聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱的關(guān)系研究

聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱的關(guān)系研究摘要聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱由最早的二位一體逐步發(fā)展成為聲樂(lè)藝術(shù)中各具魅力的兩個(gè)分支，兩者之間辯證統(tǒng)一的關(guān)系是聲樂(lè)藝術(shù)前進(jìn)發(fā)展源源不斷的動(dòng)力。本文以聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱兩者之間的關(guān)系為研究對(duì)象，通過(guò)對(duì)聲樂(lè)作品和聲樂(lè)演唱?dú)v史發(fā)展脈絡(luò)的梳理和其關(guān)系在不同學(xué)科角度的呈現(xiàn)，從藝術(shù)學(xué)、文化教育與哲學(xué)等學(xué)科理論角度論述兩者之間的深層關(guān)系，由此闡明聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱的各自特征及辯證統(tǒng)一的關(guān)系，以促進(jìn)兩者關(guān)系朝著相互推動(dòng)的良性軌道迅速發(fā)展。關(guān)鍵詞：聲樂(lè)作品；聲樂(lè)演唱；關(guān)系辯證

目錄摘要 1前言 2一、聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱的發(fā)展脈絡(luò) 3（一）聲樂(lè)作品的發(fā)展脈絡(luò) 3（二）聲樂(lè)演唱的發(fā)展脈絡(luò) 4二、聲樂(lè)演唱與作品相互依存、不可分割 6（一）作品通過(guò)演唱獲得藝術(shù)生命 61.演唱對(duì)作品的再創(chuàng)作 62.演唱是作品藝術(shù)價(jià)值的體現(xiàn) 6（一）演唱者通過(guò)優(yōu)秀的作品實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值 71.作品為演唱者提供價(jià)值實(shí)現(xiàn)的舞臺(tái) 72.作品對(duì)演唱者的發(fā)展起重要作用 7三、聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱之間的辯證關(guān)系 7（一）聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱互為技術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ) 7（二）聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱互為知識(shí)傳遞的基礎(chǔ) 8前言聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱的關(guān)系，是一個(gè)既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的課題，同時(shí)，也是一個(gè)常談常新的課題。眾所周知，無(wú)論是古希臘、古羅馬，還是古代中國(guó)，聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱都是二為一體的。如古希臘的聲樂(lè)作品《伊麗亞特》與《奧德賽》，就是由當(dāng)時(shí)的盲藝人荷瑪創(chuàng)作并演唱的，被稱為《荷瑪史詩(shī)》。又如中國(guó)早期的《詩(shī)經(jīng)》、《楚辭》，就是根據(jù)民間勞動(dòng)人民口頭創(chuàng)作并演唱的歌謠而改編的。中國(guó)著名的“漢樂(lè)府”和世界各國(guó)的民歌都是如此。