中國戲曲史課程教學大綱

中國戲曲史課程教學大綱一、課程基本信息課程編號：wx0360702課程名稱：中國戲曲史課程類型：專業(yè)必修課適用專業(yè)：戲劇影視文學專業(yè)學分數(shù)：3學時數(shù)：54二、教學目的本課程是關于中國戲曲發(fā)展歷史的認知性學習課程。通過本課程學習，使學生對中國戲曲的起源、形成和發(fā)展過程有一個系統(tǒng)的認識，對每一個歷史階段的戲曲思潮、戲曲創(chuàng)作狀況和主要戲曲作家、作品有比較深入的理解，對中國戲曲歷史與理論能夠整體把握，使學生能夠掌握中國戲曲發(fā)展歷史和戲曲發(fā)展的基本規(guī)律，樹立戲曲理論及作品學習和創(chuàng)造的信心，為學生進行戲曲理論研究和創(chuàng)作作必要的準備。三、課程內容及要求第一章戲曲的起源與成熟第一節(jié)中國戲劇的起源【課時】：2學時1.教學要求了解中國戲曲的始源——原始歌舞，掌握原始歌舞的面貌、本質及戲曲質素。了解早期戲曲出現(xiàn)的歷史背景，表演情況、類型，掌握流傳下來西周最早的戲曲《大武》、第一部文人創(chuàng)作的宗教劇《九歌》、了解儺的表演、理解早期戲曲演員巫覡及優(yōu)。2.教學重點原始歌舞表演情況及本質；《大武》、《九歌》、儺3.教學內容一、原始時代歌舞原始歌舞的表演情況及文獻記載和考古支持原始歌舞的本質原始歌舞的共同特征和基本形態(tài)二、上古歌舞的戲曲質素詩歌舞的綜合混合整一的美學取向原始歌舞與戲曲的不同三、先秦歌舞和《大武》《詩經(jīng)》三百篇、先秦歌舞類型西周宮廷大戲《大武》：《大武》的內容、英雄主題的出現(xiàn)、演出情形四.《九歌》及巫與優(yōu)巫覡創(chuàng)造出的宗教劇《九歌》：每場內容、人物形象、表演情況儺的表演巫與優(yōu)的由來、種類第一章戲曲的起源與成熟第二節(jié)自秦漢至五代的戲曲1.教學要求掌握秦漢、魏晉南北朝、隋唐五代時期戲曲發(fā)展情況，唐代“傳奇”及“轉變”的出現(xiàn)，了解西域及域外表演藝術的傳入對中國戲曲的影響。2.教學重點《東海黃公》、《踏謠娘》、《參軍戲》、唐大曲3.教學內容一、秦漢百戲與角抵戲秦漢戲曲發(fā)展的社會環(huán)境百戲表演特點《西京賦》記載的《總會仙唱》、《東海黃公》《總會仙唱》表演情況《東海黃公》表演情況及在戲曲史中的地位漢“樂府”職能二、魏晉南北朝的歌舞戲和優(yōu)戲歌舞相兼的小戲與優(yōu)人之戲——滑稽戲成為魏晉南北朝兩大戲曲類型歌舞小戲：《公莫舞》、《禮畢》、《上云樂》、《大面》、《撥頭》、《踏搖娘》優(yōu)戲：《遼東妖婦》、《弄周臣》、《許胡克伐》三、初級戲曲之大盛——隋唐五代的歌舞戲和參軍戲胡漢文化的融合隋唐歌舞強戲曲弱的原因唐代《踏搖娘》的變化《參軍戲》的盛行——優(yōu)戲即滑稽戲的變體，《參軍戲》演出形式、主要劇目，女藝人的表演班社組織的出現(xiàn)梨園、“梨園弟子”隋唐歌舞世俗化傾向唐“大曲”三段式結構、歌詞，音樂結構形式——聯(lián)套“傳奇”、“轉變”的出現(xiàn)對以后戲曲的影響四、西域及域外表演藝術的傳入漢唐文化盛世造就的戲曲兼容并包的恢弘氣度第二章成熟戲曲形態(tài)的出現(xiàn)——宋金戲曲1.教學要求了解本時期戲曲發(fā)展時代背景，形成原因及演出特點，掌握宋雜劇結構特點，理解金院本及永嘉雜劇形成及特點，掌握永嘉雜劇及其最高成就——《張協(xié)狀元》。2.教學重點宋雜劇、金院本、永嘉雜劇及其最高成就——《張協(xié)狀元》3.教學內容一．宋雜劇及其特點北宋時雜劇與歌舞百戲的疏離宋雜劇結構艷段和散段的內容：滑稽戲、歌舞戲優(yōu)秀演員演出場所：“瓦子”、“勾欄”二．