鳳凰藝考視聽語言試題題庫（含答案）

鳳凰藝考視聽語言試題題庫（含答案）鳳凰藝考考前集訓模擬試題（三）一、單項選擇題1、在（B）中，導(dǎo)演往往借助場面調(diào)度寄托某種寓意或象征某種事物的內(nèi)涵。A、重復(fù)場景調(diào)度B、象征場景調(diào)度C、分切場景調(diào)度D、平面場景調(diào)度2、遠景的定義是（D）。A．表現(xiàn)人物的全身或相對完整的場景全貌B.表現(xiàn)廣泛空間C.能容下一群人的場景D.以上都對3、關(guān)于場景的說法，一下錯誤的是（B）。A.所謂場景，是指具有遠近空間層次感的場面構(gòu)圖B.從故事題材來看，動畫場景包括顯示生活類、古代生活類C.從所要表現(xiàn)的內(nèi)容來看，動畫場景包括城市建筑類、自然風景類D.好的場景能夠烘托整體動畫氣氛，因此在動畫的各個分工畫場景是工作量最大的一個環(huán)節(jié)4、以下那種是蒙太奇的敘事方法（B）A．分割式B.重復(fù)式C.平行式D.以上都不對5、攝影機鏡頭與畫面逐漸的遠離，畫面的外框逐漸變大，畫面內(nèi)的景物逐漸增多，這種鏡頭運用的方法叫做（B）。A.推鏡頭B、拉鏡頭C.搖鏡頭D.跟鏡頭6、當被攝對象靜止不動時，通過其目光看向某一物體的視線之間形成的虛擬線就是（D）。A.關(guān)系軸線B.光線軸線C.運動軸線D.方向軸線7、搖鏡的定義是（B）。A.以攝影機為中心，向四周進行扇形拍攝B.以攝影機為中心，向四周六面空間進行扇形或環(huán)形拍攝C.以攝影機為中心，向四周空間進行環(huán)形拍攝D.以上都不對8、一束平行光通過鏡頭時，在光軸上匯聚一點，稱為（B）A．焦距B.焦點C.主體D.焦點距離9、動態(tài)構(gòu)圖是影視作品所特有的一種構(gòu)圖類別，根據(jù)畫面中拍攝對象和攝像機的運動情況可以把動態(tài)構(gòu)圖分為（D）A.被攝對象運動構(gòu)圖B.攝像機運動構(gòu)圖C.被攝對象和攝像機同時運動的構(gòu)圖D.以上都是10、以下類型不屬于畫面拍攝角度的是（d）。A、幾何角度B、客觀角度C、主觀角度D、拍攝角度11、看到人物頂部攝像機（b）所在的位置。A．仰視B.俯視C.側(cè)視D.后視12、（C）是指鏡頭的機位不變，景物會有上下左右移動位置。A．移動鏡頭B.推動鏡頭C.移動背景D.推動背景13、能看到物體頂部的角度是（a）A．俯視B.仰視C.平視D.側(cè)視14、下面哪個不是畫面構(gòu)圖得基本元素（C）A．背景B.均衡C.鏡頭D.主體15、一組固定鏡頭的組接，應(yīng)設(shè)法尋找畫面因素外在的相似性的組接方式是（A）A靜接靜B動接靜C靜接動D蒙太奇手法16、利用軸線表現(xiàn)對話的難度在于角色并不總是面對面談話，角色不會也不應(yīng)當在對話中總保持一個位置，兩個演員可以采取同樣的姿勢或各自選擇不同的姿勢，坐姿，倚姿（或向后靠在支撐面上，或向前以肘支撐著）、立姿都很常見。在此情況下可以利用下述哪一項原理？(D)A.動接動B.頭部原理C.軸線規(guī)則D.三角形原理17、下列哪一個概念使電影徹底脫離了最初的“活動照相”階段，從簡單的記錄生活的工具演變?yōu)橐婚T新興的藝術(shù)形式？(B)Ａ.鏡頭B.景別C.色彩D.燈光18、場面調(diào)度的目的是什么？(C)A.讓演員隨心所欲地移動B.讓攝影機隨心所欲地移動C.把劇情的涵義和情感內(nèi)容傳達給觀眾D.讓演員和攝影機都隨心所欲地移動19、電影藝術(shù)所特有的表現(xiàn)手段和最突出的形式特點是(D)A畫面B聲音C色彩D蒙太奇20、有時候動畫片導(dǎo)演為了更好的表達劇情，突出角色的表演和動作展示自然景色就會采用哪種技術(shù)手段。（A）A運動鏡頭B靜態(tài)鏡頭C拉鏡頭D轉(zhuǎn)換鏡頭21、1906年(B)制作了世界上的第一部動畫片《滑稽臉的幽默相》A愛迪生B布雷克頓C埃米爾.科爾D溫瑟.麥凱22、下列哪位人物繪制了人類歷史上第一部動畫片《一只小鹿》？(C)A.溫瑟·麥凱B.迪斯尼公司C.埃米爾·雷諾D.宮崎駿23、在電影問世不久，格里菲斯等人就注意到了電影蒙太奇敘事表意的作用，后來庫里肖夫、愛森斯坦和普多夫金等相繼探討并總結(jié)了蒙太奇的規(guī)律與理論，形成了早期的（D）A電影學派B格里菲斯學派C美學學派D蒙太奇學派24、影視構(gòu)圖視點多，有多少鏡頭就有多少視點。如像電影那樣采用運動攝影拍攝，在一個鏡頭里不止一個視點，其方位、角度、景別會發(fā)生不斷變化。視點的多變，給畫面構(gòu)圖帶來無窮的變化，即（A）A視點變構(gòu)圖變B構(gòu)圖變視點變C多角度攝影D畫面可變性25、影視中畫面的構(gòu)圖決定了畫面的平衡性，非常重要，構(gòu)圖處理中有哪幾種基本畫面形式（C）A平行式構(gòu)圖、垂直式構(gòu)圖、中心點構(gòu)圖、廣角構(gòu)圖、“S”式構(gòu)圖B水平式構(gòu)圖、中心點構(gòu)圖、兩點式構(gòu)圖、三角式構(gòu)圖、廣角構(gòu)圖C水平式構(gòu)圖、垂直式構(gòu)圖、斜角式構(gòu)圖、三角式構(gòu)圖、“S”式構(gòu)圖D平行式構(gòu)圖、中心點構(gòu)圖、斜角式構(gòu)圖、分散式構(gòu)圖、兩點式構(gòu)圖26、（A）是影視造型語言中最基本的單位,和繪畫的含義不同,它不是一個完整的作品.A鏡頭畫面B聲音C色彩D人物主體27、包含整個拍攝主體及周遭大環(huán)境的畫面，通常用來作影視作品的環(huán)境介紹的景別。（B）A遠景B大全景C全景D中景28、(C)是世界電影的先驅(qū)，他們拍攝并且放映了電影史上的第一批標志著出奇電影高水平的影片，開創(chuàng)了電影真正地歷史。A喬治梅里埃B萬氏兄弟C盧米埃爾兄弟D格里菲斯29、立體放映早在電影發(fā)明之前就已出現(xiàn)，當時被稱為“雙色立體放映法”，這種放映的缺點是（A）A人們不能看見彩色B人們不能聽見聲音C對眼睛傷害很大D光線從左邊或右邊偏離分散，畫面不清30、鮑特的早期電影《火車大劫案》擺脫了實際時間的束縛開創(chuàng)了還運用了（D）將故事的先河從而發(fā)展了電影敘事。