隨著音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展越來(lái)越趨向?qū)I(yè)化，音樂(lè)中各種因素分工越來(lái)越細(xì)，并且隨著記譜法的發(fā)明，作曲者通過(guò)寫譜來(lái)完成音樂(lè)創(chuàng)作，作曲就從演唱者那里分離出來(lái)成為獨(dú)立的創(chuàng)作活動(dòng)。因而，聲樂(lè)作品創(chuàng)作與聲樂(lè)演唱藝術(shù)逐漸分開，成為既有天然的內(nèi)在聯(lián)系，又相互獨(dú)立的兩個(gè)音樂(lè)學(xué)科。其間，無(wú)論聲樂(lè)作品創(chuàng)作或是聲樂(lè)藝術(shù)演唱?jiǎng)?chuàng)作，又都分別經(jīng)歷了一個(gè)各具特點(diǎn)的復(fù)雜而曲折的發(fā)展過(guò)程，在歷史的進(jìn)程中，我國(guó)的聲樂(lè)藝術(shù)積累了浩瀚的聲樂(lè)作品，創(chuàng)造了獨(dú)特的演唱技法，并造就了無(wú)數(shù)深受人民愛戴的創(chuàng)作家和演唱家。一、聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱的發(fā)展脈絡(luò)（一）聲樂(lè)作品的發(fā)展脈絡(luò)1.聲樂(lè)作品的源頭—詩(shī)歌無(wú)論是在西方還是在我國(guó)的聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展歷史中，聲樂(lè)作品的產(chǎn)生都是以詩(shī)歌為主要源頭的。在古代希臘沒有離開詩(shī)歌而獨(dú)立的音樂(lè)，也沒有離開音樂(lè)而獨(dú)立的詩(shī)歌。當(dāng)時(shí)的歌手也都是詩(shī)人兼作曲家，主要是歌唱史詩(shī)及民間傳說(shuō)①，就是關(guān)于聲樂(lè)作品源于詩(shī)歌的很好證明。古希臘的聲樂(lè)作品《伊里亞特》和《奧德賽》就是由當(dāng)時(shí)的盲藝人創(chuàng)作并演唱的詩(shī)歌。在中國(guó)古代此類的例證也很多，比如我國(guó)歷史上第一部詩(shī)歌總集—春秋時(shí)期的音樂(lè)總集《詩(shī)經(jīng)》就是孔子以周朝政府收集的三千多首詩(shī)歌為基礎(chǔ)編纂而成的一部包含305首歌辭的精選的歌辭集。在古代社會(huì)中，音樂(lè)、舞蹈、詩(shī)歌是出現(xiàn)的較早的藝術(shù)形式，起先是三位一體的，后來(lái)才逐漸分開成為獨(dú)立的藝術(shù)。因此，我們可以說(shuō)，聲樂(lè)作品主要源于詩(shī)歌。2.聲樂(lè)作品的發(fā)展脈絡(luò)在4000多年以前，中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期的歌唱就和詩(shī)、樂(lè)、舞一起產(chǎn)生和發(fā)展了，在隨后漫長(zhǎng)的發(fā)展時(shí)期中，涌現(xiàn)出了諸多優(yōu)秀而具有代表性的聲樂(lè)作品，這些聲樂(lè)作品的存在是聲樂(lè)藝術(shù)進(jìn)步的重要?jiǎng)恿鸵娮C。春秋時(shí)期的產(chǎn)生了我國(guó)最早的詩(shī)歌總集《詩(shī)經(jīng)》，為孔子所編?！对?shī)經(jīng)》中的歌曲共分三類:《風(fēng)》、《雅》、《頌》，其中《風(fēng)》是《詩(shī)經(jīng)》里的精華部分，包括十五國(guó)的民歌，絕大部分是北方的民歌。所選歌曲地域?qū)拸V、時(shí)間跨度較長(zhǎng)，比較通俗明了，寫作風(fēng)格樸素自然。封建社會(huì)前期的南方民歌得到系統(tǒng)集中和整理的楚國(guó)的《九歌》，它是中國(guó)有文字記載以來(lái)最早的祭神宗教歌曲，《九歌》是屈原根據(jù)南方民歌加工創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲，演唱時(shí)有多種樂(lè)器伴奏，歌中有敘述，有詠嘆，是我國(guó)古代大型的聲樂(lè)作品。南北朝時(shí)期，出現(xiàn)了許多富有人民性的長(zhǎng)篇五七言敘事歌，《孔雀東南飛》、《木蘭辭》等就是代表作，在這些作品中故事性和敘述性增強(qiáng)。