對生命流逝和意義的思考-里爾克詩歌解讀

對生命流逝和意義的思考——里爾克詩歌解讀一、里爾克詩歌概述（一）詩的本質(zhì)里爾克作為一位偉大的詩人，對詩是什么這個問題也提出了自己的看法。在其小說作品《馬爾特手記》中，他寫道，因?yàn)樵姴⒎侨藗兿胂蟮哪菢?，只是簡單的情?詩更多的是經(jīng)驗(yàn)。為了寫出一行詩，一個人必須觀察很多城市，很多的人和物，他必須了解各種走獸，了解鳥的飛翔，了解小花朵在清晨開放時所呈現(xiàn)的姿態(tài)。由此觀之，里爾克提出的“詩是經(jīng)驗(yàn)”這樣的論斷其實(shí)是針對詩的寫作對象、寫作內(nèi)容而言的，而沒有涉及到詩的形式問題。筆者在所搜集的資料中發(fā)現(xiàn)，里爾克很少談到詩歌的形式問題，而更加注重詩的內(nèi)容，以及詩歌本身所承載的內(nèi)涵，但這并不意味著里爾克不注重詩歌的形式，恰恰相反，在《杜伊諾哀歌》這首長詩中，里爾克將詩歌的布局做到非常精致的程度。里爾克所說的經(jīng)驗(yàn)并不僅僅是指詩人個人生活的經(jīng)歷、體驗(yàn)，而且還包括詩人所感知到的身邊的各種“物”的存在。也可以說，這里提到的經(jīng)驗(yàn)，即是詩人對整個存在世界的感知，而且達(dá)到世界與詩人融為一體，難分彼此的境地，這時候產(chǎn)生的詩才是真正的詩。所以，在里爾克看來，經(jīng)驗(yàn)的累積是創(chuàng)作真正意義上的詩歌的必要前提。筆者認(rèn)為，里爾克的這種詩歌觀與中國古代所提倡的“天人合一”的觀念有異曲同工之妙，它們都揭示出了藝術(shù)上所能達(dá)到的至高境界。（二）詩的價值取向里爾克之所以主張?jiān)娛恰敖?jīng)驗(yàn)”，筆者認(rèn)為，這是與他的“詩的內(nèi)涵”觀相關(guān)聯(lián)的。在他看來，詩的內(nèi)涵就是“求真”，這也即是里爾克所堅(jiān)持的詩歌的價值取向。在里爾克的詩歌中，特別是在其后期詩歌中，這種“求真”性體現(xiàn)的尤為突出。他在《杜伊諾哀歌》中對存在進(jìn)行了深入的思考，存在的真實(shí)性成為他探討的重要內(nèi)容。在第二哀歌中他對這個貧困的時代的整個人類存在的真實(shí)性提出了質(zhì)疑，他寫道“瞧，樹木確實(shí)存在;我們/居住的房子仍然屹立著。我們獨(dú)自/飛過所有事物，像風(fēng)一樣不可捉摸”相比有著堅(jiān)硬的現(xiàn)實(shí)根基的“物”，人類的存在在現(xiàn)在的時代變得無法捉摸，變得失去了真實(shí)性的根基。里爾克對物有著獨(dú)特的青睞，他認(rèn)為物比人的存在還要真實(shí)，物從來都不會拋開它存在的根基一一大地，而人類在發(fā)達(dá)的科技時代越來越遠(yuǎn)離了其存在的根基，變得不再真實(shí)。由是觀之，里爾克所堅(jiān)持的“詩是經(jīng)驗(yàn)”的詩歌觀與“求真”的詩歌內(nèi)涵觀有著內(nèi)在聯(lián)系。里爾克所追求的“經(jīng)驗(yàn)”的切實(shí)感知性，人物一體性，要求的是人與物的內(nèi)在統(tǒng)一，人與其存在根基一一大地的內(nèi)在相依共存，只有人與物融為一體，詩人所創(chuàng)作出來的詩才是真正的詩。因此，這也就要求詩人要追求對存在的真實(shí)性的確證，在對存在的真實(shí)性的確證中完成詩人的生命意義和目標(biāo)，在這過程中“求真”就成為了詩歌的價值取向。