A地理蒙太奇B敘事蒙太奇C結(jié)構(gòu)蒙太奇D交叉蒙太奇31、為了使電影形像的造型具有更強烈的藝術(shù)感染力，在處理電影場面調(diào)度時，可以從劇情的需要出發(fā)，靈活運用三種手法，以下不屬于方法中的是：（C）A縱深調(diào)度B重復(fù)調(diào)度C橫向調(diào)度D對比調(diào)度33、比如，一場戲是剛結(jié)完婚的妻子在村口一棵榕樹下送別丈夫上前線作戰(zhàn)。另一場戲是數(shù)年后，同在這棵榕樹下，妻子迎接丈夫立功凱旋歸來。當觀眾看到第二場戲時，勢必會聯(lián)想到第一次出現(xiàn)的情境，從而對這一對夫妻的離別和重逢有更深的感受。這是運用了哪種場面調(diào)度手法：（B）A縱深調(diào)度B重復(fù)調(diào)度C橫向調(diào)度D對比調(diào)度34、由導(dǎo)演根據(jù)文學劇本提供的思想與形象，經(jīng)過總體構(gòu)思，將未來影片中準備塑造的聲畫結(jié)合的銀幕形象，通過（A）的方式予以體現(xiàn)。A分鏡頭B合成影片C鏡頭語言D劇本35、（A）是為了故事情節(jié)服務(wù)的，通過不同的剪輯方法來完善故事情節(jié)，傳達故事內(nèi)容，讓觀眾了解故事梗概。A鏡頭剪輯B畫面剪輯C聲音剪輯D動畫剪輯36、美國華納公司推出的（C）標志著末片時代的結(jié)束。A《一個國家的誕生》B《大獨裁者》C《爵士歌王》D《雨中曲》37、視覺暫留原理最早是由英國科學家（B）在1842年公布的。A牛頓B羅杰特C愛森斯坦D普拉托38、聲音是以（B）的形式傳播的。A介質(zhì)B聲波C聲源D腦波39、（D）是一切視覺藝術(shù)的中心問題。A空間B形象C造型D運動40、電影鏡頭的空間關(guān)系不僅與空間距離有關(guān)，還與（A）有關(guān)。A時間B運動C感知D聲音41、追述動畫發(fā)展的歷史，動畫的技藝是從下述哪一項開始的？(B)A影院動畫B實驗動畫C電視動畫D敘事動畫42、中國美術(shù)電影誕生于20世紀20年代，由上海萬氏兄弟拍攝了中國最早的一批動畫，其中影響較大的是長片（C）A《葫蘆娃》B《小蝌蚪找媽媽》C《鐵扇公主》D《大鬧天宮》43、（C）是利用人或物做前景，背景處得人物在縱深處由后面走向前面，即有全景走向近景，A平面場景調(diào)度B分切場景調(diào)度C縱深場景調(diào)度D對比場景調(diào)度44、在制作場景效果圖時從正常的平視角度講，畫幅規(guī)格應(yīng)以水平度角以內(nèi)，垂直度以內(nèi)，形成左右大于上下的橢圓形范圍。(C)A3040B3045C4030D453045、蒙太奇一般是對（C）的獨立鏡頭進行組合，而使其產(chǎn)生的效果比每個單獨的鏡頭看上去要豐富A一個以上B兩個以上C三個以內(nèi)D四個以內(nèi)46、以下類型不屬于景別的是（d）。A近景B中近景C遠景D中遠景47、（A）是指前一個鏡頭逐漸消失隱黑后下一個鏡頭逐漸顯出來，達到轉(zhuǎn)場的效果。A淡入與淡出B畫中畫C疊化D黑場過度48、（D）是聲畫關(guān)系的狀態(tài)。A聲畫同步B聲畫平行C聲畫對立D以上都是49、利用前一個鏡頭的主體角色去看，后一個鏡頭表現(xiàn)主體角色所看到的場景是（B）A特寫鏡頭轉(zhuǎn)場B主觀鏡頭轉(zhuǎn)場C相同主體鏡頭轉(zhuǎn)場D空鏡頭鏡頭轉(zhuǎn)場50、最適合表現(xiàn)人物動作的景別是（D）A特寫B(tài)全景C近景D中景二、多項選擇題1、場面調(diào)度包括以下哪些內(nèi)容（ABCD）A．場景B.人物C.鏡頭D.空間E.背景音樂2、表現(xiàn)蒙太奇具體分為哪些（ABCD）A.隱喻蒙太奇B.對比蒙太奇C.心理蒙太奇D抒情蒙太奇3、拉鏡頭的作用（ABCDE）A.表現(xiàn)主體和主體與所處環(huán)境的關(guān)系B.表現(xiàn)畫面的立體空間和縱深感C.形成對比、村托和比喻等效果D.保持畫面表現(xiàn)空間的連貫和完整E制造懸念4、鏡頭運動中跟鏡頭和移鏡頭的區(qū)別（ABD）A.跟鏡頭的攝像機運動速度與被攝對象的運動速度是一致的，移鏡頭攝像機的運動與被攝對象的運動速度不同B.跟鏡頭的畫面景別不變，移鏡頭的畫面景別根據(jù)拍攝距離的變化而變化C.跟鏡頭的拍攝角度是主觀角度，移鏡頭的拍攝角度是客觀角度D.跟鏡頭的拍攝對象在畫面構(gòu)圖基本不變，移鏡頭攝對象在畫面構(gòu)圖中的位置時刻發(fā)生變化5、鏡頭運動包括推、拉、搖、移、跟、升降和綜合運動鏡頭一些常見的鏡頭外，其他還包括哪些運動鏡頭（ABCD）A.甩鏡頭B.虛鏡頭C.晃鏡頭D.轉(zhuǎn)鏡頭6、軸線分為一下哪些（BCD）A.光線軸線B.方向軸線C.關(guān)系軸線D.運動軸線7、蒙太奇的藝術(shù)功能（ABCDE）A.賦予畫面新的意義B.賦予畫面內(nèi)容不同的意義C.創(chuàng)造屏幕時空D.形成不同的節(jié)奏E.組織、綜合各種元素，概括和集中8、視聽語言的元素包括（ABCDE）A鏡頭B畫面造型C場面調(diào)度D剪輯E聲音F蒙太奇一、判斷題1、移鏡頭和跟鏡頭的景別都不變化。（N）2、當一個鏡頭中出現(xiàn)運動軸線和關(guān)系軸線兩條軸線時，關(guān)系軸線要讓位于運動軸線。（Y）3、拍攝中的越軸，會導(dǎo)致被拍攝主體與前面所攝畫面中主體的位置和方向不一致，出現(xiàn)鏡頭方向矛盾，造成前后畫面無法組接。（Y）4、剪輯是影視聲像素材從分解到重組的整個過程。(Y)5、場景轉(zhuǎn)換屬于蒙太奇。（N）6、打斗、跑步時的聲音，是環(huán)境音效。（N）7、空鏡頭只有場景，沒有人物。（Y）8、大畫面和特寫部分使用直徑0．9mm的自動鉛筆配用2B鉛筆芯。（N）9、聲音的轉(zhuǎn)場是利用聲音的相似性或關(guān)聯(lián)性進行場景的轉(zhuǎn)換，經(jīng)常出現(xiàn)在動畫中。（Y）10、遠景的作用是確定人物和事物的空間關(guān)系，展示環(huán)境特征，表現(xiàn)某一片段的發(fā)生地點，為后續(xù)情節(jié)定向。