美術(shù)教學案例點評

美術(shù)教學案例點評

我的新朋友

（人教版一年級上冊第十課）

教學目標：總目標：運用各種表現(xiàn)形式大膽的表現(xiàn)人物肖像。

次目標：1、學會近距離的觀察人物外貌特征。

2、用自己的語言分析評述各類肖像畫作品。

3、在欣賞的同時自主探究各類表現(xiàn)人物肖像的

方法。

4、培養(yǎng)學生對美術(shù)作品的持久興趣。

5、通過繪畫活動培養(yǎng)學生之間的友誼。

教學時數(shù)：02課時

教學準備：學生材料準備：彩色筆、油畫棒、剪刀、膠棒等

教師材料準備：繪畫紙、彩色紙、范畫、多媒體演示一一畫家的畫

美術(shù)資源：各類表現(xiàn)人物肖像的作品：*各類學生的肖像作品

*各類大畫家的肖像作品，如凡高《自畫像》、畢加索《自畫像》等

教師所選作品要具有各自不同的表現(xiàn)風格，其中大畫家的畫選擇來自不同的時代和文化背景

的肖像作品，并以用筆簡潔、夸張的現(xiàn)代派繪畫為主。

環(huán)境資源的利用：將教室周圍布置成小型畫廊，用大師的畫來裝飾畫廊。讓學

在藝術(shù)的氛圍里進行藝術(shù)創(chuàng)作。

詞匯：肖像：一個人的相貌，主要表現(xiàn)人的臉部特征與神情的美術(shù)作品。

教學重難點：重點：抓住人物特征進行表現(xiàn)，大膽探索運用多種手法表現(xiàn)。

難點：學會細致的觀察人物的相貌特征，并大膽探索運用多種手

法進行表現(xiàn)。

教學過程：

一、啟發(fā)活動：猜猜他是誰

教師以平穩(wěn)、微笑的神態(tài)注視著學生，用眼神與學生交流感情。（等聽到鈴聲后開始上課，

師聲問好?。?/p>

1、教師出示事先準備好的兩張同學的畫像

2、師：”請你們猜一猜一一他是誰？”

3、學生踴躍發(fā)言

4、教師介紹：“這是張老師認識的兩個新朋友”。（引入下一個游戲環(huán)節(jié)）

（點評：教師在教學過程的起始階段，注意到創(chuàng)設審美情境，自然導入課題之中。學生在這

個啟發(fā)活動中，學習的熱情將被很快的激發(fā)出來。在設計時教師運用了無意注意的方法，使

學生通過對教師出示的同學的肖像畫的觀察和比較,有了對人像描繪的初步印象一一抓住人

物的特點進行刻畫。）

二、參與游戲：聽音樂，找朋友

5、師：“同學們進入小學也有一段時間了，一定也認識了很多新朋友，下面我們就來做一

個找朋友的游戲?！?/p>

6、師：“請同學們在《找朋友》的歌聲中，蹦蹦跳跳地去找朋友，找到后仔細地看一看你

的新朋友，歌聲結(jié)束每位同學都要找到一位新朋友?！?/p>

7、播放歌曲，進入游戲。（沒找到的同學，老師主動和他做朋友。）

（點評：以朋友這一人文情感為主線，教師運用游戲，讓學生在他們熟悉的歌聲中，

對朋友的外貌進行初步的觀察。）

三、出示課題一一《我的新朋友》

8、師：“誰來說一說一一‘朋友'是什么意思，是‘朋友’應該怎樣呢？”

9、學生踴躍回答：略

10、教師總結(jié)：“同學們說的很好，朋友就是你最喜歡的、和你最要好的人，是朋友就要互

相關(guān)心、互相了解，要知道你的朋友喜歡什么，

……，當然也要知道你的朋友長什么樣?！?/p>

12、提問“誰愿意來說一說你的新朋友長什么樣？”