二、里爾克詩歌的主題（一）生命探詢縱觀里爾克的全部創(chuàng)作，我們不難發(fā)現(xiàn)，里爾克的詩和散文是現(xiàn)代作家中對死亡的沉思最經(jīng)常、最集中的地方，“死亡”一直是這位詩人言說的永恒主題。李永平先生在《里爾克后期詩歌中關(guān)于死亡的思考》中對里爾克的死亡觀有著很詳細(xì)地闡述。他認(rèn)為里爾克在早期作品《祈禱書》中，就常常表述了他對于死亡的認(rèn)識，里爾克把“死亡”稱之為“偉大的死”，死亡包含在每個人身上，死亡是生命最本質(zhì)特征，是生命圍著旋轉(zhuǎn)的中心。因?yàn)槲覀冎皇瞧ず腿~子。每個人身上都含有偉大的死，它是萬物圍著旋轉(zhuǎn)的果實(shí)。里爾克喜歡用“果核”來比喻死亡，這在他的詩歌中常?？梢钥吹?。生與死本質(zhì)上是一體的，二者不可分離。我們看到，在里爾克的詩歌以及大量書信中，當(dāng)他使用“存在”這個詞語時，總是指一個包含生與死在內(nèi)的“整體存在”。從“整體存在”上看，如果說“生”是存在的已經(jīng)顯露的一面，那么“死”則是“尚未照亮”的一面。在里爾克看來，并非只有“生”才能確證我們的生存，相反，恰恰是在那“尚未照亮”一面的底下隱藏著存在的“偉大奧秘”，也就是說，只有從“死”的方面，我們的存在才是可能。承認(rèn)一個而不承認(rèn)另一個會最終陷入把所有無限的都排除在外的局限之中。一個人只要生存就必然死亡，死亡僅僅屬于生存，而一個沒有死亡的生存是根本不存在的。真正的生活形態(tài)是延伸到這兩界中的，血液在其最大的循環(huán)中將兩者都驅(qū)動：既沒有此岸也沒有彼岸，而是一個同一體。因此，人的生存就是在“生與死”兩個領(lǐng)域中不斷滋養(yǎng)自己，并達(dá)到完滿和充盈的過程。（二）孤獨(dú)和交流孤獨(dú)伴隨著里爾克一生，也伴隨著他一生獨(dú)特的思索，占據(jù)了他詩歌描述和探討的中心?！凹拍痹诶餇柨说脑姼柚行脑~中具有不可毀滅的精神力量，“他認(rèn)為生活就是流浪，就是用流血的雙足在荊棘遍野的大地上行走，生活永遠(yuǎn)在別處?！币虼耍瑥谋举|(zhì)上說，每個人都是無家可歸的孤兒。正是這樣，里爾克在《秋日》里唱道：“誰這時沒有房屋，就不必建筑，/誰這時孤獨(dú)，就永遠(yuǎn)孤獨(dú)，/就醒著，讀著，寫著長信，/在林陰道上來回/不安地游蕩，當(dāng)著落葉紛飛?！崩餇柨耍瑥钠渥鳛樵娙说奶煨詠碚f，他接受并且推崇那種伴隨成長而來的廣大的寂寞感，而不是懷著恐懼、驚惶的心態(tài)拒斥它。他認(rèn)為：“若是你覺得它過于廣大，那么你要因此而歡喜，哪有寂寞，不是廣大的呢”，“愛你的寂寞，負(fù)擔(dān)那它以悠揚(yáng)的怨訴給你引來的痛苦”，他以娓娓的語調(diào)教導(dǎo)那些對寂寞感到不安的青年，正是這種寂靜的、簡潔的、似乎與喧囂的外界相隔離的生活，才使得成長者真正意識到自己巨大的存在，并給這種存在以哲學(xué)上鄭重的反省。人只有面對孤獨(dú)，真正出于孤獨(dú)之中，才有可能尋找到人生和世界的真實(shí)性，所以“我們最需要的卻只是：寂寞，廣大的內(nèi)心的寂寞?！呦騼?nèi)心，長時間不遇一人一一這我們必須能夠做到。居于寂寞，像人們在兒童時那樣寂寞”。