（N）11、中景的主要功能是增加空間深度，突出主體物。（N）12、攝像機的拍攝角度，實際上可以看做觀眾的眼睛，它決定觀眾觀看畫面主體的角度。（Y）13、鏡頭運動分為固定鏡頭和運動鏡頭。（Y）14、鏡頭組接要遵循“動接動”“靜接靜”的規(guī)律。（Y）15、鏡頭組接必須符合觀眾心理和生活邏輯。（Y）16、搖鏡頭是主觀鏡頭。（N）17、景別就是影片主體對象在鏡頭畫面中所占的比例。（Y）18、剪接點分為動作剪接點和畫面剪接點。（N）19、從主體物背面打光，是逆光。（Y）20、三角形構(gòu)圖屬于三分法構(gòu)圖的一種。（N）三·填空題1·軸線包括：【運動軸線】、【方向軸線】、【關(guān)系軸線】。軸線是在鏡頭的轉(zhuǎn)換中【制約視角變化】的界線?！具\動軸線】是指運動物體和其目標之間的假想線。由被攝對象的視線和關(guān)系所形成的軸線叫做【關(guān)系軸線】2·.對于絕大多數(shù)影片來講，鏡頭的職能是【提供信息】，鏡頭是由畫面和音響組成的一個信息單位，鏡頭與鏡頭連接后形成的邏輯關(guān)系才是視聽語言用以表達含義和講故事的重要手段。3·中國唐朝發(fā)明的【皮影戲】，是一種由幕后投射光源的影子戲。4·在使用縱深場面調(diào)度的時候，如果一個人向銀幕深處運動，一邊走一邊迅速變小，說明在拍攝時采用了【拉】鏡頭。5·【長焦距鏡頭】（最長的稱為望遠鏡頭）的視野較【小】，它具有較高的倍數(shù)值，可將相當小或遠的東西收入景框內(nèi)。6·視聽媒介的【記錄價值】對促進社會的民主化進程起了重要作用。7·焦距越【長】，所獲得影像范圍越小，視野越小。8·人為制造出來的非自然音響或?qū)ψ匀宦曇暨M行變形處理后的音響是【機械音響】，這類音響在影片中能夠增加生活氣息，烘托氣氛，擴大視野，增加畫面的深度和廣度。9·移動鏡頭按其移動方式可以分為【跟移】和搖移。10·語言、音樂和音響三條聲帶同步還原出來，導(dǎo)演、作曲家（音樂編輯）和錄音師密切配合，對各種聲音的高低強弱比例作最后調(diào)整，經(jīng)過再錄音，制成一條將各種聲音有機結(jié)合在一起的混合聲帶。這叫【混合錄音】。11·電影場面調(diào)度基本包含兩個層次：【演員調(diào)度】與【鏡頭調(diào)度】。12·導(dǎo)演和作曲有意使畫面與聲音形象之間在情緒、氣氛、節(jié)奏以至內(nèi)容等方面互相對立，從而深化影片主題，這是【音畫對立】。13·前一個畫面漸漸隱去之前，后一畫面即已開始漸漸顯露，兩個畫面同時重疊隱現(xiàn)，起到時空自然過渡的作用，這叫【化】。14·被攝對象的視線方向、運動方向和對象之間關(guān)系所形成的一條假定的直線是【軸線】，它是在鏡頭的轉(zhuǎn)換中制約視角變化范圍的界線。15·視聽語言的模擬結(jié)構(gòu)與人的【經(jīng)驗思維】有許多相似之處。16·鏡頭場面調(diào)度主要依靠【景別】和運動。景別越大，環(huán)境因素越多。景別越小，【強調(diào)】因素越多。17·場景轉(zhuǎn)換技巧中，【特寫轉(zhuǎn)場】的一個主要目的是在觀眾的注意力集中在某一人物的表情或某一物件的時候，不知不覺中就轉(zhuǎn)換了場景和敘述內(nèi)容，而不產(chǎn)生陡然跳動的不適之感。18·畫面設(shè)計即【畫面構(gòu)成】，又可稱為“設(shè)計稿”。19·電影中使用關(guān)系軸線最多、最復(fù)雜的情況通常都發(fā)生在【對話場面】中。在此情況下可以利用“頭部原理”。20·鏡頭場面調(diào)度主要依靠【景別】和運動。21·有嚴謹?shù)墓适陆Y(jié)構(gòu)，明確的主人公，明確的時空關(guān)系以及明確的因果關(guān)系，一定模式的開頭、情節(jié)的展開、起伏、高潮以及較為明確的結(jié)局。這指的是【敘事動畫片】。22·第一部動畫片產(chǎn)生在電影之【《一只小鹿》】，是【埃米爾·雷諾繪制】的。23·電影中的內(nèi)心獨白有兩種，一種是人物在【超敘事時空中】的內(nèi)心聲音，另一種是人物兼敘事者在【非敘事時空中】中對事件的評價。24·所謂關(guān)系軸線，其實是彼此交流的視線連接線，因此身體的位置不是問題，關(guān)鍵在于他們的頭部和【眼睛】。25·繪畫形象通過連續(xù)動作可產(chǎn)生活動效果的所有畫稿（包括原畫）的總稱為【動畫】。26·畫面的景別，取決于【攝影機與被攝物體之間的距離】和所用【鏡頭焦距的長短】這兩個因素。27·攝影機鏡頭視軸偏向視平線下方的拍攝方式是【俯拍角度】。它在處理群眾場面時可以產(chǎn)生壯觀宏偉的氣勢。28·把攝影機當成一個演員的眼睛，將【攝影角度】和人物的眼睛的位置統(tǒng)一起來，這就是【主觀視角】。29·運動攝影會產(chǎn)生【運動透視】，就是利用對象運動或攝影機運動造成空間感的現(xiàn)象，是電影造型表現(xiàn)三度空間的一種形式。30·1896年法國攝影師【狄克遜】首創(chuàng)了“【搖鏡頭】”手法。31·廣角鏡頭具有較【深】的景深。32·在同一場景中拍攝相連鏡頭時，為了保證被攝對象在畫面空間中的正確位置和方向的統(tǒng)一，攝影角度的處理要遵守軸線規(guī)則。即在軸線一側(cè)【180度】之內(nèi)設(shè)置攝影角度。33·現(xiàn)代電影藝術(shù)創(chuàng)作過程包含三個階段：第一階段是劇本創(chuàng)作階段，第二階段是導(dǎo)演拍攝階段，第三階段是【剪輯階段】。34·【鏡頭】是構(gòu)成影視作品的基本單位。鏡頭時由【畫面】和【音響】組成的一個信息單位。35·在多人對話場景中，使用共同的視軸，可以將多人對話當成【雙人對話】來表現(xiàn)。36·無論總角度在什么位置，它必須是一個【全景】鏡頭。37·電視動畫系列片的形式特征是每集與每集之間擁有【相同】的人物、演繹不同的故事。38·動畫的故事開始于17世紀阿塔納斯珂雪發(fā)明的“【魔術(shù)幻燈】”。它流傳、演變到今天，已經(jīng)變成了投影機。39·構(gòu)成視聽語言的基本單位是【鏡頭】。40·1896年法國普洛米奧和狄克遜分別首創(chuàng)了移動攝影和【搖拍】。