到了封建社會(huì)中期的唐代，是中國(guó)古典歌唱的發(fā)展時(shí)期，也是聲樂(lè)作品大量涌現(xiàn)的時(shí)期。唐代的《曲子》包含歌詞約五百九十首，涉及的曲調(diào)約八十首左右，其中用于歌唱的曲子已經(jīng)不像一般民歌那樣僅僅用于清唱，在結(jié)構(gòu)上已突破了民歌的限制，而向更高的藝術(shù)形式發(fā)展。在唐代，詩(shī)人和音樂(lè)家之間的合作關(guān)系仍在繼續(xù)，這個(gè)時(shí)期的許多詩(shī)人或者根據(jù)舊有的古代曲調(diào)填寫新詞，或者根據(jù)流行的新曲調(diào)寫歌詞，這樣的合作有力的促進(jìn)了音樂(lè)和詩(shī)歌的發(fā)展，也為聲樂(lè)作品的涌現(xiàn)發(fā)展注入了活力。填詞曲牌在宋代成為主要的歌唱形式，產(chǎn)生了一種結(jié)構(gòu)較為復(fù)雜的諸宮調(diào)，由此發(fā)展成戲曲的初期形式—宋雜劇，其代表作有董解元的《西廂記》。宋代的歌曲己經(jīng)具有了較高的藝術(shù)性，不僅有著簡(jiǎn)單的民歌形式，還有著更高的藝術(shù)形式，如:叫聲、嘿唱、小唱、唱賺等。自宋代姜夔創(chuàng)作的歌曲在文字旁注有工尺譜起，中國(guó)聲樂(lè)作品己有完整的詞譜流傳，如《白石道人歌曲》。元明清時(shí)期的元曲、四大聲腔、四大徽班都說(shuō)明了聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展己具有了很高的水平，明代以后工尺譜己經(jīng)完備，許多聲樂(lè)作品的專輯開始流傳和保留下來(lái)。如清乾隆十一年成書的《九宮大成南北詞宮譜》匯集了唐宋以來(lái)的南北曲2094個(gè)曲牌，連用變體共計(jì)44“首。（二）聲樂(lè)演唱的發(fā)展脈絡(luò)中華民族的聲樂(lè)藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在中國(guó)音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，自然也包含著聲樂(lè)藝術(shù)的源流，我國(guó)聲樂(lè)演唱的發(fā)展也是在歷史的腳步中曲折前進(jìn)的。“音樂(lè)起源于勞動(dòng)”這一觀點(diǎn)很好的說(shuō)明了音樂(lè)的起源問(wèn)題。勞動(dòng)創(chuàng)造了人類，也創(chuàng)造了音樂(lè)藝術(shù)。在中國(guó)的古代，詩(shī)歌、音樂(lè)和舞蹈是相互結(jié)合的，它們皆起源于勞動(dòng)。同樣，聲樂(lè)演唱也是來(lái)源于勞動(dòng)，原始社會(huì)時(shí)期的許多聲樂(lè)作品的內(nèi)容就反映出這一點(diǎn)，如相傳黃帝時(shí)所作的《彈歌》。早在公元前475年以后的封建社會(huì)前期，就出現(xiàn)了以歌唱為謀生手段的民間藝人和聲樂(lè)教師，這些杰出的民間歌唱家對(duì)音樂(lè)文化在群眾中的傳播產(chǎn)生了不小的影響，如衛(wèi)國(guó)的王豹、齊國(guó)的綿駒等。秦青、韓娥也是有史可查的人物，他們的演唱“聲震林木、響遏行云”、“即去而余音繞梁三日不絕”。與此同時(shí)，有關(guān)歌唱藝術(shù)的一些理論也有了記載，如各人可根據(jù)自己性格特點(diǎn)選擇自己所最適宜于表達(dá)的歌曲;歌唱的聲音轉(zhuǎn)折休止和連續(xù)都有一定的講究;法家韓非也提出了鑒別歌唱初學(xué)者的方法?？梢钥闯?，歌唱藝術(shù)已經(jīng)達(dá)到了一定的高度。到了公元前140年，漢武帝立樂(lè)府，收集、整理、改編及創(chuàng)作民歌，同時(shí)樂(lè)府也是中國(guó)歷史上第一個(gè)規(guī)模龐大的專業(yè)歌舞團(tuán)體。中國(guó)古典歌唱初步形成也是在漢代，此時(shí)的聲樂(lè)藝術(shù)有了絲竹樂(lè)器伴奏，演唱者邊擊節(jié)奏邊唱，己具有了現(xiàn)代說(shuō)唱藝術(shù)的雛形。