音樂科專題研習(xí)

音樂科專題研習(xí)西洋樂器弦樂器介紹

小提琴簡介早期的小提琴譯名為〝梵啞鈴〞或是〝懷娥鈴〞，小提琴的聲音可與人的聲音相提並論，甚至不侷限於〝唱〞的方面。更可以擁有高超的技巧，在演奏中，人們不僅能聆聽悅耳的音樂，更可看出演奏者的技巧，使曲子更為生動(dòng)。雖然小提琴輕的出奇，但上緊弦後小提琴變成受很大的壓力及張力。面板的承受壓力約有11公斤。E弦定準(zhǔn)了音後，張力可達(dá)到9公斤強(qiáng)；而G弦則有6公斤。4弦加起來後，就有30多公斤了！然而這渾然一體的琴身，由許多部件組成，部件的數(shù)目70件以上，其中顯然有力學(xué)的匠心。說到提琴便會(huì)想到300年前有名的製琴師，史特拉瓦底、阿瑪?shù)?、瓜耐里、史坦納等，有這些頂級(jí)的製琴師，才能讓提琴演奏出美好的音樂，最值得一提的演奏家，如：帕格尼尼，將提琴的演奏技巧升級(jí)，演變至今，有許多都可供後人學(xué)習(xí)呢！小提琴是弦樂器家族中最重要的成員，音高、音色優(yōu)美而易表現(xiàn)，使得感情的表現(xiàn)出色，且由於具靈活性及音域相當(dāng)寬闊，成為最理想的獨(dú)奏樂器，並獲得樂器之后的美稱，用高音譜表譜。小提琴的構(gòu)造小提琴是由大約70多塊不同的木片組合而成的。漩渦狀的琴頭是提琴獨(dú)有的特徵，四根弦G、D、A、E的錐形調(diào)音弦軸是由積久耐用的青龍木或黃楊木製成的。弦軸箱的後傾斜面繃緊了跨過烏木弦枕的弦。弦枕上的四個(gè)勾槽，用於確定弦的位置，並把弦抬到指板的上方，讓左手手指能在紙板上壓弦控制音的高低。指板固定在琴頸上，整個(gè)琴頸及漩渦狀的琴頭和弦軸箱是由一塊楓木所刻成的。指板成弧形從弦枕端開始增加寬使跨過琴橋的弦有漸漸增寬的間隔，以便運(yùn)弓。琴身的框架是由側(cè)板構(gòu)成的，由六塊薄楓木側(cè)板於加熱後彎曲定型而製成，接合處的內(nèi)部用木塊加強(qiáng)。六塊側(cè)板構(gòu)成小提琴主要的外廓，即上側(cè)板、向內(nèi)彎的中側(cè)板(C側(cè)板)、以及較寬的下側(cè)板。

琴身背部為小提琴的背板。背版是由一至兩塊相配的楓木製成，可分為一塊式及兩塊式的背板，一塊式的背板可由「板狀切割」或「沿徑切割」獲得，而兩塊式的背板則是由「沿徑切割」獲得，在二塊式背板製作過程中央接縫及水平面上的圖案對(duì)稱是很重要的。在小提琴背板中間部分部分留下大約5公釐的精確厚度，邊上大約減至2.5公釐。拱形的高度和形狀以及精確的厚度是決定小提琴音質(zhì)的基本因素。琴面也是用同樣的方法製造的，但用的卻是雲(yún)杉木(PiceaAbies)，精確的厚度為3公釐。在前後邊緣有一狹窄的鑲條，又叫飾緣，鑲邊既能作為裝飾又能防止邊緣發(fā)生裂變。琴面上開了兩個(gè)音孔，以形狀命名為f孔。琴橋只靠弦的壓力架在琴面上，他的位置是影響音質(zhì)的關(guān)鍵所在。音柱是圓柱型的木頭，緊貼著琴身，對(duì)於音色很重要。一個(gè)很小的移動(dòng)都可能改變提琴的音色，而且不能太長或太短，這樣都會(huì)影響提琴的音色。音柱太長很可能會(huì)使你的琴面產(chǎn)生裂縫，太短的話可能會(huì)在你弦鬆掉時(shí)音柱也一併鬆掉。如果你的提琴音質(zhì)不好，可能需要調(diào)整一下音柱，或是換一個(gè)新的音柱。小提琴的代表歌