41·把一個連貫動作的兩個不同片段組接在一起時，要遵守的基本規(guī)則包括：【位置的匹配】、【運動的匹配】、【視線匹配】。42·在拍攝升降鏡頭的時候經(jīng)常會安排一些【前景】，加強空間深度的幻覺，產(chǎn)生高度感。43·在表現(xiàn)縱深場面調(diào)度的時候，為了突出縱深的效果，往往可運用【短焦距鏡頭】，這樣就可以強調(diào)動態(tài)，將畫面景深加大，將前景放大。44·演員場面調(diào)度不僅僅只關(guān)系到演員本身，還包括【布景】和【鏡頭調(diào)度】。45·負責設(shè)計登場角色的造型、身材比例、服裝樣式、不同的眼神及表情，并標示出角色的外貌特征、個性特點等的是【人物】設(shè)定。46·景別越大，【環(huán)境】因素越多。景別越小，強調(diào)因素越多。47·電影一誕生，【盧米埃爾】就發(fā)現(xiàn)并運用了遠景畫面善于表現(xiàn)大的物象的特點，他拍攝了《工廠的大門》與《火車進站》。48·對于處在不同距離上的靜止對象，在攝影機（或視點）作橫向運動時，近處的景物運動的速度很【快】，而遠處景物的運動速度與視點運動速度相一致。49·景深主要由【光圈】來控制。一般而言，光圈開口越窄，景深越短50·.鏡頭主要分為三種：【短焦距鏡頭】（又稱為_廣角鏡頭）、【標準鏡頭】、【長焦距鏡頭】。具有多重焦距的鏡頭則稱為【變焦鏡頭】51·景深主要由【鏡頭的口徑】來控制。一般而言，光圈開口【越窄】，景深越短。它也受焦距的影響：廣角鏡頭具有【較深的景深】；長焦距鏡頭的【景深較短】。52·電影的出現(xiàn)，使得現(xiàn)實可以還原，人們豐富的【非詞語表現(xiàn)】甚至可以放大。53·運動分切依賴于【分切點】的選擇和分切的【數(shù)量】。54·場面調(diào)度的目的不是讓演員或者【攝影機】隨心所欲地移動，而是把劇情的含義和情感內(nèi)容傳達給觀眾，賦予【劇情】以美學形式。55·電影場面調(diào)度基本上包含兩個層次：【演員調(diào)度】與鏡頭調(diào)度】。56·【分剪】是將一個鏡頭剪成幾段,分別在幾個地方使用。57·視聽語言是【畫面】和【_聲音】_的綜合藝術(shù)58·焦距越長，所獲得的影像范圍越小，視角越小，所以【長焦鏡頭】經(jīng)常用于拍攝近景和特寫。59·如果把兩個或若干個相連的畫面以0.1秒的速度連續(xù)劃過一個固定的焦點時，我們的眼睛必將得到一個連續(xù)的印象。這在心理學上叫做【擬動現(xiàn)象】。60·視聽語言的基本規(guī)律是模擬人的視聽感知經(jīng)驗和【主觀思維活動】。61·視聽媒介的出現(xiàn)，在一定程度上恢復(fù)了人類早先的【感性思維方式】。62·攝影機首先是作為觀眾眼睛的替代物——客觀視點，其次才是劇中人物的視點——【主觀視點】。63·【透視】是光學成像的第一步。64·電影電視的單鏡頭內(nèi)的空間構(gòu)成常常被稱為【構(gòu)圖】。65·電影電視中的運動大致分為【演員的運動】、攝影機的運動、聲音的運動和鏡頭間的運動。66·電影電視的空間=畫外空間+【畫內(nèi)空間】。67·除了在攝影機運動上有區(qū)別舞臺外，大范圍地運用實體空間和大量運用【景深】也是銀幕空間調(diào)度的特點。68·從物理特性上看，聲音是一種【由物體振動引發(fā)的物理現(xiàn)象】。69·電影電視中的人聲包括人聲的音高、音色、力度和節(jié)奏；對話；【解說詞】和內(nèi)心獨白70·1938年，卓別林拍攝了自己的第一部有聲電影【《大獨裁者》】。71·除了攝影機的角度之外，攝影機的運動、焦距和【位置】也是形成視點的元素。72·安德烈巴贊的【《電影是什么》】真正確立了電影自身的理論。73·三角形原理的優(yōu)勢：【1、能將被攝體處于同一側(cè)；2、能保持所拍攝畫面同一方向?！慷っ~解釋：1·【視覺暫留原理】：指人眼在觀看運動中的形象時，每個形象都在消失后仍在視網(wǎng)膜上滯留0.1秒~0.4秒左右。2·【演員調(diào)度】：指導(dǎo)演通過演員的運動方向、所處的位置的更動以及演員與演員之間發(fā)生交流時的動態(tài)與靜態(tài)的變化等，造成畫面的不同造型、不同景別，揭示人物關(guān)系及其情緒的變化，以獲得銀幕效果。3·【鏡頭調(diào)度】：指導(dǎo)演運用攝影機方位的變化，如推、拉、搖、移、升、降等各種運動方法，俯仰平斜等各種不同視角和遠全中近特等各種不同景別的變換，獲得不同視點、角度和視距的鏡頭畫面，展示人物關(guān)系和環(huán)境氣氛的變化。4·【軸線】：是拍攝對象因視線方向、運動方向、相互交流和方位所形成的一條虛擬的界限5·【軸線原則】：就是為了保證拍攝對象運動方向和相互關(guān)系的一致性，始終遵循在對象形成的這條虛擬界限的某一側(cè)拍攝的原則6·【景深】：指距離攝影機鏡頭最近的清晰影像到最遠的清晰影像的距離7·【全景深】：當鏡頭對準被攝景物時，被攝景物前面的清晰范圍叫前景深，后面的清晰范圍叫后景深。前景深和后景深加在一起，也就是整個電視畫面從最近清晰點到最遠清晰點的深度，叫全景深。8·【視聽語言】：利用視聽刺激的合理安排向受眾傳播某種信息的一種感性語言，也可以稱“電影語言”，視聽語言包括狹義的視聽語言和廣義的視聽語言9·【音響轉(zhuǎn)場剪輯】：音樂轉(zhuǎn)場剪輯是影視劇常用剪輯技法之一，是通過音樂使前后兩場戲自然過渡的方法。10·【動作轉(zhuǎn)場剪輯】：動作轉(zhuǎn)場剪輯是影視劇常用剪輯技法之一，是場景或時空轉(zhuǎn)換的有效手段。11·【特寫轉(zhuǎn)場剪輯】：特寫轉(zhuǎn)場剪輯是影視劇常用剪輯技法之一，是指通過特寫畫面將一場戲轉(zhuǎn)入另一場戲或從特寫畫面開始展開另一場戲的方法。12·【語言轉(zhuǎn)場剪輯】：語言轉(zhuǎn)場剪輯是影視劇常用剪輯技法之一，是指前后兩場戲之間利用對白進行自然過渡的方法。13·【音樂轉(zhuǎn)場剪輯】：音樂轉(zhuǎn)場剪輯是影視劇常用剪輯技法之一，是通過音樂使前后兩場戲自然過渡的方法。14·【景物轉(zhuǎn)場剪輯】：景物轉(zhuǎn)場剪輯是影視劇常用剪輯技法之一，是指在前后兩場戲之間用景物鏡頭進行轉(zhuǎn)場處理的方法。