羅丹雕塑作品賞析

奧古斯特·羅丹作品鑒賞

課程目標(biāo)：1.了解19世紀(jì)末，20世紀(jì)初期的藝術(shù)和雕塑風(fēng)格特點(diǎn)。

2.根據(jù)雕塑家作品賞析,運(yùn)用相關(guān)理論知識(shí),完成雕塑鑒賞相關(guān)知識(shí)學(xué)習(xí)。

奧古斯特·羅丹，被認(rèn)為是19世紀(jì)和20世紀(jì)初最偉大的現(xiàn)實(shí)主義雕塑藝術(shù)家。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩(shī)人但丁在歐洲文學(xué)史上的地位，羅丹同他的兩個(gè)學(xué)生馬約爾和布德?tīng)枺蛔u(yù)為歐洲雕刻“三大支柱”。奧古斯特·羅丹（AugusteRodin，1840—1917）青銅時(shí)代《青銅時(shí)代》，青銅，高1.74米，創(chuàng)作于1876－1877年，現(xiàn)位于法國(guó)

以一個(gè)像植物一樣律動(dòng)而舒展的青年人體，表現(xiàn)人類(lèi)剛從自然束縛中過(guò)來(lái)的狀態(tài)，以象征人類(lèi)從蒙昧走向文明的時(shí)代特征。這件作品與當(dāng)時(shí)的藝術(shù)風(fēng)格迥然不同，因而受到攻擊和詆毀，成為藝術(shù)界爭(zhēng)論的對(duì)象，不斷地遭到攻擊。但是歷史證明，這件作品，是初始的真實(shí)象征和生動(dòng)寫(xiě)照。羅丹的不朽名作《地獄之門(mén)》的創(chuàng)作靈感就是來(lái)自但丁的《神曲》，他忽略了但丁詩(shī)歌中的三分之二，只著重表現(xiàn)最黑暗的部分－－地獄。這件大型雕塑共有186個(gè)形象，是根據(jù)但丁的《神曲地獄篇》構(gòu)思創(chuàng)作的，歷時(shí)達(dá)37年，直到他去世前一年還在修改。三個(gè)影子思想者THANKYOUSUCCESS2024/6/1928可編輯吻加萊義民《加萊義民》，青銅，208.5×239×190.5厘米，創(chuàng)作于1884－1886年，現(xiàn)存法國(guó)加萊市巴爾扎克像對(duì)于現(xiàn)代人來(lái)說(shuō)，他是舊時(shí)期（古典主義時(shí)期）的最后一位雕塑家，又是新時(shí)期（現(xiàn)代主義時(shí)期）最初一位雕刻家。他的一只腳留在古典派的庭院內(nèi)，另一只腳卻已邁過(guò)現(xiàn)代派的門(mén)坎兒。可以說(shuō)，羅丹用他在古典主義時(shí)期鍛煉得成熟而有力的雙手，用他不為傳統(tǒng)束縛的創(chuàng)造精神，為新時(shí)代打開(kāi)了現(xiàn)代雕塑的大門(mén)。他的創(chuàng)作對(duì)歐洲近代雕塑的