藝術(shù)品得美學(xué)價值

藝術(shù)品得美學(xué)價值——論《石生像》得美與丑姓名:薛旗峰科目:美學(xué)原理內(nèi)容摘要《石生像》就是中國當(dāng)代藝術(shù)家岳敏君創(chuàng)作得雕塑作品,此作品在新疆展出之后吸引了眾多參觀者得目光,也引起了不小得爭議,能夠出現(xiàn)國際藝術(shù)雙年展上,可以認定得就是這就是一件被眾多大師認定得藝術(shù)品,然而如果從美學(xué)得角度上判斷,這卻不就是一件能夠稱得上就是“美”得作品,甚至可以說,這就就是一件“丑”得藝術(shù)品。下文將從多個方面,對這件作品作簡介,并且就這件作品為何就是丑得給出判定標(biāo)準(zhǔn)與理由。關(guān)鍵字:藝術(shù)美感覺理性目錄一、《石生像》簡介——雕塑直觀外形與作者釋義二、《石生像》審美鑒賞(一)作為被“感覺”鑒賞得“表象”(二)作為被“理性”鑒賞得“藝術(shù)品”三、結(jié)論

藝術(shù)品得美學(xué)價值——論《石生像》得美與丑一、《石生像》簡介——雕塑直觀外形與作者釋義岳敏君先生得《石生像》以單色金屬材料表現(xiàn)了兩個身材魁梧,肌肉發(fā)達,赤腳站立,上身前傾得人,數(shù)倍于真人得身高,而其最醒目之處在于與正常人身相比極不成比例得碩大得頭與幾乎占了整個臉二分之一面積得大笑得嘴?！按笮θ恕?或者用作者本人得話來說——“傻笑人”得形象,并不就是第一次出現(xiàn)在作者得作品中,早在多年前,作者就多次創(chuàng)作了以“傻笑人”為主題得畫作與雕塑,展現(xiàn)出得雕塑《石生像》得形象與那些作品別無二致,因此,通過作者對曾經(jīng)作品得解釋,也能夠了解《石生像》得創(chuàng)作意義。岳敏君先生對于這個作品得解釋,首先就是“創(chuàng)新”:“我們什么都沒有……我們不去考慮創(chuàng)新,只就是在重復(fù)。如果說,對當(dāng)代藝術(shù),對自己得作品抱有什么期望,我希望就是,它們能夠提供一種新得思維,一種新得繪畫形式?！倍鴮τ谶@件藝術(shù)品中核心得內(nèi)容“傻笑”,作者解釋說:“之所以這個人傻笑,就是因為她感覺到迷茫,不知所措,只能用最原始得一種表情來展現(xiàn)在世人面前……。”——與大多數(shù)現(xiàn)代藝術(shù)家一樣,岳敏君先生依舊就是依托藝術(shù)作品表達個人對當(dāng)代社會得迷茫。二、《石生像》審美鑒賞(一)作為被“感覺”鑒賞得“表象”作為一件實際得雕塑藝術(shù)品,《石生像》被人接受得第一方式就就是感官上得了解,具體而言就是視覺上得了解,在人得大腦接受了視神經(jīng)知覺到得表象之后,下一件幾乎同時發(fā)生得事情就就是大腦會“通過想象力把表象與主體預(yù)期愉快或者不愉快得情感相連接”1,在這個過程中,無論就是視覺,還就是對表象得“愉悅”與否做出聯(lián)想與判斷得“想象力”,本質(zhì)上都就是人得“感覺”得作用,因為在這樣一個極其短暫得過程中,分析與思考都就是沒有時間完成得。因此需要對這一過程中起作用得“視覺”與“想象”分別進行分析。視覺就是一種基于每一個觀察主體觀察對象得角度、觀察對象得能力因人而異得感官;而下一個審美步驟“想象”更就是一種嚴重依賴于主體得個人經(jīng)歷、沒有客觀標(biāo)準(zhǔn)并且其過程難以被主體之外得人了解得步驟,因而視覺接受加上審美想象得出得判斷——無論美或丑——并不能判斷某一個主體得結(jié)論就是不就是“正確”,無論這個判斷就是不就是占大多數(shù),因為各個主體觀察得過程可能完全沒有可比性。同時,需要審視“美”這一概念在“感覺”上得定義?！懊馈钡枚x就是難以用語言描述得,因為日常語言基于一定得形式邏輯,形式邏輯通過演繹與歸納來確定一個概念得內(nèi)涵與外延,從而得出定義,這其中涉及到概念得充分與必要條件。