15·【情緒轉(zhuǎn)場剪輯】：情緒轉(zhuǎn)場剪輯是影視劇常用剪輯技法之一，是指在前后兩場戲之間利用情緒渲染的延續(xù)性進行轉(zhuǎn)場處理。16·【光學技巧轉(zhuǎn)場剪輯】：光學技巧轉(zhuǎn)場剪輯是影視劇常用剪輯技法之一，是指用光學技巧對兩場戲之間的轉(zhuǎn)場進行處理的方法。17·【齊軸鏡頭】：鏡頭的視軸方向與人的軸線方向基本平行或重合18·【動效】：動效是電影錄音學范疇，指各種動作的聲音效果，比如武打片里被拳頭打中的聲音。19·【動作錯覺法】：人物形體動作剪輯技法之一。通過恰當?shù)剡\用電影特性的某些錯覺，加強動作性和節(jié)奏感的剪輯方法20·【縱深場面調(diào)度】：充分利用攝影機的多種運動形式，在多層次的空間中配合演員位置的變化，利用透視關(guān)系使人和景獲得較強的造型表現(xiàn)力，加強空間感。21·【象征性場面調(diào)度】：寄托某種寓意或者象征某種事物的內(nèi)在涵義，通過委婉含蓄的方式讓觀眾去思索，去意會，增加耐人尋味的藝術(shù)魅力。22·【對比性場面調(diào)度】：運用各種對比形式，如動與靜、快與慢的強烈對比。再配以音響上強與弱的對比，光影的明暗、冷色與暖色、黑與白、前景與后景的對比會使氣氛更為強烈。23·【平面場面調(diào)度】：來自戲劇舞臺，屬于戲劇性的場面調(diào)度，通過演員的移動來不斷轉(zhuǎn)換觀眾的視覺焦點，常和鏡頭的搖移結(jié)合起來。24·【重復(fù)場面調(diào)度】：在動畫中，相同或相似的角色調(diào)度或鏡頭調(diào)度重復(fù)出現(xiàn)，引起觀眾的聯(lián)想，思考其中內(nèi)在的聯(lián)系，增強動畫片的感染力。25·【場面調(diào)度】：出自法語，原意是“擺在適當?shù)奈恢谩被颉胺旁趫鼍爸小保陔娨曋兄笇?dǎo)演對話框內(nèi)事物的安排。26·【一個鏡頭】：是指攝影機連續(xù)不斷的一次拍攝27·【主觀視角】攝影機當成一個演員的眼睛，將攝影角度和人物的眼睛的位置統(tǒng)一起來，這就是所謂的主觀視角。28·【運動攝影】運動攝影也稱為“移動攝影”，攝影機在推、拉、搖、移、跟、升降、旋轉(zhuǎn)和晃動等不同形式的運動中進行拍攝。29·【固定攝影】是在攝影機機身和機位不變的條件下進行拍攝。被攝對象可以處于靜態(tài)，也可處于動態(tài)30·【甩】又稱“閃搖鏡頭”，指速度極快地搖攝鏡頭。搖攝中間的畫面影像產(chǎn)生幾乎是模糊一片的效果。31·【晃動鏡頭】指拍攝過程中攝影機機身作上下、左右、前后搖擺的拍攝。常用作主觀鏡頭。32·【動作增減法】所拍攝的一些電影鏡頭中，如果人物動作景別角度變化大(如由全景正面變到大側(cè)面特寫)，形體動作的速度快慢不一樣，人物的情緒又不連貫，在組接這些動作時，上下鏡頭中的人物形體動作留用的鏡頭長度，可根據(jù)動作和劇情的具體要求而變化，讓某個動作特意留長些而造成動作的延續(xù)感，稱增格法；去掉動作的某一部分，造成動作的快速感，稱減格法。33·【運動軸線】：由被攝對象的運動方向構(gòu)成的軸線叫做運動軸線。34·【音畫對位】指的是聲音和畫面形象各自獨立又相互作用的結(jié)構(gòu)形式35·【視聽思維】就是從某種科學的抽象概念直接從一種形狀，方位，關(guān)系得出另外的關(guān)系36·【完形心理】又稱“格式塔心理”一種涵義是指形狀或形式，亦即物體的性質(zhì)。另一種涵義是指一個具體的實體和它具有一種特殊形態(tài)和形式的特征37·【音畫關(guān)系】指音樂與畫面在影片中的結(jié)構(gòu)關(guān)系38·【解說詞】是對人物、畫面、展品或旅游景觀進行講解、說明、介紹的一種應(yīng)用性文體，采用口頭或書面解釋的形式，或介紹人物的經(jīng)歷、身份、所做出的貢獻(成績)、社會對他(她)的評價等，或就事物的性質(zhì)、特征、形狀、成因、關(guān)系、功用等進行說明。39·【5W模式】也稱“拉斯維爾程式”，是構(gòu)成傳播過程的五種基本要素，并按照一定結(jié)構(gòu)順序?qū)⑺鼈兣帕校@五個W分別是英語中五個疑問代詞的第一個字母，即:Who（誰）SaysWhat（說了什么）InWhichChannal（通過什么渠道）ToWhom（向誰說）WithWhatEffect（有什么效果）。40·【三角形原理】兩個人交流時，他們間能形成一條無形關(guān)系軸線，在關(guān)系軸線一端，可能形成好多形狀的三角形。此三角形是現(xiàn)場機位布局。四·簡答題1·鏡頭組接的轉(zhuǎn)場方式【（1）利用動作組接（2）利用物體組接（3）利用因果關(guān)系組接（4）利用聲音組接（5）利用空鏡頭組接】2·鏡頭組接的蒙太奇形式【（1）連續(xù)式（2）平行式（3）對比式（4）比喻式（5）重復(fù)式】3·變焦鏡頭與定焦鏡頭的推拉效果的區(qū)別？【1、透視不同，變焦推拉透視不變，移動機位變2、視角不同，變焦視角變，移動機位不變3、變焦是心理空間變化，移動機位是物理空間變化4、變焦過程不會出現(xiàn)新景物，移動機位推拉可能5、景深不同，變焦景深變化顯著，移動機位變化小?！?·鏡頭的攝法大致有哪兩種？如果綜合考慮畫面內(nèi)角色的運動和靜止情況，會出現(xiàn)哪四種情況？【鏡頭的攝影方法大致分為運動和靜止兩種。四種情況：（1）固定攝影機拍攝基本固定的對象（2）固定攝影機拍攝運動的對象（3）活動攝影機拍攝固定的對象（4）活動攝影機拍攝運動的對象】5·鏡頭組接的技巧有哪些？【（1）分剪（2）挖剪（3）拼剪（4）分剪插接（5）插入鏡頭（6）變格剪輯】6·簡述視聽語言的特性？【（1）視聽語言中的鏡頭不等同于詞語，它沒有最小的信息單位。（2）視聽語言的傳播交流是單向的，是單向交流媒介。（3）視聽媒介有記錄性，在視聽信息的傳播中，發(fā)信者的接受者處在不同空間，而且在時間上也是不同步的（4）視聽語言的基本規(guī)律是模擬人的視聽感知經(jīng)驗。電影電視的媒介材料是光波和聲波，也就是記錄性。所以視聽語言具有仿生性質(zhì)，使其更貼近我們的視聽感知器官。