康定情歌

良宵梁祝

旱天雷

喜洋洋中提琴Viola

中提琴的結(jié)構(gòu)和小提琴相仿，但是尺寸比例比小提琴來得大，共鳴音箱也比較大且深，由於共鳴箱加大，音色方面也會(huì)相對(duì)低沉些，略帶有鼻音。整體的音域音色可說是雅靜而帶悶的感覺！因?yàn)樾√崆偃菀妆憩F(xiàn)情感，所以學(xué)習(xí)的人比較多。而中提琴的演奏家也就相對(duì)的少了，通常拉奏小提琴的演奏家也會(huì)拉奏中提琴，所以中提琴家的介紹資料也是非常少的，在提琴的合奏、重奏方面，如：弦樂四重奏是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴各一隻組合而成，背景音樂可加入一架鋼琴！現(xiàn)今的音樂壇上，有許多中提琴手為中提琴的歷史帶來新的改革及演奏方式，不但有獨(dú)奏的方式表現(xiàn)，在技巧上也有相當(dāng)大的進(jìn)步，不再讓小提琴專美於前。一些中提琴演奏家，在演奏上非常注重旋律上的變化，加上對(duì)中提琴的技巧也非常鑽研，讓大眾對(duì)中提琴有了新的觀念及認(rèn)知，也使中提琴在弦樂家族上留下重要的地位，常用中音譜表或高音譜表的譜。中提琴的構(gòu)造中提琴是提琴類的中高音份子，比小提琴大七分之一（小提琴身高約六十公分），除此之外，它的外表與小提琴是一模一樣的。中提琴的弓比小提琴的略長也略重。中提琴從比中央C低八度音程的C開始，每根弦間隔五度音程（依次為C、G、D及A音）。它的空弦音域與大提琴完全相同，只不過比大提琴高一個(gè)八度。由於體積較大，音色柔和而豐美。

中提琴名稱，源自古大提琴。古大提琴是一種夾於兩條腿之間拉奏的樂器。但其實(shí)古中提琴才是中提琴與小提琴的前身，因?yàn)楣胖刑崆偈羌茉诩缟侠嗟摹Ｖ刑崆俚拇砀枳鄦枨筇崆貱ello大提琴的體積是小提琴的2倍。大提琴源起於16世紀(jì)初，演奏方式是直立式的，它和小提琴及中提琴不同。而是夾在演奏者的兩隻小腿之間，底部有頂針，演奏者可利用頂針來調(diào)節(jié)姿勢(shì)，演奏方面都獲得較大的自由度！音色方面，大提琴的音色是低沉而舒緩的。整體來說是雄厚且圓潤、富感情，善於獨(dú)奏及樂團(tuán)中任低音部分。所有的重奏都是需要大提琴！大提琴的演奏家藉由大提琴特有的音色，在曲孔也做了相當(dāng)大的變化，如一些大提琴演奏家，他們利用大提琴奏出它的熱情，有時(shí)會(huì)把著名的曲子改編，讓人有耳目一新的感覺。不僅能讓人有沉著冷靜之外，有時(shí)也很活潑呢！主要用低音譜表或第四弦中音譜表的譜，偶而用高音譜表，四弦定弦比中提琴低八度。大提琴介紹

大提琴的原名為Violoncello,是指大型的提琴,今天則稱為Cello,屬於弦樂器中的低音樂器。

大提琴外形和結(jié)構(gòu)大提琴的祖先，是一種被稱為"Violadagamba"(即古大提琴)的樂器，這，種古老的樂器共有六條弦，又稱為「腿上提琴」?！复筇崆佟沟脑瓰?Violoncello"，是指大型的提琴之意，今天"Cello"，它的體積大概有小提琴兩倍，琴弓短而重，琴弦則成比中提琴低八度音。

大提琴歷史大提琴在十七世紀(jì)初,1604-1620年左右被採用的,樂器共有六根弦。演奏時(shí),由大腿夾住大提琴(繼承了低音古提琴)。又稱為「腿上提琴」。