金院本概況名稱由來形成原因考古資料所體現(xiàn)的金院本演出概況，副凈色的重要地位金后期“院本名錄”金院本角色、行當、體制、演出場所三．南宋永嘉雜劇概況永嘉雜劇誕生背景又稱“南曲戲文”《張協(xié)狀元》第三章元雜劇與南戲第一至第四節(jié)1.教學要求元代雜劇是中國戲曲的黃金時代，了解元雜劇生存的社會文化背景，掌握元雜劇體制特點，了解元雜劇的總體特征，掌握元代元曲代表作家及作品，包括元曲四大家及其作品，及王實甫《西廂記》的藝術成就，了解元雜劇舞臺藝術特點及衰落原因。2.教學重點元雜劇體制特點、元曲四大家：關漢卿的《竇娥冤》、《蝴蝶夢》、《救風塵》、《望江亭》；馬致遠的《漢宮秋》；鄭光祖的《倩女離魂》；白樸《梧桐雨》。王實甫《西廂記》3.教學內容一、元雜劇生存的社會文化環(huán)境二、元雜劇的體制特點三、元雜劇的代表作家和作品元雜劇總體特點、組織結構、音樂形式關漢卿的《竇娥冤》、《蝴蝶夢》、《救風塵》、《望江亭》馬致遠的《漢宮秋》鄭光祖的《倩女離魂》白樸《梧桐雨》王實甫《西廂記》第三章元雜劇與南戲第五節(jié)元代南戲1.教學要求了解南戲名稱由來及與永嘉雜劇的不同，掌握明改本“四大南戲”及藝術創(chuàng)造的顯著特點，掌握元南戲典范《琵琶記》。了解明前期戲文緣起、名稱由來及戲文估量。2.教學重點“四大南戲”、《琵琶記》、明前期戲文緣起3.教學內容一、南戲的發(fā)展南戲三個歷史分期元南戲與永嘉雜劇的不同二．元南戲作家與作品《宦門子弟錯立身》、《小孫屠》明改本“四大南戲”的藝術創(chuàng)造《琵琶記》的輝煌成就南戲的舞臺面貌：角色、念白、做工、舞臺時空的處理。第三章元雜劇與南戲第六節(jié)元代的舞臺成就——理論與舞臺成就1.教學要求了解元代戲曲理論著作。元雜劇的創(chuàng)演活動2.教學重點胡祗遹論雜劇表演3.教學內容一、元代戲曲理論溯源二、元代戲曲理論著作概述三、元雜劇的舞臺藝術角色行當體制、演出方式、表演基本手段，念白的從屬地位，身段動作，舞臺美術第四章明代戲曲第一節(jié)明初戲曲聲腔演變1.教學要求了解各種地方戲曲的發(fā)展概況；掌握秦腔、昆曲、川劇、京劇、話劇等劇曲的藝術特點。2.教學重點秦腔五家戲館秦腔之板眼與腔調昆腔之成立3..教學內容一、秦腔：秦腔發(fā)源秦腔五家戲館（易俗社、正俗社、三意社、秦鐘社、牖民社）秦腔之板眼與腔調二、昆曲：昆腔之成立（弋陽腔、余姚腔、海鹽腔、昆腔、魏良輔、梁伯龍）明清兩代之昆曲昆腔之衰三、河南梆子：起源四征衛(wèi)輝府梆子角色、板別、樂具黑頭（梆子班之黑頭，以包黑子得名，皮黃班之銅錘，以徐延昭之銅錘得名。）第四章明代戲曲第二節(jié)明代的雜劇創(chuàng)作(上)第三節(jié)明代雜劇創(chuàng)作（下）1.教學要求了解明雜劇形成原因；理解明雜劇的藝術成就；掌握主要作家及主要作品。2.教學重點明雜劇體制；明雜劇的主要作家和作品。3.教學內容一、明雜劇特點：音樂體制、短劇型制二、藝術成就主要作家作品：元入明的作家；生于明長于明的作家朱有燉《曲江池》、《義勇辭金》、康海《中山狼傳》、徐渭《四聲猿》《女狀元》、馮惟敏《僧尼共犯》、徐復祚《一文錢》、王衡《郁輪袍》第四章明代戲曲第四節(jié)明代傳奇創(chuàng)作（一）第五節(jié)湯顯祖與“臨川四夢1．教學要求了解傳奇出現(xiàn)的社會背景，體制及代表作家作品，掌握湯顯祖的“臨川四夢”《牡丹亭》的思想意義和藝術成就，理解沈璟。2．教學重點“臨川四夢”、《牡丹亭》3.教學內容一．概述傳奇體制，不同于南戲之處社會環(huán)境、三個藝術流派、聲腔系統(tǒng)二．