13、學生回答：略

14、師：“同學們講的都很好，說明你們已經(jīng)在觀察你的新朋友了?！?/p>

15、師：“為了讓同學們更好的了解新朋友的相貌，下面我們來給新朋友照張像?！?/p>

1送相機：“老師要送給每個小朋友一架全自動智能相機一一出示示意圖：*眼睛是鏡頭*

大腦是存儲器*紙是膠卷*手和彩筆是打印機*畫是照片

1教師與我的新朋友演示照相的全過程：兩個好朋友面對面站好，我來給你照一照，

先把鏡頭距離調(diào)遠一點，照一照朋友的臉是什么形狀，還可以走近摸一摸，再照一照朋友的

五官是什么樣，哪一個最有特點，退遠一點照一照，靠近一點照一照，仔細的觀察朋友的相

貌，把照到的樣子小聲地說出來，這樣就存儲到存儲器里了，最后打印出來

1示范打印過程一一（教師事先準備好兩張人物畫一一一張是構(gòu)圖偏小的，一張是構(gòu)圖偏大

的。）

*先出示第一張，問學生：”這張照片拍得好不好？為什么？”

*再出示第二張，問學生：”這張照片拍得怎么樣？為什么？”

*最后教師現(xiàn)場示范畫一張小朋友的畫像，邊畫邊講解。

1學生進入給朋友照相的游戲。

（點評：教師在這個階段又創(chuàng)設一個游戲的氛圍，讓學生在游戲的過程中學會觀察與簡單的

表現(xiàn)，符合兒童的心理特點，教師用給朋友照相的方法，既提高了同學們的興趣，又很好的

解決了教學中的難點。）

六、引入探索

16、對學生初步的繪畫成果進行簡單的評述一一同學們都用了自己的方法給朋友照了一張

像，有的同學觀察得很仔細，畫的新朋友還很像呢！你看**同學的這張畫……

17、師：“在畫照片的過程中你有沒有遇到什么困難？你認為哪一個五官最難畫？”

18、學生回答：略

七、欣賞、評述與自主探索

19、著這些問題我們要進入一個人物畫的畫廊，在這個畫廊里有我們小畫家的畫，也有世界

上著名的大畫家的畫，看一看他們的畫，想一想他們是怎樣解決你所遇到的困難的?！?/p>

20、要求：*評選文明小觀眾：爭做文明小觀眾，看畫時要安靜，用眼睛看、用心去感受。

看到特別讓你喜歡的、特別有趣的畫時，你可以小聲地跟身旁的小朋友說一說，或舉手講給

全班小朋友聽。

*觀畫時將自己的畫與畫廊里的畫進行比較，看看哪些地方可以和大畫家學習。自己探索表

現(xiàn)人物特點的方法。

21、進入畫家畫廊，欣賞各類表現(xiàn)人物肖像的作品。

22、選文明小觀眾。

23、同學們剛才看得都很認真，請你說一說看了這些畫后有什么感受嗎？”

24、暢談觀畫感受

多媒體演示一一畫家的畫（可點擊放大）

25、”請小朋友看屏幕，這里老師選擇了畫廊中的一些畫，其中有你喜歡的嗎？”

*學生回答：略

*師：“你最喜歡那一張畫的繪畫方法，你覺得哪一張畫的繪畫方法可以幫助你解決困

難？”

*學生回答：略

你認為什么方法更適合你的這張畫呢？如果沒有特別合適的，你可不可以根據(jù)哪張畫來創(chuàng)造

一種新的方法呢？”

*學生回答：略

（點評：通過欣賞，引發(fā)興趣，利用多媒體進行有聲有色的教學。教師在參觀畫廊這一環(huán)節(jié)

上，讓學生欣賞各類肖像作品，并通過比較與體驗，了解畫家是如何表現(xiàn)人物特點，特別是

各種表現(xiàn)人物五官特點的方法,在這一基礎上由學生選擇借鑒大膽地探索適合自己的表現(xiàn)方

法，從而以自主探究的形式解決自己在繪畫中遇到的困難，很好的解決教學難點。）

八、探索與表現(xiàn)