（5）視聽語言具有創(chuàng)造性，電影電視不象文字語言那樣有長期的固定性，它會隨著技術(shù)、觀念等時時不斷變化的。】7·制約景深大小的因素有哪些？【（1）鏡頭光圈，光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大（2）鏡頭焦距，鏡頭焦距越長，景深越小；焦距越短，景深越大；（3）拍攝距離，距離越遠，景深越大；距離越近，景深越小】8·剪輯創(chuàng)作涉及到鏡頭之間的時間空間關(guān)系時，通常有幾種情況？【（1）時空的壓縮處理（2）時空的跳躍處理（3）時空的延伸處理（4）空間的方向處理】9·剪輯工作具體包含哪些內(nèi)容？【（1）分析劇本，熟悉素材（2）確定敘述線與結(jié)構(gòu)（3）畫面粗剪（4）畫面精簡（5）聲音的錄制與剪輯（6）聲畫合成】10·雙人對話場面的典型機位有哪些？【（1）外反拍角度（2）內(nèi)反拍角度（3）齊軸鏡頭（4）平行鏡頭】12·簡述電視動畫片的特點?！荆?）制作工藝的簡化，背景制作簡單化，描線上色隨意化（2）畫面影像質(zhì)量、動作設(shè)計、聲音處理等工藝技術(shù)要求相對寬松，這是由于它的傳播方式不是強制性的，沒有規(guī)定性的欣賞環(huán)境和觀眾群，生產(chǎn)周期短以及電視屏幕小等因素決定的。（3）電視動畫片的敘事結(jié)構(gòu)相對簡單，更像是傳統(tǒng)說書藝術(shù)。（4）電視動畫喜歡擴展情節(jié)，小題大做，即由許多個微不足道的小故事組成的大系列，情節(jié)有所連貫，但又分別獨立。】13·什么是躍軸？常用哪些躍軸方法？【攝像術(shù)語，拍攝運動物體時，運動物體和運動方向之間形成一條虛擬的直線，稱之為軸線。攝像機機位只能處于軸線的一側(cè)，如果越過軸線拍攝，就會造成畫面邏輯的混亂，就是所說的跳軸或躍軸。方法：（1）利用對象的運動改變軸線（2）利用攝影機的運動改變軸線（3）用無明確方向的鏡頭來隔開跳軸前后鏡頭，以緩和由于跳軸給觀眾造成視覺上的跳躍（4）用對象的細部特寫鏡頭來過渡，如人物臉部表情、眼神、五官等（5）利用插入鏡頭改變軸線方向（6）利用雙軸線，越過一個軸線，由另一個軸線完成空間的統(tǒng)一?！?4·采用哪些方式可以實現(xiàn)運動軸線的靈活運用？【（1）切出鏡頭的使用（2）中性方向（3）利用人物調(diào)度改變軸線（4）運動軸線自身的改變15·請說出電影音樂的5種功能。【（1）從情感上對視聽段落產(chǎn)生定向、放大等作用（2）刻畫人物性格，深化影片主題（3）對劇中的人物或事件從感情、情緒上作出評價的表現(xiàn)性音樂（4）對現(xiàn)實音響模擬或者對事物予以描繪（5）表現(xiàn)民族、地域、國家、時代等相關(guān)內(nèi)容】16·簡述常規(guī)的拍攝三人對話的方法?！?1)先用一個交代鏡頭交代全體，即本書上面提到的總角鏡頭。在常規(guī)的電影中，總角鏡頭往往多次出現(xiàn)在對話段落中。按一般習慣，這個鏡頭用在場景的開端、中間或結(jié)尾處。(2)用內(nèi)反拍角度重點表現(xiàn)其中的某一個演員，這個單獨的演員往往是此次談話的主角。(3)用內(nèi)反拍角度拍攝另外兩個人。(4)用外反拍角度拍攝一個演員。此時可以使用過肩鏡頭，用以和上次拍攝這個演員的畫面進行區(qū)別。(5)回到總角鏡頭。表現(xiàn)對話的結(jié)果或者人物的運動?！?7·把一個聯(lián)貫動作的兩個不同片段組接在一起時，有哪些必須遵守的基本規(guī)則？【（1）位置匹配（2）運動匹配（3）視線匹配】18·聲音的主觀運用有哪些？【（1）將現(xiàn)實中的聲音加以夸張、歪曲、變形，使之與畫面相對應(yīng)，表現(xiàn)人物的精神狀態(tài)。（2）用現(xiàn)實中或非現(xiàn)實中的聲音，與畫面配合，揭示人物的思維和內(nèi)心世界。（3）將某種聲音與畫面并列，以象征、隱喻事物的性質(zhì)?！?9·常見的動作剪輯技巧有哪些？【（1）動接動（2）靜接靜（3）靜接動（4)動接靜】20·除了音樂和錄音合成，三維動畫中鏡頭的形成還需要哪些步驟？【三維動畫中的鏡頭形成：1制作分鏡表2背景設(shè)定3人物設(shè)定4制作角色的模型和動畫5渲染畫面6音樂7錄音合成】21·描述對話場面，除了依靠軸線技巧，還要考慮到哪些重要因素？【怎樣使觀眾自然地進入到對話的情景中；當對話比較長的時候怎樣提升影片的節(jié)奏；講話者和聆聽者之間鏡頭分配的比例等等】22·常用的三角形布局【1、外反拍布局：(是一種客觀性角度，主持人采訪時，常用這角度，畫面直觀，畫面所展示被采訪人面部表情。優(yōu)點：1)底邊兩機位所拍攝畫面，兩人物可互為前景、后景，構(gòu)成明顯透視關(guān)系。2)兩個被攝體一個面向攝像機，另一個背對攝像機。(主陪關(guān)系明顯)2、內(nèi)反拍三角形機布局：(機位設(shè)置在兩被攝人物之間內(nèi)線中，分別表現(xiàn)被攝對象)。優(yōu)點：1)被攝人物可分別在畫面中出現(xiàn)，讓觀眾看清被攝體，可集中表現(xiàn)人物之神態(tài)，畫面顯得飽滿一些。2)表現(xiàn)主體拍攝角度。(機位背對背拍攝，畫面代表未被攝人物視點，所以，通常稱主觀拍攝角度。)3)內(nèi)反角拍攝人物，看擬人面對攝像機，十分接近正面拍攝。4)有表現(xiàn)同等機位不同對象特色?！课濉ふ撌鲱}1·結(jié)合具體影片實例，談一談常見的場景轉(zhuǎn)換技巧?！荆?）淡出與淡入：例如《小兵張嘎》中的兩個鏡頭：上一個鏡頭是日景，內(nèi)容是我偵察員在敵人據(jù)點里和翻譯官談話，鏡頭完（淡出）；下一個鏡頭是黃昏，內(nèi)容是一隊滿載糧食的馬車迎面駛來，鏡頭開始（淡入）。（2）劃出與劃入：前一畫面從某一方向退出熒屏（劃出）；下一個畫面從某一方向進入熒屏（劃入）（3）疊化：指前一個鏡頭的畫面與后一個鏡頭的畫面相疊加，前一個鏡頭的畫面逐漸隱去，后一個鏡頭的畫面逐漸顯現(xiàn)的過程。（4）.翻頁：第一個畫面像翻書一樣翻過去，第二個畫面隨之顯露出來。