凡高藝術(shù)中的理性因素

凡高藝術(shù)中的理性因素

凡高是許多藝術(shù)家和藝術(shù)理論家研究的對(duì)象。自他去世以來(lái)，藝術(shù)史學(xué)家對(duì)他的生活和藝術(shù)研究從未停止過(guò)。一百多年的研究,使大家對(duì)其藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)形成了比較統(tǒng)一的認(rèn)識(shí):凡高的畫(huà)作將色彩的表情功能發(fā)揮到了極致,通過(guò)對(duì)色彩的單純感與表現(xiàn)力的追求,其藝術(shù)視象獲得了一種粗獷的情感宣泄的特性。自由隨意,大膽張狂,且根據(jù)自己的主觀情感色彩來(lái)安排畫(huà)面是凡高用色的特點(diǎn)。晚期凡高發(fā)展到由不滿足客觀真實(shí)色彩再現(xiàn)開(kāi)始,發(fā)展到偏重于追求個(gè)人獨(dú)立精神和主觀情感的表現(xiàn)。然而仔細(xì)分析發(fā)現(xiàn),凡高所處的時(shí)代是一個(gè)色彩理論大發(fā)展,藝術(shù)觀念大變革,中西文化大交流的時(shí)代。凡高處在一個(gè)新藝術(shù)思潮剛剛出現(xiàn),而舊藝術(shù)思潮還未完全退出的年代。在這樣的大環(huán)境下,凡高的繪畫(huà)色彩不可能完全脫離理性因素和理性思考。本文從三個(gè)方面分析了凡高色彩理性因素的來(lái)源。一、藝術(shù)創(chuàng)作中的理性概念“理性”是指受人的目的和意識(shí)所支配的一切主觀和心理的活動(dòng),它不僅包括人的理性認(rèn)識(shí)的活動(dòng),而且也包括人的有意識(shí)、有目的的感覺(jué)、知覺(jué)和表象等感性認(rèn)識(shí)活動(dòng)。從認(rèn)識(shí)論意識(shí)上說(shuō),“理性”是指人認(rèn)識(shí)事物本質(zhì)和規(guī)律的邏輯思維形式。從人性論意識(shí)上說(shuō),“理性”是指人的抽象的邏輯思維能力以及受這種思維能力所支配的人的理智的、克制的、自覺(jué)能力和存在屬性。還有人從本體論、認(rèn)知論、倫理觀、實(shí)用性四個(gè)方面來(lái)加以界定理性(1)。哲學(xué)中的理性是相對(duì)于感性來(lái)講的。一般理性的解釋通常指概念,判斷,推理等思維形式和思維活動(dòng);黑格爾哲學(xué)中指具體的,辨證的,理智性的思維方式。他認(rèn)為理性是最完全的認(rèn)識(shí)能力,是認(rèn)識(shí)的高級(jí)階段,只有理性才能揭示事物的本質(zhì)。在藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中,藝術(shù)創(chuàng)作中的理性是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中運(yùn)用一定的藝術(shù)理論和前人的研究成果,進(jìn)行分析,演繹,判斷和推理來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,而這個(gè)過(guò)程在某種程度上是有規(guī)律有目的的在主觀意識(shí)的支配下所進(jìn)行的選擇。需要指出的是不同領(lǐng)域和不同學(xué)科對(duì)于“理性”定義的解釋都是不盡相同的。這里我們不加以詳細(xì)論證。二、日本浮士畫(huà)的藝術(shù)形式19世紀(jì)的歐洲是一個(gè)飛速發(fā)展的時(shí)期,藝術(shù)領(lǐng)域更是經(jīng)歷了前所未有的革新。凡高處在這樣一個(gè)時(shí)代,感受到了藝術(shù)理論的重要性,又不可避免的受到了印象派和新印象派的影響,同時(shí)在東西方文化交流的潮流下,又接受了日本浮士繪的藝術(shù)形式。這些都為他日后理性的分析色彩和形成自己獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格鋪平了道路。(一)凡高和其他學(xué)者對(duì)色彩的研究早在1660年牛頓首先發(fā)現(xiàn)了色彩的真正本質(zhì)。