26、請同學們拿起手中的畫筆，大膽借用你喜歡的方法，或你自己創(chuàng)造出來的畫法，來修改

豐富自己的畫面?！?/p>

27、播放優(yōu)美的音樂，讓學生在音樂中進行繪畫再表現(xiàn)。

九、介紹、評述

28、說一說我的畫：請同學介紹自己的作品。

29、說一說他的畫：請同學簡單的評述其他同學的作品。

（點評：這是美術(shù)課中的重要一環(huán)，是培養(yǎng)學生實踐、動手能力的重要機會。教師有計劃、

有目的指導學生大膽地表現(xiàn)自己感受，培養(yǎng)學生用簡單的語言描述、介紹自己的作品，并通

過學習評價學會尊重別人的藝術(shù)成果，愿意接受不同的意見，互相學習，互相進步。）

十、集體展示與延伸

30、師：剛才我們每個同學都給新朋友拍了一張照片，下面我們來做一張全家福好嗎？請學

生將畫貼在教師事先準備好的畫框里，布置全家福。

31、展示全家福。師“我們的全家福真漂亮，看了它以后你有沒有新的發(fā)現(xiàn)一一誰是新朋友

??？“

生：“我們?nèi)嘈∨笥讯际呛门笥??！?/p>

32、再次播放《找朋友》的音樂，全班小朋友圍成圈，教師也加入其中，大家都是好朋友。

（點評：通過這一環(huán)節(jié)使學生形成集體觀念，認識到大家都是好朋友。讓課程在歡快的氣氛

中開始，也在歡快的氣氛中結(jié)束。）

總評：從本教案中，可以看出正確地認識教師和學生在教學過程中的地位及其相互關(guān)系，是

決定整個教學活動設計的重要方面。既重視教師在學生認知發(fā)展中的作用，又重視學生在教

學活動中的自主性活動。在本課的設計中，教師就是通過欣賞各種不同表現(xiàn)風格肖像作品，

讓學生自主探究各種表現(xiàn)人物肖像的方法，同時培養(yǎng)學生對美術(shù)作品的持久興趣，以及對人

物表現(xiàn)的持久興趣。同時教師在教學中努力為學生創(chuàng)設一個民主、和諧的教學環(huán)境，在學生

心理自由寬松的環(huán)境中，啟發(fā)、引導他們自主地去發(fā)現(xiàn)問題、探尋方法，甚至嘗試錯誤，去

討論、分析并領會表現(xiàn)、欣賞、以及評價的方法，去體驗其中的樂趣和提升自身的美術(shù)素質(zhì)。

以此來構(gòu)建一個真正能使學生全面、和諧、發(fā)展的美術(shù)課堂。

第三節(jié)中國花鳥畫筆墨技法

一、教學目的和要求1、通過示范使學生逐步掌握中國花鳥畫的筆墨技法和在繪

畫中的運用。2、突出筆墨技法在花鳥畫當中的技法特點和重要地位。3、在

小品畫和創(chuàng)作中能體現(xiàn)用筆和用墨的技法內(nèi)涵。

二、教學內(nèi)容：（一）筆法筆法就是用筆之法。首先是執(zhí)筆，正確的執(zhí)筆方法應

該是指實、掌虛、握筆略高為好。以拇指和實指捏住筆管（拇指向下傾斜，兩指

相對捏住筆管），再以小指貼在無名指內(nèi)下側(cè)，協(xié)助無名指推擋。這樣筆管在手

中既穩(wěn)當又靈活。指實就是手指捏筆管要實在，掌虛就是掌心要空靈。在掌握執(zhí)