（5）停幀：前一段落結(jié)尾畫面的最后一幀作停幀處理，使人產(chǎn)生視覺的停頓，接著出現(xiàn)下一個畫面（6）空鏡頭：當某一位英雄人物壯烈犧牲之后，經(jīng)常接轉(zhuǎn)蒼松翠柏、高山大海等空鏡頭。2·結(jié)合影片的實例，談?wù)劼曇舻闹饔^運用。【聲音的主觀運用指聲音形象脫離畫面的限制，呈現(xiàn)出主觀的感受或者表明導(dǎo)演的主觀意圖，這是電影中運用聲音的一種創(chuàng)作手法。（1）將現(xiàn)實中的聲音加以夸張、歪曲、變形，使之與畫面相對應(yīng)，表現(xiàn)人物的精神狀態(tài)。（2）用現(xiàn)實中或非現(xiàn)實中的聲音，與畫面配合，揭示人物的思維和內(nèi)心世界。（3）將某種聲音與畫面并列，以象征、隱喻事物的性質(zhì)。】3·結(jié)合教材中具體的電影片段，分析特寫鏡頭的應(yīng)用效果?！倦娪爸械奶貙懀峭怀龊蛷娬{(diào)細節(jié)的重要手段，它既可通過眼睛的顧盼、眉梢的顫動以及各種細微的動作和情緒變化，揭示人物的心靈，也可把原來不易看清或容易忽視的細小東西加以突出，賦予生命，或借此刻畫人物、烘托氣氛，或用來介紹人物、時間、地點的特征。一般來說，特寫鏡頭比較短促，運用得當能使觀眾在時間、視覺、心理上產(chǎn)生強烈的反應(yīng)。特別是當它與其他的景別鏡頭結(jié)合起來，通過長短、遠近、強弱的變化時，能造成一種特殊的蒙太奇效果。例如鮑特的《盜竊狂》的結(jié)尾用了一個出乎人意料的特寫。】4·.視聽語言的特性有哪些?【1視聽語言是一種信息溝通中的符號編碼方法2是重復(fù)、展現(xiàn)影像的中介環(huán)節(jié)3中的元素與語言系統(tǒng)中的元素是不同的4有強烈的象征、暗示等延伸作用】5·總角度的確定要考慮到哪些因素?【1總角度由全景來完成，決定了其他中近景的大致方向。無論總角度在什么位置，它必須是一個全景鏡頭，只有全景鏡頭能夠充分說明參與對話的人物的關(guān)系以及這些人物和環(huán)境的關(guān)系2全角度的選定要受但景和光線的制約3總角度的選擇受到演員調(diào)度的制約】6·剪輯工作的內(nèi)容有哪些?【1剪輯創(chuàng)作的內(nèi)容，首先是鏡頭的組接2剪輯創(chuàng)作的另一個內(nèi)容是改動結(jié)構(gòu)，壓縮片長，最終形成影片的節(jié)奏3最后，剪輯音響效果也是剪輯創(chuàng)作的重要組成部分】7·簡述深場調(diào)度和鏡頭焦距的關(guān)系?！驹谑褂每v深場景調(diào)度的時候，還必須考慮到一點：攝影機的焦距縮得很短，他能拍到的角度也越廣，效果的變化就越強。人眼的視力相當于一個焦距為50mm的物鏡，但我們的攝影機的鏡焦距為35mm、28mm、23mm甚至18mm，就是所謂的廣角鏡頭和全景鏡頭。如果一個人想銀幕深處運動，一邊走一邊迅速縮小，因為就是在拍攝時采用了短焦距鏡頭。如果用這種鏡頭拍攝內(nèi)景，內(nèi)景的空間就會顯得寬敞很多，因為視覺越寬，透視就越深，背景就越顯得遠，因此內(nèi)景空間也就在擴大。在使用短焦距時，演員只需離開三步，人像就會縮小到用正常焦距時離開六步、用長焦距物鏡{70mm或100mm}時離開12步到15步那么大。所以，在表現(xiàn)縱深場面調(diào)度的時候，為了突出縱深的效果，往往運用短焦距鏡頭，這樣就可以強調(diào)動態(tài)，將畫面景深加大，將前景放得很大，取得非常獨特的、富有表現(xiàn)力的效果】8·試論述動畫視聽語言的形式分類有哪些，并舉例說明?！荆?）以視聽語言的語法系統(tǒng)為原則劃分：實驗動畫片---亞歷山大。科雷伊沃《天鵝》；敘事動畫片---《埃及王子》（2）從動畫片的傳播系統(tǒng)來劃分：影院動畫片---《幽靈公主》；電視動畫片---《貓和老鼠》】9·試分析安東尼奧尼的電影中，對隱喻和象征手法的使用?！景矕|尼奧尼致力于現(xiàn)代主義色彩的創(chuàng)作，采用隱喻和象征手法，故事架構(gòu)靈動、結(jié)局開放、經(jīng)常令觀眾感到眩暈和分裂。安東尼奧尼善于在流行文化中找到核心價值的易變性，拍攝于倫敦的《放大》，就很好的利用了類型電影然后改變了偵探片的一般處理方法，用各種隨時可能出現(xiàn)誤讀的意象來挑逗劇中人和觀眾，最終在尋找真相的過程中迷失自我。照片只能呈現(xiàn)出局部的真實，當它放大，真實會隨著放大而分解，并且喪失其意義，只剩下含糊的顆粒。這種對世界的描摹方式和判斷，很有東方的禪意?！?0·電影音樂藝術(shù)的美學功能。【①通過音樂主題的貫串發(fā)展、矛盾沖突、高潮布局，達到對劇中主要人物的歌頌或批判，幫助明確電影的意義。②用音樂加強人物的動作性、心理活動，揭示人物的思想感情，表現(xiàn)人物的精神面貌，使人物的形像更加鮮明動人。③暗示劇情的進展或延伸。這樣的音樂，有時先于畫面的視覺形像出現(xiàn)，例如在困難的時刻預(yù)示勝利和希望，在順利的時刻預(yù)示艱苦挫折；有時后于畫面視覺形像出現(xiàn)，延展戲劇情緒。④引起一定時間（古代的或現(xiàn)代的）、空間（人類世界的或外空間）、環(huán)境（人間或仙境）的聯(lián)想。⑤加強影片的總的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。電影音樂雖然是分段陳述的，但是通過分段陳述的結(jié)構(gòu)，能反映出影片總的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。⑥增加立體感。人類習慣于從視覺和聽覺兩方面感受客觀事物。結(jié)合音樂的聽覺形像，音樂旋律的起伏，和聲、對位的織體，色彩豐富的配器等等，能更有效地表現(xiàn)聽覺形像的立體感。音畫結(jié)合可形成“四維時空”的運動著的立體感。】浙江省2011年7月高等教育自學考試視聽語言試題課程代碼：07189一、單項選擇題(本大題共5小題，每小題1分，共5分)在每小題列出的四個備選項中只有一個是符合題目要求的，請將其代碼填寫在題后的括號內(nèi)。錯選、多選或未選均無分。1.下述哪一項是將文字轉(zhuǎn)換為可視畫面的第一步?