西方現(xiàn)代藝術的審美與審丑

西方現(xiàn)代藝術的審美與審丑審美與審丑，一言以蔽之，就是在文藝創(chuàng)作中如何來認識、界定和表現(xiàn)美與丑的問題。審美與審丑作為一種意識形態(tài)，它的形成、發(fā)展變化都帶有自身民族性的特點，受制于一定階段的社會經濟、政治和文化的發(fā)展狀況，因此，西方現(xiàn)代藝術中對美丑關系的認識及其在藝術創(chuàng)作中的投射，經歷了一個曲折的轉換過程。西方近兩千年的歷史中，唯美是從的基本傾向基本沒有被扳動。亞里士多德認為對丑的摹仿能引來滑稽可笑的效果，是喜劇的主要特點?？档聞t提出崇高的概念，認為那些能被轉化為崇高的丑才被允許有存在的權利。他們都沒有認識到丑的真正價值，更奢談以丑為美了。但丁的《神曲》雖然描繪了人類精神在沉迷慘淡的地獄里可怕的經歷，但最終展示的是一個處在永恒光明中的人類前景，即使在地獄陰暗的世界里，也沒有失去美的崇高形象。直到1853年，德國哲學家兼美學家卡爾·羅森克蘭茨在他出版的《丑的美學》（AestheticsoftheUgly）一書中認為：“丑是一種輪廓鮮明的對象材料，不在美的范圍以內，因而需要另外加以論述，但又始終決定于對美的相關性，因而也屬于美學理論的范圍?！痹诿缹W理論上開始為丑立言。在19世紀中葉開始，美丑開始了博弈的時代。在歐洲的文藝創(chuàng)作中，丑明顯增加了分量，文藝創(chuàng)作者的審美觀開始發(fā)生變化。雨果提出丑在表現(xiàn)寬廣的客觀世界和社會人生中的作用，他認為：“美只有一種典型，丑卻千變萬化。因為，從情理上說，美呈現(xiàn)給我們一個完全的、但卻和我們一樣有限的整體。而我們稱之為丑的那種東西則相反，它是我們所沒有認識的那個龐然整體的一部分，它與整個萬物協(xié)調和諧，而不是與人協(xié)調和諧。這就是為什么它經常不斷向我們呈現(xiàn)出嶄新的、然而不完整的面貌的道理。高呼“上帝死了”的尼采說得更加直接：“無論在造型藝術還是音樂和詩歌中，除了美麗靈魂的藝術外，還有著丑惡靈魂的藝術；也許正是這種藝術最能達到藝術的最強烈效果，令心靈破碎，頑石移動，禽獸變人?！钡谀莻€時代的社會氣氛中，丑還不能光明正大地登堂入室。時間的車輪駛進20世紀，審美觀念在西方有了根本性的逆轉，審美開始向審丑轉換，審丑甚至以丑為美的時代真正到來了。西方世界的工業(yè)和科技革命使現(xiàn)代人迅速被異化和邊緣化，人被日益囿于一個龐大而精密的社會機器中而失去了獨立人格和自我支配的人性品格；兩次世界大戰(zhàn)和繼之而來的冷戰(zhàn)更是粉碎了人類玫瑰色的理想，出現(xiàn)了一大批以非理性反理性為內涵的哲學思潮。資本主義社會“非人”的一面已充分暴露出來。社會正走向全面異化,就像尼采所宣布的那樣“上帝已死”，“一切價值重估”?，F(xiàn)代主義藝術家們開始認識到,社會現(xiàn)實在本質上是不可救藥的丑陋,如果藝術家繼續(xù)像以往那樣以創(chuàng)造美為己任,那就是在欺騙大眾和粉飾社會。藝術家和知識分子對傳統(tǒng)價值觀念和信仰產生質疑，人類文明史進入一個懷疑與解構的時代。毫無疑問，曾經根深蒂固的審“美”情結也遭到根本性的動搖。整個20世紀，西方的藝術殿堂里充斥著丑的靈魂?；舳≡凇冬F(xiàn)代藝術美學》一文中曾說：“希臘古典藝術理想美的概念在其巔峰狀態(tài)下就是人本主義——把人抬高得像神一般。在現(xiàn)代藝術中我們卻把他沉入陰溝、陷入泥潭。我們認為他如螻蟻般的毫無個性。我們喜歡人身上的獸性、野性和性,我們已把人降格為動物。他還說：從美和丑的對立到對丑的真正意味的心理深化只需一步,即作為擁有著激情、本能和一切未被察覺的尚處在潛伏狀態(tài)的邪惡的人的隱匿生活的丑,不帶任何虛飾和偽裝的丑,正是藝術家以其對升華毫不顧及的驚世駭俗之舉將其釋放出來?！痹谖鞣浆F(xiàn)代藝術中，丑陋的東西、具有暴力的東西所喚起的審美愉悅并非康德在崇高美學中所確立的通過否定而轉化為對理性無限性的肯定,也不是理性的東西克服了非理性的東西,而是主體就生活在這種非理性的、危險的、激揚的東西之中,并直接吸取它們的力量——強力意志的力量。本能從一種驚人的強力轉化為一種意志的內在組成部分。在這里，主體與自己最黑暗的、惡魔般的另一半達成契約,就像查拉圖斯特拉與魔鬼為伴一樣。西方現(xiàn)代藝術直指藝術家的心靈深處，深刻反映了當代藝術家對自然環(huán)境、人文環(huán)境、時間、空間等社會現(xiàn)實真切的內心感受和哲學思考，揭示了人類固有的難以名狀的精神與心理狀態(tài)，更切近當今人類的主觀內心世界。西方現(xiàn)代藝術始終以人的全面覺悟為其藝術創(chuàng)作的目的，它的出現(xiàn)完全打破了傳統(tǒng)藝術的觀念，從藝術的內容到形式，從藝術的思維到觀念都發(fā)生了巨大的變化，傳統(tǒng)藝術的寫實性、唯美性、敘述性和傳統(tǒng)的藝術美學觀念被完全推翻，取而代之的是現(xiàn)代藝術的非寫實性、反唯美性和非敘事性，作者主觀的心理因素和感受被充分地表現(xiàn)出來，藝術從此沒有高低之別，也沒有雅俗之分，從根基上徹底動搖了傳統(tǒng)藝術的最后陣線。誕生于傳統(tǒng)藝術母體中的西方現(xiàn)代藝術從其揭幕之日起便竭力擺脫母體的束縛，以藝術史上驚世駭俗的奇異面貌呈現(xiàn)給世人，其怪誕的藝術形式、晦澀的作品主題，使傳統(tǒng)審美趣味培養(yǎng)出來的