筆方法之后，還要懂得運腕方法應該是“腕平掌豎"。掌能豎起，腕才能平；腕平,

肘才能自然懸起，腕才能夠靈活運用。小畫提腕，大畫懸肘。一般作畫運臂、運

肘、運腕，只有極精微處可以運指。這雖屬常識，但總關(guān)全局。初學者起手入門

要以規(guī)矩之法，一旦養(yǎng)成壞習慣就難改了。用筆的內(nèi)容包括“起筆”、“行筆”、“轉(zhuǎn)

折，，、，，收筆，，四個方面。，，起筆，，是指筆畫的開端，，，收筆，，是指筆劃的結(jié)束，起筆和

收筆是線條形成的關(guān)鍵。按照筆法要求，起筆要像書法揩書下筆那樣，做到“豎

筆橫下，橫筆豎下”，“欲左先右，欲上先下”的筆意，收筆要‘無垂不縮，無往不

收”，即勾線至盡處，應把筆收回，通常稱為回筆。

筆的運行造成各種線的動勢，直接關(guān)系到線條的氣質(zhì)和繪畫的氣韻。因此，行

筆的過程中是很講究波折的，通常稱“一波三折”。所謂“波”是指掌握用筆起伏的

形成，“折”是指行筆運轉(zhuǎn)的方向變化，“轉(zhuǎn)”是指用筆的轉(zhuǎn)換。行筆中，要使筆鋒

始終在筆線的中間，用力要均衡、沉著、有分量、壓得實，線條才不至于飄??；

行筆要自然流暢，灑脫自如，這就要求在勾線時應胸有成竹、一氣呵成，富有連

貫性；行筆要富有節(jié)奏，富有彈性，筆畫有輕重、緩急、起伏、頓挫的變化?？?/p>

之，行筆要做到“快而不飄，重而不板，慢而不滯，松而不浮”，以追求自然流暢,

生動靈變、沉穩(wěn)有力的藝術(shù)效果。用筆要講究筆法。

花鳥畫的筆法主要有中鋒、側(cè)鋒、逆鋒三種。由這三種運筆方法又變化出點、亂、

皴、擦等多種技法。中國畫歷來推崇的中鋒用筆，是指執(zhí)筆端正，筆鋒基本上在

筆線的中間。這種線飽滿、豐實、壯健、取其圓、厚、重，多用于表現(xiàn)結(jié)構(gòu)和運

動的主線。側(cè)鋒用筆，是使筆桿傾斜，甚至橫臥，不但用筆鋒，有時候也用筆身

乃至根接觸紙面，筆鋒常偏向線的一邊。這種用筆變化多，既可畫出線又可畫出

面，具體表現(xiàn)力強、變化豐富生動的特點。逆鋒用筆，是筆鋒在前逆向而行，與

通常用筆方向相反，既可畫中鋒筆線，也可畫側(cè)鋒筆線。這種用筆由于筆鋒在推

進中由于遇到阻力散開，就有變化較豐富的飛白效果。這種筆法比較滯澀、潑辣,

多數(shù)是結(jié)合其他用筆運用的。以上三種筆法，在做畫過程中，經(jīng)常是綜合交替使

用的。有的花鳥畫在勾勒可以基本以使用中鋒用筆，但是，單一使用側(cè)鋒或逆鋒

的還不多見。必須根據(jù)內(nèi)容表現(xiàn)的需要，恰當?shù)匕讯喾N筆鋒運用結(jié)合起來，才富

有表現(xiàn)力。由以上三種筆法變化出的點、丸兩種筆法是寫意花鳥畫中常用的表現(xiàn)