其中包括人物的移動、鏡頭的移動、視角的轉(zhuǎn)換等，并配上相關(guān)文字闡釋。()A.分鏡頭B.原畫C.背景設(shè)定D.畫面設(shè)計2.下述哪一類攝影是電影區(qū)別于其他造型藝術(shù)的獨特表現(xiàn)手段，是視聽語言的獨特表達方式，也是電影作為一門獨立藝術(shù)的重要標志之一?()A.旋轉(zhuǎn)B.固定C.靜止D.運動3.在運用鏡頭的不同攝法的時候，最重要的原則是()A.在攝影機機身和機位不變的條件下進行拍攝B.要努力把各種不同的攝法同內(nèi)容結(jié)合起來C.可以更換被攝對象和景別，而不能更換場景D.鏡頭要大致采用運動和靜止兩種攝影方法4.下述哪一個概念是蘇聯(lián)導(dǎo)演愛森斯坦、普多夫金和亞歷山大洛夫三人于1928年在《未來的有聲影片》(創(chuàng)作宣言)一文中首次提出的?()A.音畫對立B.音畫對位C.鏡頭D.音畫并行5.下述哪一類場面調(diào)度可以在一個鏡頭內(nèi)產(chǎn)生不同的景別?()A.對比性B.重復(fù)性C.縱深D.平面二、填空題(本大題共15小題，每小題1分，共15分)請在每小題的空格中填上正確答案。錯填、不填均無分。6.電影中使用關(guān)系軸線最多、最復(fù)雜的情況通常都發(fā)生在__________中。在此情況下可以利用“頭部原理”。7.鏡頭場面調(diào)度主要依靠__________和運動。8.有嚴謹?shù)墓适陆Y(jié)構(gòu)，明確的主人公，明確的時空關(guān)系以及明確的因果關(guān)系，一定模式的開頭、情節(jié)的展開、起伏、高潮以及較為明確的結(jié)局。這指的是__________動畫片。9.第一部動畫片產(chǎn)生在電影之__________，是埃米爾·雷諾繪制的。10.焦距越長，所獲得的影像范圍越小，視角越小，所以__________鏡頭經(jīng)常用于拍攝近景和特寫。11.所謂關(guān)系軸線，其實是彼此交流的視線連接線，因此身體的位置不是問題，關(guān)鍵在于他們的頭部和__________。12.繪畫形象通過連續(xù)動作可產(chǎn)生活動效果的所有畫稿(包括原畫)的總稱為__________。13.景別越大，環(huán)境因素越多。景別越小，__________因素越多。14.攝影機鏡頭視軸偏向視平線下方的拍攝方式是__________角度。它在處理群眾場面時可以產(chǎn)生壯觀宏偉的氣勢。15.把攝影機當成一個演員的眼睛，將__________和人物的眼睛的位置統(tǒng)一起來，這就是主觀視角。16.運動攝影會產(chǎn)生__________，就是利用對象運動或攝影機運動造成空間感的現(xiàn)象，是電影造型表現(xiàn)三度空間的一種形式。17.1896年法國攝影師狄克遜首創(chuàng)了“__________”手法。18.廣角鏡頭具有較__________的景深。19.在同一場景中拍攝相連鏡頭時，為了保證被攝對象在畫面空間中的正確位置和方向的統(tǒng)一，攝影角度的處理要遵守軸線規(guī)則。即在軸線一側(cè)__________之內(nèi)設(shè)置攝影角度。20.現(xiàn)代電影藝術(shù)創(chuàng)作過程包含三個階段：第一階段是劇本創(chuàng)作階段，第二階段是導(dǎo)演拍攝階段，第三階段是__________。三、名詞解釋(本大題共5小題，每小題4分，共20分)21.視聽語言22.齊軸鏡頭23.景深24.特寫轉(zhuǎn)場剪輯25.動作錯覺法四、簡答題(本大題共6小題，每小題5分，共30分)26.剪輯工作具體包含哪些內(nèi)容?27.雙人對話場面的典型機位有哪些?28.把一個聯(lián)貫動作的兩個不同片段組接在一起，要遵守哪些具體的基本規(guī)則?29.簡述電視動畫片的一般特點。30.什么是躍軸?常用哪些躍軸方法?31.采用哪些方式可以實現(xiàn)運動軸線的靈活運用?五、論述題(本大題共2小題，每小題15分，共30分)32.結(jié)合教材中具體的電影片段，分析聲音的主觀運用主要作用是什么?33.結(jié)合教材中具體的電影片段，分析特寫鏡頭的應(yīng)用效果。視聽語言的學習方法1．上課：理論和創(chuàng)作規(guī)律的講授，作品分析。2．看片：泛讀——每年不低于300部，三年1000部。精讀——每周1部，每年40部，三年100部。拉片要求：A選一個10～30個鏡頭的段落B畫出畫面構(gòu)圖、機位圖。C寫出分鏡頭記錄本。D寫出看片筆記。3．拍攝作業(yè)。4．討論。5．讀書。拉片中注意的若干問題，拉片是學習的手段，是進行量化分析的細化方法：1.景別與影片風格：景別的排列和節(jié)奏：時間，景別落差。景別的排列形成重復(fù)，重復(fù)是風格與韻律。2.空間：電影空間是銀幕空間，不是真實空間，電影攝影機有分解空間的功能，電影導(dǎo)演有組合空間的能力。注意機位跳躍的幅度，機位跳躍點越多，看見和再現(xiàn)也就越真實。要注意影片有多少空間形式。有些著名的影片只有黑夜，空間也拍攝得很好。3.機位設(shè)定：電影的核心是攝影機，戲劇舞臺的核心是人，觀看方式和創(chuàng)作方式完全不同。4.運動：攝影機的外部運動。目的：改變視點以及創(chuàng)造節(jié)奏。運動的速度決定了畫面的運動。攝影機創(chuàng)造得復(fù)合運動所創(chuàng)造的畫面視覺將是很精彩的。攝影師是很愿意在導(dǎo)演的意圖下進行攝影機的運動。5.色彩：色彩是人的情緒的外化，是個人心理的外延。要觀察色彩的整體情緒基調(diào)和綜合感覺。不要單獨的局部和場次的色彩。6.光線：唯美：是與生活不一樣的，自然：是靠近生活又不與生活一樣。攝影師是要在自然的拍攝中追求唯美。攝影的肖像光是我們攝影師的看家本領(lǐng)。攝影師必須控制光和使用光。是人物造型的關(guān)鍵。7.角度：角度=視點，角度=構(gòu)圖。拍攝人的時候仰拍都是比較好看的，布光混亂，中國的電視播音員全部是俯拍，肩膀做得很窄。而歐洲的電視播音員總是仰拍5度到15度，肩膀得服裝做得很寬。8.區(qū)域曝光，局部處理：曝