通過(guò)三棱鏡來(lái)分離顏色,得到七種顏色,證明光是由七種顏色組成的復(fù)色光。大約在1731年,雷比隆發(fā)現(xiàn)了紅.黃.藍(lán)色的原色特征,它們能夠創(chuàng)造橙、綠、紫。第一本全面論述色彩的專著大約出版于1766年,書(shū)名為《自然的色彩系統(tǒng)》,作者是一位英國(guó)版畫(huà)家。幾乎同時(shí),一位法國(guó)化學(xué)家切夫雷爾發(fā)現(xiàn)了同時(shí)對(duì)比和色彩相互感應(yīng)的原理。而凡高的老師德拉克洛瓦就是這個(gè)原理最早的學(xué)生。19世紀(jì)的西方資本主義世界處在一個(gè)飛速發(fā)展的時(shí)代,隨著經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的不斷提升,社會(huì)科學(xué),文化,藝術(shù)等方面也有了很大發(fā)展,其中有關(guān)色彩的科學(xué)研究也取得了更大的進(jìn)步。十九世紀(jì)布朗的《繪畫(huà)藝術(shù)法則》,路易斯普蘭的《色彩理論》,謝拂樂(lè)《色彩的對(duì)比并存法則》,美國(guó)物理學(xué)家魯特的《現(xiàn)代色彩學(xué)》等相繼出版,一時(shí)間關(guān)于色彩理論的論述在歐洲紛紛問(wèn)世,這為藝術(shù)家們進(jìn)一步研究色彩的規(guī)律奠定了理論基礎(chǔ),同時(shí)印象派畫(huà)家對(duì)大自然的充分研究和描繪,使其達(dá)到了一個(gè)全新的色彩世界,這些都為繪畫(huà)色彩的研究和發(fā)展提供了理論依據(jù)。凡高處于這個(gè)大背景之下,不可避免的接觸到一些關(guān)于色彩的理論知識(shí)。美國(guó)著名的藝術(shù)批評(píng)家梅耶.夏皮羅在《文森特·凡高》一文中寫(xiě)到:在巴黎,凡高發(fā)現(xiàn)了理性,發(fā)現(xiàn)了一個(gè)光與色的世界。這些知識(shí)他原本是缺乏的,而現(xiàn)在因?yàn)槟軒椭麖倪^(guò)去壓抑,狹窄的宗教和鄉(xiāng)村世界中解脫出來(lái)而受到歡迎(2)。同時(shí)凡高在他的書(shū)信中也提到:……為什么杜比尼、科斯勒、杰寧就不是擅長(zhǎng)色彩畫(huà)家呢?……我對(duì)于我稍微專門研究色彩理論問(wèn)題不感到遺憾。在他寫(xiě)給羅索和西涅克的信中凡高寫(xiě)到:“我對(duì)色彩規(guī)律是極其感興趣的,我在兒童時(shí)期就被講解過(guò)啊!德拉克洛瓦曾經(jīng)說(shuō)過(guò):真正的畫(huà)家是不畫(huà)固有色的。這里德拉克洛瓦所相信的對(duì)于色彩的偉大真理。在自然中有三種原色,不能引歸到別的顏色,那就是紅、黃、藍(lán)。如果它們中間的兩種混合著,就產(chǎn)生次色橙、綠、紫。每種這類有二原色混合成的次色卻和其第三種色構(gòu)成對(duì)比色。在對(duì)比中兩色增到最高的強(qiáng)度。人稱它們?yōu)榛パa(bǔ)色。這類在并排鄰立中的色彩,在混合成為相同部分后消滅了自己,人們獲得的是一絕對(duì)的無(wú)色的灰暗,破碎的顏色。”(3)1884年夏,他從查理·布朗的書(shū)上,看到德拉克洛瓦的色彩理論,以及補(bǔ)色的相互關(guān)系及色彩混合理論,由此大開(kāi)眼界。在這里凡高不僅提到了原色和間色形成的概念,而且對(duì)互補(bǔ)色以及補(bǔ)色相混成為灰色的道理也十分清楚。我們可以看出,凡高不但學(xué)習(xí)過(guò)一定的色彩理論知識(shí),而且對(duì)其中的一些概念和要點(diǎn)了解的相當(dāng)透徹。他所學(xué)的色彩知識(shí),在他以后的繪畫(huà)中有一定的體現(xiàn)。(二)凡高繪畫(huà)的深灰色調(diào)凡高的早期作品是追求歐洲傳統(tǒng)學(xué)院派的風(fēng)格:造型寫(xiě)實(shí),畫(huà)面色彩單調(diào)和灰暗,純度不高,如他的早期代表作《吃土豆的人》(1885年畫(huà)布油畫(huà)82×114厘米阿姆斯特丹國(guó)立文森特·凡高美術(shù)館藏),作品中色調(diào)以褐色調(diào)為主,色彩比較單一,并且注重明暗和陰影的變化。