在南北朝時(shí)期，開始產(chǎn)生了音韻學(xué)，這對(duì)以后的中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展起了很大作用。唐代以前的歌唱，基本是屬于詠唱一類，也就是在語(yǔ)言的自然音調(diào)的基礎(chǔ)之上加以夸張、強(qiáng)調(diào)，并加上一定的力度表現(xiàn)。到了唐代，詠唱發(fā)展成為吟唱，這是聲樂(lè)演唱藝術(shù)的一次質(zhì)變。唐代是中國(guó)古典歌唱的發(fā)展時(shí)期，國(guó)家建立了教坊和梨園，大量的樂(lè)工在其中技藝得到提高，對(duì)聲樂(lè)演唱的發(fā)展有很大影響。唐代燕樂(lè)中含有多段的大型歌舞曲即《大曲》中就包含有聲樂(lè)的演唱形式，中間的慢板就是以聲樂(lè)演唱為主，因此燕樂(lè)大曲的繁榮也促進(jìn)了聲樂(lè)演唱的進(jìn)步與流傳。與此同時(shí)，有關(guān)于聲樂(lè)演唱的理論體系也初步形成，如段安節(jié)在《樂(lè)府雜錄》中已有了關(guān)于歌唱呼吸方面的論述。填詞曲牌在宋代成為主要的歌唱形式，戲曲的初期形式—宋雜劇也產(chǎn)生了，原先以歌舞為主要形式的歌唱藝術(shù)，進(jìn)入了以表演故事情節(jié)與人物為主的戲曲。由于新的形式和內(nèi)容的需要，要求聲樂(lè)演唱在發(fā)聲、吐字、行腔等方面開始復(fù)雜化，宋代說(shuō)唱音樂(lè)繼續(xù)發(fā)展，并逐步形成了各種地方戲曲，出現(xiàn)了更多的專業(yè)藝人和游樂(lè)場(chǎng)所，推動(dòng)了聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展，為不同流派、不同風(fēng)格的形成開辟了道路。元代的元曲演唱形式有兩種:散曲和戲曲。前者重唱，后者有唱有說(shuō);此時(shí)的南戲也突破了雜劇每人歌唱的成規(guī)，而有獨(dú)唱、對(duì)唱、合唱等多種演唱形式。有關(guān)演唱技術(shù)的研究也漸漸有所發(fā)展，較為重要的著作有元燕南芝庵的《唱論》和周德清的《中原音韻》。到了明代，四大聲腔中的昆山腔在演唱技術(shù)上有很大的創(chuàng)造和貢獻(xiàn)，它的唱法柔美、婉轉(zhuǎn)、清麗，能夠更細(xì)膩的表達(dá)感情，加強(qiáng)歌唱性。魏良輔所著《曲律》對(duì)于學(xué)習(xí)歌唱的內(nèi)容和步驟、用氣、咬字等都有詳細(xì)的論述;朱權(quán)的《詞林須知》、王驥德的《方諸館曲律》等聲樂(lè)論著都能夠說(shuō)明聲樂(lè)演唱技術(shù)與理論研究都比較發(fā)達(dá)。清代京劇大為發(fā)展，中國(guó)的戲曲聲樂(lè)藝術(shù)經(jīng)過(guò)許多演員的發(fā)揮和創(chuàng)造，對(duì)唱腔做修改潤(rùn)色，發(fā)展出不同特點(diǎn)的唱法和流派;大量民間小曲的興起是明清時(shí)期的一大特點(diǎn)，演出形式多樣，載歌載舞、生動(dòng)活潑，深受人民群眾所喜愛。聲樂(lè)著作方面有徐大椿的《樂(lè)府新聲》、王德暉、徐沉微的《顧談錄》等。二、聲樂(lè)演唱與作品相互依存、不可分割（一）作品通過(guò)演唱獲得藝術(shù)生命1.演唱對(duì)作品的再創(chuàng)作詞、曲作者完成聲樂(lè)作品的創(chuàng)作后，聲樂(lè)表演者首先要對(duì)作品進(jìn)行通讀，了解作品的創(chuàng)作背景、作者的創(chuàng)作意圖，理解作品的藝術(shù)內(nèi)涵，分析作品的結(jié)構(gòu)，體會(huì)作品的意境，理清作品的情緒發(fā)展脈絡(luò)，綜合不同的表現(xiàn)形式和方法，將作品通過(guò)聲音塑造一個(gè)個(gè)鮮活的形象，實(shí)現(xiàn)審美價(jià)值，這就是聲樂(lè)演唱對(duì)聲樂(lè)作品的再創(chuàng)作(二度創(chuàng)作)。使聲樂(lè)作品變“活”，這就是聲樂(lè)演唱者對(duì)聲樂(lè)作品再創(chuàng)作的目的。