技法。點，在中國畫里是相當重要的一種筆法。所謂點是用中鋒把筆端從上往下

落到紙上，點好后，筆就離開紙面，不要停留，一停就僵?；B畫里的點法很多，

有吻點、有臥點、戳點、捻點、散筆點等。吻點是用力較柔、用筆較緩的點法，

適合于表現(xiàn)花、葉、鳥體；戳點是用力較猛、用筆較快的點法，適合于表現(xiàn)飛鳥

的羽毛及有動感的花葉；臥點是使筆腹一側(cè)接觸紙面的點法，適合于表現(xiàn)較大些

的體面；捻點和揉點是用筆點下后再捻動或揉動的點法，適合畫梅、桃、杏、海

棠、櫻花這類小花瓣和小葉；散點用筆鋒散開的點地適合于表現(xiàn)苔草之類的不定

形狀。無論何種點法都要結(jié)合書法的用筆方法進行運用。要使筆筆之間相互照應，

連貫一氣，筆斷而意不斷。亂，指運用大膽肯定而又準確的落筆，將墨色大塊運

行于紙上的方法，是寫意花鳥畫表現(xiàn)大面積墨色，產(chǎn)生恣肆酣暢效果的重要表現(xiàn)

方法，且易產(chǎn)生墨、色、水的氣韻，造就畫面整體的氣勢?？梢詥为氂媚蛴蒙?/p>

風寫，亦可色墨混用亂寫，適合于表現(xiàn)芭蕉、荷葉、石頭、大花、大葉等形象。

（二）墨法就是用墨的技法。清沈宗騫說：“用墨之妙，在于以墨隨筆”，說明用

墨與用筆是分不開的，墨法是通過筆法來完成的。用墨與用水的關(guān)系也很大，

筆、墨、水三者的巧妙運用，才有“墨分五色”之說。即由于筆含水墨多少不同，

墨色可以呈現(xiàn)出從濃到淡五個層次——焦、干、濕、濃、淡。這是大體的劃分，

實際運用起來，深淺的變化，還會更豐富。墨的運用宜在單純中求復雜，在統(tǒng)一

中求變化。一般以一種墨色為主，兼用其他，局部的變化不宜過大，大了就會“花”

而“亂”，失去整體感。對用墨的要求：干墨不枯，須腴潤、不焦枯；濕墨不滑，

不能渙漫、無筆力；濃墨不濁，不能呆滯，要筆跡分明；淡墨不薄，要有厚度、

見骨力。鳥畫花常用的墨法有：濃墨法：墨中摻水少，色度較深，用以表現(xiàn)物象

的陰暗面、凹陷處和近的物象。濃墨不可過量，過多容易板滯、不生動，所以用

濃墨必須沉著洗練。淡墨法：墨中參水多，色度較淺，用以表現(xiàn)物體的向光面、

凸出處和遠處物象。淡墨容易產(chǎn)生軟弱無神之弊，所以用淡墨要明凈無渣，要“淡

而不薄”。蘸墨法：用干凈的濕筆尖蘸墨，使墨由筆尖向筆根自然滲開，形成由

濃到淡的豐富色階。這種墨法豐富而自然、富于韻律。破墨法：是指墨與墨重疊

的方式，它是兩種色度不同的墨、不同的水量的墨在尚未干時的重疊，滲化處既

分明又模糊，具有一種豐富、渾厚、滋潤的美，墨韻隨之而生。常取的方式有濃

淡互破、枯潤互破、水墨互破等；形態(tài)上有點、線、皴、擦對面的破以及面對點、

線、皴、擦的破。積墨法：是指一種濕墨對一種干墨的重疊。通常是指淡墨對濃

墨的重疊，又有小面積的濃墨對淡墨的重疊。潑墨法：是泛指大墨量、大面積、

大筆頭的作品繪制方法。這種方法有一種自然感和和力度，有很大的自然性和隨

意性，容易出現(xiàn)既在情理之中又有意料之外的效果。潑墨之法難在于形的概括，

難在于既不能混沌一片，又不能筆筆分明，既分明又朦朧，運用于追求情趣、感

覺以及在造型上無需很嚴格的題材與物象。焦墨法：是指以濃墨渴筆來描繪自然

物象的表現(xiàn)方法。因筆中水分極少，勾出線來有“毛”的感覺，另有一番效果。此

外還有宿墨法、膠墨法等等，但是不論采取哪一種混合運用的墨法，都要注意墨

色濃淡干濕的變化，以及墨自由滲透的特點，防止用墨的失宜和呆板。第四節(jié)