他這一時(shí)期的很多作品都受荷蘭現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)風(fēng)的影響,畫(huà)面深沉,有極強(qiáng)的鄉(xiāng)土氣息。這也表現(xiàn)出凡高很強(qiáng)的農(nóng)民情結(jié),他似乎很想成為一位農(nóng)民畫(huà)家。一方面,他受到“精神導(dǎo)師”米勒的影響,更重要的可能是內(nèi)心深處對(duì)鄉(xiāng)間生活的向往,對(duì)淳樸農(nóng)民的尊敬和對(duì)誠(chéng)實(shí)勞動(dòng)的贊美。1886年3月初,33歲的凡高來(lái)到藝術(shù)家向往的法國(guó)巴黎。面對(duì)充滿光與色的印象派繪畫(huà)感到震驚,并產(chǎn)生一種相見(jiàn)恨晚的感覺(jué)。他的潛意識(shí)和藝術(shù)思想與正處于巔峰時(shí)期的印象主義畫(huà)派一拍即合。共同的信念使他結(jié)識(shí)了修拉、西涅克、高更、勞特里克等一批印象主義畫(huà)家并投入對(duì)印象主義繪畫(huà)的研究工作,其中當(dāng)屬西涅克對(duì)其影響最大。印象派的運(yùn)動(dòng)自1874年第一次展覽會(huì)以來(lái),已在當(dāng)時(shí)達(dá)到極盛。莫奈、畢沙羅和西斯萊各成一家,他們否定了物象的固有色,只靠自己的視覺(jué)體驗(yàn),再現(xiàn)事物于畫(huà)面。這種繪畫(huà)理論深刻地影響著凡高。雖然,初抵巴黎的凡高還不曾完全脫離灰暗的色調(diào),但他的筆觸已漸漸帶有輕快感。他研究色彩的對(duì)比與不和諧感,學(xué)習(xí)色彩分割與素描的等新的手法。當(dāng)代大師與世界名作薈萃的巴黎,使這個(gè)從荷蘭來(lái)的藝術(shù)信徒大開(kāi)眼界。他早期的代表作品《塞納河畔》可以充分的說(shuō)明他受到印象派的影響,畫(huà)面中是類似畢沙羅和西斯萊當(dāng)時(shí)所畫(huà)的那種印象派的風(fēng)格。凡高在這幅畫(huà)上顯示了他對(duì)光學(xué)綜合利用和明暗效果的全面掌握,同時(shí)也顯示了他對(duì)強(qiáng)烈色彩的特殊偏愛(ài)。他發(fā)現(xiàn)自己在感情深處最喜愛(ài)的東西原來(lái)是未經(jīng)調(diào)配的強(qiáng)烈色彩。巴黎的陽(yáng)光和藝術(shù)環(huán)境幫助凡高的繪畫(huà)從荷蘭的深灰色調(diào)逐漸走向一個(gè)明亮的色彩世界。印象派和新印象派都堅(jiān)持理性分析和科學(xué)的運(yùn)用色彩,凡高由此為自己以后在色彩理性分析方面的進(jìn)一步發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。(三)對(duì)日本浮世畫(huà)的借鑒浮世繪是指公元17世紀(jì)中葉以來(lái),活躍在日本江戶時(shí)代(Edoperiod)以描寫(xiě)市民的世俗生活為主的木刻繪畫(huà),這些畫(huà)以世俗生活中的美人畫(huà)、歌舞伎演員、旅行游覽風(fēng)景畫(huà)等為主要內(nèi)容,因與出世超脫相對(duì),喻入世行樂(lè),人生如過(guò)眼煙云之意,被總稱為浮世繪(UKiyoe)。(4)其特點(diǎn)是畫(huà)面平面感強(qiáng),設(shè)色艷麗,筆法簡(jiǎn)單,重視以墨線造型。當(dāng)我們提到凡高的油畫(huà),幾乎沒(méi)有人敢否認(rèn)他從日本浮世繪汲取的營(yíng)養(yǎng),浮世繪對(duì)凡高的影響是巨大而深遠(yuǎn)的。自安特衛(wèi)普時(shí)期,凡高就熱衷于日本的浮士繪。在巴黎,凡高經(jīng)常光顧一家專門收藏浮士繪的畫(huà)廊,用他那并不富裕的錢袋去購(gòu)買他所喜愛(ài)的日本版畫(huà)。這其中,他最喜歡日本畫(huà)家廣重的作品。他臨摹了廣重的《龜戶梅屋鋪》,作了《日本趣味(梅樹(shù))》(1887年畫(huà)布油畫(huà)73×54厘米(阿姆斯特丹國(guó)立文森特·凡高美術(shù)館藏)。