至于“活”得如何，由于每個(gè)人聲音天賦和能力傾向迥異，因而與音樂(lè)作品的契合程度不盡相同。聲樂(lè)演唱者會(huì)自動(dòng)自發(fā)地將對(duì)作品的感受和對(duì)藝術(shù)的表達(dá)注入到對(duì)聲樂(lè)作品的藝術(shù)涵養(yǎng)的感受過(guò)程當(dāng)中，一方面，就演出的整體效果而言，其實(shí)從某個(gè)角度來(lái)看就是表演者在向受眾展示自己的審美能力，所以在其對(duì)該作品的了解和理解的過(guò)程中，一定會(huì)發(fā)覺一些其認(rèn)為有意義的、新的相關(guān)因素;另一方面來(lái)說(shuō)，表演者在得到一個(gè)藝術(shù)作品后對(duì)該作品的旋律、節(jié)奏、調(diào)式等方面有一個(gè)自己的理解，這是創(chuàng)作的內(nèi)涵所在。聲樂(lè)演唱者通過(guò)其二度創(chuàng)作，使作品“立”起來(lái)、“活”起來(lái)，只有形象化了的藝術(shù)才有生命力，有生命才能有互動(dòng)，才能引導(dǎo)受眾的審美情趣，受眾通過(guò)聲樂(lè)表演者的互動(dòng)而實(shí)現(xiàn)了與聲樂(lè)作品的互動(dòng)，通過(guò)融入聲樂(lè)表演的“活力”而融入聲樂(lè)作品的生命力，于是，聲樂(lè)作品通過(guò)聲樂(lè)演唱獲得了藝術(shù)生命力。2.演唱是作品藝術(shù)價(jià)值的體現(xiàn)演唱者通過(guò)揣摩聲樂(lè)作品的內(nèi)涵和創(chuàng)作者的意圖，結(jié)合自身的表演經(jīng)驗(yàn)、專業(yè)知識(shí)、演唱能力，和情感表達(dá)，再融入自己對(duì)客觀世界和人文世界的態(tài)度和理解，進(jìn)行再創(chuàng)造，通過(guò)聲樂(lè)表演的形式傳達(dá)給受眾。聲樂(lè)演唱者不能只是對(duì)歌詞歌譜進(jìn)行生硬的表達(dá)，這樣不能使受眾產(chǎn)生共鳴，引發(fā)觸動(dòng)，而是要通過(guò)自己理解和認(rèn)知，進(jìn)行角色換位，把自己變?yōu)樽髌返闹黧w，讓情感與歌詞歌譜完全融合，這樣才能拉近受眾與作品之間的距離，打動(dòng)受眾，引起共鳴，獲得審美享受’，從而體現(xiàn)聲樂(lè)作品的藝術(shù)價(jià)值。演唱者在展示作品的藝術(shù)價(jià)值時(shí)，還可融入時(shí)代元素和流行元素，把握聲樂(lè)作品節(jié)奏、力度、速度上的變化以及調(diào)性的轉(zhuǎn)換，避免對(duì)傳統(tǒng)聲樂(lè)演唱技巧的生搬硬套，突破聲樂(lè)演唱與內(nèi)涵解讀之間的界限，通過(guò)演唱者的挖掘、提煉、改造，聲樂(lè)作品獲得恒久的藝術(shù)生命力。（一）演唱者通過(guò)優(yōu)秀的作品實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值1.作品為演唱者提供價(jià)值實(shí)現(xiàn)的舞臺(tái)聲樂(lè)作品讓演唱者的演唱功底、藝術(shù)理解力、舞臺(tái)表現(xiàn)力、情緒控制力等等一覽無(wú)遺。作為聲樂(lè)演唱者，能力得到展現(xiàn)，作品得以演繹，情感得以互動(dòng)，價(jià)值便得以實(shí)現(xiàn)。作品“活”則演唱者“活”，作品“久”則演唱者“久”，表演讓受眾認(rèn)同則自我價(jià)值實(shí)現(xiàn)。聲樂(lè)作品為演唱者提供自我表現(xiàn)的舞臺(tái)，也就是實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的舞臺(tái)。2.作品對(duì)演唱者的發(fā)展起重要作用將軍一戰(zhàn)成名，歌手一曲成星。人在成長(zhǎng)、成功的道路上，往往需要一些關(guān)鍵的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，演唱者需要不斷地在舞臺(tái)上演繹作品而實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值。