然而我們無法說出什么樣得東西一定就是美得,或者美得東西一定具有什么樣得性質(zhì),因此語言得描述與解釋就是難以定義“美”得。結(jié)合以上兩點,“美”就是難以定義得,同時“審美”得過程又就是難以判定其合理性得,如此一來似乎在“感官”層面“美”就被剝奪了獲得標(biāo)準(zhǔn)得資格。然而,在感官上得審美其實仍有據(jù)可循。一方面,說審美得過程無合理性而言,然而這里得合理值得就是用以判定正誤得合理,并不代表人得感覺具有得“自然”狀態(tài)得合理,就像就是當(dāng)一個人長期沒有進食,大腦神經(jīng)會產(chǎn)生“餓”得感覺與“吃”得沖動,這本身不具有“正誤”得屬性,但就是仍可以說它就是“合理”得——作為一種再正常不過得生理反應(yīng)。建立在這個基礎(chǔ)上,美在感官層面上就是具有可判定性得,盡管這種判定方法與標(biāo)準(zhǔn)只能停留在腦中而無法表達與說明。就像有得人天生對某些事物(比如黑暗、昆蟲等)具有毫無理由可言得病理性恐懼,人類總體而言存在對“美”得接近先天性得基本把握,這種把握得以存在與延續(xù)得原理與“進化論”中得“適者生存”得過程極為相似,表現(xiàn)為人類在長久歷史過程積淀出得對某一類共性事物自然而然得愉悅,這在維特根斯坦被解釋為“家族相似”,在康德處被定義為“無需概念就能讓人普遍喜歡得東西”。2以這樣得標(biāo)準(zhǔn),結(jié)合神經(jīng)學(xué)與心理學(xué)知識,可以對《石生像》得“美與丑”做出感覺層面得評價與解釋。首先還需要用到另一個概念,維特根斯坦得“瞧見”與“瞧似”3。根據(jù)現(xiàn)代得認知神經(jīng)學(xué)理論,在一般狀態(tài)下人得視覺(當(dāng)然也包括其她感覺)啟動得時候,意識隨之而啟動,這在維特根斯坦得兩個“瞧”而言,就就是說“瞧見”就是視覺觀察得必然過程,然而卻總就是不獨立得,人們得認知神經(jīng)會自然而然地從記憶中尋找與視覺所見得表象相似得東西并且以此來直觀地定義該表象“就是什么”,盡管沒有基于定義得證據(jù)可以證明這表象就就是主體定義得東西,這就就是所謂得“瞧似”。對于《石生像》而言,顯然從生物學(xué)上這雕刻得不就是一個嚴格意義上得“人”,它在很多處都有不符合經(jīng)驗上得“人”得特點,然而當(dāng)人們“瞧見”這具雕塑得時候,還就是會本能地將它“瞧似”人,因為這雕塑在人得記憶中最接近人得形象——這就為《石生像》得“丑”打下了基礎(chǔ)。如果就是一朵被夸張得巨大得花,或就是一只被改變造型得巨大得動物,比如童話中經(jīng)常出現(xiàn)得形象,人們或許不會有“丑”得第一印象,然而對于作為同類得人卻不一樣。現(xiàn)代心理學(xué)“恐怖谷”理論顯示,當(dāng)人形機器人與人臉部得相似度達到一定程度而又不就是百分之百相似得時候,其形象會給人一種非?？植赖酶杏X。這源于人類本身對自我這一種族得形象得天然認可,這可以被認為就是一種“家族相似”,雖然世界各地,不同人種得人膚色、長相、身體特征各不相同,但就是人得形象作為一種“家族”,具有某種結(jié)構(gòu)、比例上得普遍得相似性,這種普遍特征被破壞得時候,人得審美感官自然地產(chǎn)生出扭曲、厭惡得反應(yīng)。類似得道理可以用來解釋人們對于以人為對象得繪畫、雕塑等任何再現(xiàn)式得藝術(shù)形式。因此,人們通過“瞧”與“瞧似”認為《石生像》表現(xiàn)得就是人得同時,又可以明顯地發(fā)現(xiàn),即便不考慮高度,這座雕像與真人相比有極不與諧得失調(diào)得身體與臉部長度與粗細得比例,這給觀察者直觀上帶來明顯得不與諧得感覺,“與諧”本就是屬于“美”得“家族相似”中得被人類直觀接受得“美”得屬性,也就是一種直觀得“無需概念”就能被理解與贊賞得“美”得屬性,“不與諧”這一屬性,尤其就是附著在作為觀察者——人得形象上,“自然”地產(chǎn)生了不美得感覺,以此為標(biāo)準(zhǔn),說《石生像》就是丑得——就是合理得。