中國花鳥畫的學習方法一、教學目的通過老師在課堂直接指導下學習花鳥畫的同

時，而大部分時間都是以學生自學的形式進行，因此，用什么樣的方法進行學習，

是學生最為關(guān)心的問題。傳統(tǒng)的學習步驟是從臨摹入手，因為臨摹是學習傳統(tǒng)的

捷徑，可以直接地吸取別人的經(jīng)驗和技巧，確實是一種行之有效的學習方法。但

是臨摹只是一種學習的手段，并不是學習的目的，同時更需要向生活學習，通過

寫生、默寫、速寫等其他手段，打好造型基礎，把在臨摹過程中學到的傳統(tǒng)技法,

經(jīng)過消化變成自己從事創(chuàng)作的營養(yǎng)。

二、教學內(nèi)容

（一）臨摹臨與摹是兩個不同的概念。臨是對著原作照樣畫下來的，摹是用透明

紙蒙在原作上或在燈光拷貝臺上把原作的形象直接描下來，后者比較容易，方法

簡便、速度快，適合臨摹形象復雜的大畫，形象也較準確，但是容易忽略對原作

的研究和分析，不利于造型能力鍛煉。初學者應多進行對臨練習。因為對臨要邊

觀察邊進行再創(chuàng)作，力求達到原作的形神效果，所以對臨能發(fā)揮學習者的主觀能

動性，能鍛煉其造型及構(gòu)圖能力，也就比摹寫的收獲大。開始臨摹要先易后難，

從小到大，由簡到繁，由現(xiàn)代作品上溯到古人作品，逐步提高作業(yè)的難度。不要

一開始就畫很復雜的畫，那樣不僅一時不能取得好成績，而且很容易喪失信心。

臨摹時，不要拿筆就畫，必須對臨本仔細研讀，從畫中的整體氣勢、意境、構(gòu)圖、

造型、筆墨、著色的方法步驟等幾個方面去揣摩、理解，所謂“觀千劍而后識器,

操千曲而后曉聲”就是這個道理。對臨本有一定的認識后，就可以動手試臨。當

然，剛剛起步時心中一般無底，認識并不等于實踐，只有實踐多了才會真有所

“悟”。因此，要勤于動筆。中國的宣紙與筆墨有它特殊的性能，尤其是生宣紙，

水墨落紙猶如脫韁野馬，只有反復地實踐才能自由地駕馭?！皩εR”到較為熟練時

要試著“背臨”，即在臨摹的基礎上，憑著記憶，默寫出臨本的部分或整體。背臨

能加強記憶力，能加深理解原作的技法和技巧。臨摹應選擇古今優(yōu)秀的作品為范

本，開始先選擇自己喜愛的，并有高度成就的一種流派為主，以期達到“集各家

所長，成一家之體”的目的，并使自己的見識和筆墨功夫得到進一步的提高和豐

富。這樣在以后的寫生和創(chuàng)作中才能靈活運用，變化創(chuàng)新。

（二）寫生通過臨摹，基本上掌握花鳥畫的一些規(guī)律和技法之后，就應該進行寫

生。只有通過寫生才能進一步加深對技法的理解。寫生是直接地面對形象描繪，

可以深入細致地觀察、分析、刻畫對象，是學習花鳥畫的主要途徑和方法。在實

際學習過程中，應該是臨摹、寫生相結(jié)合，臨摹、寫生交替進行。學習到一定程

度時，則應該以寫生和創(chuàng)作為主。寫生前不要急于動筆，首先要仔細觀察花鳥的

生長結(jié)構(gòu)和基本形態(tài)特征，弄清來龍去脈，然后開始勾畫。開始寫生要選擇恰當

的角度，以表現(xiàn)花鳥的優(yōu)美姿態(tài)，不集中、不典型、良莠并存，所以在寫生時要

有