差的作品或者不適合的作品，只會(huì)讓演唱者力不從心，甚至缺陷凸顯，連演唱者與作品之間都不能形成共鳴，更何況演唱者與受眾之間了。而好的作品或者適合的作品，則讓演唱者將作品表現(xiàn)得酣暢淋漓，甚至還超出了創(chuàng)作者的預(yù)想，就一定能引起受眾共鳴，實(shí)現(xiàn)作品的藝術(shù)價(jià)值和演唱者的自我價(jià)值，讓演唱者的藝術(shù)道路更上一層樓，為其成功發(fā)展起到重要作用。三、聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱之間的辯證關(guān)系（一）聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱互為技術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ)藝術(shù)學(xué)以各門藝術(shù)的普遍規(guī)律作為自己的研究對(duì)象，藝術(shù)學(xué)的主要門類有美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇等等，在這諸多的藝術(shù)門類中，都普遍存在著創(chuàng)作者的藝術(shù)創(chuàng)造。作為音樂(lè)門類中的重要組成部分—聲樂(lè)藝術(shù)也同樣存在著藝術(shù)創(chuàng)造:聲樂(lè)演唱與聲樂(lè)作品創(chuàng)作互相分離以來(lái)，聲樂(lè)演唱表演被人們稱為“二度創(chuàng)作”，相對(duì)應(yīng)的聲樂(lè)作品的創(chuàng)作為“一度創(chuàng)作”，聲樂(lè)藝術(shù)中的創(chuàng)造應(yīng)該是聲樂(lè)作品首先打動(dòng)了演唱者，再由演唱者將自己的理解和獨(dú)特的感悟加入于演唱和表演之中，直至感染觀眾;同時(shí)，沒有聲樂(lè)演唱的存在和實(shí)踐，詞曲作者的作品就無(wú)法被人們所聞，更無(wú)法進(jìn)一步激發(fā)他們的創(chuàng)作靈感、因此顯而易見，在藝術(shù)學(xué)的領(lǐng)域里，聲樂(lè)演唱與聲樂(lè)作品創(chuàng)作互為藝術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ)，可以說(shuō)聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱互為“一、二度創(chuàng)作”—當(dāng)文本化的聲樂(lè)作品作為“一度創(chuàng)作”時(shí)，歌唱家對(duì)聲樂(lè)作品的演唱和闡釋為“二度創(chuàng)作”;當(dāng)將歌唱家的演唱作為“一度創(chuàng)作”時(shí)，作曲家依據(jù)歌唱家的演唱技巧、風(fēng)格和個(gè)人特征等因素作為參照來(lái)創(chuàng)作聲樂(lè)作品的過(guò)程就成為了“二度創(chuàng)作”。（二）聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱互為知識(shí)傳遞的基礎(chǔ)教育是培養(yǎng)人的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。教育是由施教者與受教者共同參與的，有目的、有組織、有計(jì)劃地傳授知識(shí)、技能、技巧，培養(yǎng)思想品德，發(fā)展智力和體力，增強(qiáng)審美能力的活動(dòng)。教育有廣義和狹義之分，廣義的教育是泛指一切有目的的影響人的身心發(fā)展的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng);狹義的教育主要指學(xué)校的教育?；谝陨系母拍?，本章所討論的教育主要是從廣義的角度為基準(zhǔn)來(lái)進(jìn)行論證的。文化教育是指通過(guò)某些社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)將人類的發(fā)明、創(chuàng)造、思想、信仰、風(fēng)俗、習(xí)慣等文化，使之得以沿襲，并在空間上得到普及同時(shí)促進(jìn)文化的積累與繼承，推動(dòng)人們創(chuàng)造新的文化模式。