三、里爾克詩歌對生命意義的思考里爾克詩歌美學(xué)思想對后世影響深遠(yuǎn)，至今對當(dāng)前人生命的意義仍具有重要的啟示性作用。這對于糾正當(dāng)下詩壇中出現(xiàn)的浮躁化、功利化、淺薄化等問題具有重要的借鑒意義。具體來說有以下幾個方面。（一）對生命意識死亡的思考里爾克的感受力是特別地向著死亡的。1911至1912年冬天他客居亞得里亞海濱的杜伊諾高山宮殿，在高巖上面對狂風(fēng)海濤，使詩人長期以來對生命的流逝和意義的思考，與天籟地音交相融會，他爬到高出亞得里亞海的波濤約二百英尺的地方，驀然間覺得這呼嘯的狂風(fēng)中似乎有一個聲音在向他喊叫：究竟有誰在天使的陣營傾聽，倘若我的呼喚他立刻記下了這句話，自己沒費(fèi)什么氣力，就鬼使神差似的續(xù)下了一連串的詩句。然后他返回屋內(nèi)，到了晚上，第一首哀歌就誕生了。呼之欲出，渾然天成，生命中突然降臨的詩情使他驚訝、惶恐，這種充滿了神秘體驗(yàn)的創(chuàng)作激情，使詩人一直處于一種難以抑制的靈感的催逼下，寫出了內(nèi)心的狂吼和精神的狂飄。里爾克在詩中親臨了每個人都必須面對的生與死之謎。他認(rèn)為，自古以來人們雖然體驗(yàn)死亡，卻從未體驗(yàn)死亡的真正意義，大多數(shù)人往往只是從否定的方面看待死亡，認(rèn)為死亡是對生命的找害。最早流行于巴比倫的“阿都尼斯崇拜”，就是原始初民對自然界和植物一年四季由生長到死亡、轉(zhuǎn)到來年又復(fù)蘇的神秘思考。大地外表上所經(jīng)歷的一年一度的巨大變化強(qiáng)烈地銘刻在世世代代人類心中，人們早已懂得自己的生命同大自然的生命是怎樣唇齒相依的，懂得那讓河流凍結(jié)、使大地脫下綠色外衣的同一過程是怎樣以毀滅威脅著他們自身的生存。于是，出于保護(hù)生命“安全”和“歡樂”的需要，人們竭力把死亡驅(qū)逐到生命。（二）從關(guān)注個體悲歡到關(guān)注整個存在世界的蛻變偉大的作品之所以偉大除了其自身所具有的獨(dú)特性之外，還有一點(diǎn)是共通的，那就是其作品都表現(xiàn)出對存在問題的深入思考。托爾斯泰作品中的對戰(zhàn)爭的批判以及對于底層勞動人民的同情，梭羅的《瓦爾登湖》對于原始自然的回歸與向往，泰戈?duì)栐姼柚袑ν?、愛情的歌唱，莫言作品中對高密東北鄉(xiāng)的魔幻呈現(xiàn)，等等，都體現(xiàn)出對于存在問題的探究。里爾克身處的時代是西方人信仰崩塌的貧困時代，盡管科技在這時變得日益發(fā)達(dá)，但是科技所具有的負(fù)面效應(yīng)被里爾克看的很清楚，他注意到了科技給人類的生活所帶來的異化，人類越來越遠(yuǎn)離了其存在的根基——大地。由此，里爾克對存在進(jìn)行深入的關(guān)注，這里的存在不僅僅是指人類自身的存在，更是指人類感知到的一切存在，比如植物、動物、大地等等。在里爾克的詩歌中，我們可以看到里爾克對于拯救存在所做的努力。當(dāng)下的很多作家，尤其是詩人的創(chuàng)作視野太過狹隘，僅僅關(guān)注自己的小天地，而不能將視野放開來，對人類所處的存在境況進(jìn)行深入考察，這就減弱了其作品的價值與深度。當(dāng)然，這未必意味著詩人不可以寫小天地，個人的小情感，但是將視野放開去，去關(guān)注整個人類的存在境況，將會更有利于詩人的詩歌深度的提升。（三）大眾消費(fèi)文化語境下的詩歌批評走向里爾克認(rèn)為詩人要力避批評，不要往外看，而是要看向自己的內(nèi)心，要寫作那些出自必需而創(chuàng)作的詩歌。