雖然這是一幅臨摹圖,但畫(huà)中天空紅色,大地的綠色都比原畫(huà)更加強(qiáng)調(diào)色彩的視覺(jué)沖擊力,梅樹(shù)枝節(jié)的線條更大膽堅(jiān)強(qiáng)。在1888年他寫(xiě)給提奧的信中,他詳細(xì)描述了如何采用“日本形式的色彩”創(chuàng)作《阿爾的臥室》:“這幅畫(huà)僅僅用色彩表現(xiàn)出來(lái),極力限制陰影和明暗的色調(diào)。如何同日本版畫(huà)那樣,采用平面的,明快的色彩構(gòu)成?！?5)凡高的藝術(shù)相當(dāng)程度上借鑒了浮世繪的藝術(shù)形式,甚至于曾有人稱凡高的畫(huà)為“歐洲的浮世繪”。裝飾繪畫(huà)對(duì)凡高也有很大影響。美國(guó)的澤梅爾在《凡高的歷程》一書(shū)中強(qiáng)調(diào)了凡高受當(dāng)時(shí)裝飾性繪畫(huà)的影響,布拉克蒙在《圖案與色彩》一書(shū)中也提過(guò)類似的看法。1888年的時(shí)候,裝飾性的概念就被歐洲評(píng)論家用來(lái)評(píng)價(jià)新一代畫(huà)家的作品。在一篇評(píng)論“二十人畫(huà)展”和獨(dú)立沙龍畫(huà)展的文章里,頌揚(yáng)了“一種新的特殊風(fēng)格”,并且稱之為“景泰藍(lán)式的畫(huà)法”,因?yàn)榉謮K勾邊的顏色很像中世紀(jì)景泰藍(lán)的彩色玻璃制品。(6)誘人的色彩,簡(jiǎn)約的細(xì)節(jié),輪廓分明,色彩熱烈而且清楚的分成色塊,這些使人聯(lián)想到日本風(fēng)格的畫(huà)法,同時(shí)也是“裝飾畫(huà)法”的特征。事實(shí)上,凡高也嘗試了裝飾性作品的創(chuàng)作,也只有極少數(shù)評(píng)論家認(rèn)可他這些作品并愿意支持他在這方面的嘗試。其中的部分原因是凡高沒(méi)能舉辦他所希望的個(gè)人畫(huà)展。從這個(gè)背景看,我們才能了解到凡高和他同時(shí)代畫(huà)家為畫(huà)面的裝飾性效果所做的努力。許多人對(duì)凡高的作品存在一定的誤解:即認(rèn)為他未曾受過(guò)正規(guī)的訓(xùn)練,繪畫(huà)技術(shù)不夠熟練,作畫(huà)時(shí)單憑一股熱情,對(duì)美學(xué)和藝術(shù)史也知之不多。事實(shí)并非如此,他的繪畫(huà)技巧堪稱是其豐富想象力絕妙而又非凡的工具,他對(duì)印象派和新印象派的繼承,對(duì)日本浮世繪的借鑒,對(duì)色彩理論以及對(duì)德拉克洛瓦、修拉、西涅克等大師的學(xué)習(xí)和研究,加上他那狂放不羈的性格和對(duì)藝術(shù)的狂熱,使他的繪畫(huà)風(fēng)格自成一體。當(dāng)然,這些學(xué)習(xí)和借鑒也為凡高以后理性色彩分析和運(yùn)用打下了良好的基礎(chǔ)。三、情感的表達(dá)不同凡高在色彩方面的理性主要表現(xiàn)為:在色彩創(chuàng)作的過(guò)程中運(yùn)用或借鑒一定的即成理論和前人畫(huà)派的研究成果,來(lái)完成自己的藝術(shù)作品。在強(qiáng)烈情感的宣泄下,凡高并不排除色彩理性的繪畫(huà)方式在他的作品中延續(xù),他的作品是把理性思維和色彩知識(shí)轉(zhuǎn)化為內(nèi)在自覺(jué)形式的一種升華。人們很容易把凡高視為西方藝術(shù)自我表現(xiàn)的始作俑者,其作品突出的個(gè)人風(fēng)格和強(qiáng)烈的主觀表現(xiàn)都會(huì)給人以這種印象。但應(yīng)該指出,自我表現(xiàn)并不等同于內(nèi)心世界的孤獨(dú)發(fā)掘和個(gè)人情感的任意宣泄。凡高的創(chuàng)作是情感化的理性表達(dá),而不僅僅是對(duì)情緒現(xiàn)狀的靜觀和描寫(xiě),也不是單純?yōu)榘l(fā)泄情感在畫(huà)面上的任意涂抹。凡高作品的情感表現(xiàn)也不排斥理性思考對(duì)創(chuàng)作的作用,他曾在一封信中寫(xiě)道:“不要認(rèn)為我愿意拼命工作,使自己進(jìn)入一個(gè)發(fā)狂的狀態(tài)。相反請(qǐng)記住,我被一個(gè)復(fù)雜的演算所吸引,演算導(dǎo)致了一幅