因此從廣義的文化教育的角度來(lái)看，不僅學(xué)校的音樂(lè)教育屬于文化教育，一切通過(guò)傳授學(xué)習(xí)音樂(lè)知識(shí)、技能等來(lái)改變受教育者的審美意識(shí)、陶冶受教育者的情操等實(shí)踐活動(dòng)也都屬于文化教育。因此，音樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作者、表演者和音樂(lè)活動(dòng)的欣賞者也構(gòu)成了一對(duì)教育與受教育的范疇。廣義的聲樂(lè)教育包括所有無(wú)明確師生關(guān)系和主管教學(xué)意向，但在客觀上對(duì)人的聲樂(lè)審美觀念、聲樂(lè)藝術(shù)修養(yǎng)、聲樂(lè)技能產(chǎn)生實(shí)際影響的一切活動(dòng)。在聲樂(lè)藝術(shù)中，聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱在文化教育的角度上，互相構(gòu)成了知識(shí)傳遞的基礎(chǔ)。結(jié)論縱觀聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的歷史進(jìn)程，聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱始終是相互交融、互為依托的兩個(gè)重要組成部分，兩者的同步與契合是聲樂(lè)藝術(shù)進(jìn)步發(fā)展的根本原因。聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱無(wú)論從藝術(shù)學(xué)的角度、文化教育的角度或哲學(xué)角度的關(guān)系，其實(shí)質(zhì)都是哲學(xué)中對(duì)立統(tǒng)一規(guī)律在藝術(shù)上的表現(xiàn)，是哲學(xué)上對(duì)立統(tǒng)一規(guī)律在聲樂(lè)文化上的反映，這也是聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱兩者關(guān)系的核心與根本。哲學(xué)范疇中的辨證發(fā)展論提出矛盾是事物運(yùn)動(dòng)發(fā)展的根本原因，矛盾也就是對(duì)立統(tǒng)一，是事物發(fā)展的源泉和動(dòng)力。而聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱在各個(gè)不同角度不同層面的對(duì)立統(tǒng)一即是聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展進(jìn)步的源泉。聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱的統(tǒng)一性在于兩者連為一體構(gòu)成聲樂(lè)藝術(shù)的具體內(nèi)涵，兩者互為條件，彼此在相互依存的統(tǒng)一體中得以存在和發(fā)展。如在藝術(shù)學(xué)領(lǐng)域中的“一度創(chuàng)作”與“二度創(chuàng)作”互為藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ);在文化教育領(lǐng)域，聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱彼此為文化知識(shí)傳遞的載體和有效途徑:在哲學(xué)領(lǐng)域，兩者互為促進(jìn)發(fā)展的有力力量。聲樂(lè)作品與聲樂(lè)演唱的對(duì)立性在于兩者互相推動(dòng)矛盾雙方力量的變化，并最終達(dá)到一致從而推動(dòng)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。如聲樂(lè)作品風(fēng)格的多樣化必然要求有與其相適應(yīng)的多樣化的聲樂(lè)演唱風(fēng)