大提琴雖然最早在十六世紀(jì)就出現(xiàn),卻一直保持在低音伴奏的角色。無論在合奏或協(xié)奏的樂曲裡,都只是擔(dān)任基礎(chǔ)低音的伴奏。直到二百五十年前,義大利大提琴家兼作曲家鮑凱里尼,才開始打破這個(gè)僵局,這個(gè)被視為低音伴奏樂器的大提琴才有出頭的機(jī)會(huì)。

大提琴是直接由古代的低音維奧爾演變而成,最早製造大提琴是義大利的安德烈阿瑪娣(AndreaAmati1530~1611)。木管樂長笛

長笛是一種歷史悠久的吹管樂器，最早是用植物的莖做成。於數(shù)千年來，長笛經(jīng)過很多變化及改進(jìn)，並於十九世紀(jì)時(shí)向前跨進(jìn)一大步。當(dāng)時(shí)的一位德國人貝恩(TheobaldB?hm1794-1881)，是一位長笛演奏家、長笛音樂作曲家和卓越的樂器製造家，他改進(jìn)了長笛的機(jī)械裝置，並發(fā)明了用金屬做的長笛。長笛低音域的音色富麗甘美，高音域則光輝而艷麗。

短笛

短笛是在笛族中音域最高﹑體積最小的樂器。長約一英尺，只有長笛的一半長度。音高則較長笛高出一個(gè)八度，在管絃樂中擔(dān)任最高音的部份。短笛的音域很廣，包含三個(gè)八度，指法和長笛一樣。所以短笛手通常由長笛手兼任。短笛的音色尖銳﹑透明，作曲家常用它描寫風(fēng)嘯﹑鬼叫﹑閃電等效果。

短笛的長度是長笛的一半，音域比長笛高八度。它的音色尖銳響亮，是管弦樂團(tuán)中最高音的樂器，也是其中的重要組成部分之一。

這是音律比長笛高一勻的樂器，管子全長34公分，是木管中的最高音樂器，奏法全部與長笛一樣，由於比長笛的吹氣技術(shù)靈活，所以能夠吹奏更為複雜的音形。

短笛的音質(zhì)尖銳、透明而獨(dú)特，除了鍵盤樂器之外，沒有一樣樂器在最高音部，像短笛那樣極其靈活，因此沒有一樣樂器取代短笛在此音域裡演奏快速的音形。它那璀燦的音質(zhì)，能超越其他樂器的音量與音質(zhì)而鳴響。雙簧管

公元前480－470年的古希臘繪畫「雙管的吹奏者」圖中的雙管「歐羅斯」可以說是雙簧管的祖先，而現(xiàn)代的雙簧管實(shí)際是從十六世紀(jì)的「蕭姆管」演變出來。很多十五及十六世紀(jì)的音樂，已經(jīng)使用雙簧管來吹奏。

雙簧管是一種直吹的木管樂器。樂器的頂部有兩片用蘆葦片製成的簧片，牢固地夾在金屬製的管上。雙簧管的音質(zhì)有獨(dú)特的鼻音，音色不像長笛那麼輕快，卻蘊(yùn)藏極豐富的情感。