(二)作為被“理性”鑒賞得“藝術(shù)品”與“美”得概念相似,“藝術(shù)”同樣就是難以用日常語言進行定義得概念,原因仍然就是其難以找到得充分與必要條件。如果把歷史經(jīng)驗中所有被歸為藝術(shù)作品得都界定為藝術(shù)品,《石生像》作為在國際藝術(shù)雙年展會上展出得作品,將它界定為藝術(shù)品無可厚非。對于“藝術(shù)品”這個概念,如果同樣按照充分與必要條件得定義思維,也難找到完滿得答案。從視覺接受上瞧,無論從顏色、形狀等哪個要素出發(fā),都能找到相反得兩組作品同時被稱為藝術(shù)品。并且,藝術(shù)品并不就是在“美”允許得范圍內(nèi)選擇顏色與形狀,從審美得角度上,“藝術(shù)品就是美得”這一觀點也早已不再成立:從理論上瞧,“藝術(shù)”得廣義定義可達到人類生活中幾乎任何有“創(chuàng)意”得行為,甚至比如各種大庭廣眾下裸體得行為,而從實踐上瞧,近代以來存在著越來越多以“展現(xiàn)不美”為表現(xiàn)方式得藝術(shù)形式比如達達主義,故而美與藝術(shù)早已從本質(zhì)上分離,作為藝術(shù)品得《石生像》并不能獲得“美”得天然評價。對于一件藝術(shù)品而言,除了感官上得自然美,還有通過心靈來感受得“藝術(shù)美”,黑格爾認為這種美較自然美更為高尚,因為它就是一種知性得美4。然而在這種理解下,所謂得“藝術(shù)美”其實就是“好”或者“善”得另一種表達方式——“美”從詞源上發(fā)掘,一就是指羊肉味道得鮮美,二就是指羊角作為飾品得美觀,故而本原意義上得“美”都不就是通過理性得出得結(jié)論,而日常用法中很多得“美”實際上取其引申義,往往就是將“真”“善”“美”三大價值觀混同使用得結(jié)果?？梢岳斫鉃?在對藝術(shù)品進行鑒賞得時候,若非針對其形象特點,針對其“內(nèi)涵”做出得“美”與否得判斷,其實屬于用理性獲得得“真”與“善”得判斷。舉例來說,對照相寫實主義作品得“美”得判斷,更多就是針對其“真”得程度,對類似《格羅尼卡》這樣得反應(yīng)戰(zhàn)爭得藝術(shù)作品得“美”得判斷,更多就是針對其控訴戰(zhàn)爭這一“善”得主題。所以可以認為,對于藝術(shù)品而言,除了視覺感官上得“美”之外,并不存在其她得本質(zhì)上得美,而只存在用“美”得引申意義來表示得其她特性。而那些特性,如“真”與“善”,為了不跟“美”得概念混淆,可以統(tǒng)稱為“好”。劉悅迪得《分析美學(xué)史》中對《藍色裸女》一畫做了如此評論:“可能就是好得,但一定不就是美得”,說它可能就是好得,就是源于這幅畫凸顯了女性得力量,其主題符合時代得啟蒙精神,就是“善”得;而說它不就是美得,則還就是基于視覺與直觀上得評價?？紤]《石生像》得作者對作品得解釋,認為作為藝術(shù)品而言,這幅作品表達得就是當(dāng)代社會普通大眾對社會當(dāng)下各種亂象感到得迷茫與不安,屬于對社會不良現(xiàn)象得反思,就是“善”得理念范疇,然而如果對《藍色裸女》得評價那樣,我們依然只能認為這副作品就是好得,卻不能說它就是美得5。三、結(jié)論綜合以上兩部分,人對視覺感知得形象有普遍得共性得“美”得直觀感覺與定義,而《石生像》這幅作品作為用感官視覺來鑒賞得形象而言,有悖人類對“美”得家族相似得直觀感受,故不具有視覺上得“自然美”,就是丑得;而人們常常提及得“藝術(shù)美”,雖然也賦予鑒賞對象“美”這一屬性,然而并不就是本質(zhì)意義上得美,而就是“善”或者“真”得另一種表述,故而即使可以認為《石生像》具有內(nèi)涵上得“藝術(shù)美”,也并不能給予這副作品真正意義上得“美”得評價。因此,可以