傳奇作家及作品概況第四章明代戲曲第六節(jié)晚明其他戲曲作家作品第七節(jié)沈璟和吳江派“湯沈之爭”1．教學要求了解發(fā)沈璟為代表的吳江派、曲律派。2．教學重點湯沈之爭3.教學內容一、沈璟及其戲曲貢獻二、沈璟創(chuàng)作分析三、吳江派四、湯沈之爭第四章明代戲曲第八節(jié)明代的戲曲成就——舞臺成就、理論成就1．教學要求了解明清傳奇的舞臺演出和舞臺美術2．教學重點表演的進展，服飾化裝概貌3.教學內容一、傳奇的舞臺演出二、戲班及演劇形式三、角色行當四、人物形象塑造五、舞臺美術第五章清代戲曲第一節(jié)至第二節(jié)清代戲曲聲腔的繁榮1.教學要求了解以高腔、秦腔、弦索腔為代表的地方聲腔在各地廣為流傳，與當?shù)氐穆暻唤Y合，形成了新的地方戲。2．教學重點清廷的戲曲演出3.教學內容一、北方的地方聲腔二、南北復合腔種與皮黃三、清廷的戲曲演出四、主要地方劇種介紹第五章清代戲曲第三節(jié)明末清初戲曲1.教學要求了解清前期：社會環(huán)境、李玉為代表的蘇州作家群出現(xiàn)、創(chuàng)作主導情緒。2．教學重點《清忠譜》3..教學內容一、李玉、蘇州作家群的主要作品二、李漁的“十種曲”三、吳偉業(yè)《臨春閣》《通天臺》、尤侗“雜劇五種”第五章清代戲曲第四節(jié)南洪北孔1.教學要求掌握洪昇的《長生殿》，孔尚任《桃花扇》的藝術特色及藝術成就。2．教學重點《長生殿》主題的復雜性；《桃花扇》的悲劇意蘊3.教學內容一、《長生殿》的創(chuàng)作歷程《沉香亭》---《舞霓裳》----《長生殿》：《長生殿》三易其稿主題的復雜性二、《桃花扇》的主旨：借離合之情寫興亡之感三、《桃花扇》的悲劇意蘊第五章清代戲曲第五節(jié)清代中期戲曲及“花雅之爭”1.教學要求了解清代中期戲曲概況，了解花雅之爭的實質。教學重點花部與雅部的音樂體制、花雅之爭的結果和影響3..教學內容一、清代中期戲曲概況二、唐英《古柏堂傳奇》三、楊潮觀《吟風閣雜劇》四、蔣士銓的戲曲創(chuàng)作五、方成培《雷峰塔》六、花雅之爭第五章清代戲曲第六節(jié)京劇的形成1.教學要求了解京劇的衍變過程2.教學重點“三鼎甲”與京劇的確立3.教學內容一、京劇的形成二、京劇的興盛三、京劇的四大行當四、京劇的四大名旦第五章清代戲曲第七節(jié)清代戲曲舞臺成就1.教學要求了解清代中期戲曲概況，了解花雅之爭的實質。2．教學重點花部與雅部的音樂體制、花雅之爭的結果和影響3.教學內容一、清代中期戲曲概況二、唐英《古柏堂傳奇》三、楊潮觀《吟風閣雜劇》四、蔣士銓的戲曲創(chuàng)作五、方成培《雷峰塔》六、花雅之爭第五章清代戲曲第五節(jié)清代中期戲曲及“花雅之爭”1.教學要求了解清代戲曲音樂與舞臺體制的變革2.教學重點板腔變化體音樂體制的體征、李漁的《閑情偶寄》3.教學內容一、聯(lián)曲體與板腔體二、表演藝術的精進三、扮相藝術的提高四、戲班的組織五、劇場的興盛六、理論的完善五、課程要求及教學策略、方法和手段建議教學過程需要借助多媒體演示相關教學圖片和視聽資料。選擇經(jīng)典劇目的經(jīng)典片段，讓學生參加戲曲表演和研究實踐。戲曲史教學需要的教改方法包括：1.理論教學與戲曲藝術實踐相結合；2.課堂講授與多媒體視聽教學相結合。六、基本教材和學習參考書1.徐慕云.中國戲曲史.上海：上海古籍出版社,2008年。2.葉長海,張福海.中國戲曲史.上海：上海古籍出版社，2004年。3.王國維.宋元戲曲史.上海：上海古籍出版社，1998年。4.張庚，郭漢城.中國戲曲通史.北京：中國戲劇出版社，1980年。5.陳多,葉長海.中國歷代劇論選注