類精神的探索在今天的現實生活中仍值得弘揚。與狂人日記的對比《狂人日記》和《山上的小屋12卡夫卡對殘雪的影響

被譽為中國文壇獨立特行的女作家殘雪,有“中國的卡夫卡”之稱。有評論者寫道,“如果說80年代的《蒼老的浮云》、《天窗》、《山上的小屋》等作品中噴薄而出的夢魘般的意象與卡夫卡那現實主義般地精確刻畫荒誕事物的風格仍保持一定距離的話，那么在90年代創(chuàng)作的那些更為節(jié)制、純熟、理性的小說中,我們隱約地感到,殘雪與卡夫卡達成了更深的默契?！睔堁┳髌分兴哪欠N極端個人化的聲音一直令許多讀者望而興嘆,她筆下的那個冷峻、變態(tài)的世界也一直難以為人們所理解和接受。而一個20世紀末的中國女作家與一個20世紀初的奧地利男作家在靈魂深處相遇了,這不能不說是一件讓人砰然心動的事。寫作是卡夫卡生命中的一切,他大概可以算世界上最孤獨的作家,而他的小說所表現的也是現代人的這種孤獨感,所以卡夫卡自己的生活與創(chuàng)作合二為一。殘雪對卡夫卡的生活方式和生活目的頗有同感,她在一篇名為《黑暗靈魂的舞蹈》的文章中這樣寫道:是這種寫作使我的性格里矛盾的各個部分的對立變得尖銳起來,內心就再也難以得到安寧。我不能清楚地意識到內部躁動的實質,我只知道一點:不寫就不能生活。出于貪婪的天性,生活中的一切亮點(虛榮、物質享受、情感等等)我都不想放棄,但要使亮點成為真正的亮點，惟有寫作;而在寫作中,生活的一切亮點又全都黯然失色,沒有意義。而與卡夫卡不同的是:殘雪并沒有拒絕丈夫、兒子和家庭。殘雪的孤獨更多的是靈魂的孤獨,在現實生活中她比卡夫卡幸運得多。至于卡夫卡的一些短篇小說,在殘雪看來,《中國長城建造時》象征著“藝術家的活法”;《致某科學院的報告》記錄了“猿人藝術家戰(zhàn)勝猿性,達到自我意識的歷程”;《鄉(xiāng)村教師》中的老教師體現了“藝術良知”;《小婦人》及《夫婦》描述了“詩人靈魂的結構”;《地洞》則表現了藝術家既要逃離存在遁入虛空,又要逃離虛空努力存在的雙重恐懼……看來,殘雪完全是以獨特的、寫小說的方式來解讀和描述卡夫卡的作品的,這使得讀者在驚訝殘雪的敏銳、機智和個性外,也漸漸地開始懷疑,殘雪在這里究竟是在解