英國管也是雙簧片木管樂器，但比雙簧管稍長，音高也比雙簧管低5度。其管口略為彎曲，而稍長的簧片則裝在彎曲的金屬管上。英國管的音域甚廣，音色豐富，但稍具凄涼的感覺。銅管樂法國號(hào)(圓號(hào))、小號(hào)、長號(hào)法號(hào)(圓號(hào))法國號(hào)(圓號(hào))最初是以動(dòng)物(如大象、牛和野豬等)的角製造而成，它不但是打獵時(shí)用作發(fā)放訊號(hào)的樂器，也是權(quán)力和力量的象徵。於18世紀(jì)末，圓號(hào)仍需用變音管來增加其吹奏的音域。但於19世紀(jì)初，由於活塞的發(fā)明，解決了在演奏時(shí)需要經(jīng)常轉(zhuǎn)換變音管的問題。圓號(hào)的音域廣闊，能奏出既富感情而又滄勁有力的音色。小號(hào)金屬製的小號(hào)在希臘和羅馬時(shí)代已經(jīng)開始使用。因?yàn)樾√?hào)象徵勝利、凱旋、威武與莊嚴(yán)，當(dāng)時(shí)，這種樂器頗為受貴族社會(huì)的喜愛，甚至於每一個(gè)貴族中，都有代表其身份之不同的喇叭訊號(hào)曲。小號(hào)是一種裝有杯型吹嘴的高音銅管樂器。早期的小號(hào)跟現(xiàn)代的軍用小號(hào)，形狀極為相似。起初因?yàn)闆]有活塞，所以只能發(fā)出兩三種不同高低的聲音，吹出極為簡單的曲調(diào)。由於活塞的發(fā)明與使用，使現(xiàn)代的小號(hào)可以任意吹出多種曲調(diào)。小號(hào)不僅可以奏出柔美豐富的聲音，同時(shí)也可掣造出輝煌的效果。有時(shí)加上了弱音器，它又會(huì)發(fā)出一種近似諧謔的特殊效果。長號(hào)長號(hào)是最古老的樂器之一，源於中世紀(jì)的「薩克布」("sackbut")。由於長號(hào)堂皇而莊嚴(yán)的音質(zhì)，最適宜於公眾聚會(huì)或宗教儀式中吹奏，故於18世紀(jì)前，長號(hào)是劇場(chǎng)與教堂專用的樂器。於十八世紀(jì)後，長號(hào)才正式用於管弦樂隊(duì)中。長號(hào)跟其他銅管樂器的一大分別是，長號(hào)並沒有活塞，它是利用伸縮其U字型的雙套管來改變音高。亦因?yàn)橛羞@種雙套管，長號(hào)可以吹奏滑音。敲擊樂定音鼓歷史管弦樂團(tuán)的敲擊樂器中最威的是定音鼓。它的前身是古阿拉伯的罐鼓（naqara），17世紀(jì)傳入歐洲。定音鼓以強(qiáng)烈節(jié)奏有力的襯托著稱，通常使用兩個(gè)有槌頭的鼓棒敲擊，還不時(shí)與銅管樂器合奏，創(chuàng)造如雷嗚的效果，增加音樂的狂烈氣勢(shì)。到了19世紀(jì)管弦樂團(tuán)擴(kuò)大了，敲擊樂器更加吃重，使音樂大為生色。增加敲擊樂器有助表達(dá)更有明顯的節(jié)奏，使管弦樂音響效果大有改進(jìn)。從前敲擊樂器只用來表示高潮來臨，以及加強(qiáng)其他樂器所定出的節(jié)奏。

定音鼓構(gòu)造敲擊的樂器以管弦樂團(tuán)的炮組見稱，藉搖動(dòng)或敲擊而發(fā)聲，分為定音與不定音兩類。有些提供節(jié)奏效果，有些則可奏出旋律。定音鼓看起來容易敲打，要打得好卻需要極大的信心，還要準(zhǔn)確地掌握時(shí)間。定音鼓手常要靜坐一旁等候多時(shí)，細(xì)心數(shù)節(jié)拍，才使勁敲一下。如果出了差錯(cuò)，無人不知。早期各種鼓烈轉(zhuǎn)動(dòng)鼓緣的螺旋來調(diào)音，現(xiàn)代的定音鼓則有腳踏瓣調(diào)整鼓皮鬆緊，使鼓手在管弦樂團(tuán)演奏時(shí)改變音高。定音鼓的發(fā)聲原理