之所以持這種觀點(diǎn)，是因?yàn)槔餇柨苏J(rèn)為批評是批評者的一偏之見，有很大的主觀性，詩人不必太過關(guān)注批評者的文字，而只要是出自必需而創(chuàng)作的詩歌才是真正的詩歌。評論者也最好多多討論詩歌的審美價值，而非其社會功用，要抱著一種對作品的愛的、無功利的態(tài)度欣賞、觀看作品。另外，里爾克所說的為了迎合、討好人心大量的粗糙而又淺薄的批評的出現(xiàn)造成的混亂的局面，在當(dāng)下仍然是存在的。特別是這樣一個信息高度發(fā)達(dá)的時代，評論的文字到處可見，甚至成為一種快餐式的寫作。這對我們當(dāng)下的創(chuàng)作界與批評界仍是有著重要的啟示意義的。對于詩人來說，要將自己的注意力放在詩歌創(chuàng)作本身的追求上，而非外界的評論上，要按照自己的內(nèi)心的需求去創(chuàng)作，而不能勉強(qiáng)地迎合他人而進(jìn)行創(chuàng)作。對于評論界來說，評論家要秉著一種客觀的心態(tài)去欣賞作品，去愛作品，這樣才會公平，因?yàn)椤爸挥袗鄄拍芄降貙λ?。（四）在借鑒與創(chuàng)新張力之間的詩歌創(chuàng)作如上文所述，里爾克是個善于學(xué)習(xí)的人，在借鑒他人的同時自己又有所創(chuàng)新。例如，他的恐懼造物的寫作公式的提出，就是受到羅丹的影響而產(chǎn)生的。作為雕塑家的羅丹教會了他觀察物，而里爾克在觀察物的時候?qū)⒆约旱目謶值母惺芙Y(jié)合、移注到觀察的過程中去，這時候，一種新的詩歌類型產(chǎn)生了——物詩。自從20世紀(jì)改革開放以來，西方思想涌入中國，國人對西方思想進(jìn)行了消化吸收，甚至有些人崇洋媚外，照抄照搬西方的思想而不加以創(chuàng)造性的思考。而在這個過程中中國的古典傳統(tǒng)思想也沒有得到很好的繼承，因此，國內(nèi)的理論界出現(xiàn)了創(chuàng)新性理論缺乏的尷尬局面。在文學(xué)創(chuàng)作上，國內(nèi)同樣面臨這樣的問題，莫言是一位很好的將國外經(jīng)驗(yàn)與自身經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合的作家，而這樣的作家國內(nèi)還是很少見的。因此，目前國內(nèi)理論界和創(chuàng)作界應(yīng)該注重借鑒外來先進(jìn)思想的同時結(jié)合自身的處境和問題進(jìn)行再創(chuàng)新。（五）后現(xiàn)代詩人的人生要義很多人視孤獨(dú)為瘟疫，而里爾克的一生卻將孤獨(dú)奉若神明，他在喧囂的世界中刻意追求孤獨(dú)的體驗(yàn)，在這種體驗(yàn)中詩人更加深刻地體會了世界的存在。說，他的一生只做了一件事，那就是寫詩。寫詩是他孜孜不倦的人生追求。可以不管生活多么的艱難，大師并向他們學(xué)習(xí)他都堅(jiān)持著他的這一追求，他游歷歐洲各國然后將自己的所見所聞寫入自己的詩歌，結(jié)交眾多的文藝他是真正的純粹的世界詩人。里爾克的這種追求，是當(dāng)下詩人的一種模范，詩歌在他那里甚至成為了一種信仰，一種宗教。當(dāng)下，在這個浮躁的時代里，很多的詩人，為了吸引他人的眼球，創(chuàng)作出很多低劣的詩歌，還將之稱為偉大的作品，相比里爾克的這種精神，這種嘩眾取寵的做法實(shí)在讓我們對