定音鼓鼓身是銅製碗狀物，上面覆以一塊薄膜。藉三種方法可以發(fā)出限定音域的聲音：１.從鼓緣以不同距離敲擊鼓膜；２.鼓棒頭上覆布以「消」音；３.用不同槌頭的鼓棒敲擊。木琴介紹木琴(Xylophone)由一排長度漸進(jìn)的木條組成，排列的方式很像鋼琴鍵盤，置於金屬架之上。木條下方有配置共嗚器，從前是用開口葫蘆，現(xiàn)今則用木料或金屬製成，以加強(qiáng)音響。木琴的尺寸各有不同，從具有四個(gè)八度音程的音域到只有一個(gè)八度程的音域到只有一個(gè)八度音程的都有。敲擊用的槌子有木料、橡樛或毛氈製成的，用來產(chǎn)生不同音響效果。木琴的音質(zhì)乾澀而呆滯，回聲無法持久。木琴的悠久歷史可遠(yuǎn)溯到東南亞，在當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)音樂?至今仍佔(zhàn)有非常重要的地位。在印尼的「甘美朗」樂隊(duì)裏，木琴、鑼和鼓都是主奏樂器。木琴歷史木琴在16紀(jì)傳到歐洲，不久就成為北歐民族民樂?非常受歡迎的樂器。雖然專為木琴在當(dāng)時(shí)木琴譜寫的作品不多，但是木琴在當(dāng)音樂會(huì)的舞臺(tái)上確實(shí)出現(xiàn)過。1874年，法國作曲家聖桑在交響詩”骷髏之舞”裏，用木琴來表示骷髏晃動(dòng)的聲音。蘇俄作曲家蕭士塔高維契在其《第５號(hào)交響曲》裏，也採用了木琴。近年來，木琴已是交響樂團(tuán)編制的一分子。此外，木琴不但是用於演奏輕音樂的樂隊(duì)裏，也經(jīng)常在笑鬧劇、喜劇出現(xiàn)，尤以專為孩子們製作的電影和卡通最受歡迎。後來木琴從亞洲流傳到非洲大陸，並且成了王室的木琴的發(fā)聲原理每一個(gè)木條的音調(diào)高低取於其長度與厚度，短而厚的木條會(huì)發(fā)出較高的聲音。同樣的，長而薄的木條會(huì)發(fā)出較低的聲音。每一個(gè)木條的兩端各有兩個(gè)節(jié)，亦即振動(dòng)的靜止點(diǎn)。為了控制木琴的尺寸不至於太大，調(diào)音方法不可光靠木條的長度寧可依靠木條的厚度。為達(dá)到此目的，木琴製造商會(huì)把一些木條的背面削去一部分成拱形，以便製成大小適度的木琴。演奏的歌曲：朱宗慶打擊樂團(tuán)木琴協(xié)奏曲鋼片琴(celesta)擊奏體鳴樂器。用於管弦樂隊(duì)的打擊樂器。鋼片琴為法國米斯泰爾發(fā)明。最初的發(fā)音體用一係列音叉，亦稱鋼叉琴。1886年正式命名為鋼片琴，實(shí)際現(xiàn)在的鋼片琴音條和共鳴管均以鋁制作。鋼片琴外形如小形簧風(fēng)琴，聲源體為金屬板條，以類似鋼琴的擊弦機(jī)擊奏、有踏板制音器控制音響的長短，和鍵盤鋼條琴柏飢但每一鋼音條下方附有共鳴管，放大音量，並使音色清晰純淨(jìng)。鋼片琴音域一般為CC',4個(gè)八度。柴可夫斯基在《胡桃夾子》中用此樂器的纏綿音響來暗示第二幕中《糖果口舞曲》的粘性與甜美。巴爾托克《為弦樂器、打擊樂器和鋼片琴所寫的音樂》為鋼片琴的典型曲例。大鼓(Bassdrum)介紹:

演奏時(shí)一般使用兩根硬木槌，偶然會(huì)使用軟木槌作為敲擊工具，兩者皆可奏出不同的力度和音色。大鼓鼓面的面積較大，敲擊鼓面不同的部位可以發(fā)出不同的音色和音高，鼓面的中心發(fā)音最低，越靠外圍的聲音越高，而且鼓中心的共鳴最好，餘音最長。它的基本演奏技巧有單擊、雙擊和滾擊等。外型:

大鼓的鼓身比小鼓大很多，而其鼓槌的槌頭則用絨布包紮。大鼓的鼓身有木製和銅製兩種，鼓身兩面均蒙獸皮。音色:

低沉，屬皮革類的無固定音高打擊樂器，通常用以奏出樂曲的基本節(jié)奏。大鼓能發(fā)出雷鳴般的聲音或是大砲般的隆隆聲。小鼓(Snaredrum)結(jié)構(gòu)組成：類似大鼓，但體積小得多。使用材質(zhì)：基本與大鼓相同，只是鼓皮為羊皮，且不敲的一面繃有多條響弦；鼓棰使用兩條硬木棰，棰頭較小，且不包任何外物。樂器特色：屬雙面膜鳴樂器，無固定音高，但發(fā)音頻率高於大鼓。音色清晰、明快，並伴有沙沙的聲音，別具特色。演奏方式分為單奏、雙奏和滾奏三種，其中滾奏法